Ⅰ 中國大陸的七代導演及其代表作
實際上現在提「第七代」這個詞還有些早，他們應該被稱為「新生代」、或者「新銳」導演，只有被歷史的篩漏篩過之後，一切才見分曉。沙子漏下去，石頭留下來，那時候「第七代」才會浮出水面。
但是我們認為「第七代」的概念今天依然要提，這樣才會使他們感覺被注視，才會有越來越多的「沙子」涌現出來。或許會有更多的年輕人願意搭上第七代的列車，這不是壞事，誰也說不準，一個今天貌似平庸的傢伙將來是不是一塊石頭。
實際上他們屬於同一個群體。若列出他們的共同之處，那實在是很明顯的：他們都年輕著，實踐著，堅持著，對世界影響著。
導演：寧浩
代表作：《瘋狂的石頭》，《銀牌車手》
《瘋狂的石頭》的成功給寧浩帶來不小的壓力，他的下一部類型片題材《銀牌車手》雖然由「石頭」的300萬投資增加到1500萬元，但寧浩還是稱錢不夠花，拍攝周期拉長，眾人期待過高，都給他帶來一定壓力。目前該片已完成後期製作，寧浩表示不太去奢望它能延續「石頭」的成功，只能力求會有一些突破。寧浩拒絕給他的新片下定義為「喜劇」，他說拍的是「荒誕劇」。無厘頭的情節，令人捧腹的創意，例如「超人」代言壯陽葯等等，影片中的諸多元素還是能看到黑色幽默的影子。
2003年北電畢業前，寧浩自己出資、自編自導的電影處女作《香火》入選當年柏林電影節和香港電影節，引起劉德華「亞洲新星導」計劃的關注，於是便有了《瘋狂的石頭》的投資。這部影片的成功讓寧浩這個默默無聞的年輕人迅速成為最被關注的新銳導演，也使他毫無爭議地成為「第七代」導演的領軍人物。
導演：徐靜蕾
代表作：《一個陌生女人的來信》
一個男子在41歲生日當天收到一封厚厚的信，這封信出自一個臨死的女人，傾訴她對男子纏綿一生的愛情，而這個男主人公對此一無所知。徐靜蕾把茨威格的同名小說搬上銀幕，並且是自編自導自演，開拓進取的勇氣令人欽佩。本片獲得第52屆西班牙聖塞巴斯蒂安電影節最佳導演獎，給徐靜蕾的導演之路做出了巨大肯定。如果說《我和爸爸》還是一個透著拙氣、憑借真誠打動人的作品，那麼該片已經顯露出徐靜蕾較為成熟的導演掌控力。
從最受矚目的女演員演變為有「才女」之稱的新銳導演，徐靜蕾的「轉型」已經被大多數人所接受。和做導演相比，做演員沒有表達的自主權，況且聰明的人做演員始終是一種「浪費」，所以徐靜蕾執起導筒是必然的。和大多數沉在「底層」的年輕導演相比，「名人」徐靜蕾的電影道路會寬敞明亮很多。第一部電影《我和爸爸》，葉大鷹、張元、姜文一幫人鼎立相助，《來信》也同樣是大腕雲集，2千萬的投資「手到擒來」。這一點，使得置身「第七代」導演中的徐靜蕾成為一個「異數」。
導演：馬儷文
代表作：《我們倆》
《我們倆》講述的一老一少兩代女性的故事，90分鍾的故事只有兩個小人物，但細節飽滿，情感充沛，生活化的趣言妙語俯拾皆是，讓人莞爾，質朴和幽默中卻透出當代人深層的焦慮和悲哀。導演馬儷文以細膩的手法，表現出年齡懸殊的兩代人之間的矛盾與情感，感人至深，本片獲得中國電影金雞獎最佳導演獎。
一個朋友說，「其實馬儷文是中國最有可能成為科恩兄弟那樣的導演的人，她骨子裡的黑色和偏執無人能敵」，但出於可操作性，她之前導演的兩部電影《世界上最疼我的那個人去了》、《我們倆》都選擇了低成本的溫情電影。終於，2007年馬儷文在劉震雲劇本的基礎上，拍出了商業電影《我叫劉躍進》，解決了文藝為體、商業為用的問題。雖然「黑色幽默」的不夠，但黑和異足夠，倒也不失氣魄。對於第七代導演的現狀，馬儷文有自己的闡述：所有「新生代」導演都像野草似的，各用各的方式往上長，就看誰的生命力更強，又保持藝術性，又能與市場相結合，這是一個非常復雜的問題。
導演：彭韜
代表作：《血蟬》
《血蟬》改編自白天光的同名小說，講述兩個被拐賣後被逼利用身體殘疾乞討的小孩的經歷。導演彭韜用手持拍攝延續原作的殘酷風格，用絕望的人物命運和復雜的人性彌補原作的單薄與不足。該片和大多數現實寫照的影片一樣，採用非專業演員出演全部角色，影像風格朴實。該片最終在第60屆瑞士洛加諾國際電影節上獲得「亞洲電影促進聯盟獎」。一個德國記者這樣評價《血蟬》:這是一部非常好的電影，它真實，自然，美麗，我希望在德國影院也能看到這部電影。
國內的新銳導演倒是一大筐，畢業於北京電影學院文學系的33歲的青年導演彭韜，是其中「藝術絕對至高無上」的代表人之一。拍這部電影彭韜甚至是自掏腰包，把自己拚命賺來的錢投在電影上。他說有了一張國際電影節的獎狀，就不需要買衣服了。《血蟬》是彭韜的處女作，洛迦諾之行也是他第一個參加的大型國際電影節。無論如何，他的「運氣」沒辜負他的投入，這個「新生代」導演還是升起來了。
導演：李玉
代表作品：《蘋果》
「沒有想到，中國竟然能夠產生這樣令人捧腹又直面人性的現實題材電影！」這是英國最著名的電影雜志《帝國》對《蘋果》的評價。飄在北京的洗腳妹劉蘋果是社會中最弱勢的一個群體之一，在她身上發生的事情簡直可以用「荒誕」來形容。老公不信任她，老闆強奸了她，老闆娘百般刁難她，社會幾乎是拋棄了她……影片的刪減部分是最為遺憾的，不僅是激情戲，很多關繫到主人公命運的細節也被刪去。有人說，未刪節版的《蘋果》和刪減版的幾乎是兩個星球上的不同電影，這一點讓導演李玉欲哭無淚。無論如何，這是一部敢於誠實地面對自己、勇於說真話的電影。柏林電影節主席Dieter Cosslick毫不吝嗇對它的贊美：「《蘋果》是真正有力量的電影，是我任期中所看到的最好的中國電影。」
33歲的李玉半路出家，影片卻頻頻獲得國際影展認可，每一部又都在國內引發爭議。2000年，她拍攝了第一部記實風格的故事片《今年夏天》，獲威尼斯國際電影節「艾爾維拉.娜塔瑞獎」，柏林國際電影節「最佳亞洲影片」特別獎，但因種種原因未能在國內引起關注。第二部電影《紅顏》入圍威尼斯國際電影節，讓李玉從地下走到了地上。新作《蘋果》獲柏林金熊獎提名，獲金馬獎10項提名，屢遭刪減後去年11月底已在國內上映。李玉認為，自己的本意並不是製造爭議，只是把自己感受到的人生表達出來。
導演：程裕蘇
代表作品：《我們害怕》
《我們害怕》由棉棉編劇、主演。獲得加拿大溫哥華國際電影節「青年電影龍虎大獎」評委們的評語是：「這部數碼影片清晰呈現了中國社會的最新發展，其中既有偉大的成就，也有惱人的東西。」影片拍得很有生氣，也很誠實。整部影片充滿了程裕蘇眼中的上海符號，程裕蘇說，「所有的一切都試圖表現最真實的上海和上海人。」無論影片的主題、故事和導演風格，比其他年輕導演都更為豐富、平實、大氣，也更具思辯色彩。
導演程裕蘇曾被美國《新聞周刊》、《綜藝》雜志、德國《明鏡》周刊、英國《環球銀幕》譽為：「中國最值得期待的新銳導演」。1996年程裕蘇獲澳大利亞悉尼大學電影製作碩士學位，回國後涉足DV拍攝。第一部電影《我們害怕》由程裕蘇自費花十萬元拍成，第二部影片則由阿迪達斯的總裁主動投資，原因是他喜歡《我們害怕》。第二部片影片《目的地，上海》，獲得荷蘭鹿特丹國際電影節最佳影片大獎。該電影節對其的評價是：「這部影片完全改變了西方從張藝謀到賈樟柯處得到的對中國及中國電影的印象。」這與程裕蘇對「第六代」的態度不謀而合，「他們看我的作品不會多說，我看他們的作品也不會多說，因為你的角度和他們的角度不一樣，必然會產生一定的反差。」
備選人物：胡戈
代表作：《一個饅頭引發的血案》
都說陳凱歌用三億元捧紅一個胡戈，這話頗有道理。惡搞「饅頭」讓胡戈一舉成名，但他從此也沉浸於網路視頻的塗鴉之中。雖然他的「新片」層出不窮，但總是跳出不出「網路」和「短片」的局限。可能是胡戈太過熟悉網路世界，也可能他的興趣止步於此，總之，這事有些小小的遺憾。假設胡戈開竅之後去拍電影的話，可能不比第七代中的任何一個導演差，但這只是假想，胡戈一天不從搗鼓網路短片的興致中跳出來，就不能給我們這些看客足夠的底氣去挺他。無他，期待胡戈早日從網路中醒來，給我們帶來更多的樂趣。
Ⅱ 三月影市：進口大片不斷《地久天長》定檔3月
從目前定檔的影片來看，3月電影主打好萊塢大片；國產電影方面，中小成本的文藝佳作將是本月的主力。
本周五，三月影市將正式開啟。
從目前定檔的影片來看，本月電影主打好萊塢大片，漫威的《驚奇隊長》，迪士尼又一部真人動畫電影《小飛象》，經典史詩動畫《馴龍高手3》等將悉數亮相。
國產電影方面，中小成本的文藝佳作也不乏看點，今日宣布定檔的剛剛在柏林電影節拿下雙獎的《地久天長》，導演張猛搭檔周冬雨的《陽台上》，在各大電影節飽受好評的《過春天》，都值得期待。
進口大片高潮不斷
昨日，由迪士尼影業出品的真人奇幻巨制《小飛象》正式宣布將於3月29日公映，為3月進口大片再添一名猛將。
影片改編自1941年推出的迪士尼同名經典動畫，講述了因生來一雙大耳朵而遭人嘲笑的小飛象，在眾人的幫助下逐漸擁抱自己的與眾不同，成就一段逆風翱翔的暖心傳奇。影片由鬼才導演蒂姆·波頓攜手《愛麗絲夢遊仙境》原班人馬打造。
而本片的主演陣容也毫不遜色——出演男主霍爾特的柯林·法瑞爾近年來憑借《神奇動物在哪裡》《冬日奇緣》等佳片中的精湛演技備受好評；憑借《007：皇家賭場》驚艷四座的愛娃·格林則第三次與蒂姆·波頓合作，出演空中雜技演員。影片更有一眾資深戲骨坐鎮，如邁克爾·基頓、奧斯卡最佳男配艾倫·阿金等。
此外，漫威影業製作的超級英雄巨制《驚奇隊長》也將於3月8日在國內公映。該片是漫威首部以女性為主角的超級英雄大片。影片由2018年席捲全球的《復仇者聯盟3：無限戰爭》原班人馬製作，漫威掌門人凱文·費奇親自製片，憑《房間》獲得奧斯卡最佳女主角的布麗·拉爾森是驚奇隊長的扮演者。
本周五，經典史詩動畫《馴龍高手3》，奧斯卡最佳影片獲得者《綠皮書》也將悉數登場。
自2月22日北美上映後，《馴龍高手3》則以無可阻擋的態勢橫掃北美電影市場，目前，《馴龍高手3》全球已攬獲近2.75億美元票房。作為《馴龍高手》系列的收官之作，不少觀眾依然對其充滿 情感 。
除了商業大片之外，席捲東南亞的泰國喜劇片《把哥哥退貨可以嗎？》、印度電影《一個母親的復仇》皆定檔3月22日，頗為亮眼。
《把哥哥退貨可以嗎？》是《天才槍手》製作團隊原班人馬全新打造的爆笑大片，在泰國本土首周票房即超越了2017年《天才槍手》的總票房，泰式幽默伴隨感人故事一直保持高話題度和絕佳口碑，最終累計票房2.5億泰銖，創下去年泰國電影的最高票房紀錄，在香港上映期間首周末票房也排在亞洲片第一。
電影的幾位演員也屬於賺足眼球，《把哥哥退貨可以嗎？》中的天才妹妹珍，由泰國影壇第一玉女，連續劇女王Yaya（烏拉薩雅·斯帕邦德）演繹；外表帥氣但生活邋遢的廢柴哥哥查，由有「泰版沈騰」之稱的一線帥氣男星Sunny（桑尼·蘇莞門坦諾）擔綱，；故事中妹妹的日泰混血理想男友小餅，則由韓國偶像天團2PM的泰籍華裔成員尼坤出演。
印度電影《一個母親的復仇》改編自2012年印度德里的黑公交事件。在印度，女性遭受暴力、強奸仍然屢見不鮮。甚至有不少印度男性認為，強奸案中的女性受害者應該負有主要責任。在這種情況下，本片為女性發聲，大膽反映印度女性生存現狀。「正義到不了的地方還有母親！」女兒喊出的母親，不單單是一種稱呼，更是一種強烈的 情感 紐帶。為愛黑化的母親將如何保護女兒不受更多傷害、手刃惡人，成為影片最大的懸念。
本片因高能的復仇故事與貼合印度 社會 現實的話題，使得本片一經上映就獲得超高口碑和票房。截止目前，已在全世界總攬63億盧比，約5.93億人民幣（信息來源於Koimoi網站）。希里黛玉憑借在本片的精彩演出，又一次獲得印度國家電影節最佳女主角。
國產片：文藝佳作搶眼
國產片方面，由王小帥執導的影片《地久天長》，剛剛在第69屆柏林國際電影節上包攬最佳男演員、最佳女演員兩項大獎，引起國內觀眾的熱切期待。今日片方公布影片即將在國內上映。聯合出品及國內發行方博納影業集團也透露，該片的內地公映時間定在2019年3月。
正如導演王小帥的創作闡述，當人們回望過去時候，會直接切入某段經歷，就像《地久天長》中的某段畫面。王小帥表示，希望觀眾們看完電影，就如同和角色一起，走過三十年起伏的人生。
另外，3月15日，《陽台上》《過春天》將同天上映，這兩部影片都是三月份口碑較好的文藝佳作。
《陽台上》是擅長描寫小人物故事的導演張猛，自《鋼的琴》後再次挑戰全膠片攝影現實題材故事，也是周冬雨首次擔任出品人的電影。影片講述王鏘飾演的男主張英雄，在父親意外離世後，卻對周冬雨扮演的「仇人」女兒陸珊珊產生了難言情愫，遊走於復仇和情慾之間的故事。
此前該片曾定檔2018年6月，後於5月在微博宣布延期，檔期待定，終於在今年1月31日，正式宣布定檔2019年3月15日。據悉，「周冬雨工作室」也是該片主要出品方之一，這是周冬雨首次轉型做出品人的一次嘗試。
現實主義題材青春片《過春天》是青年導演白雪沉寂十年後的精心打造，新生代演員黃堯、孫陽、湯加文聯袂主演。雖然該片是一部導演處女作，但自官宣以來卻在多個國際電影節獲得認可，曾入圍第43屆多倫多電影節「新發現」單元，並在賈樟柯主導的平遙國際電影節上摘得兩項大獎，在剛剛結束的第69屆柏林電影節則入圍了「新生代」單元。
綜合自廣州日報；1905電影網等