A. 以前看過一個電影忘什麼名了`誰知道`
【片 名】:No Country for Old Men 【中文片名】: 老無所依
【領銜主演】:賈維爾·巴登(Javier Bardem)
湯米·李·瓊斯 (Tommy Lee Jones) 、喬什·布洛林(Josh Brolin)
【導 演】:伊桑·科恩(Ethan Coen)、喬爾·科恩(Joel Coen)
【上映時間】: 2007年11月21日
【出品地區】: 美國
【語 言】:英語
【發行公司】:派拉蒙優勢(Paramount Vantage)
【類 型】: 犯罪/劇情/驚悚
【音軌】:英語杜比數碼環繞聲 DTS SDDS、國語杜比 2.0兩條正片音軌
【字 幕】:簡體中文字幕(對應英語原聲,字幕可隱藏)
【時 長】:122分鍾
【獲獎情況】:第80屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳男配角、最佳改編劇本四項大獎
【原 著】:科馬克·麥卡錫(Cormac McCarthy)(同名小說)
【故事簡介】
故事發生在1980年的德克薩斯州西部,美國與墨西哥交界的格蘭德河,老牛仔盧埃林·摩斯(喬什·布洛林 飾)在獵殺羚羊時發現幾具屍體,幾包海洛因和200萬現金。摩斯決定將毒品和現金占為己有,想以此改變自己的生活,誰知卻遭到冷血殺手安東·齊格(賈維爾·巴登 飾)的跟蹤和追殺,陷入了逃亡的險境。
同時,當地治安官埃德·湯姆·貝爾(湯米·李·瓊斯 飾)也在對一連串的殺人事件進行調查,並努力保護摩斯的安全。但是,讓貝爾感到無力絕望的是,他使勁渾身解數也無法追蹤到冷血殺手,摩斯的生命安全也受到嚴重的威脅。
警長埃德·貝爾代表片名中的「Old Men」,他們本來是維護社會制安的執法者,現在卻變得束手無策,完全失去了作用,他一面驚異於社會的變化、人性和法制觀念的沒落,一面感嘆世界已超出他們的控制之外,在懷念過去曾有的公正和人性溫暖的同時,深感現實中老無所依的悲哀。
【相關評論】
IGN:影片像極了科恩兄弟多年前的創作風格,演員的發揮是其中一個非常重要的組成部分,卻又不會蓋過故事本身,畫面則顯得有點粗糙而且極不友善,不過倒是很貼合主題。
《滾石》:通過畫面,科恩兄弟在無情地擠壓著觀眾的心理承受能力,甚至在逼著人們面對這種黑暗的情感深淵。
《傾向性雜志》:《老婦殺手》之後,科恩兄弟總算是找對了道路,並通過這部影片,意外地找回了《血迷宮》時期的自己。
【精彩花絮】
希斯·萊傑本來確定會出演影片,可惜最終卻無故退出。
影片的標題取自W·B·葉芝(W.B.Yeats)的詩歌《航向拜占庭》(Sailing to Byzantium)
根據湯米·李·瓊斯的說法,因為稅務的問題,科恩兄弟打算完全在新墨西哥州拍攝影片,但是他最終說服了他們來到德州。
科恩兄弟參考了一張1890年的老照片里一個妓院老闆的樣貌,設計了安東·奇格的頭型,當賈維爾·巴爾登第一次從鏡子中看到自己的古怪造型時,忍不住痛苦地呻吟:「哦不,我不想整整兩個月都頂著它。」
【幕後製作】
關於原著:
這部由科恩兄弟執導、有如被施了催眠術的驚悚影片,改編自曾獲得普利策獎的美國文學大師科馬克·麥卡錫(Cormac McCarthy)的那部受到極大贊譽的同名小說。當小說版的《老無所依》於2003年印刷發行時,被尊為現代傳奇和文學先鋒的麥卡錫,因為他的作品對焦在了火速變化著的美國西部非凡的故事背景上,已經積累了無人能及的人氣和聲望。至於這本《老無所依》,則是麥卡錫所創作的最深奧的當代故事之一,就連成功都來得如此刻不容緩。作為一位文風強勁有力、用懸疑和幽默洞穿你的腦細胞的驚悚大師,麥卡錫將筆尖對准在了一個本來誠實正直的男人身上,開始於這個男人偶然在德克薩斯州的邊界地帶,揀到了一個有2千萬美元現金的袋子,因為過於輕率的處理,而引起了一系列有目的性的追殺……這部小說算得上是一個非常有挑釁意味的深思,對象是已經成長為容納了更多暴力事件和無視法律的行為的現代美國西部,而不再是往日那個神秘的邊緣地帶。
《老無所依》的中心內容蘊含著一些科馬克·麥卡錫一直所關注的最具煽動性的話題,而他已經在自己之前的10部小說中一一羅列出來了,如今已然成為經典:美國西部生活的全部方式以及那種以快節奏逼近的結局;在一個墮落的世界中,最後的榮耀和正義;正在進行的人性與邪惡的對抗;黑色喜劇與現代暴力;誘惑、生存和犧牲之間的相互作用;不段升級的混亂;對黑暗時期殘存的愛和一線希望的感動……除此之外,麥卡錫還喜歡有復雜性格的人物和具象徵意義的故事主題--這些都會在《老無所依》中得到延續,而且條理清晰足夠給電影人一定的發揮空間,或擴充或豐富或扭曲他們的電影技能,以一種能夠產生共鳴的講故事方式,將文字方面的力量轉移到惹人注目的畫面和鏗鏘有力的語言上。如此一來,很難想像還有比科恩兄弟更合適的導演人選,也只有他們能夠忠誠地將麥卡錫那種憂郁的智慧和赤裸的人性完全通過影像傳達出來。科恩兄弟已經用一系列實際行動不斷在美國電影工業中證明著自己,包括極具影響力的黑色經典喜劇《血迷宮》,以及隨後而至的一系列具有創造力的電影傳奇,有《撫養亞歷桑納》、《黑幫龍虎鬥》、《巴頓·芬克》、《缺席的人》和《逃獄三王》,當然還有那部幫助哥倆獲得奧斯卡獎的《冰血暴》。至於這部影片,科恩兄弟打算將麥卡錫那復雜、微妙、有層次以及大多時候都很滑稽的文字結合進他們自己獨創的想像力中,他們堅信由此拍攝出來的作品不但引人注目,同時還會包含成打的動作場面。
科恩兄弟之所以會關注科馬克·麥卡錫的小說,主要還得歸功於製片人斯科特·魯丁力薦的結果,伊桑·科恩回憶道:「魯丁把小說拿給我們,想看看我們感不感興趣。結果我們都很喜歡這個故事,於是開始思考將它拍成電影的可能性。」喬爾·科恩補充說:「我們想把它製作得盡可能靠近動作電影,總的來說,這是一部有關追殺的故事,黑幫頭子安東·齊格追殺盧埃林,然後是治安長官隨後而至,為了達成一個目的,這里有許多身體方面的劇烈行為,對於同類型的電影來說,這種效果是非常有趣的。但故事真正吸引我們的,還是因為它推翻了這種類型作品所能帶來的一切預期影響。」
關於改編:
科恩兄弟決定親自做編劇,將整個故事濃縮成一個緊張簡潔、擁有戲劇結構、著重描述黑色幽默和互相交織在一起的人性秘密的劇本,主角盧埃林·摩斯在錯誤的時間出現在錯誤的地點,從一次失敗的毒品交易現場發現了幾千萬美金,然後又出現了兩個關系完全對立的男人跟蹤他:一個是讓人不寒而慄的變態殺手安東;另一個則是小鎮中深奧難懂的治安長官貝爾……確實,科恩兄弟有理由相信,這部影片很可能把他們帶到一個全新的電影領域中,喬爾·科恩說:「原著中有著大量的幽默成分--雖然還不足夠多到讓你將它稱為是滑稽小說,故事本身當然是非常黑暗的,這是我們一直以來所遵循的特色之一,而且還很暴力、很血腥,所以這可能是我們製作過的最暴力的一部作品了,在這方面,我們都希望影片能夠真實地反饋出原著小說的特色。」
整個劇本都對科馬克·麥卡錫那獨特的美國觀念進行了一次全新的認識,它那急速的步調以及過於純粹的黑色喜劇風格,都決定科恩兄弟必須要尋找電影工業中最一流的演員來完成這部作品。湯米·李·瓊斯就成為了治安長官貝爾這個角色的最佳人選,而且他還是個科馬克·麥卡錫迷,小說一發行,他就在第一時間讀過了,自然對裡面講述的那個故事痴迷不已,當他聽到是科恩兄弟要將小說搬上大銀幕時,更加難以抵制自己的興奮之情了:「在當今美國,麥卡錫被評論界評為最有散文風格的流派學者,他的作品總是會對那些製作電影的人產生某種說不清道不明的吸引力。」另一位主演喬什·布洛林也是一個麥卡錫的忠實粉絲,和瓊斯一樣,他也是看劇本之前就讀過小說了,布洛林表示:「那是我所讀過的最讓人驚奇、最暴力、也是最有本土氣息的故事之一,即使它的線索是單一的直線性,但貴在結構處理上的推陳出新。我非常喜歡盧埃林、安東和貝爾之間組成那種平衡的三點關系,那種感覺就好像是看著同一個人的三種不同人格。」談到劇本時,布洛林接著說:「科恩兄弟帶給我們一個非常有感情、非常原始的故事,講述的全部是人類有關對與錯、誘惑與榮譽的權利和規則。」
喬什·布洛林飾演的是盧埃林·摩斯,一位獸醫,當他決定拿走一筆用來買賣毒品的現金時,發現自己陷入了一個進退不能的窘境中,但是,他拿錢並不是因為貪婪,而是因為愛,布洛林說:「從盧埃林的觀點出發,我認為這些事情之所以會發生,是因為他和妻子卡拉·吉恩之間的關系。盧埃林深愛著卡拉,所以希望利用這筆錢能帶給她更好的生活,讓她快樂、幸福--這是他的最終目標。」
在電影界聲望頗高的西班牙演員賈維爾·巴爾登則成了扮演安東的不二人選,一個生活在邊境的毒品世界、用心最為險惡的殺人兇手。巴爾登是三個人當中惟一一個在讀劇本前從沒看過小說的人,但是他演員的天性卻嗅出了這個故事的出色之處,巴爾登說:「我認為,這是一個非常有力度的作品,滿篇都是在說暴力或如何控制暴力或如何阻止暴力所形成的巨大漩渦,然後以一種正確的方式在這個世界存活。」
凱莉·麥克唐納德(Kelly Macdonald)飾演的是盧埃林年輕的妻子卡拉,而她本人也對劇本的優秀產生了巨大的反應,不僅僅是因為故事中的那些與人性有關的部分,還包括裡面蘊含的幽默,她說:「我只是想說,劇本真的太有趣味性了,這些角色就這么活生生地從小說中走出來,都是那麼地充滿智慧,我實在沒辦法對這樣一個角色說不。」
【影 評】
影片的結局有點出乎意料,也給了觀眾一個具有挑釁意味的深思,《老無所依》的背景是已演變為可容納更多暴力和無視法律的現代美國。賈維爾·巴登用一種狼狽的方式逃脫了湯米·李·瓊斯的追捕,在一個完全墮落的世界裡,暴力的元兇至始至終都逍遙法外,黑色氣息從來就是科恩兄弟的拿手絕活,一種殘忍的幽默,絕望也能變成笑聲。
科恩兄弟的作品在《保齡球綁架案》之後明顯減少了血腥和暴力,變得更加輕巧調侃,《逃獄三王》,《真情假愛》和《師奶殺手》都是在巧合與智慧中周旋。《冰血暴》和《保齡》里多少還有一些推理片的影子,而給觀眾更多印象的則是影片中賦予的冷酷和諷刺。幸好,這次科恩兄弟又回歸到了早期的路子上,在恐懼中尋找一種靈感,用暴力來解決所有的懸念。
從斯蒂芬·布塞米到喬治·克魯尼,再到賈維爾·巴登,科恩的男主角不斷在正常和變態之間搖擺,這次就把曾經『深海長眠』的西班牙人變成了一個惡魔,一個毫無理由的冷酷殺人狂。巴登演活了這種從里到外透出的死亡氣息的人物,或者用他自己的話說:「一看就知道他是瘋的,但又算正常,看上去動作很少,有點像『終結者』,但是帶著一顆破碎靈魂的終結者。」
這個有著一頭可笑發型的殺手安東·齊格,從一出場就是殺戮:最殘忍的手法勒死警員,拎著充氣瓶一路殺下來,警察偵探店員路人甲幾乎一個都不放過,直到最後自己受重傷逃走,所遇到的男女老幼中,只有一個雜貨店老闆和騎車男孩逃過了毒手。當他極具憤怒要大開殺戒時,只有一個細微的動作能夠透視其內心:把頭扭到一邊,誰也不看。殺與不殺並不是因為仇恨和錢財,而全憑奇古爾無從窺視的內心。毫無道理的殺戮和暴力,更難對抗,也更難追蹤,幾無規律可循,只是加深了殺手的恐怖背影。以至於本來在片中鼎足而立的警官(湯米·李·瓊斯),第一次面度連環謀殺案束手無策,只能倚老賣老的說說冷笑話,成了旁白者,標題里的「Old man」。
《老無所依》雖然是改編馬克·麥卡錫的同名小說,不再是科恩兄弟的原創,但其風格和線索實在是對了兩兄弟的胃口。就和他們的前作《冰血暴》,《保齡球綁架案》一樣,所有的情節都是圍繞著一箱子錢展開。最精彩的段落無疑是小旅館里追蹤槍戰的一幕。在這場戲中,場景,聲效和鏡頭感很容易讓觀眾聯想到《伯頓·芬克》,同樣是走廊內外的反復剪輯,利用聲音來聯系整個舞台前後空間,用一種智慧窮盡的恐懼感把氣氛推向高潮,隨著一聲槍響而爆發出來,再跳到另一個追殺場景里。
面對暴力絕對優勢,對決成了一面倒的場面,無論是警察,偵探,還是女朋友,路人甲,在巴登面前小有出場都只有倒斃的命。只有喬什布洛林扮演的莫斯竭盡全力的與之周旋,絞盡腦汁最終還是死於意外。莫斯只是一個想發橫財的普通人,而奇古爾則是揮之不去的『死神』,他的出現伴隨著一種壓抑和審判。科恩兄弟在氣氛的渲染,音效的誇張上爐火純青,巴登的每一個動作都像是一次沸點。莫斯第一次的貪心,搭上了所有人的性命,想回頭都只剩絕望,正應了那句老話「不義之財不可取」。
黑色幽默總是在人生的轉折點上立次存照,幾秒間就在生死之間走了一遭,科恩兄弟依然在用『對未來的不可知』來證明世界的殘酷。影片中的諷刺也有點宿命性,命運違背了觀影經驗,選擇了巴登。在車禍之後,重傷的殺手依然可以逃離警察的追捕。雖然逃的狼狽,很有些角色對換的喜劇效果,但也寓意著暴力才是美國唯一的生存方式。
《老無所依》的結局
遼闊,只有天空下寂靜大地上看不到盡頭的公路;荒蕪,灼熱的陽光下枯黃的植物在微風中晃動;寂靜,遙遠的邊陲只有黑雲下奔跑的麋鹿,這是德州和墨西哥邊境特有的景象,這里有著最長的高速公路、黑暗夜空中最明亮的星星,是人口最稀少的地區。
當年輕的警長押著囚犯正在興致勃勃地自言自語時,死亡已在他毫無戒備的自信中向他靠近,他本該意識到,他身後是個殺人魔王,他一個人的掙扎和叫喊在巨大的曠野里,無人回應。
這是電影《老無所依》一開始十幾分中為我們展現的場景,立刻將我們帶入西部這樣一個連鳥都會感覺寂寞的荒野中,在大自然的浩瀚中將人的那點自信徹底剝離,特別是獨自走在那無垠的曠野中,每邁一步都顯得如此艱難,帶起的沙土隨風揚起,灼熱、乾燥、空氣凝固、一片死寂,這沉靜淹沒了一切,消弱了法力,我們隨著牛仔摩斯的視線和腳步靜靜地走遍了剛剛發生槍戰毒品交易現場,那場面是慘烈的,但死亡意味著沉寂,甚至連狗都不放過的場面一定是異常激烈戰斗,只有一個司機用盡最後一點力氣向摩斯求救:「水」,摩斯冷靜地搜遍現場憑借多年牛仔的經驗「要是你停下來,看著你的回頭路,你將會射中我,但是如果你停在陰暗處」拎走一箱錢,從此開始了最終沒逃過一劫的追殺。
影片沒有想像中的暴力,但卻通過冷血殺手齊格的殺人武器高壓槍首先震撼了觀眾的眼球,也迷惑了那一個個死在高壓槍下的每一個人;信號接收器看似很小其實也是個殺人武器,當綠燈越閃越快時,也就是另一個人死亡的時刻。
牛仔摩斯:象所有西部片一樣,這里是男人的世界,「他如狂風般到來,卻像微風般消失,他必須做他應該做的事」,這里,沒有過去西部英雄式的硬漢,卻有著同樣荒蠻的西部伴隨平淡的生活,牛仔摩斯就是這樣一個人,沒有太多的奢望,過著再普通不過的生活,所以當他拎起那錢箱時,甚至都沒有一點猶豫,然而他是善良的,而正是這善良將他送上絕路,如果不是他良心譴責半夜拿起一瓶水「去彌補一件愚蠢到家的事」而返回槍殺現場,也許他這輩子就可以和妻子共享天倫之樂了;
殺手齊格:「我們不見了一大筆錢,對方不見了一大批貨」的一方,為了找回丟失的一大批貨,他讓我們見證了什麼是冷血殺手,特別是他瞪著透著凶光的雙眼從嗓子眼裡發出這句沉悶但又不容遲疑的:「猜吧,這是我所能做到的最慈善的一步了」 一出口,那些無辜的人只有疑惑片刻的機會,而後一分鍾就命喪黃泉了,他從不手軟,手段不僅高超而且智慧超群,正向警長湯姆描述的那樣:「我覺得他不象瘋子,他更象幽靈,一天內他殺了旅館服務員、然後走進隔壁殺了一名退休的上校,案發後還能現場閑庭信步,這是誰能做的出來,誰又能斗得過他呢?」
當不見了一大筆錢的一方派出殺手卡爾森(伍迪哈里森)刺殺他時,還以為會有一場激戰,可是沒有,當卡爾森回到旅館等待他的同樣是那桿高壓槍,而且這一次更殘酷,面對面,齊格:「你不知道接下來要發生什麼,你就任命吧,這樣你更有尊嚴」,當卡爾森的一句:「去死吧你」,自己就倒下了。
卡爾森層經對摩斯說:「即使你把錢還給了他,他還是照樣殺你,因為你給他添麻煩了,他是個怪人或者說他有自己的一套原則,至於金錢和毒品以至於一切事物之上的原則,他不像向你,也不像我」,他說對了,卡爾森是為錢所以他先走了。
警官湯姆:也許在這荒蠻的西部呆的太久了,看到歲月刻在他臉上痕跡和那一臉的疲憊,就感覺他不是齊格的對手了,他總是比齊格晚到一步,只能看著整個事件不可控地發展下去,當阻止不了齊格轉而極力挽救摩斯的努力徹底失敗時,他沮喪到極點,當他看望父親老戰友的時候看著窗外無邊無際荒野說到:「我覺得力不從心了,我總是在想,等我再老一點,總有一天上帝會眷顧我,但是它沒有。」
片中的追殺源於那一箱錢和毒品,也暗示了人類貪婪本性所必須付出的代價,摩斯在向妻子卡拉告別的時候說:「如果我回不來,告訴媽媽我愛她」,卡拉一臉困惑地說「你媽媽已經死了」,摩斯看似幽默地說「那我自己告訴她」,其實是在暗喻摩斯踏上了一條不歸路;從摩斯返回槍戰現場開始的追殺,在游過格蘭河捂著受傷的肩膀坐在高高的岩石旁,他已經知道等待自己的是什麼了,摩斯這一路都在與死亡搏鬥,影片展現了這一過程,當齊格看著信號接收器追殺到旅館時,兩人在黑暗中門里門外的僵持,那就是生於死的對峙。
貝爾(老警察)最後講的那兩個關於老爸的夢是什麼意思?
第一個夢,貝爾的老爸和貝爾在鎮上見面,老爸給了貝爾一些錢,貝爾給弄丟了.這個夢說的是貝爾老爸是個好pol.ice,貝爾想子承父業,做一個一輩子的好pol.ice,可是他還是缺了點勇氣,退休養老去了,所以自己感慨自己沒有繼承父親的衣缽,算是丟了父親的"錢".
第二個夢,貝爾夢到老爸手裡拿著"裝了火的牛角",超過貝爾,要去某個地方生火,貝爾說如果自己去了那裡,就能見到老爸.
第二個夢在說什麼呢?這個裝火的牛角代表了什麼了?首先,像月光一樣潔白的牛角代表的是一種正直的力量,其次,火代表社會的秩序,我們需要一個像貝爾老爸一樣的願意站出來去把那些想亂竄的火苗(社會里負面,邪惡的力量)裝進牛角里的好pol.ice,而且他們要到別的地方去生火,來面對,來控制這些"火".貝爾知道如果自己選擇和這些黑勢力斗爭,他就能和老爸一樣,就能"見到老爸",可是現實是,"我醒了".貝爾沒有見到老爸,因為他選擇了逃避,這個社會越來越亂.
貝爾之前和他叔叔Ellis(就是那個有一窩貓的老頭)的對話里提到了當年Mac叔叔怎麼死的,他勇敢地出來面對7,8個印第安馬賊,雖然被打死,但是壞人們看到了他的勇氣,只要有好人敢站出來,社會就有希望,但是現在呢?
而且貝爾在講夢的一開始強調說他爸死的時候比他現在年輕20歲,這里就是暗示"老人"的含義,老人不是說年齡老了,而是心老死了,想退休,想逃避了,貝爾是個"老人"(逃避者),這個社會不需要這樣的"老人",需要的是敢於站出來的"年輕人".
和以往的西部片不同,這里不但沒有浪漫傳奇英雄故事,也沒有騎馬飛奔腰間挎著槍的牛仔,畢竟年代不同了,現代社會人與人的較量不會因為你是警察手中握著槍就能代表正義了,在這里我們更多地看到的是暴力正在以更隱秘更極端從而帶有突發性的殘酷,特別是當你自言自語地表述自己功績時,有一隻手正在伸向你,以此暗喻在恐怖活動日益猖獗的現在,不知何時不知何地爆炸就會發生,而我們在為那些瞬間失去的生命悲傷時又顯得那麼地無能為力;本以為哈里森扮演的殺手卡爾森與齊格之間會有一場激戰,然而它簡單到只看到地下緩慢地流淌的血;當摩斯說我已為他設計好了一切時,甚至以為在某一時刻,齊格會先倒下,特別是湯姆那總是慢一拍的腳步最終使他每天坐在家裡喝茶的結局,還對妻子講了很長的關於內心一直渴望得到父親的庇護的夢,很失落,這不是我期待的結局,但卻是老無所依的結局。
影片以隱蔽的手法將觀眾從一開始就被調動起來的情緒和暗中期待的慘烈甚至如幽靈般潛伏在齊格身上同他一同踏上那條無盡的追殺之路,而我們只看到了結果,除了幾個無辜者死亡的暴力場面,被派出暗殺齊格的卡爾森和摩斯,一個本該更危險的殺手和一個越戰老兵,就那麼輕易地倒下了,讓我們感覺如同被拋到荒野,瞪著恐懼的雙眼等待死亡一步步逼近。
盡管影片的故事是80年代初的西部,在領略了西部的荒蠻、無邊無際的遼闊之後,我們生存的這個世界其實也像電影里的景象一樣,全球化淡化了國家的界限,每個角落都有像湯姆那樣的警察在年老力衰時無奈地、心有不甘地躲在被遺棄或自我放棄的角落裡獨自悲哀;這個世界如果你不夠堅強就會被一生的平庸折磨致死,至少摩斯在被追殺的路上勇敢地拿起槍,死的還算壯烈;還有類似齊格的強者們,終將在戰場、商場、職場上在輝煌漸漸暗淡時象齊格一樣帶著一身的傷痛悄悄離開,老無所依,這是每個人結局,不管你願不願意承認。
IMDB評分:8.3/10 Top 250: #111
B. 請問這個是什麼電影
美劇:《冰血暴》第1季
劇情簡介· · · · · ·
萊斯特(馬丁·弗瑞曼 Martin Freeman 飾)只是一介小小的保險銷售員,在家裡,他飽受強勢妻子的壓迫和輕視,在外面,曾經的高中同學亦能當街給他下馬威,對於所經歷的一切,個性懦弱溫順的萊斯特選擇了忍氣吞聲。一次偶然中,萊斯特在醫院里結識了名為馬爾沃(比利·鮑伯·松頓 Billy Bob Thornton 飾)的男子,讓萊斯特沒有想到的是,這名神秘男子竟然是一位冷酷殘暴的職業殺手。
在長久的壓抑之下,萊斯特終於爆發將妻子殺死,驚慌失措的他打電話給馬爾沃向他求助,沒想到等來的卻是小鎮警長,隨後趕來的馬爾沃殺死了警長之後逃之夭夭,情急之下,萊斯特將妻子的死也歸結到了馬爾沃的頭上。女警莫利(艾莉森·托爾曼 Allison Tolman 飾)並不相信萊斯特所言,而是將萊斯特家發生的血案與近日裡鎮上的一連串死亡事件串聯到了一起。
C. 讓胡歌激流勇退去的這所美國大學,究竟有何魅力
23歲,他是風華正茂的「李逍遙」,演藝事業初見起色。翩翩少年,意氣風發。
24歲,一場車禍把他拉入了人生的底谷。
34歲,我們能清楚地看到他不完美的傷疤,但也能清楚地看到他的光芒。
時尚風向標Tom Ford
還有時尚風向標Tom Ford,曾先後任職Gucci古馳和YSL的創意總監,2006年創立個人品牌Tom Ford,也畢業於紐約大學下屬的帝勢藝術學院(Tisch School of theArts)。2016年他自編自導的《夜行動物》一舉拿下第73屆威尼斯電影節評委會大獎,電影里精緻、剋制、美艷、詭異的風格彷彿就是Tom Ford的加長版廣告片。
圖為《夜行動物》開場一幕,導演Tom Ford給女主角Amy Adams講戲劇照。
紐約,勇者追夢的地方
作為一所世界頂尖藝術院校,錄取要求自然很高。紐約大學每年MFA專業錄取人數為36人,錄取率約為3%。
申請者要歷經學術成績、體現思想和寫作能力的申請文書和命題小論文、影視作品集、創意作品等各個專業方面的層層審核和篩選。
在培養了如我們上面所述的這些影響了整整一個時代的著名導演、演員、藝術家們的世界級頂尖院校,看上去卻那麼遠,這么近……
作者介紹:
曾敏敏女士,新足跡游學創始人,哈佛大學亞洲獎學金委員會委員,新浪教育專欄作家,美國獨立教育顧問協會認證顧問,致力於為中國家庭提供最專業的美國高中本科申請輔導,國際夏校夏令營項目推薦,以及對學生長期的教育規劃服務。
D. 基和皮爾為什麼解散了
轉行了,兩人選擇去做自己喜歡的事情了。
黑白混血的皮爾2021年42歲,出生在紐約,自2002年起就開始在喜劇俱樂部表演,之後陸陸續續在各種美劇中露面。在參演的第一部美劇《瘋狂電視秀》中,皮爾認識了自己日後將合作無數次的搭檔——吉甘-邁克爾·凱。
兩位黑人兄弟在2012年組成了搭檔「基和皮爾」(Key and Peele,又譯「凱和皮爾」),攜手拍了同名喜劇,還拍了不少搞笑小視頻。
2016年,皮爾和凱一起為喜劇電影《基努貓》出任了主演和製片(皮爾還是該片編劇之一),這也是兩人在大銀幕上第一次以如此重要的身份合作,雖然之前也在電影中同框過。
(4)電影冰血暴演員擴展閱讀:
「基和皮爾」是兩位黑人喜劇演員,由於彼此之間良好的化學反應,不斷帶給觀眾們笑點的故事但2017年,皮爾的導演處女作電影《逃出絕命鎮》公映之後,兩人轉型。
兄弟倆就連《冰血暴》都是一起客串的,導演事業如此成功,2018年年初,皮爾宣布不再當演員,專心轉戰幕後,創作了美劇《最後的大佬》,還成為了斯派克·李《黑色黨徒》的聯合製片人,以及為各種各樣的平台合作新內容。