『壹』 艾德薇姬芬妮齊的包法利夫人是什麼電影
艾德薇姬·芬妮齊主演的《包法利夫人》是一部1969年上映的西德和義大利合拍的電影。
這部電影改編自法國作家福樓拜的代表作，由Hans Schott-Schöbinger執導，艾德薇姬·芬妮齊在片中飾演主角愛瑪，即包法利夫人。影片講述了愛瑪因為不滿足平庸的生活，而逐漸墮落的過程。她為了追求浪漫和優雅的生活而與人通姦，最終因為負債累累無力償還而身敗名裂，選擇服毒自殺的悲劇故事。
艾德薇姬·芬妮齊在影片中的表演深受好評，她成功地將愛瑪這個角色的復雜性和悲劇性表現出來。這部電影不僅是芬妮齊演藝生涯中的重要作品，也是對福樓拜原著的一次成功改編。
值得一提的是，艾德薇姬·芬妮齊是上世紀六七十年代歐洲非常活躍和知名的女演員，她在多部電影中都有出色的表現。而《包法利夫人》作為她主演的一部作品，不僅展示了她的演技，也讓觀眾更加深入地理解了福樓拜原著中所描繪的社會背景和人物心理。
『貳』 法國的伊沙貝爾`啊佳妮誰知道她的資料啊
伊莎貝爾.阿佳妮 Isabelle adjani
性別： 女
出生： 1955 6.27
星座： 巨蟹座
介紹
伊莎貝爾. 阿佳尼有一種超凡脫俗的美，純凈湛藍的眼睛、嬌艷的紅唇、一頭烏黑飄逸的秀發……這位女演員，不僅有令人心動的美，而且才華橫溢，她曾三次摘得凱撒獎最佳女主角，並捧得到戛納和柏林電影節女主角獎，並兩次得到奧斯卡最佳女主角提名，她被認為是法國影壇80年代最具代表性的女演員。
1955年6月17日伊莎貝爾·阿佳妮出生於巴黎郊區一個小鎮，母親是德國人，父親是阿爾及利亞人。由於受到周邊地區藝術氛圍的影響，她還在上小學的時候就開始了業余戲劇表演。1969年，年僅14歲的阿佳妮利用暑假拍攝了自己的銀幕處女作。在繼續學業的同時，她又陸續參演了一些舞台劇和電視劇。1974年，阿佳妮在影片《拍打》中的精彩演出獲得了評論界的一致稱贊，阿佳妮第一次品嘗到了表演藝術帶來的喜悅與滿足，她也因此下定決心，投身於電影事業。1975年，阿佳妮主演了弗朗西斯·特魯方導演的影片《阿黛爾的故事》，並因此獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名，這部影片成為了阿佳妮成功道路上的奠基石，也為她走向國際舞台創造了良好的開端。此後，阿佳妮的表演慾望一發而不可收，她進入了長達十年的創作高峰期，整個八十年代的法國影壇，幾乎成了她一個人的天下。1981年的曼納電影節上，阿佳妮以《四重奏》獲得最佳女主角獎。1982年，她又憑借影片《財產》在愷撒獎最佳女主角的競爭中一舉勝出。1984年，在以影片《致命的夏天》再次獲得愷撒獎最佳女主角後，幾乎所有的法國人都將阿佳妮奉為了自己的偶像。雖然稱贊與榮譽鋪天蓋地而來，但阿佳妮並未因此洋洋自得而稍有懈怠，她的創作源泉依然不斷地洶涌迸發。1989年，在影片《羅丹的情人》中，阿佳妮把一個女性藝術家在愛情與事業的雙重摺磨下，在希望、失望與絕望的巨大反差下，最終心力交瘁、精神崩潰的心理變化闡述得淋漓盡致，她投入角色之深甚至難以自撥。在同年的愷撒獎上，她第三次獲得了最佳女主角的稱號。自《羅丹的情人》後，阿佳妮一度退出了影壇，她拒絕了《本能》和《不道德的交易》這兩部現在看來能夠使她名利雙收的影片，沉浸在了與英國演員丹尼爾·戴－劉易斯的愛情漩渦中。1994年，阿佳妮重返影壇，主演了《馬爾戈王後》，並第四次捧起愷撒獎的後冠。之後伊莎貝拉又與美國大明星莎朗·斯通合演了重拍片《魔鬼雙姝》不過這部影片由於好萊塢大明星的獨斷專行而並不成功。後來當記者采訪阿佳妮時問她是否有可能再次合作，她說：與莎朗·斯通合作一次就夠了。 這位性格孤傲的女演員據說與法國影壇的第一夫人卡特琳娜·德諾芙的關系也不是很好，有傳聞說當年就是因為卡特琳娜的制肘才使得阿佳妮未能因《瑪戈皇後》而得到戛納獎。
說到個人生活伊莎貝拉曾經與布魯諾·努伊頓《卡米爾·克勞黛》的導演一起生活並有了一個兒子，但他們始終沒有結婚。伊莎貝拉生命還有一個著名的男子那就是丹尼爾·戴·劉易斯，這位有著貴族血統的英國演員曾經與伊莎貝拉有過一段甜蜜的時光，人們看見他們態度親蜜地公開出現在公眾場合，不過段郎才女貌的童話並沒有持續多久，不久他們分手了。這場情變曾經鬧得沸沸揚揚，中間加雜了丹尼爾·戴·劉易斯與薇諾娜·賴德、朱麗婭·羅撥茨的緋聞，最後的結局是，伊莎貝拉獨自生下丹尼爾·戴·劉易斯的兒子加布里埃爾，而丹尼爾·戴·劉易斯則與著名的美國作家阿瑟·米勒的女兒麗貝卡結婚。如今伊莎貝拉平靜地接受了現實，獨自撫養著自己的孩子，甚至不願公開承認丹尼爾·戴·劉易斯是孩子的父親。現在，阿佳妮與兩個孩子共同生活在瑞士，在經歷了感情與事業上的風風雨雨後，阿佳妮已經能夠客觀坦誠地面對自己，她說：「電影對於我而言不再是最重要的事，我需要的是真正的生活，一個普通人的生活。」
與蘇菲·瑪索和朱麗葉·比諾什相比，伊莎貝爾·阿佳妮似乎就不那麼討人喜歡了，這主要是由於她塑造的角色大都是一些性格怪異的女人，但是這絲毫不能掩蓋她耀人的光芒。阿佳妮13歲就開始在影片中擔任主角，1975年，她在法國電影大師特呂弗的《阿黛爾·雨果的故事》中成功的飾演了法國作家維克多·雨果的富有傳奇色彩的女兒，從而一舉成名。
這是根據一個真實的故事改編，雨果的女兒阿黛爾瘋狂地愛上了一個慣於玩弄女性的下級軍官平松，為此她付出了一生的代價。阿黛爾的悲劇緣於她出生在一個不平凡的家庭，成為一個偉大作家的平凡的女兒。與其說阿黛爾瘋狂地愛著平松，不如說她瘋狂地愛上了自己對平松的愛。影片中伊莎貝爾·阿佳妮的表演真實，自然，絲絲入扣，將一個具有神經質和虛假性格的女人刻畫得入木三分。數年之後，阿佳妮在影片《羅丹的情人》中，扮演了一個具有同樣悲劇性格的女雕塑家。羅丹不因為她而偉大，才華橫溢的她卻因為羅丹而毀滅。
在這幾位法國麗人中，伊莎貝爾·阿佳妮的相貌似乎顯得稍遜一籌，她的作品也不算太多，卻因性格多變和表演奔放大膽著稱，有人將她比作法國的莎朗·斯通。說到表演大膽，阿佳妮與莎朗·斯通自然是不相上下，說到性格多變和演技的精湛，恐怕又不是莎朗·斯通等人所能比擬。
伊莎貝爾·阿佳妮表演上最大的特點就是：她把浪漫的氣質不外在化，而是善於把浪漫的氣質內心化，擅於表現比較復雜的另類女人。她特別能把握另類女人復雜多變的心理特徵和表演的分寸感，影片《瑪格皇後》中，她的表演已近爐火純青。
《瑪格皇後》中，伊莎貝爾·阿佳妮扮演了法國國王的妹妹瑪格，這個從小在宮廷爭斗中長大的女人，具有男人無法比擬的勇氣和毅力，卻又情慾誘人，放浪形骸。影片結尾，當她心愛的男人死去，她才幡然覺醒，毅然離開了那個醉生夢死的國度。阿佳妮因為在《瑪格皇後》中的獨特氣質和復雜多變的表演，榮獲1994年戛納電影節最佳女主角獎，從而一躍成為法國國寶級的女演員。如今的阿佳妮早已過了40不惑的年齡，她是那種少有的越老越有魅力的女演員，隨著歲月的流失，她將在我們的記憶里越來越清晰。
阿佳妮的影片及所飾演的角色如下：
1. 《熱情似火》(1999)
2. 《帕帕拉齊》(1998/I) 飾她自己
3. 《魔鬼》(1996) 飾米阿
4. 《馬爾戈王後》(1994) 飾馬爾戈
5. 《毒品生意》(1993) 飾皮尼樂普
6. 《勁風騎士》(1990)
7. 《卡米耶·克洛岱爾》（又譯《羅丹的情人》）(1988) 飾卡米耶·克洛岱爾
8. 《依斯塔》(1987)
9. 《地鐵》(1985) 飾海倫娜
10. 《謀殺的夏季》(1983) 飾埃利阿娜
11. 《死亡旅行》(1983) 飾凱瑟琳·來利斯/呂西，"瑪麗"
12. 《安東妮塔》(1982) 飾安東妮塔
13. 《四重奏》(1981) 飾瑪亞·澤利
14. 《佔有》(1981) 飾安娜/海倫
15. 《明年吧，如果一切都好的話》(1981) 飾伊莎貝爾
16. 《火焰》(1981) 飾波利娜·瓦朗斯
17. 《克拉拉與小夥子們》(1980) 飾克拉拉
18. 《布龍台姐妹》(1979) 飾愛米麗
19. 《深夜幽靈》(1979) 飾露茜·哈克
20. 《司機》(1978)
21. 《巴羅科》(1976) 飾洛爾
22. 《房客》(1976) 飾斯黛拉
23. 《維奧萊特和弗朗索瓦》(1976) 飾維奧萊特
24. 《阿黛爾的故事》(1975) 飾阿黛爾·雨果
25. 《耳光》(1974) 飾伊莎貝爾·都蘭，他們的女兒
26. 《女校》(1972) 飾阿涅斯
27. 《福斯蒂娜》(1971) 飾卡米爾
28. 《小煤炭商》(1969) 飾羅斯
『叄』 蘇菲瑪索都拍過那幾部影片
蘇菲·瑪索
英文名：Sophie Marceau
Nickname：Flatfoosie
生日：1966年11月17日
星座：天蠍座
身高：173 厘米
體重：48 公斤
三圍：B34-W24-H34
眼睛色：褐色
出生地：法國巴黎
婚姻狀況：已婚，丈夫波蘭導演安德列左拉斯基
通訊地址：
C/O Artmedia
10 avenue George-V
75008 Paris, France
主要作品年表 :
- 2000 - Belphegor, Phantom of the Louvre - 浮宮魅影
- 2000 - Fidelity - 情慾寫真
- 1999 - World Is Not Enough, The - 黑日危機
- 1999 - Midsummer Night's Dream, A - 仲夏夜之夢
- 1999 - Lost & Found - 失去與得到
- 1997 - Firelight －
- 1997 - Marquise - 路易十四的情婦
- 1997 - Anna Karenina - 安娜卡列尼娜
- 1995 - Making a Film for Me Is to Live -
- 1995 - Al di là delle nuvole -
- 1995 - Braveheart - 勇敢的心
- 1994 - Fille de d'Artagnan, La - 豪情玫瑰
- 1993 - Fanfan - 留住有情人
- 1991 - Note bleue, La - 藍色樂章
- 1991 - Pour Sacha - 情書戰場
- 1990 - Pacific Palisades - 來自巴黎的女孩
蘇菲瑪索1966年11月17日出生於法國巴黎，就讀高中時因為尋找打工的機會，而被一家廣告商看中，因此幸運地從七百名應征者當中脫潁而出，被選為【第一次接觸】的女主角。這部描述少女懷春情懷的電影於1980年在法國上映，吸引了上百萬觀眾，在其它歐洲國家以及日本及台灣上映時也是盛況空前，蘇菲瑪索的少女魅力也因而風靡了全世界。兩年之後，蘇菲瑪索乘勝追擊，又主演了續集【再一次接觸】，推出後依然轟動，並為她贏得一座凱撒獎。
16歲時，她與法國影帝傑哈德巴狄厄及法國影後凱瑟琳丹妮芙合演【沙崗堡】，第二年又與傑哈德巴狄厄再度搭擋合演【警察】。1984年，蘇菲瑪索和波蘭導演安德列左拉斯基合作【狂野的愛】，為她的演藝生涯以及個人生活帶來大轉變，她從此擺脫玉女戲路的局限，也和左拉斯基成為現實生活中的親密伴侶。
接下來的幾年，蘇菲瑪索一直企圖嘗試更多不同類型的角色，作品包括【雪琳娘】、【來自巴黎的女孩】、【心動的感覺】、【情書戰場】、【留住有情人】、【豪情玫瑰】等片，其中【我的夜晚比你的白天更美】、【藍色樂章】以及最近的【情慾寫真】。
1995年，蘇菲瑪索開始將演藝觸角擴展到美國，在梅爾吉勃遜的力邀之下，蘇菲瑪索在梅爾吉布森自導自演的電影【勇敢的心】里飾演與蘇格蘭民族英雄威廉華勒斯發生一段情的法國公主。接著，她又在【安娜卡列尼娜】擔任女主角。之後，又接演了【Firelight】和【失去與得到】兩部美國片。除此之外，她的近作有【仲夏夜之夢】。當然最受矚目的還是她加入007系列影片【黑日危機】的演員陣容。
蘇菲瑪索在【黑日危機】的片中，我們看到的已經是一個全然成熟形象的蘇菲瑪索。除了演戲之外，蘇菲瑪索也嘗試多方位發展，她所執導的短片【L' Aube a l' Envers】曾經獲選參加1995年坎城影展的「一種注目」單元，而在1996年她也在法國出版了一本自己寫的書《La Menteuse》。
『肆』 誰有奧黛麗赫本的完全資料，包括所有的電影，音樂，寫真，謝謝
人物簡介： 奧黛麗·赫本 (Audrey Hepburn)
簡 介
忌日：1993年1月20日，因乳腺癌病逝於瑞士
家庭：父親是一名富裕的英國銀行家，母親是一名荷蘭女男爵
發色: 棕色
愛好：芭蕾
最喜愛的顏色：白色
最難忘的景色：瑞士的白雪
最難忘的事情：獲得奧斯卡獎
自我表演評價: 我從來沒有什麼偉大天才或高超技藝,但無論如何,我做出了貢獻！
一個精靈誕生在比利時
1929年3月4日,奧黛麗.赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里,
赫本的父親是英國人,名約瑟.安東尼.赫本.拉斯東,是英格蘭銀行布魯塞爾分行的總經理,他相貌英俊,衣著考究.
母親是荷蘭人,埃拉.馮.希姆斯特拉,荷蘭駐蓋亞那總督的女兒,是荷蘭王室直系貴族血統約後裔,所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號
正是在這種家庭和生活環境中,赫本自幼熏陶得認真嚴肅、氣質高雅、性格堅毅,同時又能出人意料地談笑風生,以無限的激情擁抱生活。
她冰清玉潔、朴實無華,就象布魯塞爾一樣,集最古老的神秘、時代的觀念和奇異的現代觀念於一身,她的舉止總帶有一種貴族氣派.
為了讓赫本自幼就受郅良好教育,她四歲就被送往英國一所私立學校.
赫本從小就非常文靜,從小就喜歡音樂,
尤其喜愛舞蹈,看芭蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受.將來成為一名演員或芭蕾舞蹈家是小赫本唯一的夢想.
這個時候,她日益從芭蕾的角度來觀察自己的身體.她開始對自己的外表不滿.
她特別不喜歡自己的臉,認為她的眼睛太大,牙齒長得不整齊,而且她對自己的體形也感到絕望.從此她鬱郁寡歡,越來越孤僻、拘謹、與人疏遠
6歲時她父母的離異更使她覺得分外不幸,但舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她.
9歲時,她開始正規地學習芭蕾舞.她學習非常認真莊重,她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員,並最終成為舞星.
她對電影毫無興趣,對超級巨星嘉寶或者凱瑟琳.赫本一無所知,跳舞已成為赫本生活的唯一追求.
1939年,歐戰爆發,赫本隨母親來到荷蘭,結果,這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下.
其間,她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活.由於食品短缺,赫本一米七的個兒,僅剩一付骨頭架子.
戰爭在她身上留下了永久的創傷,造成她貧血、消瘦、肌肉單薄無力,並且她的體型後來始終清瘦修長
在殘酷的戰爭面前,她的確從未放棄對芭蕾的追求.
戰爭結束後,男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞那裡學習.
索尼亞很器重赫本,她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛,那高高的顴骨,秀氣的鼻子,方方的肩頭,苗條的軀乾和修長的雙腿,
這一切都預示著:這是一個舞蹈家的身材.她的舞蹈動作也不錯,有很好的基本功.
可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。
於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會值夜班的工作。
同時，她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗·蘭柏女士的舞蹈學校。年已60的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，
但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技巧不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞蹈主角的前途。
同時，多年的飢餓病侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。
經蘭柏推薦，赫本參加了美國音樂劇《高扣鞋》的演出，在劇中當一名群眾演員。
她舞蹈設計的動作跳得很高，轉動眼珠，向前伸出手臂，演得不壞，但赫本不喜歡這種形式，也不喜歡這種生活。
這個時候，赫本突然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是：「你缺少芭蕾舞家應具備的天才。」
至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲當不成舞星，就要面對現實。
當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影短片，是一部旅行風光介紹，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風光景物，
經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演先後接見了她。
導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似地嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。
記得當時我對助手說「快來!你看見過一個會走路的夢嗎?我看見了。」另一位導演則極力證明，是她第一個發現了奧黛麗.赫本：「她走進我的辦公室，說她是學芭蕾的，要找個工作。
我向她解釋說，我不拍音樂舞蹈片。不過，我繼續和她談話。不知怎的，我被她那新鮮、開朗和難以置信的微笑吸引住了。
她的小圓臉上一對大而明亮的眼睛使她成了一個小太陽!最後，我恍然大悟：她就是影片中要用的人。
我就對她說，我要讓她擔任一個角色。而她卻回答說：不過，我不是演員啊!你會失望的。
我和她簽訂了合同。」
這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。
這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。
中國觀眾熟悉赫本，是從《羅馬假日》開始，
赫本輝煌事業的開端，也通常自《羅馬假日》算起，這是她的成名作，也是她的代表作，對她有著特殊的意義。
就在赫本被挑選為《吉吉》一戲的主角時，在倫敦，挑選《羅馬假日》飾公主的演員的工作正在進行。
起初，導演打算邀請名演員瓊·茜蒙絲主演該片，但瓊想換換口味拍歌舞片，因而予以婉言拒絕。
於是，導演決定採用電影《亂世佳人》公開招聘女主角郝思嘉的扮演者的辦法來挑選演員。
這部片子由美國派拉蒙公司拍攝，好萊塢的著名導演威廉·惠勒執導。
赫本本無心去參加女主角的角逐，一來她已決定演《吉吉》，二來《吉吉》一拍完她就准備結婚、成家立業過日子。
所以她對《羅馬假日》毫無興趣。後來男爵夫人一再勸說，沒辦法，她才不得不去敷衍一下，即使選不上，她也會滿不在乎。
測試選用的一組戲是：公主穿著睡衣，在一張大床上做仰卧起坐。赫本柔軟得象只小貓，將雙臂伸向裝飾美麗的天花板。
在此之後，她又極其自然地、孩子氣地完成了一系列規定情節，當她做這些動作時，一架攝影機正悄悄地對著她拍攝，而她卻全然不知。
無論從現場還是從膠片上看，效果都是理想的。她當選為公主的扮演者，和派拉蒙公司簽訂了合同。
真是有心栽花花不開，無心插柳柳成蔭，赫本連做夢也沒有想到 這一結果對她的一生會產生多麼大的影響。當時演記者的男主角已定下來，是好萊塢的著名影星格里高利·派克1952年5月，《吉吉》演出剛一結束，派拉蒙公司就要求她趕到羅馬，參加拍攝。
《羅馬假日》的拍攝是一個苦難的歷程。因為一切都是實地拍攝，所以得清除人行道，把行人趕走，光這項工作就差點把副導演和製片主任累垮。
因此，工作進展很慢，難題多。有時為了重復拍一個鏡頭，一個下午要幹上60回，赫本有點承受不了，但她並不怨恨，她也力求完美 不過導演為赫本也盡力剋制自己，他用一切辦法提高她的自信心，讓她感到輕松愉快。
他告訴她說，她必須忘掉自己是在演戲，應當認為自己就是那個公主。
拍攝工作最終還是圓滿完成了。
1953年8月20日，赫本飛往倫敦參加《羅馬假日》的首映式，然後又飛往威尼斯參加威尼斯電影節。
在美國，也為《羅馬假日》的上映開了公眾招待會。
該片在全世界獲得了極大成功。
在日本，這部片子達到了家喻戶曉的程度，赫本後來成為日本人心目中的偶像。赫本片中的短發型一下子成了國際流行發式。
在斯堪的納維亞半島國家，《羅馬假日》是同期上映影片中最走紅的一部。
一時間，赫本成了國際知名人士，全世界都在播放她的新聞片，電視台用黃金時間贊美她。
大量的報紙欣喜若狂地贊美她的美貌、活力、嫵媚、典雅，人們稱贊她是繼嘉寶和褒曼之後的最佳女演員。
因主演《羅馬假日》，赫本第一次獲得奧斯卡最佳女主角獎的提名。
依照慣例，凡獲該獎提名者，全得出席該獎的終評頒獎儀式。
此屆頒獎儀式1954年3月25日在洛杉磯和紐約同時舉行。
全美廣播公司電視網將兩地聯成一個有機整體。
通用汽車公司出資27萬美元買下了在頒獎儀式過程中做電視的權利。
這一天，赫本在紐約剛演出完《美人魚》，謝幕完畢她就一頭鑽進一輛計程車。
『伍』 介紹一下蘇菲馬佐
我想你說的蘇菲馬佐就是蘇菲-瑪索吧？
姓名：蘇菲·瑪索
英文名：Sophie Marceau
生日：1966年11月17日
身高：173cm
出生地：巴黎
主要作品：《第一次接觸》、《芳芳》、《勇敢的心》、《末日危機》、《忠貞》
被法國男人譽為「永遠至愛」的蘇菲-瑪索，有著一雙清澄、憂郁的褐色的大眼睛，就是這雙大眼睛讓世界為之傾倒。她的美麗、她的性感，有時使人往往不能自己。作為歐洲首席性感女星，她精緻的面孔又有著一抹獨特的東方氣質，妖嬈中帶著幾分清純。她的美猶如一曲悠閑的歐洲小調，總是那麼魂牽夢繞。這位「法國最漂亮的女人」，兼有西方人的性感、東方人的神秘，渾身散發出一種魅力不可動搖的迷人氣息，不愧為世界一流的璀燦明星。
1966年11月17日，蘇菲-瑪索出生於法國巴黎市郊。這個平凡小女孩的父親是一個經常在外的卡車司機，家境並不富裕，但這培養了她堅韌不撥、獨立的個性。這時的蘇菲對什麼是電影、電影是如何拍攝出來的一竊不通，更沒想過自己日後會成為法國頭號女星。
說起這位世界級影星走上銀幕一事還真頗具戲劇色彩，那是在1980年, 14歲的蘇菲正在勤工儉學，朋友告訴她：法國導演克勞德-比諾多(Claude Pinoteau)准備拍攝一部青春影片《第一次接觸》(又譯《初吻》，「La Boum」)，需要一位新面孔的女孩。蘇菲帶著對電影這一「新生事物」的好感，前往面試，沒想被導演一眼相中，選為女主角。這部描述少女青春情懷的電影在法國一上映，即吸引了成千上萬的觀眾。蘇菲淡雅的演出，令其早熟、性感的氣質表現無遺，尤其是在鐵柵欄前與戀人那個羞澀朦朧的初吻，壓抑中帶著渴望的經典眼神，給觀眾留下了深刻的印象。蘇菲的青春魅力風靡了全法國，一舉成為法國影壇一顆亮麗的新星。
1982年，在處女作獲得巨大成功後，蘇菲又主演了其續集《再一次接觸》(又譯《青春的疑惑》，「La Boum 2」)，此片推出後依然十分轟動，為她贏得了法國金像獎最佳女主角獎和愷撒獎「最有希望新人獎」，確立了她在法國影壇玉女偶像的地位，並與高蒙(Gaumont)電影公司簽訂了100萬法郎的電影和約。
1984年，蘇菲與法國影帝傑拉爾德-德帕迪約(Getard Depardieu)和法國影後凱瑟琳-德勒芙(Catherine Deneuve)合作拍攝了浪漫電影《薩卡納要塞》(「Fort Saganne」)，第二年，她又與德帕迪約合演了《警察的故事》(「Police」)。這兩次與前輩的合作，年輕的蘇菲全無怯場，表現若定，大大豐富了自己的演技，為日後的發展打下了一個良好的基礎。
1985年，蘇菲-瑪索受波蘭著名導演安德烈-祖拉夫斯基(Andrzej Zulawski)之邀主演《狂野的愛》(「L' Amour braque」)。出於對安德烈的敬重，蘇菲與橫加干涉的高蒙公司鬧翻了。賠償100萬法郎買回了合約，這件事反映了蘇菲極強的個性和獨立的性格。此劇成為她演藝生涯及個人生活的重大轉折點，她從此擺脫了青春玉女的局限，並在劇下與大她24歲的安德烈傾心相愛，首次合作即成為生活中的親密伴侶。兩人至今已相敬相戀了16年，但婚禮卻遙遙無期。當時，這段異國戀情幾乎遭到了全法國人的反對，但也使蘇菲成為全法國最受人歡迎和尊敬的女影星，並且日益走紅於世界影壇。
既然走出了青春玉女的戲路，成年後的蘇菲開始嘗試各種不同類型的角色，先後拍攝了《心動的感覺》(「L'etudiante」，1988年)、《雪琳娘》(「Chouans」，1988年)、《我的夜晚比你的白天更美》(「Mes nuits sont plus belles que vos jours」，1989年)《來自巴黎的女孩》(「Pacific Palisades」，1990年)、《藍色樂章》(「La Note bleue」，1991年)等片，其中：《我的夜晚比你的白天更美》和《藍色樂章》是蘇菲與男朋友安德烈的二次合作。這些影片的拍攝，蘇菲的演技逐漸得到發揮，逐漸成為一個嫵媚性感的女人，她對各種角色的傾心詮釋，使法國人看到了一個成熟的、光芒四射的蘇菲。
1993年，蘇菲與文森特-佩茲(Vincent Perez)合作出演了亞歷山大-查頓(Alexandre Jardin)導演的愛情浪漫片《芳芳》(「Fanfan」)，蘇菲扮演活潑開放、崇尚個性的舞蹈演員芳芳。在劇中蘇菲又一次向人們展現了所熟悉和喜愛的青春純情的少女形象，影片把她拍得美侖美奐，清純而性感，我行我素的愛情追求深入人心。兩位法國影壇的金童玉女的真情演繹使這部影片成為當年法國票房收入最高的影片，也成為蘇菲演藝生涯中的又一部令人難以忘懷的代表作，並確立了法國首席女星的地位。
1994年，蘇菲主演了法國導演伯特朗-塔維尼埃(Bertrand Tavernier)的古裝片《豪情玫瑰》(「La Fille de D'Artagnan」)，扮演法國大劍客達達尼昂的女兒艾羅絲，為拯救法王路易十四，不惜隻身潛入盧浮宮，揭露一起篡位陰謀。劇中蘇菲扮演的女劍客，剛毅堅定，個性塑造相當成功，精彩真實的打鬥令她廣受好評，也令她日後出演《勇敢的心》(「Braveheart」)中的法國王妃打下了基礎。
1995年，蘇菲-瑪索開始將演藝事業向海外發展，參加了眾多的英語影片的拍攝。她的第一部英文片是梅爾-吉布森(Mel Gibson)自導自演的古裝史詩巨片《勇敢的心》，蘇菲扮演與蘇格蘭民族英雄威廉-華萊士(梅爾-吉布森飾)發生一段戀情的法國王妃伊莎貝拉。梅爾認為蘇菲非常適合這個角色：美麗且非常有法國味。蘇菲沒令梅爾失望，在這部純好萊塢式的影片中，懷著身孕的蘇菲外表冷艷高貴，野性的內心卻渴望著自由與愛情，舉手投足無不顯露出她皇族的氣質。雖然戲份不多，但卻以她高貴的氣質征服了全世界，給影迷們留下深刻印象。此片獲得了當年第68屆奧斯卡最佳影片、最佳導演等五項大獎，蘇菲-瑪索也成為了最受好萊塢歡迎的法國女星之一，為她贏得了蘇菲皇後(Queen Marceau)的稱號。這一年，蘇菲-瑪索還執導了自己的第一部影片《L'Aube a l'envers》。這是一部8分鍾的以她在拍攝《勇敢的心》時寫的電影劇本為基礎的短片，沒曾想此片受到戛納電影節(Cannes Film Festival)的充分認可。看來蘇菲-瑪索不僅僅擁有美麗和性感，她的演藝天份是全方位的。
1997年，蘇菲又接連主演了三部具有一定影響力的影片。她首先在英國名導伯納德-羅斯(Bernard Rose)的藝術影片《安娜-卡列尼娜》(「Anna Karenina」)中扮演安娜-卡列尼娜。這是一部是根據俄國作家托爾斯泰的同名小說第18次改編拍攝成的電影。故事講述美麗富有的安娜與她的情人渥倫斯(肖恩-比恩飾，Sean Bean)之間男才女貌的愛情故事，蘇菲再生了高貴性感、沒有獨立人格和經濟地位的「金絲鳥」安娜，將兩人的熱烈而無望的愛情置於重重壓力與矛盾之中，是一部相當感人的影片。接著，她又在維拉-貝蒙特(Vera Belmont)執導的《路易十四的情婦》(「Marquise」)中扮演出生下層的艷舞女郎瑪姬，靠誘人的身材、性感的舞蹈迷到了眾多男人，並將當時法國知名作家莫里哀與詩人拉辛玩弄於掌股之間。無盡的慾望，又使她打起了國王路易十四的主意，力圖以女性最本能的性魅力擠身上流宮廷社會。之後，蘇菲在威廉-尼科爾森(William Nicholson)執導的劇情片《心火》(「Firelight」)中扮演一個剛毅倔強的瑞士家庭女教師伊莉莎白，為償父債不惜賣身替英國貴族查理(斯蒂芬-迪倫飾，Stephen Dillane)傳宗接代。7年後，一個偶然的機會，她又回到了查理家，當上親生女兒的家庭教師，內心中強烈的心火既給了女兒又給了查理，最終改變了三人的命運，走上了幸福之路。片中蘇菲略帶憂郁的美和倔強的個性發揮得淋漓盡致，表現出成熟女性美，這也是她表現較為出色的一部英語片。
1999年，蘇菲與戴維-斯帕德(David Spade)主演了傑夫-波拉克(Jeff Pollack)執導的《失與得》(「Lost and Found」)，以及與凱文-克萊恩(Kevin Kline)和米歇爾-菲佛(Michelle Pfeiffer)主演了由邁克爾-霍夫曼(Michael Hoffman)執導的改編自莎士比亞名著的浪漫喜劇片《仲夏夜之夢》(「A Midsummer Night's Dream」)。這一年，蘇菲-瑪索最受人矚目的影片當是邁克爾-阿普泰德(Michael Apted)執導的007系列的第19集影片《末日危機》(「The World Is Not Enough」)，皮爾斯-布魯斯南(Pierce Brosnan)仍在劇中扮演世界上最著名的間諜007----詹姆斯-邦德，而蘇菲則扮演石油巨子唯一繼承人----邦德女郎----美麗的伊蕾莎，貪婪的她周旋於邦德和恐怖分子之間，是個渴望掌握全世界的野心家，不得已邦德最後只能除掉她。蘇菲讓我們看到了她冷艷成熟的一面，她自己也稱：「拍OO7電影真過癮，伊蕾莎這個角色很有女人味，狂野不羈，有很大的發揮空間」。此片在全世界的上映，使蘇菲-瑪索的國際形象和地位日益提高。
2000年蘇菲與男朋友安德烈-祖拉夫斯基第四度合作，出演其第12部作品，也是專為蘇菲度身打造的浪漫愛情片《忠貞》(「La Fidelity」)，扮演一位熱愛攝影的女攝影師克萊麗。故事講述的是兒童圖書編輯克利夫為人正直又有涵養，與克萊麗一見鍾情。但就在兩人結婚的前一天，克萊麗遇到了另一年輕男攝影師內莫，克萊麗竟掉入了兩人的情慾陷阱，無法自拔。但最終在情慾面前，她還是保持了婚姻的忠貞，維護了自己的尊嚴和道德准則。此片源自於法國女作家德-拉法耶特夫人的名著《克萊芙王妃》，安德烈將其改編為現代版的描寫情感沖動、性、愛情及三角戀問題的影片。片中有不少裸露的大膽激情鏡頭，但安德烈處理得自然、純美，安德烈稱：「就是通過蘇菲嫵媚動人的演技，忠實地傳達女人的愛與欲」。此片在世界各地上映後，反響強烈，成為蘇菲美麗性感的又一代表作。
今年，蘇菲-瑪索的新片是讓-保羅-薩洛梅(Jean Paul Solame)執導的經典影片《盧浮魅影》(「Belphegor, Phantom of the Louvre」)，扮演女記者莉薩。這是一部根據法國60年代暢銷小說改編的電影，講述的是法國盧浮宮內發生的離奇事件----神秘幽靈貝爾菲格(Belphegor)又復活了，使原本平靜的盧浮宮內怪事不斷。女記者莉薩試圖揭開這個秘密，卻不曾想被幽靈附身。全片充滿懸念，陰森詭異，也是第一部在盧浮宮實地拍攝的影片，帶給了影迷們不同凡響的視覺震撼。蘇菲對此片的拍攝非常滿意，上映後在法國曾引起轟動，取得很好的票房收入，成為她從影20周年的標志。在6月9日至17日舉行的「國際A級電影節」----第五屆上海國際電影節上，此片也成為了一部熱點影片。6月16日，第一次來中國的蘇菲-瑪索由法國駐華大使陪同在上海影城出席《盧浮魅影》的首映式，中國觀眾有幸近距離地領略了蘇菲-瑪索天然純凈的美麗。
蘇菲-瑪索酷愛游泳、跑步等戶外運動，四射的活力和優美的體態無不得益於此。她還會烹飪、裁剪縫紉、繪畫，甚至1996年她還在法國出版了一本自己寫的小說《說謊者》(「La Menteuse」)，講述了一天之內一對男女分手的悲歡離合。她還熱情地致力於動物保護，「我憎恨任何形式的暴力，任何人都應尊重生命」。她還是幫助患病的兒童實現夢想的彩虹福利基金會(Arc-en-Ciel)的資助人。
自從1985年與波蘭導演安德烈-祖拉夫斯基相戀後，兩人戀情一談就是16年，至今沒有舉辦婚禮，競認為「不結婚是維持一段感情最好的方法」，這在影視界可能是絕無僅有的。但1995年7月24日，蘇菲與安德烈的愛情結晶----兒子溫森特(Vincent)出生了。6歲的小傢伙聰慧靈俐，既會法文，又會波蘭文，在學校還會英文。蘇菲對兒子可是疼愛有加，「要盡好一個母親的職責」。她甚至自豪地說：「我從影近二十年，至今仍青春美麗的原動力來自於兒子，生活快樂的泉源也幾乎都來自於他，因此給人感覺也就特別年輕。孩子是我和他爸爸之間的雙重橋梁。兒子使我勇敢，使我堅強，孩子能讓一切美好持續下去，讓一切更加盡善盡美」。性感的蘇菲-瑪索競是一個賢妻良母。
蘇菲-瑪索，的確是一位人見人愛的天才演員，她嫵媚、美麗，有個性，她所演繹的每一個角色中都使人能強烈地感受到她醉人的魅力和刻骨明心的震撼力。20年的演藝生涯，使她從一個單純的青春少女成長為一位一流的實力派國際巨星，她是理性成熟與感性美的融合體，率真的性格，使她渾身仰溢著青春的氣息，爐火純青的演技和真摯的悟性才是她成功的關鍵。她天天製造著自己的神話，前途坦盪，正如她自己所說：「我更渴望前進和變化，對我來說，明天更重要。」
『陸』 包法利夫人哪個版本的電影更接近原著
1934年讓·雷諾阿導演的版本在發行時遭到了刪剪長達一個小時。 電影1991法語版，這部由fa國新浪潮大師查布洛爾執導的1991年版相當忠實原著，但處理得十分沉悶，女主角於佩爾的表演太冷，連孩子出生的場景都沒有顯示一絲生氣。影片顯露出早期雷諾阿作品的痕跡，深焦距攝影同時表現了法國鄉村的美麗和單調，但女主角似乎選錯了演員。1949年的mei國版由文森特·明奈利導演，舞會的場景已成經典 。
電影2000年英語版,阿 根 廷版的《包法利夫人》電影，幾個人物的演員都選得不錯。我心目中的愛瑪一定要是嫻靜中有俏皮的女子。演愛瑪的女演員很有氣質，也很有靈氣。少女愛瑪的純真、少婦愛瑪的風韻都表現得不錯，查理一看也是個老實人，不過那絡腮鬍子把我驚到了，愛瑪心目中的三位完美情人也都各有特色。按照我個人對南美的痴迷，我覺得1947這個阿 根廷版本是所有《包法利夫人》電影版中最好的一本。
『柒』 什麼夫人法國的電影
《包 法 利 夫 人》是克勞德·夏布洛爾執導的愛情片，伊莎貝爾·於佩爾和讓-弗朗索瓦·巴爾梅出演。該片講述了包 法 利夫人婚後，對平乏的生活漸漸產生了反感，對另一種生活有了更清楚、更強烈的嚮往的故事。
『捌』 包法利夫人電影有幾個版本�1�3
兩個電影1991版基本信息 中文片名：包法利夫人 外文片名：Madame Bovary 年代：1991年 國家：法國 對白：法語 類型：劇情 片長：140 min 色彩：彩色 級別：Australia:PG Argentina:13 USA:PG-13 Sweden:11 UK:PG Spain:13 Chile:14 Germany:12 攝影機：Moviecam Cameras 導演 Director：克勞德·夏布洛爾 Claude Chabrol 編劇 Writer： 克勞德·夏布洛爾 Claude Chabrol 福樓拜 Gustave Flaubert .....novel劇情簡介 法國諾曼蒂地區的鄉村，富裕農家姑娘艾瑪深受父親疼愛，曾被送去修道院接受過良好教育。包法利先生是當地的鄉村醫生，為人謹慎，受人愛戴。在醫治艾瑪父親的腿傷時，愛上了這位清秀有教養的姑娘。當他欲言又止的向艾瑪父親提出婚姻要求時，艾瑪的父親連連贊同，並答應馬上去詢問女兒的意見。在一片歡歌燕舞中，艾瑪成了包法利夫人。 婚後，艾瑪對平乏的生活漸漸產生了反感。一天，包法利醫生接受到了一位貴族的晚會邀請，在衣著華麗的貴族男女的舞會上，一位舉止優雅的貴族紳士邀艾瑪共舞。這一晚她所看到的上流社會的生活情景使她對另一種生活有了更清楚、更強烈的嚮往…… 幕後製作 這部由法國新浪潮大師查布洛爾執導的1991年版相當忠實原著，但處理得十分沉悶，女主角於佩爾的表演太冷，連孩子出生的場景都沒有顯示一絲生氣。1934年讓·雷諾阿導演的版本在發行時遭到了刪剪長達一個小時，影片顯露出早期雷諾阿作品的痕跡，深焦距攝影同時表現了法國鄉村的美麗和單調，但女主角似乎選錯了演員。1949年的美國版由文森特·明奈利導演，舞會的場景已成經典電影2000版基本信息 中文片名：包法利夫人 外文片名：Madame Bovary 年代：2000年 國家：英國 對白：英語 類型：愛情/劇情 片長：Sweden:153 min 色彩：彩色 級別：UK:15 Australia:MA Singapore:M18