Ⅰ 電影《不速來客》的主題是什麼
《不速來客》
張雍
故電影里反復出現的一個鏡頭也極具象徵意味——從高處俯瞰著筒子樓,一個又一個闖入者卑微似螞蟻,被一環又一環地困著,無處逃脫。這似乎也印證了這「江湖」的危險性便在於,身不由己。
馬明亮到底是誰,不僅關乎著事實,更是一個哲學問題。縱觀整部電影,「身份」的錯認推動著戲劇性的產生以及「笑」的衍生。馬明亮一開始是外賣員,後來又成為了莉莉的「情人」,為了配合老李還表演了「竊賊」,甚至還頗為「牽強」地成為了窮凶惡極之徒張耀忠的「小舅子」。就當我已經「確信」馬明亮已經成為了老李的「知心人」時,馬明亮又用他的殘酷告訴我,我不知道他是誰。
在一層又一層「身份」的重疊之下,馬明亮的悲劇昭然若揭——他的悲劇,來源於他的自我迷失。在整個故事裡,與馬明亮形成鏡像對照的,便是老李。
如果從表層來看,馬明亮和老李誤入歧途的原因一般無二,都是為了自己在意的人,前者是為了愛人,後者是為了孩子。巧合的是,兩人走入的歧途也是同一條——他們都進入到了這個房間。但是,結局不同。
既然悲劇的根源在於自我迷失,那麼,如果想要避免墜入深淵,唯一的途徑便是重新找到自我。馬明亮之所以最後徹底墮落,就在於他在掙扎的過程里沒有能夠去回答「我是誰」,而老李卻完成了自我救贖,完成了對於自我身份的確定。顯然,如果想讓老李實現這個轉變,電影里必須為老李提供一個「必需場面」。
迷茫因為救親情起,必然也要因救親情結束——電影里的必需場面就是張耀忠所從事的「交易」被揭露。從劇情設置而言,這是整個故事最大的一個「謎團」,幾乎之前所有的反轉都是在為此做鋪墊;從角色出發,正是這個場景觸動了老李,喚醒了老李內心深處的悲憫與人性。
老李不是從最初就是一位英雄,但是他從一開始就是一位父親。當他拼盡全力守護著被綁架劫持的孩子們的時候,他就是一位父親。值得注意的是,電影里還有另外一位父親——閻正,也是因為「救孩子」而選擇冒著風險深入虎穴。從這個角度出發,閻正與老李也形成了鏡像的對照。而且,閻正也在這個過程里暫時以另一個「身份」出現。
所有的謎底都浮出水面之後,沉默的江湖只剩下已經徹底迷失自我的馬明亮在推著冰,以困獸的模樣做著最後的徒勞。他以為他編織的謊言可以「助」他一臂之力、插翅逃脫,卻不知從他走錯了第一步以後,便已經是窮途末路。
每個人都無法預料自己生活里的下一刻是否會出現不速來客,每個人也都可能無意間成為他人生活里的不速來客。但是相對於與「他者」的互動,更重要的還是如何「認識你自己」的問題。只有時刻記住「我是誰」,才能保證不讓自己成為自己生命里的「不速來客」。
Ⅱ 「再給我一百萬,我告訴你他埋哪兒了」!解救吾先生原型真的存在嗎
劉德華拍的這部電影的原型是一個明星被綁架的案件。
後來因為遭到了拒絕,這幾個人竟然掏出了真槍來脅迫他,最後被他們挾持到了郊外,原來這幾個人是專門搶劫的,已經犯了好幾起案子了。
最後在警方的全力偵查下,他才被解救出來。
Ⅲ 搜一部韓劇
《新貴公子》?
美麗的張秀珍(崔智友飾)是韓國數一數二的富豪張會長唯一的女兒,張會長的年紀越來越大,希望女兒能趕快找個好丈夫結婚,這樣女婿就可以接手自己的生意。但秀珍卻一直堅持不遇上所愛的人不結婚。並跑到英國去讀書。
由於集團的運程博士金博士算出今年集團會遇到重大危機,而屬金星的秀珍小姐是解決這次危機的重要人物。但必須和一個水星的男人結婚才可以令公司平安度過這次危機。於是張會長借病把秀珍從英國騙了回來。
秀珍得知父親張會長病危消息,匆匆忙忙從英國回國。她在公司保安人員的護衛下通過vip出口秘密地逃離機場。而此時張會長的會議室卻充滿著山雨欲來的氣息,聚集在會議室的張會長的幾個弟兄各個表情沉重。接到秀珍已到的電話,室內氣氛更加緊張。此時一向沒有時間觀念的小叔叔仁哲匆忙趕到,受到兄長們的白眼至不必多說。隨後到達的秀珍發現聲稱病危的父親好端端地做在椅子上,知道自己又一次受騙了。為了盡快讓秀珍結婚,張會長不惜假裝生病騙秀珍回國。張會長不顧秀珍反對,把選好的幾個女婿候選人名單交給秀珍,命令秀珍在假期結束前挑選丈夫人選,並且事前安排了相親時間。回到家裡早已等候待命的服裝設計師馬上替秀珍量身定做衣服。
為了讓她盡快找到合適的男子,張會長派人把韓國最門當戶對、而且符合金博士條件的未婚男子的資料收集起來,每晚在遊艇上舉辦晚會,藉此介紹許多的青年才俊給女兒認識(其中一個人就是安在旭扮演,我想他只是在此劇中友情客串)。每天晚上累人的晚會讓秀珍不勝奇煩。 在連續幾天的無聊相親中,秀珍想方設法挑剔對方的缺點。結果所有的候選人都落榜,張會長不敢失敗聚集家人想進行第二次相親大戰。秀珍深知無法說服父親打消相親的念頭,為了回倫敦繼續讀書,不得不說謊自己在英國已經有要好的男朋友,而且無論家世還是人品都是上上人選,就等自己回到英國就可以馬上訂婚。
這個謊話讓他的父親高興極了,撤消了每晚的晚會,同時又極力催促秀珍把她的男朋友帶回韓國見見面。秀珍眼看自己的計謀未得逞,又不知如何自圓其說,陷入了困境。如果承認自己是撒謊的話,她又會回到那夜夜應酬的悲慘日子。戰戰兢兢度日的秀珍終於想出製造一個假男友的辦法,於是秀珍叫跟自己非常親密的朴愛子秘書(崔蘭飾)盡快找一個人來假扮她的男朋友。
受秀珍指派朴秘書,找到自己大學學長也是以前的戀人明導演,請他幫忙找個人來冒充,若能成功將得到優厚的報酬。明導演驚慌之餘也不得不接受看似絕好的提議,一來有了錢不用再看夫人臉色度日,二來想找回年輕時未能實現的夢想就暫且把這次任務當作是拍部電影有他來導演。而明導演物色的男主角就是雍男。
在礦泉水公司就職的雍男是性格開朗、幽默豐趣的青年。由於他的工作業績出眾,受到同事們的關注。在運送礦泉水的過程中,碰巧遇見騎摩托車的光樹與豐植爭執不休,於是替他們排解糾紛,也順便教訓了一頓。 沒想到雍男在搬進的新家裡與光樹不期而遇,原來光樹與同事一起住在那裡。為了慶祝再次相逢,雍男拉著滿心不情願的光樹一起去喝酒,恰巧與光樹對手公司的速遞員一夥相遇,在雙方萬分尷尬之時,雍男以他特有的親和力消除了雙方的芥蒂,成為他們心目中的大哥大。
明導演和妻子、在發廊工作的侄女徐恩兒(崔諍潤飾)青年搬運工白光樹(Hong Kyung In飾),以及送水工人金雍男(金勝宇飾)等幾個人同住在一起。光樹和豐植都喜歡恩兒,因此兩人經常為此競爭不休。一天,他們在路上賽車的時候,被另外一群不良青年圍攻,大家打起來。剛好警察來到,而對方竟然出動律師,並持有醫院的驗身報告。警察局說如果雍男他們不能拿出800萬韓元作保證金,光樹兩人就要以傷害罪坐牢,雍男到處借錢。此時,明導演提議雍男冒充秀珍的男朋友,為了救光樹,雍男只好答應這個荒唐的建議。
雍男在投遞員中間已經漸漸建立起威信,為了維護追隨自己的投遞員的權益不啻辛勞,對立的投遞員之間經過他的多方調節建立起良好的同業關系。在光樹的提議下,投遞員們決定組成一個投遞員協會,推舉雍男為投遞員協會的會長。雍男感到自己責任重大,迅速制定會員規則,並把協會的名字命名為《投遞員的旗手》。此後投遞員們開始了嶄新的生活。
但是雍男和秀珍來自於兩個完全不同的世界,出身平民階層的雍男對上層社會的繁文縟節一無所知。為了把雍男改造成富家公子形象,朴秘書和明導演一起努力,花了一個星期時間迫雍男記下秀珍的家庭情況和公司的一些業務用語,經濟方面的專業用語以及上流社會紳士的行為。而好學不服輸的雍男也很用心去學。為了培養彼此間的默契,雍男和秀珍開始約會。雍男的不拘小節讓一向注重禮節的秀珍萬分反感,但是為了計劃成功秀珍不得不退讓。
由於張社長改變主意,急於召見未來的女婿,雍男在培訓一個星期後,膽戰心驚地去見秀珍的家人。秀珍帶著"剛剛回國的博士男朋友江志勻"來見家人。一身富家公子打扮的雍男認出秀珍的小叔叔是礦泉水公司的的老闆,更加提心吊膽。一個星期的培訓雖然卓有成效,但是只能勉強改變雍男的外表,惴惴不安的雍男還是不免露出本性,開始大談兄弟義氣、互幫互助的自我人生哲學。但是這樣的雍男卻意外地受到同樣有過熱血青春的幾位叔叔的熱烈歡迎。經過秀珍一家人的輪番拷問,雍男終於得到秀珍全家人的一致贊成。秀珍也重新認識到雍男不同的一面,對雍男漸漸有了好感。
而此時大旭集團的會長盛益也因為公司經營上出現大危機,而急需找一個大集團注入資金解救,在機場目睹秀珍回國時的氣勢,決定追求張會長的獨生女,待成為成龍快婿之後,得到張會長的財產。於是,從不喜歡歷史的盛益開始投秀珍所好,開始研究古董,且故意製造機會接近秀珍,取得秀珍的好感。一方面也不甘寂寞與情人幼貞約會。
盛益得知秀珍的英國男朋友回國的消息大驚失色,疑惑之餘進行暗中調查,結果發現了秀珍精心安排的"新貴公子計劃"。於是將"新貴公子計劃"內容和雍男的身份,匿名郵寄給張社長,讓秀珍和雍男的騙局敗露,雍男因此被張會長等人趕出公司,而秀珍也被"監禁"起來。秀珍毫不埋怨明導演,如數交出商定的報酬,雍男與秀珍依依惜別。
雍男悵然若失,彷彿從熱戀中,被人生生拆散。雖然與秀珍在一起時,總是針鋒相對、劍拔弩張,但是在不知不覺中喜歡上了一板一眼的秀珍。無法收回的心讓雍男愈加難受。雍男一改從前的生龍活虎、談笑風聲,變得消沉頹廢、沉默寡言。明導演和光樹不忍雍男繼續折磨自己,決定暗中調查匿名信的背後操縱著者。 盛益趁此機會想盡方法討好秀珍身邊的人,得到他們的好感和支持後,一步步的接近秀珍。他以為憑自己出色的相貌和身份一定可以獲取秀珍的芳心的。這時秀珍已經對那個處處跟她作對、來自另一個世界的雍男產生了感情,對於盛益不屑一顧。
秀珍終於無法忍受相思之苦,偷偷離家來找雍男,希望雍男帶她離開,過兩個人的生活,為難的雍男只得暫時答應秀珍。甩掉尾隨而至的警察,雍男帶秀珍來到海邊互訴衷腸,在海邊倆人度過了難忘的一夜。雍男自知倆人的身份懸殊,不可能有未來,遂悄悄打電話通知秀珍的家人。秀珍無法原諒雍男的背叛,傷心離去。
雍男決定徹底忘記秀珍,但是在孤兒院再次見到秀珍時,還是不覺流露真情。秀珍接受父親的安排,即將與盛益訂婚。這消息讓明導演和光樹、愛子大吃一驚,決定抓緊調查盛益的底細。雖然成功地查到盛益與幼貞的曖昧關系,但是沒有真憑實據,為了避免狡猾的盛益再替自己找借口,明導演和光樹、愛子決定讓張會長親眼目睹盛益的真面目。幼貞知道盛益的陰謀之後氣憤難平,答應與明導演和光樹、愛子合作,演一場好戲。張會長終於明白盛益接近秀珍的真正目的,心灰意冷的他退居二線,不再管理公司,也答應秀珍不再逼她結婚。秀珍決定去英國留學。
不甘失敗的盛益以秀珍離家出走一事為把柄威脅張會長,讓出汽車公司,遭拒後,假造雍男和秀珍同床的錄像帶,想公布於眾。緊要時刻,《投遞員的旗手》的成員出手整治盛益,在明導演、光樹等人的幫助下,要回錄像帶。盛怒的張會長,向警方告發了盛益一夥,未能及時逃脫的盛益等人被警方逮捕。
秀珍出國在即,托叔叔仁哲等她出國後把一封信交給雍男,仁哲不願一對有情人互相折磨,遂把信交給了雍男。雍男看到秀珍信上的愛的告白,急忙奔向機場。在機場候機室雍男用廣播說出對秀珍的愛語,希望秀珍能夠留下來。
Ⅳ 急需經典影片的介紹
《純真年代》
如果不是米歇爾·菲佛,如果不是這個年華正在老去的女人在這部電影中的風華絕代,Ellen,我們不會知道世界上有這樣一種女人,她們表面上獨立,堅強,叛逆,可在內心深處蘊埋著火熱的感情,又守護著道德的法則;那個時代的紳士與淑女,或許是這個時代的迂腐,馬丁·斯科塞斯在這部電影里用唯美與簡約的鏡頭不遺餘力的贊頌了自己心中的純真年代。不能忘記米歇爾·菲佛在海邊的橋頭佇立的那個遠景,夕陽碧海,米歇爾·菲佛的背影在余暉中光彩照人。
2.《芳芳》
記得前幾天跟可是聊天,我說你該穩定一下,不能總是漂泊不定,他說不,他要帶著他未來的老婆一起蹦達,還說他的老婆應該是一匹活潑的小馬駒。如此看來,芳芳就屬於他心目中小馬駒一類的女人,開朗,奔放,渾身充滿讓男人心跳加速1/4的能量,她對愛情充滿憧憬,一旦愛了就不輕言放棄。蘇菲·瑪索出演此片時正值花樣年華,熱力四射。
3.《牯嶺街少年殺人事件》
一個15歲的女人,小明。身體對她來說只是用來交換的工具,在一個紛亂而沒有安全的時代里,用自己來交換安全,交換保護,交換自己的生存,一個女人的生存智慧被她發揮到了極致。有的女人和我們這個世界的理想一樣的不可信任,這兩者最共通的特點就是當她們欺騙你的時候,往往溫情脈脈。
4.《鋼琴課》
女人與孩子,原本都來自神界,她們和世界有著最直接的溝通。《鋼琴課》中的Ada就是一個用心靈和天空交流的女人,靜默如斯,惟有指尖跳動的時候,她才能感到身體里充盈的色彩,才能扇起天使的翅膀。只有女人才可以拍的出這么純粹又絕望的畫面,美麗的事物永遠會消失在這個世界的傷害里。Ada終於還是落回了凡界,事實上這是幸福還是懲罰,永遠分不清楚,砍去了一根手指,折斷了天使的翅膀。女人是靈性的動物,是美的象徵,她們卻被力量所牽引,在這種牽引與掙扎的過程後遭受了力量的破壞,又接受了力量的保護。
5.《蘇州河》
女人應該是天生的懷疑主義者,不然她總要問:你真的愛我嗎?這句話最合適在初纏戀後的夜晚,對傷害的敏感,對世界的恐懼。這個時代讓女人的夢破碎,是薄情的男人們,也是薄情的世界,一個轉身就能扔下許多的過往,王子與公主只能出現在童話里。所以周迅扮演的兩個女人,牡丹就是單純的象徵,是女人最初的懷想,而美美,在馬達的追問面前閃躲,閃躲的對象不是馬達,而是自己心中那一條清澈美好的河流。
有人說這部電影矯情,我不知道矯情是什麼,可是我知道這個時代,矯情也是一件很奢侈的事情。
6.《她比煙花寂寞》
恕我直言,女人應該是天生受到呵護的,她們需要愛,其實她們根本不想投入這個世界,投入到用善與惡的力量支撐起來的天下。如果你聽到一個特別獨立的女人跟你說她不需要愛,只需要自己的事業和個把男人,你千萬不要相信她的話,她們要麼是找不到真愛,要麼是被愛傷害到絕望失去勇氣,其實如果有一個她愛又愛她的男人,有一個溫暖的碼頭,她一定會停下腳步。Hilary是一個音樂天才,然而怎麼也不能擺脫女人的屬性,她需要愛,需要關懷,可是每個人都用大提琴在界定她的身份,她痛恨提琴,又依賴提琴,得不到凡俗的愛情痛苦,背離它又不能甘心。所以她掙扎,反復,惟有姐姐能理解她那種不知善惡的單純指向的是這個不能愛她的世界。我為所有不能品嘗愛情的女人扼腕。
7.《霸王別姬》
男人的懦弱會在女人的寬容與愛面前變的特別猥瑣。段小樓在戲台上扮演氣吞山河的霸王,可在生活的重壓面前卻失去了男人應有的氣勢。菊仙直到在段小樓被眾人壓倒在時代的廣場上仍然不顧一切的去解救自己的男人,這些有情有義的女人,往往不懂得一些世故,她們只懂得去愛自己的男人,去保護自己的愛情,這種直接讓我觸目驚心,時代變遷歲月流逝,不變的是女人從身體里迸發出的愛與母性。
8.《媽媽,再愛我一次》
在對女人的一詠三嘆中,我仍然忍不住要略略的懷舊。看這部電影時我還在上小學,記得坐在電影院里跟著小孩和女人一起哭。時至今日,我已然記不清電影的情節,只記得被女人天然的母性所感染。這個時代很多人不願意麵對孩子。不知道還有沒有人在象齊豫一樣吟唱剎那與永恆,可是我總覺得,無論是男人還是女人,不經歷培育生命的過程,奢談不了永恆,甚至連剎那,都會消失在這種對靈性的割斷里。
說到這里,我最好還是坦白我的心跡,各位能看的出我坐在這里大談電影,其實是打著電影的幌子表達自己對女人的看法:道德,責任,愛,母性,單純,直覺。這就是我心目中女人應該有的形象。我不是男權主義者,可是我知道一定有女權運動員會對我表示不滿:你一個小男人,有什麼資格談論女人,還把女人置於柔弱的形象里。
恕我直言,請你們不要問我,去問上帝,上帝說要有女人,於是就有了女人,就好象亞當註定要為夏娃奉獻一根肋骨,這個世界本就是在力量與美的調和中得以前進。
這種事情,就好象河水註定要流動一樣,簡單而又自然。
最讓女人心馳神往的影片——《歲月的童話》
日本動漫大本營,是宮崎峻,高火田(注意:火田本為一字,電腦上沒有而已,下同)勛共同主持的「吉卜力工作室」——吉卜力的意思,就是沙漠上吹過的熱風。熱風也分兩種,一種來自九天之上,是從飛機上俯瞰著院子里玩耍的小孩子的心情,是對塵寰眾生的哀惋眷顧,那就是宮崎峻的系列——《風之谷》《天空之城》《龍貓》《魔女宅急便》《紅豬》《幽靈公主》《千與千尋》;一種呢,則是來自階旁檐下,是草蟲游魚都能感受的微風,是身邊細碎生活的溫暖回憶,那就是高火田勛的世界——《再見螢火蟲》《百變狸貓》《歲月的童話》。
《歲月的童話》,是此刻最想提及的作品。那是一個小女孩子的回憶,回憶自己的挑食歲月,賭氣歲月,逃課歲月,那時候是何等的苦難深重——盼了那麼久爸爸才買回來的菠蘿一點也不好吃,數學卷子的低分數讓媽媽和姐姐懷疑她是白痴,陌生男生的名字居然會跟她名字一起寫在牆上,遭人圍觀被人八卦,臟兮兮的同桌男生還敢對自己傲慢,轉學告別的時候竟不跟自己握手……說來說去最大的苦難卻是,那個名字和她寫在一起的男孩子,守在她回家的路口,厚皮厚臉地問她:「晴天、雨天和陰天,你最喜歡哪一種天氣?」他問得很快,她答得很輕,心中羞的不知如何是好,更羞的卻是他因為自己跟他一樣喜歡陰天而興高采烈,狂奔而去。她自己呢,好好的轉身回家,卻走得越來越輕快,索性走著走著就走到了空中,於是在空中翻著跟斗,游著泳,一直游到可以容納所有青春秘密的自家床上。
那是動畫片才能容納的美麗景象,那是朦朧中才能保存的少女情思。
最讓女人默默心痛的影片——《卧虎藏龍》
一個人,要多久才能在塵世人海中認出自己愛的人,有時候是一瞬,有時候是一生。
孤傲莫名的少女玉嬌龍,她不知道自己的芳心要寄託給什麼樣的人,她偷去了大俠李慕白的青冥劍,卻不貪戀這俗世豪傑們貪戀的神兵利刃,她其實只是看不得李慕白俞秀蓮那久而彌篤萬事心照的情分,才將他們的信物當作自己的戰利品。其實,女孩子,你自有你的宿命在前方等待,你在大漠上結識的青年馬賊,他已經拋開他的大漠他的兄弟,進京來尋你。
但是,羅小虎註定要徒勞往返了,因為他想的是要做出一番轟轟烈烈的事業,「讓你爹娘看得起我」。玉嬌龍聽不得這樣的混帳話(賈寶玉曾經如此命名),做出了事業又怎麼樣,說穿了不過光宗耀祖蔭子封妻,她既是從似海的侯門一躍而出,就不想再遇見一個二十歲的英豪,三十歲的庸人。
真正懂得玉嬌龍心思的是李慕白,他知道這女孩的難馴野性,其實是她最後的指望,她不想過娘的生活,就不能嫁爹一樣的人。他在夜空穿行,在竹海佇立,一心只想讓這女孩子學會對成長的感恩,對真情的愛惜,他不是來捉拿白骨精的齊天大聖,他內心深處何嘗不祈禱這孩子能逃脫俗世塵網。
最後,一件暗器,一個偶然,割斷了一切。李慕白之死,未曾點化玉嬌龍什麼——她也沒有什麼差池悖謬需要點化,玉嬌龍最後的平靜內斂,僅僅是因為一個自己剛剛愛上的男子此刻已經離去。
青冥劍入水,你可以找得到,懂你的人去了,你追得上嗎?
最讓女人期待成長的影片——《鐵道員》
高倉健,那是個多麼遙遠的名字。我們記得他的沉默如金,記得他的堅忍如鐵。他沒有展露過他的脆弱,我們也不相信他會有一份脆弱。可是,樹猶如此,人何以堪,高倉健如今也著實老了。《鐵道員》這部片子,要不是他老人家主演,我們也許會當作一個中國大陸的主旋律影片來看待,因為講的不過是一個風雪小車站上,一位老站長兢兢業業的生涯。他為了工作,耽誤了給襁褓中的女兒治病,小生命就此夭折,妻子也因此離他而去……留下他與風雪凝結在一起。這一天,站台上來了一個小女娃娃,站長陪她玩的高興,卻不知這是誰家的孩子,再過兩天,來了那小女娃的姐姐,再往後,來的是姐姐的姐姐,白雪飄舞的站台開始有了別樣顏色,老站長不再打聽「你是誰家的女孩子」,因為他漸漸已經明白,這就是他自己的女兒,三四歲的女兒,十一二歲的女兒,還有十六七歲的女兒。那是已經與他人天永隔的孩子,想讓老父親看看,他自己的骨肉長大以後是什麼樣子。
「我們家的孩子,要是活著,也該有這么大了。」這是文藝片中常見的台詞,聽得耳朵生繭,可是,人家降旗康男導演真的把這句話拍成了一個這么長的電影,我們卻發現,這句話有何等的摯愛深情,讓我們恨不得時時長大,長大給他們看。哪怕他們與我們已經不在同一個世界,我們努力長大的樣子,一定是他們眼前最美好的景象。
最讓女人冷暖自知的影片——《麥兜故事》
《鐵道員》讓女人懂得怎麼做女兒,而香港有史以來最美好最明亮最傷感最樂觀的動畫片《麥兜故事》,讓女人開始捫心自問,我能不能也做個那麼偉大的母親。
麥兜是一個生長在香港的小朋友,他長個豬頭,因為他媽媽麥太也長個豬頭。麥太開美食網站,做美食節目,推銷保險經紀,一專多能,成天「多勞多得」地給自己打氣。她和麥兜一樣嚮往水清沙幼的馬爾地夫,可是麥太知道這樣奢侈的事情是做不得的,只是——她不想讓自己兒子那麼早明白生活的真相。於是,麥太帶麥兜在港島的高空纜車上實現了出國夢,麥兜沒覺出自己吃得津津有味的飛行套餐,其實是媽媽早上從冰箱里拿出來的罐頭魚,而一天的「馬爾地夫游」結束後,哄睡了麥兜,麥太自己在電視前出神地看起馬爾地夫的風光片,她也好想去那個「椰林樹影,水清沙幼」的地方……後來麥兜想學「搶包山」,想讓這種古老的運動列入奧運會的比賽項目,想成為香港的金牌師姐李麗珊的天才師弟,想讓媽媽高興,因為他看到了媽媽寫給奧運會主席的一封信:「雖然我不過是什麼微末的東西,但是我看到我的仔,很大很大,我看到他搶到一個奧運金牌……」
結果,李麗珊第二次沖擊金牌則未果,「搶包山」也沒列入奧運項目,屬於香港人的夢想一個個破滅,媽媽化作了殯葬場上空的白煙,麥兜就此長大,他再難維持童年時開始的天真自信,他開始知道——原來胖不一定就力氣大,力氣大不一定就得到,原來笨不是好玩的事情,笨會失敗,笨會輸……他還知道自己有過一個偉大的媽媽。
《麥兜故事》——香港人自己的《阿甘正傳》,麥台不象阿甘的母親那樣,說得出深刻的格言,她只在自己的美食入門里告訴大家,如果想把雞燒得好一些,那就要,用一點心來燒。
最讓女人理解男人的影片——《薄荷糖》
韓國電影中,我最喜歡掛在嘴邊的,就是李昌東導演的《薄荷糖》。這部影片里沒有薄荷的清涼,純是灼痛,因為通篇講述的是一個鐵石心腸的警察追憶自己是如何走到這一步,他站在隧道口面對呼嘯的火車,不閃不避,喊的卻是「我要回去「!
回哪裡去?象我這樣玩慣了游戲存慣了進度的糊塗蟲都知道,生命中沒有哪個進度容你載入之後重新開始——他是想回到愛人還沒死去的那一刻,回到膠卷還沒曝光的那一刻,回到自己當了警察卻沒學會狠下心腸毒打犯人的那一刻,回到自己當了士兵卻沒有色厲內荏誤傷無辜的那一刻,甚至乾脆回到未被現實威脅未被未來玷污的一九七九年,他想在那春遊的歌聲中,從從容容地對第一個愛人說:我做了一個夢,夢到我以後的生活。
女人們常常不知道男人為什麼會那麼鐵石心腸,現在她們可以懂一些了。宛如香港電視連續劇《武則天》中的主題歌:「誰人做我公正,靜靜聽我心聲,易地換處境,你說應不應。人從熱漸化冰,冷麵是我承認,誰能再假定,知我無情有情!」
最讓女人如釋重負的影片——《甜蜜蜜》
看了陳可辛導演黎明張曼玉主演的這部電影,也許很多女孩子都對自己說著同樣的話:「從今以後可以放心失散了,因為有情人總會相聚如初。」
黎小軍和李翹,兩個來香港淘金的大好青年,本來是沒想過在這里成雙作對,一個有愛人在家鄉,一個有理想在遠方,可是春去秋來多少急景凋年,總有些夜晚催人相互取暖。到後來,他們怕看對方的眼睛,也怕松開對方的手了。他們想簡單地生活,於是各自男婚女嫁,他們也想誠實地生活,所以還是走到了一起。可是,造化弄人,從香港到紐約,他們失散了,霧重煙輕,不見來時伴。這個在帝國大廈遠眺的時分,那個就在自由女神像旁徘徊。黎小軍在異邦的街頭,將自行車騎得象飛一樣,讓我們見識了勞動者的從容爽利,可是,他知不知道,在他的身後,李翹正在徒勞地追趕著他呢。
好在,還有一個曲終人聚的好結局——紐約的街頭回響著華人的的旋律,鄧麗君的訃告讓櫥窗前走過的黎小軍和李翹駐足,他們相隔咫尺卻沒有彼此發覺,他們都在目送著溫暖過他們千百夜晚的女歌星,目送著有鄧麗君相伴的青澀歲月。
最後,「在哪裡,在哪裡遇見你」,驀然回首,那人卻在,此情不必成惘然了。
最讓女人悚然自警的影片——《阮玲玉》
在影片的開頭,主演張曼玉聽導演關錦鵬講述阮玲玉的生平,講起她剛進明星公司的時候,怎麼只能撈到些花瓶角色,張曼玉訝然失笑:「那不是很象我?」
是的,很象,所以我們看到張曼玉在影片中幽幽演繹著自己,自己的美麗與哀愁。也就是在拍攝期間,張曼玉自己的情書被人家在報章上惡意公開,她體味著與阮玲玉一般的被出賣的感覺,這是天意嗎?如果是,也是太刻薄的天意。
難忘的是舞廳斜暉之中,阮玲玉在那裡陶然獨舞,秦漢扮演的大亨唐季珊走過來,要與她共舞,她哪裡理會,籍著音樂的力量,她支撐著,沒有再容忍這個男人的靠近。
更難忘的則是,梁家輝扮演的蔡楚生導演,在片場與她談起中國的老百姓,說他們總是蹲著受壓迫,蹲著等解放,他問她是不是很久沒有試過這樣蹲著了。阮玲玉淺淺笑著,沒有說話,可是回到家裡,關上門,她一個人站到鏡前的凳子上,緩緩蹲下,她在體味一個她尊重也尊重她的男人所給予的啟示。
最後,在世人眼中,已是姦夫淫婦的面目了,她卻跟所有的同事和好朋友談起,自己明天要去女子中學做三八婦女節的講演——「今天是三八婦女節,我們在慶祝什麼呢,我們是慶祝我們從兩千年的男人歷史中站出來了!」她笑著跟每個人乾杯,問每個人——「我算不算好人?」費穆,卜萬蒼,史東山,孫瑜,蔡楚生,每個人都承認她是好人,於是,好人阮玲玉滿意了,渾忘了自己會在明天早上服下安眠葯,留下「人言可畏」四個字。
最讓女人隔岸觀火的影片——《春光乍泄》
王家衛的影片中,只有這一部沒有女角參演,只有張國榮和梁朝偉星輝交映。這是一部同志影片,或者如張國榮所說,這是一部講述「逃情」的電影。要逃就逃得遠一些吧,於是我們看到了黎耀輝和何寶榮在尼亞加拉大瀑布前,囁嚅著:「或者,讓我們重新開始?」
這個故事的外景地,是南美洲最南端的城市布宜諾斯艾利斯,也就是古人所謂的天之涯,海之角了。天涯海角沒什麼新鮮,一樣盛產著專情與背叛,割捨與糾纏。梁朝偉的守候,未必能夠換來張國榮的回心轉意,所以,我再來時人已去,涉江為誰采芙蓉。這邊已是笑漸不聞聲漸消,那邊還是挑燈意恐遲遲歸。
看著梁朝偉那樣的帥哥作繭自縛,有哪個女人自信能夠幫他解脫,讓他釋然嗎?
看著張國榮那樣的鬼魅負心薄情,有哪個女人自信能夠讓他回頭是岸,立地成佛?
他們兩個糾纏到了天涯海角還不能下決心重新開始,我們這些彼岸之人能做什麼呢?
最讓女人心急火燎的影片——《四個婚禮和一個葬禮》
一個婚禮連著一個婚禮,紅地毯,鬱金香,風琴,戒指,婚紗,親吻,盟誓,這些字眼難免會讓女人們迷亂心神。
那麼多的男人在這里穿梭,遠看是狂花浪蝶,近看也不過是血肉之軀,想上床的怕放不下,想結婚的怕走不脫,一個個的在那裡掩耳盜鈴,刻舟求劍,拔苗助長,守株待兔,削足適履,買櫝還珠,肆意地行使著當傻瓜的權利,見一個槍口就忙不迭地往上撞。
其實呢,我們總是經由對方遭遇失敗,經由失敗學習感情。
休格蘭特心情復雜地躲在聖器室里一遍又一遍地罵著三字經,他罵的是促狹的命運,讓心愛的女人在自己的婚禮上才驚鴻一現。婚禮中可以出很多岔子,戒指忘帶,新人遲到,賓客頑皮,牧師失禮,但是最恐怖的事情,還是發現那個要與你山盟海誓的人,與你各是一座山上的鳥,各是一片海里的雲。
那麼什麼是幸運呢,就是你被怒氣沖天的未婚妻一拳撂倒之後,外面下起蕭索的雨,有人撳響門鈴,你開門時看到的是你希望看到的人,她的頭發被雨淋濕,她的笑羞怯無遮,美得那麼寒酸又那麼親切,讓你知道,愛,就象你此刻鼻子上的淤血一樣真實存在。
最讓女人回頭是岸的影片——《東京日和》
竹中直人扮演的攝影師,一直在給自己的妻子陽子拍照片,但是,他撳動快門的瞬間,總能清晰地感知,她的眼睛沒有往這里看,她徑自望著不可知的地方。
他眷愛著自己的妻子卻不知道她下一分鍾會不會從自己身邊走開,因為,她已經不止一次地夢游般地出門,他知道她不是保守著什麼秘密,她只是需要獨自的清靜。
他們一直想有一個孩子,所以,午夜的街頭,他們兩個有一搭沒一搭地踢著一個空罐頭,漸漸竟覺得有個點緣分在裡面,於是給它起了個名字叫「罐太郎」,於是覺得留它在街頭看著真不落忍,於是你一腳我一腳地,想帶它回家。
他們之間說話是少的,遊山玩水的時候,看到一塊像是鋼琴的石頭,丈夫便走過去彈奏,妻子有點好笑地聽著,想必是聽到了什麼,要不就不會笑得那麼心領神會。
後來,陽子又不見了,丈夫找尋了整條河岸,最後在一條破船里看到了熟睡的妻子,他那一刻感動得不想出聲,悄悄拍下了這張照片。
人們常說回頭是岸,這不只代表著改過自新,有時候還是一種幸福的感覺——
歲月長流,驀然回頭,發現她是岸,她在這里,她一直在這里呢。
十大二戰經典影片
好萊塢在過去50年拍過的以第二次世界大戰為題材的電影實在是太多了,值得一看的經典之作起碼有好幾十部,本文主要將重點鎖定在描寫戰爭場面的正統戰爭片,稍為邊緣化的二戰電影,像《辛德勒名單》、《忠勇之家》等精彩之作,均不得不割愛.
1.《西線平魔》1949年出品,描寫二戰末期德軍與美軍在比利時的巴斯托涅鎮發生遭遇戰的故事.本片最大特色是用了一批平凡的演員,全片外景在歐洲西部高原拍攝,白雪覆蓋的天然美景和嚴寒氣候,通過傑出的攝影加強了電影的張力.
2.《沙漠之狐》1951年出品,講述德軍將領「沙漠之狐」隆美爾,本片敢於將德軍主帥塑造成英雄人物,曾引起美國老兵爭議.
3.《桂河大橋》1957年出品,曾獲奧斯卡最佳影片、導演、男主角等7項大獎.
4.《最長的一日》1962年出品,美國電影史上製作規模最大的一部戰爭片,手法平實,場面逼真.演員陣容空前,有約翰·韋恩、亨利·方達、肖恩·康納利等.
5.《坦克大決戰》1965年出品,敘事手法流暢,加上亨利方達等演員加盟,使影片保持了相當的娛樂性.
6.《大布列顛之戰》1969年出品,由英國精英群起出動拍攝而成,片中戰機遮天蔽日的空襲場面拍得壯觀而逼真,效果震撼人心.
7.《巴頓將軍》1970年出品,獲得奧斯卡最佳影片等7項大獎.
8.《虎!虎!虎!》1970年出品,本片由美國與日本合拍,以近似個案檢討的方式交代日軍偷襲珍珠港之所以成功的來龍去脈,曾獲得奧斯卡最佳特別效果獎.
9.《中途島》1976年出品,二戰影片多以西線為背景,這部是極少以東線為背景的代表作之一,明星陣容強大,海戰場面真實,使本片維持了相當的趣味性.
10.《拯救大兵瑞恩》1998年出品,導演斯皮爾伯格對二戰情有獨鍾,此前曾拍過《1941》、《太陽帝國》、《辛德勒名單》等.本片被認為是有史以來最逼真的戰爭片之一,許多二戰老兵給予了高度評價,稱它為「最真實反映二戰的影片」,尤其是長達26分鍾的重現諾曼底登陸的壯觀場面.
Ⅳ 電影《藝伎回憶錄》說的是什麼
電影《藝伎回憶錄》主要講述了小百合(岩崎峰子)如何從一個漁村女童成長為日本歷史上最著名藝伎的故事。影片以女主人公小百合(章子怡飾)的視角回憶自己悲劇的一生。
《藝伎回憶錄》(Memoirs of a Geisha)是羅伯·馬歇爾執導的一部愛情劇情片,由史蒂文·斯皮爾伯格監制,章子怡、鞏俐、楊紫瓊、渡邊謙主演,於2005年11月29日在日本首映。
該片獲得2006年第78屆奧斯卡金像獎最佳攝影、最佳藝術指導、最佳服裝設計三項大獎。影片女主人公小百合的扮演者章子怡憑借出色的表演成為第一位獲得金球獎影後提名的華人女演員。鞏俐奪得第77屆美國國家評論協會獎最佳女配角。
(5)導演他來真的是什麼電影里擴展閱讀:
千代子/小百合(章子怡飾)配音:----
原名千代子,從一個弱小無依的小女孩,成長至最為出色的藝伎。九歲被賣到藝伎所,在當紅藝伎初桃的刁難中苟且偷生,後來被殿堂級藝伎真美羽收為義妹,帶她真正進入五光十色的藝伎世界。而那個被她奉為偶像式的男人「會長」,在經歷了數年的兜兜轉轉之後,終於成為她的「旦那」,但不是正式名義上的夫妻。
初桃(鞏俐飾)配音:----
京都最當紅的的藝伎,美麗、妖嬈、偏執、凌厲而又絢爛,作為藝伎所的經濟支柱,她盛氣凌人。她想擁有一份平凡的愛情,但這是不符合藝伎的規定的。在競爭上她只懂得嫉妒他人,卻不聰明。與小百合的斗爭而失手燒掉藝伎觀,最後離開了京都。
真美羽/實穗/豆葉(楊紫瓊飾)配音:----
全日本最殿堂級的藝伎,一個在任何時代,都可以做到左右逢源的女人。重新發掘了天資秉異的小百合,將其嚴格訓練成最頂尖的藝伎。成功地為小百合安排了關系著一個藝伎成功與否的兩件大事:一是以歷史高價賣出小百合的「水揚」(初夜權);另一個是為她找到一個強大的將軍做她的「旦那」(贊助者)來供養她。
岩丸健(渡邊謙飾)配音:----
會長,一位風度翩翩,氣宇軒昂的成功實業家,小百合從小暗戀的對象。他痴情於小百合的美貌,他也知道小百合身在祗園只有成為藝伎才能有出路,因此出錢讓真美羽去培養小百合,後來生意夥伴申江喜歡上小百合,他隱瞞感情因為不想失去好友。戰後他們移居美國,並育有一子。
伸江/野武(役所廣司飾)配音:----
會長的生意夥伴,他不近女色,睿智,固若金湯的恪守自己的原則。真美羽讓小百合來選擇取悅這位出了名的難搞先生來挑戰自己,寂寞的申江喜歡上了小百合。e申江對會長有救命之恩,在日本那個年代,男人之間的尊嚴與友誼遠大於對女人的愛戀。後來退出與會長的競爭。
Ⅵ 《真愛至上》到底講的是什麼
首先,緬懷永恆的Alan,對不起,他在我心裡不是斯內普教授,他是Harry, 是我心裡最真實的「丈夫」,經不住誘惑,但知道回頭。
其次,評價這部電影,做不到,因為在我心裡它太美好了。
我個人認為這部戲「經典」是因為這部戲卡司都是大明星,而且是我們今天所說的老牌明星,粉絲群體有加成,加上聖誕節,愛情,國民電影這些關鍵詞,再加上十幾年的「經典」濾鏡,各個榜單推薦,讓它「經典」起來的。好多老電影都是這樣。「老」是不需要努力和榮耀就能獲得的東西,這部電影要是今年上映,我估計乎友們的評價又不一樣。
Ⅶ 《揚名立萬》電影的人物關系是什麼樣的
一群影視圈混得不咋地的人被聚集到一起,然後想要拍攝一部能夠揚名立萬的電影,而取材是曾經的一個驚天大案,他們在拍攝過程中發現了重重疑點,最終為了保護一個人而決定沉默。
其實這其中的人物關系並不復雜,所有人都是被找來拍電影的,有夢想的富商投資人路子野、總拍爛片的導演鄭千里、過氣的演員關靜年、漂亮卻總遭人非議的女演員蘇夢蝶等。
李家輝曾經是一名記者和影評人,是一個非常有正義感的人。但是,正是因為他過於有正義感,才因為一篇報道的最令人,最終被人陷害失去了工作。他這個人內心是一個很正直的人,而且有些恃才傲物,說話直來直去,得罪的人不少。落魄之後,李家輝喜歡上了酗酒,看似一無是處,實則還是非常有用的一個人物。在這部影片當,李家輝就像一個偵探,挖掘出了不少的事實真相。