電影珍品導演

『壹』 導演田壯壯都有哪些知名作品

比如《王朝的女人·楊貴妃》，比如《藍風箏》等，還有著名影片《大太監李蓮英》，該片主要演員有姜文、劉曉慶等，而影片於1991年榮獲柏林國際電影節特別鼓勵獎以及金熊獎提名。

『貳』 推薦幾部電影

不得不看的電影推薦（幾部哪夠？！）你自己挑挑吧！！

國外巨星匯總：
1. 讓雷諾：《哥斯拉》《你丫閉嘴》《盧安達飯店》《這個殺手不太冷》《碧海藍天》《時空急 轉彎》《法蘭西之吻》《豺狼帝國》
2. 布拉德皮特：《特洛伊》《七宗罪》《十一羅漢》《十二羅漢》《十三羅漢》《秋日傳奇》《十二隻猴子》《夜訪吸血鬼》《史密斯夫婦》《第六感生死緣》
3. 尼古拉斯凱奇：《異教徒》《風語者》《惡靈騎士》《奪面雙雄》《氣象先生》《戰爭之王》《火柴男人》《預見未來》《國家寶藏1》《急速60秒》《勇闖奪命島》《居家男人》《改編劇本》《死亡之吻》《遠離賭城》《空中監獄》
4. 安吉麗娜朱莉：《古墓麗影1，2》《亞瑟王》《貝奧武甫》
5. 湯姆克魯斯：《碟中諜1，2》
經典喜劇電影：
強烈推薦：
《神勇奶爸》《虎口脫險》
1. 周星馳：《逃學威龍1，2，3》《鹿鼎記1，2》《食神》《情聖》《算死草》《家有喜事》《龍的傳人》《百變星君》《整蠱專家》《國產凌凌漆》《九品芝麻官》《武狀元蘇乞兒》《唐伯虎點秋香》《大內密探零零發》《賭俠》
2. 金凱瑞：《冒牌天神》《變相怪傑》《神探飛機頭1，2》
3. 無厘頭：《東成西就》《昆寶出拳》《上帝也瘋狂1，2》《瘋狂的石頭》
4. 愛情喜劇：《我為蜜月狂》《愛情呼叫轉移》
5. 性喜劇：《色即是空》《色即是空2》《美國派1，2，3，4，5，6》《我的寶貝會說話》
6. 小鬼系列：《小鬼當家1寶貝智多星》《小鬼當家2玩轉紐約》《小鬼當家3智擒四大顛王》《小鬼當家4玩轉新居》《小鬼當家5隔離屋個仔》《小鬼當家6烏龍大反擊》《小鬼當家7超能塞豆龍》《小鬼當家9危險小天使》
7. 大陸笑星：《大腕》《手機》《甲方乙方》《不見不散》《沒完沒了》《卡拉是條狗》《有話好好說》《耳朵大有福》《別拿自己不當幹部》《心急吃不了熱豆腐》
經典動畫電影：
支持國產：《小倩》《寶葫蘆的秘密》
國產首部3D動畫：《秦時明月之百步飛劍1-10》《秦時明月之夜盡天明1》
1. 迪士尼：《獅子王1，2，3》《花木蘭1，2》《熊的傳說1，2》《阿拉丁》《小飛俠》《睡美人》《白雪公主》《變身國王》《小鹿斑比1，2》《森林王子》《美女與野獸》《拜見羅賓遜一家》《狐狸與獵狗》
2. 夢工廠：《小雞快跑》《蟻哥正傳》《籬笆牆外》《怪物史瑞克1，2，3》《蜜蜂總動員》《馬達加斯加》《鼠國流浪記》
3. 皮克斯：《蟲蟲危機》《超人總動員》《賽車總動員》《玩具總動員1，2》《海底總動員》《料理鼠王》《怪物公司》
4. 福克斯：《冰河世紀1，2》《加菲貓1，2》
5. 華納：《別惹螞蟻》《誰陷害了兔子羅傑》
6. 美韓合制：《海底大冒險》
7. 日本動畫：《千與千尋》
經典科幻電影：
強烈推薦：
《剪刀手愛德華》《狼族盟約》
1. 經典系列：《異型系列1，2，3，4》《加勒比海盜系列1，2，3》《黑客帝國系列1，2，3》《木乃伊系列1，2》《哈利波特系列1，2，3，4，5》
2. 超級英雄：《蝙蝠俠1，2，3，4，5》《蜘蛛俠1，2，3》《X戰警1，2，3》《神奇四俠1，2》《貓女》《綠巨人》《超人歸來》
3. 吸血鬼系列：《刀鋒戰士1，2，3，4》《黑夜傳說1，2》《凡赫辛》《吸血萊恩》《驚情四百年》《夜訪吸血鬼》
4. 異形生物：《金剛》《侏羅紀公園1，2，3》《哥斯拉》《超速度進化》
5. 其他類：《龍騎士》《星球大戰》《黑暗崛起》《龍之戰爭》《霹靂游俠2008》《變形金剛真人版》《黑暗物質三部曲之金羅盤》

經典愛情電影：
1. 永恆經典：《簡愛》《畢業生》《羅馬假日》《呼嘯山莊》《亂世佳人》《魂斷藍橋》《天使之城》《廊橋遺夢》《傲慢與偏見》《泰坦尼克號》《人鬼情未了》《西雅圖不眠夜》《四個婚禮和一個葬禮》
2. 韓式浪漫：《菊花香》《不可不信緣》《美女的煩惱》《肩外的戀人》《我的野蠻女友》《淘氣少女求愛記》《向左愛向右愛》《百萬富翁的初戀》
3. 國產：《再說一次我愛你》《霸王別姬》

經典犯罪/劇情電影：
1. 經典犯罪：《美國黑幫》《盜火線》《美國往事1，2》《暗戰2》《十一羅漢》《十二羅漢》《十三羅漢》

永恆經典：《教父1，2，3》《殺死比爾1，2》
經典恐怖電影：
1. 恐怖巔峰：《驅魔人》
2. 日韓恐怖：《鬼來電1，2》《咒怨1，2》《午夜凶鈴1，2，3》《大逃殺1東京聖戰》《大逃殺2鎮魂歌》《老師的恩惠》
3. 歐美恐怖：《驚心食人族1，2》《隔山有眼1，2》《死神來了1，2，3》《電鋸驚魂1，2，3，4》《沉默的羔羊》《後窗驚魂》《非禮勿視》《理發師陶德》《群屍玩過界》《德州電鋸殺人狂》

經典災難/探險電影：
1. 恐怖襲擊：《世貿中心》
2. 世界末日：《獨立日》《世界末日》《天地大沖撞/彗星撞地球》
3. 自然災害：《龍卷風》《活火熔城》《完美風暴》《日本沉沒》《天崩地裂》《龍卷風3》《後天》
4. 挑戰極限：《垂直極限》

感人至深的電影：
《元卓的天使》《阿甘正傳》《活著》《雛菊》《諾丁山》《斷臂山》《荒島餘生》《綠色奇跡》《ET外星人》《天堂電影院》《海上鋼琴師》《當幸福來敲門》《肖申克的救贖》《媽媽再愛我一次》《我腦海中的橡皮擦》

『叄』 介紹 幾部較新較經典的電影 急需急需

我本人以及團隊堅決鄙視Ctrl+C和Ctrl+V 我在這里推薦幾部對我影響較大的 【肖申克的救贖】 第一次接觸是書，後來看電影，別有一番滋味 【越獄】 我是通過電視廣告知道的，記得一集里使用了一個叫什麼虎克定律，定幾個點，往牆一砸，就把牆砸碎了。 【這個殺手不太冷】 這部很經典，呂克貝松一直是我很喜歡的導演。 【三個男人一個搖籃】 貌似是這個名字，少有的印度片，其中一些情節非常好笑，有點黑色幽默的。 其他也么啥了，我覺得這幾部挺好的，是對人生有影響的，其他權當娛樂看罷。

『肆』 珍品法國電影完整版多久

珍品法國電影的完整版一般的時長要在一個小時以上，這是差不多的

『伍』 誰能告訴我經典電影！

50部一生不得不看的經典電影

1.西線無戰事 All Quiet on the Western Front（1930）(美國)
奧斯卡授獎以來第一部具有強烈思想性的作品
電影史上「最偉大的反戰電影」之一
揭示了慘絕人寰的戰爭實況，擊潰了所謂的「愛國」迷夢

2.馬路天使 Street Angel（1937）（中國）
中國早期社會問題片的集大成者
海派城市市井生活的經典寫照
20世紀30年代中國電影的壓軸之作

3.亂世佳人 Gone with the Wind（1939）(美國)
好萊塢「第一巨片」
展現著曠世愛情的絕世佳作
奧斯卡史上一個不可逾越的「至高點」

4.魂斷藍橋 Waterloo Bridge（1940）(美國)
鏡花水月痴人淚，藍橋愁斷離人腸
戰爭時期一首催人淚下的愛情絕唱
電影史上三大凄美不朽的愛情悲劇之一

5.公民凱恩 Citizen Kane（1941）(美國)
世界電影史上的一次重要實驗
反映一個浮士德式的人物在物質世界中的生存狀態
一部純粹的「電影的詩」

6.卡薩布蘭卡 Casablanca（1942）(美國)
世界電影殿堂中的經典之作
以愛情故事貫穿起來的驚險偵探片
蘊涵著愛國主義的主題和反法西斯激情

7.小城之春 Spring in a Small Town（1948）（中國）
一部典型的心理抒情片
世界電影史上不可多得的藝術珍品
開創了中國電影史上詩化電影的先河

8.羅生門 Rash?mon（1950）（日本）
挖掘人性丑惡的巔峰之作
在國際影壇上產生重大影響的第一部日本影片
標志著日本的電影藝術進入一個新紀元

9.羅馬假日 Roman Holiday（1953）（美國）
流芳百世的浪漫經典
電影史上愛情文藝片的典範
溫馨浪漫中充滿了藝術的美感

10.後窗 Rear Window（1954）（美國）
「永遠的驚悚大師」的傑出代表作
一則「看電影」的寓言
一首直指陰暗人心的詩

11.賓虛 Ben-Hur（1959）（美國）
一部名垂影史的史詩巨片
奧斯卡歷史上一個突破性的記錄
滿含著對神的謙恭之感和敬畏之情

12.西區故事 West Side Story（1961）（美國）
百年經典的主題與現代藝術的融會貫通
美國「街頭歌舞片」的經典之作
一幕「羅密歐與朱麗葉」式的現代都市愛情悲劇

13.音樂之聲 The Sound of Music（1965）（美國）
人類記憶中最值得珍惜和細細回味的藝術佳作
好萊塢音樂歌舞片中經典中的經典
電影史上絕妙的神來之筆

14.教父 The Godfather (1972)（美國）
一部令人拍案叫絕的成功之作
一部最具史詩氣魄的揭露黑社會明爭暗鬥內幕的影片
一幅氣勢恢弘的「社會圖卷」

15.星球大戰 Star Wars (1977)（美國）
20世紀最為重要的文化事件之一
科幻電影史上最為經典的作品
影響了整整一代人

16.人證 Ningen no sh?mei (1977)（日本）
一部探討人性、人情、人倫的傑作
世界偵探推理片中的精品
開拓了懸疑片的社會深度

17.城南舊事 My Memories of Old Beijing（1983）（中國）
滿含人間煙火味，卻無半分名利心
近乎一幅寧靜、淡泊、簡約的中國水墨畫
似一首淡雅而含蓄的詩

18.莫扎特 Amadeus (1984)（美國）
展現一位「並非完人的樂聖」的坎坷人生
反映人生道路上善與惡的沖突
深刻洞悉人性的經典之作

19.芙蓉鎮 Hibiscus Town（1984）（中國）
「電影泰斗」謝晉的扛鼎之作
表現了各式人物在歷史面前的真實面目
發出對人性的呼喚和對美好感情的謳歌

20.紅高粱 Red Sorghum（1987）（中國）
中國新時期電影創作的新篇章
中國電影走向世界的新開始
猶如一聲霹靂，驚醒了西方人對中國電影所持的蔑視與迷幻

21.十誡 Dekalog (1989)（波蘭）
歐洲「道德焦慮電影」的代表作
以探討當代人的道德困惑為主旨的鴻篇巨制
透過世界上最偉大的人生契約引出滿含悲憫和質疑的精神命題

22.悲情城市 Beiqing chengshi (1989)（中國台灣）
當代台灣社會的灰色寓言
都會浮世風景中喑啞的安魂曲
一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩

23.人鬼情未了（第六感生死戀） Ghost (1990)（美國）
好萊塢道德復興運動的代表作
一幕傑出的愛情悲劇
體現了超越生死的浪漫柔情

24.與狼共舞 Dances with Wolves (1990)（美國）
多元化文化觀在電影史上的成功折射
對美國西進運動的深刻反思
好萊塢歷史上一部永垂不朽的西部傳奇

25.情人 Amant, L' (1992)（法國/英國/越南）
一段讓人痛徹心扉的異國之戀
一段大膽、熾烈、郁悶而又無奈的叛逆戀情
一堵無法逾越的經典嘆息之牆

26.沉默的羔羊 The Silence of the Lambs (1991)（美國）
美國社會問題片的經典之作
一部令人緊張得透不過氣來的心理分析片
好萊塢最令人激動的恐怖片之一

27.牯嶺街少年殺人事件 A Brighter Summer Day(1991)（中國台灣）
銳利的現代感和青春化特徵的真實結合
一曲青春的悲歌、一幕夾雜了少年初始的懵懂之美的戲劇
展現與夜色、血腥和貓王的歌聲聯系在一起的別樣的青春

28.霸王別姬 Farewell My Concubine(1993)（中國/香港）
通俗中見斑斕，曲高而和者眾
一部絢爛、令人陶醉的史詩

29.辛德勒的名單 Schindler's List (1993)（美國）
探尋和謳歌在特殊環境中的人性發展軌跡
具有巨大影響的震撼力和深沉而令人痛苦的藝術魅力
深具史詩的格局和撼人心魄的情緒力量

30.真實的謊言 True Lies (1994)（美國）
美國20世紀90年代動作片經典中的經典
特技電影的典範
大陸市場進口好萊塢大片的開始

31.阿甘正傳 Forrest Gump (1994)（美國）
美國「反智電影」的代表作
充滿著好萊塢電影回歸的保守主義精神
以小人物的經歷透視著美國的政治和社會史

32.燃情歲月 Legends of the Fall (1994)（美國）
一幅波瀾壯闊的美國西部畫卷
一部經典的唯美派電影
恍如隔世的成人童話

33.鋼琴課（鋼琴別戀）The Piano (1993)（澳大利亞/紐西蘭/法國）
一個凄美感人而又令人迷醉的愛情故事
細膩地展現了維多利亞時代一個啞女深邃的情感世界
反映女性意識覺醒的佳作

34.陽光燦爛的日子 In the Heat of the Sun （1994）（中國）
20世紀90年代中國電影的「意外之喜」
對「文革」時期青少年的生活狀態和青春期困惑的真實描繪
標志著中國電影跨入了一個新的時代

35.肖申克的救贖 The Shawshank Redemption (1994)（美國）
一部揭露美國司法黑幕的巨片
一幅用友誼和希望描繪的生命畫卷
蘊涵人生哲理的喻世之作

36.獅子王 The Lion King (1994)（美國）
動物界中的「哈姆雷特」
歷史上最受歡迎的英語影片
迪斯尼公司的巔峰之作

37.這個殺手不太冷（終極追殺令/殺手萊昂/殺手裡昂） Léon (1994)（法國/美國）
一部偏重於暴力美學的動作巨片
令人心碎的問題少女與中年殺手的悲劇之戀
滿含繞指柔情的都市寓言

38.七宗罪 Se7en (1995)（美國）
電影史上最成功的心理驚悚片
一幕讓人發狂的人生戲劇
一部具有濃厚哲學意味的警世錄

39.勇敢的心 Braveheart (1995)（美國）
一部具有深刻民族主義和政治內涵的史詩巨片
一段纏綿而令人盪氣回腸的鐵血柔情
一部悲壯的血淚傳奇

40.廊橋遺夢（麥迪遜之橋） The Bridges of Madison County (1995)（美國）
一部內涵深刻的社會倫理片
一段柏拉圖式的經典愛情
一部本地化思維極強的力作

41.猜火車 Trainspotting （1996）(英國)
一部著眼於社會現實的「問題電影」
另類影片的經典之作
以寫實主義的基調展示了現代青年自我放逐的生活狀態

42.泰坦尼克號 Titanic (1997)（美國）
電影史上第一昂貴的電影
沉沒之船上永不沉沒的愛情絕唱
一部人類應時時審視自己劣根性的警世箴言

43.美麗人生 Vita è bella, La (1997)（義大利）
一部超越常規的黑色喜劇片
一服醫治戰爭創傷的最佳良葯
擁有溫暖的質感，清新、達觀，而又生機盎然

44.中央車站 Central do Brasil (1998)（巴西/法國）
全世界最好看的電影之一
一部具有現實主義風范的溫情小品
一段悲憫旋律下的自我救贖之路

45.楚門的世界 The Truman Show (1998)（美國）
一則荒誕無稽的人生寓言
對惟利是圖、踐踏人權的社會現象的強烈諷刺
有力地批判了「媒體萬能」的價值觀

46.搏擊俱樂部（搏擊會） Fight Club (1999)（德國/美國）
一則極具顛覆性質的社會生活寓言
一部真正意義上的世紀末的現代啟示錄
一幕以死亡為主題的黑色喜劇

47.花樣年華 In the Mood for Love（2000）（香港/法國/泰國）
無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢

48.一一 Yi yi: A One and a Two... （2000）（台灣/日本）
一部高水準的社會學寶典
世界現狀的縮影，充滿迷人的奧秘與美感
在冷靜觀世之餘不乏對人的關懷與尊重

49.黑暗中的舞者 Dancer in the Dark （2000）（丹/德/荷/美/英/法/瑞/芬/冰/挪）
北歐電影史上耗資最大的一部影片
一部同現實激烈碰撞的質朴而偉大的音樂劇
一首關於執著信念的贊美詩

50.千與千尋 Sen to Chihiro no kamikakushi（2001）（日本）
自我救贖的英雄史詩
重新審視人類生命力的力作
在人與自然的對決中探尋世人活著的力量和理由

『陸』 誰知道這部電影的名字

那個電影是陳果的《榴槤飄飄》，你看到秦海璐了吧，當年因為這個片子差點被封殺，老實說，我還沒看過，謝謝你了，我得看看這部片子

榴槤飄飄

榴槤，人稱水果之王，盛產於東南亞。因其味道猶如腐肉，有的人敬而遠之，有的人卻視若珍品。影片《榴槤飄飄》是香港著名獨立導演陳果的第6部電影，也是其「妓女三部曲」的第一部。

上部：
隨著薩克司舒緩悠遠的音樂，影片從維多利亞灣的遠景和一口東北話的女聲獨白開始。
「我的家就住在一條大江邊上，小時侯，我每天都經過這條江，到對面的學校去上課。
原來香港也有一條大海，每天人來人往的，都要到對岸去工作。
在這兒，無論是什麼季節都可以坐船或者是坐車，但我們那兒就不大一樣了，夏天的時候我們可以坐船，可是一到冬天的時候，我們就只能坐車，或者走路。」

陳果是一個講故事的高手，他沒有直接切入正題，而是從小芬一家如何非法進入香港開始說起。在一條冗長破舊的巷子里，小芬和她的母親依靠洗碗為生。小芬的父親是個殘疾人，以前總在香港和深圳之間倒騰小買賣，全家來到香港後，他不再兩地奔波。而作為黑戶，他們也願意就這么一直躲藏下去。
小芬每天在小巷裡洗碗，每天都看見一個年輕女子，穿越巷子，身後跟著一個小蠱惑仔。
這個女子就是阿燕，她來自東北的牡丹江，用雙程證來香港做短期妓女。
阿燕每天穿梭在各種酒店、茶餐廳、馬檻之間，她所要做的就是：沖涼——接客——沖涼，再沖涼——再接客——再沖涼。
陳果用一貫的記錄手法，將一個群體簡單的生存邏輯展示在觀眾面前，隨著肩扛的鏡頭和搖晃的畫面，很多人看到這里開始迷糊，而一不小心就落入了陳果的敘事陷阱。

影片的鑰匙出現在阿燕的跟班——一個小蠱惑仔被人用榴槤偷襲。
阿燕因為害怕警察而不敢報警，而小芬的母親因為同樣的尷尬處境也不敢報警，在冗長的巷子里，蠱惑仔昏死在地上，一個碩大的榴槤靜靜躺在那裡。
這是影片第一次出現榴槤，榴槤因此而成為某種象徵。
影片這時出現一幕很經典的畫面：在一片黑背景下，站在巷子口的阿燕，忽然開始壓腿，展體，並做出各種功底不凡的京劇身段。
而後，那個蠱惑仔為了找到兇手，拎了一個大榴槤來到小芬家，並當街敲開榴槤。榴槤的香味引起了小芬父親的注意，她在小芬生日那天也買了一個榴槤，這樣小芬也第一次品嘗了榴槤的惡臭與香甜。
不間斷陪客人沖涼浸泡，使小燕的皮膚出現脫皮和潰爛，一方面她要賺更多的錢，另一方面她要隨時躲過警察的盤查。

影片在羅琦一首搖滾歌曲里運用了大量閃回、跳接、立體蒙太奇等MTV手法，阿燕經常被打斷的進餐，不斷的洗浴，各種各樣的客人，對不同客人變換不同的籍貫。在阿燕被不斷的羅列的生活背後，她一直都試圖要抹殺什麼，她無非想告訴自己：她只是一個過客，離開這里，她就想徹底忘記一切。
影片上半部基本上採用了肩扛拍攝，遠距離、長鏡頭、追拍、晃鏡，跳躍的畫面、灰暗的色彩和遮掩式構圖，陳果通過這些說出了阿燕動盪不安的生活。

三個月的雙程證期很快就要到了，小燕蹲在地上幫小芬洗碗，告訴她自己要走了，她給小芬留了家鄉的地址，希望小芬有空給她寫信。
阿燕最後離港的那天，一天接了38個客人，用阿燕的話說「也不知道能不能上吉尼斯」。

下部：
東北，牡丹江，冰天雪地。
一輛用塑料圍著的小三輪車行駛在空曠的街道上，阿燕回到了的家鄉。
以為小燕做生意發了財的父母，張羅著讓阿燕擺酒席請客吃飯。
阿燕低價租掉了以前生活過的房子。
她一面四處尋找適合自己的生意，一面忙著與同窗八年的丈夫小名離婚。
小燕的學舞蹈的表妹一心希望小燕帶她去深圳發展，而遠在香港的姐妹則不斷慫恿小燕回去重操舊業，繼續發財。

看在這里我不得不佩服陳果——一個香港導演，將中國北方土地的諸多變遷把握的如此透徹。他並沒有流於表面的獵奇，而是將觸角直接放到了土地的深處。應該說，陳果對於中國北方的表達能力，超出了我的想像。
從影片上半部的肩扛到下半部的架設，跳躍不安的畫面被更為平實和穩定的圖象替代，上下半場，迥異的影像，導演陳果的司馬昭之心，不言而喻。呵呵

阿燕和幾個童年夥伴回到戲校，看著多少年一成不變的練功房，大家七嘴八舌地談論起過去，透過模糊的窗玻璃，在影像的疊加中，大家又操練起來，他們彷彿又回到了昔日充滿艱苦和夢想的歲月。
站在鐵軌旁邊，小名和阿燕他們大聲唱著換了歌詞的《婚禮進行曲》和「原始社會好」。
這時，一列隆隆作響的列車呼嘯而過。
阿燕終於離了婚，並更換了手機號。
阿燕收到一個郵包，打開後，是一個榴槤。郵包是小芬寄來的，小芬一家已經被遣送回深圳，小芬在信中說，她很高興，因為又回到了家鄉。
阿燕和夥伴們在餐館里奮力切開榴槤，聞到是一股刺鼻的氣息。

影片的下半部基本上都是架攝的，手法平實，構圖講究，很多大視角和搖臂都充分展示了北方固有的粗曠和遼闊。特別是影片在最後階段，幾副近乎完美的畫面很好補充了觀眾的視覺疲憊。

小名三個人組建了一支現代歌舞隊，登上駛向遠方的列車。
阿燕去歌舞團找表妹，得知表妹已經去了深圳。
經過了諸多的人世更迭，阿燕站在紛飛的雪地上，望著天空，思緒萬千。
回到家裡，她從冰箱里找到剩下來的榴槤，一個人默默吃了起來。
在影片的結尾，阿燕再次登上舞台，水袖揮舞，表演起了《天女散花》。

關於榴槤
這部影片充斥著大量冗長的記錄畫面和模糊不清的對白，極大阻礙了觀眾的閱讀快感。但稍有點耐心的觀眾仍能從諸多紛亂的敘事中，品味如榴槤般的美妙。在這里，從影片人物阿燕本身到影片整體，榴槤的象徵性具有了雙重意義。
「榴槤飄飄」就這樣完成了一次從難以忍受而又回味無窮的獨特電影之旅。
「水果之王」和「電影之王」，也許這才是陳果的野心和信心所在。

（後記：同事宏宇看了《榴槤飄飄》後，說沒看明白，因此寫了這篇文章。）
*陳果的電影：《皇家飯》（1986，副導演）《大鬧廣昌隆》（1991）《香港製造》（1997）《去年煙花特別多》（1998）《細路祥》（1999）《榴槤飄飄》（2000）《香港有個好萊塢》（2001）

『柒』 求以前看過的一出片

《魔界奇譚》TalesfromtheCrypt(1989-1996)

由骷髏樣的干屍CryptKeeper主持。

CryptKeeper:

『捌』 誰能夠提供以下電影的故事內容簡介並討論電影本身的主題思想

唉，你雜這么懶啊，在網路上就可以輕松的搜到了，害的我花了一小時2元錢的網費幫你搜搜，呵呵，嘿嘿，哈哈，嘻嘻。

「悲情城市」劇情介紹

故事發生在1935年的上海。在馬路上謀生的又一天生活結束了，樂隊的吹鼓手小陳、報販老王、理發師、失業者、小販這幾個「有難同當、有福同享」的把兄弟組成的「雄赳赳」的隊列，回到了太平里低矮的小閣樓。小陳和老王的住處正好與鄰居小雲、小紅姐妹的住處對窗而臨。這姐妹倆因家鄉失陷，從北方流落到上海，被一個琴師和他的鴇母妻子所霸佔，從此過著不堪忍受的苦難生活：小雲為鴇母賣笑賺錢，小紅則終日隨琴師出入茶樓酒館賣唱。

天真無邪的小紅與機靈詼諧的小陳兩情相悅，經常臨窗以歌聲和琴聲傳遞情意。而內心經受著重創的小雲也在暗中戀著小陳，但小陳卻因小雲乾的營生而瞧不起她。只有老實善良的老王很關心小雲。

一天，小紅隨琴師去酒樓賣唱，被流氓頭子古成龍看中，他便買通了琴師要把小紅占為己有。琴師和鴇母見錢眼開，決定把小紅賣給古成龍。小紅深知自己將遭厄運，只好同姐姐一起和小陳、老王商量。老王在牆壁上舊報紙上看到了一則「養女告鴇母」的消息，便心生一計，和小陳一起去找律師，可是當律師告訴他們打官司需要500兩銀子時，他們才意識到「打官司還要錢」。老王左思右想，從舊報紙上撕下一個「逃」字遞給小陳。小陳恍然大悟，於是在兄弟們的幫助下，他偷偷地把小紅接出來，搬到了別的地方，並且結為夫妻。

小紅被救出了魔窟，可老王還惦記著小雲。他勸小雲也逃出來，小雲卻沒有勇氣。一天夜裡，小雲在街頭被警察追趕，情急之中逃到了小紅的住處。從此以後，小雲也在這里住了下來，並將自己對小陳的愛意轉移到了老王身上。幾個人在苦難的生活中尋求樂趣，在黑暗的現實中互相扶持。

報紙上登載著巨額白銀出口的消息，各行各業都不景氣。理發師為理發店將要歇業而發愁，為了不使理發店關門，小陳和老王又吹號又敲鼓，頗有聲勢地幫忙招攬生意。

琴師夫婦和流氓古成龍一直因為小紅和小雲的失蹤而耿耿於懷，他們終日四處搜尋。琴師這天剛好從理發店經過，看到了小陳和老王後，暗中跟蹤，找到了他們的住處。第二天，琴師就糾集了古成龍等惡棍前來抓人。正巧這時老王和小陳都出去了，小雲從窗口發現他們後，便掩護小紅越牆逃走，自己卻在與琴師的搏鬥中被一刀扎中。古成龍一看要出人命，抽身溜走。琴師見狀心虛，也逃之夭夭。

等到老王他們聞訊趕來的時候，小雲已經奄奄一息了。老王焦急地吩咐小陳等人照看一下小雲，自己跑出去找醫生。可當老王因錢不夠醫生不肯來而無奈地回到家裡時，小雲已經含恨離開了人世。

影片解構

從下之角到天堂——《馬路天使》中的社會圖景

周璇曾經說過，她一生沒有什麼滿意的電影，除了《馬路天使》。

趙丹曾經說過，他真正的演員生涯是從《馬路天使》開始的。

我國30年代的電影《馬路天使》從「下之角」的貧民窟到高入「天堂」的法律事務所，展現給觀眾的是一幅二三十年代的上海眾生圖。沒有繁華的燈紅酒綠，沒有喧鬧的街市，有的都是最真實的生活圖景。導演袁牧之在酒樓中體會到了關注人民的電影真諦，交叉文學與戲劇，交叉貧苦與快樂，意蘊豐富多彩，引起了觀眾的共鳴。

「下之角」就是上海的貧民窟，小陳、老王、小雲、小紅他們都是住在這里的，從事著最底層的勞動——吹號、賣報、賣身與賣唱，可是他們的生活里苦難中含著快樂。小陳和小紅無憂無慮，對窗而居，愛情也在這個時候產生。小紅含羞地對著小陳唱著《天涯歌女》，小陳更是常在窗口同她逗樂，一切都和金錢無關，一切都是美好的。

導演袁牧之充分認識到電影的畫面作用，強調電影本身記錄事件發生的功能，減少激烈刻意的矛盾沖突，將鏡頭對准眾多小人物，著重描寫他們的喜怒哀愁。影片避開了人物之間的正面沖突，這在小紅於酒館中愁眉苦臉地唱著《天涯歌女》同小陳醋意大發的場景中表現得最為強烈。沒有人物與人物之間簡單的對立，導演要控訴的是整個社會階級的對立。這些小人物只是一個點，代表了廣大的底層人民，他們要反對的不僅僅是一兩個惡霸，而是壓在他們身上的整個黑暗的社會！

於是，我們在電影中看到了高聳入雲的大樓。琴師夫婦要結交惡霸，把小紅出賣，小陳要打官司找回公道，他們生平第一次走進了那座大樓，上了「天堂」。舒適的沙發，方便的飲水機，讓他們羨慕不已，一切都是新鮮的，與他們的下之角有著完全的不同。辦公室里不時傳來打字機的響聲，彷彿他們內心情緒的外化。

如果說下之角是落後和愚昧，這里就是先進與文明；如果說那裡是嘈雜貧窮，這里就是安靜富裕。環境與人的沖突給人一種滑稽感——他們與這一切格格不入。而當他們得知這里的一切都是要錢的時，尷尬，失落，彷彿是從天堂中一下子墜落。代表著下之角的小陳們經過天堂的遭遇開始清醒，他們要依靠自己的力量自食其力。可是最後還是沒有成功，小雲死了，天堂依舊存在，高樓在片尾依舊聳入雲端，從下到上的拍攝，慢慢地凸現著這個形象。從下之角到天堂，當中是一條無法逾越的鴻溝，生活在底層的人民深受著重壓，天堂只是金錢累積的幻象，只是剝削貧民的高閘！

相關評論

影史地位

20世紀30年代中國電影的壓軸之作；描繪活潑市井生活的偉大的藝術傑作；我國早期社會問題片的集大成者，30年代中國電影藝術發展高峰的標志。一九八三年葡萄牙第十二屆菲格拉達福茲國際電影節評委獎；「中國電影九十年優秀影片」之一。

本片堪稱中國30年代有聲片的經典。這部被法國著名電影史學家喬治·薩杜爾贊美的「風格極為獨特，而且是典型中國式」的影片，即使放到今天來看，依舊魅力不減。本片還留下了至今仍膾炙人口的歌曲《四季歌》和《天涯歌女》。

精彩影評

新現實主義先驅，風格深沉雋永，節奏明快詼諧。

《馬路天使》是由袁牧之自編、自導，趙丹、周璇主演的一部具有深刻的社會思想意義和極高藝術成就的現實主義優秀影片，是我國社會問題片的代表作之一。

影片以現實主義的創作手法刻畫了生活在社會最底層的妓女、歌女、吹鼓手、報販、剃頭匠、小報攤主等一群有血有肉的藝術形象，真實地表現了他們生活的痛苦和悲慘的命運，具有深切的人文主義關懷。這些出身卑微的貧苦青年不僅在物質生活方面極度匱乏，多年的動盪與戰亂也使得他們孤苦伶仃、家破人亡，然而，他們始終沒有放棄對自由、愛情和幸福的渴望，在艱難的歲月中互相扶持、苦中作樂，甚至不惜付出生命的代價。片中運用活潑的喜劇手法傳達了深沉的悲劇性內容，對當時的社會進行了含蓄而又辛辣的嘲諷，其中許多細節處理上的細微變化真切地點燃了人們的情緒， 撩動著人們的神經。

周璇演唱的電影主題曲《天涯歌女》曾風靡一時，而創作者們也充分發揮了電影的視聽藝術特性，使影片的編、導、演、攝、美工等都達到較高水平，成為20世紀30年代中國電影藝術發展高峰的標志。

名家點評

看過袁牧之的《馬路天使》的人，如果不知道該片是在1937年出自一個對法國電影一無所知的年輕導演之手，他一定會以為這部影片直接受了讓·雷諾阿或是義大利新現實主義的影響。這部影片以充滿愉快、激情和同情的筆調，通過幾個小人物的悲喜遭遇，生動地再現了20世紀30年代中國都市下層人民的苦難生活，歌頌了他們的善良，嚴厲地抨擊了那些為富不仁的富商和實業家。影片的風格極為獨特，而且是典型的「中國式」的。

——法國著名電影史學家 喬治·薩杜爾

我國早期電影《馬路天使》里曾有過那麼活潑的市井生活的描繪，可惜在日後的中國電影史上幾乎很少有這樣的珍品了。

——著名導演 賈樟柯

中國影片《馬路天使》堪稱是一個奇跡，它所體現的「新現實主義」的創作方法竟比義大利在戰後提出的要早得多，我們完全可以想見，30年代中國的這部電影在世界電影史上的影響該有多麼巨大。

——義大利著名影評家 達西拉奇

在20世紀二三十年代，電影在中國剛剛起步的時候，上海作為中國城市生活的象徵從影像上曾經引領了中國人的都市夢，譬如《馬路天使》，它就是海派城市生活的經典寫照，也可以說是中國成熟的城市電影的代表作，到現在也難以超越。

——《南方周末》

劇情介紹

當代台灣社會的灰色寓言，都會浮世風景中喑啞的安魂曲。一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩。

台灣基隆一戶林姓人家有四個兒子。父親年邁，老大文雄主持家務。文雄因有女無子，另娶小妾。老二被日本人征調南洋當軍醫，一去不返，妻子守了活寡。老三文良被徵到上海，為日軍作翻譯，年輕的妻子留在家中。四弟文清自幼聾啞。

1945年日本無條件投降，被日本占據的台灣回歸祖國 ，群情歡騰。不久，老大的小妾生下了兒子。台灣光復後，從大陸來了接收大員、國民黨軍隊、地痞流氓、具有社會主義思想的人士等等。老三回來後因漢奸問題，被打得精神失常。老四和好朋友、小學教師吳寬容，經常與一群社會主義青年聚談，議論欠薪、失業、貪污、軍人蠻橫無理等社會問題。

一次，大家情緒激昂，慷慨高歌《流亡三部曲》，老三因受歌聲刺激，精神得以恢復正常。後老三與黑社會分子混在一起，從事偽鈔生意，時常互相仇殺。小妾的哥哥亦勾結流氓進行販毒活動。老大反對仇殺及販毒，但又要維護兄弟情義和家庭利益，使事情更為復雜。流氓勾結上層官府，以漢奸罪逮捕老三。老大多方奔波，終使老三獲釋，但他的瘋病卻復發。啞巴老四腳踏實地，從事照相業務，與吳寬容在礦區當護士的妹妹寬美結為夫妻。

二·二八事件發生後，百姓奮起反對國民黨統治的腐敗，國民黨當局大肆鎮壓。不久，一些為台灣前途而奮斗的志士在活動中走風失事，老四被捕。老大在聲色場中死於流氓的槍擊。老四的妻子茹苦含辛，撫養著呀呀學語的幼兒。

幕後製作

侯孝賢拍攝的《悲情城市》以台灣二·二八事件歷史背景，講述一家兄弟四人的遭遇和生活，其悲愴的情感流露於一些家庭生活瑣事之中，其歷史責任感充斥於暗昧含混的歷史事件里。台灣本土人和外來人之間的矛盾、本家人和國民黨之間沖突，在微微敘述而又暗藏殺機的故事裡講述的動人而平緩。人物之間的傷痛和豪情，於不經意間在時光流轉中，無聲地凋零成歷史的隱痛。侯孝賢電影獨立自覺的台灣意識，正是在對大陸紐帶的艱苦追尋與對台灣歷史的悲情陳述中次第展開，至《悲情城市》達到震撼人心的深度和廣度。一個家庭的衰亡徵象，與一段歷史的慘痛記憶交織在一起。在強烈的政治批判中，寄寓著真切的人性關注與深刻的歷史反思。也正是在這一層面上，《悲情城市》呈現出一種立足台灣鄉土、面向中國文化的史詩氣質。
歷史門廊中喑啞的安魂曲
侯孝賢的《悲情城市》如果不是他最好的作品，那最低限度也該是他最為復雜的一部作品。其企圖心之龐大而內蘊，其歷史視野寬宏而細致，在台灣數十年的電影史中，似無出其右。
《悲情城市》的復雜性是多面的，首先當為其史詩式的素材，一整連段連綿的歷史創痕在電影章節式的敘事架構中娓娓道來。侯孝賢的處理客觀中滲透著同情，審慎的態度從不掩蓋其清晰的觀點，他在《童年往事》中悔罪的個人主題，如今已揮灑成一份時代黑心換時對犧牲者無奈的安魂曲調，其喑啞的弦歌中，那份不可換回的沮喪和錐心刺骨的悔意。換言之，《悲情城市》不啻為侯孝賢創作系列中一個極關鍵性的突破。過去自傳式、童稚或慘烈少年的深邃悲愁與懷鄉情韻，已經飛越了內向的世界，明顯地外化為更復雜的歷史與個人命運的沉思，過去隱約的時代感已經鮮明地躍動在每一寸膠卷之上。尤為難得的是，侯孝賢貫乇全片蘊藉的細致筆觸，沒有半點控訴的乖張狂暴，卻在脈脈間教人神魂震盪。
事實上，《悲情城市》的復雜性與其說展現在其史詩素材上，更不如說是全片在場面度、多線敘事方式、眾多人物關系的網路之中尋求到一種形式的配合。以往侯孝賢電影中重視空間的整體感在這部作品裡，竟演變得相當復雜，門廊、窗欞彷彿是歷史的框子，不斷框限分劃著劇中的每一段人性悲劇，而多場室內戲的前、中、後景，經常出現了侯氏過往作品中少見的昨雜變化。一個地方大家族的衰徽事跡，當豪情壯志的歌聲仍在空中飄盪，卻不經意在流光轉換間，無聲地凋零成歷史的隱痛。知識分子也好，幫派老大也好，在片中都各自閃露著尊嚴與生命力，這是侯孝賢影片一貫的人性化的體現，只不過在《悲情城市》里，卻流露喜新厭舊更為強大的動力和戲劇性。在侯孝賢作品系列中那種談化低壓的處理，似乎已抑壓不住那時代的悲情，有著更多人性化的表現時刻此起彼落地，烙印於那位無法言語的敘事者的歷史見證里。
無疑，《悲情城市》或許很容易讓人想起《教父》，同樣是幫派家族的興衰故事，同樣結合著龐大的歷史主題，不一樣的是侯孝賢更多著墨於那種逝者如斯的悲劇情感。在面對歷史問題的虔敬與關懷里，《悲情城市》已把片中的史詩格調推向更成熟、更讓人低徊的新風格。因而，侯孝賢無疑已成就了一份史家筆觸，在客觀與寫實的時刻里，最是關情。

獲獎經歷

本片於1989年獲第二十六屆金馬獎最佳導演獎 、最佳男主角獎（陳松勇），第四十屆威尼斯國際電影節金獅獎，聯合國教科文組織人道精神獎。

精彩影評

《悲情城市》是以「自然法則」出入，是以知識分子展現為現象，描述「自然法則底下人們的活動」。由此反觀回去，孝賢的電影美學其實一向如此……
——蓍名作家 阿城
《悲情城市》借著台灣「二·二八事件」前後，將一個地方大家族的興衰事跡揮灑成一部時代轉換與個人命運緊緊相扣的台灣史詩。全片在多線敘事、眾多人物關系的網脈中，不帶乖張暴戾地訴說著歷史。
——《中國青年報》
我真的敬佩侯孝賢的影片自《悲情城市》起凸顯的歷史厚重，因為他使人看一遍就是一胸襟的味道。侯孝賢書寫著自己的影像片的台灣史 ，而我們則是看過之後便有了一種更關乎自己的悲情。
——影評人 Cinekino
看完《悲情城市》，哭是哭不出的……悲情城市，城市悲情，一幅幅萬馬齊暗的畫面歷歷在目。那是「忍看朋輩成新鬼……月光如水照緇衣」的悲惻，那是「風蕭蕭兮易水寒，壯士一去兮不復還」的悲壯，那是「山河破碎風飄絮，身世浮沉雨打萍」的悲憂……

電影《芙蓉鎮》劇情
60年代初，湘西芙蓉鎮上勤勞美麗的少婦胡玉音，同丈夫黎桂桂擺了個米豆腐攤子。雖是小本經營，但和氣生財，生意興隆。由此與國營飲食店經理李國香結了仇。胡玉音夫婦以勞動所得蓋起一幢新瓦房，更是引人注目 。「四清」運動開始後，李國香任工作組長。胡玉音家被劃成新富農，新屋也被查封。曾幫助過他們的糧站主任谷燕山、黨支部書記黎滿庚均受牽 連而遭審查，懶漢王秋赦則成了運動 的依靠對象。桂桂被逼自殺後，胡玉音成了富農寡婆，到處受欺凌。「文化大革命」開始後，王秋赦當上了支部書記，李國香被趕下台。胡玉音每天和右派分子秦書田一起掃大街，秦書田給她以真誠的關懷和幫助，兩人逐漸產生感情，並不顧一切地相愛了 。此時李國香的問題忽然得到解決，她身兼數職，威風顯赫。胡玉音懷孕後，秦書田請求王秋赦批准他們登記結婚，不料因此大禍臨頭，秦書田被判十年徒刑，胡玉音被判三年徒刑， 因懷孕在身，監外執行。 她忍受屈辱，掙扎求生。分娩時無人照顧，多虧谷燕山攔住一輛軍車，將她送進解放軍醫院，才救了母子性命。動亂的年代終於結束。秦書田和胡玉音得到 徹底平反，他們開辦了胡記米豆腐店 ，直起腰桿開始了新生活。李國香又高升了，王秋赦則瘋瘋癲癲地敲著破鑼，嘶啞無力地喊著：「運動了！… …」
獲獎情況：

本片於1987年獲第七屆中國電影 金雞獎最佳故事片獎、最佳女主角獎 （劉曉慶）、最佳女配角獎（徐寧） 、最佳美術獎，第十屆電影百花獎最 佳故事片獎、最佳男演員獎（姜文） 、最佳女演員獎（劉曉慶）、最佳男配角獎（祝士彬），廣播電影電視部

1986－1987年優秀影片獎；

1988年先 後獲第二十六屆卡羅維發利國際電影 節水晶球獎和第三十三屆西班牙瓦亞 多利德國際電影節評委特別表彰獎和 觀眾獎；

1989年獲法國第五屆蒙彼利埃國際電影節金熊貓獎，捷克斯洛伐克第四十屆勞動人民電影節榮譽獎。

「霸王別姬 」影片介紹：

這是部中國電影之中雅俗共賞的典範作品，也是兩岸三地電影人合作拍片最成功的代表作，曾獲戛納國際電影節金棕櫚獎。改編自香港女作家李碧華原著小說，描述程蝶衣自少被賣到京戲班學唱青衣，對自己的身份是男是女產生了混淆之感。師兄段小樓跟他感情甚佳，兩人因合演《霸王別姬》而成為名角。不料小樓娶妓女菊仙為妻在先，在文革時期兄弟倆又互相出賣之後，使蝶衣對畢生的藝術追求感到失落，終於在再次跟小樓排演首本戲時自刎於台上。全片氣派恢宏，製作精緻，將兩個伶人的悲歡故事摻合了半世紀以來的中國歷史發展，兼具史詩格局與細膩的男性情誼，導演陳凱歌固然表現出色，張國榮、張豐毅、鞏俐、葛優等亦演得精彩。

影片評價

《霸王別姬》一片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，並邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時，卻蘊含深刻的文化內涵，被認為「通俗中見斑斕，曲高而和者眾」。國際影評聯盟評委認為：「《霸王別姬》一片深刻挖掘中國文化歷史及人性、影像華麗、劇情細膩」。影片用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。片中人物的人生經歷猶如「戲夢人生」。

「花樣年華」劇情介紹】

這是一個關於遷徙的愛情的故事。1962年的香港，報社主編周慕雲（梁朝偉飾）和太太搬進了一幢公寓，與他們同時搬來的還有另一對年輕的夫婦——蘇麗珍（張曼玉）和她丈夫。蘇麗珍在一家貿易公司當秘書，而她的丈夫由於工作關系，常常出差。周慕雲的妻子和蘇麗珍的丈夫一樣，經常不在家，於是獨自留守的周慕雲和蘇麗珍便成了房東太太麻將桌的常客。在逐漸的交往中，周慕雲和蘇麗珍發現對方有許多與自己共同的興趣和愛好，比如看武俠小說等等，相互之間也變得越來越熟悉。直至有一天，兩人突然發現各自的另一半原來早已成為了一對婚外戀的主角，周慕雲和蘇麗珍不得不共同來面對這個現實。兩顆受傷的心小心翼翼、難舍難分，卻最終化成了無緣的傷痛。

那是一種難堪的相對。她一直羞低著頭，給他一個接近的機會。 他沒有勇氣接近。 她掉轉身，走了。

身處遙遠的異國，周慕雲仍無法忘記過去與蘇麗珍之間的種種。如果當天她真的答應跟他走，他們現在會不會還在一起？抑或註定分離，各分東西？

也許有人會說，自從他們在同一天搬進同一層樓房，成為門戶比鄰的鄰居，命運已將他們放在一起了。而當他們發現彼此的配偶間竟發生了不可告人的關系的時候，在他們之間更像是牽連著無形的線，要割也割不斷。

至今他還能看見那一群漂盪的身影，剎那的相聚。房東夫婦們、自己的妻子周太太、陳先生、陳太太---蘇麗珍。樓梯間，走廊上，與她擦肩而過，或微笑寒暄，又何曾想過她那素靜的面容，明媚的體態，竟會成為他日深刻的思念。他們在配偶背叛的陰影下，各懷心事地靠近。那是個一切變得飄搖不定、難堪的所在。有時她彷佛倚賴，又突然叛離。他想要佔據，但缺乏勇氣。想要忤逆，但是面對著她那莊重的神色，他感到說不出來的情怯。

見不著時，愈來愈想。那些背著人偷來的、幽室相守的時光，是多麼和煦而平靜。那些久候不至的苦等，明知是她卻聽不見聲音的電話，又是多麼的熾熱和辛烈。直到他作出了遠行的決定，才向她道出真心的說話。此時此刻，他不禁想到他真正背叛了的人，也許是她。一切都退去了，香港、1962年、那個陳舊的秘密。不管當初是為了報復或色誘，抑或單純的慰藉，到最後，只剩下眷顧。

那些消失了的歲月，
彷彿隔著一塊
積著灰塵的玻璃，
看得到，抓不著。
他一直在懷念著過去的一切。
如果他能沖破
那塊積著灰塵的玻璃，
他會走回早已消失的歲月

【影片評價】
一句話點評

無法抗拒而又綺麗無比的東方之美
一個有關人生的命題、一段互為交織的愛情
一種緊張、神秘、情慾的調子，一場苦樂參半的夢
旗袍、留聲機和街燈

「世界」劇情介紹

趙小桃(趙濤飾)坐在單軌列車上打電話，她說她要去印度。她以前的男朋友突然來找她，他說他要去烏蘭巴托。趙小桃說的印度是世界公園的微縮景點，她在公園里跳舞，為遊人表演。她以前的男朋友要去的烏蘭巴托是蒙古的首都，在北京往北的遠方。他們相見，吃飯。小飯館彌漫的煙霧正好掩飾他們告別的憂傷。趙小桃又坐在單軌列車上打電話，她說她想見他。他是她現在的男朋友，叫成太生(成泰燊飾)。他正在艾菲爾鐵塔上執勤，是世界公園的保安隊長。
他們都住在公園里，一起工作，吃飯，游盪，爭吵。
他們都來自外地，在這座城市裡幻想，相愛，猜忌，和解。
這是2003年的北京。城市壓倒一切的噪音，讓一些人興奮，讓另一些人沉默。
這座公園布滿了仿建世界名勝的微縮景觀，從金字塔到曼哈頓只需十秒。
在人造的假景中，生活漸漸向他們展現真實：一日長於一年，世界就是角落。

導演介紹

賈樟柯，出生於1970年，山西省汾陽人。1997年畢業於北京電影學院文學系，從1995年起開始電影編導工作，現居北京。

<school days>(日在校園)里的女主角的簡稱叫"世界".他希望別人都叫他"世界",是希望渣城卻幫助渣城與言葉搞好關系的傢伙

『玖』 求電影資料

碟中諜3
影片分級：適合所有觀眾
影片產地：美洲
影片類型：動作

英文片名：Mission Impossible III
導 演：JJ·艾伯拉姆斯（J.J. Abrams）
阿歷克斯·庫茲曼（Alex Kurtzman）
編 劇：JJ·艾伯拉姆斯（J.J. Abrams）
阿歷克斯·庫茲曼（Alex Kurtzman）
主 演：湯姆·克魯斯（Tom Cruise）
文·萊姆斯（Ving Rhames）
凱麗·拉塞爾（Keri Russell）
菲利普·西摩爾·霍夫曼（Philip Seymour Hoffman）
發行公司：派拉蒙影片公司
上映日期：2006年5月5日（美國）
2006年7月20日（中國）

劇情簡介
秘密特工伊森·亨特自從上次事件後，隱藏了身份，准備過正常人的生活。然而好景不長，他的女友偶然捲入了一宗軍火走私案，為了保護女友，伊森隻身擊退了犯罪分子，然而這場戰斗卻暴露了他的職業特工身份。
讓伊森沒想到的是，這場看似一般的走私案件是惡夢的開始，他破壞了國際上最大的軍火販子和情報商人歐文·達溫的交易，這個人有「惡魔」的綽號，冷血而殘忍，還神經質。在查出伊森的身份後，歐文綁架了伊森的女友來進行報復，並且再次進行軍火走私，一個人的力量是無法和惡魔組織抗衡的，伊森只得再次組織起他的IMF特工小組，包括老戰友路瑟，新成員德肯和珍，來挑戰這個強大的對手，完成「不可能的任務」。
幕後消息
沒人能把注意力從湯姆·克魯斯身上分散出去，阿湯哥是《碟中諜》系列的標簽式人物，絕對的主角。所以反派角色的選擇就變得至關重要，選差了戲就全被阿湯搶走。巧的是，《碟3》新惡人就是剛剛憑《卡波特》一片獲得第78屆奧斯卡影帝的菲利普·西摩爾·霍夫曼，這無形當中增加了《碟中諜3》的亮點，更是票房致勝的一大法寶。而他和阿湯哥一正一邪，一動一靜兩種極端的對手戲絕對是影片中最大的看點。
本來斯嘉麗·約翰森在影片籌劃階段已經打算作女一號出場，但是去年由於《逃出克隆島》的票房災難，斯嘉麗對商業大片暫時失去了信心，於是推掉了《碟中諜3》的合同，專心發展她的獨立電影事業。於是1998年的金球獎影後凱麗·拉塞爾臨時頂替上陣，在片中她阿湯哥的激情戲目前成為各媒體炒作的焦點。
二線黑人明星文·萊姆斯的配角地位是不可撼動的，略顯發福的黑老大這一次再次扮演電腦專家路瑟，這個角色已經算得上是伊森·亨特的金牌搭檔。
片中另一個重量級配角，是憑出演《黑客帝國》中的墨菲斯一角而備受關注的勞倫斯·菲什伯恩。此外，美越混血女星Maggie Q也得到了IMF小組成員的一個角色，算得上亞洲的光榮。
《碟中諜3》導演是JJ·艾伯拉姆斯，這位被劇迷們親切地稱為JJ的導演，憑借火得發紫的電視劇集《迷失》而名揚天下的導演此次的任務就是超越兩位前任，《碟中諜1》的布萊恩·德·帕爾馬和《碟中諜2》的吳宇森。為了吸引JJ，湯姆·克魯斯說服派拉蒙高層，讓他全權負責影片的指導工作，甚至全盤否決了原來的劇本，而且《碟中諜3》1.5億美元的製作成本目前是一個初拍電影的導演可控的最高預算。
在拍攝《迷失》和《雙面女間諜》的時候，JJ就已經發明了他獨特的視角方式：動作場面結合人性化的角色，他的鏡頭有一種自然、真實、超越程式化的感覺，這一點從慢鏡表現下的精心設計的打鬥中特別明顯。
JJ的老搭檔，本片的動作導演維克·阿姆斯特朗給了他極高的評價：「我和JJ談論得最多的事情就是他的風格，他想做的是天下無雙的JJ式動作場面，《碟中諜3》的難點在於如何把動作場面和劇情場面有機地結合，這就是我們的目標。」
《碟3》的動作場面是前兩部的總和，也是阿湯哥從影以來動作戲最多的一部，為此，他一直在堅持專業的訓練，他說：「當去年《世界大戰》上映之後，我就每天堅持體育訓練，甚至旅遊的時候，最常用的是『平衡訓練』，這是一種有氧運動，不但可以鍛煉身體，重要的是可以保護我在拍攝激烈的動作戲時不受傷。在《碟中諜3》里，有一個場面是需要我從八十英尺高的樓上跳下來，沒有準備怎麼行。」
事實上，阿湯哥在片場經常遇到的危險比跳樓要嚴重得多。JJ回憶道：「我應該為自己能與湯姆合作而感到得意了，他的敬業精神和表演素質令我折服，他經常吊著鋼絲，用玩命的速度飛來飛去，只要出點差錯，那肯定是致命的，現在想想非常後怕。」
既然《碟中諜3》的風格回到了傳統的路線上，導演還需要一種「背景」來襯托角色，自然要選擇異國情調的外景地來拍攝。於是就有了梵蒂岡的摩托艇追逐，上海金茂大廈打鬥和德國柏林的工廠大戰。其中台伯河上的摩托艇追逐是本片的第一個鏡頭，浙江古鎮西塘及中國上海的戲份在片中大約佔20%的比例，其中古鎮西塘追殺、以及黃浦隧道追車都是極其重要的場面。JJ給了西塘鎮很高的評價：「我們想選擇一個中國的古老城鎮作為情感戲的外景，於是我看到了西塘鎮，它獨特的外表非常適合美國電影。」
最有趣的事是在美國本土的拍攝過程中，劇本中有一段是伊森·亨特在家裡的室內戲，JJ毅然做出了犧牲，把自己的家貢獻出來當成了片場，於是他給老婆和女兒打電話，說他和同事准備回家拍點片段，結果大隊人馬一進門，把他的妻女嚇了一大跳。

同床異夢
英文片名：The Break-Up
導 演：潘頓·雷德（Peyton Reed）
編 劇：文斯·韋恩（Vince Vaughn）
傑里米·蓋爾利克（Jeremy Garelick）
主 演：文斯·韋恩（Vince Vaughn）
詹妮佛·安尼斯頓（Jennifer Aniston）
喬伊·勞倫·亞當斯（Joey Lauren Adams）
出品公司：環球影片公司
上映日期：2006年6月2日

劇情簡介
這部浪漫喜劇揭示了那些已經被證明過的愛情公式：男孩與女孩相遇，然後是如漆似膠的熱戀，然而當一切轉為平淡，在經歷一天瑣碎的生活之後，他們之間是否還會保持之前的和諧狀態，隨著睚眥累計，愛情的雙方會變得相互厭煩。
然而這些只是這部影片的開始，加利（文斯·韋恩 飾）與布魯克（詹妮佛·安尼斯頓）正是這樣一對正經歷情感危機的一對，兩年的婚姻生活磨滅了當初對愛情的幻想，兩人因為不斷爭吵而決定分手，然而兩人都不希望搬出目前居住的公寓，於是不得不開始一段同一屋檐下的「分居生活」。
對於兩個人的感情問題，雙方的親戚和朋友都有不同的看法，他們也分別從不同的角度，對這對小冤家進行情感輔導和建議，有了他們的加入，這「兩個人的公寓」變得充滿樂趣，而在所有的波折之後，加利與布魯克終於認識到最寶貴的東西是什麼，並且開始再一次相互靠近……

幕後消息

無名導演與超級巨星
影片導演潘頓·雷德之前大都活躍於電視領域，在銀幕上留下的亮色不多， 2000 年時，他執導過克里斯汀·鄧斯特主演的青春校園題材《魅力四射》，影片讓這位青春女星熱力上升，也讓雷德獲得了更多製片人的注意， 2003 年，雷德執導了蕾妮·澤爾維格與邁克格雷格主演的《為愛沉淪》，他對溫馨浪漫喜劇的製作才能得到進一步的證明。
盡管潘頓·雷德的名頭不響，但他卻總有機會邀請到當紅明星加盟自己的影片，之前兩部就是明證，而這次他進一步邀請到文斯·韋恩與安尼斯頓在影片里扮演了一對夫妻。文斯·韋恩是一位多才多藝的電影人，他在本片中同時兼任主演、編劇和製片人，之前我們曾經在《瘋狂閃避球》中看過他的表演，而作為製片人，他獨到的眼光也相當讓人佩服，之前與歐文·威爾森合作的《婚禮傲客》在北美獲得 2 億美元票房，去年他成立自己的電影公司 Wild West Picture Show ，本片也是這家製片公司的處女作影片。
假戲真做的男女主演
在劇組剛開始物色影片女主角時，身兼製片人的文斯·韋恩就提出可以讓詹妮佛·安尼斯頓來嘗試著個角色，不管這對組合的確具有相當高的票房吸引力，同時也具有產生化學反應的潛力，但這種推薦，很容易讓人聯想起這是否存在某種私心。
就在影片拍攝之初，已經有媒體暴光兩人之間也許正在戀愛，隨後兩人對這種報道分別給予堅決的否定和強烈的抨擊，但一張親密約會的照片最終讓這段戀情浮出水面。影片拍攝之初，詹妮佛·安尼斯頓的前夫布拉德·皮特與朱莉緋聞頻傳，令她在片場中暑暈倒，在染病期間，文斯·韋恩細心呵護，最終贏得了美人的芳心。
在為本片宣傳期間，文斯·韋恩參加了多個談話類節目，他在主持人的逼問下，承認了兩人目前正處於熱戀之中，他希望用一次奢華的婚禮迎娶自己心中的愛人，並且熱切期望能早一點成為爸爸，這對明星在影片中假戲真做，也令影片受到了更多的關注。
全部外景在芝加哥完成
本片大部分劇組成員都來自於這座 Windy City ，但這並非選在這里完成全部外景的主要原因，作為製片人之一的文斯·韋恩，他就是在芝加哥郊區長大的，在童年記憶里，他還清楚記得在這里看過的《布魯斯兄弟》以及約翰·休斯的那些經典電影，正是這些童年影響，令他最終走上電影製作的道路，在這里拍攝一部影片，一直是文斯·韋恩的一個夢想。
這是部典型的美國式浪漫喜劇，所以芝加哥的確是非常適合的背景，在具體的選景上，影片將 Millennium 公園、里格利廣場、白金漢噴泉、高級夜總會 Sound-Bar 、風味獨具的 Smith & Wollenskys 牛排餐廳、著名的密歇根大道商業區，以及著名的芝加哥河都融入影片，成為這部影片的另一個重要吸引力。

達·芬奇密碼
影片分級：適合所有觀眾
影片產地：美洲
影片類型：犯罪

英文片名：The Da Vinci Code
導 演：朗·霍華德（Ron Howard）
編 劇：朗·霍華德（Ron Howard）
主 演：奧黛麗·塔圖（Audrey Tautou）
湯姆·漢克斯（Tom Hanks）
讓·雷諾（Jean Reno）
保羅·貝坦尼（Paul Bettany）
上映日期：2006年5月19日

劇情簡介
「信仰」指引著迷失的人們繼續前行，「信仰」給予著人們奮發的動力，「信仰」是一部分人生存的「稻草」，「信仰」是一部分人麻木自己的良葯……
當一連串密碼介入到信仰的世界，當信仰遭遇一連串密碼的強烈質疑，一連串神秘、驚悚的故事便由此神秘、離奇般地展開了……
神聖的西方藝術殿堂巴黎盧浮宮里，一幕血腥的殺戮正在上演：索尼埃館長被一槍擊倒，奄奄一息。老人家在臨終前用自己的身體，擺成了達·芬奇名畫《維持魯威人》的模樣，以血為墨，在腹部畫下五角形護身符。同時用熒光筆在地上潦草寫下了一串耐人尋味的數字並附言「找到羅伯特·蘭登」。至此，這位遠渡重洋而至的哈佛符號學專家羅伯特·蘭登教授（湯姆·漢克斯），便被這神秘的密碼和離奇的謀殺案引入到了一場埋藏著更加玄機的秘密的揭露歷險當中。
做事嚴謹且雷厲風行的法國中央司法警察部法希警官（讓·雷諾），死者索尼埃的孫女、密碼破譯專家索菲·奈芙（奧黛麗·塔圖），蘭登的好友、研究隱修會和聖杯歷史的專業學者雷·提彬爵士（伊恩·邁克蘭），當然還有那位讓人心寒的白化病殺手塞拉斯（保羅·貝塔尼），一並都捲入進來。驚險的街頭追逐，懸疑的密碼線索，天才畫匠的畫中玄機，險惡的幕後黑手……無不增加著主人公這段探尋歷險的荷爾蒙分泌值。
幕後消息
在原著小說中，故事發生的兩個重要場所法國的盧浮宮和英國的威斯敏斯特大教堂。無論是書迷還是影迷，都熱切盼望著影片可以在兩地實景拍攝。但是，經過片方和劇組的百般爭取，兩地卻分別表示了截然不同的態度。熱情好客的法國人可謂善心大發，不但允許朗·霍華德和製片人布萊恩·格雷澤帶領他們的一幹人到神聖的盧浮宮內「隨意」取景，法國總統希拉克更是給予了美國人朗·霍華德無上的禮遇。霍華德至今還清晰記得，當時和法國總統會面的輕松場景，希拉克和他們邊喝咖啡邊聊天，甚至還開玩笑說讓製片方給他的「同鄉」法國影星讓·雷諾加薪。
不過，事實上，堪稱西方文化聖殿的法國盧浮宮不會真正的那樣大度讓美國人隨意在其中取景，從去年六月正式為《達·芬奇密碼》劇組開啟之時，盧浮宮方面便為劇組開除了拍攝條件——影片只能在夜間拍攝，並且要嚴格保護古跡和名畫等藝術品的原貌不被破壞。六月的巴黎，夜晚只能持續七個多小時，所以劇組的工作時間集中在晚上10點到次日凌晨4點半，緊張的深夜勞作，讓工作人員甚至完全沒有空閑去欣賞館中眾多藝術珍品。導演朗·霍華德說：「盡管工作量非常大，我偶爾也會忍不住在這些偉大的作品前駐足欣賞一番，在這座藝術殿堂拍攝電影，簡直像在做夢！」折服於盧浮宮神秘魅力的，當然還有主演湯姆·漢克斯，老湯哥乾脆把自己的房車停在了盧浮宮外的街道上，每天穿越眾多畫廊步行上班。這段和法國朋友合作的神奇的「藝術之旅」讓他受益匪淺、終生難忘！
相反，那座擁有九百四十年歷史的英國威斯敏斯特大教堂卻是早早就放出話來：絕不允許美國人進入拍攝什麼所謂的密碼影片。由於原著作者丹·布朗關於基督教驚世駭俗的論調，教堂對此表示極為的不滿，因此嚴禁劇組入內取景。
故事中的羅伯特·蘭登教授，是一位魅力十足的中年學者，而年過半百的湯姆·漢克斯為演好這個角色，也可謂煞費苦心並勇於「獻身」。其精湛的演技自然是眾人皆知，但日漸發福的身體和衰老的面孔卻著實讓人越看越覺得離故事中的角色差距甚遠。而且22歲堪比父女的年齡差距，怎會勾得法國小美女奧黛麗·塔圖的興致呢？不過，身經百戰的老湯姆絕不會被這些自然條件的拙劣所難道。不僅拚命減肥，在形象上努力向書中的蘭登靠攏，還留起一頭飄逸的長發，只為更好地和年輕的女主角配戲。盡管被英國威斯敏斯特大教堂拒之門外，《達·芬奇密碼》卻迎來兩位英倫演技派巨星拔刀相助。《指環王》中的正義巫師「甘道夫」伊恩·邁克蘭的鼎立加盟，為影片增色不少。邁克蘭不僅要以精湛的演技詮釋影片中最陰險的反派提彬爵士，在家鄉更曾數次替劇組出頭。在英格蘭林肯郡拍攝時，屢屢遭遇英國宗教人士抗議示威，他便首當其沖站出來說話：「讓我們每個人都用一種全新的視角，來審視我們一直堅持的俯仰，這絕不是什麼壞事，它只能說明這本小說有可讀之處，有些人的反應顯然是過激了些。」至於剛剛在《防火牆》中與老福特短兵相接的性格演員保羅·貝塔尼，相信很多人看到他陰森的面孔都會心有餘悸。該片中白化病苦修人塞拉斯的恐怖，絕對是《達·芬奇密碼》驚悚氣氛的最好權勢!

X戰警3
英文片名：X-Men: The Last Stand
導 演：布雷特·雷特納（Brett Ratner）
編 劇：西蒙·金伯格（Simon Kinberg）
主 演：休·傑克曼（Hugh Jackman）
哈莉·貝瑞（Halle Berry）
伊恩·麥克蘭（Ian McKellen）
法姆克·簡森（Famke Janssen）
安娜·帕奎因（Anna Paquin）
發行公司：20世紀福克斯
上映日期：2006年5月26日

劇情簡介
突變是進化的關鍵，藉由它人類從單細胞生物進化成地球的主宰，其過程緩慢，通常需要數千萬年，但每隔數十萬年就會發生躍進式的進化……在不久的將來，人類命運受到前所未有的挑戰，少數的人類因基因突變而成為了具有超能力的「變種人」。變種人的出現引發了正常人類社會的恐慌及憤恨，人們畏懼、歧視變種人，認為變種人將給這個社會帶來威脅及混亂。在社會公眾壓力之下，變種人分裂為理念不同的兩大陣營：一方是X教授所領軍的X戰警，相信變種人應利用他們被上天賦予的神奇力量來幫助人類，以和平手段爭取社會認同；另一方是由萬磁王所領軍的變種兄弟會，認為變種人是比一般人類更高等的生物，來到世上就是為了統治人類，要以恐怖的手段建立變種人的社會地位。《X戰警》系列故事便在這同一背景下陸續上演……
在新一集中，人類發明了恢復變種基因的解葯，變種人平生第一次擁有選擇的機會：他們可以選擇保留變種能力、與眾不同，也可以放棄異能而成為一般人類。X教授（帕特里克·斯圖爾特 飾）主張寬容為大，而萬磁王（伊恩·麥克蘭 飾）信仰適者生存，一心要把解葯催毀，消滅所有支持解葯的變種人及人類，於是，他帶領變種人大軍，向人類宣戰！X戰警為保衛人類，毅然加入戰局……正邪兩派大戰，一觸即發！

幕後消息
注重故事延承
前兩集的導演布萊恩辛格因執導《超人5》而無暇分身，所以《X戰警3》改由憑借《尖峰時刻1&2》而成為賣座導演的布雷特·雷特納執導，導演雖換，但影片的主題依舊，在情節處理時特別注重了新舊元素的平衡，雷特納表示，他會利用更多的電腦特效來渲染打鬥場面，同時加入更多的感情戲份，讓角色之間不只是單純的打打殺殺，亦有更復雜的心理狀態，以便更能表達漫畫的特色，「基本上前兩集就是本集的藍本，我希望能維持過去布萊恩·辛格執導時所營造的氣氛、故事軸心取向及角色個性。」
匯聚新舊角色 在《X-Men》漫畫世界裡，有數以百計的角色，但在短短2小時的電影里，要將所有角色都放其中，著實有些難度。拍攝時，導演都會盡量滿足漫畫迷所需，所以每逢新一集《X戰警》上映，漫畫迷都熱切期待自己喜愛的角色會當選，除了過往已出現的金剛狼（休·傑克曼 飾）、暴風女（哈莉·貝瑞 飾）、靈鳥博士、激光眼、羅剎女等角色外，本集亦新加了多位深受漫畫迷喜愛的角色，新舊角色交手，每個人都有自己的故事：
靈鳥博士（法姆克·簡森 飾）：在上一集中，靈鳥博士為了拯救一眾X戰警，犧牲了自己的性命，被活埋在亞卡利湖底，不過這同時為第三集埋下了重要的伏筆——靈鳥博士得以重生，變成「黑暗鳳凰」，其異能更是遠超她的想像，正邪兩派都視她為最重要的武器，用以克制敵方；
激光眼（詹姆斯·馬斯登 飾）：因為靈鳥博士的「死去」，激光眼也失去了他生存的價值。他失去了至愛，也就失去了生存的意義，而且X戰警一向所象徵的正義必勝，對他來說，也隨著靈鳥博士的死而一並逝去；
羅剎女（安娜·帕奎因 飾）：她所擁有的變種異能，是整個變種世界中最差的一種。她不能與人接觸，不能表達愛意，她將怎樣抉擇，接不接受解葯的治療，答案即將揭曉；
冰人（肖恩·艾什摩爾 飾）：他雖然順利成為X戰警的一員，但感情生活上，因為不能與羅剎女有任何接觸，二人的情侶關系倍受考驗；
火人（艾倫·斯坦福 飾）：本是冰人好友，因為投靠萬磁王，而與好友變得「冰火不容」；
魔形女（麗貝卡·羅梅恩 飾）：本是萬磁王得力助手的她對於是否服用解葯心有動搖；
藍獸（凱爾西·格拉默 飾）：藍獸是美國政府變種事務專責小組總監，是人體生物學、變種學及進化理論專家，對基因、生化以及其他科學范疇的知識都非常熟悉。藍獸雖然體形龐大，但他力大無窮、動作敏捷、忍耐力更比常人強得多；
天使（本·福斯特 飾）：天使的爸爸是富豪企業家華倫·沃辛頓二世，當他知道兒子身上長出一對五米長，可以讓他在天空自由飛翔的翅膀時，他實在不能接受，但這亦促使他迫切研發出改變變種人基因的治療方法及解葯；
力霸（維尼·瓊斯 飾）：力霸人如其名，不論他是在行走還是在奔跑，其力量根本無人可以阻擋他的去路。雖是萬磁王的屬下，但他只為一己利益而戰，絕無興趣去摧毀解葯。
夜行女（丹妮婭·雷米利茲 飾）：五感感知能力超強，具備超強夜視行動能力，可以輕易找到其他變種人的位置及評估對方的變種異能值；
幻影貓（艾倫·佩奇 飾）：可分子擬態穿越並融入各種物體，視牆壁為空氣；
復制男（埃里克·丹 飾）：可同時變出50個假身，擾亂敵方視線；
水蛭男（卡梅隆·布萊特 飾）：可降低其他變種人的異能能量，任何異能在其勢力范圍內，都會被吸走，最終導致異能盡失。
炮製角色造型
《 X 戰警》系列的角色造型設計向來考驗演員及造型師的承受力與耐心，單是魔形女每天 5 小時的裝扮過程就已經讓人嘆為觀止，在新一集中，藍獸與天使的造型也讓化妝師費了不少心血。造型師先根據演員的頭部輪廓做出一個面型倒模，倒模由 5 塊組件組成，包括：頸部、頭頂到耳朵兩旁、前額、面頰到下顎，以及下唇位置，然後配以特製的服飾、手套、雙腳以及 6 幅假發，再加上每次至少 3 小時的特技化妝，藍獸的造型才算大功告成。至於天使的造型，造型師主要在服飾上下了過一番功夫，為了讓天使雙翼能栩栩如生地活動，劇組為天使預備了三款不同的服飾：一套用於天使赤裸胸膛，大鵬展翅時；一套是表現天使用套子收藏屈折了的羽翼的形態；一套則是「正常」的服飾打扮，待拍攝後再由電腦畫出雙翼。
金剛狼招招兇狠
雖然金剛狼 在前兩集的作戰模式已經相當出色，但新一集中為保衛地球而戰的金剛狼的出招將會更重更狠，展現出真正動怒時的兇猛一面。為了打出最佳視覺效果，休·傑克曼在拍攝前特別進行了數百小時健身，並接受了格鬥訓練課程，「以往兩集我的打鬥風格都是很直接的用手背劈打，本集中將會有更多的花式。」
暴風女愛飛翔
暴風女要在天空中任意飛翔，看似是很微不足道的小型動作設計，但其實要飛得有氣勢，也需要花些心思。本集中暴風女要像颶風一樣，凌空在 2 、 3 秒間轉動 24 圈，這樣高難度的動作，本應由替身去做，但哈莉·貝瑞卻選擇親身上陣，好在哈莉事先服用了防暈葯，否則定會暈頭轉向，嘔吐不止。
激戰金門大橋
繼給自由女神像毀容、潛入白宮行刺後，第三集中的變種人這次把 舊金山最著名的地標之一 ——金門大橋也弄得面目全非。全片最令人矚目的 一幕，就是正邪雙方在金門大橋前的激戰。因為金門大橋是前往「解葯研發基地」——惡魔島的必經之路，所以萬磁王誓死要搞定這個地段，這場戲中，萬磁王將數十架車輛自金門大橋擲向惡魔島，而火人就趁勢在半空怒燒這批車輛，使車輛造成一場「火焰雨」落下，淋在 X 戰警身上。為了這場驚心動魄的大戰，劇組在溫哥華一塊面積約 10 英畝、原本是木材工廠的空地上，以其中一端製作了 250 英尺長、 50 英尺高的金門大橋部份橋身，另一端則是惡魔島沿岸，旁邊再架起 250 英尺長、 40 英尺高的綠色幕場，以便隨意開戰，隨後再以 CG 補上四周景色，由於場面浩大，製作方特別請來 憑借《魔戒三部曲》、《金剛》而蜚聲國際的 WETA 數碼工作室來 專門設計惡魔島上的每個細節，及「黑暗鳳凰」的發功場面。

倒霉愛神
影片分級：適合所有觀眾
影片產地：美洲
影片類型：喜劇

英文片名：Just My Luck
導 演：唐納德·皮特里（Donald Petrie）
編 劇：喬納森·伯斯坦恩（Jonathan Bernstein）
主 演：琳賽·羅翰（Lindsay Lohan）
克里斯·派恩（Chris Pine）
薩米拉·阿姆斯特朗（Samaire Armstrong）
布莉·特納（Bree Turner）
菲佐·拉弗（Faizon Love）
米茜·派爾（Missi Pyle）
發行公司：20世紀福克斯
上映日期：2006年5月12日

劇情簡介
想知道啥叫好運氣？看看曼哈頓女孩艾什莉(琳賽·羅翰 飾)你就知道答案了，艾什莉大學剛畢業就在一家著名的公關公司謀得了項目經理的好職位、逛街時隨便抽張彩票就能中上頭獎、想叫計程車眼前就會及時地停過來一輛，對她而言，工作與生活一路綠燈，簡直柔順愜意得無法比喻。一天，艾什莉迎來了工作上一次大顯身手的好機會：為了歡迎唱片業巨子達蒙(菲佐·拉弗 飾)及其工作團隊的蒞臨，策劃一場化妝舞會。
廁所清潔員傑克(克里斯·派恩 飾)是一個有理想的帥氣小伙，與艾什莉擋也擋不住的好運氣形成絕妙反差的是，他就像是一塊霉運磁鐵，總能吸附來各種各樣的倒霉事兒，頭頂的那片天空時常多雨、新買的褲子只要穿上就愛開襠，但盡管飽受霉運的打擊，傑克依舊沒有熄滅心中的夢想：把自己發現的一支名為McFly的搖滾樂隊所錄制的CD遞送到達蒙的手上，他就會迎來不一樣的嶄新人生，而且只需把握住眼前的這一次「混入化妝舞會」的機會，於是他喬裝成了舞蹈演員。
命運就這樣把兩位運勢截然相反的男女主人公拉扯到了一起，假面舞會上，只是無意中的一吻，傑克與艾什莉居然交換了彼此的運氣，艾什莉的裙子裂了、鞋跟掉了，好運氣瞬間消失，而傑克卻意外地救了達蒙一命，從而把握住了機會，如願地把CD交到了這位唱片業巨子的手上，前途由此變得一片光明坦盪。霉運不斷的艾什莉急欲扳回順風順水的大好局面，但好運氣卻是那麼的可望而不可求……於是，在一片混沌的運勢輪轉之間，一段動人的浪漫愛情故事就此上演了。
幕後消息
什麼樣的浪漫才最有滋有味？那就是意外不斷、麻煩頻出的愛情故事，至少在導演唐納德·皮特里的心中，這樣的浪漫故事才最有搞頭。當年，在大導演斯蒂芬·斯皮爾伯格的提攜下，畢業於美國電影學院的唐納德得以順利踏上了導演的職業生涯，但與斯皮爾伯格嚴肅思辨的人文情懷不同的是，唐納德選擇了一條誇張逗趣的超現實主義風格路線，他的成名作正是那部為「大嘴」朱莉婭·羅伯茨開啟了星路里程的《現代灰姑娘》：一則傳統的成長故事，卻採用了反傳統的敘事手法，剔除了老掉牙的道德說教，其中的三對戀人幾乎成了所有青少年的縮影，導演的誠意關懷以及創新企圖處處可現。
此後，唐納德又陸續推出了《斗氣老頑童》、《財神當家》、《初戀情人》、《大亨也瘋狂》、《外星人報到》、《選美警花》、《十日拍拖手冊》等執導作品，時而搞笑、時而溫情、時而雜糅出招，既擅長喜劇又能製造浪漫。在談及影片創作動機時，唐納德認為一個劇本是否有投拍的價值，關鍵在於他閱讀的時候能否笑出聲來，令人捧腹的笑料和出乎意料的情節轉折是一部浪漫喜劇應具備的素質，顯然，

『拾』 電影珍品的尺度(張宏偉美訴案)

如若猶存當初的理想，如若尚有努力拚搏的機會請珍惜身邊愛你的和被你愛的人，堅持而努力的活著。就算今生只是夢，便也不枉此生。 若晴天和日，就靜賞閑雲。若雨落敲窗，就且聽風聲。若流年有愛，就心隨花開。若時光逝卻，就珍存過往。生活再不如人意，都要學會自我溫暖和慰藉，給自己多一點欣賞和鼓勵。人生要學會沉澱，沉澱經驗，沉澱心情，沉澱自己。外面夜風沉醉，幽暗的林間有不知名的鳥兒婉轉輕啼。他緊緊地握著她的手，走在月光里，她心中一片柔軟，順從地被他拉著往前走，一直穿過了竹林和天光墟。再見少年，願你前程似錦，不忘初心。再見少年，願你洗去浮華，負鑄前行。再見少年，願你蛻變成蝶，實現所望。再見少年，願你不負此生，歸來仍是少年！妒忌是一種憤怒，對別人擁有而自己沒有的東西的一種憤怒。這種憤怒終會卑微了你。人生苦短，甚至來不及活得好，你又何苦自我卑微？這世界有時的確很不公平，生活也並不盡如人意，妒忌卻不見得會讓你活得比別人好。放下這份怒氣，做一個內心始終高貴的人吧。張小嫻每天提醒自己，不要忘記理想，不要忘記目標；每天提醒自己，不要忘記學習，不要忘記看書；每天提醒自己，不要忘記包容，不要忘卻善心；每天提醒自己，不要忘記身體，不要忘記鍛煉；每天提醒自己，不要忘記美麗，不要忘記快樂；每天提醒自己，不要忘記爸媽，不要忘記親人。