酒精孩電影導演

『壹』 有沒有人知道和繪畫主題有關的電影

繪畫還是做愛 Peindre ou faire l'amour(2005)
導演：
Arnaud Larrieu
Jean-Marie Larrieu
主演：
丹尼爾·奧特尤爾 Daniel Auteuil
薩賓·阿澤瑪 Sabine Azéma

國家/地區： 法國
對白語言：法語

威廉和曼德琳住在山腳下的一個小城。他們結婚多年，彼此忠誠相愛，生活平靜得沒有一絲波瀾。 夫婦倆唯一的女兒去了義大利，現在他們只需要照顧好自己就行了。 一次，曼德琳去周圍的山中散步，她在一所老房子前支起畫板准備畫畫，卻遇到了亞當，他優雅博學但是雙目失明。亞當帶曼德琳參觀了這所房子，說這房子正在尋找買主。曼德琳一眼就看中了，於是和威廉商量決定買下來。 搬進新家後的幾個星期，威廉和曼德琳沉浸在幸福快樂中。他們開始和亞當以及他年輕的女伴伊娃過從甚密起來，亞當的住所距離他們只有幾百碼遠，一天，亞當的房子不幸遭遇火災，但一切都無所謂。

莫迪里阿尼 Modigliani(2004)
導演：
Mick Davis
主演：
艾爾薩·茲爾貝斯坦 Elsa Zylberstein
安迪·加西亞 Andy Garcia

巴黎畫派才子莫迪里亞尼，出生之年比畢卡索晚三年，僅擁有三十六歲短暫的一生，他的一生，盡是充斥著酒精、大麻與女人的放盪生活，然而，他的繪畫或雕刻作品卻是完全兩樣的對比——穩定而精準的線條、沈著的色彩、簡潔的造形及有條不紊的表現手法。莫迪里亞尼的一生，可以說是由一連串的「抗議」串成的——抗議中產階級的志得意滿，抗議他那寫生風景的繪畫老師，抗議不認同、不回饋他藝術才能的整個社會，抗議他自身久患的結核病。他在酒精與葯物中極端放恣，他在創作時也一樣狂野，這位充滿傳奇色彩的藝術家，在絕望與貧病交纏之下，以瘋狂的速度創作，和時間之神艱苦地競賽，最後終於以三十六歲的短暫生命，為藝術綻放永恆的光芒。

戴珍珠耳環的少女 Girl with a Pearl Earring(2003)
導演：
彼得·韋柏 Peter Webber
主演：
斯嘉麗·約翰遜 Scarlett Johansson
科林·費爾斯 Colin Firth
Geoff Bell

以十七世紀荷蘭黃金時代繪畫大師楊·維梅爾(Jan Vermeer)為題材的歷史影片。改編自Tracy Chevalier的同名暢銷小說。以舊時代女人試圖突破環境限制、改變自身命運為描寫主題。
葛麗葉(Scarlett Johansson 飾)是出身貧苦人家的少女，因為前往畫家維梅爾(Colin Firth 飾)的家中幫佣，在維梅爾家幫佣期間，葛里葉必須在好色畫商、掌利權的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子間周旋，更重要的，她愛上了男主人。擁有極高藝術天份的葛麗葉，深深影響了維梅爾的創作，甚至成為畫中的模特，但卻因為身分地位的懸殊，而空餘一場情恨……

畫魂(2003)
導演：
關錦鵬 Stanley Kwan
牛樂 Le Niu
主演：
李嘉欣 Michelle Lee
伊能靜 Shizuka Inoh
劉燁 Ye Liu

著名華人畫家潘玉良有著傳奇的一生。

醉畫仙 Strokes of Fire(2002)
導演：
林權澤 Kwon-taek Im
主演：
崔岷植 Min-sik Choi
安聖基 Ahn Seong-gi
孫藝珍 Son Ye jin

1850年代內憂外患的朝鮮，人民過著艱苦的生活。被人毆打的乞丐少年張承業被書生金柄文所救，二人結下終生不解的友誼。在金柄文的朋友李凝軒的幫助下，承業在大畫院正式拜金柄文為師學畫。五年後，承業憑著自己過人的天分，開始學有所成，離開了老師雲游天下。一次偶然的機會，承業結識了青樓女子梅香，為她在群擺上畫了梅花，並題寫了「梅花一生不賣香」的字句。不久，承業來到初戀情人李凝軒的妹妹素雲家中，為久病的李凝軒作了一副《仙鶴圖》。李凝軒仙逝後，承業告別素雲繼續流浪。當時的社會非常鄙視作畫的文人，失意的承業只得繼續四方遊走，修身養性。一天，承業來到一個鄉村，偶遇在此避難的梅香，令得他百感交集，再次面對相逢離別。承業一路走到濟州島，遇見了參與政變的老師金柄文，老師首次認可了學生的作品，可承業卻自認為沒有達到理想中的境界。再度回到漢城，承業無意又碰到梅香，恍然間，他終於明白他一生苦苦追尋的是什麼。

弗里達Frida(2002)
導演：
朱麗·太莫 Julie Taymor
主演：
阿爾弗雷德·莫里納 Alfred Molina
薩爾瑪·海耶克 Salma Hayek

本片講述了已故墨西哥女畫家弗里達·卡羅傳奇般的一生。弗里達(薩爾瑪·海耶克飾)從小生活在墨西哥城，七歲的時候她患了小兒麻痹症，導致右腳活動困難，甚至不能正常上學。十八歲那年，她又遭遇了一場車禍，這場車禍不僅導致了弗里達終身不孕，還給她的心靈遮上一層厚厚的陰影，在以後的日子裡，弗里達始終無法擺脫後遺症的纏繞。
面對這一切，弗里達並沒有灰心喪氣，她對生命的熱誠依然那麼強烈。在母親鼓勵下，她研習繪畫，並因此結識了恩師里維拉，與他譜出愛曲。透過畫筆，她那天賦才華充分表現出來；她的毅力，讓她成為獨當一面的傳奇人物……

波爾多慾望天堂Goya in Bordeaux(1999)
導演：
卡洛斯·紹拉 Carlos Saura
主演：
弗朗西斯科·拉瓦爾 Francisco Rabal
José Coronado

影片再現了戈雅這位開啟了現代畫風的一代畫家的人生軌跡和心靈歷程，追憶了那個時代歐洲畫壇和宮廷志趣以及藝術探索。戈雅在多年與世隔絕和離群索居中，除了噩夢和非理性的幻想的陪伴，他再也聽不到小鳥的歌聲、女人的笑聲，無法享受音樂的震撼，唯一能做的是消沉而悲哀地在女兒練琴時用手的觸摸去感受琴體的震動。因為他被疾病奪去了聽力，只能在追憶中和過去的自我和逝去的歲月對話，他的聽眾只有他的女兒。他深深地懂得，只有理性的幻想才是藝術之母、奇跡的起源。而他終日徘徊在非理性的幻想中，使他陷於惡魔的折磨和糾纏中。在幻覺中他走上街頭，被人當成瘋子。有誰知道他的平版畫的成功、他筆下那個栩栩如生的動人女人的故事，以及他這位宮廷畫師的輝煌歲月。他們在沙龍里相遇，那裡有最具才華的人物和政治家，也有最高貴典雅的女人，他的繪畫藝術正是在這些人中得到肯定。但是，一切都在45歲時發生了改變，從此，他只能傾聽自己的思想。

慾海輪回Artemisia(1997)
導演：
Agnès Merlet
主演：
傑克斯·諾勒 Jacques Nolot
Miki Manojlovic
Valentina Cervi

講述文藝復興時期義大利女畫家阿特米西亞青年時代的愛情故事。
片中的女主人公阿特米西亞·簡提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在歷史上確有其人，她出生於藝術世家，父親奧拉其奧·簡提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在義大利很有名望的畫家，她擅長創作富有表現力的作品，某種程度上這也是她戲劇性一生的反映。阿特米西亞在19歲時在羅馬被父親的朋友兼同事阿格斯提諾·塔西強奸，並在隨後的審訊過程中飽嘗折磨，但她以驚人的毅力克服了那個時代的性別偏見，最終塔西被繩之以法。1612年，她和藝術家皮埃托·斯提阿特西結婚且定居佛羅倫薩，還成為了瓦薩里創建的繪畫學院的第一位女性成員。

卡拉瓦喬Caravaggio(1986)
導演：
德里克·賈曼 Derek Jarman
主演：
Nigel Davenport
肖恩·賓 Sean Bean

劇情
影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。

安德烈·馬松與四種元素André Masson et les quatre éléments(1958)
導演：
Jean Grémillon
類型：短片
片長：24分鍾
國家/地區： 法國
對白語言：法語

劇情
表現了法國超現實主義畫家安德烈·馬松（1896—1987）的創作歷程及其所思所想

梵高Van Gogh(1948)
導演：
阿倫·雷乃 Alain Resnais
主演：
Claude Dauphin

劇情
以荷蘭著名畫家梵高（1853—1890）的繪畫作品作為影像素材講述了梵高的生平並評述了他的繪畫藝術。法國南部普羅旺斯地區一望無際的麥田，古樸清幽的農舍，梵高及其朋友和鄰居們的形象依次出現在銀幕上。這些形象不是攝自現實的生活場景，而是取自畫家的繪畫作品，零碎的形象在攝影機的關照之下復活起來。

倫勃朗Rembrandt(1937)
導演：
亞歷山大·柯爾達 Alexander Korda
主演：
查爾斯·勞頓 Charles Laughton

17世紀荷蘭著名繪畫大師倫勃朗，世稱畫聖。影片從他的中年時期即1642年開始，當時倫勃朗事業成功，可是他心愛的妻子他所崇拜的偶像他畫了多年的模特兒莎士基婭不幸去世。倫勃朗在精神和生活上受到不堪忍受的打擊。莎士基婭給他留下了—個四歲的兒子和—筆可觀的財產。從此，倫勃朗變得沉默寡言，全部精力和樂趣都傾注在繪畫上。雖然他的繪畫才華遠近聞名，可是有人對他的畫並不欣賞。倫勃朗十分清高，為人正直，不為宮廷貴族畫畫。這樣，這位世界上最偉大的畫家貧窮潦倒，連買畫筆和油彩的錢都付不出，房屋和傢俱被債主們拍賣。倫勃朗晚年，愛上了—位名叫漢珠里長的年輕女傭。他得到莫大的安慰，可是姑娘體弱不久去世。倫勃朗的晚年孤單凄苦。然而，他工作努力，從欣賞自己的作品中得到快樂。

『貳』 二十歲單純善良的女生，看到那些殘忍恐怖的電影，會是什麼感覺

猛鬼屋

閃靈

老師不是人

下一個就是你

驚聲尖叫

網路驚魂

是誰搞的鬼

《美國精神病患者》

《沉默的羔羊》

《七宗罪》

《德州電鋸殺手》

《十三星期五》

《Halloween》

《夜半鬼上床》

《養鬼吃人系列》

午夜凶靈

《靈異入侵》

《鬼娃娃花子》

《鬼娃新娘》

《惡靈入侵少年軍團》

紅眼班機

《風雲》

斷頭谷

驚情六百年

電影史上最嚇人的恐怖片

鬼片的存在一直是不可或缺的，可是這個從不在電影場缺席的拍攝題材，往往擺在一個相當廉價的地位，似乎也從未有人正視或是嚴肅看待鬼電影的存在，銀幕上的大小鬼魂、幽靈、魔鬼、僵屍、吸血鬼...，吹著陰風陣陣的同時，人類也將許多莫名的慾望與對未知所懷抱的恐懼全寄放在銀幕之上，也就是這份好奇，觀影者常會被銀幕上人類所塑造出的假想鬼世界所嚇到，也正因為這份魅力，與矛盾的觀影心態，才會讓鬼片有著源源不絕的創作力量。不管如何，放鬆一下自己心靈，就讓銀幕上的鬼怪精靈、魑魅魍魎，一起伴隨著你去探究另一個未知世界的神秘吧！

1.人格恐怖型：

說實在的，鬼嚇人不稀奇，人嚇人才是真嚇人，尤其是一些銀幕上一些「魔「字輩的人，看了真的會叫人不寒而慄、毛骨悚然。看完《美國精神病患者》走出戲院，我想很少人不會反省一下，身處在這個物質時代的自己，看著身邊經過的人，誰知道哪一個人正暗自窺視著，等著殺掉自己的恐懼感將會油然而生。

大概每三、五年就會有一部以殺人為樂的主角出現，論究他們的殺人動機，那可真是千羅萬象、不可細數，有因為生長在變態家族的《德州電鋸殺手》，有自以為是上帝的《七宗罪》，也有因為物質世界的疏離，導至人情冷漠迷失自我的《美國精神病患者》，或是因為單純喜歡看電影進而模仿的《驚聲尖叫》系列。

可能是人的潛意識黑暗面作祟，銀幕上的殺人魔通常散發著迷人的魅力。這些殺人魔之所以迷人，在外表上就已經是滿分，因為不儀表堂堂、彬彬有禮有禮的話，怎麼能得到被殺者的信任呢？再加上「越看不出來，越有問題」的邏輯，殺人魔十個有九個絕對是儀容專家。另外，殺人魔之所以迷人，就是他們幾乎都擁有相當高的智能，總是在匪夷所思的時刻，來個劇情大逆轉，而且會說服觀眾在不自覺中認同或是同情他們，像《七宗罪》的凱文．斯派西，就是個相當迷人的惡魔，利用聖經的戒條來合理化自己的行為模式，不僅逼得銀幕上的布拉德．皮特走向瘋狂，也讓自己的死亡來贏取觀眾的目光。

第一推薦：

《美國精神病患者》 （★為推薦指數）

備選：

1.《沉默的羔羊》 ★★★★★

2.《七宗罪》 ★★★★

3.《德州電鋸殺手》 ★★★

2.凄美愛情鬼片型：

說起銀幕上最美的女鬼，非咱們中國電影《倩女幽魂》里的小倩莫屬了。飛起時，長發飛揚、帶飄飄，哀怨時，捧心蹙眉、脫塵婉轉，被姥姥欺負時，孤苦無依，被道士追殺時，倉皇失措。一新過去鬼片給人陰森、哀怨、警世的傳統，成功地融合古典與現代的新貌，也將這種有武俠、愛情、人鬼的通俗電影拍出一代表作品，讓後大量仿製跟拍的風潮難以找出與之抗衡的重量級作品。

我想有人會說梅艷芳在電影《胭脂扣》里真的是美啊！關錦鵬的《胭脂扣》借著30年代青樓女子與富家大少吞殉情的傳統故事為經，對照30年代與80年代的種種為緯，讓梅艷芳飾演鬼一如常人，痴候苦守的女鬼-如花，念茲在茲的在陰間等待情郎到來。全片在張叔平的美術設計、杜可風的掌鏡下，處處發散著濃郁的電影感，尤其是30年代繁華近似的前半部，更是觀影難忘的吉光片羽。

《死國》以四國的高知縣為舞台，描寫古時後所流傳下來各種日本神秘的傳統習俗，全片充滿陰森恐怖的氣氛。飾演女主角的栗山千明是由名來試鏡的女孩當中被選中的幸運女孩，模特兒出身的她在這部描寫日本傳統民間的種種神社、墳場、冥界、結界等傳說的電影里，只靠著一種表情及和服裝扮，就能讓人感受到陰冷的不安感。

《等著你回來》里頭飾演兩角的吳倩蓮，則是另一位美麗女鬼的代表，也是拿三十年代的幽魂——神秘女作家小柳，附身在現代女子ㄚ頭的身上，每當吳倩蓮被附身時，那股特異的氣質總讓男主角梁朝偉神迷不已，這不就跟女孩子化妝前、化妝後的差別嗎？

其實說來說去，女鬼還是中國的美，尤其在擺脫女「人」的身份後，似乎也放掉了許的的矜持、自憐和女「鬼」的身份不僅在外型上輕柔飄渺，搖曳著前世未竟的美麗才是令人著迷的矛盾處吧！

第一推薦：

《倩女幽魂》

備選：

1.《胭脂扣》 ★★★★★

2.《死國》 ★★★

3.《等著你回來》 ★★

3.完全「死」不了續集片型：

鬼在電影中要被消滅很難，鬼片在電影場要被消滅更難，尤其是一些長壽型的鬼片，一拍再拍，三不五時片廠老闆想到再拍，像「13星期五」、「猛鬼街」、「Halloween」、「捉鬼記」、「養鬼吃人系列」及一堆族繁不及備載的吸血鬼電影。這類鬼片其實都擁有相當高的知名度及足以當成類型電影的故事架構。

《夜半鬼上床》里的佛萊迪是許多人夢中的惡魔化身，伺服在暗黑夜處等待，引領脆弱的人走進潛意識的底層，用誘惑的語言來蒙騙逐漸失控的意志力，這位身穿流行款示衣服的時尚專家，充滿著怪誕、殘的迷人味道，從《猛鬼跳牆》到一系列的《夜半鬼上床》電影，佛萊迪在眾家鬼中算是比較有頭腦，懂得用技巧殺人的魔鬼。

跟佛萊迪比較起來，《十三星期五》里永遠只有一表情的傑森，殺人就相當具有力道，血往往灑得滿銀幕都是。另一部死不了的就是去年滿20歲《Halloween》系列，還拍了個紀念版「H20抓鬼節」，請來這幾年因《驚聲尖叫》聞名的恐怖片編劇凱文威廉森潤飾跨刀。這部專門拍萬聖節的電影，主角邁可梅耶許總是在人們大肆慶祝萬聖節的同時，感受惡靈召喚而出現，提醒著人們：惡魔不死，只是暫時沉睡了。

不過這種「死」不了的恐怖片通常都結合了青少年次文化，從一開始大夥結同作伴享樂，集體外宿提供了的舞台，狂歡派對更是不得不鋪陳的導火線，音樂、毒品、、酒精，活像個銳舞派對Rave Party，旋及而來的就是惡魔的登場，一個一個將這些意亂神迷的人推向死神的懷抱，除非是片中有不耍帥的俊男、不上床的美女才能逃過一劫，充當滅鬼英雄，否則就是全當死光了算了。

第一推薦：

《十三星期五》

備選：

1.《Halloween》 ★★★★★

2.《夜半鬼上床》 ★★★

3.《養鬼吃人系列》 ★★

4.玩偶扮鬼型：

魔鬼附身的觀念一直存在於各地方流穿的鄉野神話中，可是魔鬼不見得是附人身，當邪惡凶靈要擴張勢力版圖時，小心！周遭的一切東西都有可能已經悄悄降臨惡運的未來。

玩偶娃娃一直是小朋友最好的玩伴，可是如果有一天，小朋友的娃娃變成了殺人惡魔時，那怎麼辦？沒錯，這就是《靈異入侵》的故事本源，第一集里不甘冤死的鬼魂，借著咒語降身於娃娃恰吉，原本只是撫慰孤獨小孩心靈的玩伴，卻隱藏著邪惡的復仇意念，在善良純真的娃娃外表下，隨時都要伺機而動砍殺活人，這部被美國影評人評為影史十大經典恐怖電影第四名，僅次於《鬼店》、《驚魂記》、《師》的電影，在連拍《靈異七殺》、《惡靈入侵少年軍團》後，本來已經勢微，沒想到第四集《鬼娃新娘》在香港導演於仁泰手下，加入了恰吉的新娘Tiffany，反而一新續集片面貌。《鬼娃新娘》活像《閃靈殺手》的娃娃版，尤其是Tiffany，一方面只是個想和男友廝守的小女人，一方面又是殺人不眨眼的兇手，瘋狂又詭異的特質，是這部片最成功之處。

廁所里住著一個幽靈，叫做《鬼娃娃花子》，這個傳說，是眾多小學生的一個恐怖的夢魘。而《廁所里的鬼娃娃花子》一書自年發行以來，接連系列都造成轟動，後來所謂的《校園七大不可思議事件》都是小學生幻想下的產物。

不過這次花子不僅是恐怖，還會變身為小朋友們的守護神，算是小小的進步吧。至於像《校園有鬼》系列，恐怖反倒是小朋友天馬行空想像力的成型，面對不明的黑暗勢力，小孩子們的內心，那種無處可逃的恐懼或許才是此類作品誕生的主因。

第一推薦：

《靈異入侵》

備選：

1.《鬼娃娃花子》 ★★★★★

2.《鬼娃新娘》 ★★★

3.《惡靈入侵少年軍團》 ★★

5.日本恐怖型：

這些年恐怖片或是鬼片能夠在座的始作俑者《七夜怪談》，只要看過被詛咒錄像帶的人，必定難逃死亡的下場，這種故事設定讓許多人不自覺得票進戲院被嚇。這一波「貞子」風，帶動了一連串日本恐怖片的入侵銀幕，包括《催眠》、《死國》、《日本靈怪談》、《四谷怪談》、《漩渦》、《午夜凶靈－富江》、《校園有鬼系列》、《鬼娃娃花子》等，連韓國片《退魔錄》都趁機叩關場，不過座最好的當然還是《貞子系列》。

貞子第一集《七夜怪談》、第二集《貞子迷咒》都是由中田秀夫導演，這位年輕的新導演將一個蠻平常的故事說得活靈活現，尤其是藉由一卷神秘的錄像帶及古井的意象，來帶動桎梏的窒息感。至於第三集則交由鶴田法男導演，一直以來以執導恐怖作品《真實靈異事件》著稱的導演鶴田法男，以駭人的視覺影像，將觀眾帶回20年前貞子還是劇團演員時代的故事，貞子謎一般的過去將被揭曉。

伊藤潤二所畫的靈異漫畫『富江』，曾獲得代表靈異漫畫界最高榮譽「禖田和夫獎」的入選佳作，獨樹一格的恐怖內容立刻在高中女學生中掀起一股旋風，在完全被定型的恐怖派中，經常以嶄新的手法，持續創造不可思議且充滿魅惑的詭譎世界。一位左眼下長了一顆痣的少女，在其天使般的美麗臉孔下隱藏卻是如冰雪般冷酷無情的殺機，將所有連帶關系之人一個個毀屍滅跡，借著死亡又繁衍的過程，往往將觀影者扯進黑暗的情緒中，後來也馬上加拍續集。另一部改編自伊藤潤二漫畫的作品「漩渦」，這次還是伊藤潤二親自改編，一切所有怪異的現象，都那麼自然而然在那個時間與地點發生，除了鬼怪、靈魂這些素材外，同樣藉由一些超自然的現象，或是以再平凡不過的日常生活所見，成為他故事延伸的原點。

第一推薦：

《貞子系列》

備選：

1.《校園有鬼系列》 ★★★★★

2.《富江》 ★★★

3.《漩渦》 ★★

6.青春尖叫型：（俊帥+美麗辣妹+神秘殺人狂+瘋狂尖叫=本片型）

其實這個題材之下要討論的應該不是電影，而是一個人——凱文．威廉森（ Kevin Williamson）。這小子之所以了不起，是因為他是《驚聲尖叫》的編劇，《驚聲尖叫》的風靡狂熱程度早就在全美蔓延開來，在全球更是燒到不行，尤其是第三集，首映高達三千四百多萬美元的票成績，不僅超越一、二集，還打破所有驚悚片紀錄，這三部充滿幽默與機智的《驚聲尖叫》三部曲，可以說建立了另一種新驚悚的新里程碑。

鎖定15~18歲的青少年觀眾，利用青少年次文化為背景，借著對過往恐怖片的類型嘲諷，融合類型題材發展出的新型驚悚片，凱文．威廉森的劇本其實處處充滿著自覺的意味，可是卻又不斷地灑狗血，玩弄觀影者的邏輯，挑戰耐的極限與智能。再加上米拉麥克斯電影的無限支持，一時間各大片廠紛紛搶拍這種改良式的新型恐怖片。可是座最好的還是由凱文．威廉森所編寫的那幾部，像《對不起！駭到你》、《驚聲尖叫1、2、3》、《我知道你去年夏天幹了什麼》和《老師不是人》，所以這位好萊塢新金童可不是浪得虛名，深黯場行銷之道才是他成功的關鍵，尤其這幾年史帝芬金的車禍更讓凱文威廉森竄起，他甚至只要大綱出爐，就有片商捧著白花花的銀子等著開拍。

鎖定青少年場絕對是凱文．威廉森緊咬的一點，而配合新世代的電影語言和新生代的明星偶像就成了不可或缺的座元素。而這一批電影也捧紅了許多新人，像《驚聲尖叫》的內芙．坎貝爾、科特妮．考克斯，《老師不是人》里的伊利亞．伍德、《是誰搞的鬼》的珍妮佛．勒芙．海維特和小佛來迪．普林茲、《H20抓鬼節》喬什．哈奈特等。

第一推薦：

《驚聲尖叫》

備選：

1.《我知道你去年夏天幹了什麼》 ★★★★★

2.《老師不是人》 ★★★★

3.《下一個就是你》 ★★

7.大導演作品型：

沒有人會懷疑《師》在恐怖片類型中的地位，這部拍於年的作品改編自威廉彼得．布萊提的暢銷小說，在當時自也掀起一股跟拍熱潮，大量的仿效作品就是無人出其右，連後來再拍的兩部續集都是狗尾續貂，《師》也在當年奧斯卡獲得10項提名，最終拿下最佳改編劇本獎、及最佳聲效獎兩項。導演威廉．佛雷金安排當時在好萊塢尚藉藉無名的丹麥演員麥斯．馮．西度飾演劇中的靈魂人物神父一角，當鬼魂控制人類軀殼時，翻滾於五臟六腑間，扭曲變化人的四肢，逼迫人體極限似乎是這鬼開玩笑的目地，神父為小女孩驅魔，可是神父曾因自己的母親去世而自責不已，早失去了對宗教的信心，因此當他為小女孩驅魔之時，還必須面對自己心中的惡魔……

過去舊有的神魔對抗轉而為人與自己心魔的斗爭，雖然片末神父無力救世，跳樓自殺，可是還原至人本主義的立場，讓人知曉人的意志力量才是最強大的武器。

戛納金棕櫚的得主拉斯．范．蒂爾導演的《風雲》，相信是許多人相當特別的觀影經驗，當初在金馬影展放映之時，特地安排在午夜時分，長達四個小時的片長，讓許多人嚇得不敢獨自回家。該片原片名為《王國》（Kingdom），指的是丹麥最大的，全片皆在此實景拍攝，整部片探討醫界職業道德與人心道德良知，故事亦圍繞在這家的過去現在與未來曲折離奇的故事，加上拉斯馮提爾銳利的影像風格使得這部片有著令人不寒而慄的氣氛，亦有令人希望一口氣看到底，一探究竟的強烈懸疑感。

「山中傳奇」是胡金詮在以《俠女》。稱譽國際後，於～年赴韓國拍攝的作品，片中的鬼全被擬人化，人非人、鬼非鬼，表面的人鬼斗、善惡斗，全部成了為「利害」而斗，胡金詮以平劇式的外型、動作，輔以電影語言，深厚的禪意有別於國外的鬼片。

第一推薦：

《師》

備選：

1.《山中傳奇》 ★★★★★

2.《風雲》 ★★★

8.可愛有趣型：

其實鬼也不全然是可怕恐怖的，就像人有好人壞人，鬼也有善鬼惡鬼，每個人小時候都會希望有像《鬼馬小精靈》里卡士伯Casper這樣的玩伴，一顆圓圓的大頭，配上生動活潑的臉部表情，他可以為你做早餐、弄果汁，也可以陪你跳舞玩耍，甚至戲弄欺負女主角的壞同學，卡士伯身上有著善良天真的「鬼」性，即使片中的三隻調皮搗蛋的壞鬼，也不會去危害人類，這種有趣又千變萬化的小玩伴，相信是許多小朋友童年的夢想。不過可惜的是，片中對於卡士伯小時後的童年回憶有太多著墨，畢竟這樣一位會害羞、有勇氣的小鬼，真的會讓人懷疑他的前世倒底是如何過的？

《魔鬼剋星》里頭的鬼就不一樣了，雖然有個大魔頭壞鬼，可是大部份的鬼還是蠻天真善良的，只是因為有了鬼的外型，變得《姥姥不疼、舅舅不愛》的引發大眾的排斥感，其實人有百百種，鬼也有不同款，就像人一樣，外表實在是不能當做判斷一個人的標准，何況是這有影無心的鬼呢？

《僵屍》算是中國的特有產物（國外鬼片比較類似的就是干屍或木乃伊），源自中國傳統信仰的僵屍，在經過變形後也會無思考、沒有力的活死人，可是僵屍在電影里存在的目地往往是帶來一連串的笑點，看著僵屍追逐活人，一蹦一跳的前進，再加上道士們的存在所祭出的各式各樣法寶，又是桃木劍、烏雞血、八卦鏡、童子尿、太極符等，讓僵屍在電影里活像是丑角化身，關於僵屍的種種驅鬼儀式與法術，讓僵屍電影有種別種電影所沒有的機巧感受，這類電影最具代表性的當然是融鬼怪、動作、喜劇於一爐的《暫時停止呼吸》系列。

第一推薦：

《鬼馬小精靈》

備選：

1.《暫時停止呼吸》 ★★★★★

2.《魔鬼剋星》 ★★★

9.另類鬼片型：

《女巫布萊爾》用仿紀錄片的型式，傳遞人類深層恐懼的黑暗世界，手法老練的看不出新人拍攝並且只用了三萬美金，其恐怖驚悚的氣氛連美國人自己都無法歸類。在這部影片里，布萊兒女巫究竟是如何，沒有人知道，可是主角在面林走不出森林、迷路的慌蕪感卻在手搖鏡的晃動中清楚地傳達，每一步都可能是走像死亡的恐懼，心底的絕望遠比外在的鬼怪來得可怕。

《第六感》相信是去年許多人心目中的三甲電影，尤其是讓想像不到的結尾戲，更讓許多人迫不及待想看第二遍來找出其中的破綻。片中，布魯斯．威利斯由於對這世上有所牽掛，無論是對妻子的愛、無法拯救孩子的遺憾、對世上人們的使命感，讓他的鬼魂游盪在人間，就像片中所說的：鬼魂總是只看到他想看到的東西，總以為自已還活著，只是沒想到他在說的是自己。人類需要救贖，鬼魂也需要救贖、希望解脫，片中出現的所有需要幫助的鬼魂也只是為了成就最後這場「莊周夢蝶」的恍惚感。

甫在美國上檔就拿下當周票冠軍的《謊言之下》，網羅米歇爾．菲佛與哈里森．福特兩位巨星，可是卻不是拍文藝片，的確是許多人跌破眼鏡。電影前半段仿似希區考克的經典作品《後窗》，米歇爾．菲佛藉由偷窺他人生活，發現一場疑似的離奇謀殺案，進而開始調查工作，客是這時候她發現家裡好象鬧鬼，使她開始懷疑自己精神是否有問題？還是有人故意搞鬼？下半段則一如「靈異第六感」，劇情不斷急轉，成了確確實實的懸疑恐怖片。

第一推薦：

《女巫布萊爾》

備選：

1.《第六感》 ★★★★★

2.《謊言之下》 ★★★

10.千年不死吸血鬼型：

吸血鬼的存在，對人類而言是無法容的，他們非人非鬼，千年如一日的容貌，卻必須藉由人血的渴飲來滿足自我的慾望。年，法國大導演路易．弗亞德在電影《吸血鬼》中，創造了吸血鬼的經典形象：瘦骨如材、凹陷的雙眼、舞爪的姿態、和從脖子飲血的癖好……

其實關於吸血鬼的電影相當多，多到已經有著自己的公式與型式，像是吸血鬼怕太陽、怕大蒜、怕十字架，不過不像一般鬼片電影里的情節，吸血鬼由於外型之故，往往缺少一般鬼片里人鬼對立的場面。吸血鬼電影在恐怖片中一直是相當復雜的類型，內在的命題與文本多到讓人理不清。由於吸血鬼的不死之身，讓他們必需在一段時間就必須遷移外處居住，或是離索居，也因為不死之身，讓生命與靈魂得以延續，可是這樣是幸福還是痛苦，就所有相關的吸血鬼電影來看，不幸地還是居多。他們一方面是死人，一方面也是生者；他們可以讓人永生，也可以置人於死，同時扮演著上帝與撒旦的角色，再加上吸血鬼飲血時，從脖子咬下的強烈性意識，讓許多吸血鬼電影很輕易的就被視為通為同志電影的管道。

其中最明顯的就是安萊斯小說改編的《夜訪吸血鬼》，片中湯姆．克魯斯對年輕俊美的布拉德．彼特的佔有欲，及安東尼奧．班德拉斯寧願犧牲屬下換來布萊德．皮特青睞的作為，皆充斥著對男同性戀的影射，不過可能是好萊塢太過保守，以及眾家男星們對於自己形象的維護，讓片中的議題變得無關痛癢，只見導演尼爾．喬丹不斷地偷渡、暗示，著實可惜，活像俊男展示館，不過這倒是比另一部由大導演柯波拉的《吸血僵屍四百年》來得強多了，它一眛的強調真愛不死及華麗的視覺效果，讓那一班硬底子演員，像加里．奧德曼、安東尼．霍普金斯、薇諾娜．瑞德活像念白機器，相較之下，《夜訪吸血鬼》中偷渡情慾、異性戀愛上同志、女性成長自覺的小女孩克莉絲汀．鄧斯特，表現的就強多了，風頭絲毫不遜這赫赫有名的好萊塢明星。

第一推薦：

《吸血鬼》

備選：

1.《夜訪吸血鬼》 ★★★★★

2.《刀鋒戰士》 ★★★

『叄』 他堪稱中國最牛演員，大兒子是知名導演，你想看嗎

星二代的他，是一位老藝術家，很有可能如今很多人都不清楚他的名字，可是，他以前在一部十分火的劇里發生。那便是成龍大哥以前參演的《醉拳》，他在這其中扮演蘇乞兒。那時候在拍攝這部影片的情況下，成龍大哥或是十分嬌嫩的一個武打電影演員。可是他早已是名氣很高的實力派演員了，他便是袁小田。

袁家這一生也全是為影片在做出貢獻，大家可以見到這么多精彩紛呈的動作精彩片段，也都是由於這種武術指導。盡管她們在背後，可是奉獻卻是非常大的。

『肆』 歷屆奧斯卡最佳影片哪些是最值得一看的

:Wings
中文:翼
出品:美國派拉蒙影片公司
年份:第一屆奧斯卡最佳影片
導演:威廉.A.韋爾曼
製片:約翰.芒克.桑德斯
編劇:約翰.芒克.桑德斯
主演:克拉拉.鮑 理查德.阿倫 Jobyna Ralston 埃爾.布倫德爾 加里.庫珀
劇情簡介:
以第一次世界大戰為背景的戰爭片,故事描述在1917年的美國小鎮,瑪莉暗戀著鄰家性格開朗的男孩傑克,而傑克卻對大家閨秀施維亞情有獨鍾,施維亞則對世家子弟大衛一往情深.這個微妙的四角關系因美國參戰而發生變化.傑克和大衛同時參軍並分配到同一個軍營中,兩個情敵之間水火不容,時起沖突,後來化敵為友.兩人因分別立下戰功,得以到巴黎休假.當時參加了救護隊的瑪莉到巴黎去找傑克,而傑克酒醉沒認出她,以致引起誤會.在作戰中大衛中彈墮機,幸而未死,並偷了一架敵機返回.傑克正要給朋友們報仇,誤認大衛是敵人而開火,待知道真相為時已晚.戰爭結束後,傑克返鄉向大衛的雙親請罪,而瑪莉也重新接納了傑克的愛情.
全片一半的篇幅在經營空戰場面,由於編導等都是飛行員出身,使影片呈現出鮮明的生活實感和壯觀的空戰場面.在愛情的安排上,全片也發展得流暢自然,不落俗套.使這部奧斯卡歷史上第一部的最佳影片,也是唯一的一部獲此殊榮的默片,具有歷久常新的觀賞價值.
百老匯的旋律
出品:美國米高梅影片公司
年份:第二屆奧斯卡最佳影片(1930)片名:The Broadway Melody
導演:哈里.博蒙特
男主角:查爾斯.金
女主角:阿尼塔.佩奇 貝茜.拉芙
劇情簡介:
這是米高梅公司出品的第一部大型歌舞片,也是第一部獲得奧斯卡最佳影片的有聲片,上映當時標榜:百分之百對話,百分之百歌唱,百分之百舞蹈.故事描述克薇妮和漢克姐妹均為歌星,在家鄉演出成功後,來到紐約闖天下.她們倆加入了百老匯的歌舞團,並且姐妹倆同時愛上了歌舞團經理艾迪,發展出一段浪漫的戀情.克薇妮在幾經考慮之後決定犧牲自己,將艾迪讓給妹妹,使她成為歌舞團頭牌紅星.漢克在了解姊姊對她的一番心意後也大受感動,決定將艾迪讓給克薇妮,獨自返回家鄉的歌舞團發展.
影片的主要吸引力,來自演員熱情洋溢 朝氣勃勃的表演和幼稚得有趣的真實對話,使觀眾感到一種窺視藝人私生活的非凡樂趣.本片並首次運用聲畫對位法,為電影藝術帶來更廣闊的創作空間.片中的音樂和舞蹈均具水準,歌舞場面部份採用黑白,部份採用彩色拍攝,也令人感到耳目一新.
All Quiet On The Western Front
中文:西線無戰事
出品:美國環球影片公司
年份:第三屆奧斯卡最佳影片(1931)
導演:路易斯.邁爾斯通
主演:盧.艾爾斯 約翰.雷
劇情簡介:
本片被推崇為"影史上最偉大的反戰電影"之一.原著為德國名作家雷馬克的經典小說,描述在第一次世界大戰期間,德國政府以漂亮的口號呼籲年輕熱情的學生志願者投身戰場保家衛國,但他們在前線上目睹的戰爭實況卻是殘酷而無意義的.當主角好不容易從愛國的迷夢中清醒過來時,卻發現另一批青年學子又被騙上戰場送死,而他自己則在一個戰壕中伸手捕捉一支蝴蝶時被敵軍開槍擊斃.
導演劉易斯.邁爾斯通以簡明精練的手法寫活了戰爭的荒謬無情,透過男主角盧.艾爾斯飾演的保羅,從迷戀戰爭到心冷 心死的每一次心理轉變,鮮明地表達出反戰主題,主角的演出也動人心弦.本片曾在納粹德國被禁映長達二十年,直至二戰結束後才得以解禁上映.
中文:壯志千秋
出品:美國雷華影片公司出品
年份:第四屆奧斯卡最佳影片(1932)
導演:維爾斯利.魯格爾斯
編劇:霍華德.艾斯特布魯克
主演:理查德.狄克西 艾琳.鄧恩 威廉.科利爾 羅斯科.阿蒂斯
劇情簡介:
在美國西部開拓時期主人公辛馬龍攜妻從東部來到俄克納馬拉.在土地肥沃礦業豐富的大草原上定居,他們克服重重困難改善了生存環境.但是也因侵犯了牧場主的利益而經常發生糾紛和格鬥,強盜土匪的不斷襲擾也使他們寢食不安.辛馬龍見義勇為劫富濟貪,尤其同情當地印第安人的悲慘遭遇.為了維護東部移民和印第安人的社會權益,他組織親友開發油田,並辦起聲張正義揚善懲惡的報紙.這一切使敵對勢力對辛馬龍更加仇視,不幸的是在一次油田失火事故中辛馬龍的血肉之軀和他畢生為之奮斗的"西部理想"都化為灰燼.
影片以遼闊無艱的俄克納馬拉大草原為背景,通過辛馬龍的奮斗生涯展示了印第安文化和西部的變遷,贊揚了主人公的正義感和獻身品德褒揚了西部開發神.
中文:大飯店
出品:美國米高梅影片公司
年份:第五屆奧斯卡最佳影片(1933)
導演:埃德蒙.古爾丁
主演:葛麗泰.嘉寶 瓊.克勞馥 劉易斯.斯通 華萊士.比里 萊昂內爾.巴里摩爾 琪恩.漢旭特 約翰.巴里莫爾
劇情簡介:
這是米高梅公司在三十年代初期首創"全明星電影"的代表作.全片以柏林的一家豪華大飯店為人生舞台,表現五組人物在同一天之中的離奇遭遇.導演埃德蒙.古爾丁的敘事手法雖然只是中規中矩,但幾位大明星的表演卻相當精彩,充分掌握角色的個性和處境包括:飾演面臨事業危機的俄國芭蕾舞女星的葛麗泰.嘉寶;飾演嗜賭男爵的約翰.巴里莫爾;飾演患上絕症小人物的萊昂內爾.巴里莫爾;飾演企業家的華萊士.比里.這些角色以三線交錯的方式上演著人生的悲歡離合,劇情發展相當流暢,場景雖然局限在大飯店之中,但人物穿梭流動自然,使本片成為"全明星電影"的成功例子.
亂世春秋
出品:美國20世界福克斯公司
年份:第六屆奧斯卡最佳影片(1934)片名:Cavalcade
導演:弗蘭克.勞埃德
主演:克萊弗.布魯克 黛安娜.溫亞德
劇情簡介:
出身於名門望族的羅伯特和妻子吉恩告別愛子愛德華和約,帶領僕人布里吉斯戎裝上陣,前往南阿爾卑斯作戰.羅伯特建功立勛,被封為公爵.多年後,愛德華和貴族小姐伊迪斯結為伉儷.他們在乘坐泰坦尼克號郵船去美國歡渡蜜月途中,船與冰山相撞而沉沒,愛德華葬身海底,伊迪十死裡逃生.次子約應征入伍,開赴前線.當羅伯特夫婦和弗妮的父母正在為約和弗妮辦婚事時,噩耗傳來,約衛國捐軀,兩家人陷入巨大的悲慟之中.戰爭結束了,又是一個除夕之夜.弗妮強忍悲痛,重登舞台,把對情人的無限懷念和哀思之情,傾注在激情的鼓舞表演之中……
Happened One Night
中文:一夜風流
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:第七屆奧斯卡最佳影片(1935)
導演:弗蘭克.卡普拉
編劇:羅伯特.瑞斯金
男主角:克拉克.蓋博
女主角 克勞黛.考爾白
劇情簡介:
華爾街大亨安德魯的千金艾莉,執意嫁給名飛行家金衛斯理,不顧父親反對,毅然跳船離家出走,隻身前往紐約找衛斯理.中途懈逅不向惡勢力低頭的新聞記者彼得韋恩,倆人搭一同巴士.艾莉皮箱被竊,恐遭父親聘僱的偵探應訊攔截而不敢報警,彼得獲知艾莉逃家的秘密欲作獨家報道,於是二人協議繼續前行.一起承受旅程的困頓與挨餓之苦,共宿一屋以減少開銷,並建立《耶利哥城牆》以免雙方越軌.誰知到紐約前夕,艾莉發現自己愛上彼得,而在彼得向總編戈登求援時,艾莉身無分文被父親帶回家,雙方引起誤會,安德魯與彼得對話,得知為好青年;而艾莉竟在與衛斯理的婚禮中……
中文:叛艦喋血記
出品:美國米高梅影片公司
年份:第八屆奧斯卡最佳影片(1936)
導演:弗蘭克.勞埃德
主演:克拉克.蓋博 查爾斯.勞頓 弗朗肖.托恩
劇情簡介:
這是發生在英國歷史上的一個真實事件,描述1789年在英國皇家海軍邦蒂號軍艦上由於年輕的海軍士官拜姆和大副克里斯蒂不滿艦長威廉布萊的兇殘虐待而帶領水手們發起叛變.影片開始時,這艘軍艦奉命從英國到大溪地尋找一種名為"麵包樹"的植物,但艦長在航行途中為達目的不擇手段,對船員做出種種不人道的行為,因而在叛變中被驅逐離艦.
編劇通過一個富於冒險和浪漫色彩的軍事題材故事,把矛盾沖突集中在一次充滿驚濤駭浪的航行中,塑造了艦長和大副克里斯蒂兩個性格鮮明的銀幕形象.影片的情節發展緊張激烈,節奏明快,因而獲得最佳影片金像獎.本片中的三個男主角,查爾斯.勞頓 克拉克.蓋博 和弗朗肖.托恩演出同樣精彩,同時獲得了奧斯卡最佳男主角的提名,是奧斯卡歷史上唯一的一次紀錄.
中文:歌舞大王齊格菲
出品:美國米高梅影片公司
年份:第九屆奧斯卡最佳影片(1937)
導演:羅伯特.Z.倫納德
主演:威廉.鮑威爾 默納.洛伊 路易絲.萊娜
劇情簡介:
本片以百老匯最大的歌舞團 ---- 齊格飛歌舞團的創辦人佛羅倫斯.齊格飛的生平為題材,是三十年代好萊塢歌舞片黃金時代的重要代表作之一.當時除獲得奧斯卡最佳影片獎外,演出齊格飛首任妻子的女星路易絲.萊娜亦獲最佳女主角獎.齊格飛年輕時是在雜耍節目中表演的藝人.1893年到百老匯發展,建立了歌舞團的知名度.1907年創辦了以美女盛裝演出大型歌舞著稱的齊格飛歌舞團,贏得歌舞大王的稱號.直至1932年,因操勞過度致死,而他的歌舞團也受到美國經濟大蕭條的影響而逐漸沒落.本片投資巨大,歌舞場面由齊格飛歌舞團的原班底演出,共展現了七出大型歌舞和二十三首名曲,美不勝收,堪稱是好萊塢與百老匯結合的完美示範作.
中文:佐拉傳
出品:美國華納兄弟影片公司
年份:第十屆奧斯卡最佳影片(1938)
導演:威廉.迪亞特爾
主演:蓋爾.桑德迦 約瑟夫.希爾德克勞特 保羅.穆尼 格洛里亞.霍爾登
劇情簡介:
埃米爾.左拉是法國著名小說家,他深入社會底層,傾聽貧苦大眾的聲音.有一次,左拉幫助*女娜娜逃脫警察的虐待,兩年後並將*女的悲慘身世寫成小說《娜娜》,引起了極大轟動,從此名成利就.十年後,普法戰爭爆發,猶太裔的參謀德雷福克斯被法國陸軍部冤他叛國,左拉知道真相後,本於良知挺身而出,大膽揭露陸軍參謀本部陷人於罪的陰謀,於是乃有"我控訴"的著名歷史文獻出現.
本片故事描述法國文壇巨匠左拉的一生經歷,以及他為了正義而不屈不撓的精神.重點正是講述他為軍官德雷福克斯平反冤案時的遭遇和他不畏強權勢力的正義感.飾演左拉的保羅.穆尼和演德雷福克的約瑟夫.希爾德克勞特都演出精彩令人難忘,就幾場法庭辯論戲這部分而言,本片也可視為法庭電影的先鋒.
中文:浮生若夢
出品:美國哥倫比亞影片公司
年份:第十一屆奧斯卡最佳影片(1939)
導演:弗蘭克.卡普拉
主演:詹姆斯.史都華 萊昂內爾.巴里摩爾 琪恩.阿瑟 愛德華.阿諾德 米沙.奧爾

劇情簡介:

改編自獲得普立茲獎的百老匯舞台劇,採用喜劇手法宣揚敦親睦鄰的主題,在三十年代面對經濟不景氣打擊的美國老百姓因而感受到人際溫情和生活希望,使這部洋溢著樂天思想的影片勇奪當年金像獎最佳影片獎殊榮.故事描述華爾街巨子卡比為了賺錢而有意將工廠擴展到住宅區,但遭該地范德霍夫家族強烈反對.范家成員個個性情古怪,次女愛麗絲正好在卡比公司擔任秘書,又和卡比的兒子托尼相戀,引起卡比的不滿.雙方的糾紛最後由德高望重的祖父居中調解,卡比也因而變成樂善好施的慈善家.
導演弗蘭克.卡普拉以其一貫兼具諷刺性與娛樂性的手法拍出人情世態的微妙沖突,使他在五年內三度獲得奧斯卡最佳導演獎.萊昂內爾.巴里莫爾 琪恩.阿瑟 詹姆斯.斯圖爾特等演得也很成功.
中文:亂世佳人
出品:美國米高梅影片公司、美國塞茨尼克影片公司
年份:第十二屆奧斯卡最佳影片(1940)
導演:維克托.弗萊明
製片:戴維.塞爾茲尼克
男主角:克拉克.蓋博
女主角:費雯.麗
主演:奧利維亞.德.哈維爾蘭德 芭芭拉.奧尼爾 伊夫林.凱斯 萊斯利.霍華德 海蒂.麥克丹尼爾

劇情簡介:

這部傳世經典影片講述的是在美國南北戰爭期間郝思嘉與白瑞德之間的愛情故事.郝思嘉美麗而富有活力.她想得到阿什利,但阿什利卻要和他純潔的表妹梅蘭尼結婚.在十二橡樹將要舉行大型舞會,很多年輕人都要參加,保姆警告郝思嘉在舞會上要舉止得體.舞會這一天恰好南北戰爭爆發,舞會上出現了一個新面孔 ---- 白瑞德.後來兩個人歷經磨難,郝思嘉一直不承認自己對白瑞德的感情,直到南北戰爭結束後,白瑞德最終離開她時,她才意識到自己內心深處其實是愛白瑞德的.
本片的宏大場面和豪華氣派可謂是開一時之先，,而克拉克.蓋博和費雯.麗的精彩演出也早已成為影史經典. 中文:蝴蝶夢
出品:美國塞茨尼克影片公司
年份:第十三屆奧斯卡最佳影片(1941)
導演:阿爾弗雷德.希區柯克
主演:勞倫斯.奧立佛 瓊.方丹 喬治.山德斯 朱迪思.安迪生 格拉迪斯.庫珀 奈傑爾.布魯斯
攝影 喬治.馬恩斯

劇情簡介:

"緊張大師"希區科克應大製片家戴維.塞爾茲尼克力邀,自英赴美執導的第一部影片,即獲金像獎最佳影片和最佳黑白攝影獎.劇情改編自英國女作家黛芙妮.杜莫里葉的小說《麗貝卡》,全片以女主角"我"的第一身份觀點描寫年輕姑娘嫁入豪門之後,發現丈夫德文特的前妻麗貝卡的陰魂籠罩著整座曼德麗大廈,神秘的女管家丹佛絲也像幽靈般在她身旁出沒.為了討好丈夫德文特,女主角故意在盛大舞會上穿了麗貝卡畫像上的衣服亮相,不料因而揭發了多年前的一宗謎離命案.
全片氣氛詭異迷人,是懸疑手法十分高明的心理文藝片,勞倫斯.奧立弗與瓊.方丹都演得出色,扮演女管家的朱迪思.安迪生尤其創造了同類角色的一個原型,日後不少影片陰險的女管家的身上都可以看到她的影子.導演希區科克雖然畢生未獲奧斯卡最佳導演獎,但他的不凡功力已令好萊塢的同行們為之折服.
中文:青山翠谷
出品:美國20世紀福克斯公司
年份:第十四屆奧斯卡最佳影片(1942)
導演:約翰.福特
主演:沃爾特.皮金 莫林.奧哈拉 安娜.李 羅迪.麥克道爾 約翰.洛德 薩拉.奧爾古德 湯納德.克里斯普
攝影:亞瑟.C.米勒

劇情簡介:

約翰.福特導演的這部社會倫理片,改編自英國小說家李察.勒埃林的暢銷小說《青山翠谷》,透過一個礦工家庭摩根家小兒子休的觀點,追憶十九世紀末威爾斯朗達峰礦區的生活點滴.影片由男主角休收拾行理准備離開故鄉開始,透過他的旁白和攝影機的移動將時光帶回數年前,家庭中發生的種種不幸及家破人亡的過程.
對角色個性和倫理親情刻劃得生動感人,並藉著具體而微的生活細節真實地反映出時代的風貌和環境轉變.導演在悲劇氣息濃厚的情節中,仍設法營造出一些喜趣效果,讓觀眾得到情緒上的平衡,也形成了一種生活化和抒情化的藝術風格
中文名：米尼弗夫人
別名：忠勇之家
出品：美國米高梅影片公司
年份：第十五屆奧斯卡最佳影片（1943）
導演 威廉·惠勒
編劇 喬治·弗朗舍爾
詹姆斯·希爾頓
女主角 葛麗亞·嘉遜
主演 特麗莎·賴特
攝影 約瑟夫·魯藤堡

劇 情 簡 介

1939年夏，住在倫敦郊外的中年婦女米尼佛夫人進城購物，返回時經過過一座鄉間小站。老站長巴拉德以她的名字命名了一朵美麗的紅玫瑰。上層社會的貝爾頓夫人是歷屆「貝爾頓」花卉獎的得主，因擔心失去頭獎，便派孫女卡羅爾來要求米尼佛夫人勸說日拉德放棄參加比賽。1940年春米尼佛夫人的丈夫克萊姆為抗擊德軍參加了保衛家鄉志願軍，兒子維因作為皇家空軍少尉駐守在離家鄉不遠的科爾漢機場。有一次米尼佛夫人在河邊等待親人時，在灌木從中發現了一個負傷的德國飛行員，經過巧妙周旋，她把納粹飛行員交給了警察。米尼佛夫人還打消了貝爾頓夫人的顧慮使維因和卡羅爾終成眷屬。貝爾頓夫人也一改故轍把「貝爾頓杯」花卉展的頭獎授予平民日拉德。在一次空襲中卡羅爾不幸中彈身亡。維因和米尼佛夫人把悲痛化作為正義和生存而斗爭的力量。
當時羅斯福總統看過這部影片底認為它的高昂格調可以鼓舞民心和士氣遂下令立即在全國公映 中文：卡薩布蘭卡
出品：美國華納兄弟影片公司
年份：第十六屆奧斯卡最佳影片（1944）
導演 邁克爾·柯蒂茲
演員:
英格麗·褒曼
亨弗萊·鮑嘉

劇情簡介:
第二次世界大戰期間，一位美國人雷克.布萊恩在卡薩布蘭卡開了一家非常受歡迎的夜總會。玩世不恭的雷克擁有兩張寶貴的通行證。納粹少校史特勞塞因追蹤捷克地下陣線領導人維克多.拉塞羅而來到卡薩布蘭卡，當地警察局長雷諾竭力取悅納粹少校。雷克偶然發現維克多的妻子伊麗莎竟是自己昔日的摯愛，兩人昔日在撤離時在火車站失散。伊麗莎了解到雷克能幫助自己和維克多離開卡薩布蘭卡，於是請求雷克幫助，而此時雷克的心情卻極為復雜。但後來雷克知道當年伊麗莎沒有到火車站與自己一起走的原因後，最終決定幫助他們。 中文：與我同行
出品：美國派拉蒙影業公司
年份：第十七屆奧斯卡最佳影片（1945）
導演 利奧·麥凱里
編劇 弗蘭克·巴特勒
弗蘭克·卡維特
男主角 平·克勞斯貝
主演 巴里·菲茨傑拉德
音樂 詹姆斯·范·休塞恩
瓊尼·伯克

劇 情 簡 介

本片在當年大受歡迎，曾獲奧斯卡最佳影片等七項金像獎，並同時成為年度最賣座電影冠軍。歌影雙棲巨星賓．克羅斯拜扮演年輕的神父，奉命去接管一個經濟狀況不佳的教區。他利用自己的作曲才華，又以隨和的作風訓練街頭的孩子成為唱詩班，巡迴表演籌款，終於解決了教堂重建的基金問題。導演利奧．麥凱里首先利用老神父和年輕神父的性格對比來製造喜劇趣味，接著把聖詩用流行曲方式演唱，打破宗教電影的嚴肅面貌，也成功地表達了「教會創新」的主題，因此受到大眾的歡迎，接著更拍了續集《聖瑪莉鍾聲》。
1992年，好萊塢以本片為藍本重拍成《修女也瘋狂》，將主角由神父改為修女，並由白人改為黑人，由說學逗唱皆能的胡比．戈德堡主演，果然再度轟動，並且也拍了續集。
中文：失去的周末
出品：美國派拉蒙影業公司
年份：第十八屆奧斯卡最佳影片（1946）
導演 比利·懷樂德
編劇 查爾斯·布雷克特
比利·懷爾德
男主角 雷·米蘭
主演 簡·懷曼

劇 情 簡 介

本片改編自查爾斯．傑克遜的同名小說。故事描述有才華的知識分子唐包翰是個自尊心很容易受挫的人，在一次退稿的打擊後開始酗酒。後遇女友海倫，愛情的力量使唐把酒精拋開，但由於海倫的父親批評他醉生夢死，使他再次失去自信，沉溺在酒精中不能自拔。後來他失去生存的勇氣，想要自殺，在海倫的極力勸阻和鼓勵下，又使他重新燃起生活的希望。這是美國影史上出現的第一部以嚴肅態度探討酗酒問題的電影。影片開始的第一個鏡頭是紐約市高樓大廈的全景，暗示這是一個有普遍性的故事。編導單刀直入切進主題，緊盯著男主角在這個三天的長周末飽受酒精折磨的遭遇，將酒徒的精神狀態和肉體行為都刻劃得入木三分。
中文：黃金時代
出品：美國高德溫影業公司
年份：第十九屆奧斯卡最佳影片（1947）
導演 威廉·惠勒
編劇 羅伯特·舍伍德
男主角 弗雷德·馬區
主演 哈羅德·拉塞爾
音樂 雨果·弗里德霍弗

劇 情 簡 介

一九四五年，戰爭的烏雲終於過去了。在美國中部的布恩市，有三位同鄉軍人復員後，乘坐同一架飛機回到了故鄉。這三個人是原銀行職員艾爾中士、原百貨店職員弗雷德上尉和水兵霍默。其中艾爾已過中年，霍默則最年輕，他們分手前約好以後再見，然後各自回家了。
艾爾最幸運，美麗的妻子米莉、長大成人的女兒與兒子極其熱情地在家迎接他凱旋而歸。從此，艾爾一家過著安寧、美滿的生活。但是，弗雷德家卻不同了，其父酒精中毒，母親也已墮落，而出征前才結婚的妻子經常出沒於夜總會，跟別的男人鬼混。霍默在戰場上失去了雙手，後來雖裝上假手，仍給雙親、情人及周圍的人帶來極大負擔。在約好的一天，三人在一家酒吧間相見，各談自己的遭遇：霍默說愛人與親戚的憐憫使他受不了，而弗雷德為自己妻子的離別而憤憤不平……當天晚上，弗雷德接受艾爾的邀請，去他家做客，與艾爾的女兒一見傾心。後來，弗雷德找到當售貨員的工作，一次偶然的機會，在飛機場他看到那架送他們回來的"空中堡壘"，但現在已成了一大堆廢鐵，觸景生念，決定拿這些廢金屬來做建築材料生意。在霍默的婚禮上，二人又歡聚一堂，弗雷德告訴艾爾的女兒，等他事業成功後一定會娶她的。三位老兵復員後終於以幸福為結局。
中文：君子協定
出品：美國20世紀福克斯公司
年份：第二十屆奧斯卡最佳影片（1948）
導演 艾里亞·卡塞
男主角 格雷戈里·派克
女主角 多雷茜·麥克奎爾
主演 塞萊斯特·霍爾姆

劇 情 簡 介

納粹上台以後，排猶主義如同一股血雨腥風席捲歐洲。一些反動或片面的文人也紛紛搖旗吶喊，搖唇鼓舌。白人作家菲爾·格林也加入了徘猶的行列。他和一家雜志社簽署了一份協議，答應為他們采寫一篇以反猶排猶為主題的連載文章。為此，他和女秘書一起喬裝打扮，混入猶太社會，旁敲側擊，明察暗訪，摸到了大量真實的第一手資料，在整整半年期間，他們經常改名換姓，四處搬遷。格林本已定婚，戀人對他的行蹤深感憂慮，並且多次提出責備。社會各界的知情者對格林的作法也反映不同。通過實地考察，格林對猶太人的歷史、文化和為人處世所感動，便改變了對他們的看法，拋棄了對猶太人民的偏見。
中文：哈姆雷特
出品：英國蘭克--雙城影片公司
年份：第二十一屆奧斯卡最佳影片（1949）
導演 勞倫斯·奧立弗
男主角 勞倫斯·奧立弗
主演 簡·西蒙絲
巴西爾·西德尼

劇 情 簡 介

故事發生在十三世紀丹麥的京城艾爾西諾。丹麥國王在花園打盹時突然死去。他的弟弟克勞迪亞斯接替王位，又娶原王妃為妻，前國王的兒子哈姆雷特對父親的死因有所懷疑，憂郁過度，終日愁容滿面。他聽從好友的勸告，半夜跟出現在城堡上的父親幽靈相會，終於得知父王是克勞迪亞斯與母親合謀害死的。為了取得證據，他特地請來了一批戲子，在王宮里演出一出十分相似的殺人劇，將父王當時被殺的經過表現出來。哈姆雷特一看母親與叔叔的反應，便明白了真相。
大臣波洛尼亞斯有個女兒叫奧非莉婭，她儀表出眾，清麗純潔，痴心地愛著哈姆雷特。但哈姆雷特由於父仇未報，故意對奧菲莉婭十分冷淡。狡猾的克勞迪亞斯也了解到哈姆雷特的真心實意，於是施展計謀。哈姆雷特由於失算，誤將躲在幕後聽他與奧菲莉婭談話的波洛尼亞斯刺死，奧菲莉婭承受不了失去戀人和父親的打擊精神崩潰，失足落水而死。波洛尼亞斯的兒子聞訊從國外趕來，誓死要為父妹報仇。克勞迪亞斯叫他跟哈姆雷特決斗，並且在劍頭敷以毒葯。那天，皇宮大廳里刀光劍影，殺氣騰騰。間歇時，克勞迪亞斯叫哈姆雷特喝一杯已下了毒的酒，母親深受良心譴責，一把奪過喝下，當著兒子的面死去。哈姆雷特義憤填膺，揮劍擊中對手，冷不防也被對手暗劍刺傷。頓時毒性發作。哈姆雷特拼足最後的力氣將十惡不赦的克勞迪亞斯刺死，為父報了仇，自己也倒下了 中文：當代梟雄
出品：美國哥倫比亞影片公司
年份：第二十二屆奧斯卡最佳影片（1950）
導演 羅伯特·羅森
男主角 布羅德里克·克勞福德
主演 梅瑟爾德絲·麥坎布里奇

劇 情 簡 介

在美國西南部一個州的某鎮上，有個道貌岸然的傢伙叫威利·史塔克，他專門攻擊別人，伺機牟利。他手下豢養著一幫嘍羅，其中以女秘書莎迪及小記者傑克最為得力。莎迪 精明能幹，善於交際；傑克則會玩弄筆墨，造謠生非。這伙人狼狽為*，在鎮上興風作浪。借口小學校舍建造不好，攻擊市政當局，接著到處行賄，拉攏選民，逐漸擴大自己的勢力。威利起先是以清廉自居，但自從在政治上發跡以來，就搖身一變，拚命追求金錢與權利，受賄、瀆職之事不斷發生。有人揭發了威利做的壞事，但他競不擇手段加以迫害。最終，惡有惡報，威利的罪狀被一件件揭露出來，法院傳訊了他。但還沒等到審判他被仇恨他的人槍殺了。
中文：彗星美人
出品：美國20世紀福克斯影片公司
年份：第二十三屆奧斯卡最佳影片（1951）
導演 約瑟夫·曼凱維茲
編劇 約瑟夫·曼凱維茲
主演 喬治·桑德斯
苔蒂·台維絲
安娜·巴克斯特
加萊·梅里爾
瑪麗蓮·夢露

劇 情 簡 介

《慧星美人》展示了舞台生活的內幕和一位無名姑娘如何登上明星寶座的經歷。
在以名媛賽拉·西頓絲命名的戲劇獎的頒獎儀式上，新秀艾娃力克眾女星，獲得戲後桂冠。大家向她熱烈祝賀。在一片贊美聲中，跟艾娃關系甚密切的一些朋友回憶起過去的情景……
八個月以前，立志當演員的艾娃經常光顧劇場後台，一次恰巧被劇作家理查茲的妻子卡倫發現，她見艾娃面目清秀，聰明憐俐，倒也是一個演戲人材，於是介紹給紅得發紫的大明星瑪戈。艾娃成了瑪戈的跟班，終日伺候這位任性恣情的名角。
與此同時，艾娃潛心學藝，進步很快。這被瑪戈發現，不免起了戒心。盡管這樣，艾娃鍥而不舍，一方面極力巴結大名鼎鼎的劇評家艾德遜，以取得他的支持，另方面設法接近碼戈的情人--導演比爾，請他多加指點，艾娃嶄露頭角，招致碼戈的妒忌，後者大鬧了一常卡倫對瑪戈的任性頗為反感，決定教訓她一下。有次乘汽車去賞雪旅行時，卡倫故意將瑪戈坐車的汽油全部放掉，結果瑪戈不能按時趕到劇場演出，只好請

『伍』 你看過的最毀三觀，無下限，顛覆你認知的電影是什麼

我看過的最毀三觀，無下限，顛覆你認知的電影是由佩德羅·阿莫多瓦執導，安東尼奧·班德拉斯、埃琳納·安娜亞主演的《吾棲之膚》。

該片主要講述了一個外科醫生羅伯特利用皮膚移植手術，給強奸犯變性，從而為女兒復仇的驚悚兼科幻的故事。

本片主角羅伯特，是一位外科整容醫生，最近這些年一直在專注於研究一種新型的人造皮膚。這種皮膚可以抵禦高強度的燒傷，防蚊蟲。在很多年前他的妻子與他同母異父的弟弟私脊蠢奔。那一次私奔未果，並在一次交通事故中他的妻子臉部嚴重燒傷。主角女兒因為小時候看見，母親因為車禍而毀容跳樓自殺的全過程。導致她的女兒重小心裡就有了嚴重的陰影。在聚會上女兒一眼就和裁縫文森特對上眼了。在出去散步的途中，由於酒精的作用，女兒被玷污了並導致女兒身亡。驚慌失措的文森特騎摩托車逃跑了，此刻正好被出去散步的羅伯特目睹，並抓住囚禁了文森特。經典來了，主角利用自己的專業，經過一系列的全身手術改造，最後摘下面罩的一刻竟然是妻子的模樣。老王在與文森特一次一次的接觸後，慢慢的喜歡上了文森特，並一起滾了床單。最後被文森特反殺。

不得不說，這部片子很有新意，但細想無論是主教、女兒還是文森特都是裡面的悲情元素。男主對女兒愛的復仇，對妻子的想念，最終造就了三個人甚至男主母親等人的悲劇。與一般的變態毀三觀、無下限的電影不同，但有一種細思極恐的感覺。有興趣的小夥伴可以搜索看看。

這部電影是由二人轉演員程野自導自演的，也不知道他哪裡來的信心，自己沒點名氣了就敢做起了導演，還連拍了3部電影。這三部曲分為《天蓬元帥1：大鬧天宮》、《天蓬元帥2：女兒國》、《天蓬元帥3：七情戀玉兔》，從片名就可以看出來是講西遊記裡面的片段故事，但是讓觀眾沒想到的是，程野拍起片來真的是一點節操和三觀都沒有了。

在這三部電影裡面，程野把西遊記裡面的一些經典人物惡搞醜化，尤其是太上老君，在程野的鏡頭下變成了一個好色之徒，而且和鐵扇公主還有一腿，兩個人在電影里摟摟抱抱關系不清不楚。如果按照程野的邏輯，那麼紅孩兒不就是太上老君和鐵扇公主櫻迅陪的孩子了嗎？這種爛俗的故事如果給年輕的觀眾看到了，影響不是一般的惡劣。

還昌亂有片中的天蓬元帥也是一個大槽點。看過西遊記的人都知道，天蓬元帥在被打下凡間之前，是一個統領天兵天將的元帥，是非常威武霸氣的。而程野拍的片子里卻把天庭上的元帥給醜化了，把他演成了一個又傻又蠢的胖子，為了 搞笑 而 搞笑 ，結果觀眾感受不到一點好笑的地方，還感覺自己的智商被侮辱了。

不管是太上老君還是天蓬元帥，他們在西遊記里都是非常經典，也是非常正派的人物。如果想要拍電影 搞笑 一點，可以稍微改編一下人物的台詞和故事，但是你不能把人家從一個好的神仙活生生刻畫出一個色老頭，這不是改編，這是在糟蹋經典。為了吸引眼球，這幫人真的是太沒下限了。

我看過最毀三觀的應該是12年上映的電影《萬箭穿心》，是根據武漢籍著名作家方方的同名小說改編的，主要講了女主角丈夫鬧離婚，女主角跟蹤後發現和已婚女性在賓館開房，悲痛屈辱，本想闖進去鬧，忍住打了報警電話稱有人賣淫，之後在廠上級領導的勸導下裝作寬宏大量把老公領回了家，就因為這事，玻璃心的男主角加上被下崗，投河自盡，女主角的孩了因此記恨女主角，高考之後和女主角斷絕母子關系，逼女主角過戶房子，女主角在老公死後一直靠做扁擔過日子，勤勞不屈，卻最終落個這么個結局，而那時的已婚出軌女完發無損，還是她向男主角暗示那時舉報他們賣淫的是女主角。

這題我一定要答！

《人獸雜交》，給喜歡獵奇的我造成了心裡陰影。

電影講的大概是一對科學家夫妻，在做實驗，女科學家把自己的基因和動物的基因結合在一起，造出了一個半人半獸的人獸（獸人？），雌性。

女科學家偷偷的保護她把她養大，結果飛快長大的獸人開始勾引女科學家的老公。後來兩個（人？）發生了關系，被女科學家撞見了。然後他倆就琢磨弄死獸人，但是獸人貌似已經死了。

倆人准備埋葬獸人的時候，她卻突然復活，變成了雄性，把女科學家強了。最後的最後，男科學家被獸人殺死，女科學家反殺獸人，並且懷了他的孩子……

我的三觀在當時受到了強烈的沖擊！！！

在去年3月份的國內影壇，出現了一部神秘感十足的電影，它頑強的在票房排行榜的末端幾個位次徘徊，但始終不願在拍片率上被剔除，堅持了這么多天才拿到不足7000萬票房，甚至連當天上映的影片都能搜到的片源網站，都難見這部電影的TC版，這是得著始終沒想到的。

沒錯，我說得就是這部名為 《閨蜜2》 的電影。神龍見首不見尾的身段，深深的吸引了得著的目光，而真正見其真容的時刻，得著忍著辣眼睛、胃生疼的尷尬，在片子放到四分之一時，終於做了一個決定：保護生命，遠離銀幕。

《閨蜜2》是一部「集大成者」的電影。《前任》的輕佻、《小時代》的浮誇和《宿醉》的屎尿屁，在這一刻靈魂附體，毫無保留的聚集在《閨蜜2》當中；綠茶婊、白蓮花、傻白甜，所有瑪麗蘇文學中最經典的女性性格，全心全意聚集在《閨蜜2》當中。

本來得著想客客氣氣的表示， 《閨蜜2》更像是一場瑪麗蘇集中爆發的豪華視覺盛宴 ，後來咬咬牙、狠狠心，硬擠出了一句： 就是個屁。

用電影來形容《閨蜜2》，都是對那個詞的侮辱和誹謗 。混亂的節奏、浮誇的演技、低俗的笑料、扭曲的身心、混沌的邏輯和尷尬到極點的劇情，也許能糊弄糊弄十來歲的小姑娘，但三觀稍微正一點、身心稍微成熟點的大姑娘小媳婦，是基本不會為這種豪華版垃圾套餐買單的。

當然，重度瑪麗蘇患者，算你們例外；被「閨蜜」兩個字騙進影院的，算你們倒霉。

能夠將恬不知恥、人格扭曲到如此程度，《閨蜜2》真的讓普通人的得著大開了眼界。 能拍出這種片子的，不是壞就是傻。

得著不相信導演兼編劇的黃真真是個傻子，所以，從《女人那話兒》高開低走後的一路墮落，已經讓她修煉成中國邪典旗手的新水平了。

且聽風吟，靜待花開，我是聽風。今天給大家分享一部畫風小清新，劇情卻重口的澳洲電影《忘年戀曲》----

故事發生在風景優美人煙稀少的海邊小鎮，李爾和羅茲是一對從小玩到大的好朋友，她們形影不離，親密無間，即使結婚生子後依然如此，關系好到讓丈夫嫉妒，甚至以為她們是一對同性戀。

李爾的兒子蘭，羅茲的兒子湯姆受到母親們的影響，他們也成為了一對「青梅竹馬」的好基友，四人經常在海邊玩耍，兩好閨蜜母親在海邊曬太陽，看著年輕的兩好基友兒子在海里沖浪，但這種愜意的日常不久就被打破。

李爾的丈夫早逝，羅茲的丈夫因為工作的關系去了很遠的悉尼，期間很少回來，於是這里成為了四個人的樂園。某天晚上，蘭在湯姆家裡喝酒，趁著湯姆喝醉休息的時候，蘭借著酒勁和羅茲滾了床單。然而事實上這一切都被被湯姆看在眼裡，於是第二天，湯姆帶著報復的心情去找了李爾，與李爾滾了床單。後來雖然兩閨蜜約定斷絕這種荒唐的關系，但還是控制不住情慾的迸發。就這樣兩閨蜜分別與對方的兒子保持著禁忌的關系，閨蜜和基友兩種關系的升級從而把四人更加緊密（也更排他）的聯系在了一起。在這期間，羅茲也與丈夫離了婚。

隨著時間的推移，兩兒子分別與同齡的姑娘組成了家庭，並各自有了個女兒，兩母親也晉升為祖母。在孫女5，6歲的時候，兒子帶著各自的小家庭，回到海邊與祖母團聚。這一次，已經與羅茲斷絕了關系的蘭發現母親李爾和基友湯姆竟然還保持著情人關系，憤怒的蘭當著妻子們的面說出了他們四人之間的秘密，妻子們得知真相後帶著孩子離開了這個令人作嘔的地方。故事的最後四個人重新回到了起點，繼續漂浮在人煙稀少的島嶼上，至於他們的關系是繼續維持還是罷手，沒有直接挑明，給了一個值得想像的開放式結尾。

導演將成熟女性與年輕男性之間赤裸裸的情事展現得淋漓盡致，（有毒！）沒有因為 社會 屬性的約束而刻意製造情節上的隱晦。該影片有一個版本的譯名叫《我愛你媽》，有人說，或許應該叫做……..mother fuckers……..

閱片無數的愈姐，至今還是對《閣樓之花》四部曲給予的震撼，念念不忘。

因為父親的去世，母親帶著四個孩子回到了娘家，顛覆三觀的事情就在此發生了。

第一次見面，姥姥問的是，孩子有沒有畸形。

這是為什麼？因為母親曾經和姥爺關系十分親近，並與姥爺的親弟弟，私奔了，這些孩子到底是姥爺的還是姥爺弟弟（父親）的就不確定了。

亂倫加近親結婚生育出來的孩子，身體畸形的概率都很高，所以才會出現開頭姥姥說這句話的一幕。

為了不然孩子影響自己繼承財產，母親與姥姥一起將孩子關在閣樓上，本來就是相依為命，還是青春期發育的孩子，因為種種原因，上一代的故事在老大與老二之間又輪回了。

就在逃出閣樓這一刻起，故事就轉到了下一代身上了。

如果說評價一下第一部，那就是初步的因，將母親與孩子們隔閡開來，因為原生家庭造成的悲劇一直在輪回，一步錯，步步錯，連孩子也一起毀了。

老大老二帶著妹妹逃出來之後，為了正常生活，各自都擁有了自己的愛情。

但是妹妹因為長不高被校園暴力，與童年姥姥一直罵她們是亂倫生下的孩子，是惡魔的兒子，給她留下的心理陰影，就算她遇到真愛卻不敢結婚，希望的到母親的關愛。

在被拒絕之後，服毒而死。

老二開始了復仇。復仇竟然是勾引自己的繼父，給繼父生孩子，狗血啊！

最後母親瘋了，放火燒死了繼父姥姥，自己去了瘋人院。兩個孩子平安脫逃還結婚生子？

第二部老大老二主角光環過於強大，死的死，瘋了的瘋了，但是亂倫卻還沒有結束，所以到了結尾出來震撼卻還是很疑惑。

瘋人院的母親，回來救贖自己。在被亂倫事件沖頭腦的黑管家的操縱下，利用孩子的好奇心，讓孩子閱讀姥爺極其變態的女性惡魔論，讓這個十幾歲的小孩子分裂出姥爺人格，精神分裂了。

第三部沒有前兩集那麼毀三觀，但是，是江亂倫的遺留的問題從一個孩子身上體現出來，好像在發問觀眾：

到底怎麼看待亂倫，一個心智不成熟的反映是對的，還是麻木了亂倫的成人是對大的。

被精神分化的二孫子開始腹黑了。因為接受了女性即魔鬼的思想輸入，使得他怨恨女性，卻不妨礙他玩弄女性。

因為嫉妒舞蹈員的哥哥與嫂子恩愛，故意製造事故，在騙取保險費的同時讓哥哥終身殘疾，哥哥很無辜啊，被自己弟弟害成這個樣子。

弟弟沒有絲毫愧疚之心，並對懷有身孕的嫂子下手，自己也亂倫起來。

最後雖然父親的死讓弟弟恢復正常，但是，過程中受傷害的人，怎麼去彌補？

強烈推薦大家看這四部曲，因為論狗血，它第一，論顏值，這部劇主角們都是一級好看。論三觀，對不起，這部劇沒三觀。

所以想要滿足好奇心的朋友，不要錯過喲。

沒錯，這部電影就是三個人可以任意組合戀愛，你敢信？

劇情是這樣的，一開始男主角Bruno和女友Carla每天都過著幸福的生活。

然後有一天，男主角Bruno的錢包在街上看街舞的時候錢包被偷了，Bruno發現之後與小偷搏鬥，第二個男主角Rai路見不平，拔刀相助，幫他把錢包給搶了回來。

由於當時Bruno因為在與小偷搏擊的時候受了傷，然後Rai就把他帶回家包紮了。第二天Rai被人趕了出來，然後Bruno就帶Rai去了朋友家裡住。

這個時候無下限的情節出現了，兩人在分別的時候居然看對了眼，一言不合就吻在了一起。當時看得我也是一臉懵逼啊。說好的愛情喜劇呢？

後來女主角Carla撞穿了他們的好事，但是男主角Bruno卻表示自己已經不能掰直了，然後就跟Rai一起私奔。但是兩人在一起的時候總覺得對不起女主角Carla，於是男小三Rai就來找女主角Carla！

這個時候女主角Carla受不了了，於是她就跟挖自己牆角的男小三也搞在了一起，隨後發現兩人在一起的感覺不錯，於是兩人就私奔去了。

這個時候男主角找到了他們兩，表示既然大家都離不開對方，那不如三個人在一起，於是他們就過上了非常幸福的生活。

隨後更離譜的是女主角厭煩了這種三人行的生活方式，隨後離開了他們倆，但是後來又被他們哄了回來，然後又過起了幸福的生活，真的是徹底刷新了我的認知！

看完這部電影之後，我真的是被導演給打敗了，這種大開腦洞，有違常理的劇情都敢拍出來，佩服。有興趣的可以自己去找來看看，真的會毀掉你的三觀！

我覺得最毀三觀、無下限的莫過於當年非常紅火電影《晚娘》了。

《晚娘》由性感的鍾麗緹、帥氣的桑提蘇克普羅米斯里等主演，當年非常火爆，不僅是因為劇中情色尺度大膽、暴露，更因為它無視綱常倫理、縱欲無度。

劇中主人公名叫阿真，他母親因為他難產而死，從小被父親詛咒、虐待。他父親也是個很奇葩的人物，專制、荒淫，任何女人都是他父親征服的對象，在家裡他父親就是君主。挨父親打、被關小黑屋，似乎都微不足道了，小時候目睹了父親和繼母肆無忌憚的做愛場景，令他世界徹底改變了。

曾經被父親趕出家門，因為妹妹懷孕了，他又回到了家中，因為沒人提誰是孩子的父親，他是族中唯一的血脈，父親只能選擇他做他同父異母妹妹的丈夫。一下子他儼然成為了家裡的主心人物，於是他開始了的報復，性是 娛樂 ，也是報復的工具。

女人便是他拿來玩弄和報復的對象，他的妹妹成為了他的性伴侶，並不滿足，他把手伸向了他的晚娘（繼母），一個性感豐滿，充滿肉慾的女人，同時又與年少時相愛的女人保持性愛關系。

他的成長和行為註定他不能得到正常的情愛關系，他一點點變成他痛恨和鄙視的父親形象，他想逃脫的卻越逼越近，他和他身邊的人在情與欲里沉淪。

一部未播先火的泰國劇《吹落的樹葉》，因為劇情除了顛覆人倫，更是將三觀攆在腳底狠勁的踩，讓人不得不佩服泰劇的大尺度。目前，這部劇還並未播出，但網路上關於這部劇的討論已經熱火朝天了，網友們都等著一睹這部「大劇」。

先來說下劇情吧：

男孩Niraw的父親脾氣暴躁，特別厭惡Niraw並且時常虐待Niraw的母親。內心裡，Niraw十分渴望得到父親的關愛，但父親似乎並沒有打算好好善待這個兒子。還好，Niraw的叔叔Chatchavee給了他父親般的關懷，Niraw也感受到了除母親之外的溫暖。如果劇情朝這個方向發展的話，也是一部普通的家庭劇。

但是，劇情就在叔叔給Niraw長輩般的關懷後發生逆轉。Niraw居然愛上了自己的叔叔，並且向叔叔Chatchavee表白了。此舉自然遭到了叔叔的拒絕，並且教育Niraw要有自己正常的婚戀觀。可叔叔的拒絕居然極大的傷害了Niraw的內心，在母親的支持下，他接受了變性手術。在手術過程中，母親不幸過世了。

變性後的Niraw應該是由男主變為女主了吧?

女主華麗轉身後，特意安排了一場與叔叔不期而遇的現場，沒想到叔叔居然對女主一見鍾情，愛上了她。果然，叔叔很快就和老婆離婚了，打算正式追求女主。一個偶然的機會，叔叔的前妻發現女主就是前夫的侄子時，對前夫尚存愛意的她想盡辦法阻止這段孽緣的發生。

「撩」到叔叔後，女主為了給母親復仇，討回自己的公平，居然還去撩自己的父親，以此來報復他。萬萬沒想到了是，集萬千寵愛於一生的女生，父親居然也愛上了她。為了女主，父親和叔叔相繼沉淪了，兩人要一決高下來爭得女主的芳心。

看到這，有沒有佩服編劇的腦洞大得可以裝滿地球，這種倫理三觀顛覆的電視劇，恐怕只有泰國能拍出並且能播吧。

『陸』 《發條橙》為什麼可以成為庫布里克經典的代表作

電影《發條橙》是著名導演庫布里克在1972年創作的傳世之作。

《發條橙》當年在拍攝完成後，由於影片對暴力和性的表現而被美國電影審查委員會評定為X級的電影。在電影上映一年後，庫布里克刪剪掉了電影里的30秒鍾的鏡頭，才使《發條橙》的評級改為了R級。英國則直接禁止此片在國內上映，直到2000年才被解禁。

《發條橙》這部電影無論在鏡頭語言的表達，還是主題意蘊的挖掘上都堪稱「教科書級」的作品，也正是如此，才讓這部電影歷經半個世紀，仍被視為影史經典之作。

本文原創，侵權必究，作者：劍神彈棉花（網路知道認證行家）

『柒』 羅賓·威廉姆斯的資料！（不要作品！）

羅賓威廉斯 ROBIN WILLIAMS

全名：Robin Williams

生日：1952年7月21日

出生地：美國芝加哥

畢業於：紐約，茱莉亞學院

提起羅賓·威廉姆斯，大部分影迷都會贊嘆---他是一位天才的喜劇大師。無論是男扮女裝深情演繹的《窈窕奶爸》、還是烏龍百出的《懷胎九月》，羅賓·威廉姆斯都能讓人捧腹大笑，而後又久久回味。羅賓·威廉姆斯從一名脫口秀主持人到著名電視喜劇演員，從喜劇明星到好萊塢一線巨星，二十多年星海沈浮，羅賓·威廉姆斯的故事讓人笑中有淚。

1952年7月21日羅賓·威廉姆斯出生在美國芝加哥。巨蟹座的他對童年始終懷著無法割捨的依戀，即使在中年以後他仍會不斷回憶曾有的歡樂和幸福。年輕時代的羅賓·威廉姆斯受星盤中主星排列的影響，具有流利的口才，他從容不迫、有調動其他人情緒的魔力。他非常細膩，但這份細膩往往能以幽默的形式表現出來。羅賓·威廉姆斯最初是一位脫口秀主持人，他的思維很快，擅長搞笑，一次偶然的機會使羅賓·威廉姆斯參與了電視喜劇的表演，從此羅賓·威廉姆斯愛上了喜劇。羅賓·威廉斯因出演多部電視喜劇而迅速成名，在26歲的時候隨著電視影集《外星驕客》的熱播，他名滿全美，一時間無人出其左右。

羅賓·威廉姆斯星盤中顯示這個巨蟹座的弱點是性格被動、有尋求庇護的潛意識、在低谷和危險面前會不知所措甚至選擇其他方式進行逃避。羅賓·威廉姆斯成名後也曾面臨事業的低潮，在那段不堪回首的日子裡他染上毒癮、沉醉於酒精中，連美滿的婚姻也以失敗告終。羅賓·威廉姆斯最終從人生的低谷走了出來，重獲新生的他對各種事物又有了更深入的認識，在表演中更能以不動聲色的情態表現深邃復雜的人物內心。

復出後羅賓·威廉姆斯發揮出巨蟹座對事業認真執著的潛能，他先後出演了《春風化雨》中現代開明的老師、《睡人》中樂於助人的醫生，影迷們驚喜萬分地發現羅賓·威廉姆斯正悄悄向實力派的陣營邁進。近年來，羅賓·威廉姆斯的《早安越南》、「奶爸」系列，《野蠻游戲》和《家有傑克》等片都成為新的票房毒葯。羅賓·威廉姆斯的影片與普通喜劇最大的區別在於：無論就事論事還是針對社會現象，他都能在笑聲背後融入濃厚的真情。比如著名的《窈窕奶爸》將父愛表達得幽默真摯，從一個側面表現對單親家庭的關注。而《不可能的拍檔》則描述兩位男主角被分手多年的前女友要求幫忙找尋她的兒子，因為這個兒子可能是他們其中一個的親生骨肉。於是兩個男人一起上路，一路笑聲不斷。整部影片又一次切入了親情這個主題。1997年，因在《驕陽似我》中的出色表演，羅賓·威廉姆斯獲得奧斯卡最佳男配角獎。羅賓·威廉姆斯在一個領域取得一定成就後，希望自己能有所進步。他在影片《一小時快照》中做了回罪犯。而片中的「賽伯伯」縱是罪犯也充滿了溫情，看過影片之後，不少影迷唏噓不已。

巨蟹座的天賦主要表現在想像、小說、電影的創作方面。羅賓·威廉姆斯曾擔任網站內容作者和編輯。羅賓·威廉姆斯每周在網路上進行半小時左右的小說錄音朗讀。在第45屆格萊美獎頒獎典禮中，羅賓·威廉姆斯獲得了最佳誦讀喜劇專輯獎。

從羅賓·威廉姆斯的星盤上我們還可以看到，他是重視家庭的。受月亮的主宰，他的情緒時缺時圓。因此，他能夠敏感地體察到女人的情緒變化，可以算是個模範丈夫。第一次婚姻失敗後，1989年，羅賓·威廉姆斯迎娶瑪莎。他非常珍惜自己的婚姻，成了緋聞絕緣體。

近來羅賓·威廉姆斯正在以不同的形象和角色努力洗去其為大眾熟悉的喜劇造型，讓我們祝福這位巨蟹座的喜劇大師。

『捌』 緊急！！請推薦幾部好找的以吸毒為題材的美國電影！！

鏈接:

《毒品網路》是由史蒂文·索德伯格執導，邁克爾·道格拉斯、唐·錢德爾、本尼西奧·德爾·托羅、丹尼斯·奎德、凱瑟琳·澤塔-瓊斯主演的犯罪電影。影片改編自1989年在英國第四台播出的電視劇《traffik》，講述了總統親自委派的反毒特使羅伯特·路易斯所處理的一連串與毒品相關的事件。該片於2001年1月5日美國上映。在崇尚享樂的現代社會，毒品已成為了美國政府甚為頭痛的難題。為了應對日益嚴重的毒品犯罪和買賣，美國總統發起反毒品戰爭計劃，正直的俄亥俄州最高法院大法官羅伯特·劉易斯（邁克·道格拉斯飾）由此調任成為國家葯品政策管理局的官員，他不僅要面對各個利益團體的攻伐和拉攏，還要應對來自家庭內部的毒品侵蝕；墨西哥南部，恪盡職守的警官哈維德·羅德里格茲在軍方某將軍的授意下，即將對盤桓這里的販毒組織展開行動，而他也陷入了毒品泥潭中難以抽身；聯邦幹探蒙特爾和雷從事毒品卧底工作多年，雖然老牌毒梟卡爾落網，但他們又將和卡爾的妻子海倫娜（凱瑟琳·澤塔·瓊斯飾），這個繼承了丈夫產業的新毒品販子展開抗爭……