電影最好的年華演員

Ⅰ 很多人都說電影《花樣年華》是一部經典，那麼這部電影究竟好在哪

《花樣年華》這一部電影，在中國電影的歷史里舉足輕重，是一部經典電影，評分也非常的高。《花樣年華》匯聚了眾多知名演員，比如張曼玉、梁朝偉，而這部電影也成為了導演王家衛的代表作品，奠定了他在中國電影中的地位，以及他的個人拍攝風格。

除了《花樣年華》的劇情以外，王家衛的畫面調度和台詞設置也是非常的優秀，為這部電影增色不少。比如這部電影中最經典的那句台詞「如果我多一張船票，你會不會跟我走」，背後的情愫和韻味是非常悠長的。而張曼玉在這部劇中的旗袍造型，也成為多年後依舊時常被談起的經典造型。這部電影在當時，為國際上了解中國和中國人提供了一個很好的作品，其中富含的中國獨有的人性思考是非常可貴的。因為他的深刻，才成就了這部電影的經典。

Ⅱ 以前的港風女演員每一位都是人間絕色，有哪些驚艷到你的港風電影女角色

80、90年代的港味女藝人，每一位全是人間絕色，十分的美，在其中最令我震撼的便是王祖賢。喜愛王祖賢的人許多，乃至連周邊國家，日本、韓的粉絲都被她的容貌吸引。

王祖賢為何那麼美？這和她高品質的五官與超凡脫俗的氣質相關，在從前也許有同樣氣質的女明星許多，可是放到現如今，卻再難追尋如她如此容貌。王祖賢的臉型線框十分順暢，並且顱頂高且圓滑，因此 即使她剃了禿頭，沒有秀發裝飾也會很好看。次之她的三庭均勻，盡管發際線有一點點缺少，可是根據化妝也可以處理。留一個厚一些的平劉海，也不會給人擠壓的覺得，由於她的中廳和下庭佔比長，即使存著流海，依然覺得輕柔且甜美。

朱茵的經典人物角色有很多，但我更喜歡她帶上棒球帽偷看的那一幕，泡麵一樣的頭型，本來是很蠢的模樣，但在她的的身上卻滿是活潑可愛和時尚潮流，真的是老天爺的新寵兒，現如今她傳宗接代，盡管時光流逝，但內置的極品女神特性依然讓她如年青時那般美。實際上香港娛樂確實挺多真顏值在線的女星，僅僅很有可能大家都沒有挖掘或是忘記了罷了。並且「全是天然的」。

Ⅲ 為什麼《花樣年華》能成為經典裡面的三觀正嗎

《花樣年華》是2000年王家衛導演的電影。好的劇本、深入人心的台詞、導演對這部劇本的精心詮釋，以及演員出色的表演，都是這部劇成為經典的原因。影片由於對於婚外情的浪漫描寫受到一部分觀眾對於影片三觀的質疑，但我們可以從男女主婚外情產生的原因以及兩人的態度看出它並不是一部三觀不正的電影。

《花樣年華》這部關於婚外情的電影之所以能成為經典，除了技巧性的因素，還有對於婚外情這一特殊的愛情類型導演並沒有一昧地刻畫它的浪漫色彩，而是表明了這樣的愛情會傷害伴侶，很多時候往往會成為遺憾。沒有違背主流道德觀，在浪漫和現實中張弛有度，也是影片成為經典的重要原因。

Ⅳ 原來光良才是電影《最好的我們》的最大彩蛋

6月6日上映的國產青春片《最好的我們》，可能是近幾年拍的很好看的一部青春題材。無論是基於畢業季對往昔最好的懷想、還是單純故事和 情感 的處理，都非常地流暢。

電影改編自八月長安女性觸筆的同名小說，藉由章 笛沙 導演的男性視角完成了一次成功的、從文本到影視作品遷移的二次創作。它們同樣的細膩，同樣的感動，但電影更生活化和煙火氣，也在質朴青澀的影視語言下還原了最好的青春。

幾天前的觀影，我就有類似的感悟。比如看「墊底姐妹花」會想到那幾個高中好兄弟、看張平和張峰這兩位老師會想起當年那些「刀子嘴豆腐心」的鼓勵、看怪咖學長又會想到那個對愛情勇敢的同窗好友……這些，一舉都將人帶回到校園時期。在電影里， 情感 搭建在深層次的友情與愛情觸動中，無不緊扣了「最好的我們」和最好的年華。

同時，演員們也紛紛交出了自己有青春氣和少年質感的表演，陳飛宇的可鹽可甜的撩人學霸氣質、何藍逗的真實質朴與可愛逗趣，都讓人印象深刻， 把校園里懵懂燦爛的時光打磨得十足真誠。

這份真誠，一部分是源於電影本身的魅力，暨主幹部分塑造的強大感染力； 一部分則來自音樂OST的加成，暨除了片尾花絮的其他彩蛋部分。

電影本身的出彩剛已經做了簡單總結，而《最好的我們》在原聲上也是出彩的。

比如說光良作曲、梁靜茹原唱的《勇氣》，在汪蘇瀧扮演的怪胎學長和全班同學一同合唱時，竟成了整部電影的 情感 高潮，讓人忍不住啜泣；又比如光良此次獻聲的電影推廣曲《最近的永遠》，溫潤的男聲，絲絲入扣，竟也讓現場觀眾忍不住提問、為之叫好。

兩相聯結起來看， 沒有參演《最好的我們》的光良，竟然是這部電影隱藏的最大彩蛋！ 我們僅僅只需要聽完推廣曲《最近的永遠》就可以得出答案。

首先， 歌曲保留了光良演唱中獨有的感動，尤其是對情歌的嫻熟拿捏。

在華語樂壇，我們都知道唱情歌並不稀罕，但唱好情歌對歌手而言卻是一件難能可貴的事情。女看梁靜茹，男看光良，作為最會唱的情歌手，他們是當之無愧的。

尤其是聽過光良的人而言，每首歌都是一段美好的回憶。《太天真》里的懵懂單純，《未完成的愛情》里的遺憾失落，《愛可以點亮世界的溫暖》的溫馨，《第一次》、《童話》里的簡單美好……光良用音樂記載了太多人群中的感同身受。而聽歌的人，大多數記憶里也曾住過一個光良、被他的音樂所感動過。

無數人青春期以來的心動，工作時的成熟，中年的不惑，都隨著光良一起從歌曲內容里的「男歡女愛」過渡到「人生哲學」。

去形容光良的演唱，我會給出「在孤獨的城市裡，光良的音樂如一道光碟機散著孤獨的陰霾」這樣的定義。他這些年始終不變，也一直產出著華語樂壇最或缺的音樂正能量和 情感 蓄積—— 感性之餘，也多了更多的理性思考。

這首歌自然不例外，光良在歌曲中加入了自己的理解，用溫柔舒服的男聲延續了《勇氣》的遞進式，讓人不禁回憶起十七歲的自己。溫暖的旋律，細致入微的歌詞，再配上光良細膩溫柔的嗓音，一段橫跨整個青春的故事就此上演。

這也難怪十多年前的《童話》能唱哭許多人，成為一代人的經典； 十多年後溫暖來襲的《最近的永遠》，也是情歌王子光良的又一首樂壇經典。

其次， 《最近的永遠》也延續了電影感和故事感的巧妙結合，光良的音樂與電影氣質完美契合。

事實上，在此之前，光良就演唱過多部電視劇電影主題曲：電視劇《白色戀曲》的片尾曲《第一次》、電影《情義我心知》的主題曲《都是你》、電視劇《慣常插班生》主題曲《心甘情願》，光良都詮釋得相當出彩；而在2005年專輯《童話》中，《向左走向右走》、《記得我愛你》和《童話》更是分別都作為過主題曲或插曲出現在熒屏之上。光良的作品中，在很好契合影視化表達的同時，本身也是有溫度的絕對加分項。歌聲有一種溫暖熱忱的光芒，讓人通過旋律和歌聲，感受到歌手的誠懇。

因此，這一次歌手光良演唱《最好的我們》的「時光童話推廣曲」 《最近的永遠》也是一個很完整的互補型呈現。 在命題作文里，光良給出了自己的音樂答案——在他的理解里，青春彷彿近在昨天。它可以是勇敢的，你可以放肆大膽去愛一個人；它可以是稚嫩的，十七歲是花季年華，所有喜歡都很單純；它又可以是不完美甚至有遺憾的，伴隨著各式各樣的結局，也因為差異構成了當下最好的我們。

在聽《最近的永遠》的時候， 光良用歌聲勾勒出了一個純粹本真的模樣。

再回到創作層面， 整首歌的結構並不復雜，幾乎是一種返璞歸真的創作手法打造出簡單純粹的好聽。

知名音樂人陳建騏擔任了電影音樂的製作人，為歌曲保駕護航。開篇的鋼琴和弦樂配置鋪墊出淡淡的校園感，副歌的遞進曲調延續了聲線的溫柔，細微的情緒變化增強了聲音的顆粒感，整個演唱環節是立體真實的。光良的聲音純凈質朴， 基本上沒用太多的修飾，就塑造出歌曲最淳樸的模樣。

葛大為的詞，極盡細膩與溫柔，寥寥幾筆就寫出了年少的勇敢和幸福；而光良的作曲，保留著難得的溫存，徐徐道來讓人回到了過往的歲月；而結合台灣著名導演黃中平拍攝的MV來看，這首歌曲的陣容也確實對得起「隱藏的彩蛋」之稱。

聽完光良這首《最近的永遠》是舒服的，尤其是看完電影後，更能回想起很多曾經的勇敢和感動。 那些年少輕狂的曾經，無不成了光良《最近的永遠》里的感動，譜寫出「最好的我們」！

Ⅳ 在《最好的我們》這部電影中，何藍逗飾演的耿耿你們喜歡嗎

我覺得先入為主了，我還是喜歡電視劇版的。

預告中，在明媚的夏日裡，耿耿余淮在天台打鬧，在小路旁牽手奔跑，每一個鏡頭都張揚著年輕朝氣與活力。值得一提的是，影片主演陳飛宇、何藍逗也恰逢他們的最好年華，他們身上流露出自然而然的青春感，在不經意間為角色增色不少。八月長安都忍不住感慨：「他們真的是賞心悅目。真的非常好、非常甜、非常喜歡。」在電影中，余淮就是在天台上幫耿耿補習功課，在這里和耿耿安靜地聽同一首歌，在這里敞開心扉談天說地，也是在這里，和耿耿一同糾結關乎二人前程的分班大事。天台也在悄然間，記錄下每一個耿耿余淮相互陪伴的點滴。大家覺得這部電影怎麼樣呢？歡迎留言評論哦