電影真實的韓國男主角

1. 《辯護人》這部電影是根據真實故事改編的，原型是怎樣的

《辯護人》取自真實人物韓國前總統盧武鉉的故事，面對暴力與不公，一位律師以一己之力對辯整個陰暗的社會體系，法庭之上直言法律有病這看似以卵擊石之事，但卻如電影中以盧武鉉為原型的男主宋佑碩所言「岩石再堅硬也是死的，雞蛋再脆弱也有生命。石頭最終會化為沙土，而雞蛋孕育的生命總有一天會飛越石頭。」這咋聽詭辯的邏輯，恰是詮釋了電影的支點，卵何以不能擊石。

時隔33年在《辯護人》公映後，韓國法院重新對當年無辜的孩子給予了撥亂反正的無罪宣判，電影在現實的延續，卵最終得以破石，這是一件別國事，但它透過電影給予人的感動卻是獻予所有人的，世界上總有那麼一群人，弱如累卵，卻獲擁擎天撼地的力量，這力的源泉便是人類有史至今，恆古不變的真理—正義。文/夢里詩書

2. 韓國電影真實豆瓣影評

一直以來，是枝裕和總是能夠在復雜的社會大問題中探索真正的意義和真理。

他也許沒有犀利的回答和堅定的信念，但他能在劇情的流轉和台詞的意境之間傳遞出你意想不到的釋然。

是枝裕和是我最喜歡的日本導演之一，但是在《如父如子》之後，我總覺得他的作品變得乏味。

《第三度嫌疑人》可以說是最讓人失望的作品了，一直到《小偷家族》我都不敢勇敢。

闊別多年後，是枝裕和從法國回到日本，然後輾轉到南韓，最後帶來了他的新作《掮客》。

影片上映前，贏得了戛納電影節的滿堂喝彩。

宋康昊甚至創造了新紀錄，成為第一個獲得戛納電影獎的韓國演員。

其實只是看電影前看到片頭《掮客》和宣傳片讓我有點擔心。

並不是我擔心是枝裕和的不準確，而是乍一看，這個故事的主題與過去的作品太相似了。

看完電影後，我認為《掮客》最棒的地方在於它完美地延續了是枝裕和電影的動人特色。

就像《小偷家族》和《海街日記》的家庭氛圍一樣。

更像是《如父如子》的序言。整個故事圍繞著家碧掘庭成員慎態的構成和親情、血緣寬慧源、身份等觀念展開，充滿了情感和深刻。

說到是枝裕和，一個詞就是「孤兒」。

這不是是枝裕和第一次解釋這種類型的主題。

但每一次他都能拋出一種新的哲學，在演員情緒的釋放下，交織著無盡的涌動。

是枝裕和，60歲，1995年開始執導，至今已有27年的電影生涯。

真正引起國際關注的是他2004年的作品《無人知曉》，該作品取材於真實的日本悲劇。它描述了一個女人和不同的男人生了很多孩子，其中一些夭折了，剩下的四個小兄弟姐妹都被她拋棄了。這些孤兒互相照顧，自己照顧自己。

年僅14歲的柳樂優彌成為戛納電影節最年輕的獲獎者。

2013年《如父如子》大熱。拍攝了兩個兒子，一個富人一個窮人，出生時被醫院誤轉，六年後才被發現。

福山雅治扮演富爸爸，中川雅也扮演窮爸爸。

雖然不是失去父母的孤兒劇，多了兩對父母，但被錯誤改變的孩子的人生經歷，也可能留下孤兒的影子。

《小偷家族》，2018年由小櫻安藤主演，講述的是一個以偷竊為生的五口之家的故事。最小的兒子其實是一個被收養的孤兒，收養了一個離家出走的小女孩。

這部電影贏得了戛納電影節金棕櫚獎最佳影片獎，並在全球范圍內獲得了超過7000萬美元的收入。

新作《掮客》更是離不開「孤兒」二字，以棄嬰和黑市買賣嬰兒為主題。

為什麼是枝裕和不在日本拍攝，然後搬到朝鮮？韓國是不是棄嬰賣嬰多？

其實不一定。其實這個題材是國際性的，不局限於某個國家。

世界上總有一些有困難的母親，因為各種原因無力撫養孩子。——也許他們沒錢，也許是偶然，也許是被強奸，被生活所迫召妓。

但是這些沒有辦法選擇自己出生的嬰兒也有活下去的希望。

「經紀人」的意思是中介，商品交易充當中間人的手段。這意味著嬰兒被視為商品。

在韓國和日本，有類似於「嬰兒中轉站」的孵化器。這些機構大多由教會和慈善組織管理。媽媽們可以匿名把孩子放在保溫箱里。這些嬰兒由社會福利工作者或保姆照顧和養育，就像一個小幼兒園或孤兒院，讓孩子們有一個安全的成長港灣。

雖然這樣的福利單位難免有爭議，比如惡意遺棄，間接助長了青年男女不負責任的心態。

但其實每個人都在面臨的命運，並不一定是正常人能理解的，或者說是三言兩語就能解釋清楚的無奈。

003010就是在這樣的環境下推出的。

早在1998年，類似的情節就出現在是枝裕和的首部倫理片《掮客》中。

再加上現在韓國影視比日本更受重視，日韓合作顯然對雙方都有利。

從根本上說，這並不奇怪

棄嬰「常見」，拐賣兒童、追逃兒童在很多地方都很常見。

如港片導演陳可辛《下一站，天國》，劉德華主演的《親愛的》，還有大名鼎鼎的《失孤》。

《趙氏孤兒》的特別之處在於，賣寶貝的雖然有金錢利益，但他不是綁匪，而是有良心的。

毫無疑問，看完《掮客》，我發現是枝裕和的導演能力還是很優秀的。

特別是海報上的大字「又一個穿透世界的傑作」，直接表達了主題。

賣孩子的妓女，為妓女賣孩子的人販子，追捕人販子的習俗，想買孩子的中年夫婦.

一群互不相識的人為了賣孩子，假裝是一家人。最後裝真，培養自己的真感情。有了感情，孩子就不想賣了。

宋康昊作為一家舊洗衣店的老闆，與基督教會的兼職姜東元合作，從教會的「棄嬰箱」中偷走孤兒，並在黑市上轉賣。

因為孤兒不一定能被收養，而合法收養的法律又比較麻煩，所以非法買賣就有市場。

他們盡力確保孤兒能得到好家庭的照顧。

影片中的男嬰是IU飾演的一個美麗的小妓女，她忍痛拋棄了她，想收回，卻無法撫養。因此，她與宋康昊和姜東元結成夥伴，乘公共汽車去販賣她的嬰兒。

劇情主要部分是洗衣破皮卡車穿越小鎮的過程。

裴斗娜和李珠英扮演一對女警察，她們在一次正式交易中從頭到尾開車試圖逮捕她們。

003010還涉及謀殺和幫派追逐，有流行元素。

然而，是枝裕和沒有炮製刺激和血腥，也沒有利用妓女的角色來炫耀他的特技。

而是要保持一絲不苟、實事求是的作風，塑造自己最擅長的邊緣家庭，反思親情和血緣。

緣之間的故事。

集中於人情描寫，強調艱險世途始終有情有義。

《掮客》一如是枝裕和的往作，極具人文情懷，刻畫一班人界乎於親情與友情的關系，是他的拿手好戲，小人物觸發的窩心，往往比影像效果來的更為寬心。

血緣的假想，道德、情感與現實的各種掙扎，素來都是是枝裕和作品的常見主題。

寫一群邊緣人跑在一起，有如一家人般的親情故事，仍為是枝裕和的拿手好戲。

熟悉他的觀眾都知道，是枝裕和著重倫理與人性的刻畫，也知道他很懂得捕捉小孩子的天真反應。

這些內容確實在《掮客》表現得精彩動人。

但事實上，在《掮客》之前，已經有足夠多的作品證明是枝裕和這些電影風格突出了。

電影拍得面面俱到、賺人熱淚，而錯綜復雜的人物關系也沒有抹掉電影的焦點。

刨去上述的元素，《掮客》的議題與角色眾多，除了主線的親情外，亦企圖盡訴社會上光怪陸離的現象。

電影中更有多達6位角色，每位都要為其安排完整的背景故事，終無一能夠完美解讀。

感覺就是要在有限時間內硬塞最多的材料，偏偏礙於時間所限，無論故事與角色都難得完美鋪敘。

《掮客》在棄嬰的議題背後，更加入了警方調查與黑幫介入的元素。

唯獨這兩條副線對劇情幫助不大，企圖令極為薄弱的故事增添戲劇與商業性，卻難得應有效果。

黑白兩道在劇情上可有可無，設定多此一舉，所謂「古惑仔」的出場帶動不了緊湊之餘，更此令最後10分鍾在完結不了下，突然來個大暴走，草草收場，完全破壞了前半段經營的情味。

電影的致命傷，就是整部劇情都太似《小偷家族》了。

《掮客》的故事極為簡單，卻牽涉得多達6位主角，亦企圖為每位角色都安排個背景故事。

但是在拍攝過程中眼高手低，角色性格粗糙、多條支線都相當空泛，愈拍愈冗長，不乏大量無關痛癢的支節。

刻意將一切拍得很淡，更顯幾分無謂的造作。

關於親母和養母之間的選擇，明顯有《如父如子》的一些影子，同時又像《第三度嫌疑人》探問人情與法律的邊界。

棄嬰的這段情節也讓人聯想到《無人知曉》。

盡管許多成名導演都會一再沿用相似的電影風格，重復一些類似的故事題材。

但《掮客》與是枝裕和的舊作實在有著太多共通點。

甚至若不是考慮到整個故事都發生在韓國、演員用的都是韓語，基本上很難視為一部是枝裕和的新作品。

是枝裕和的一貫風格，是要將一切情節拍得很淡很平實，換轉在個扎實的劇本身上。

就像是他早年的作品一樣，沒有什麼問題。

但《掮客》故事極為單薄，再大搞這些平淡筆觸，也要讓人情感滿載。

反而令整件事來得太過「矯情」。

《掮客》為每個角色都安排了背景，不難想像眾人都有悲情的過去。

而這些過去同樣跟劇情與人物推進沒有太大關系，像是男主角的孤兒院、女刑警的私生活等。

這些不斷要讓角色輕描淡寫去談自己的故事，落力要令故事來得平實，只顯得更為造作。

是枝裕和的前作《如父如子》、《小偷家族》中有許多生活化的筆觸，讓「親情」這件事來得真切貼地。

也能明白，《掮客》想繼續追求這種「真實感。

只是當是枝裕和名揚國際後，總覺得他每一次都落力要將電影拍得充滿非要得獎的格局，刻意將一切拍出「眼淚」來。

過度雕琢只失去了往日作品實而不華的味道。

雖然也能明白，是枝裕和這次初執導韓國電影，更有意打入韓國市場。

或會傾向穩重一點，用自己最擅長的故事、角色和拍攝手法，就連女配角都特意選了裴斗娜再度合作。

對過去未看過其作品的韓國觀眾來說，《掮客》無疑是一部成熟老練的倫理親情片。

但從是枝裕和粉絲的目光來看，卻是自我重復、缺乏創新勇氣之作。

憑借《小偷家族》問鼎奧斯卡後，是枝裕和近年亦一直想開拓國際電影版圖。

但或許對上一部作品《真相》挑戰法國電影並不成功，到處可見「水土不服「的突兀感，回響也遠不及過去的作品熱忱。

所以這次《掮客》便不敢用一個太進取的新主題。

《真相》整體水準確實不及是枝裕和過往的作品，但至少仍是繼續超越自我，嘗試開創新題材的作品。

相比之下，《掮客》暴露了是枝裕和在許多商業融合下的考慮——瞻前不顧後。

以及在所謂「水土不服」的恐懼下，居然放棄冒險，無意超越過去的作品，而是順理成章將過去已經做得很好的事情，換個場景、語言和演員，再拍一遍。

這種做法無疑有點新瓶裝舊酒的做法了。

是枝裕和仍然是一如既往的是枝裕和，宋康昊的演出也繼續是影帝級的宋康昊。

那麼電影里最搶眼的新演員女一號李知恩呢？

從方方面面看起來她都很像《小偷家族》里的松岡茉優。

演個反叛的年輕母親，即使全片只有一副厭世模樣，隨著她跟這班邊緣人上路，亦看出角色漸漸放開心胸，在短短一部電影中看盡她的成長，演活這位角色的心路歷程。

從劇本、角色到演員，《掮客》都是參考過去的成功例子復制過去，因此也是預料之內的高水準作品——但就是一點也不驚喜！

可以看得出來，《掮客》於市場上明顯有很大野心，隨著宋康昊憑此片奪得戛納影帝，或許也奠定了一個日本導演在韓國影壇的地位。

然而，於創作上則顯得往後倒退，畢竟這是一部「開世」之作。

作為是枝裕和的作品，《掮客》有著一貫的濃烈情懷，即使設定跟前作略有重復，仍將一群邊緣人聚在一起的故事拍得充滿淡淡的情味。

輕輕幾筆道盡一眾角色的關系，簡潔有力，慢慢帶出這個充滿道德性的人口販賣議題。

即使涉及到「人口販賣」這一敏感的話題，拍起來一點也不覺得陰暗，仍保持著一貫的情感細膩。

將「棄母」加入一段「賣子」的過程，略帶離經叛道，卻有能帶動出觀眾的共鳴。

雖則主角們不斷重申，沒有棄母就不會有人口販賣兒童的問題，幾位「罪犯」俱無一絲反派的意味，屬是枝裕和最擅長的「邊緣人家庭」式題材。

公路電影式的旅程，透過不同的經歷，活現了眾人最親密的關系，漸漸已成了一家人。

而棄母面對兒子的愧疚，亦道盡了為人父母的糾結內心世界。

這是他繼《如父如子》後再次反思個復雜矛盾的議題。

是枝裕和確實擅長處理溫情倫理題材，但同類作品拍得多了，那一而再反復試探的親情便會「泛濫」，變成一種濫情。

或者《掮客》處處都有《小偷家族》的影子。

而唯獨不像的是，當初《小偷家族》對倫理傳統的挑釁。

到了《掮客》里卻變成了妥協、良善，以及更多一廂情願地守望互愛好人好事。

最終，濫情的大團圓群戲就讓一切對於人性的刻畫都顯得俗氣，而且偽善。

盡管2019年的前作《真相》是一次失敗的嘗試。

但《掮客》作為一次非常精彩的自我重復，是枝裕和還需要這樣的成功嗎？顯然是不需要的。

或者我們並不應該鼓勵一位像要超越是枝裕和那麼出色的導演，轉而交出一部保守穩陣，無意跨越自己，落俗而不自覺的優秀的作品。

綜上所述，我還是願意給《掮客》打上8分的中肯分數的，盡管某瓣平台的評分只有6.8。

——END——

相關問答：掮客犯法嗎

法律分析：犯法。一些資金掮客受利益驅動積極為非法集資犯罪籌集資金，從中抽頭獲取巨額利益，不僅助長非法集資犯罪，而且不承擔返款責任，給資金返還埋下嚴重隱患，因而具有嚴重的危害性。

法律依據：《中華人民共和國刑法》

第一百九十二條 以非法佔有為目的，使用詐騙方法非法集資，數額較大的，處三年以上七年以下有期徒刑，並處罰金;數額巨大或者有其他嚴重情節的，處七年以上有期徒刑或者無期徒刑，並處罰金或者沒收財產。

單位犯前款罪的，對單位判處罰金，並對其直接負責的主管人員和其他直接責任人員，依照前款的規定處罰。

第二百六十六條 詐騙公私財物，數額較大的，處三年以下有期徒刑、拘役或者管制，並處或者單處罰金;數額巨大或者有其他嚴重情節的，處三年以上十年以下有期徒刑，並處罰金;數額特別巨大或者有其他特別嚴重情節的，處十年以上有期徒刑或者無期徒刑，並處罰金或者沒收財產。本法另有規定的，依照規定。

3. 韓國的諸多電影中，哪幾部是非常反映現實的

有些電影是就根據真實事件改編而成，所以有一些電影你不會想看第二遍，這並不是因為這部電影不好看，而是因為它太過真實，讓人感到難受和壓抑。這些根據真實事件改編而成的電影，都反映了現實中不為人知另一面黑暗，讓人覺得不是看一看就能過去的。

有人會說，“正義可能會遲到，但永遠不會缺席”。可是，如果不是社會的曝光和一些人的堅持，也許很多事情終究會不了了之。

4. 韓國電影《禽獸》男主角的真實姓名以及個人資料

鄭錫元男主角
中文名： 鄭錫元/ 鄭錫遠
外文名： 정석원
國籍： 韓國
出生日期： 1985年5月16日
職業： 演員
畢業院校： 仁川大學 舞蹈系
代表作品： 燦爛的遺產，大王世宗
英文譯名： Jeong seo kwon
身高： 185cm
體重： 77kg