㈠ 時光網作為國內最具影響力的電影媒體平台,排名前10的電影是哪幾部
這個殺手不太冷(1994)導演:呂克·貝松
編劇:呂克·貝松
主演:讓·雷諾/娜塔莉·波特曼/加里·奧德曼
時光網評分:9.0
當之無愧的第一名,影史第一。
㈡ 影向標|此片飽受爭議,萬眾矚目
《長城》
3.5分
影評人、在《科幻世界》開有科幻電影專欄。
恭喜張藝謀導演!挾金獅金熊功力,成功躋身好萊塢二流怪獸大片導演之列!電影緊張有序,按五個方隊,六個階段展示了我文明古國的長城、響箭、孔明燈、鼓樂隊、火葯等神器,場面壯觀,氣氛熱烈,四夷賓服!特效和場景真熱鬧很花錢,堪稱人山獸海的一場視覺獸宴!真的就是一部故事中規中矩(節奏倒是還不錯,至少不拖沓),角色平平淡淡,特效熱鬧華麗的二流怪獸大片啊。
2. 劉宇清:5分
電影學者、西南大學文學院教授。
張藝謀導演的電影The Great Wall用「長城」作為片名,既不妥當,也不地道。不管怎麼評價歷史上的長城,它都在當今中國人的心中具有某種象徵意義和文化內涵。內容與片名完全是文不對題,說俗了叫「掛羊頭賣狗肉」,說重了叫「欺世盜名」。實在想不出好的名字,不妨把英語The Great Wall翻譯成「高牆」,或者叫「饕餮」,甚至用那個幼稚得令人發笑的「Xinren」(信任),也不該盜用「長城」的名字!因為做人要誠實!
對於影片本身,我想借用石川先生和戴錦華老師的概念來描述。第一,這是一場用「團體操」美學組織起來打怪獸的游戲;第二,這是一場服食了「技術春葯」之後的視覺狂歡。影片剛開始,我以為自己把中國的「塞外」與美國的「西部」搞混了,錯把「印第安人」聽成了「契丹人」,這分明是一部好萊塢套路的西部片呀!自從看見了城樓,看見了成群的軍隊,進入團體操表演式的戰斗場面,才敢確信這是一部張藝謀「調度」(而不是導演)的影片。
看完電影,又不由得質疑導演在影片創作過程中的作用。編劇、製片和主演都是「外邦」,用簡單的情節和宏大的場面,千方百計證明那兩個試圖盜取黑火葯的白皮膚的「賊」、「混混」或「騙子」也懂得「信任」,同「我們」是一樣的人,可以為人民、集體、國家或信仰而戰,而另一個像西域人的騙子必須被炸死,順便還要惡心一下宋朝的皇帝。好萊塢的目的完全實現了。而作為出品人的喇培康收獲了什麼呢?政績?業績?票房?也許,只有滿臉的口水和一地的雞毛。
女主選了個花瓶,已經讓人無語。男配的表演僵化做作,則徹底令人憤怒。這是一部糟踐中國演員的作品,真心為張涵予、劉德華、彭於晏感到不值。如此無情地吐槽一部影片,在我這個最善良的影評人還是第一次。絕不是針對張藝謀導演,我很尊敬他,而且評價標准都源於他在《英雄》之前的成功經驗。同時,我也深深地擔憂,張導演如果離開了電腦數字技術和光電效果,還會不會拍電影?!
3. 賽人:5分
影評人、CCTV6《電影報道》(前身為《中國電影報道》)策劃。
4. tyger tyger:5分
同濟大學人文學院副教授、中文系碩士導師、電影學者。
費了許多人工,許多錢,許多臉,節省的是演技。有些可惜。但隨它去吧,錢,他肯定會賺回來的。
5. 胤祥:4分
電影學者。
做了這么大一個局,死了這么多人,潑了這么多獸血,摳了這么多圖,就為了捧一個景甜……還是蠻拼的嘛,反正大家各取所需就好了。有時間重新排一遍奧運開幕式,那麼故事講得上氣不接下氣肯定不是時長的問題(起承轉合少一番兒呢),套《安德的游戲》蟲族設定的梗,要說的無非也就是所謂異族異種的問題(求同存異哈哈哈)。對比《十三釵》這次好歹中國這邊有了行動者的主體位置(然而依然沒有視點權),終於是「幫助」「合作」和「信任」而非「拯救」的結構,誰說不是秀肌肉啊——這么看來,電影的事實遠比影片本身要有趣。4分全給實效美服化道,跟這種片談故事合理性和演技純屬自找沒趣。
6. 風間隼:4分
影評人。
商業電影是集體勞動的結晶,拉民的配樂、威塔公司設計的怪獸,工業光魔的特效都是不應該抹煞的亮點。英語台詞也達到了好萊塢中等水平。屬於張藝謀的則是大紅大綠、戲曲式的戰陣場面、玻璃彩畫和團體操……所有讓人反胃的一切。《進擊的巨人》里有個「拜城牆教」,我覺得張國師可以當他們的教主,率領他不知所謂的「五禽戲軍團」拱衛牆內「家畜的幸福」。當然,說到底這還是個景甜電影,張藝謀居然不拍他最愛的偷漢子了,就是明證。
7. U兔:4分
電影類書籍譯者。
確實花了好多錢,但這又怎麼樣呢?無聊的故事,架空的情感,空喊的熱情,完全談不上節奏,總體很幼稚,好像小男孩在擺弄自己五顏六色的玩具兵。看完感覺特別空虛,無力吐槽。很討厭把動物體當敵人濫殺的設定。片尾曲做作得很,跟影片氣質很搭。
8. 妖靈妖:4分
製作金額是A級但內容與形式段位在B級的中美合拍片,走馬觀花高歌猛進地展示視覺奇觀,劇作上並沒有做到東西通吃,反而帶著一種審慎的干澀。
9. 徐元:4分
電影媒體人、曾在《電影世界》主編、時光網及《大眾電影》副主編,現為《人間電影大炮》製作人。
陳凱歌和他的《道士下山》並不孤獨,大家也錯怪了李仁港和《天將雄師》,而《英雄》《十面埋伏》《滿城盡帶黃金甲》真是受委屈了。
10. 大旗虎皮:4分
北京大學教授。
充分證明中國電影只是做好特效而不選好演員是完全沒有意義的。
11. 大奇特:3分
歐美老電影愛好者、DVD收藏發燒友。
拍給西方人看的好萊塢流水線作業,別跟我提完成度,完成度不是應該的嗎?合拍片還有很多路要走。國師在奧運美學上引入了《僵屍世界大戰》《星河戰隊》和《超人》隕石梗。如果《黃金甲》是奧運前的試水,那《長城》就是奧運後的習作。無用功太多,民族化的恩怨情仇難引共鳴。美國怪獸片怪獸是賣點,國師的怪獸片明星是賣點,還不懂得隱藏怪獸的訊息,急於露出真容。那些擰巴在一起的中國元素和鄉土配色也可以稱之為輸出中國文化的話,中國電影和合拍片可真不爭氣。景妹子倒是有進步的,她已然撐起傳奇怪獸片半邊天,接下來她還將出現在《金剛2》和《環太平洋2》里,表老黑她了,要黑片不黑人。
12. 胡續冬:3分
詩人,譯者,隨筆作家,執教於北京大學外國語學院。
這部片子活生生地告訴我們,一個意識不到自己的創造力已經僵化到何等糟糕地步的老導演如果不及時退休的話後果是多麼可怕,再強勢的後期製作都會被無情地毀掉。如果老老實實地按照標準的好萊塢商業片路數拍,可能還不至於如此惡劣,但某導演在裡面添加的阻斷正常敘事進程的形式感私貨多到令人發指,多年來一直為人所詬病的色彩癌加倍爆發,再加上不知是與編劇團隊溝通有問題還是其他什麼原因造成的慘不忍睹的劇情,最後這部原本可以成為一部標准視覺奇觀片的電影莫名其妙地變成了某體育盛會開幕式團體操大回顧、孔子學院總部年度宣傳片、本土娛場男色巨型PPT和某女演員後台之謎的混合版。
13. 桃桃林林:3分
影視自媒體人,運營微信公眾號「桃桃淘電影」、微博「桃桃淘電影」、優酷視頻「桃淘好萊塢」和「本周院線新片」。
失望透頂。西式的特效怪獸與張藝謀大型精神文明建設一樣的方隊團體操格格不入,好像一邊准備打仗,一邊要上台表演,更像一個中西結合失敗的怪胎。五軍設定完全是擺設,搞不懂有何意義。所謂好萊塢經典劇本模式,實際就是爛梗與套路。故事講得無趣,節奏也不好,別甩鍋演員了,誰演也是爛片。
14. 汽車大師:3分
電影撰稿人。
大場面都是些魔幻片、怪獸片的陳芝麻爛穀子,剩下那些東方獵奇元素怎麼看怎麼別扭,五彩戰隊敞亮干凈的戲服違背了優秀好萊塢製作的基本法則。
15. 獨孤島主:2分
電影文化研究者、選片人。
人物極其扁平,用了一大堆明星充實畫面,卻大部分都成為炮灰。諸如霧中激戰及人山獸海的場面都相當可觀,但整體敘事完全草率、直莽、bug叢生,因此視覺上的刺激成為唯一的看點。一部僅靠場面與明星臉、幾乎取消了有效的敘事內核的故事片,本身已經價值有限。如要進一步討論所謂東西方文化議題,就更加沒完沒了,這種情形又不同於上世紀九十年代對《大紅燈籠高高掛》和《菊豆》的討論,那時候的「偽民俗」,指向明確,文化抱負強烈,今天的各類奇觀,已經百分百是資本的游戲,與「觀賞」本身無關了。
16. 西帕克:2分
影評人、電影媒體從業者、藍光收藏愛好者。
一堆好萊塢編劇弄個東方「獨立日」,20年前的爛梗用到現在,也算是另一種和好萊塢爆米花接軌。完全從西方視角出發,但真正買票被坑的估計還是中國觀眾。中文字幕翻譯一股濃濃的現代感,經常自我發揮,太讓人出戲。
17. 悉尼卡通:1分
影視劇編劇、影評人。
別跟我提工業標准,准確說是別侮辱工業標准,彷彿爛劇本就不是偽劣產品似的!對!爛!不是有瑕疵,不是差強人意,是爛!跟我念!了岸!爛!只是這部每一個毛孔里都冒出槽點的片子實在全方位滿足了我的惡趣味,別人怎麼看不知道,我是從頭笑到尾,各種經典片段亂入:那個從長城內部機關一路攀升的長鏡好像《狂暴之路》,人有車頭噴火吉他真金屬,我有周傑倫附體的雙截棍鼓手;而長城軍區領導班子帶頭鼓起的經久不息之掌,又在提醒我前陣子《我不是潘金蓮》里大會堂的畫面;而軍區司令直沖一線,在無關緊要的偵察任務中主動獻身露出的舒緩表情,終於讓全片馬特呆萌的苦大仇深得到合理理解——「你們丫的領個便當就殺青了,我呢?!」就連塔上琉璃的七色光,都失卻《金陵十三釵》教堂中的神聖含義,而在鹿晗的深情回眸里染上了幾分彩虹平權色彩!總之你只要別拿這片真當回事,可著勁地自己找樂子,就會玩得很開心。
至於部分左翼影評人會揚旗怒罵資本製造文化垃圾,部分國師影評人由本片暢談一帶一路、文化輸出,部分別有用心影評人逮著汴梁城的盛況尋覓一星半點張藝謀的政治隱喻,那是他們的玩法,大家開心就好。最後插一條硬廣:饒是杜比影院那麼好的暗部表現和3D照明亮度,那麼多本片一號的大特寫,我都找不到一點瑕疵,可見人家膚質真的好。請問上面一句是給誰做的硬廣:A.杜比影院;B.本片一號;C.某滴眼液;D.某英語培訓機構。
18. 吳李冰:1分
常用筆名LOOK、影評人、《虹膜》電影雜志編輯總監。
無論從哪個角度看都是毫無意義的土鱉產品。
㈢ 時光網電影影訊小角色的演員都是誰
《小角色》是2016年出品的由柯威執導的當代都市電影。由張稷軒、趙圓圓、史磊、陳昊明等主演。
影片講述了北漂族夫妻曉樂和小燕一起為夢想打拚多年,機會終於來臨,曉樂搖身一變成了明星而發生的故事。
該片於2016年4月8日在中國大陸上映。
演員表
陳昊明 飾 羅莉
史磊 飾 未知
趙圓圓 飾 小燕
張稷軒 飾 曉樂
㈣ 縱情慾海2的影片評價
這部電影的故事很復雜,導演似乎把一個人一生中能經歷的所有苦難,都集中到那個叫米拉的女人身上了——眼淚、欺騙、毒品、貧窮、死亡,慾望…… 這聽上去有點像瓊瑤阿姨的愛情小說,但導演的厲害之處在於,他居然能讓觀眾在看完這部影片後,絲毫不覺得他是在撒謊,感覺就像是在聽他講述一個關於自己的真實的故事,甚至好像就是在你身邊發生過的一個故事——這就讓人有點吃不消了,看完後一面要為可憐的女主角祈禱祝福,一面要為自己祈禱但願這樣的事情永遠離自己遠點。順便說,這部電影不適合人多時看,否則有可能引發砸電視機之類的暴力行徑,注意控制自己的情緒。(時光網影評)
㈤ 聽說電影在哪個平台
豆瓣電影、貓眼電影或時光網。《聽說》和豆瓣電影、貓眼電影或時光網官方合作,聯合出品。播放權屬於豆瓣電影、貓眼電影或時光網。星空影院愛情片《聽說》是一部由鄭芬芬,導演執導,彭於晏,陳意涵,陳妍希,羅北安,等演員精彩演繹的中國台灣電影,手機免費觀看高清無刪減完整版電影大全就上星空電影網,,更多相關信息可移步至豆瓣電影、貓眼電影或時光網等平台了解。
㈥ 電影《激戰》是一部好的動作片嗎
調度來完成,但是拳擊戲必須是實打實的,要讓觀眾看起來有『疼』的感覺,因此這部戲里演員的任務是最重的」,而他此番鏡頭調度上比較簡單,盡量以記錄為主,表現真實的拳拳到肉的感覺。 時光網對這部電影的概述是:「兩個風光一時的失意人,一個為了避債,一個為尋父,在澳門相遇成為師徒,踏上MMA的擂台,無懼地挑戰強大對手。」 所以,這部電影的毫無疑問的兩大主角是張家輝和彭於晏。 先說說張家輝,他簡直可以成為最有說服力的夢想推銷員,因為實在太振奮人心了!相信看過這部片子的所有人都和我一樣驚嘆張家輝「四十幾張」了,還可以八塊腹肌!我特意網路了一下,張家輝今年已經46歲了。他並不高大威猛,加上他這樣的年齡速成肌肉型男並不容易,不過對在圈內一向以專注認真出名的他來說,「只要有意志,都不難」。他向媒體透露,最早跟林超賢導演聊劇本的時候,影片甚至還未成形,劇本沒有,投資方更是遠在「千里之外」,但跟導演聊完之後雙方心情都很激動,他當即就打算開始體能訓練,在經歷了9個月的鍛煉後才終於達到影片中所呈現的體型效果,那時候,影片也找到大老闆,順利開拍。他再接再厲,在健身之後進行了更多影片所需的MMA專業知識補充,包括器材、摔跤、巴西柔術、解鎖等綜合格鬥技巧。「必須做到讓專業人士看起來不業余的程度」,張家輝如是說。
導演林超賢說,是張家輝給了他力量,是張家輝讓他不要老是拍警匪片了,所以他才一跺腳一狠心,把自己想拍很久的題材搬上銀幕。但是我覺得也是林超賢成就了張家輝,無論是 《線人》、《證人》,還是現在的《激戰》,都讓張家輝真正蛻變成一位最佳男主角。 讓我想起張家輝曾在吳君如主持的《星星同學會》心酸講過自己在ATV拍了差不多十年的電視劇,但是因為電視台不受歡迎,一直沒人看,甚至到後來連自己的家人也不看,他心灰意冷。直到後來他跳槽到TVB當上一線小生也沒法改變他這種失意的狀態。他說王晶的確很看重他,早年的更花大錢用周星馳來捧紅他,可惜張家輝並不喜歡王晶式的喜劇,不喜歡那種「磨柱」笑點的電影,他想拍好電影。為此,他還接拍了內地小成本電影,到雲南邊境惡劣環境拍戲,還弄到心理有問題。可見,他是一個很執著的演員,他真的想做個好演員! 所以,這篇小評的題目我用《有志者事竟成,最佳男主角張家輝》來命名,向張家輝致敬。其實他已經做到了!散場後,我和友人說,我並沒看什麼推薦,純粹覺得張家輝應該不會接爛片,由此推斷這部電影應該不太爛才去看的。 說完張家輝,也聊聊大帥哥彭於晏。彭於晏「賣肉」,《激戰》並不是頭一遭,早在2011年的台灣電影《翻滾吧!阿信》中,彭於晏就曾演出過一位體操選手,為該片進行彈跳力和肌耐力的體能訓練,並曾憑該片一度入圍當年金馬獎最佳男主角提名。此番再度挑戰體育勵志影片,彭於晏稱:「原先並不特別在意訓練」,被張家輝戲稱「原先打算靠賣萌出演《激戰》」的彭於晏坦言,「直到某次偷看到家輝哥為影片苦訓而出的身材,才開始有所警醒加緊練習」。經歷過苦訓的彭於晏對訓練本身並無太多怨念,反倒是對不能大快朵頤叫苦連天,直言自己跟家輝在訓練過程中,為了保持身材,過的是原始人的飲食風格,專吃人和動物都嫌棄的,完全無烹調的食物。彭於晏表示,自己為拍《激戰》每天健身2到3個小時,練拳4到5個小時,很長一段時間只能吃由白水煮的蛋白和雞胸肉果腹,十分痛苦。 最後談談電影的結尾,讓我有點意外,因為它並不是太過於狗血。因為影片最後張家輝和彭於晏沒有像狗血的勵志片一樣美好得像童話故事,他們的生活還是歸入了平靜。整部沒有故作煽情的口號,也沒有高調誇張的渲染夢想,只是一直圍繞片中那句台詞「怕,你就會輸一輩子」。
另外,在購票時,我強調要看粵語,因為覺得港產片不看粵語等於白看!
㈦ 有沒有好看的科幻片 給好評
1、《蝴蝶效應》
看完這部電影時,我曾寫了篇長長的觀後感,可惜在寫的時候電腦死機,來不及保存,一下子沒了。真正的科幻迷是一定要看這部片子的,它讓我們明白了「蝴蝶效應」是怎麼一會事,也讓我悟到:「任何事情都離不開過去,而過去、現在又都在影響著未來。」用一句老祖宗的話來概括就是」事出有因」。所以,不要小看了我們的某時不經意的舉動與選擇,經過層層的累積效應,終有一天會對我們的未來生活產生重大影響。
2、《迷失太空》
一部輕松又製作精良的星際旅行科幻片,人物性格鮮明又幽默輕松,飛船上各種先進的技術真是讓人大開眼界,超乎想像哪~不過如此好的一部片,似乎並不算出名。真的,這部片還是很值得一看的
3、《星際公敵》
這部片在太空技術和先進設備上是不輸〈迷失太空〉的,內容方面兩者相差甚遠,上一部是輕松喜劇,這一部卻是有點血腥暴力加恐怖性質。講述一個本來被冰凍住的幾百年前(不詳,也可能是幾千年)的一個恐怖殺手,殺人如麻,並且無論幾百年前的地球人用火燒,用槍殺,用繩綁都怎麼不死,最後關頭,是一個研究冰凍方面的女科學家開啟了冷凍設備,制住了殺手,自己也被刺傷,倒在冷藏室。。。400年過去了,地球早已毀滅,新地球人來到這個第一地球上作科學研究,發現了他們,救活了女科學家,卻也引狼入室,這400年後的人一個也打不過這個殺手。。。
雖然理論上想不通的,但是人家編劇就是這么編嘛,也不用追究太多,總之這殺手就像個不倒翁,永遠也倒不下。總也不死,煩不甚煩啊!
4、《驚變28天》
個人認為剛開始20分鍾左右是最讓人驚艷和震憾的。
一個病人,某天醒來,發現整個醫院空無一人,他迷惑,不解,可是街上也空空盪盪,寂靜,窒息的寂靜。
想一想,我們平常也常說不怕孤獨,我們需要安靜,那是因為我們知道,就算我們關上了門,外邊一樣是熱鬧的,鬧中取靜,是一種心安。
但是電影不同,那是可怕的孤單,問蒼茫大地,獨獨回響的是自己的聲音,想像一下,地球上只有你一個人的時候,那是多麼的可怕~
主人公表演得很不錯,我覺得他的演技有一種深藏不露的感覺。
電影越到後邊,就越像〈生化危機〉了,主人公最終遇上了同樣沒有被病毒感染的夥伴,大家齊心協心逃過一次又一次危難,當他們遇上一隊士兵,以為終於可以輕松一下,舒口氣時,才發現,他們又一次進入了狼窩,主人公才得以感慨:「人心也是最可怕的。」結局是黑人女孩,小女孩和主人公逃到了安全地帶,面對飛來的直升飛機,他們在草地上舉著用來做為求救信號的被單歡呼著。
影片結束還是挺耐人尋味的,看似一個圓滿的結局,實則暗示了未可知。因為,這架飛機的到來,不知道給他迎接來的又是什麼樣的呢?導演並沒有說呢。
順便說一下,導演後來拍了個〈驚變28周〉,看完後,相當郁悶和失望。整個劣質版的生化危機哦,而且也是以飛機救兩個小孩為結束,導演似乎有江郎才盡之嫌~
5《決戰猩球》
這部片很有意思。倖存的宇航員來到了一個星球,發現整個社會被顛覆了,在這里至高無上的是猩猩,他們有著與人類一樣的等級,階級和文化,而人類是最下等,是奴隸,跟人類社會上的猩猩一樣地位,可以當寵物,被販賣,被奴役。宇航員在一個貴族小姐猩猩(她追求平等〉的幫助下,帶領人類起來反抗,並來到了猩猩社會長久以來的禁區,因為那裡是關於他們祖先的密秘。當他看到他們失事的飛船,驚喜不已,最後明白,他們的飛船上原來做為實驗的幾個猩猩,突然與宇航員們反抗,宇航員們已死,猩猩成了這個星球上的原始祖先,但是當時的錄相都保存了一下。不過我不明白的就是,後來的人類是從哪來的?
結局也很有意思,當這個倖存的宇航員以自為返回了地球,卻發現,那個本來是華盛頓的頭像,卻變成了太空中要害他的那隻猩猩頭像。。
結局之話外,這部電影的原著,在開篇,其實是兩只猩猩的對話,他們發現了這個宇航員的筆記,而整部電影播放的,就是這個筆記中的內容,而這兩只猩猩只感到了好笑,認為這宇航員是一個精神病,是亂編的。他們認為自己是這個星球理所當然的主人。就像我們人類現在一樣,固執的認為人是最高級的動物。
12、《人工智慧》,非常感人的一部關於機器人小男孩的事故,我已經單獨為些寫了一篇《人工智慧----唯一讓我哭了的科幻片》。這部電影的題材其實很特別,很難找到有重復套路的其他電影,就算是也講述有機器人的《機械公敵》,導演的追求方向也是截然不同,《人工智慧》不愧是兩位大師級的作品,堪稱經典。
13、《移魂都市》
這是一部色彩濃重,調子稍顯壓抑的電影,特別是影片開頭比較混亂,但是結局會讓你為之一震,喜歡帶有哲學意識流的同學們可以一看。喜歡看特技劇情與硬場面的同志們就別浪費時間下載了。
也因為這部電影,讓我再根據自身的經驗與網路的交流或書中的作者,再一次對自己的世界,對周圍的世界有了重新的認識。我們從小到大,對世界,對生活的認識,都是來自於身邊大人的暗示,來自整個社會文化教育的灌輸,隨著年齡的增長,我們也會越來越習慣整個社會的文化制度,麻木於讀書,上學,升學,考試,找好的穩定的工作,追求錢財名利,結婚生子再到死亡,我們不能脫離於這個社會,只能去追求在這個社會中規定的東西。
有時呢,我也不知道人應該去追求什麼。從很小開始,我就對宇宙充滿了敬意與好奇,搭著板凳想摘星星;凝望月亮一個小時以致回到房間,不管望向哪眼睛前都有一個黑圓圈;夏天拿著小學三年級自然書上的星座圖一個個的對著星座;和朋友追著我們疑為外星飛碟的閃亮的星星從東邊追到西邊;很認真的完成自然老師布置的課外作業:每天記錄星座的移動位置,每天記錄天氣情況……從什麼時候開始呢?漸漸忘卻了對世界探索的那份原動力?只記得,數學語文老師強調主科的重要性,只記得一次次的考試,成績名次的攀比,偶爾從昏昏欲睡中醒來,閃過一絲念頭:「人類是從哪裡來的呢?宇宙有多大?世界上有沒有神仙呢?」,很快被老師語重心長的從一次考試的失誤談到未來成績不好就去賣雞蛋撿破爛的嚴重後果打斷。
對不起,談到小時候的教育激動了一些,羅嗦了點,可能真的老了。
回到電影吧,主人公在一次實驗中醒來,發現自己失憶了,但是因為科學家故意沒有給他打混淆記憶的針,他幸運的沒有被外星人控制意識,並有著很強大的對抗外星人意識的能力。於是他從自己身上錢包里的身份證,鑰匙等,開始去尋找自己的身份(哲學上象徵尋找自我吧),他找到了證件上的妻子,卻發現對她沒有一點的記憶。在追尋的過程中,他發現了城市的一個巨大的密秘,就是他自以為生存的城市,都是在一種外星人的意識控制之下,為了不讓人類回憶起任何對他們不利的記憶,每天晚上12點,外星人集體發動意念,並利用一個人類科學家,把其他人的記記互相置換,不斷清洗他們殘留的記憶,於是第二天,人們醒來,繼續過著生活,從未對他們永遠生活在黑夜中產生懷疑。
主人公的出現無疑給外星人造成了威協,遭遇外星人集體追殺。而主人公根據小時候的回憶,想起小時候喜歡生活過的貝殼灘,於是與終於也醒悟的探長和科學家一起去尋找。結果,卻發現他們始終走不出這個城市,因為——他們根本沒有生活在地球上,而是在外星人建造實驗的地方,把牆推開,外邊根本就是真空的宇宙,他們的天空,也不過是一塊巨大的黑布偽造的(這個電影的思維模式有點像《真人秀》這部電影),主人公何等絕望!最後的結局導演有點落入俗套了,賜於了主人公更強的意識控制能力來解決。
電影給我的觸動,其實最主要的也就是當主公人發現城市不過是浮在宇宙中的一個外星人造的地方。想一下吧,當我們每天做了那麼多的事,我們拚命的去追求的或者為著這個世界哭,為它笑,為它煩惱,還互相鬥爭傷害……可是有一天你發現世界並不是你從小認識的那樣,所有的一切根本沒有意義的時候,是不是很悲哀呢?
14、《世界大戰》
斯皮爾伯格與湯姆克魯斯的聯手之作。電影以一個碼頭吊貨的工人,以父親要保護兒子與女兒的角度,來講述三腳外星生物與人類的大戰,而外星人最後不戰而敗,緣於他們不適應地球的空氣環境,被細菌感染而死。
影片的場面還是很有感官上的刺激的,特別是影片開頭,外星人從人類的地下鑽出時,人類驚慌失措的四處逃散,很好萊塢大片的風格,緊張,刺激,特技非常好。以前沒什麼條件看電影,還是一個土包子,所以第一次看到這部電影的時侯,第二天回想起情節我還能感到緊張,第一次甚至緊張到不敢往下看,當然後來再第二,第三次看的時候也慢慢習慣了好萊塢風格。這可是我重復看的次數最多的科幻電影了。
值得一提的是《世界大戰2》簡直是一部亂七八糟莫名其妙的影片,根本不能擔當「世界大戰」這四個字!就是浪費生命浪費時間,大家不要看就是了。
15、《 逃離克隆島 》
我挺喜歡看這類題裁的電影,講述人們如何發現自我,發現真相的故事(比如<楚門的世界>、《移魂都市》)。當然不同的導演編劇與演員,呈現出來的內容,風格是完全不一樣的。
《逃離克隆島》呈現出的是高科技的未來世界,商業性質更濃厚,劇情像動作片一樣緊張炫目刺激、打鬥的視覺效果非常強烈,雖然是一部商業大片,但主題還是有意義的。
電影講述的,有一個公司為了賺取利潤,頭與手下的科學家們一起建造了一個巨大的地下廣場,用來做他的克隆人實驗。。因違反人類道德與法律,公司只是對外宣稱克隆出來的人是沒有生命的,而是像植物一樣可以任意使用。
克隆人一旦生產合格出來,就被放到一個封閉的生活區,並給他們注入一些有關兒時的記憶晶元,並告訴他們,他們之所以能來到這里,是因為外界已經全部被污染了,除了這個地下室是安全的,還有一個稱為天堂島的地方。電視屏幕總是對天堂島進行一番令人神往的描述:藍天白雲,大海,小島與更加的自由,人們對那充滿了無限的期望,人人渴望著好運輪到自己,中獎的人都可以離開這兒去天堂島。
但是有一個克隆人,他天生具有好奇心,對身邊的事充滿懷疑並問個不停,並且有點兒叛逆。他有一個很要好的女朋友,某天居然中了能去天堂島的大獎,他也為她高興,但是不好的預感總伴隨著他。某天,他通過一個無意中飛進地下室的飛蛾,發現了地下室的秘密:原來一切都是謊言,所謂的天堂島,只不過是利用克隆人的時間到了,需要他們的肝,他們的小孩,把他們帶到手術室殘忍的殺害。於是,他立刻帶著女朋友,沖過重重關卡,展開了一段逃亡與自我的拯救……
導演是拍過《世界大戰》、《變形金剛》第一二部的邁克爾.貝,這也難怪,影片開始的構思其實很不錯的,越到後面的劇情就直接是動作片了,科幻淡了些。在科幻色彩,人物心裡,細膩度上總感覺少了一些東西,加上無處不在的廣告,商業味太濃了,這也是為什麼《變形金剛》雖然好看,但是沒辦法把它列入好看的科幻片當中。
亮點就是電影在展現克隆人逃出地下室,人生第一次面對大自然,他們面對著藍天與寬闊的大地,鏡頭開始180度的旋轉,拉高,遠離,人們的臉上表情從吃驚到由衷的歡喜,那種重獲自由的感覺,突然讓人有想哭的沖動。(《肖申克的救贖》主人公出逃後自由的的場景也帶給我過這種感覺)人人都應該有兩個基本的權利:生存與自由權。
16、《太陽浩劫》
這部電影名一次又一次的出現在我的面前,受到時光網的分數和評論的影響,我一次又一次的將它忽略。
它的分數真的這么低嗎?看完電影的結局,我沒有《絕世天劫》最後圓滿完任務一樣舒口氣,沒有《後天》大團圓的高興,更沒有《火星任務》人類找到了更高級智慧生命體那樣激動,卻是感到一絲絲的傷感。
據悉,影片編劇亞歷克斯·嘉蘭是在一期美國科學雜志上看到一篇提到太陽何時滅亡以及太陽滅亡時會發生什麼的文章後產生創作靈感的。我覺得看這部電影的時候,根本不必要去想著科學技術上的破綻,或者開始考慮人性的東西,而是應該把自己交給導演與編劇,讓他們帶著我們,一起領略科學幻想之旅,把自己當成這八名中的宇航員,面對人類未來的災難,在茫茫的宇宙中,如何完成把一枚核彈運送到太陽內部的任務。
電影無論從科幻硬體、理論,還是故事情節上以及人物心理性格的刻劃上,還算是完整的,雖然有瑕疵。
電影最大的爭議在於,當飛船到達七年前曾消失七年後又收到求救信號的「伊卡魯斯一號」飛船。四名隊員進入到其中,發現里邊的宇航員全都因為太陽光的幅射而死去,隨著無法預知的故障的出現,只有兩名隊員最終回到了二號飛船。八名隊員最後只活下四名的時候,經過計算,氧氣只夠四個人使用。主人公帕卡在與飛船機器人對話時,機器人卻告訴他,他們完成不了任務,因為氧氣不夠,原因是:飛船里有五個人,第五個人未知。
看到這一段,才感覺到一直平靜敘述的電影有了最大的戲劇性的起伏。其實在看電影的時候,我一直幻想著他們會遇上太陽人(或者太陽生物),真是沒想他們遇到的最後最大的障礙,竟然是被太陽幅射後,變了形的飛船1號的船長。導演加的這個船長進來,也成了專業影迷們對此片成為經典或淪為二流科幻片的最大分歧。我雖然覺得有些出乎意科與突兀,但是在一個能將飛船接近到太陽的高科技的未來,在我們人類一無所知的浩瀚宇宙中,有什麼是不可能發生的呢?只怕你想也想不到吧。就像電影中強調的,人類在這茫茫的宇宙中,如一粒灰塵,一粒星塵般的那樣渺小。
分數真的至於這么低嗎?我再一次對專業的影迷們發出置疑。
17〈機械公敵〉
威爾史密斯的科幻片就是好看!他的電影,完全應該是單獨列在一起,而不是加入其中,不過,還是選他其中的較好的一部吧。
這部電影,是難得的全民一致認可的佳作。
真正喜歡科學,科幻小說,喜歡科幻意識的同學們,應該不會失望;喜歡大場面,特技效果好的電影迷們,這部片應該也會滿意。注重人性的,應該會認為威爾的表演刻劃得很到位。
內容簡介無需介紹,好看便是。
但是同樣是講機器人的,〈機械公敵〉是很過癮的商業大片,但還不至於讓我念念不忘,讓我始終難忘的,還是〈人工智慧〉。
18 〈第九區〉
表面上看,我好像對科幻片的要求越來越低了,好看,吸引人就行,因為以前好看的都看完了。可是看完第九區我就知道,實際上,由於這一兩年內集中看了大量的科幻片,各種不同的類型都有,所以其實要求是提高了的。
而第九區能在09年眾多的大片中拿下8.7的高分,也一定有它的理由。獨特的處理外星人與人類之間的關系是這部電影與眾不同最大的特色,也因此評分甚高,因為獨特的東西總會讓人眼前一亮,消除以往喜歡歸類型的審美疲勞。
在拍攝手法上,有點像去年上映的《苜蓿地》,都是以跟蹤采訪拍攝,讓觀眾有一種真實的感覺,不過不同的是,《苜蓿地》的鏡頭太晃了,電影看得很難受,《第九區》則剪輯得很好,就像我們平常看電視的感覺。而故事中男主人公在管理外星人場地的時候,不幸感染了外星人研製的一種寶貴的液體,而產生了機體上的變化,一開始是手很快的變成了外星人的手,當然在若干小時後,還會慢慢整個身體都成為難看的外星人——何況這些外星人在地球上還受到了種族似的歧視。這樣的一個情節很容易讓人想記《變形記》。
不過不管是《苜蓿地》,還是《變形記》,〈第九區〉從整體上來說不像任何一部電影,它是一個新的創造,有標志式的科幻片。
男主演叫沙爾托·科普雷,不是明星,整部片也沒有什麼大腕明星。可是票房與口碑依然取得很好的成績,說明最重要的還是劇本啊。當然男主演演技也很棒,把一個一開始做為外星人的場地管理員那種有點小得意,又興奮,又自以為能與外星人打好交道的神情心理刻畫得很好,而到了從感染外星液體開始的不舒服,到發現手的變化的震驚與逃亡中那種失落與表現得很到位.
但是到了電影後小半部分我不太滿意,當他穿上那個鐵皮機器時,電影好像變成了變形金剛。而且這個機器人是怎麼跳出來的我一直沒看懂。如果我沒記錯的話,影片的後半部,外星人對男主人公說,可以治他的病,但是要到那飛船上,最後還說要二年才治得好。可是電影的最後,主人公沒有走,我就不明白了,飛船不是很強大嗎,為什麼不帶走男主人公啊?為什麼是二年後再回來治他,而不是帶他到飛船上飛上兩年呢?而是讓他完全變成了大蝦模樣的外星人苟且偷生在地球上?難道是讓他贖罪嗎?他搶奪了外星人重要的液體瓶子,讓自己變成了外星人;他打暈了大蝦外星人,自己和小外星人來開飛船,卻根本沒有大蝦那麼熟練,可謂種苦果,得苦果!這個結尾,不明白也不滿意。
19 、《超時空接觸》
這部電影的女主角扮演者朱迪·福斯特完全征服了我,我想,我又要像當初迷上尼古拉斯凱奇和威爾斯密史那樣,要瘋狂的找尋她的電影作品來看了。
這是一部真正的科幻片,這部片,應該是全人類的夢想吧,不管是普通人,還是高智商的科學家,亦或是政客,都是渴望著能接觸宇宙。這部片,展現了在這個夢想下各種不同身份的人的言行舉止。主角埃莉是最堅持,最有夢想,也是最純粹的高智商的科學家,她的身上集中了很多平凡而不知名的優秀科學家的品質;還有埃莉那亦科學亦政客的原上司,喜歡見風使舵,搶功勞出風頭,最實際的狡猾的人,最後在爆炸喪生;還有神秘的超級富商老頭,他是埃莉夢想能實現的最關鍵的人;影片還出現了柯林頓的演講,據說也是通過後期的製作合成在一起的,加上在聽證會上咄咄逼人的國家***局長,他們代表的是政治。而埃莉的情人,他的戲份其實不是很突出,代表了影片貫穿的宗教觀念。對了,埃莉的搭檔另一個科學家,就是《越獄》里警官馬洪,他的表演,似乎一貫的松馳和加點神經質的結巴。
電影真實,劇情豐滿,即使有各種專業影評人挑出大大小小的毛病或瑕疵,在我看來,就像把一個星球和整個銀河系來比較,是微不足道的。很多人對外星存在生命質疑,但是影片中不斷出現的這句:「如果宇宙中只存在的生物只有人類,那將是對空間的極大浪費。」(這是小說作者、世界一流的天文學家和科學活動家卡爾。薩根的一句名言)來支持著女主人公。就像佛家所說的,你看不到的,就真的不存在了嗎?
電影最後,埃莉從依照外星人提供的圖紙製造出來的飛船上,還沒有發射升天,就直接掉進了水裡這一段,我覺得這樣的構思真的太棒了,即合情理,又出乎意料。她在宇宙中穿越時空隧道和蟲洞,來到一個美麗異常的星球,見到了她已去世的父親,原來這是外星人下載她的記憶思維,而幻化成父親的形象來和她接觸。雖然他們的對話,沒有得到我想要的答案,因為外星人只是告訴她,這些時空隧道和蟲洞是早都存在了,他們自己也不明白誰是創造者,但是人類需要邁出這一步來於外界接觸。宇宙的這一段旅程經歷了18小時,可是埃莉從飛船掉下來,才不過幾秒鍾!所以人們才會懷疑她所描述的不過是妄想。
這是我目前看過的邏輯思維最嚴謹的科幻片了!
我突然間,好想買一個天文望遠鏡啊!
20、《月球》
對我來說,人生最開心的事之一莫過於能欣賞到一部好看的科幻片。好的電影,一定會在精神上刻下烙印,喚起我們深層次的情緒與思想。
看完了《月球》,不由的會想起《2001太空漫遊》,也會聯想到《逃離克隆島》,甚至,再一次的體驗到了《人工智慧》中令人感到孤獨和虛無的情感。
這里有一個人的孤獨,有人與機器人的依賴,也有當人面對另一個自已時的迷惑,以及人要了解真想尋找答案的決心,更有,一個人在了解了真想的那種震驚與失落,傷心與絕望。影片傳達的那種情緒是那麼的強烈,影片之外的我,完全能深深的感受得到。
主人公最大的心願,就是快點結束在月球工作的三年,回地球見到日思月想的妻女。每一個三年裡,他都無數次的重復在鬧鈴中醒來,開始一天枯橾的工作——為地球輸送一種元素能量。支持他的只有那個回家的希望,與他作交流的,只有一個機器人。只是,這一切都是月能公司為了利益的謊言。三年一到期,卻是他的死期。當然,謊言是總有一天瞞不住的,越是費盡心思的隱瞞,其實埋下的隱患越大。但是一個人,如果總是生活在一成不變的習慣與狹小環境中,是很難發現的,至到另一個他的出現才改變了一切。
什麼是真相,什麼又是真理?如果我們一輩子待在地球上的某一個小小的地方,每天重復著相同的路線,做著相同的事,一個月前的我甚至和現在的我根本沒有任何的不同,這個我,和這個月球上的人又有什麼不同呢?而你,懷疑過你的世界和生活嗎?有勇氣走出各種約定俗成的規則嗎?
《月球》以低成本製作,構思精巧完整而又踏實的好劇本,兩大影帝的出色演技(其中一個是給機器人配音),專業是哲學的導演,一起為我們獻上了一部比較高水準的科幻片。
21、〈我是傳奇〉
其實我是非常喜歡看這部電影的,一直沒有加上來,是總認為這部片的名氣太大了,那麼多人應該都會知道,都會喜歡看。它是一部非常成功的商業科幻片,同類題裁的還有〈生化危機〉三部曲,〈驚變28天〉,都是講述人類研究的某樣東西感染了病毒,然後病毒迅速擴散,人類變異,逃亡,成為生化人等等。
其實拍得嚇人的電影也不少,可是講到「好看」兩個字,那很多是不及格了。像這樣類型的電影,你不能指望它達到很科學很幻想的很合理的境界,但至少要讓觀眾覺得好看,除了視絕上的震人和情節上的嚇人效果,再多一些人性的挖掘,多一些劇本的完整合理,細節上的感動和不要假得離譜,拍攝手法和角度比較新穎有創意,這樣不好看都不行呢。
順便說一下,我這里就不會再推薦像〈星球大戰〉、〈獨立日〉、〈後天〉、〈變形金剛〉、〈生化危機〉、〈黑客帝國〉等,在科幻電影上都有比較重要的影響力以及商業上的很成功,地球人都差不多知道的大片了。當你把這些相當經典的電影都看完了,不知道還有什麼好看的時候,我的推薦才是目的哦。
22、《鐵人浮生記》/機器管家
「我寧願身為人類而死,也不願身為機器人而活。」
這就是機器人安德魯的宣言,並以此為目標,經歷200年的努力,歷經一個家庭的四代人的生生死死。
安德魯窮盡一生,只為了成為一個人,擁有一個人應該有的感覺,擁有人類的自由和愛情,他實現了這一生的需求,最後和心愛的女人,安詳的面對著死亡的到來。 電影以科幻的角度,平靜的敘事手法和羅賓威謙斯後半段精彩的表演,應該會觸動到人類不自知的,麻木的心。
23、《金剛》
《金剛》我又看了第二遍,實在忍不住,還是把它也放了上來,這應該是比較高成本的商業片了。
我覺得喜歡科幻的朋友很值得一看的,《金剛》的劇情來說確實很精彩,險象環生,跌宕起伏,越到後面越覺得:好戲還在後頭呢。比特效,可能是比不過《2012》了,但是在編劇和細節上,我覺得比《2012》好看多了,後者的內容空太多,像個拼盤。
看到有人調侃《金剛》,說影片這么長,不過就是一個野獸和美女的童話故事。這樣的描述太過於概念化了,把影片很多精彩的場面,還有美女與孤獨的金剛那種微妙的的,純真的情感一下子給抹掉,很不公平。
個人認為,它是在商業,情感,藝術上平衡得比較好的一部科幻片。
印象最深刻的,就是美女和金剛在懸崖邊,看著日漸西落的夕陽,與寧靜的大自然相映成了很美的畫面,遠處的藍天和鳥兒,旁邊的飛流直下的瀑布,讓我忽然神往有一天也能生活在這樣的大自然中,可是看到晚上那黑壓壓的,惡心的蝙蝠時,我還是打消了這個念頭。
24、《變種異煞/千鈞一發》
主要演員: 伊桑·霍克 烏瑪·瑟曼 裘德·洛 戈爾·維達爾
其實一年前就已經有朋友推薦過這部科幻片,我記住了大概內容,卻沒記住標題,所以很遺憾的一直錯過了這么好看的一部科幻片。
這部片大概講的是未來的日子,人類已經可以通過基因來篩選後代,讓最優秀完美的基因組合成最優秀的人,而自然分娩的出生的後代,因為存在種種缺陷,在社會上處於劣等人的地位,可是就有這么一位自然人,渴望著飛向太空的夢想,讓他超越了了自己身體的極限,占勝了那自然基因種種不可能完成的百分比基率,並借用了另一位精英人的身份,最終完成
了夢想。
畫面的色彩拍得很美,劇情的構思很巧妙,裘德.洛很帥,我覺得他就是現代版的完美人,有著高貴優雅的氣質,無可挑剔的五官和俊朗的身材,連抽煙的動作都是那麼迷人,想起他在《人工智慧》里演的外表像貓王一樣的舞男,到現在一個因過於完美不甘屈居第二而想自殺的殘疾人,他的演技無不在證明著,他的演技與外表一樣光芒四射。男主角我不太了解,
其實單看也不錯的,可是在裘德的映稱下,我覺得還是不夠帥。女主角有著冷峻的氣質和極為突出的好身材,走路很有美感,就像看模特在走台步。
文森小時候的經歷——那種因出身不如人的,周圍的人總是用同一種聲音告訴你:「你認命吧,別夢想了,你就應該過如何的生活。」這種心情我能體會得到,因為每一個人在小時候常常會不自覺的與周圍的小孩作比較——他的出生就是註定比我好!可是文森他不認命,最終進入到只有基因中最精英份子才能達到的夢想——飛向太空。當然其中有運氣,因為他和朋友總能化險為夷,可最終靠的還是他堅持下去的勇氣。
對於我而言,這部科幻電影的勵志程度,不比奧巴馬傳奇的奮斗史來得少,更與他的那句名言:」Yes we can 」有著相同的力量。
小知解答 希望採納