㈠ 影視里深入人心「金句」,你聽說過幾句
電影電視劇里往往有很多雖簡短,但是寓意深刻的句子,我們統一稱呼他們為「金句」。接下來讓我們盤點一下有哪些「金句」吧!
一、《非自然死亡》石原里美
《大魚海棠》絕對是近幾年國產電影的巔峰代表作之一。這是部非常現實的三角戀電影。當湫實在無法忘懷椿,而跑去鹿神那喝酒買醉時。他說「有些事我想忘,但是忘不掉。」而鹿神就直接說「那就別忘了,真正的忘記是不需要努力的。」真的很直白啊。
張 靜 初
ZHANG JING CHU
個人資料:
學 歷:中央戲劇學院導演系
生 日:2月2日
身 高:165cm
籍 貫:福建
愛 好:游泳、文學、電影
電影作品
電 影《花腰新娘》 導演:章家瑞 飾演:鳳 美
電 影《七夜》 導演:張 菁 飾演:阿 桂
電 影《孔 雀》 導演:顧長衛 飾演:姐 姐
電 影《七劍》 導演:徐克 飾演:劉郁芳
《芳香之旅》導演:章家瑞 飾演:玉芬
《玉戰士》 飾演:Pin Yu
電視劇作品
電 視 劇《紫玉金砂》 導演:胡雪樺 飾演:潘靈玉
電 視 劇《你的生命如此多情》 導演:尹 力 飾演:顏 玉
電 視 劇《英 雄》 飾演:葉 敏
話劇作品
話 劇《夕鶴》 飾演:阿 通
話 劇《英雄》 飾演:娩 婷
廣告作品
「拉 芳」洗發水形象代言人 「博士倫」隱形眼鏡
「三 元」牛奶 「TCL」無繩電話
㈢ 求類似哈利波特的電影(不要指環王)
《暮光之城》:斯蒂芬妮·邁耶指出《暮光之城》封面上的蘋果代表「創世紀」內善惡樹上的禁果。象徵貝拉和愛德華之間人類與吸血鬼禁忌的愛戀。在書的開頭引用了「創世紀」2:17的內容:「只是分別善惡樹上的果子,你不可吃,因為你吃的日子必定死。」這同時也代表了貝拉如何分辨善惡—選擇是否吃下那顆禁忌的果實—這比喻了選擇跟愛德華在一起或遠離他。「暮光之城」系列《暮色》、《新月》、《月食》、《破曉》、《午夜陽光》以日月光華盈虧命名,非常貼切地吻合了主人公跌盪起伏的命運變遷和復雜多變的心情故事:從日夜交會的《暮色》,經歷過《新月》的心碎和《月食》的神傷之後,讀者心中的疑團會在《破曉》時分逐一破解,而錯綜復雜的真相也終將在《午夜陽光》中撥雲見日。「暮光之城」系列以伊莎貝拉·斯旺和愛德華·卡倫一對苦命鴛鴦的情感糾葛為主線,融合了吸血鬼傳說、狼人故事、校園生活、恐怖懸念、喜劇冒險等各種吸引眼球的元素,而凄美動人的愛情則是全書「最強烈的情緒」。用作者自己的偶像作家奧森·斯考特·卡德的話說:「愛情只是書中的一小部分,但卻是人生的指引者。」「暮光之城」系列的故事雖然簡單,但其中隱含的情感足以震撼人心。作者梅爾說:「我的故事其實有一種寓意。不管一個人在生命中遇到什麼困難,不管你認為自己必須做什麼事情,你總能有別的選擇,總有別的出路。只要自己的信念不變,真心的相信自己,一定會撥開烏雲見雲天。」
與圖書封面相得益彰的是,「暮光之城」系列別具匠心的封面設計則很好地傳達出了每本書內在的深遠寓意。《暮色》封面那雙修長蒼白的雙手代表著愛德華捧著貝拉這樣一顆令人垂涎欲滴紅蘋果,彷佛珍寶一樣!而蘋果則代表《聖經•舊約》第一卷書在《創世記》中那個被夏哇吃下的那個禁果,意思是男女主人公之間的愛當然是禁忌之愛 ;《新月》封面,象徵貝拉與愛德華的愛情像血一般的凋零紅白鬱金香殘忍地飄落一地,它代表了貝拉因為失去愛德華的陪伴,沒有生存目標,經歷了人生中最黑暗的一段時期。《月食》封面平滑撕裂緞帶彷佛一拉就斷,象徵著貝拉、愛德華、雅各布布布三角之戀隨時可能崩壞,以及貝拉不知該將心歸向何者的飄舞的心緒;《破曉》封面以兩只西洋棋棋子隱喻貝拉在整個系列的進步:白色是最強的皇後,紅色是最弱的兵,當某方的兵走到對方的底線(即最遠離某方的一行)時,玩家可選擇把該兵升級為車、馬、象或後,但不能變王也不能不變。意思是說貝拉一開始是最弱小的人物,但是經過人生的歷練及經驗的迭加,她最終成為一舉定乾坤的人物。貝拉將自己流放到了福克斯這個偏僻且終年陰雨的小鎮上。她怎麼也想不到,就是這個抉擇,讓她與他相遇在命運的十字路口。眼神交會的那一瞬,彼此之間已經明白,等待他們的,除了幸福的誘惑,還有危險的深淵。互相傾心的兩人,在愛情與危險間擺盪,一起度過新鮮而刺激的每一天,就像久違的陽光一樣,灑落在浪漫的暮光之城。
暮光之城 既然他擁有迷人的外表、超人的身體,又有看透人心的本領,那他究竟是何方神聖?而她只是一個天生運動神經差、皮膚蒼白得像生病一樣的普通女孩。相遇那年,他們都是十七歲。時間的輪盤對他是凝固的,對她卻是飛速轉動的。他的青春將永駐,她的青春終將腐朽,他們兩人的世界,真的存在著交集嗎?從亞當、夏娃偷食禁果開始,面對愛恨交織的慾望旋渦,人類總是無所適從。
幸福緩慢地前進,波瀾伺機而動。當一個脆弱的少女要融入一個非常人世界時,她所面對的危險,遠比與善良的魔鬼接吻艱難得多。在經歷了白天美好之後的暮色時分,這段跌宕起伏的冒險故事,此時才剛剛拉開序幕。
作者將主人公青春期的情感困惑與撲朔迷離的感情糾葛刻畫得真切細膩,絲絲入扣的描寫與洗練優雅的文字喚起了讀者的無盡想像,亦真亦幻的故事和曲折詭異的情節激起了讀者持續不斷的閱讀沖動。在沁人心脾的溫存與纏綿之中,讀者見證了青春的璀璨,初戀的美好,也見證了理智與情感的搏鬥、靈魂與肉體的掙扎……
補充:《暮光之城》講述了一對苦命鴛鴦的愛情故事,17歲的女主角貝拉·斯旺是一位機智甜美,廣受歡迎的少女,自從搬到一個小城鎮與父親同住後,結識了一個神秘的同班男同學愛德華·卡倫,而這個男同學來自一個嗜血的吸血鬼家族,貝拉最能吸引他的地方是她身上的特殊香氣——他一聞到就想吃她,可又為了愛而拚命壓抑自己的食慾,還要和別的同樣想吃她的吸血鬼爭斗,想盡辦法保護她。 請不要把它僅僅當成一場不可思議的非現實愛情歷險,當你曾經、正在、或者將來在自己愛情的旅途中觸動到類似些許感覺的話,它更是一段為你譜寫真實愛情樂章的暮光傳奇。相遇那年,他們同樣17歲;她出生幾個月就被媽媽抱著逃離小鎮那年,他已經17歲;而有一天她終落得垂垂暮年,他卻將仍然保持17歲的青春容顏……生命時間輪盤的運轉,對他而言是凝固的,而對她卻是飛速流動的。他的青春永駐,而她的青春終將腐朽。
《新月》
愛德華深深迷上貝拉,也喜歡上了她身上獨特的香味。無奈歡樂時光總是短暫的,在她十八歲生日派對上,貝拉不慎割傷了胳膊,流淌的鮮血勾起了愛德華家人嗜血的本性。為了保護自己心愛的人,愛德華和他的家族離開了福克斯小鎮。
愛德華走後,貝拉的世界徹底坍塌了,她開始嘗試各種冒險的行徑,因為她發現,只要她一做危險的事情,愛德華的聲音就會出現在她的腦海里。貝拉自虐式的瘋狂舉動並沒有讓愛德華回心轉意,這時,年少不羈的雅各布出現在她蒼白的世界裡,他雖知貝拉心中另有他人,還是深情地陪伴、保護著她。一個是堅如磐石的冰冷異類,一個是熱情似火的炙熱狼人,貝拉將如何抉擇……愛德華誤認為貝拉已跳海身亡,承受不了如此突如其來的巨大打擊,他決定將一切作一個了斷。暮色漸漸隱退,等待他們的是天邊昭示著最漆黑的夜的一彎新月,貝拉和愛德華會墜入這萬劫不復的黑暗世界嗎?他們能夠在生命終點前搶回比自己還珍貴的對方,一起拯救這世間最令人心動的愛情嗎?
領略斬不斷、理還亂的生死奇緣,《新月》將讀者帶進比普通青春類小說更加神奇多元的世界,讀者與其說是陪伴貝拉度過了她人生中第一段最黑暗的時期,不如說是藉助梅爾的妙筆在魔幻世界裡經歷了一次現實生活中不可能存在的愛情體驗。愛德華的掙扎、貝拉對愛情的訴求以及雅各布對真愛的渴望三種張力貫穿小說始終,很好地詮釋了愛情永恆的主題。梅爾以她獨特的筆法和天才的能力掌控著讀者的心跳,多情的讀者難免和貝拉一起,或是凝神屏息,或是潸然淚下。
《月食》
即將中學畢業的貝拉陷入兩難的境地:她要在愛德華和雅各布中選擇一個戀人,而這個選擇極有可能引發卡倫家族和狼人族群之間的一場血腥戰爭……熱血沸騰的貝拉寧願選擇死亡以便與愛德華長相廝守,但是在他們結婚之前,愛德華不允許她這樣做。另一方面,雅各布的介入讓他們兩人的感情亮起紅燈,貝拉在探望受傷的雅各布時,雅各布競將她帶到自己家中,乘機向她表白愛意,並不顧她的意願強吻了她。這被逼的一吻深印在貝拉心中,對於雅各布的感情,貝拉已經理不清了。
當貝拉為選擇戀人而備受痛苦煎熬的時候,她發現有人從她的房間偷了東西,目的是要循著上面的氣味嗅出她的所在之處。貝拉將過去種種意外聯系起來,終於明白來自傳說中克蘭家族的維多利亞正是操控一切的幕後主腦。為了替死去的詹姆斯復仇,維多利亞正糾集一夥幫凶匆匆趕往福克斯,對愛德華和貝拉的生命造成了莫大的威脅,卡倫家族決定聯合狼人族群去應對共同的敵人。冰與火的矛盾不可調和,在愛與犧牲的天平上,貝拉發現她所要奉獻的不只是靈魂……
當你可以永生不死,你該為什麼而活?《月食》揭開那漆黑的面紗,展現出靈與肉的掙扎。勢不兩立的卡倫家族和狼人族群之問的矛盾該如何解決?是天使般善良的愛德華與玻璃般易碎的貝拉步上了婚姻的神壇,攜手走進伊甸園,還是與貝拉青梅竹馬的雅各布和她過上了平凡的人間生活?從日夜交替的《暮色》,經歷過《新月》的心碎和《月食》的神傷之後,讀者心中的疑團會在《破曉》時分逐一破解,而錯綜復雜的真相也終將在《午夜陽光》中撥雲見日。
《破曉》
當生命是你所能給予自己摯愛的人的一切時,你怎麼可能不把生命獻給他呢?對於貝拉來說,無可救葯地愛上愛德華之後,生活既像是充滿甜蜜的幻想,又像是深不可測的可怕夢魘。不管她作出什麼樣的抉擇,都將牽動著兩個族群的命運。從兩人第一次牽手的那一刻起,貝拉和愛德華就明白對方是自己要找的另一半,愛情就像雨後的陽光一樣溫潤著他們的靈魂。幸福讓人覺得溫暖,卻又讓人如履薄冰。來自於不同世界的兩個人的禁忌之愛,像狂躁的風暴蹂躪折磨著兩顆脆弱的心。既然貝拉勇敢地作出決定,一連串空前的驚人事件便隨之展開,在這動盪的一年,誘惑與沖突將帶領她走向最後的關鍵時刻。貝拉飄舞的心緒終將情歸何處?她與愛德華、雅各布三人的最後命運又將會如何?有如漫漫長夜之後的破曉,這段驚心動魄、千回百轉的羅曼史最終迎來了令人驚訝、屏息的結局。
㈣ 《藍》 《白》《紅》簡介幾意義
《藍》與《白》:欲愛與痛苦的深淵與法律的救贖
「生命的最後一口氣」是《紅》里的女主角,瓦倫婷拍的一個口香糖的大幅攝影廣告的標題,她從照片中看上去是那樣的悲哀,無力地喘息著,像一直瀕死的羔羊。的確,生命從一開始就是為了結束,在結束之前只是在營造結束的氣氛和籌備結束的儀式罷了。所以生命一直只是一口氣,最後的一口氣。就像海德格爾說的,只有在錘子折了時才會問什麼是錘子。許多人並不察覺,他們不知道握在手心的可能只是一絲風,直到命運為報復他們的膚淺,而給予其重重一記鐵錘,讓他只剩下最後一口氣時,他們才會突然變成另外一個人,蟄伏於其心底的另外一個形象。在《藍》里,茱麗在丈夫和女兒喪生於車禍後,可以不再是一個偉大的音樂家的妻子和一個擔負責任的母親,於是她開始尋找自由,一種冷漠、痛苦、虛無的自由,她尋了一個無人知道的地方住下,開始自己孤單的自由生命。她希望在自己的生命里餘下的最後一口氣里成為自由的人,自由地舔拭自己痛苦的傷口的人。幸福的變故乃是一種啟示,就像《舊約》里的約伯,問題是我們是否可以像約伯一樣,在苦難中依然信守著上帝,還是選擇虛無或復仇?在《白》里,卡洛在與此生最愛的女人的婚姻中卻變成性無能,這與其說如劉小楓所解釋的,表明個體人身資本的不平等,不如說,是卡洛對妻子的愛使他變得自卑,害怕無法滿足妻子的渴望,這樣的男人愛的越深,就越會得到悲劇。《紅》里的奧古斯都也是一直在擔心自己是否可以滿足他的愛人,最後他終於失戀。卡洛在欲愛被羞辱之後,生命被重重一擊,他開始成為他心中蟄伏的形象,一個成功而自信的男人,但只有當他想起妻子時,他會突然軟弱得泣不成聲。卡洛之所以在波蘭與前妻交會時不再有障礙,那隻是因為他正在執行的是復仇的計劃,而非愛的計劃。
《藍》中的茱麗所體驗的痛苦並非常人可以體會,因為她的痛苦不是身體的限制和束縛,比如《1984》里的溫斯頓,而是在內心的無限自由上發生的痛苦,同時她又是一個帶有藝術神經質的女人,她將自己帶至痛苦的極限,那極限便是拳頭滑過石牆時的麻木,便是面對扔垃圾的佝僂老太時的冷漠。《白》里的卡洛乃是在傾其所有的欲愛中被淘空了自我,他將自己帶至欲愛的極限,那極限便是不擇手段的報復,便是面對那佝僂老太時的嘲笑。《藍》和《白》對應著奇斯洛夫斯基的「十誡」系列裡的《關於殺人的短片》和《關於愛情的短片》,這兩個短片里的主人公以更極端的性情展現了痛苦和欲愛的深淵,它們與《藍》《白》相同的是,這種痛苦和欲愛在極限中只能帶來毀滅,不同的是,《藍》和《白》都在這種毀滅即將完成的一瞬間實現了救贖。
《藍》里的茱麗知道了丈夫在生前有一個情人——一個女律師後,便去找她。她到法院里,看到那個女律師正在作《白》里的多明妮可的訴訟代理人,這表明女律師是一個婚姻法律方面的專家,也就是說她對待婚姻和愛情會是出於一種法律的眼光。這種法律的眼光,從她與茱麗的談話中可以看出,並不是排斥婚外情追求家庭穩定的,而是追求愛的幸福,並甘願承擔責任的。她對茱麗的丈夫愛得如此之深,而又如此節制,甚至容忍情人拒絕離婚的決定。我想茱麗最後希望把家產留給這個女律師,也許就是被這種帶著節制的激情所感染,並且看穿了這份現世的愛里深深的無奈和接受,那麼就讓活著的人過得好一點吧,哪怕只是好上一點點。茱麗終於開始過一種對痛苦的剋制的生活,這種節制的痛感激情,被延伸到丈夫未完成的《歐洲進行曲》中,因為音樂乃是一種節制的激情,而這首樂曲更是在訴說對人類痛苦的記憶和容忍。附帶說上一句,我覺得法律和音樂在某些方面是非常一致的。比如在理念上二者都貫穿著節制和善德,在形式上二者都要具有體系、呼應和旋律。
和《藍》一樣,在《白》的末尾,卡洛在看守所的樓下,遙望鐵窗里仍希冀著欲愛的前妻,終於開始懺悔自己的報復行為。而這一次源於欲愛同時又報復欲愛的行動計劃,因為在實施中觸及了法律而被法律打斷,盡管法律的參與乃是卡洛計劃中的收場,但在法律的進入時,卡洛終於看到欲愛的極限處這種報復和仇恨的可怕。這兩部影片的末尾都似乎象徵著,法律(女律師和看守所)向他們啟迪了生活的另外一種可能性,即在欲愛和痛苦的深淵中如何過一種節制的正當生活,從而使這種痛苦和欲愛成為「有紀律的激情」。
《紅》:現代法律的困境和救贖的可能性
如果說在前兩部影片里,法律拯救了欲愛和痛苦,那麼在《紅》里,則是法律被欲愛和痛苦所拯救。老法官在亘長的司法生涯中,逐漸迷失在法律打造的鐵籠里,無法自拔。他曾對瓦倫婷講述過兩件由他審判的案件,其中一件的被告是一個水手,老法官在法庭上宣判他無罪,但最後發現自己並沒有找到事實的真相,實際上那個水手的確犯下了罪行。所以老法官在退休之後竟然竊聽和偷窺鄰居的秘密,從而看到人事的真相。那個水手的故事還沒有完結,這個罪犯被釋放之後娶妻生子,再沒有作姦犯科,過著幸福的家庭生活。如果他被判罪處刑,他的未來將完全換成另一種模樣,他有可能在監獄里學會新的犯罪手法,有可能在心理上變得扭曲偏執。那麼老法官提出的問題是:到底誰對誰錯?法律的懲罰即使實現了正義,但它是否可以給我們幸福?瓦倫婷反感老法官竊聽的勾當,警告老法官「每個人都有隱私權」,但她的警告太愚蠢了,因為她面對的曾經是一個優秀的法官,他不會不懂每個人享有隱私權,但問題是在我們藉助法律去保護權利時,有時候我們並沒有得到幸福,而是痛苦。如果瓦倫婷不是到鄰居的家裡欲言又止,而是告訴鄰居他的電話被竊聽,那麼男主人的龍陽之愛的秘密就會被揭穿,一個幸福的家庭從此將變得苦不堪言。法律無微不至地追求正義往往在生活的具體情境中導致適得其反的效果。正如劉小楓在評價《關於殺人的短片》時說,「律師是相當尷尬的職業,好像站在一把巨大的剪刀中間,一邊刀刃是法理的抽象性,另一邊刀刃是個人性情的具體性。」
老法官給瓦倫婷講述的第二個案件是關於他的女友的情人的,那個情人是個建築師,他建築的一幢樓房倒塌造成很多人喪命,這個案子被交由當年的老法官審理,老法官判其有罪,這個判決乃是完全依據法律。但老法官卻在這個案件審理後提出了辭職。他辭職的原因一直是《紅》里的一個迷,畢竟他並沒有錯判。答案可能在於,當年的老法官並沒有在此案中申請迴避,因為他的判斷非常有可能被主觀情緒所左右,因為他在熱烈地追求自己的愛時,卻親眼目睹了心愛的女人同這個人繾綣床第。老法官的復仇心如此之強大,以至於恨不得將那個男人殺了。所以即使他並沒有錯判,但他的復仇心卻一直彌漫著整個法庭。
老法官講述的這兩個案件揭示了建立在形式理性化和整全性監控基礎上的現代法律的三個困境:1、法庭只是在事後重構過去的事實,而並沒有同步地把握事實,那麼根據這樣的「虛構」如何可以保證實現正義?2、正義本身是否有意義,因為有時候嚴格地依法懲罰罪行時很可能忽視了行動者的罪行背後深深嵌入的個人性情,很可能法院在實現法律正義的同時,忽視了或許更有價值的東西,如被懲罰者可能的幸福生活,法律要呵護的價值太多太復雜了。3、這一切都將委託給一個遠不如神的法官去處理衡量,而倚靠法官本人的主觀判斷是否可以實現客觀的正義?在老法官提出的這三個困境里:第一個困境乃是法律面臨的表面困境,或者說是法律系統外部——即盧曼所說的委託人——經常向法律系統內部提出的問題,第二個困境則是法律系統內部通過自我反省提出的現代性法律中最根本的困境:即法律的抽象性和個體性情的具體性之間的沖突,而第三個困境則是通過法律系統的困境提出一個最深層次的,宗教哲學意義上的問題:人能否代替上帝,成為新的神。
在老法官的眼裡,法律被完全解構了,亦即失去了話語的權威性。從而他對一切法律授予的權利表示不屑,對社會和歷史賦予法官的權威表示嘲諷。在他眼中,只有人類以及自己的痛苦才是無比真實的,而法律對這一切無能為力。我們簡直就要被老法官說服,就像我們面對陀斯妥耶夫斯基在《卡拉馬佐夫兄弟》里塑造的「宗教大法官」,即使我們認為他說的不對,但我們在心底已經被說服,反駁只是感情在作祟罷了。在我看來,老法官就像是那個宗教大法官,向上帝提出他一生中最大的疑問。他是痛苦的,就像宗教大法官一樣,知道自己所行非是,但仍不得不作,這種痛苦乃是深於直接的受苦的。
上面談到的第二個困境在《白》里出現的訴訟同樣存在,法官在審理多明妮訴卡洛請求離婚案時,一直就在詢問卡洛:你婚後是否與妻子行過夫妻之實?根據法國民法,無夫妻之實當可解除婚姻,法官不再去考慮當事人諸般的個體性情,而是一律毫不猶豫地付諸抽象的規則。而形式理性化的法律就其內部似乎已經無力承擔這樣的異化,就像《關於殺人的短片》,法庭最終還是宣判了這個懷揣著悔恨的兇手雅澤剋死刑。退庭後,他的辯護律師出於負疚找到法官問道:「如果換一個更有經驗的律師會不會使結果好一點?」法官深沉說道:「一點也不會,你的辯護是我聽過的最好的。」法官接著說「此案本該由一個更好的法官來審理。」在面對無比復雜和迥異的個體性情時,法律因為抽象而顯得單薄,以至於有時顯得無情。所以在法庭面對雅澤克時,整個法律職業在懺悔,替法律懺悔,因為他們一直被教育依從法律,但他們作為法律家看到的,與他們作為一個同樣擁有個性的人所看到的,竟是如此地分裂。所以在《關於殺人的短片》里,法官對律師說:「你這人太敏感,不適合作律師。」理性化對現代法律的「除魔」,使法律無法再感受到原本脆弱而孤單的具體人性,它脫離了個人倫理和性情的理性化和復雜化,從而脫離了作為法律源初經驗的生活世界,成為個體生命的鐵籠。但是從另一方面來看,法律的救贖者正是法律久違的那種「敏感」,那是老法官被深深觸動的瓦倫婷的眼淚,那是老法官自己說的「不忍」。「因為懂得,所以慈悲」。在一個「諸神之爭」的世界,現代法律的抽象性象一張風中縹緲的蛛網,接不住上帝退位時留給萬民的智慧樹上的果子,法律將如何進入這種個體性情的深淵,個體欲愛和痛苦的深淵,諸神之爭的深淵,來打造一艘沒有掛錯旗幟的回航船呢?
老太婆和法院:《藍》《白》《紅》的交叉點
《藍》、《白》、《紅》三部電影就像一幅「三聯畫」,雖是不同的故事,卻彼此交叉,而這種交叉又體現了三個故事的統一脈絡,而如果奇斯洛夫斯基想用三色系列影射整個人類的倫理問題,那麼三色的交叉點則表明了其在這一重大問題里的重要地位或普遍存在性。無疑,三色的交匯點有兩個:一個是向垃圾桶里扔瓶子的佝僂老太婆,另一個是法院。
上帝是否還在?這是一個充滿現代性的道德焦慮的問題。奇斯洛夫斯基在一部訪談片里提到,現代社會普遍存在著倫理危機,但尚非世界末日。看來他對人類仍存希望,我想這是因為他的上帝還在。但在三色里,上帝是如何到場的呢?李猛在《愛與正義》中提及三色時,認為《紅》里的老法官就是上帝。但我覺得不是,因為上帝是寡言的,上帝不會輕易說話,而且上帝不會望你,不會停下,一旦望了停了,那一定是你的生命即將終結的時候。在我看來,三色里的上帝不是老法官,而是在每部片里都出現了一次的那個老太婆——一個費力地向垃圾桶里仍瓶子的佝僂老太婆。她無言地行走,勞作,完成,離開,但不會走遠。她的衰弱象徵著世界的深淵、欲愛與痛苦的深淵,因為她也曾經是豐滿的美麗的,但在愛與公義之間慈悲而又暴怒的工作,讓她掉光了青絲褶皺了肌膚彎折了胴體。在《薇俄尼卡的雙重生命》中,薇俄尼卡在玻璃窗內看見「三色」里的這個老太婆時,她呼喊她希望給她幫助,但老太婆只是停了一下,並沒有答應她,而是繼續蹣跚地行走。似乎老太婆知道薇俄尼卡將死的命運,不答應她是要告訴她照看好自己已經足夠。上帝即使在場,也不再能對人有所幫助,因為上帝的事業已經「成了」,他為此消耗了億萬年的威嚴,失去威嚴的他在此世已成為遭棄絕的,而不再握有審判的權柄,在世俗化的現代來臨之後,上帝永恆的審判權已經被塵世的法官奪取,而上帝只站在證人席上。
我曾經看過一個短篇,講的是一個惡徒的靈魂在死後受審,七個大法官坐在高大的椅子上,讓惡徒認罪,惡徒沒有心軟拒不認罪,大法官說找證人來,這時一個身披藍色星光的老頭走到證人席上,大法官紛紛起立致敬。老頭邊哭邊歷數著惡徒的罪孽,殺人、強奸、勒索父母。惡徒終於承認了自己的罪行,但當法官們正要宣判時,老頭又說,這個惡徒有一次曾在父母睡夢中吻了他們。法官讓哭著的證人退席,然後宣布惡徒下地獄。惡徒承認自己罪有應得,但他希望法官告訴他那個老頭是誰,因為他仍感激他。法官們說:「他就是上帝。」
上帝已經被剝奪了審判的權柄,失去了終極裁判的權力,這是現代社會的重大問題。這個短篇不僅告訴了我們上帝退位的事實,而且告訴我們上帝是因為過於慈愛和羸弱,而根本無法擔當審判的重任。他只是一個受苦的人,在證人席上見證人的苦與罪。正如朋霍費爾所雲,在人類社會的理性化與世俗化的歷程中,世界已經成齡(world come of age),而上帝在這個世界上是苦弱無力的,沒有榮耀,沒有報償。但當法官們(宗教大法官、《紅》和《關於殺人的短片》里的老法官)從上帝手裡接過審判的權力,成為新的神明,人民不再將精神和肉體上的痛苦訴諸教堂,而是法院。同時,在得到自由之後的個體性情不斷撞擊著現代法律的抽象的界碑,法律被迫著步步後退。於是法官們變得躊躇和自卑,心底充滿了負疚。他們只是人,真的不適合做神的事情。那麼,當法律成為新的約櫃,法官成為終極的審判者,理性化使得人類的密度增加,世俗化使得人類重力增加,即使法官作為人間最接近神的人,他的道也無法象上帝的道一樣行於水上。
《紅》里的老法官講述的法律的三重困境,歸根結底是法官無法象神一樣工作:他看不清真實,看不透人心,看不懂自己。那麼,在一個神被逼宮,法官無力的世界中,如何尋得終極的公義和善好?這是奇氏面臨的重大問題。在那部奇氏自拍的紀錄片里,一個教士評價他說,「他觸及了人類亘古就有的一個疑問:誰是神?上帝還是我?」奇氏是個悲觀的人,但他還沒有絕望,在他眼中,上帝失位,但仍在人間,上帝並沒有死,真的,她還活著!奇氏在用他的電影語言傳達著這個令人振奮的福音。上帝在主動的受難,與世人一起受難,道成難身,躍入欲愛與痛苦、罪愆與啟示的深淵。上帝就在身邊,每個苦難的人都有可能是上帝的化身,這是我在重看「三色」時的感受,那麼我們在面對這樣的苦人時,不該只是冷漠和嘲笑,而是愛與扶助,因為上帝的受難正是因為這種摯愛,人要參與上帝在此世的苦工,就要積極分擔上帝的苦與憂。正是這種愛證明了此世的苦難並非永恆,人並非無救,正是這種愛使瓦倫婷幫助老太婆把瓶子投到了垃圾桶里。老太婆並沒有說謝謝,因為上帝本來不須感謝人的幫助。但是在那一瞬間,上帝已重新歸位,在人的愛中上帝重新獲得了永恆的權柄,那便是愛的審判與救贖,那便是《紅》的末尾處那場被詛咒和祝福的航行,那場天上的大水。
愛不僅意味著愛他人,成為「為他人的存在」,同時愛意味著愛自己,珍惜自己的生命,在短促的生命里尋找自己卓越的生活風格。這種對自己的美好生活的追求乃是在自然的欲愛和痛苦上,經由理性和審慎,向更高的愛和悲的實踐。而只有在上帝的愛獲得永恆權柄之下,法律,補足了對具體人性的愛與同情的法律才可以擔當欲愛和痛苦的重荷。在我看來,《藍》《白》《紅》滲透著法律與個人倫理的緊張關系。在「三色」里,每當主人公進入法院,他或她的生命便開始了一個重大的轉變。在《藍》里,茱麗到法院去尋找與她的生命相連而她卻並不知道的秘密,在《白》里卡洛到法院希望證明自己的不為現實(性無能)所拘的愛,在《紅》里,老法官到法院接受因自己的密告而帶來的懲罰。據好掌故者考證,這幢影片里的法院在現實中是位於塞納河中城市島(ile de la cité)的西側,離新橋非常近。這讓我深深體會到這幢聳立在許多人生命事件里的法院的在世性,它不在白雲端,不在重門里,盡管它或者給予或者毀滅,但它依然象徵著此世的反思、證實與尋找。主人公們都像那個佝僂老太一樣,握著一隻廢舊的瓶子,希望到法院里丟掉,然後開始新的生活。中文里的「斷」有「裁斷」和「折斷」兩個意思,法院便是具備了這兩種意涵的。所以這幢陰天里灰色的庄嚴建築乃是啟示我們在命運的深淵中開始尋找審慎的正當生活。主人公們在法院經歷了變故之後,終於開始學習到此世的愛的沉重和艱苦。法律只是一種手段,敲擊生命的手段,就象一枚催促上課的鬧鍾,它不會告訴你是否真的可以找到屬於自己的卓越生活,只是告訴你是做的時候了。就象前面說的,只有當法律不再成為人類終極精神的牧領者,法律不再向精神價值的高下被迫作出判斷,不再以抽象性的鐵門攔阻自由個體的進出,那麼法律可以重新關注人的實踐行為,關注個體以及公眾如何找到他或他們的正當生活。這樣的法律才有可能消解自身與個人倫理以及上帝的緊張關系,才有可能成為連接個人倫理和上帝之間的道路。
「三色」里的生命事件充滿了艱難和悖謬,每一個人都彷彿活在生命的邊緣,就像只剩下最後的一口氣息,來達成最後一個願望。奇氏是一個悲觀的人,象陀斯妥耶夫斯基筆下的伊凡一樣,不願在萬民苦難里獨自釋懷,他厭惡美國人說「extremely well」的習慣,他說他只能說「I 』am so so」,這就像朋霍費爾說的——對世界負責。奇氏一直沒有忘記他的人民,他眼裡的人民就像海子的一首詩里講的,坐在水邊,只剩下悲苦和怨恨。
《藍、白、紅》三部曲是基斯洛夫斯基的天鵝之歌。製作三部曲時,基斯洛夫斯基回憶了自己的生活和創作經歷。這部讀來不時讓人感動的生活經歷和創作經歷的回憶,談到好多生活倫理問題。
七十年代,波蘭電影藝術大師K.Zanussi開創了「道德焦慮電影」,基斯洛夫斯基的作品把「道德焦慮」推進到一個更深的層面。基斯洛夫斯基認為,在自由主義社會中,人的道德處境更為孤絕。因為,自由主義社會沒有國家道德、民族性道德、階級道德一類的或虛構、或強制的全民道德。個人的道德承負及其軟弱無力在自由主義社會中更充分地顯露出來,所謂自由主義倫理,首先是對個人的道德承負力的脆弱的體認。在自由主義社會,個人的道德壯況是怎樣的呢?基斯洛夫斯基仍然通過個體性的道德困境來探討自由個體在日常生活中的倫理負擔。自由主義社會的意識形態是自由、平等、博愛,《藍、白、紅》三部曲要探討這些價值理念的私人含義。任何價值理念都不是抽象的,社會制度中的大理念也體現為具體的個體私生活事件。要想知道生活制度的倫理大理念的味道,最恰當的辦法是體味在這個生活制度中生活的個人眼裡噙著的淚水。
《紅》提出的是一個康德式的問題:愛怎麼可能?
時裝模特兒瓦倫婷生得光彩照人,無論她穿什麼時裝,都令人沉浸在溫暖的紅暉中,像這個令人心寒而又誘人的世界上一切受害者的庇護人。一天傍晚,她開車回住處意外撞傷一隻狗,憐惜感驅使她帶著狗尋找主人。
狗的主人是位獨居的退休法官,性情古怪,整天在家監聽鄰居的婚外情電話。瓦倫婷勸說退休法官不要干這種不法行為,不要對別人的隱私那麼好奇,退休法官卻問她體味過愛的暈眩和惡心沒有。
四十年前,老法官還是一個法律系學生,有一位漂亮的女朋友。一天,他偶然看到自己的女朋友「雙腿張開,其間夾著一個男人」。他離開了她,一直把愛鎖在心底,讓它噬嚼自己的身體。
瓦倫婷住處對街,碰巧也住著一位法律系學生,名叫奧古斯特。瓦倫婷不認識他,只是經常從窗戶看見他匆匆忙忙進出大門。奧古斯特像在重復老法官的命運,一天,他看到自己的未婚妻「雙腿張開,其間夾著一個男人」。
瓦倫婷如茵的氣質顯得天使般的純粹,把喧囂、陰森的周遭世界照得有如神話中的綠色深淵。「這份美是純的嗎?抑或永遠都有些缺陷?」基斯洛夫斯基問。老法官和奧古斯特的未婚妻是純美破損的象徵,純美破損不意味著邪惡和不道德,而只意味著生命的過程:由想像的、可能的愛轉變為現實的愛。在老法官的引示下,瓦倫婷困惑不解地看到,愛情的開端和終結就在未婚妻向並非未婚夫的男人張開的雙腿和丈夫躺在另一個女人的雙腿之間。人世間有純粹的愛嗎?或者,生活中有能夠保全精神的情愛嗎?
基斯洛夫斯基的問題是,生活中是否有圓滿的兩情相悅?「純粹的情愛想像的破損,很多時候是因為人們固執地要尋求兩個完全相契的個體在愛欲中相合。完全相契的個體在愛欲中相合幾乎是沒有可能的,這只是一種情愛的美好想像。純粹的愛情只能是同一個蘋果的兩半重新再合,可是,一蘋果被切成兩半後,分別被生命的無常拋到無何他鄉,一半遇到另一半的機會已近於零。
基斯洛夫斯基有意讓瓦倫婷與退休法官的相遇顯得像被切成兩半的同一個蘋果,又讓他們相逢在錯過的時間夾縫中。四十年的時間距離沒有消磨掉精神,身體卻已遠去。基斯洛夫斯基說,《紅》的真正主題是:「人們有時候會不會生錯時代?」「「我們可能修正老天爺犯下的錯誤嗎?」被切成兩半的蘋果的命運是老天爺犯下的錯誤嗎?會不會是人自己對於美好生活的想像犯下的錯誤?老天爺從來沒有許諾被切成兩半的蘋果應該重合,甚至根本就沒有一個蘋果被切成兩半這回事,它只是個人的精神性慾望的想像而已。情愛這個詞容易激發人的美麗想像,其含義要麼是殘破的,要麼是錯誤的。
盡管如此,雖然一再強調命運的無常,基斯洛夫斯基沒有變成一個佛教徒或道教徒,他固執地要祝福瓦倫婷。瓦倫婷和奧古斯特相互住在對街,也許,他們就是一個蘋果的兩半。他們每天都迎面而過,而每天的相逢就是錯過。基斯洛夫斯基最後安排了一場偶然的海難:船上大多數人都死了,瓦倫婷和被愛灼傷後逃離的奧古斯特是極少數倖存者。緣分是在災難中出現的。老法官喘息的目光從電視新聞中看到海難現場,把彌留的祈願留在了瓦倫婷和奧古斯特偶然間相依的臉上。
白色在法國三色旗中象徵平等。自法國大革命以來,平等大概是最具誘惑力的烏托邦觀念,像一把在人類的頭顱上和軀體間揮舞著的深鋸齒的鐮刀。《白》要問的不是平等的政治含意或經濟含意,而是倫理上的性情含意。兩性的婚姻瓜葛這一最私人的層面顯然是體察平等的性情含意恰當的場所。
卡洛和他的妻子好不容易從波蘭移民到法國,突然變得性無能。到了法國後,語言不通使卡洛喪失了一切生存能力,而他的妻子不僅有姿色,還會說上幾句剛夠情場溝通的法語。這已經足以說明卡洛突然變得性無能的原因了。
卡洛的妻子以法蘭西風格提出,自己渴飲愛河而不得,痛苦不堪以致患上憂鬱症,以丈夫性無能為理由上法院訴訟離婚。卡洛一再聲言很愛她,她只提出一個簡單的要求:請出示性能。情愛是建立在性能力的平等之上的,一旦這種能力的平等不在了,兩情之愛就成了撒在水泥地上的碎石子,卡洛就跪在這散亂尖硬的碎石上:卡洛給妻子打電話,妻子在電話里用與另一個男人的沉歡呻吟來回答。
性能力是隨機而生的個體生理個心理基質造化的偶然結果。至今還沒有一種平等理論主張個體身體論的平等。然而,政治和經濟平等的意識形態影響到個人的性情,改變了個體的身體交往的倫理感覺。卡洛要重新得到妻子的愛,必須明自己的性能力。情愛成了爭取平等的私人性斗爭,被還原為個體之間偶然的相對平等。
卡洛在法國死皮賴臉地纏著已經訴訟離婚成功的妻子,受盡種種羞辱,只有返回波蘭。回到本土,卡洛不僅發了一筆橫財,性能力也意外地恢復了。他還愛著妻子,裝死請人發告,喚妻子回來接收財產。她回來發現卡洛不僅沒有死,還恢復了性能力,而且這能力的表達不帶責備。基斯洛夫斯基提醒人們一個司空見慣的事實:情愛中的平等是由財富和生理條件構成的,而且這兩項條件相互勾連。愛情是個體差異(這可能變成不平等)因素偶然達成的平衡。基斯洛夫斯基在問愛戀中的人們,難道真有純愛?沒有利害權衡?生理的資質、智力和情趣,乃至心理素質和脾性,都是個體的人身資本,更不用說如今的國籍身份、財富能力和職業位置。然而,個體之間真的會有平等?基斯洛夫斯基置疑質疑的不是經濟平等或政治平等,而是個體性情上的平等。純粹的情愛不是與人身資本不相干,而是兩情(性)相悅,無論相悅是由人身資本的什麼要素構成的,與平等與否不相干。尋求平等的情愛,不是純粹的情愛。
基斯洛夫斯基的作品大多由自己編劇,編構故事是他思考生活的方式。通過敘述某個偶然事件,基斯洛夫斯基或構造或置疑某個倫理觀念的含意。基斯洛夫斯基編構的這個探究平等的故事帶有喜劇成分:通過性能力的不平等挑明平等訴求的虛幻性,嘲笑現代意識形態中過於誇張的平等倫理。人類最好不要去充當平等的代數師,為了算出永遠算不精確的平等數,用相互傷害在相互的肉體上畫計算公式。
個人自由不僅是政治理想,也是倫理理想———個人對美好生活的慾望自由,然而,由於個體生命的在體性欠缺,這種理想是難以實現的。自由主義倫理碰到了一個自相矛盾的困難:既然承認人身的在體性欠缺與對美好的慾望之間的不平衡是恆在的,個人
㈤ 推薦幾部韓國電影 (最新的)
1.《好傢伙、壞傢伙、不正常的傢伙》(The good,the bad,the weird)
金知雲的電影,話說好像沒仔細看過,但對於他的《死不張揚離奇失魂事件》還是十分感興趣,看過三池的日版的影片,估計韓版的也不會差,而且還有崔岷植和宋康昊大叔的傾情加盟。而08年的新片《好傢伙、壞傢伙、不正常的傢伙》貌似已經是宋大叔與金先生的第三次合作了(另一部是2000年的《茅躉王》),另一位主演李秉憲也是第二次與金知雲握手,再加上同是炙手可熱的鄭宇成,相信影片早已讓眾多影迷望眼欲穿,只期待其快些上映!
上映日期:2008年2月
三位主演,任何一個人都可以獨當一面!《好傢伙、壞傢伙、不正常的傢伙》
2.《宿命》(Fate)
《宿命》是導演金海昆(汗,和我以前同事一個名)繼06年《輕浮的愛》後推出的第二部影片,片中力邀了兩位大帥哥宋承憲和權相宇擔當主演,不知道這部講述男人之間情誼的片子能否引起共鳴,不過看封面有拍成韓版《春光乍泄》的嫌疑。
3.《黃沙武士》(Laundry Warrior)
為向國際巨星的行列邁進,張東健始終都在做著不懈的努力。想當年的《無極》並沒能讓他跟著陳凱歌就有了肉吃,反而因口音和台詞成了這部「喜劇」中的一大亮點。2008年,他終於有機會證明自己了,這部號稱是「未來主義」和「西方牛仔題材」的《沙漠戰士》集結了好萊塢一流的製作團隊。張東健還將與《超人歸來》的女主角凱特·伯斯沃斯上演精彩的對手戲。希望這次健哥能夠吃到真正的肉!
4.《西洋古董洋果子店》(Antiqu)
《西洋古董洋果子店》是日本很有名氣的一部漫畫,2001年,曾經在日本國內改編成真人版劇集,由當紅小生瀧澤秀明等人主演。08年,韓國導演閔圭東將其復制到韓國大銀幕,而演員陣容也不輸給當年的日劇,《宮》中曾經迷倒無數少女的朱智勛將再次令各位哈韓一族神往。
5.《雪國列車》(The Snowland Train)
奉俊昊和朴贊郁的兩位大名顯然不用多說,任何一個人的任何一部影片都會讓你必看無疑。那麼當這兩個人聯合起來又會是怎麼樣?2008年答案就會揭曉,做為朴贊郁和奉俊昊同心協力攻克世界電影的主流市場「好萊塢」的武器,該片有望創下韓國電影史上的製作規模最大記錄。目前具體上映日期不祥。
6.《雙花店》
一度對黑幫和暴力痴迷的劉河導演或許是受到了07年壇古裝復古風猛吹的影響,將他的「暴力三部曲」扔在了一邊,借古典文學作品《雙花店》之名來到高麗皇族華麗而又危險的生活中探一究竟。此番他不但邀請到合作過《卑劣的街頭》的頂級男星趙仁成加盟,剛憑借郭景澤導演《愛情》一片躋身一線的朱鎮模更將在片中與趙仁成上演一段同性之愛,兩位人氣美男的突破性合作也讓無片成為了當之無愧的話題之作。目前女主角尚未確定最終人選。
7.《最後的吸血鬼》
最近韓國人似乎看好日本漫畫,除了上面提到的《西洋古董果子店》外,另一部風靡日本的漫畫《最後的吸血鬼》也將被搬上大銀幕,而影片的主角正是曾經的野蠻女友全智賢,就沖著她,本片也必須得看。
8.《搖滾七十年代》
這部反映上世紀70年代的一個倡導文藝革命的搖滾歌手的影片由曹承佑和申敏兒聯袂主演(本人比較喜歡小曹,所以把這部片子列上了)。通過《愛有天意》、《馬拉松》和《蜥蜴》等影片躋身一線紅星的曹承佑將展現不同凡響的演唱和表演功底,07年他一直都活躍在音樂劇的舞台上,讓我們期待他在影片中的獻聲吧。
9.《摩登公子》
該片以新式商品大量湧入的20世紀30年代的朝鮮京城為背景,講述在日本殖民政府時期,依靠親日派父親的幫助在京城盡情享受新式商品的「摩登公子」謎一般的戀愛故事。此外,該片更是邀請到了朴海日和金惠秀兩位頂級紅星的加盟,片中復古的造型也許會引發一些時尚風氣的變更。看看這小朴的造型如何?
10.《曾經是超人的男人》
由全智賢和黃正民主演的《曾經是超人的男人》是韓國的CJ娛樂明年的重頭戲之一。該片是全智賢自好萊塢歸來後在國內出演的第一部電影作品,因此格外受到媒體關注。在片中,全智賢將飾演一個電視台的編導,為了提高節目的收視率可以不顧自身形象,與一個曾經是超人的男人打起了交道。片中全智賢的轉型將是一大看點。 全小姐在片中的造型甚是好看呢。
此外,由全度妍主演的《瀟灑的一天》也計劃於明年上映,導演是沒有什麼名氣的李潤基,不過暫時還查不到本片的任何資料,所以只能冥想了。希望明年的韓國電影能多帶給我們一些驚喜。
㈥ 彭昱暢霸氣解約,片方違約遭被除名,意外扯出王大陸黑料,你怎麼看
之前引起王大陸與彭昱暢兩人爭論的電影《小小的願望》庭審結果已經出來了,結果表示,片頭簽陰陽合同,涉嫌兩頭欺詐。這個消息出來之後,網友們紛紛表示非常驚訝,也非常的氣氛。片頭這樣做確實是非常的不道德,而且這件事情對彭昱暢與王大陸兩人也產生了非常大的影響。
彭昱暢宣傳新戲被調侃摸魚,曾和王大陸爭一番被壓制,如今有結果以鎮唯如前娛樂圈是實力派演員沒有人氣,有人氣的演員沒有演技,但現在這樣的格局也是被打破了。很多有實力的演員都擁有了人氣,特別是很多年紀小的演員,在有演技的情況下,還擁有人氣,因此我們也發展他們的資源和作品,在一點點的累積。
《小小的願望》由田羽生執導,彭昱暢、王大陸、魏大勛主演,於2019年9月在內地上映。該電影改編自2016年的同名韓國電影《偉大的願望》,講述了患上肌肉萎縮症多年的高中生劉軒,在自察到自己命不久矣之後,委託自己從小到大的兄弟二人幫助自己完成最後的心願的故事。
反倒是彭昱暢現在的發展越來越好,也一直都在認真的演戲,相信以後一定會有更好的未來。