成龍的哪部電影配樂是浪子心

❶ 成龍大哥的《真的用了心》是哪一部電影中的歌

真的用了心 不是電影裡面的歌，是成龍大哥2002年的專輯主打，這張是大哥最喜歡的專輯，用電腦合成的 我只在乎你 ，重溫了鄧麗君甜美的歌聲，也妮補了大哥的些許遺憾，
我最喜歡的一張唱片哦

❷ 你認為，最精彩的香港電影是哪部

有個難登大雅之堂的癖好，碑妹一直沒和別人說過。

冬天一來，我總是喜歡邊洗澡，邊構思第二天的推文。

畢竟關掉熱水，大部分時候都要靠勇氣和意志力。

可說來奇怪，繾綣迷離的霧氣，潮濕氤氳的鏡面，朦朧模糊的水滴，每一次，都能令我想到這部電影。

《阿飛正傳》

導演：王家衛

主演：張國榮 / 張曼玉 / 劉嘉玲 / 劉德華 / 張學友

豆瓣 ：8.5分

若要好好聊這部電影，盡管有些老生常談，但碑妹還是一樣繞不過那一段風度翩翩又光芒四射的獨舞。

依稀記得，我在第一次看完這部電影時，看不懂劇情，也不知道濕漉漉的幾個人在幹嘛，卻隱約感受到了它暗影浮光，意境斑駁的詩意。

再後來，這部電影具體講了個什麼故事，我已經基本忘了，不過我深深記住了從電影中溢出的氛圍： 霧氣，鍾表，燈光，音樂，大雨，墨綠，長鏡頭…

當然印象最深刻的，是那段 慵懶隨性舞蹈片段。

有一些鏡頭，為後續故事的反轉的推進服務，也有一些鏡頭，只表達 情感 ，不表述故事，沒什麼劇情意義，也沒什麼隱喻，去掉對電影沒有任何影響。

但在這一分鍾里，鏡頭中呼之欲出的氛圍，腔調，意境在流動，很曖昧，也很迷人。

這支風華絕代的獨舞，網上流傳著各種版本的隱喻和解讀。

但在碑妹看來，它沒什麼特殊的暗喻，但美在孤獨和疏離。

只有這一刻，這一分鍾，在他的舞蹈里，糅雜的是一種似有非無的寂寞和曖昧不明的歡愉，幽暗的燈光反映在晦暗不明的鏡子中，顯得頹廢又性感。

這一分鍾的獨舞，和電影里關於一分鍾的對白一樣， 成為華語電影史上，無論如何也不能忽略跳過的經典之一。

冷酷又多情的旭仔（張國榮 飾）遇到了便利店的蘇麗珍（張曼玉 飾），他對她說：一九六零年四月十六號下午三點之前的一分鍾你和我在一起，因為你我會記住這一分鍾。

從現在開始我們就是一分鍾的朋友，這是事實，你改變不了，因為已經過去了，我明天會再來。

於是，蘇麗珍和萬千觀眾一起，墮入了旭仔溫柔的眼眸和這個潮濕的夢境。

沒過多久，親吻，上床，他們從「一分鍾的朋友」，變成每天最少見一小時的，「床上的朋友」。

可和所有渣男一樣，旭仔上一秒還在和蘇麗珍耳鬢廝磨，下一秒系緊皮帶便和她說： 我不會和你結婚。

他放浪形骸，任性妄為，到處愛人，也處處傷人。

咪咪（劉嘉玲 飾），是和蘇麗珍完全不同性格的女人，她風情萬種，也熱烈直接，她和旭仔的開始，更像是一場你情我，男歡女愛的逢場作戲。

可惜的是，即便她比蘇麗珍會哭會鬧，比蘇麗珍愛得更卑微，最終也和蘇麗珍落了同樣的結局。

而揭開旭仔的冷酷之下，他就像一個沒有根的人，和養母執拗又頻繁地爭吵，尋找生母，似乎成了他唯一的 情感 出口。

就像那隻無腳的鳥，在時間的洪流中對抗孤獨，不停地飛，至死方休。

無可否認，盡管一如王家衛所有文藝電影的晦澀難懂，但這部《阿飛正傳》卻是被鐫刻影史香港電影黃金時代的里程碑。

它成就了王家衛，為他捧回了第一座香港電影金像獎，同時也成就了哥哥張國榮，讓他拿到了唯一一座金像獎影帝。

反過來說，也正是 才華橫溢的王家衛和風華絕代的張國榮，共同成就了這部《阿飛正傳》。

這部《阿飛正傳》，基本確立並涵養了王家衛日後清冷色調，濕熱潮濕的影像風格。

正如杜棋峰所說，王家衛實際上只拍了這一部電影，後來影片中的人物都能在其中找到原型，而主題永遠是人與人之間的溝通。

所以你看，在這之後，王家衛電影里的存在與消失，孤獨與迷失無處不在，就連蘇麗珍這個名字，都貫穿在《花樣年華》和《2046》里，而在所有電影中，都會有人物走散。

這部電影，集聚了 張國榮、張曼玉、劉嘉玲、劉德華、張學友、梁朝偉 ，那時候的他們都太年輕，年輕到，梁朝偉因為不斷NG重拍太多次，回家後竟然哭了…

而這段逼瘋梁朝偉的戲份，其實只有三分鍾，這三分鍾里，突然出現的他沒有一句台詞，游離於情節之外，很多人對這三分鍾不明所以，也有很多人對這三分鍾津津樂道。

他同旭仔一樣梳起油頭，抽煙看錶和穿西裝之間溢出的腔調，徹底挖掘出梁朝偉的文藝氣質，這三分鍾，成為梁朝偉最圈粉的三分鍾…

這同時也是一部在現在看來十分魔幻的電影，它似乎什麼都已發生，又好像什麼都沒發生，意境遠大於故事。

影片一上映引發爭議無數，據說，甚至有觀眾看到一半暴怒，站起來破口大罵：他娘的，哪個是王家衛，退票！

市場的拒絕直接導致原定的《阿飛正傳2》擱淺，這一擱淺，便再沒提起過，倒是在王家衛之後的電影里，都看到了《阿飛正傳》的影子。

直到哥哥離世。

而如今，光影流轉，無論懂不懂，喜不喜歡，那份虛無的孤獨，那個難以捉摸的三分鍾，和那個沉醉獨舞的一分鍾，都在電影史上留有餘味。

直到現在我們再在微博刷到那段舞蹈時，再聽到那個用盡一生只為唱一出動人歌曲的無腳鳥傳說時，也會恍惚，這究竟是旭仔，還是張國榮。

文章首發於公眾號：小碑電影

本來是很難選的，因為在香港8090年代的黃金時代，好作品實在太多了，

商業片里邊，可以說只要有「雙周一成」的電影，基本上都成為了經典。

但因為在去年的12月29日，一位香港導演的過世，讓我不得不在這里做出這樣的選擇：

最精彩的香港電影，當屬 林嶺東 執導的香華語監獄片開山之作——《 監獄風雨 》。

到底精彩在哪裡？

主要它的拍攝手法非常簡單暴力，沒有其他很多電影那樣委婉，鋪墊，迂迴。

如果說文藝片像是一碗沒有放任何調料的面條，那監獄風雲可以說是一碗又好吃又夠辣的炒麵，讓人吃後久久回味。

更難能可貴的是，導演林嶺東敢為人先，勇氣可嘉。要知道這種批判監獄體制，揭露 社會 黑暗面的電影一定是不討好的，哪怕彼時正是香港電影的黃金時期。

影片揭露了許多尖銳的 社會 問題，比如梁家輝飾演的阿耀，就是因為街頭混混買東西不給錢還打人，阿耀氣不過沖上去理論，結果誤殺被判三年。

盡管這部片子表面看起來滿滿的負能量，但仍具有很強的教育意義。因為在你看到了監獄里的絕望之後，會感到深深的無力感，監獄逼迫善良正直的阿耀試圖用玻璃剖腹自殺，讓八面玲瓏的正哥選擇用最極端的方式去解決問題，所以你會默默告誡自己：千萬別犯法，永遠不要蹲監獄。

在2010年香港金像獎上，《歲月神偷》雖不敵《十月圍城》的風頭，但也收獲頗豐。

此外這部電影還獲得第60屆柏林電影節新生代單元水晶熊最佳影片獎，這無不彰顯著影片的價值。

他是一位 用鏡頭記錄香港時代變遷 的導演。

本片除了描述親情，愛情，更重新編織了香港人幾十年代以來的夢。

對香港人來說，這代表著 一種情懷，一種記憶。

1

《歲月神偷》

影片開頭，一個小男孩看著游來游去的小魚，充滿著渴望。

畫面一轉，小男孩在水族館里，巴望著小烏龜，順手就偷拿了一隻放在口袋裡，還偷了一個大魚缸戴在頭上模仿宇航員。

小男孩跑回家中，看到正在工作的爸爸，爸爸是個鞋匠，可以通過T恤的破洞看出這個家庭的貧苦。

鏡頭再一轉，轉到這個家庭的媽媽，媽媽為人直率，人稱「俠盜羅太太」。

小男孩哥哥羅進一，今年十六歲，不僅學習好， 體育 也很強，各種比賽經常得獎，是全家人的希望，也是整條街的驕傲，更是小弟的偶像。

而與哥哥截然相反的是，小男孩既調皮又不愛學習，上課還經常搗亂，是家裡最讓人頭疼的孩子。

導演通過這些鏡頭，向我們充分展現了六十年代香港風雲變幻下底層民眾的生活。

這是一個香港的典型家庭，平淡朴實中透露著親情的溫馨。

人們在吃飯的時候，會都搬到門口吃，各家的小孩子都會在桌前，看到想吃的菜大人就會讓小孩子隨便吃，鄰里鄰居相親相愛。

晚上，爸爸媽媽收拾店鋪，兄弟兩坐在一起做功課，場景是格外的溫馨。

但在溫馨時刻之外，導演還通過鏡頭描述著這家人的窘迫與清貧。

中秋節，家中只剩兩塊月餅可分。

看電影時，電影票不夠，媽媽憑借伶牙俐齒矇混過關，而小男孩又偷了一個月光燈。

哥哥去女友芳菲家看望她，看到諾大的別墅，知道了兩人之間巨大的貧富差異後，心中充滿沮喪。

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當整個家庭的貧困與無助都被迫展示在觀眾面前的時候，貧窮與疾病也是無法遮掩的事情。

命運終究沒有憐惜這個貧困的家庭，台風來襲，吹垮了家，也吹垮了這個家庭最大的希望——哥哥羅進一。

哥哥被確診為血癌再也沒有可能治療康復後，那是小男孩第一次接近死亡，可哥哥卻異常平靜。

在哥哥住在醫院的日子裡，小男孩一直哄哥哥開心，他將自己私藏的東西全都送給哥哥。

可哥哥仍無法開心，世事弄人，他要的，其實只是活下去而已。

世事流轉，任何人都無法抵抗命運的轉盤，哥哥還是死了，帶著遺憾，帶著未盡的夢想。

在哥哥的葬禮上，爸爸沒有說什麼，只是放起了哥哥寫的一首歌，整個葬禮回盪著這首歌的旋律。

每個人都非常的難過，但是爸媽的悲痛更是無法形容。

小男孩跑到海邊，忽然想起以前奶奶和他說過：「只要把自己最心愛的東西都扔進苦海，把苦海填滿，就可以和親人重逢了。」

小男孩看了看自己的魚缸，他一直都想當一位太空人，所以他一直把這個魚缸當做自己的頭盔，這是他最心愛的東西了。

抱了好一會兒，小男孩把魚缸扔進了大海。

幾年後，小男孩長成了哥哥的模樣。

雖然一直都沒有和哥哥重逢，但是小男孩一直和媽媽一起來給哥哥掃墓，爸爸給哥哥種的樹也長大了。

小男孩很清楚，哥哥並沒有騙他，因為哥哥所有的東西，也給人偷去了。

真正的「大話精」不是他……而是歲月。

母子離開時，背後的天空出現了罕見的兩條彩虹……一步難，一步佳，美好的事物總會出現，做人，總要信！

3

看完此片，終於知道為什麼《歲月神偷》會獲得如此多的榮譽。

《歲月神偷》訴說的只是一個發生在香港基層家庭的故事。

面對艱難的生活，在那些小人物的身上充分體現出了刻苦耐勞、自強不息的香港精神。

導演羅啟銳說，近年香港 社會 上充斥了很多負能量，「80後」面對困難，感到迷惘，或是只懂得抱怨。

這讓他想到在六十年代的時候，即使面對再多的困難，不還是憑著信念，想方設法的渡過難關。

影片中「羅記鞋店」的招牌也是導演送給很多年輕人的一個再明顯不過的暗示—— 「鞋」字半邊是「難（難）」，亦有半邊的「佳」 。

正是影片中的母親常說的那樣，「一步難，一步佳；難一步，佳一步」。

香港人就是在這樣的樂觀精神中走過了幾十年，經歷了經濟的騰飛，也經歷了金融危機、SARS的肆掠。

「 做人總要信 。」導演羅啟銳也是借了母親之口，告訴了我們一個這樣的道理。

人生之路，荊棘布滿，稍不小心，就會遍體鱗傷，但這部影片又會讓我捫心自問，困難是放棄人生的緣由嗎？

不是！

不如意事十之八九，最重要的是有朋友，有家人，便是最大的恩賜，無論如何，都要好好生活。

除了生死，別的都是小事。

在沮喪之時，不如回到家中，陪陪父母，嘮嘮家常，好好享受一下家庭的溫馨。

《無間道》該片講述的是兩個身份混亂的男人分別為警方和黑 社會 的卧底，經過一場激烈的角斗，他們決心要尋回自己的故事。香港電影圈能夠出現《無間道》三部曲，不僅這個系列擁有超豪華的陣容，第一部就有了劉德華、梁朝偉、曾志偉和黃秋生等人，等到第三部，甚至有黎明、內地的陳道明等人的加盟。然而僅僅從影片的質量來看便足見功底，這部電影算是一改港片中經常出現的戲謔 游戲 氣息，而且那種香港底層的那種世俗氣和民間氣都克制很重，只保留了黑道規矩的一些元素。整部影片都具有一種精緻、算計和主題深刻的利益，這讓整個系列都成為了一個整體，而不是閑散的部分，同樣的風格，被導演庄文強、麥兆輝用到了後來的「竊聽風雲」系列中。該系列通過卧底整個話題，將代表正義的警察和代表罪惡的黑 社會 相互聯系，最終探討人性的光明面和陰暗面，這種嚴肅的探討手段在此前的香港電影中也並不多，總的來說是迄今為止沒有能夠超出他的電影作品出現。

我認為最精彩的香港電影是吳宇森執導;周潤發、張國榮、狄龍主演的《英雄本色》。

本片講述了一段江湖的恩怨情仇，展示了現代 社會 中不多見的俠肝義膽以及深厚的兄弟之情。

片中周潤發、張國榮、狄龍三人的表演各具特色，義、仁、智、勇表現得淋漓盡致，他們懲奸除惡的熱血情懷感動了不少觀眾。

該片先後在第23屆台灣電影金馬獎、第6屆香港電影金像獎上獲得最佳影片、最佳導演、最佳男主角、最佳男配角等獎項，甚至連最佳攝影、最佳錄音、最佳音樂等也盡收囊中!

今天，再次欣賞這部《英雄本色》仍能讓人熱血沸騰!

眾所周知，港片的 歷史 很長久了！

1980年代的港產片無論在產量、票房，還是質量與藝術性上均創作出了驚人的奇跡，形成了龐大的電影工業，1980年代的港產片無論在產量、票房，還是質量與藝術性上均創作出了驚人的奇跡，形成了龐大的電影工業。

在80年代，這是屬於港片的輝煌！相信大部分的人都會多多少少都有了解，或者看過，當時甚至於已經火遍國外了。

當時，在面對好萊塢日益壯大的全球影響力下，香港電影是少數仍然能夠茁壯成長的電影工業。

而現在再去看現代的港片，為什麼明明現在的技術比當時還先進，而現在的港片卻沒有「港味」了呢？

而是因為當年的天王天後也已老去，一代新人換舊人，但新人未必能如同「老人」一樣繼承當年的榮光，而現在的觀眾更是傾向於一些國外的科幻片，港片沒人看，也沒有多少導演去拍了，自然也就沒有當年的「港味」了！

現在就讓我們來回憶一下當年港片的輝煌吧！

第一部：英雄本色

1、《英雄本色》

相信這部片肯定大多數人都看過了吧！這可謂是發哥和哥哥、吳宇森的不得再為經典的一部片了！小馬哥的情義大家都是有目共睹！

這是一部香港從未有過的電影，影片中的男人歷經磨難，卻從不放棄對"義氣、地位、尊嚴"的追求。

這部片中所觸及的男人的父子情、兄弟情、朋友情、男女情、冤屈受害之情和報仇雪恨之情等，將男人心中的情義刻畫的淋漓盡致。

《英雄本色》有三個系列，都是非常經典！

2、《喋血雙雄》

這是發哥和李修賢，吳宇森巔峰之作，整部電影像一首詩。快意恩仇！

片中周潤發和李修賢從對手到朋友的的男人飆戲非常養眼，而兩人在葉倩文家中狹路相逢的段落，可以說是兩人從敵人到朋友的關鍵戲份，既緊張又趣致，在隨時可能爆發槍戰的氣氛下，兩個人男人為了一個女人故作輕松的姿態讓人叫絕。

3、《最佳拍檔》

最佳拍檔是香港很早的一部喜劇片，也是本人最愛的一部片子，因為實在是太幽默、太 搞笑 了！！！在當時也是非常非常非常的火！！！

我到現在還記得光頭佬和小光頭，一個坑娃一個坑爹，這個組合也是沒誰了！

《最佳拍檔》一共有5部系列，心情不好的可以去看一下，不 搞笑 你來找我！

4、《五福星》

這也是一部喜劇片！這是嘉禾公司為了對抗新藝城如日中天的最佳排檔系列而拍攝的。和超豪華的明星陣容，華麗的電影製作，讓它在之後的幾年和最佳排檔系列一直霸佔著電影票房的前列位置。

能和當時火爆一時的《最佳拍檔》由此看來在當時也是非常不錯！

5、《A計劃》

《A計劃》是成龍和洪金寶主演的一部喜劇警匪片！既幽默又有動作大場面看，成龍當時為了拍這部電影，沒有用任何一個替身！所有的動作都是又他自己來完成的！

想必大家都看過了成龍跳鍾樓那個花絮了吧，那個場景，那個動作，他至少拍了三次！其中有一個鏡頭在正片中以正常速度播放，另一個則緊接著以慢速播放。這兩個鏡頭中，馬如龍的落地姿勢並不一致，觀眾可以很明顯地看出差異。最後一個鏡頭則因為成龍落地姿勢不對，不幸受傷而NG，這個險些讓成龍喪命的特效鏡頭最後被剪到了片尾里。

在拍攝墜樓場景的過程中，成龍花了一個禮拜的時間才下決心要親身拍攝。但是在實拍時，他還是因為害怕受傷而死死地抓住指針不肯放手，最終體力不支才掉了下來。

成龍可謂是港片一代的經典人物了！！

6、《賭神》

相信很多人都會認識賭神了！那當然是發哥了！發哥賭神的那種氣質無人能比！把賭神這兩個字發揮的揮汗淋漓

《賭神》掀起了香港賭片的一個熱潮。影片中飾演高進的周潤發將演技發揮地淋漓盡致，

他使我們看到一個由神到人再次升為神的那種震撼,驚喜與痛快。

在當時的香港掀起賭片風潮。香港賭片代表了香港電影的一個時代。

往高處說，可以看做是港產賭片的巔峰作品，除此之外，幾乎沒有同類型的電影能與其平分秋色。

7、《倩女幽魂》

這部片，當時的王祖賢飾演女鬼聶小倩真的是驚艷到我了，那份氣質到現在還無人能比得上，一個五官精緻，面容清秀，擁有一雙略帶憂郁的勾魂的眼神的聶小倩，王祖賢深深的把聶小倩這一經典人物刻在了觀眾們的心中！

而王祖賢也是早已退出了大家的視線之中，真是令人惋惜。

《倩女幽魂》系列共有四部，除了倩女幽魂前傳其他三部影片均為徐克電影工作室出品。

8、《逃學威龍》

終於到星爺了！！！

周星馳這個名字大家沒有少聽吧，小時候，星爺的電影給大家留下的都是各種無厘頭電影，特別幽默，特別的 搞笑 。

唉！可是現在青春不饒人，星爺再也沒有小時候的電影里的那種青澀的模樣了，而是變成了一個白發蒼蒼的人了。

星爺的電影很多都是經典，更是喜劇港片的經典之作！力推大家去看看！《逃學威龍》只是其中經典之一，朱茵的回眸一笑，讓多少男生愛上了朱茵！

9、《監獄風雲》

《監獄風雲》是由周潤發、梁家輝、張耀揚等人主演的一部動作監獄片。

因為電影界之中的商業戰爭已經愈演愈烈，市場與票房的爭奪也已經進入到了白熱化階段。

此時期的商業電影已經具備了無孔不入的特點，監獄影片是這個時期香港電影比較成功的產物之一。中國監獄黑幕電影中以林嶺東導演的本片最為著名，這部影片也被後來的效仿者視為其開山鼻祖！

《監獄風雲》帶來強烈的視覺沖擊力，對人性善惡美醜的剖析和 社會 陰暗面的揭露往往也更具深刻性。

10、《古惑仔》

古惑仔這個系列是最佳拍檔電影公司出品的香港黑幫題材系列電影，真實的表達了某些地方的黑幫狀況。

講述了洪興成員陳浩南、山雞、大天二等人出生入死的故事，涉及兄弟情義、友情歲月、刻骨愛情。

他們剛開始就是用不到7天時間就已經拍完了第一部，這速度，無人能及！

銅鑼灣........陳浩南（中間幾個字不會2333 ）

以上就是我心目中最為經典的港片了，也是我的最愛！前後順序不是按照排名（怕給人噴）！

上個世紀是香港電影發展的黃金時代！

印象里最精彩的應當屬麥當雄在1991年上映的《跛豪》，由呂良偉、葉童、鄭則仕等主演。

這部電影雖然拍的是黑幫片，但是也拍出了普通人一步一步從平凡到功成名就的那種辛酸，結合當時時代的發展也拍出了史詩的質感，和美國著名的電影《教父》屬於同一類型的電影。

香港的六七十年代生活資源極度匱乏，法制尚未健全，廉政公署剛剛開始建立。

"豪哥"就在那個混亂的年代，由一個普普通通的年輕人，一步一步打拚到了屬於自己的"事業"。當然這個事業是黑幫的事業，跟普通的事業有所不同，但是打拚的努力的過程是一樣的，普通人要想出人頭地也需要這種不服輸的勁頭！

導演麥當雄拍攝影片以寫實著稱，拍這部影片也真實的反映了當時的 社會 。警察、黑幫、普通老百姓，每個人的真實命運，每種命運錯綜復雜的交錯！

如果說《教父》是世界電影的典範！那麼《跛豪》則是香港電影的標桿！

香港電影經典的很多，最精彩的也很難選擇。

但哥哥張國榮演繹的經典已難再有，也懷念作為藝術家的哥哥張國榮，我覺得最精彩應該是哥哥張國榮出演的《霸王別姬》。這是一部享有世界級重要榮譽的電影，該片的水平可以與奧斯卡大片比美！

《霸王別姬》不僅向世界展示中國的京劇藝術，也融合著人性， 歷史 ，情愛，生死等等，讓人回味無窮！

該片中，張國榮以形神兼備的演出，成功塑造了程蝶衣；「不瘋魔，不成活」，程蝶衣一生，都猶在戲中；但最後自個成全自個兒！

或許，這也是張國榮戲外真實自己的寫照！

張國榮的離世，世人都感嘆：世上再無程蝶衣。

對於香港電影，你最喜歡那部呢？

香港電影最後的輝煌—— 《無間道》三部曲 。

警匪片是香港電影的一個重要的題材，其中穿插著「黑幫」「卧底」「槍戰」等元素，《無間道》系列把這些元素很好地融合在了一起。並且情節設計巧妙，兩個卧底，互相交換人生，一黑一白，上演「雙雄」式貓鼠 游戲 。不僅情節吸引人，台詞設計上也十分精彩。天台上劉德華和梁朝偉的對戲一直是觀眾津津樂道的經典。

粗略算了一下，出演過《無間道》三部曲的明星多達20多位，其中包括10位影帝和3位影後，演出陣容可謂空前絕後，如此多的戲骨一起飈戲，恐怕是前無古人後無來者。

我們都知道好萊塢在2006年拍攝了一部影片《無間道風雲》，獲得了該年奧斯卡最佳影片獎，這部影片就是改編自港版《無間道》。可見這部影片的精彩程度。

周星馳這個名字大家沒有少聽吧，小時候，星爺的電影給大家留下的都是各種無厘頭電影，特別幽默，特別的 搞笑 。可是現在青春不饒人，星爺再也沒有小時候的電影里的那種青澀的模樣了，而是變成了一個白發蒼蒼的人了。星爺的電影很多都是經典，更是喜劇港片的經典之作！因此，她成為香港電影女性的代表人物，把男人的陽剛之氣和女人的柔情結合起來。《追龍》裡面華仔和甄子丹同台飆戲，而且大量打鬥的場面，看的人熱血沸騰，真的是很精彩。印象里最精彩的應當屬麥當雄在1991年上映的《跛豪》，由呂良偉、葉童、鄭則仕等主演。相信很多人都會認識賭神了！發哥賭神的那種氣質無人能比！《賭神》掀起了香港賭片的一個熱潮。在當時的香港掀起賭片風潮。香港賭片代表了香港電影的一個時代。作為80後的我感覺香港以前的電影都經典，沒有最經典，林正英系列，周星馳系列，成龍系列。感覺每一部都經典。

❸ 成龍電影有哪些電影

1. 1962年《大小黃天霸》 2. 1964年《秦香蓮》 3. 1964年《梁山伯與祝英台》 4. 1972年《頂天立地》 5. 1972年《金瓶雙艷》 6. 1973年《女警察》 7. 1973年《廣東小老虎》 8. 1973年《小偷斗大賊》 9. 1974年《花飛滿城春》 10. 1975年《少林門》 11. 1975年《新精武門》 12. 1976年《少林木人行》 13. 1976年《劍花 煙雨 江南》 14. 1976年《威龍拳》 15. 1976年《蛇鶴八步》 16. 1977年《飛渡卷雲山》 17. 1977年《蛇形刁手》 18. 1978年《一招半式闖江湖》 19. 1978年《拳精》 20. 1978年《龍拳》 21. 1978年《醉拳》 22. 1978年《笑拳怪招》(兼導演) 23. 1979年《師弟出馬》(兼導演) 24. 1980年《殺手壕》 25. 1981年《炮彈飛車》 26. 1982年《龍少爺》(兼導演) 27. 1983年《A計劃》(兼導演) 28. 1983年《奇謀妙計五福星》 29. 1983年《炮彈飛車續集》 30. 1984年《快餐車》 31. 1985年《福星高照》 32. 1985年《威龍猛探》 33. 1985年《夏日福星》 34. 1985年《龍的心》 35. 1986年《警察故事》(兼導演) 36. 1986年《龍兄虎弟》(兼導演) 37. 1987年《A計劃續集》(兼導演) 38. 1987年《飛龍猛將》 39. 1989年《奇跡》(兼導演) 40. 1990年《雙龍會》 41. 1991年《火燒島》 42. 1992年《飛鷹計劃》(兼導演) 43. 1992年《超級警察》 44. 1993年《城市獵人》 45. 1993年《重案組》(兼與黃志強合導) 46. 1994年《醉拳2》 46. 1994年《醉拳2》 47. 1995年《紅番區》 48. 1995年《霹靂火》 49. 1996年《簡單任務》 50. 1997年《一個好人》 51. 1998年《我是誰》(兼與陳木勝合導) 52. 1999年《玻璃樽》 53. 1999年《火並時速》 54. 2000年《贖金之王》 55. 2001年《特務迷城》 56. 2001年《火並時速2》 57. 2002年《特務踢死兔》 58. 2002年《贖金之王2》 59. 2003年《八十日環游世界》 60. 2003年《飛龍再生》 61. 2003年《千機變》 62. 2004年《新警察故事》 63. 2005年《神話》 回答者： 熱心網友 | 2011-4-2 22:07 1、 1962年 Big and Little Wang Tin-Bar （第一次上鏡） 2、1963年 永恆的愛 3、1964年 小李的故事 4、1968年 一指禪 (替身） 5、1971年 俠女復仇 6、1971年 憤怒的拳頭 （成龍任替身 ） 7、1971年 廣東小虎 8、1972年 綁架 9、1973年 勇者無畏 10、1973年 女英雄 11、1973年 Enter the Dragon 12、1973年 少年龍俠 （武打設計） 13、1974年 金蓮 14、1975年 喜瑪拉雅人 15、1975年 全家同堂 16、1975年 小虎/女警察 17、1975年 降龍羅漢 武打設計 18、1976年 死神之手 19、1976年 新憤怒的拳頭 20、1976年 少林木僧陣 21、1977年 鐵拳和尚 武術指導 22、1977年 流星殺手 24、1977年 謀殺 25、1978年 少林蛇鶴掌 1978年 半塊武功 1978年 保鏢 1978年 蛇形刁手 1978年 形意拳 1978年 龍拳 1978年 醉拳 1979年 無畏的鼠狗 1979年 三十六招瘋拳 1979年 奇怪的夫婦 1980年 無畏的鼠狗Ⅱ 1980年 師弟出馬 1980年 小河戰役 1980年 炮彈飛車 1982年 龍少爺 1982年 神 1983年 勝者與罪人 1983年 炮彈飛車Ⅱ 1984年 A計劃 1984年 快餐車 1985年 我的幸運之星 1985年 保護者 1985年 龍的心 1985年 閃爍的幸運之星 1985年 警察故事 1986年 上帝的盔甲 1987年 A計劃Ⅱ 1987年 永遠的龍 1988年 警察故事Ⅱ 1988年 飛龍猛將 1989年 奇跡 又名中國教父 1990年 上帝的盔甲Ⅱ 之禿鷹行動 1991年 飛鷹計劃 1991年 火燒島 1991年 雙龍會 1992年 警察故事Ⅲ 1993年 重案組 1993年 城市獵人 1993年 超級警察續集 1993年 罪犯 1994年 醉拳Ⅱ 1994年 紅番區 1995年 霹靂火 1996年 簡單任務 又名 白金龍 1997年 一個好人 又名義膽廚星 1997年 成龍的傳奇 1998年 我是誰 1999年 尖峰時刻 1999年 玻璃樽 2000年 上海正午又名 龍旋風 2001年 特務迷城 2001年 尖峰時刻Ⅱ 2002年 燕尾服 2003年 上海騎士 又名 龍旋風2 2003年 飛龍再生 2003年 千機變 2004年 80天環游地球 2004年 千機變2 2004年 新警察故事 2004年《環游地球80天》 成龍 / 史蒂夫.庫根 動作/冒險 2004年《大佬愛美麗》 成龍 / 李健仁 喜劇 2004年《千機變2花都大戰》 成龍 / 范冰冰 動作/冒險 2005年《神話》 成龍 / 金喜善 動作/冒險 2006年《寶貝計劃》 成龍 / 古天樂 動作/喜劇 2007年《尖峰時刻3》 成龍 / 克里斯.塔克 動作/喜劇 2008年《功夫之王》 成龍 / 李連傑 動作 2008年《天下無敵之龍威天下》 成龍 / 袁小田 動作 2008年《功夫熊貓》 成龍 / 劉玉玲 動作/動畫 2009年《新宿事件》 成龍 / 徐靜蕾 動作/劇情 《尖峰時刻》主演：成龍、克里斯.塔克導演：布萊特.拉特納 製片人：羅傑.伯恩鮑姆 武術指導：成龍 《玻璃樽》主演：成龍、梁朝偉、舒淇、周華健、任賢齊 導演：谷德昭製片人：成龍、鄒文懷編劇：成龍、岸西 《喜劇之王》（客串） 主演：周星馳、張柏芝、吳孟達、成龍導演：李力持、周星馳編劇：曾謹昌李敏周星馳 《特警新人類》（客串）主演：謝霆鋒、馮德倫、李燦森、曾志偉、吳彥祖、成龍 新警察故事 劇照(12張)2000《西域威龍》主演：成龍、歐文.威爾遜、劉玉玲導演：湯姆.戴伊 2001 《特務迷城》主演：成龍、徐若瑄、陳敏之、金玫、曾志偉 導演：陳德森 出品人：陳德森、成龍、陳自強 《尖峰時刻2》主演：成龍、克里斯.塔克、尊龍、章子怡、羅斯雷恩.桑切絲 導演：布萊特.拉特納 武術指導：成龍 2002《神奇燕尾服》主演：成龍、詹妮芙.洛芙.休伊特導演：凱文.多諾萬 2003 《皇家威龍》主演：成龍、歐文.威爾遜、範文芳導演：大衛.道金 《飛龍再生》主演：成龍、鍾麗緹、克萊爾.馥蘭妮、李.埃文斯、約翰.拉里斯-大衛、黃秋生 導演：陳嘉上出品人：張堅庭 《千機變》主演：鄭伊健、蔡卓妍、鍾欣桐、黃秋生、陳冠希、成龍 （客串）導演：林超賢、甄子丹 2004 鄰家特工 劇照(13張)《環游地球八十天》主演：成龍、吉姆.布勞德本特.洪金寶 導演：弗蘭克.克拉斯 總監制：陳自強、蘇志鴻 武術指導：成龍 《大佬愛美麗》（客串）主演：陳奕迅、吳彥祖、莫文蔚、羅家英、杜汶澤、馮德倫 導演：馮德倫 編劇：羅耀輝，馮德倫 製片人：陳自強，蘇志鴻 《新警察故事》主演：謝霆鋒、楊采妮、蔡卓妍、吳彥祖、王傑、成龍 發行：成龍英皇影業有限公司/中影集團 出品人：陳自強、蘇志鴻、陳木勝、董韻詩導演：陳木勝 《花都大戰》（客串）主演：蔡卓妍、鍾欣桐、甄子丹、陳柏霖、房祖名、梁家輝、吳彥祖、瞿穎、陳冠希、成龍、范冰冰導演：元奎、梁柏堅 2005《神話》主演：成龍、金喜善、梁家輝 導演：唐季禮 監制：陳自強、蘇志鴻、董韻詩 總出品人：成龍、楊受成、陳自強、楊步亭 2006《寶貝計劃》 主演：成龍、許冠文、古天樂、蔡卓妍、陳寶國 總監制：成龍、楊受成、陳自強、王中軍 導演：陳木勝 2007 《尖峰時刻3》 主演：成龍、克里斯.塔克、張靜初武術指導：成龍導演：布瑞特·萊特納 2008《功夫之王》主演：成龍、李連傑、劉亦菲、李冰冰、邁克爾·安格拉、鄒兆龍 2009 《新宿事件》導演爾冬升主演：成龍 吳彥祖 徐靜蕾竹中直人 秦沛 《尋找成龍》 主演：成龍 張一山袁霆 姜宏波 《建國大業》主演：唐國強張國立成龍 李連傑（客串）導演：韓三平 2010 《鄰家特工》主演：成龍、艾姆特.瓦萊塔 導演：布萊恩萊溫特 《大兵小將》主演：成龍、王力宏、張子冉、劉承俊、新七小福 導演：丁晟 《功夫夢》主演：成龍、 賈登·史密斯塔拉吉 王姬 於榮光王振威韓雯雯 監制：威爾·史密斯、賈達·萍克·史密斯 客串：BOSS、趙晨浩、熱力兄弟等 成龍 監制：威爾·史密斯 導演：哈羅德·茲瓦特 《新少林寺》主演：劉德華、謝霆鋒、范冰冰、成龍（客串）導演：陳木勝 《辛亥革命》（9.29開拍）主演：成龍、李冰冰、趙文瑄、孫淳、房祖名、王亞楠、胡歌導演：成龍

❹ 求成龍電影《A計劃》的背景音樂

1、《Project A》成龍

2、《The Symphony No.5 Of Beethoven》黎小田

3、《Attention!!》黎小田

4、《The Pirates》黎小田

5、《Any Time》黎小田

6、《At The VIP Club》黎小田

7、《ad Mood And Dragon's Joke》黎小田

8、《The Chase》黎小田

9、《Beating The Retreat》黎小田

10、《The Raid In The Dark》黎小田

11、《Dinving From The Clock Tower》黎小田

12、《Project A Proceeds》黎小田

13、《The Last Duel In The Island》黎小田

14、《Project A (Male Chorus)》黎小田

(4)成龍的哪部電影配樂是浪子心擴展閱讀：

劇情簡介：

上世紀初，猖獗的香港海盜屢屢劫持商船，考慮到各國商家的投資信心會因此減少，繼而香港國際貿易中心的地位可能會不保，香港政府改編水師，成立了水警抵抗海盜並且制定了A計劃，但總因為種種原因出擊失敗。

水警警長馬如龍（成龍）執行公務時遭人陷害，憤而辭職。海盜頭目羅三炮（狄威）抓走英國將軍及其家眷做人質，當局決定利用和海盜有勾結的周永齡從中調停。

因為早知周永齡與海盜勾結，馬如龍自告奮勇拯救人質，他重組水警並且繼續執行A計劃，期望通過與上司洪天賜（元彪）及好兄弟卓一飛（洪金寶）作里應外合，將海盜一網打盡。

❺ 成龍肩扛負傷的黑社會老大奔跑逃走,老大安全落地後罵成龍你小子一直頂到我的肺，這是哪部電影。

應該是《奇跡》吧，和梅艷芳一起演的

❻ 誰知道成龍主演的電影《少林木人巷》中的背景音樂全是中國古典樂器奏出來的很有氣勢很好聽，叫什麼名字

配樂選自歌舞劇《白毛女》革命現代京劇《智取威虎山》等。

❼ 成龍有那些歌是電影的片頭曲或片尾曲

1985 警察故事 《英雄故事》
1987 飛龍猛將 《纏綿》（與梅艷芳合唱）
1987 A計劃續集 《再創新高峰》
1988 警察故事續集 《我要沖霄》《英雄故事》
1990 飛鷹計劃 《飛鷹之路（主題曲）》 《同行行萬里（插曲）》
1991 警察故事3超級警察 《我有我路向》 《迷》
1993 重案組《真心英雄》《在晴朗的天空下》
1993 城市獵人《城市獵人（國）》 《城市獵人〈粵）》
1994 醉拳2 《醉拳（國）》 《醉拳（粵）》
1995 紅番區 《問心無愧》 《對得起自己》
1995 霹靂火 《一分鍾英雄（國）》 《一分鍾英雄（粵）》
1996 警察故事4簡單任務 《英雄故事》 《英雄故事國語版》《怎麼會》
1997 一個好人 《自我挑戰》 《一個好人》
1998 我是誰 《我是誰（國）》 《我是誰（粵）》 《我是誰NG版》
1998 尖峰時刻 《成不成》（僅收錄在原聲大碟里）
2000 特務迷城 《身不由己》
2002 燕尾服 演唱會插曲 《SEX MACHINE》
2004年新警察故事演唱主題曲《九月風暴》
2005年09月23日 美麗的神話Ⅰ - 成龍/金喜善
2009年大兵小將 演唱主題曲《油菜花》

❽ 成龍唱的那些歌曲都分別是哪部電影唱的

1、《問心無愧》

《問心無愧》是成龍演唱的一首歌曲，由林夕填詞，包小松、包小柏譜曲。是由成龍、梅艷芳、董驃、葉芳華主演的動作電影《紅番區》的主題曲。

2、《自我挑戰》

《自我挑戰》是張尚喬作詞，作曲，成龍演唱的粵語歌曲，是由嘉禾電影有限公司於1997年出品，1997年春節的賀歲片《一個好人》的主題曲。

3、《英雄故事》

《英雄故事》由黃沾填詞，Michael Lai，Kouji Makaino譜曲，成龍演唱的歌曲。也是1985年由成龍執導，成龍、張曼玉、林青霞、董驃、太保等主演動作片《警察故事》片尾曲。

4、《美麗的神話》

《美麗的神話》（Endless Love）是2005年成龍主演電影《神話》的主題曲，由崔浚榮作曲，韓語版由崔浚榮作詞，成龍、金喜善演唱，2017年成龍、李治廷主演電影《功夫瑜伽》中作為主題曲，由成龍、MIC男團演唱。

5、《爸媽的話》

《爸媽的話》是由陳輝陽編曲，林夕填詞，成龍演唱的一首歌曲，也是2006年9月28日成龍、古天樂、許冠文、高圓圓等領銜出演的喜劇動作片《寶貝計劃》的主題曲。收錄在了電影《寶貝計劃》原聲專輯中。

❾ 成龍主演的哪些電影比較好看

成龍，國家一級演員，大中華區影壇和國際功夫影星。幾十年摸爬滾打的演藝生涯，讓他從一名武打學徒逐漸轉變成一位責任感與事業心兼備的平民英雄，接著又一躍成為一名國際功夫巨星。成龍這個名字代表著繼李小龍之後又一個真正能在好萊塢獲得全世界影迷承認，以正義和勇敢塑造華人形象的國際巨星。從出道起成龍共出演了上百部電影，博主把其中最經典的十部（系列）電影整理出來與大家分享。

第十名：《快餐車》
導演: 洪金寶
編劇: 鄧景生 / 李炯佳
主演: 成龍 / 洪金寶 / 元彪 / 勞拉·福納 / 張沖 等
上映日期：1984年

成龍、洪金寶與元彪三名師兄弟繼《A計劃》之後合演的動作喜劇，外景遠征西班牙拍攝，歐式古堡成為主要的故事場景。全片內容雖然並無新意，但三兄弟配合無間，全片拍得爽朗熱鬧，符合成龍電影一貫的 娛樂 觀眾需求。

片中的打鬥場面可謂精彩紛呈，其中成龍三兄弟間的三人對打讓人印象深刻，三人靈巧的身手、無間的配合， 搞笑 的戲劇場面堪稱經典。而反派中以賓尼·尤奎德茲扮演的黑幫打手最為引人注目，尤奎德茲曾是世界自由搏擊輕量級冠軍，在《飛龍猛將》與《快餐車》中有精彩的對打場面，其中和成龍在《快餐車》中結尾處的一場打鬥。被評為《黑帶》雜志 歷史 上最精彩的影視劇打鬥場面第2名。僅次於李小龍和恰克.諾里斯在《猛龍過江》中的打鬥表演。

第九名：《龍兄虎弟》或稱《飛鷹計劃》系列電影
《龍兄虎弟》（1987年，香港 / 南斯拉夫）
《飛鷹計劃》（1991年，香港）
《十二生肖》（2012年，大陸 / 香港）

這三部看似沒有什麼關系的電影，其實可以說是一個系列。很多影迷容易混淆，其實1987年的《龍兄虎弟》是第一部，英文片名叫《Armour of God》，而《飛鷹計劃》的英文片名叫《Armour of God II》。美國98年引進《龍兄虎弟》並發行DVD 用的是《飛鷹計劃2：龍兄虎弟》 的名字發行的，但其實《龍兄虎弟》才算第一部。

而《十二生肖》的別名也叫《飛鷹計劃3》，英文片名叫《Armour of God III》。還有一些雜志稱之為《龍兄虎弟3之十二生肖》。因為版權、發行等一些原因，所以片名和內容上的變動使得這三部電影有著這種有些奇怪的「系列」關系。

《龍兄虎弟》：是龍成第一次拉隊伍去國外拍攝，這受電影《快餐車》啟發，因為在國外拍片，可以讓電影更具國際質感。
《飛鷹計劃》：影片類似於哈里森.福特主演的《奪寶奇兵》，全片在非洲沙漠拍攝，成龍在幫助伯爵前往撒哈拉大沙漠尋找二戰時德軍的一個秘密基地時，發掘出了裡面埋藏的黃金，冷艷女郎鄭裕玲奉命協助成龍，沿途則有各種身份神秘人施以突擊，驚險百出。
《十二生肖》：近年的新作，是一部動作冒險類電影，是成龍的第101部電影，影片並不算經典，因為是一個系列才寫在一起。影片也有亮點，但是敗筆也不少，個人覺得叢林 搞笑 那種老套段子看著有點無聊。

第八名：《奇跡》
導演: 成龍
編劇: 成龍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 歸亞蕾 / 午馬
上映日期：1989年

《警察故事》是成龍拍過的電影里最喜歡的一部動作片，而《奇跡》則是他所有電影里最喜歡的一部，該片講述一個以君子手法處理幫會事務的黑幫老大為了一位賣花女人導演一出善意的謊言。這個故事來自好萊塢電影1933年的《一日貴婦》和1961年的《富貴滿華堂》。

《奇跡》不像《警察故事》那樣因為動作取勝，成龍感到很驕傲的是他在片中導演和表演的成績，在最後一場發生在繩索工廠內的武打，繩索不是變成武器便是陷阱，體現出成龍對道具和場地令人嘆為觀止的運用。在拍攝時他又做了一些實驗，使用寬鏡頭和搖鏡頭，有一個一分鍾的長鏡頭便花了整整三天用水平攝影機拍成。

第七名：《寶貝計劃》
導演: 陳木勝
編劇: 袁錦麟 / 成龍 / 陳木勝
主演: 成龍 / 許冠文 / 古天樂 / 蔡卓妍 / 高圓圓 / 陳寶國 / 元彪 / 余安安
上映日期：2006年

《寶貝計劃》講述了一對小偷在偷到了一個小孩之後發生的一系列令人啼笑皆非而又感人的故事。宣傳里介紹成龍終於演了一個反面角色，這自然還是噱頭，成龍飾演了一個「善良的賊」。

影片笑意盎然，整體輕松，又頗多逗趣之處。在《寶貝計劃》里我們得以重溫了《A計劃》式的場面：諸多來路不明的人物、「偶遇」在一個狹小空間里，所產生的高濃度的戲劇沖突和喜劇意味。另外的諧趣就是對白寫得還算不賴，讓多數觀眾樂不可支。不過說到底這次《寶貝計劃》的成功，關鍵作用恐怕並非成龍起到的，而是那個片名和海報里的「寶貝」起到的。

最具殺傷力的還是超級迷人的「小帥寶」Matthew。Matthew是七個月大的混血男孩，據傳是八國混血兒，是成龍和導演陳木勝選了一千多個嬰兒後在地鐵里偶爾發現的。孩子的母親是哥倫比亞人，來香港遊玩，一聽要在成龍的戲里出鏡，馬上答應了。

第六名：《新宿事件》
導演: 爾冬升
編劇: 爾冬升 / 秦天南 / 劉永平
主演: 成龍 / 竹中直人 / 吳彥祖 / 徐靜蕾 / 范冰冰 / 加藤雅也 / 高捷 等
上映日期：2009年
成龍作品中最能反映 社會 現實題材的電影，把偷渡、日本華人黑幫等展現在觀眾前面，可以說是中國人在日本生存現狀的真實寫照。影片講述了一代黑幫大佬的崛起及覆滅過程。雖然片中的人物是虛構的，但每一個事例都來自日本華人 社會 的真 實事件。

《新宿事件》取材華人涉黑人員在日本東京的地下斗爭，涉及很多不為人知的黑幫惡行。成龍飾演的鐵頭以偷渡客身份來到日本，做黑工、被警察追捕，後來決定「撈偏門」博上位。於是經歷了用假信用卡消費、偷賣假電話卡、對電子 游戲 機動手腳等等。最後更是為了生存，成為日本黑幫利用的殺手、賣毒者……可謂一部華人涉黑 人員在日生存大全。

第五名：《醉拳》系列兩部
《醉拳》（1978年，香港）
《醉拳2》（1994年，香港）

《醉拳》：雖然成龍以《蛇形刁手》成名，但要到《醉拳》才成為明星，《醉拳》沿襲《蛇形刁手》的成功模式，緊抓住最重要的元素，如顛覆傳統的師徒關系，和大反派黃正利的精彩打鬥等。也加了更多幽默與特技式打鬥，《醉拳》挑戰了一個嚴肅的神聖傳說，對黃飛鴻作出一種全新詮釋，不去表現他成年後的英雄事跡，而是他在成為神話傳說之前的少年時期，當成龍以完全不同於以往的詮釋方式來飾演淘氣的少年黃飛鴻時，觀眾們都感到驚訝，一方面覺得對黃飛鴻似乎有些不敬，另一方面又覺得很有趣、新鮮。

《醉拳2》：《醉拳2》堅持80年代以來「成龍電影」逐漸形成的導人向善、弘揚正義的母題，和《醉拳》相比，對人物做了很大修正。成龍扮演的黃飛鴻盡管保留了一些少年天性和無傷大雅的缺點，但對自我的道德約束則明顯大大地增強了。影片還有意加強了父親黃麒英的形象，增加了滿洲武舉人福民祺這一人物，作為黃飛鴻的精神引導者，他除了向黃飛鴻講忍讓、講寬恕、講正直這些個人行為准則外，還要黃飛鴻深明國家和民族之大義。《醉拳2》不但上映時受到好評，而且還被美國《時代周刊》評為「1994年世界十大佳片」以及「全球史上百部最佳電影」之一。

第四名：《紅番區》
導演: 唐季禮
編劇: 馬美萍 / 鄧景生
主演: 成龍 / 梅艷芳 / 葉芳華 / 董驃 等
上映日期：1995年

1980和1985年成龍分別以《殺手壕》與《威龍猛探》進軍好萊塢，但都以失敗告終，直到1995年的《紅番區》才成為他重回好萊塢的漂亮開場，這部電影之所以成為成龍打開好萊塢市場的敲門磚，原因在於電影的背景完全設在美國，片中的反派和配角也都不是亞洲人，而且有許多英文對白。新線公司在發行電影的同時也將成龍作為國際紅星來宣傳。《紅番區》成本超過一億港幣，最終在美國收獲3200萬美元票房。從此之後，成龍才真正找到國際化大製作的門道。

《紅番區》是成龍電影轉向國際化的一個標志。該片不僅奠定了成龍在國際上的地位，更是成龍成功打入美國主流電影市場的里程碑之作。1995年初，成龍的《紅番區》被引進中國內地市場，依靠著成龍的知名度，該片在內地取得了不俗的票房成績。這無疑對於當時正處於低迷狀態的中國內地電影市場是一次巨大的沖擊，而《紅番區》更讓中國內地電影人學到了一個新名詞——「賀歲片」

第三名：《A計劃》系列
《A計劃》（1983年，香港）
《A計劃續集》（1987年，香港）

《A計劃》可以說是成龍從好萊塢受挫歸來後的發憤及野心之作。《A計劃》脫出成龍以往影片格局，背景雖然仍是清末民初，劇情卻講述香港水警打海盜的傳奇，影片風格詼諧，堆砌不少 搞笑 橋段，然故事完整、兼具正劇元素，開辟了1980年代成龍電影的全新劇情模式。

《A計劃》比成龍之前的所有電影都更具現代感，它有一個經典好萊塢電影的外觀，想拍出和《聖戰奇兵》同樣的東西：槍、暴徒、虛張聲勢的武打片段。從《A計劃》起，成龍開始把重心放在大型特技運用和驚險的動作場面上，而將故事背景放在世紀之交，成龍表示那是對英國將香港交還給中國的間接回應，影片寓意香港人管自己的事情比英國人更勝任。

《A計劃續集》：繼早年前作《A計劃》掀起商業巨瀾，開創成龍動作喜劇新紀元之後，嘉禾影業在1987年推出了這部續作。作為《A計劃》的續集，該片與前集基本已沒有太大聯系，只有一幫殘余海盜找馬如龍報仇還能讓人想起它和《A計劃》的淵源。成龍80年代的影片給人留下的印象歷來以喜劇和打鬥為深，《A計劃續集》雖然也學徐克的《刀馬旦》加進了革命起義的元素，但還是在這兩方面的成就最高。

第二名：《我是誰》
導演: 陳木勝 / 成龍
編劇: 成龍 / 陳淑賢 / 李·雷諾茲
主演: 成龍 / 法拉美穗 / 山本未來
上映日期：1998年

只要有成龍出演的電影，無論導演是誰，都有明顯的成龍印記。本片也不例外：窄巷打鬥，壁虎功式攀岩和亡命特技以及一個完完全全的好人好事。主景是在非洲，基本上是以獵奇、驚險、追殺情節為主。

這部由成龍在香港回歸後拍攝的第一部作品，讓觀眾第一次在香港電影里看到紫荊花區徽，然後他卻直接以片名強調港人和港片的身份迷思，流露出港人對自身地位和角色產生的疑問。

回歸前後，香港出現了大批以失憶為主題的電影，但是特工間諜片里的男主角失憶，《我是誰》則是第一部。片中男主角的出身和背景已經非常含糊，失憶在某種程序上更抹去了其香港身份與國際身份的不兼容性，使其香港身份和中情局這一國際元素相結合，以便男主角加入國際舞台，面對一個全新的世界。

第一名：《警察故事》系列 《警察故事》（1985年，香港） 《警察故事續集》（1988年，香港） 《警察故事3：超級警察》（1992年，香港） 《警察故事4：簡單任務》（1996年，香港 / 美國 / 澳大利亞 / 俄羅斯） 《新警察故事》（2004年，大陸 / 香港） 《警察故事2013》（2013年，大陸 / 香港） 《警察故事》被視為成龍的關鍵代表作，也是香港動作片的里程碑。經過《A計劃》的過渡到《警察故事》，成龍從民初功夫小子成長為當代正義英雄。這個系列電影從1985年到2013年拍了六部之多，下面就一一介紹。 《警察故事》：1982年成龍出訪美國，想利用幾部迎合西方口味的影片打開好萊塢市場，其中就有《炮彈飛車》、《威龍猛探》、《殺手壕》等。但是功敗垂成，這些影片並沒有給他帶來好的市場，與當年的李小龍一樣，不到30歲的成龍潛心在香港發展。雖然影片《威龍猛探》票房慘淡，但是成龍從中得到了警匪動作片的啟發，於是在1985年《警察故事》橫空出世，技驚四座。影片從頭到尾都是毫無冷場的打鬥與真材實料的特技，充滿挑戰人類身體和膽色極限的亡命動作場面，製造出以後招牌式的成龍作品模式。成龍也第一次在動作片里飾演個性完整的角色，有復雜的生活，有私生活甚至還有羅曼史。 《警察故事續集》：1988年又是成龍自導自演的《警察故事續集》登場，雖然情節有些復古，但是新穎的打鬥，同樣玩命的特級表演仍然火爆。影片仍然極受歡迎，在香港和台灣都創造了很高的票房收入。 《警察故事3：超級警察》：這部時隔5年的續集與前兩集有了很大的不同，主要原因就是導演和女主角的更換。導演換成了新銳動作導演唐季禮，這也是之後和成龍合作最多的導演，而前兩集一直扮演龍女郎的張曼玉許是成名已久，只在裡面客串了一個角色，而真正的女主角換成了馬來西亞華裔女星楊紫瓊。女主角不再像前兩集那樣只是受保護對象，而成了大陸的女特警，楊紫瓊打功了得，搶了成龍很多戲份，這也是前兩集沒有的。成龍也不怠慢，傾力演出，其中跳直升 飛機的鏡頭成為經典。 《警察故事4：簡單任務》：第四部《簡單任務》（也叫《白金龍》），影片成了成龍的獨角戲，片中女主角是台灣女星吳辰君，也和前兩集一樣 是成龍拚命保護的對象，所以這一部與前兩部反到有些相似。成龍孤身一人與俄羅斯黑手黨周旋，盡顯《警察故事》系列的孤單英雄的本色，一段雪地打鬥鏡頭堪稱本片經典。 《新警察故事》：2004年又推出了《警察故事》番外篇《新警察故事》。《新警察故事》可以說是對老版本《警察故事》的顛覆，片中的主角從無所不能的陳家駒換成了歷經磨難的落魄警督陳國榮。成龍演的是一個人性化的警察，完全不同於以前的「超級英雄」形象。大家將首次看到成龍大哥在銀幕上也有受制於人、跪地求情的委屈時刻，在《雙雄》中有出色表現的陳木勝導演信心十足地表示：我不僅要通過這部戲展示成龍的功夫，還要挑戰成龍的演技。 《警察故事2013》：該系列電影最新的一部，其內容與風格都是成龍電影前所未有的新嘗試，是一個全新演繹的警察故事，一部嶄新視角的警匪片。成龍也由香港警察變身為內地警察。成龍飾演的警察改了名字，也改了風格，他不再是大殺四方的超級英雄，更多時候他只是一個束手無策的父親。世界在變化，電影風格、觀眾口味也在變，這部最新的警察故事所謂的新嘗試並沒能像老版《警察故事》那樣成為經典，反而成為了整個系列中評價最差的一部。

成龍

在電影事業上，成龍的成就大家有目共睹。有著「史上20位最偉大的動作影星第一位」（2012年，《紐約時報》評）的地位 ，並於2016年獲得奧斯卡金像獎終身成就獎。他拍了無數電影，而且一直高產。今天日記妹根據自己的觀影經驗找出了成龍最好看的八部電影，並依據豆瓣評分做了排名，不知道哪部才是你心目中的第一？

第八名：《英倫對決》

英倫對決

近幾年來，成龍出了不少電影，如最近上映的《機器之血》，去年賀歲的《功夫瑜伽》，還有《絕地逃亡》、《鐵道飛虎》等，但都算不上是好電影，只有2017年這部《英倫對決》，似乎還差強人意，得到了豆瓣7.1的評分。《英倫對決》中，成龍突破以往的喜劇風格，用陰郁的形象詮釋一位失去女兒的父親的憤怒和失望，盡管打鬥少了趣味，但動作依然精彩。故事來自史蒂芬·萊瑟的小說《中國人》，因此劇情成熟完整，曲折離奇，很有看頭。

第七名：《寶貝計劃》

《寶貝計劃》是成龍與古天樂、高圓圓等合作的一部經典之作，電影上映於2006年，輕松逗趣表演和幽默感人的故事，讓這部電影在全亞洲獲得1億5千萬元的票房回報。

第六名：《新宿事件》

這是成龍2009年的作品，講述了日本一代黑 社會 老大的崛起和覆滅的過程，片中每一個事件都源於發生在日本當地華人 社會 的真實事件。除了成龍，片中還有帥到癱瘓的吳彥祖和美到窒息的范冰冰。另外，很自豪的一件事是，這部電影大部分場景需要在日本取景拍攝，因為是成龍大哥的電影，日本政府非常支持，就連從來都沒有對外開放過的禁地，都破例讓大哥的劇組進去拍攝。

第五名：《醉拳》系列

這一系列電影包括《醉拳》（豆瓣7.3分）和《醉拳2》（豆瓣7.5分），前者完成與1978年，後者上映於1994年，都是成龍早期的電影作品。總體而言，《醉拳2》要比第一部更加出色，梅艷芳和劉德華的出演使得這系列電影重獲新生，讓一代洪拳名家黃飛鴻的故事家喻戶曉。

第四名：《警察故事》系列

這系列電影包括1985年的《警察故事》（豆瓣7.7分）、1988年的《警察故事續集》（豆瓣7.3分）、1992年的《警察故事3：超級警察》（豆瓣7.4分）、2004年的《新警察故事》（豆瓣7.2分）、2013年的《警察故事2013》（豆瓣5.7分），不知道是不是因為景甜出演了，警察故事拍到最後居然爛尾了，令人唏噓。

第三名：《飛鷹計劃》

這部電影上映的時候，日記妹還沒有出生，但這並不影響日記妹對它的喜愛，成龍在電影中飾演的Jackie，經歷一系列事情後，從一名大盜轉變為一位願意為了國家犧牲的英雄是最令人欣喜的事了。豆瓣7.5的高分也是當之無愧。

第二名：《A計劃》系列

這一系列共有兩部：《A計劃》和《A計劃續集》，第一部上映於1983年，警匪、喜劇以及動作元素使得這部愛恨交織的電影格外精彩。1987年上映的續集，集結了張曼玉、盧惠光、關之琳等人，成龍飾演的馬如龍正氣凜然，讓人心生敬畏，也正是因為這部電影，成家班獲得了1987年香港電影金像獎獎最佳動作設計獎。

第一名：《龍爭虎鬥》

這部豆瓣評分高達8.1的經典之作，是一部由李小龍主演的電影，雖然在影片中成龍只是扮演了一個被李小龍花了十幾秒就解決了反派打手的小角色，但我們都無法否認這十幾秒的經典，它更像是一種無聲的傳承——當功夫巨星李小龍逝去後，成龍這顆新星又冉冉升起，將中國功夫帶到全世界面前，讓世界看到中國人的傲骨的硬氣。

《A計劃》——最典型最標桿化的成氏喜劇，無低潮，無過度煽情，明星多且氣質青澀，有別樣的美好《醉拳2》——狄俠，劉師父，最帥「少帥」，阿梅，郭靖，盧惠光的腿，痛快無比的決斗，驚喜不斷《奇跡》——成龍導演才能大爆發，通篇彩蛋目不暇接，長鏡頭玩得游刃有餘

2010之前的都可以