⑴ 奧斯卡最佳影片的華人女星陳沖經典語錄摘抄
陳沖(Joan Chen)，著名國際影星，1961年4月26日生於上海，是迄今唯一一位主演奧斯卡最佳影片的華人女星，她是百花獎史上最年輕的影後獲得者，且分別憑借《紅玫瑰與白玫瑰》和《意》兩度獲得金馬獎影後，憑借《天浴》榮獲金馬獎最佳導演。陳沖曾多次作為頒獎嘉賓出席奧斯卡頒獎禮，是最早登上奧斯卡頒獎台的華人女星。
陳沖鉛正彎經典語錄：
做演員很難成熟，一直就被人家照顧。如果一輩子就做演員，沒做其它事情，這輩子都不是很成熟的。
我能感受到祖先，感受到他們在我的血脈里，了解他們的過程也是企圖懂得自己的過程。
科學和人文不僅是改變個人命運的必要途徑，也是改變民族命運的必要途徑。
私家歷史當然跟時代、民族國家的命運是息息相關的，它讓歷史從課本和史書中解放出來，活生生地體現在普通人和普通家庭中。
年輕的時候，我們總是想著自己的前程，總是看著前面，總是想明天的事情，過去的事情過去了就是過去了。但是到了一定的年紀之後，也是我自己有了孩子之後，我就突然想知道他們(先輩們)的事了，但那個時候，已經晚了。
我只在電影上反映人槐悶間的悲歡離合就行了，日後我導不了戲了就當專職編劇，和女兒朝夕相處。我沒有明星夢和野心，我惟一做的就是珍惜幸福，平淡努力地過一生。
做一個女人，家庭和孩子給你的東西是非常重要的。你能抱著孩子，親她們，她們也需要你，這樣的時間是很短暫的，所以我常常想，工作可以沒有陳沖，但我的女兒不能沒有媽媽，我總想用盡量多的時間陪她們，孩子的成長期里，母親的愛太重要了!
人只有懂得了人類的動機、幻想和疾苦，才能樹立與他人和社會的適當關系。
神秘的經歷是最美清卜妙的，它是藝術和科學搖籃前徘徊著的最根本體驗。誰不知道這一點，不再遐想、驚嘆，就等於死了。
又是一個嶄新的開始，一張白紙，可以寫下全新的承諾: 少開車，多走路。少教育孩子，多陪她們玩。少吃甜品，多做愛。少上網，多讀書。少消費，多創造。少接受現成的，多發掘原來沒有的。少理外在噪音，多聽自己心聲。少考慮利益，多思量意義.....
很難想像人生沒有第二次機會，我的頭一次從來是失敗的。別人給的第二次機會特別珍貴 -他們經常只會給你一次機會。但自己對自己可以寬容一些，永遠都不要覺得太晚了，來不及重新開始了，每點每滴的努力都是有意義的。
當我們說到幸福時，也許是指內心輕快和寧靜的，高昂但安全的感覺。錢能買到的只是這種感覺的符號，而不是它的緣由。換句話說，就是金錢絕對買不來真正的幸福。
我們一生最重要和值得的作品就是自己，它不理想，它充滿矛盾，它永遠有待於完善，但是它是我們的一切。沒有自己，我們還配擁有什麼任何其他?我們不但要堅持自己，我們要擁抱我們身體、靈魂和頭腦里所有不統一的自己，在雕塑天使的同時安撫惡魔。
我來人間走這一趟為了什麼?每次企圖回答都不得不半途而廢這是個沒有答案的問題。不過此時此刻我可以想像，我來這里是為了嘲笑一切於我不利的機率，踢開所有有形和無形的絆腳石，跑向無垠的地平線迎著陽光，背著月亮，我將跑得如此矯健連死亡都得哆嗦著讓路!
真正革命性的想法和見解，是在質疑的樹蔭下生活了足夠長的時間後才可能產生的。
如果你拜金，你便體會不到富足，因為錢永遠不夠多;如果你崇奉美貌，你終將自慚形穢，因為你會老去;如果你膜拜或渴望權勢，你就不可能感受到自身的強大，因為你已經心甘情願躺地當了它的奴隸。怎樣衡量價值?怎樣賦予生命意義?怎樣獲得心靈自由?那無價之寶只能在精神層面去尋找、去挖掘或者去創造。
尋根的過程中，我似乎在深夜的黑白世界裡看見祖輩那絢爛的一現。我感激他們曾經一現，更感激讓我見證了那一現，讓我深感曇花一現原來如此值得，怕的是枉費了那瞬間的光輝奪目。
李安(Ang Lee)，1954年10月23日出生於台灣屏東縣潮州鎮，祖籍江西德安，編劇、導演。
李安經典語錄：
所謂的感性，是擋不住的;擋得住，你這個人也沒啥味道了。
享受你的純真年代，享受你的青春，談戀愛也好，尚可左耳進右耳出也好，電影不是念出來的!
拍片不要去想個人風格，風格是讓沒有風格的人去擔心的。
對我來說，最好不要去想個人風格。一想到個人風格，所謂知識障、心魔就產生，個人的東西反而發揮不出來。我誠心地講，風格是讓那些沒有風格的人去擔心的。
因為壓抑，不能暢所欲言，在過去那個時代，很自然就會拐彎抹角，所謂的「符號」就比較厲害，明喻、暗喻，我們中國人不必教就會了。
文化是一種斗爭，歷史是贏的人在寫，所以希望大家是贏的這一邊。
我到海外，你說我是龍的傳人也好，說我是封建餘孽也好，如果我不留下一點聲音，將來大家以為中國就是那個樣子，所以我要拍《卧虎藏龍》，但破壞中國文化沒有比中國人更厲害的，那我寧願拍給老美看，他不會說他不懂，他至少心裡還有一個幻想，覺得人是可以飛起來的。
每個人心中都有一座斷背山。也許是一個人或一件事情，總之你傾注了所有感情想挽留他，但是做不到。每個人心裡，都有一座無法放下，也回不去的叫做從前的深山。
我們能觸摸的東西沒有永遠。 把手握緊，裡面什麼也沒有;把手鬆開，你擁有的是一切。
拍電影的人不需要別人勉勵，需要勉勵的人拍不了電影。
我覺得任何一樣東西，做到比較好的層次，都是很儒雅的，至少我們講究它有一種儒雅的氣質。
大俠也是講究氣質的，西方的大俠也是，它不是見人就拔槍。中國的京劇也是講這一套，對不對?武行最大的動作室翻跟頭。關公他就是不翻跟頭，他就是有一個派頭，是儒雅的。你看關公的像，沒有說是睜著眼睛拿著刀砍的，他一定是在讀《春秋》。
這世界上唯一扛的住歲月摧殘的就是才華。
壓抑只會讓感情更強烈。
如果我們在人生中體驗的每一次轉變都讓我們在生活中走得更遠，那麼，我們就真正的體驗到了生活想讓我們體驗的東西。
人生不能象做菜，把所有的料都准備好了才下鍋。
這里必須說說恐懼，它是生活惟一真正的對手，因為只有恐懼才能打敗生活。
人生就是不斷地放下，然而痛心的是，我還沒來得及與你們好好告別。
1、我活得好好的吧 弘樹給我的幸福時間才不是回憶 無論何時我都能感覺弘樹你在我身邊 弘樹 我現在還在和天空戀愛 而且 一定從今以後也會一直 永遠……
2、溫暖的陽光正在注下 正式因為了解過黑暗 才能看見這鮮明的陽光 弘樹幫我找到了光芒。
3、「美嘉 人死之後會變成什麼樣呢？」 「當然是去天國了」 「我想變成天空 如果變成天空 就永遠能看見美嘉」 「那樣我看天空的時候也能看見弘樹 晴天的話就是弘樹心情很好 雨天的時候就是弘樹在哭泣 天空的夕陽就是弘樹在害羞的臉紅 夜空的話就是溫柔的抱著我」 「我既然只能買給你這么便宜的戒指 我會給你全宇宙的星星」。
4、「他是怎樣的人？」 「像河流的人 把我卷進很多事情中 不斷的拉著向前進 我被他拋下了」 「如果那個人是河流的話 我就是大海 多少次都會撲向岸邊 一定不離開美嘉身邊」 第二次戀愛與弘樹完全不同 如此平靜而溫柔的感覺 優 無論你哪個地方都如此溫柔 就如穩重的大海 無優無慮。
5、美嘉：我還是無法接受，放學後我們談談，我在圖書館等你。 弘，剛才對不起，我等你打給我。 弘，這將是我給你的最後一條簡訊，我到現在還是很喜歡你，不想和你分開。我不知道你是出於什麼原因想要和我分手。明天去上學前，我在你最喜歡的那個河河堤旁等你。如果你不來，我就徹底放棄。弘，你是我的初戀，所以我不知道如何結束一段感情。
6、弘樹不是東西 如果喜歡他的話別用卑鄙手段 和我堂堂正正的較量吧！ 我喜歡弘樹的心情不會輸給你的 （美嘉被弘樹前女友笑推下樓梯 ）
7、河流想變成天空 然後 美嘉到哪兒我就知道了 發現有傷害美嘉的傢伙 我就能打得他們落花流水。
8、如果那天 沒有見到你 我想我不會那麼傷心 那麼難過 不會淚流滿面 但是 如果沒有遇見你 我就不會了解如此高興 如此幸福 如此溫柔 如此可愛 如此溫暖的感覺 現在還好嗎？ 我……現在還和天空戀愛著 （電影開始美嘉坐在火車上 ）
9、那個時候 如果我選擇了另一條路的話 或許……我們的命運能改變。
10、那就用手機拍下來吧 作為我們一起迎接早晨的紀念。（這個是弘樹要美嘉拍飛機雲那段）
11、給我第一次戀愛感覺的 竟然是河一樣的弘樹 弘樹說自己喜歡河 用很強的勢頭把周圍卷進去 不停的被他不知帶向何處 我被名為弘樹的激流捲走了
12、果然弘樹想河流一樣 一直勇往向前
13、要變成媽媽可不是那麼容易的事 不得不變得堅強。 （美嘉有孩子了 ）
14、你幸福過嗎？ 我曾經幸福過。
15、走了那麼多彎路 但是終於回到了最想來的地方。
劉墉(1949年2月 )，生於台北，籍貫北京，現居美國。是知名的華人作家、畫家。他的處世散文和溫馨勵志散文書籍經常成為華人世界的暢銷書。被稱為溝通青少年心靈的專業作家。
話到七分，酒至微醺;筆墨疏宕，言辭婉約;古樸殘破，含蓄蘊藉，就是不完而美的最高境界。
劉墉經典語錄：
母愛是最神奇的解葯，能解許多傷毒。
人們常在遭遇不幸時，會怨天尤人，但是也有許多人，在謝天的時候，仍然尤人;或在謝人的時候，還要怨天。其實天助何嘗不經過人手，人助又何嘗不成之在天，所以，謝人時也當謝天，謝天時，便不當再計較人怨。
完美與破碎，沒有一定的界限，全看你從哪個角度去看。
親人的死去，有時反不如他自己離棄我們的傷痛來得大。因為死的人，是不能不死，而不是他要拋棄我們。正如那個喪母的孩子所說：媽媽還在那裡躺著，我們為什麼要走?對於死者而言，他沒有離去，真正離開的，反而是活著的人!
我們必須不斷地權衡輕重得失，以決定犧牲的分量和等級。為了工作，我們可以犧牲娛樂;為了孩子我們可以犧牲睡眠;為了保全生命，我們可以拋棄身外之物。但是當我們遇到比生命更寶貴的事物時，則不得不犧牲生命。
光憑武勇或勤苦是不夠的!在這個時代，更重要的是點子!
即使天堂是不愁吃穿，不必工作，永永遠遠活著，那活著有什麼意義，正因為有苦惱，才有解決的快樂;正以為有病痛，才有痊癒的歡喜;正因為有憂愁才有忘憂的美好;正因為有今天的不足，所以才憧憬明天。
為了自己的身家名譽，而去拚命的人，算不得大勇，不顧自己的身家名譽，而去維護真理的人，才是真正的勇者!
一盞一直亮著的燈，你不會去注意，但是如果它一亮一滅，你就會注意到。 人性到底是什麼?
我們愛一個，想一個人的時候，總希望對方也一樣想我們。豈知愛的最高境界，居然是：忘了我!免得像我想你一樣痛苦!
合作失敗的人，常拆夥，因為彼此責難。合作成功的人，也常拆夥，因為各自居功。直到拆夥之後，發現勢單力薄，再回頭合作，那關系才變得比較穩固。
當我們年齡漸長，愈來愈覺得錢之可貴，就可能用錢去衡量一切，甚至衡量愛情。豈知在這世界上，沒有錢之前，早有了愛。當我們沒有賺到錢之前，早賺到了愛。我們因愛而來到人世，有一天離開，帶不走錢，只帶得去滿懷的愛。
尊重那些與你抗爭的人，因為你爭的是理，不是去損毀對方的人格。
因為許多不堪回首和難以面對的事，使我領悟不能改變世界，只好改變自己，學習不痴不聾不做阿家翁的無為與揖讓月在手，動搖風滿懷的灑脫。
女生常常喜歡同性戀的男人，因為他們男人的強壯能保護女生，卻沒有男人的威脅，讓女生沒有壓力。而且他們既知道女人又了解男人，可以提供女生最好的建議，教女生怎麼吸引男生。
我們可以轉身，但是不必回頭，即使有一天，發現自己錯了，也應該轉身，大步朝著對的方向去，而不是一直回頭怨自己錯了。
施予人，但不要使對方有受施的感覺，幫助人，但給予對方最高的尊重。這是助人的藝術，也是仁愛的情操。
⑵ 柏林國際電影節的亞洲獲獎
亞洲獲獎
華人獲獎（主競賽單元）
1988年：第38屆最佳影片金熊獎：張藝謀《紅高粱》（首部「金熊獎」華語電影，首部華語片獲得歐洲三大國際電影節最高獎）
1989年：第39屆銀熊獎：吳子牛《晚鍾》
1990年：第40屆銀熊獎：謝飛《本命年》
1992年：第42屆最佳女演員銀熊獎：張曼玉《阮玲玉》（首位華人柏林影後，首位歐洲三大國際電影節華人最佳演員）
1993年：第43最佳影片金熊獎：李安《喜宴》、謝飛《香魂女》（並列）
1995年：第45屆最佳女演員：蕭芳芳《女人四十》 、銀熊獎（最佳視覺成就）李少紅《紅粉》
1996年：第46屆金熊獎：李安《理智與情感》 、最佳導演：嚴浩《太陽有耳》
1997年：第47屆銀熊獎：蔡明亮《河流》
2000年：第50屆評審團大獎銀熊獎：張藝謀《我的父親母親》
2001年：第51屆評審團大獎銀熊獎：王小帥《十七歲的單車》，最佳導演：林正盛《愛你愛我》，最佳新進男演員：崔林、李濱《十七歲的單車》，最佳新進女演員：李心潔《愛你愛我》
2003年：第53屆阿爾弗雷 德·鮑爾特別創新獎：張藝謀《英雄》，特別藝術貢獻獎：李楊《盲井》[16]
2005年：第55屆評審團大獎銀熊獎：顧長衛《孔雀》，特別藝術貢獻獎、阿爾弗雷德·鮑爾特別創新獎、費比西國際影評人獎：蔡明亮《天邊一朵雲》
2006年：第56屆最佳電影音樂銀熊獎：金培達《伊莎貝拉》
2007年：第57屆最佳影片金熊獎：王全安《圖雅的婚事》
2008年：第58屆最佳編劇銀熊獎：王小帥《左右》[17]
2010年：第60屆最佳編劇銀熊獎：王全安、金娜《團圓》
2014年：第64屆《白日焰火》摘得最佳影片金熊獎（導演為刁亦男）和最佳男演員銀熊獎（廖凡，第一位獲得柏林國際電影節銀熊獎的中國男演員），最佳藝術成就獎《推拿》（曾劍，攝影師）
2016年：第66屆《長江圖》攝影師李屏賓獲得最佳藝術成就獎。
⑶ 燈謎:喜從天降。打一導演
燈謎喜從天降，感覺這個還是比較難的，一時難以想起來了。難道是謝天？