電影小人物主角紋身

① 你覺得電影里哪個人物可以讓你記住一輩子

我說的這個人物絕對是無數人心中的回憶，他就是星爺飾演的「至尊寶」，《大話西遊》系列實在是太經典了，都多少年了，還是有無數的人活在他的記憶里。

之所以能讓我記住一輩子，是因為「至尊寶」在電影中有無數的經典畫面和經典台詞，讓人無法忘懷。

雖然星爺不在出演電影了，但是我們會一如既往的支持他，希望星爺會繼續帶給我們優秀作品，星爺加油。

很高興回答你的問題。這么多年的觀影，我腦海里印象最深的就是周星馳在《喜劇之王》塑造的尹天仇這個人物，特別是被吳孟達罵後，一個人轉身離開時的那個表情，我想我一輩子也忘不掉。

周星馳早年的電影每一部都是披著無厘頭的外衣，但其實星爺想表達的往往都是比較悲情的東西，只是觀眾太沉迷於星爺在無厘頭方面的表演，而忽略了人物本身的悲情部分。《喜劇之王》里尹天仇這個小人物的悲情則表達的比較直接，星爺好像沒有刻意的隱藏這份悲情，而是從片子的第一句台詞「努力奮斗『』開始就奠定了這部作品的一個悲劇基調。

尹天仇這個角色跟我們現實中的大眾實在是太像了，小時候看這部劇還沒有什麼感覺，只是感覺這部作品好像不是那麼的 搞笑 ，長大後再看就懂得了星爺的用心，對這個角色印象最深的那個鏡頭就是上邊這幅圖片星爺的那個表情，是心酸、是無奈？說不出來的感覺，但是基本上每個小人物都有這種親身的體驗，電影總歸是電影不能太負能量，所以說這個小人物的結局還算不錯，最起碼有了自己的愛情，但是現實生活中的我們呢？如果真的像電影里尹天仇那樣會有自己的愛情嗎？就算能結婚但是日後的生活呢？

尹天仇這個角 色隨著生活的閱歷越來越多，對他就越來越有感覺，在這個 社會 大眾中真的就像電影里吳孟達罵的一樣「屎，你是一坨屎」，沒權沒勢的我們這就是真實的寫照，我們比不了什麼「許某某」，我們能做的就是堅持自己的這份微不足道的努力，希望尹天仇這個角色能夠激勵那些正在奮斗的人們，加油！

如果喜歡關注周星馳電影的朋友，一定會發現，星爺十分喜歡循環使用一些配角演員，像是吳孟達、八兩金等等，都曾塑造了很多經典的角色。但是星爺喜歡用御用綠葉的程度，已經去到連一個細微的角色都會循環使用同一個演員。

不知道大家有沒有注意到，周星馳的多部影片中都會出現一個戴眼鏡的男人，而這個男人是影片中的丑角，就算大家注意到有這么個人物，可能都不知道這個演員的真實名字，其實他叫馮勉恆。馮勉恆是一個演員的同時也是一個編劇，因為熱愛表演，所以會在一些影視劇裡面客串演出

周星馳在不同的影片裡面都描述了同一個眼鏡男的丑角，少林足球裡面的教練、長江七號的 體育 老師，還有西遊伏魔篇裡面的道士等等，他在這些電影裡面的表演都非常成功，每一個角色都演繹到位，其實我覺得他真人的故事，和周星馳的喜劇之王裡面描寫的主人公經歷還挺像的。

對了，馮勉恆也出演了這部電影，他在裡面飾演柳飄飄的前男友。可能許多人在看到我的敘述才想起，原來周星馳這么多電影裡面都有馮勉恆的身影，可以說是周星馳的御用配角了。雖然這些配角沒有主角的人物性格出彩，但是也是有了這些小人物的襯托，他在劇中把眼鏡男的流氓氣質都演出來了，主角才能散發出光芒，這部電影才能成功。

周星馳善於豐富電影里的每一個角色，並且會為他們尋找到最合適的演員，而這個眼鏡男，周星馳顯然是找對人了，馮勉恆每一次的出演都是非常成功的，就算觀眾們記不住他的臉和真實名字，但是絕對能記住他在劇中的人物性格。

你好，很高興回答你的問題，電影里讓我記一輩子的角色，很明顯，我腦海中只有一個人，就是那個危險時刻給你安全感，關鍵時刻又給你儀式感，恐怖時刻又給你幽默感，圓滿時刻又給你懸念感，是的，那個讓你童年欲罷不能，無法忘懷的人，他就是：林正英 英叔。

如果說你不喜歡恐怖片，我可以理解，但如果說你不喜歡林正英，我就只能表示遺憾了，如果沒看過英叔的僵屍電影，我現在強烈推薦你去觀看一下，你會有種相見恨晚的遺憾，對於很多喜歡林正英的小夥伴來說，英叔絕對是偶像一般的存在，英叔彷彿就是自己童年的保護神，他給與你的不僅是魔幻的劇情，儀式感強的操作，還有那獨一無二的安全感。

林正英，香港著名動作演員和武術指導。小時候在粉菊花師傅的戲班中學習京劇表演，後來憑借一身好功夫進入電影圈做龍虎武師和武術指導，在電影圈發展多年後，林正英在80年代中期終於憑借茅山道長的形象，借著一部講述民國時期茅山道士捉僵屍題材的影片走紅香港和東南亞影壇，其後拍攝了多部僵屍類影片，並獲得了觀眾的肯定。

英叔可以說是憑自己的一己之力將香港的僵屍片上升到全新的高度，那帥氣的一字眉，神乎奇跡的驅魔手法，精湛的演技，還有那不輸動作明星的武術，要知道，我們英叔前期就是專業的動作演員和武術指導，多種技能集一身的英叔通過僵屍片中的精彩表現讓我們嘆為觀止。

林正英的離去是遺憾的，因為英叔的逝去，香港僵屍片失去了一顆瑰寶，從此再無佳作，雖然世上已無林正英，但林正英留給我們很多影視佳作可以回味，感謝英叔，感謝我的童年又林正英。

《風聲》這個片真的震撼到我了，看到的第一眼我就覺得咱大陸的諜戲就應該是這種偏陰暗青色的質感，每個演員演技都很好，有我最愛的王志文（他是我心目中的演技男神）。有個場景是王志文說:「對不起，職責所在，鬼不顯身，沒有人能走出這棟樓。」這時候，周迅的神演技來了，先出現的是她的笑聲，連續的悶悶的卻嘲諷味十足的笑聲，鏡頭轉向她，她捂著嘴，眼睛上翻，是那種躲著你不讓你看見實則又專門做給你看的嘲諷眼神，一下把我震驚到了，一個幾秒的鏡頭，她從笑聲到動作到眼神，立馬把一個驕矜傲氣的大小姐形象建立了。我說一句拉仇恨的話:「李冰冰很聰明，因為她知道以不變應萬變這句話是唯一可以讓她演技不被秒成渣的辦法。」

第二處是她在陽台和吳志國對上暗號的那段，她用唐山話說了「五個字」，對，僅僅是五個字:唐山樂亭人。她說的很不好，但在整句話的語境里，她調高嗓門說著這句:「原來吳大隊長也是唐山樂亭人！」然後就定定地看著吳志國，而且拿捏之好，以至於直到我到最後知道她是卧底再回想這段時才猛然想到她那個欲說未說的眼神好像什麼都沒說其實什麼都說了。

以上兩處是可能很多人在分析這部戲里她的演技時容易漏掉的，所以說下，至於她和警衛員對戲要打電話，她被王志文審問時她個所謂的「有件事過了腦子」的神眼神，她最後那段念白等，我就不說了，很多人都看過分析貼了。

ps:其實這個片除了把那時還不叫「斯里蘭卡」的錫蘭說錯這處硬傷外，我覺得還有個敗筆就是最後周迅這段念白，又臭又長，又把觀眾當弱智之嫌，小小地破壞了整部戲酷酷的快速的氛圍。

再說說《李米的猜想》。 這部完全靠周迅演技蓋過多處硬傷的文藝片，優點在於保留了少女式的稚嫩但不幼稚的情懷。比如周迅追著鄧超哭著說的那些信里的話，比如最後回放周迅在天橋上敘述她和鄧超高考後的那天都幹了些啥等這些大多會出現在青春傷情爛俗片里但很少會出現在以嚴肅成熟為標簽的純種文藝片里的橋段。

周迅對坐在鄧超對面，一點點哭出來的那段戲，那微微傾斜15度的臉和一眨不眨的眼是否似曾相識，對，這就是經常出現在偶像劇里的典型表演方式，但你看周迅表演的時候，覺得別扭了嗎？還有她追著鄧超讀信的那段，全中國你仔細找找，能不能找出第二個能把這段長台詞念得如此層次豐富，從焦慮急切到氣急敗壞到忍無可忍到絕望痛哭，完全是一段教科書式表演，而且台詞里那些「思念像一條在草上爬行的蛇」，「李米，我那天在電視上看到昆明了…我買了機票過了安檢又出來了」…諸如這些其實很俗很濫情的台詞，換個演員很有可能就念成洗剪吹的氣質。

當然，也有表演不好的氣候。eg:她後來放下方文，開車帶著朋友去大排檔的那個片段，朋友們先下車走了，她開門出來，然後笑著說了四個字:「等等我啊」，我當時說實話滲了一下，因為有點做作，這也就是我說她為什麼不是自然體驗派的原因，因為自然體驗派的代表人物，比如顏丙燕，她在《萬箭穿心》里的表演，被公認是近年自然體驗派演技的最好典範，她類似於紀錄片式的表演最大的特點就是真。而周迅其實不是這樣的演員，你看她的表演，大部分時間很舒服，但如果你仔細回過味來，發現如果在現實里，這樣演有點過。所以她的表演，我個人拙見，概括說:「脫離方法派局限性的，高於自然體驗派的，她個我 探索 得出的一種極為靈動的表達。」這絕對是贊揚。

但周迅似乎自己也在尋求更大的適合於長遠發展的更好的表演形式，所以我們看到了一部極其沒有存在感的，被很多影迷忽視，甚至像我這樣初看時很失望的《聽風者》，周迅在其中的表演，極為平淡，甚至她刻意不去用一些「幅度較大」的眼神，後來再看才慢慢感受到她可能的想法，她現在正在往回收。

我是80後的大叔了，說起電影呢？我覺得還是周星馳吧！因為他特別 搞笑 ，有時候不開心的時候，我都會去看著他的電影。每個人都有心煩的事，每個人都有很多的壓力。這個周星馳拍的電影呢？還是特別的 搞笑 ，所以我每次看他的電影的時候。我都會笑出來了，心情也好起來了。

還有第二個明星是誰呢？，我相信應該很多人都知道吧！他就叫成龍。成龍拍出的電影也是特別的好看，反正這兩位明星拍的電影我都喜歡看。

現在時代改變了，拍出來的電影特別差勁。一點也不好看了，現在拍的電影的，不知道是什麼電影了，沒有情調。

電影看了不知道多少部了，電影中人物讓我印象深刻的是《人在囧途》中的牛耿。

《人在囧途》是由武漢華旗影視製作公司出品，葉偉民執導，文雋監制，徐崢、王寶強主演的喜劇電影。該片於2010年6月4日上映。

影片以春運為背景，講述了玩具集團老闆李成功（徐崢飾）和討債的擠奶工牛耿（王寶強飾）前往長沙的旅程故事。

不只是因為電影的喜劇氣氛，其實從整體劇情也提現了 社會 底層人員的不容易，看電影，喝牛奶的情節很喜感，但是我如果遇到這種情況我也會捨不得，能喝一點少浪費一點，只不過喝不了那麼多。劇中牛耿對生活的態度和樂觀的心態還是值得我們學習的。

你好，很高興回答你的問題。

我覺得可以讓我記一輩子的人物應該是以下2個人物:

1.電影《銀河補習班》鄧超飾演的馬皓文，在這部電影中馬飛學習生活中重大轉折點是馬飛的爸爸馬皓文的出現，馬皓文的出現改變了孩子的自卑、叛逆的學習心裡，讓孩子樹立了自信心，提高了自我效能感。 這部電影中馬皓文怎麼把一個孩子自卑、叛逆的學習心裡的孩子教育成才的，讓我印象深刻，這也是我覺得一輩子忘不掉這個角色的原因。

2.電影《中國合夥人》中黃曉明飾演的成東青，在這部電影中成東青是標準的土鱉，他出生於農村，一直以淳樸、木訥的觀念看待著世界，成東青這一土鱉正是被人瞧不起的典型代表。但他一直懷揣著夢想，他看似懦弱愚蠢，但實則又是勇於堅持夢想令人欽佩的，可以說大智若愚，他愛自已的夢想，愛自已的事業，當所有人罵他是賣國賊時，並未退縮勇敢的站出來，維護自已的夢想。這些正是我對成東青這個角色一輩子忘不掉的原因。

希望能幫到你。

感謝回答這個問題，哪個人物能讓我記住一輩子，我腦海裡面突然就想到了 《青蛇》裡面的法海 了吧，」大威天龍，世尊地藏，般若諸佛，般若嘛牟哄」的聲音不絕於耳，而且紋身的法海你可見過？感覺 這個法海完全顛覆了我印象中法海迂腐老態龍鍾的模樣，霸氣側漏， 說他打過佛祖我都信。

而且這部電影也值得一看，故事的矛盾基礎是「人妖之別」與「情慾之最」，僧不懂情，卻成為了情的仲裁者，既然不懂，又何以分辨。妖不是人，卻修成了凡人 的感情。僧譴責人的七情六慾，但自己也動了貪念，誰愛，誰痴，誰頑固，一目瞭然。

看了很多的電影，讓我難以忘懷的是一部法國電影《觸不可及》裡面的兩位主演：菲利普和德里斯。

《觸不可及》講述的是：菲利普是一位富豪，但他也是高位截癱的患者，他需要一個能照顧自己的護工，德里斯面試成功，他們在共同生活中彼此包容、相互理解，建立了深厚的友情。

劇中菲利普是一名白種人，他雖然很有錢，生活很富足，但是他的內心世界很孤獨，沒有人能走進他的內心，他並不快樂；而德里斯是一名黑種人，還有犯罪前科，他只是想集滿三分被拒的面試之後得到失業救助金。

他們毫無關系，卻冥冥之中註定相遇，德里斯毫不尊重菲利普殘疾人的身份，但是菲利普偏偏選中了他。因為菲利普喜歡德里斯把他當作普通人去看待，而不是殘疾人……

按理說他們的身份地位不對等，可是他們的相處卻很融洽，他們互相救贖、互相拯救，打破了種族歧視和階級差異，成為了志同道合的朋友。

這是一個真實的故事改編，從兩位主人公的身上，我感覺到了友誼的力量，好比破繭化蝶，重新迎向新生。告訴了我們：面對生活，要堅強勇敢！

② 電影《紋身》講述的是一個怎樣的故事

引言、電影紋身已經上線了，這部劇剛播出之後就受到了很大的反響，在這部劇中講述的是一些青龍會的成員憑借的自己的愛國心和邪惡勢力作斗爭的故事，這部劇具體講述的是一些什麼樣的故事，而這部劇有著什麼樣的看點，吸引大家去電影院觀看呢 ？

三、總結

在這部影片中，主要就是想表達小人物在歷史中有著非常曲折的命運，這樣來折現到現在一個大的時代環境的背景。而且在這部劇中也主要表達了一個非常深厚的愛國情，從最開始是為了個人而奮斗，到最後是為了國家而去奮斗。

③ 如何評價電影《套裝》

影片《套裝》最初被起名為《誓不低頭》，但回歸直譯名字《套裝》更加合適，英文原名就是The Outfit。裁縫身份成為了影片中神秘主角的象徵。觀看後，你會理解這件掛在牆上的外衣的作用。裁縫身份的隱喻微妙而深刻，整部電影緩緩推動緊張氣氛達到高潮，反轉情節不斷，讓觀眾時而以為猜到了結局，時而陷入意想不到的劇情。

影片結構嚴謹，開頭以旁白形式介紹主角倫納德製作一件衣服的繁瑣與精細，這是其行事的隱喻。製作衣服的工序不僅揭示了倫納德深思熟慮的思維和謀略，而且象徵著布局的過程。倫納德稱自己為剪裁師（cutter），而非傳統裁縫（tailor），暗示他更像電影剪輯師，將故事片段以自己方式拼湊。他像是在操縱棋盤上的棋子，同時也像是在裁衣桌前處理面料，重新組合故事，剪出一身合體的行頭。

倫納德的棋盤上，各方勢力是他布局的對象。然而，對他們而言，他更像是面料的提供者。在布局過程中，倫納德在縫制一件西裝，這同時也是他在為接下來的復雜事件「穿針引線」。面對不可預測的挑戰，如瑞奇脫下的大衣所引發的意外縫合傷口，以及弗朗西斯拔槍搏命的緊張場面，倫納德必須快速旋轉思路，編織新的謊言，確保局勢按照他的計劃發展。

衣服的拼湊需要遵循一定的模版和框架。倫納德斟酌著「上衣」、「褲子」等面料的選擇，預判著「被裁掉」的部分。在驚心動魄的心理戰術之後，羅伊家族的人逐一倒下，弗朗西斯也未能倖免。倫納德巧妙地利用羅伊家族的電話，將他們引向了拉芳丹幫派的伏擊圈。弗朗西斯最終在兩個黑人打手的槍下「死去」，而倫納德則親自結束了這場戲。

收尾時，倫納德穿上自己縫制的西裝，准備離去。然而，他看到中槍的弗朗西斯又站了起來，這讓他不得不重新考慮下一步。火的意向貫穿整部電影，代表了倫納德的過去。他講述了自己房子被燒，妻子和孩子葬身火海的故事。在點燃裁縫店的那一刻，面對瀕死的弗朗西斯，他再次講述了這個故事。最後，倫納德將剪刀插入弗朗西斯的脖子，象徵著對過去的一種告別和重生。

影片中，倫納德的隨機應變揭示了他的真實身份，他是一位深藏不露、高超的高手。他不僅擅長布局，還懂得隨機應變。他自嘲為「告密者」，實際上是在偽裝。他告訴弗朗西斯不想捲入幫派斗爭，但真相是他早就計劃好了一切，決定攪動混戰。影片中的旁白錄制在磁帶中，成為他欺騙對手的手段。他將這盤磁帶通過梅布爾的手交給了拉芳丹，留下了錢給助手梅布爾，以示對她的關心。

倫納德的形象如同電影《小人物》中主角的紋身，展現了他不輕易出手，一旦出手便無人能敵的特質。他帶著倫敦紳士的風度，攪亂了芝加哥黑幫，將錢留給了一個女孩，然後瀟灑離去。在他插入剪刀的那一刻，他挽起了袖子，紋身成為了他身份的最好證明。這場電影描繪了一個復雜而巧妙的故事，展示了倫納德作為裁縫和高手的雙重身份，以及他在復雜世事中的隨機應變和布局策略。

④ 小人物主角是什麼身份,手上紋身

前CIA特工。
創建者是這么介紹的：E時代的我們，更加需要直白有些電影我們看起來不需要用太多大腦，我們只需要眼睛和耳朵.暴力、粗口、血腥、直白....我們不要waitandbleed。
《小人物》是一部難得動作片，欲揚先抑的拍攝手法，越往下看越是心情舒暢。劇中男主角Hutch從剛開始的居家慫男，到後來的硬剛黑幫都是看點十足。

⑤ 電影《紋身》 即將與觀眾見面，這部影片最值得期待的看點有哪些

電影《紋身》即將與觀眾見面，這部影片還未上映就已經獲得了一眾網友的熱議，不少的網友表示期待這部影片，希望能夠早日看到這部精彩的影片，這部影片也是有很多的明星參與可謂是看點滿滿，其中主要講述的是發生在1935年的中國西南鹽業重鎮的故事，其中是由趙文卓，范逸臣等演員在劇中飾演青龍會成員，關於幫派之間血雨腥風的斗爭，最近趙文卓通過《追光吧，哥哥》這部綜藝深受觀眾喜愛，觀眾對他的武打劇也是充滿了期待，紛紛表示能夠看到趙文卓在電影當中的表演，其中還有武打演員桑平，一龍齊聚，將會為觀眾演繹一場招招到位，拳拳到肉的武打動作電影。

⑥ 電影《紋身》主要講述了什麼故事亮點和看點有哪些

主要講述了青龍會成員保家衛國的英勇事跡。亮點和看點故事情節撲朔迷離，帶領觀眾一看究竟的想法。

1.影片中有著名打星出場上演。

趙文卓和桑平都是屏幕上最能打的影星了。這次他們兩個聯手出現在這部影劇里，用實力上演超耐看的影劇，這也是我們很難看到的局面了，畢竟能同台演出的機會還是很少了。而且桑平可是實力級的拳擊手，在影品種也是真打，用真實來表現青龍會愛國的行動！而一龍變幻莫測的打法更是帶動人的好奇心，整部劇真是帶動了觀眾熱情觀劇的心情。

所以說不管在任何時候，保家護國的愛國人士都是值得我們熱情擁護理，也是值得我們大家去學習了！

⑦ 為什麼說《小人物》是一部反套路英雄片那麼它的新爽點是什麼

《小人物》讓觀眾有極快的代入感觸動了觀眾的爽點

《小人物》在暴力渲染上相當的到位和酣暢，但建立在這種酣暢之上的也是一個讓大多數觀眾都能迅速代入的情感設定。這種情感是我們所有人心裡都會被生活給予的各種苦惱和委屈，我們年少時對生活的憧憬和希望都隨著年齡的增長逐漸幻滅，最後留在心裡的幾乎都是滿腔熱情的熄滅，和理想的遙不可及，卻又難以改變現狀。於是我們需要這樣一部爽感十足的電影來宣洩心裡積攢的情緒，就像影片中困在枯燥乏味的平凡生活中的主人公，《小人物》給觀眾交上了一份高分答卷。

最後大結局時Hutch在自己打造的主場里和「小夥伴」們將大boss和一干手下滅了個干凈也是情理之中的事，只不過和影片之前營造的高度相比，最終戰反而來得有點稀鬆平常了。實際上影片中所有的反派都是為了完成各自工具型角色的使命，這是所有動作片中反派角色的宿命和存在意義。

⑧ 小人物電影紋身什麼意思

因為這個紋身比較猙獰。紋身都是比較嚇人的，因為紋身是不好的行遲碧為，我們從小到扮旦啟大不會認為紋身的人是不正經的人，也會對於一些紋身有厭惡之感，就是從天生就認為紋身是一種可怕的，嚇人的東西。所以小人物手上的紋身又是猙廳如獰的，就讓人感覺更嚇人了。