曾經的導演拍的電影

1. 卡梅隆所有拍過的科幻電影

作為演員 詹姆斯·卡梅隆 曾經演過的電影 共（2）部
《銃夢》2009
《鐵達尼號之深淵幽魂》2003
作為導演 詹姆斯·卡梅隆 曾經拍攝的電影 共（8）部
《阿凡達》 2009
《銃夢》 2009
《鐵達尼號之深淵幽魂》2003
《泰坦尼克號》 1997
《真實的謊言》 1994
《終結者2》 1991
《深淵》1989
《異形2 》1986
《終結者I》 1984
《食人魚2：繁殖》1981

1981年，卡梅隆的第一部導演作品問世。這部名叫《食人魚2：繁殖》（Piranha 2: The Spawning）的影片完全在義大利拍攝，卡梅隆和一口義大利語的工作人員相處得並不愉快，而拍攝完畢後，製片方出於對這個羽翼未豐的導演的輕視，不讓他參與影片的最終剪輯。25歲的卡梅隆一氣之下，用一張信用卡撬開了工作室的門，自己想法學會使用了義大利的剪輯機，用幾個星期的時間自己剪輯了整部片子。在這個過程中，卡梅隆下定決心不再為任何人賣命，一定要製作自己的電影。
在義大利期間，卡梅隆備受疾病、飢餓和貧困的折磨。痛苦的經歷使他每晚惡夢纏身，一次他做了一個非常清晰的惡夢：被一個來自未來的機器殺手追殺。他決心不再為任何人拍電影。根據惡夢的內容，卡梅隆寫了一個浸滿其卓越才華的電影劇本《魔鬼終結者》。他把這個劇本以一美元的價格賣給了製片人高爾·安尼·赫特，條件是讓他以自己的方式導演這部影片。
高爾答應了他的要求，1984年，詹姆斯·卡梅隆推出了他第一部自編自導的影片《終結者》。這部影片的拍攝只花了650萬美元，卻賺得了3600萬美元的國內票房，並贏得了影迷和評論界的一致好評。在《終結者》中已經可以看到之後卡梅隆電影的特點，比如富於創意的劇本、出色的特技製作、特色鮮明的人物，特別是在之後的影片中經常看到的女性英雄的形象。
《終結者》的成功使卡梅隆獲得了電影界的廣泛關注。1985年，卡梅隆和西爾維斯特·史泰龍一起撰寫了《第一滴血2》的劇本，這部影片也取得了票房上的成功。
1986年，卡梅隆自編自導的第二部作品《異形2》問世。這部影片是著名導演瑞德利·斯科特（《末路狂花》《角鬥士》）的科幻經典《異形》的重拍版。《異形》以渲染幽閉恐怖的感而著稱，在片中表現了一種人面對茫茫宇宙的無助，整部影片彌漫著一種虛無主義的氣氛。卡梅隆編導的這部影片的續集明智地避免了重復原片的風格，而是把人和異形的戰場從單個的太空船搬到了一個巨大的太空基地，以一種動作片的風格重新演繹了發生在太空的恐怖故事，整部影片洋溢著一種英雄主義的精神。本片的視覺效果也絕對一流，其美工設計給人一種卡梅隆影片所一貫具有的，純粹的（而非形式主義的）機械審美快感，而其特技製作也堪稱達到了電腦生成影像參與電影製作之前的高峰。《異形》獲得了七項奧斯卡提名，其中包括西古內爾·韋弗的最佳女主角提名，結果獲得了最佳音響剪輯和最佳視覺效果獎。
在影迷們等待3年之後，也就是1989年，卡梅隆自編自導的第三部重量級作品《深淵》問世。這部科幻影片和卡梅隆的其它同類作品有些不同，雖然其中穿插了很多驚險的打鬥和關於海底神秘生物的描述，但它重點還是用一種比較慢的節奏，在一個科幻的背景下講述了一個關於夫妻感情的故事。很多觀眾認為這部影片的節奏過慢，使人昏昏欲睡，這使這部影片的票房不如卡梅隆的其它影片賣座。但也有很多影迷被片中人物的感情所打動。在撰寫《深淵》的劇本時，卡梅隆正在經歷和第二任妻子，電影製作人高爾·安妮·赫德經歷感情危機，自然地把自己的經歷帶入了創作之中，自然把男女主人公的感情糾葛寫得感人至深。另一方面，正牌的科幻影迷們醉心於這部影片在科學上的准確性，以及片中激動人心的特技效果。
在兩個方向上，《深淵》為電影特技的發展樹立了里程碑。首先是它創造了前所未有的水下特技效果。卡梅隆在片中創造性地運用了各種方法表現水下奇觀，它的水下特技啟發了一批電影人，之後的《獵殺紅色十月》《紅潮風暴》以至於《U-571》都受到了這部影片的很大影響，卡梅隆本人後來的《泰坦尼克號》也運用了在《深淵》中實踐過的很多特技手段。
《深淵》中開創的另一個特技技術領域更具有革命性的影響，那就是它首次在電影中使用了大量的電腦生成影像。這種技術不但解決了利用模型難以拍攝在三維空間運動的生物體的困難，創造了令人信服的海底游泳智慧生物形象，而且創造了片中最令人難忘的場景——會變形的水柱，這種電腦生成變形物體的技術為卡梅隆的下一部傑作，《終結者2》打下了雄厚的基礎。
1991年，被影迷們盼望已久的《終結者2》終於浮出水面，這部影片震驚了影壇，並且賺得了2億美元的國內票房，獲得了四項奧斯卡獎（最佳視覺效果、最佳音響、最佳化妝和最佳音效剪輯）。無疑，這部影片最為人津津樂道的是那個會變形，腦袋上被霰彈槍打出一個大窟窿能夠很快恢復的液體金屬人T-1000，當觀眾第一次看到「他」在大銀幕上的表現時，無不驚訝地張大了嘴巴。《終結者》2宣告了一個時代的來臨，人們終於相信，電影表現已經無所不能，唯一的制約只是人們的想像力。從此，電腦生成影像在好萊塢大行其道，恐龍、外星人、龍卷風、小行星紛紛登場，人們看到了一個又以個以前想也不敢想的神奇畫面。

但《終結者2》的出色之處絕不僅僅在於創造了單個的特技形象，它在電影藝術和技術的各個方面都有著傑出的表現。除了變形金屬人的驚人「表演」，本片還安排了打鬥、槍戰、追逐、爆炸等各種刺激性場面，這些場面合理搭配穿插，既滿足了觀眾的感官需要，又成功地避免了堆砌和重復。在每個單個的場面中，卡梅隆也發揮了卓越的導演和剪輯才能，在場面調度、蒙太奇的使用和時間的控制（太短不過癮，太長又使人厭倦）等方面達到了完美的境界。

在《終結者2》中，從未接受過正規電影訓練的卡梅隆表現出驚人的成熟和老練。這個相對復雜，多線推進的故事被他講得有條不紊，節奏也被控製得張弛有致，是極好的編導結合的範本。可能正是因為沒有受過專業訓練的緣故吧，卡梅隆沒有什麼理論上的包袱，他廣泛吸收各種類型片的養份，創造了一套屬於他自己的，簡潔、實用的攝影和剪輯方法。

但光靠出色的技術——包括特技和編導的技術——並不能造就一部出色的電影，《終結者2》還有靈魂——扎實的主題和豐滿的人物。《終結者2》的故事探討了這樣一個主題：人類能否避免因為自己的愚蠢和貪婪而造成的災難？而這個主題又是建立在一種非常具有預見性的假設的基礎上的——人工智慧的發展有可能使機器自然地產生自我意識，從而對人類造成災難。在這種思想背景下，卡梅隆著意塑造了幾個特色鮮明的人物，除了琳達·漢彌爾頓的女性英雄主義形象和愛德華·福隆扮演的英姿颯爽的少年英雄外，更值得一提的是阿諾德·施瓦辛格演繹的「終結者機器人T-800」。編導成功地挖掘出這位「肌肉明星」身上的表演潛能，把片中那個「變得越來越像人」的殺人機器表現得絲絲入扣，非常令人信服。在一部成功的科幻動作片里，只有思想和人物提供血肉，特技效果的豐富羽翼才能附麗在上面，帶動著觀眾的想像力展翅高飛，《終結者2》正是這樣一部影片。當然，以藝術片的標准衡量，《終結者2》的思想當然比較淺薄，人物也比較平面化，但對於一部強調視聽效果的科幻動作片來說，這樣的思想主題和人物刻劃恰到好處。最後，《終結者2》里那個被子彈頻頻擊中而不倒下的「魔鬼終結者」的形象正好能使人們潛意識中的攻擊和自虐的壓力得到很好地渲泄，這也是很多人看了這部影片大呼過癮的原因之一。

比例平衡的結構、較為深刻的主題、有聲有色的人物、有條不紊的敘事、精確的節奏控制，以及登峰造極的特技效果，能夠滿足觀眾的從感官刺激、理性斥求到潛意識層面的諸多需要，一部影片擁有了這一切，已經可以被稱為經典之作，更何況這一切都建立在一個超乎想像的驚人創意的基礎上！這也就難怪《終結者2》被眾多的影評人列為二十世紀最出色的影片之一，更有無數影迷把這部影片奉為聖典，不但在影院里看了又看，甚至手拿錄像搖控器對它進行逐格的研究。
在《終結者2》之後，詹姆斯·卡梅隆於1993年成立了自己的特技製作公司「數字領域」，和盧卡斯的「工業光魔」分廷抗禮。1994年由「數字領域」製作特技的第一部影片《真實的謊言》出爐。這部影片試圖把間諜驚險片和喜劇情節有機地結合起來，成功地發掘出了動作明星施瓦辛格的幽默潛力，但它給人留下最深印象的還是結尾那一架「海鷂」式垂直起落戰斗機。它在海天一色的背景下發射「小牛」導彈打中跨海大橋的場面既壯觀華美，又具有軍事演習一樣的真實感；而後來的機翼上的搏殺又呈現出繁復和誇張的卡通風格。作為導演，卡梅隆能夠選中這種獨特的武器扮演片中「重要角色」，並且把它的魅力發揮到極致，又一次證明了他對機器美的特殊愛好和感悟力。

《真實的謊言》中也體現了卡梅隆的一種沙文主義思想，他在片中把亞利安人描繪成「英雄」，而把非亞利安人（阿拉伯人和黃種人）描繪成「恐怖分子」，這種沙文主義思想在美國人中間非常普遍，對此我們應當有充分和正確的認識。其實在一部影片中宣揚這樣的思想對其在美國和全世界的發行並沒有太大好處，這也從一個側面說明了卡梅隆性格中固執和專橫和一面。和多數影片把特工人員描繪成冷酷無情的殺人機器相反，《真實的謊言》把他們描繪成傳統意義上的「好人」，再一次體現了卡梅隆特有的樂觀主義精神。

《真實的謊言》在美國本土的票房並沒有想像得那麼好，只有1億4千6百萬美元，幸好它在國際市場上收入了2億8千萬美元。評論者們認為作為卡梅隆的影片，《真實的謊言》比前幾部作品有所退步。自此，卡梅隆好像對大塊肌肉和重武器不再有以往的興趣，在隨後的兩年多時間里，除了寫作了《奇怪的日子》（Strange Days）的劇本，以及把《魔鬼終結者2：三維版》製作完成外，卡梅隆把幾乎全部經力投入到又一部雄心勃勃的大製作中去。

聽起來難以致信，卡梅隆想要再現世紀初的那場震驚世界的海難事故。觀眾已經看了太多的災難片，很難說會對這樣一個題材感興趣。於是卡梅隆的對頭們開始「提前」興災樂禍——這個傢伙也該嘗嘗栽跟頭的滋味了。卡梅隆開始瘋狂地查資料、跑資金、找演員、做道具、開發特技用軟硬體，每天都在體力透機的邊緣工作著，與此同時，在卡梅隆的導演生涯中一直伴隨著他的種種問題也來了一個「總爆發」。

首先是感情問題，在拍攝《泰坦尼克號》時，卡梅隆和女友，演員琳達·漢彌爾頓的關系出現了裂痕，開始和劇組的演員，扮演老年露絲的孫女的蘇茜·埃米斯頻頻約會。在此之前，卡梅隆已經經歷了三次不成功的婚姻。卡梅隆在拍攝《終結者》系列片的進修和女主角扮演者琳達·漢彌爾頓相愛，兩人同居了很長時間，並且生有一個女兒。媒體對這對電影情侶投以關注的目光，希望他們能夠幸福。但琳達總是不肯和卡梅隆正式結合，原因是顯而易見的：作為丈夫，卡梅隆可能是最糟糕的。在生活中，卡梅隆有著工程技術人員的專橫固執和不敏感，但沒有他們穩定和可靠的優點，而且他的脾氣非常易怒，被人稱作「暴君」。另一方面，作為天才的卡梅隆整日生活在自己的世界裡，外人很難理解他的想法，這也是他和每一任妻子都不能保持長久關系的根本原因。1997年7月，猶豫了很長時間的琳達·漢彌爾頓終於和卡梅隆正式結婚，但1998年5月兩人即告分手。2000年6月4日，卡梅隆和蘇茜·埃米斯結婚，外界對這次婚姻也不持樂觀態度。
作為一個以事業為生命的大導演，個人生活的問題並不是最主要的，卡梅隆遇到的最大問題還是資金的緊缺。卡梅隆已經不是第一次遇到這個問題了。1990年，《終結者2》的投資輪翻上升，最終達到了一億美元，創造了當時的最高紀錄，超出了它的製作公司「Carolco」的承受限度，導致這家公司破產。 《終結者2》上映後，卡梅隆成立了自己的電影公司「光風暴」，福克斯公司隨即和「光風暴」簽訂了為時5年的合同，答應為該司出品的電影投資並代理發行。但卡梅隆為福克斯拍攝的第一部影片的投資《真實的謊言》即大大超出了公司6000萬美元的預算，達到了1億2千萬美元。結果福克斯公司接管了「光風暴」的所有業務，卡梅隆自己的製作公司已經名存實亡。

實際上，卡梅隆並不是不能用比較少的成本拍出出色的影片，正相反，他非常善於因地制宜採取一些簡單的方法取得不錯的效果。卡梅隆拍攝的傑作《終結者》和《異形2》分別耗資650萬和1850萬美元，都稱不上是大投資，而卡梅隆有了更大的許可權之後，卻因為花錢大方而聞名於世。和「花花公子」凱文·科斯特納因為講究生活排場和安排不周造成投資超出預算不同，卡梅隆把幾乎每一分錢都花在了電影製作本身上，經費的超支實在是他追求完美的所造成的結果。這種精雕細刻的結果是《泰坦尼克號》最終的投資達到了駭人聽聞的2億美元，為此投資方福克斯、派拉蒙和導演卡梅隆三方幾乎撕破了臉皮。

在這里我們不能不提到另一位大師斯蒂文·斯皮爾伯格，他不但是一個偉大的導演，也是一個精明的製片家。他製片的科幻和動作類電影，從《侏羅紀公園》《天地大碰撞》到《拯救大兵瑞恩》，每一部的投資都精確地控制在5000萬到7500萬美元之間，既達到了大投資的氣勢，又減少了賠本的風險。他掌舵的「夢工場」電影公司自1997年成立以來，經營狀態一直相當不錯，今年尤其大出風頭，推出了從超級大片《角鬥士》到另類佳作《幾近成名》在內的一批叫好又叫座的電影，使同行感到很大的壓力。在這些方面，詹姆斯·卡梅隆只能自愧不如。有趣的是，雖然斯皮爾伯格為人精明，處事圓滑，但他的影片卻以孩子氣而聞名於世；卡梅隆的影片更多地體現了成人化的幻想，但他的為人卻非常地孩子氣。

這種「孩子氣」更多體現在一些積極的方面：一種不顧任何世俗的限制，一心追求自己心目中完美目標的精神。這種類似偏執狂的性格在《泰坦尼克號》中得到了最高的體現，他親自操辦了幾乎每一件事，從給特技人員畫受力分析圖講解大船沉沒的原理，到為片中的傑克操刀畫素描，並且要求劇組的每一個人都做到最好。卡梅隆對演職員的苟刻在圈子裡非常出名，在拍攝《深淵》的時候，長期的水中作業原本就使人精疲力竭，加上卡梅隆的生硬要求，使硬漢子艾德·哈里斯在回家的路上失聲痛哭，在《泰坦尼克號》的拍攝中，這種苟求更是變本加厲。投資方的冷言冷語、手下的怨聲載道，酷寒的海水、再加上拍攝過程中遇到的難以想像的困難，這一切使卡梅隆幾乎到了崩潰的邊緣，但他仍然堅持著，並且喊出了近乎悲壯的豪言壯語：「『泰坦尼克號』可沉，《泰坦尼克號》不可沉！」

這一切努力終究沒有白費。在《泰坦尼克號》推出3個月後，國內收入已經達到了4億7千萬美元，破了以往所有影片的紀錄；而國際票房更是超過了13億，使這部影片成為了有史以來收入最高的影片。這部影片更是獲得了14個奧斯卡獎的提名並獲得了其中的11個，平了《賓虛》的紀錄，並列成為有史以來獲此獎項最多的影片。在頒獎晚會上，卡梅隆近乎瘋狂地舉起奧斯卡獎，大聲說出片中的著名台詞：「我是世界之王！」
關於《泰坦尼克號》已經說得太多太多了，我們曾經讀到過關於它的各種評論，從捧得天花亂墜到罵得狗血噴頭什麼樣得都有。這主要是因為當時這部影片實在太紅，論者也不免頭腦發熱。現在看起來，這部影片既不像有些人說得那麼好，也絕對不是一部糟糕的影片。它保持了卡梅隆一貫水準——比例精當，敘事熟練，情節抓人，而且特技製作出神入化。但它的缺點是顯而易見的，這主要體現在影片的前半部分，在大船沉沒之前，導演想用一種文藝片的方法交待人物，鋪墊感情。但卡梅隆實在不是一個文藝片的高手，他善於在極度緊張的環境下凸現人物的魅力，但卻不善於用無意流露的細節來表現日常生活中微妙的東西。其實片中傑克手中的，實際上是卡梅隆自己繪制的素描已經道出了一切——學過繪畫的人都能看出，這是一個設計人員的素描，它准確、清晰但卻完全缺乏逸動的靈性。雖然如此，但憑著卡梅隆對整體的把握能力，《泰坦尼克號》的劇本總地來說還是不錯的，卡梅隆給這部影片設計了足夠多的細節，而且很扎實地突出了每一個情節的轉折點，使人今天仍然能夠對它的故事留有深刻的印象。

《泰坦尼克號》還體現了卡梅隆的很多特點。這部影片雖然安排了一條「自高自大的人類文明在自然面前顯得不堪一擊」這條副線，但從片中的表現手法（比如重彩渲染的「泰坦尼克號」上隆隆運轉的蒸氣機）來看，導演更像地在歌頌機械文明，這也符合卡梅隆對機器的一貫喜愛。另外在大船觸礁之後，卡梅隆還是用一種樂觀主義的情緒還處理情節的發展，我們看到主人公在危險的環境里到處跑來跑去，最後雙雙安然無恙地跳到了水裡，感覺就像在看一部科幻動作片。但無論如何，兩個主人公的愛情悲劇還是感動了無數人，而且兩個主演成為了當年最紅的青春偶像，這無疑是這部機械味很濃的影片的最大勝利。

至於《泰坦尼克號》獲得的眾多奧斯卡獎，似乎可以這樣解釋，奧斯卡評委把眾多獎項投給這部不是那麼完美的影片，是在補償這位傑出導演失落的榮譽。眾所周知，卡梅隆對美國影片的最大貢獻在於其拍攝的純商業性質的科幻片和動作片，但奧斯卡一向不把主要獎項投給這類電影。而《泰坦尼克號》剛好符合奧斯卡獎的條件，所以評委們把能給的獎項全部給了它，算是對卡梅隆以往成績的一種遲到的肯定。要知道，奧斯卡評獎肩負著宏揚美國電影文化的重任，如果卡梅隆這樣的導演一生都沒有獲得過它頒發的導演獎，便是奧斯卡最大的失敗！

雖然《泰坦尼克號》使卡梅隆名利雙收，但這並沒有使他加快事業的腳步。一方面因為他本人對片子非常挑剔，另一方面敢於投資給這位「燒錢導演」的製片人還是不多。目前卡梅隆確定要拍的只有一部關於火星的立體電影。從1997年開始，影迷們就在翹首以待卡梅隆的新作出籠，不知道大家還要再等多久。

像詹姆斯·卡梅隆這樣導演的是好萊塢真正的財富，也是美國電影得以長久稱霸世界的基石。他從不為了票房曲意迎合觀眾的口味，而是不顧一切地想要製作出心目中理想的電影，而幸運的是，他的想法碰巧和最廣大觀眾的口味是一致的。在卡梅隆看來，只要勇於追求，世界上沒有什麼是做不到的。「你嚇不倒我，因為我在為詹姆斯·卡梅隆工作。」這句印在卡梅隆劇組工作人員T恤衫上的半開玩笑的話，正是卡梅隆勇往直前的精神的絕妙體現。人們喜愛卡梅隆的片子，不但因為其中包含有無以倫比的特技效果，更因為在片子里體現的一種勇敢和樂觀的精神：正像琳達·漢彌爾頓在《終結者2》中刻在桌子上的字「No Fate」所表達的——命無定數，強者終有可為。

2. 作為知名導演，張藝謀都拍過哪些電影

拍的太多了《影》《金陵十三釵》等等。

《金陵十三釵》主演：倪妮 克里斯蒂安·貝爾。本片由"蝙蝠俠"貝爾主演，根據嚴歌苓小說改編，講述十三位妓女在南京大屠殺中為了挽救更多的生命而挺身而出的故事。

《我的父親母親》主演：章子怡 鄭昊。講的是招娣下決心一定要尋回心上人，抱病上路卻昏死半途。被路人送回的招娣又掙扎著要起身繼續尋覓時，駱老師來到她身邊。從此他再也沒有離開她，相濡以沫度過四十年寒暑。還有很多影片沒有介紹，大家知道哪些呢？

3. 張藝謀拍攝了哪些電影

1984：《一個和八個》 攝影
1984：《黃土地》 攝影
1986：《大閱兵》 攝影
1987：《老井》 主演
1987：《紅高粱》 導演
1989：《古今大戰秦俑情》主演
1989：《代號美洲豹》 導演(與楊鳳良合作)
1990：《菊豆》 導演
1991：《大紅燈籠高高掛》 導演
1992：《秋菊打官司》 導演
1994：《活著》 導演
1995：《搖啊搖，搖到外婆橋》 導演
1996：《有話好好說》 導演
1996： 受邀參與電影《盧米埃與四十大導》（本片是為紀念「現代電影之父」奧古斯都•盧米埃與路易斯•盧米埃兄弟而拍攝） 導演/演員
1997：《圖蘭朵》(歌劇/義大利佛羅倫薩節日歌劇院) 導演
1998： 大型露天實景歌劇《圖蘭朵》(中國紫禁城太廟) 導演

1998：《一個都不能少》 導演
1999：《我的父親母親》 導演
2000：《大宅門》 客串（飾李蓮英）
2000：《幸福時光》 導演
2001： 大型三幕芭蕾舞劇《大紅燈籠高高掛》 編劇 導演 藝術總監
2001： 北京申辦2008年奧運會宣傳片《新北京，新奧運》 總導演
2002：《英雄》 導演
2002： 上海申辦2010年世博會宣傳片 總導演
2003： 韓國世界盃體育場 大型露天實景歌劇《圖蘭朵》 導演
2003： 北京奧運會會徽發布儀式及會徽宣傳片《中國印象•舞動的北京》 總導演
2003： 成都城市形象宣傳片（表達的主題是「成都市是一座來了就不想離開的城市」）
2004：《十面埋伏》 導演
2004： 大型山水實景演出《印象•劉三姐》（桂林） 總導演（與樊躍、王潮歌合作）
2005：《千里走單騎》 導演
2005： 法國聖丹尼斯的法蘭西體育場 大型露天實景歌劇《圖蘭朵》 導演
2006： 大型山水實景演出《印象•麗江》 總導演（與樊躍、王潮歌合作）
2006：《滿城盡帶黃金甲》 導演

2006： 美國大都會原創歌劇《秦始皇》 導演
2007： 北京奧運會火炬及火炬接力宣傳片 導演
2007： 大型山水實景演出《印象•西湖》 總導演（與樊躍、王潮歌合作）
2007： 戛吶電影節60周年紀念短片集——《每人一部電影》之《看電影》 導演
2008： 第29屆夏季奧林匹克運動會、第13屆夏季殘疾人奧林匹克運動會 開閉幕式 總導演
2009： 大型山水實景演出《印象•海南島》 總導演（與樊躍、王潮歌合作）
2009： 慶祝中華人民共和國成立60周年聯歡晚會 （ Tian'anmen Square ） 總導演
2009： 大型露天實景歌劇《圖蘭朵》（ 國家體育場「鳥巢」） 導演
2009：《三槍拍案驚奇》 導演
2010： 山水實景演出《印象大紅袍》 總導演
2010：《山楂樹之戀》 導演 2010：《金陵十三釵》 導演

我復制的啊。

4. 中國有哪些著名導演

先說內地吧。

張藝謀

中國第五代導演領軍人物，早期執導的作品，藝術成就很高，並在國際上影響深遠。電影《紅高粱》斬獲38屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片，《大紅燈籠高高掛》入圍48屆威尼斯電影節主競賽單元，並且斬獲了銀獅獎最佳影片、費比西獎，《秋菊打官司》斬獲49屆威尼斯電影節金獅獎，《活著》斬獲47屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎，並獲得天主教人道精神獎，《一個都不能少》斬獲56屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎、聯合國兒童基金會獎、魔法時刻獎，《我的父親母親》斬獲50屆柏林國際電影節銀熊獎評審團大獎，《英雄》斬獲53屆柏林國際電影節銀熊獎阿弗雷鮑爾獎，此外還有《菊豆》、《搖啊搖，搖到外婆橋》等作品入圍各類國際電影節。

張藝謀國師之名，當之無愧，據我統計，全球影響力最大的歐洲三大國際電影節，他累計提名20次，獲獎12次，捧走了一座金熊獎、兩座座金獅獎，可以說是中國內地當前在國際上最具有知名度的導演。

此外特別提及一下蔡明亮導演，因為不是中國國籍，所以未列入其中。他本人也是囊括歐洲三大電影節獎項，累計獲獎9次，捧走了一座威尼斯電影節金獅獎、三座柏林電影節銀熊獎。

（文/星夜行）

5. 張藝謀拍過什麼電影

張藝謀執導的《影》獲獎無數。先是馬光榮憑借該片獲得最佳美術設計；陳敏正憑借該片獲得最佳造型設計；還有最佳視覺效果獎，最後壓軸張藝謀憑藉此片獲得最佳導演獎。

書法和茶道一直是中國傳統文化的一部分，在古代，書信往來靠書法，招待客人得用一杯茶。張藝謀把這些傳統文化揉合在電影《影》里，帶給觀眾一場視覺上的盛宴。另外，道家的陰陽理論也被揉合在電影中，彰顯出濃厚的中國文化。

張藝謀從北京電影學院畢業後，就開始從事攝影的工作。他在電影《一個和八個》中擔任攝影師，該片一上映，憑借畫面造型震撼了中國的電影界，他的攝影功底展現的一覽無余。

這部具有時代意義的影片，被列為「第五代」電影人中的第一部作品，此片之後，張藝謀開始受到關注。張藝謀又在《黃土地》中擔任攝影，他以深厚的攝影功底攝影了黃土地的廣袤和蒼涼，此片獲了三項大獎，之後，張藝謀跨入一線攝影師行列。

1986年，張藝謀主演了吳天明導演的影片《老井》，因質朴、准確的表演，獲得最佳男演員獎，成為中國第一位A級國際電影節影帝。讓張藝謀真正享譽國際的是影片《紅高梁》，這部電影獲得了中國首個國際電影節金熊獎。之後，張藝謀完成從一個攝影師到演員再到導演的成功轉型。

隨著《紅高梁》的大紅大紫之後，張藝謀開始關注女性為故事題材的影片，《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》這些影片都斬獲大獎，並三次提名奧斯卡和五次提名金球獎。

2002年之後，張藝謀轉型拍商業片，《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》及《金陵十三釵》都刷新了票房記錄。到《三槍拍案驚奇》時，雖然張藝謀把故事背景放到了古代的中國西部張掖，喜劇與驚悚不同風格進行融合，可惜票房並不高。

作為一名傑出的導演，張藝謀執導過許多電影，同時他也是一位非常優秀的攝影師和演員。

1.《黃土地》

張藝謀作為攝影師，拍攝了電影《一個和八個》、《黃土地》、《大閱兵》。其中，《大閱兵》獲得了第5屆中國電影金雞獎最佳攝影獎、法國第7屆南特三大洲國際電影節最佳攝影獎和第5屆夏威夷國際電影節東方人柯達優秀製片技術獎三項大獎。

2.《老井》

作為演員，張藝謀非常出色地演繹了電影《老井》中的主人公孫旺泉一角，並一舉奪得第8屆中國電影金雞獎最佳男主角獎、第11屆大眾電影百花獎最佳男演員獎和第2屆東京國際電影節最佳男演員獎三項大獎。

3.作為傑出的導演，張藝謀執導了許多口碑與收視雙贏的影片：

《紅高粱》

這部濃墨重彩、洋溢著中華民族豪情壯志的影片，轟動國內外影壇，一舉奪得第38屆柏林國際電影節最佳影片金熊獎、第8屆中國電影金雞獎最佳故事片獎、第11屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、第5屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、第35屆悉尼國際電影節電影評論獎、法國第5屆蒙彼利埃國際電影節銀熊貓獎等多項大獎。

《代號美洲豹》

《菊豆》

《菊豆》獲得了第43屆戛納國際電影節首屆路易斯·布努力埃爾特別獎、第35屆西班牙巴利亞多利德國際電影節最佳影片金穗獎、美國芝加哥國際電影節最佳影片金雨果獎等獎項。

《大紅燈籠高高掛》

《大紅燈籠高高掛》也是獲獎無數，先後獲得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎、第36屆義大利大衛獎最佳外語片獎、第16屆大眾電影百花獎最佳故事片獎、第46屆英國電影學院獎最佳外語片獎和紐約影評人協會獎最佳外語片獎等眾多獎項。

《秋菊打官司》

這部充滿寫實風格的現實主義題材電影，獲得了第49屆威尼斯國際電影節最佳影片金獅獎、第13屆中國電影金雞獎最佳影片獎和廣播電影電視部優秀影片獎。

《活著》

這部真實反映一代人命運生活的電影，獲得了第47屆戛納國際電影節評委會大獎、全美影評人協會、洛杉磯影評人協會最佳外語片獎和英國電影學院獎最佳外語片獎等多項大獎。

《搖啊搖，搖到外婆橋》

這部描述20世紀30年代發生在上海灘的悲情影片，獲得了第48屆戛納國際電影節最佳技術獎。

《有話好好說》

《一個都不能少》

《我的父親母親》

《幸福時光》

《英雄》

《十面埋伏》

《千里走單騎》

《滿城盡帶黃金甲》

《三槍拍案驚奇》

《山楂樹之戀》

《金陵十三釵》

《歸來》

《長城》

《影》

張藝謀的影片在國內國外獲獎無數，時間關系，在此不能逐一列出，敬請閱讀者諒解。

張藝謀是新中國成立後的第五代著名導演的代表人物。貢獻了很多經典膾炙人口的大片，各類獎項悉數收入囊中。最主要的是他執導的影片拿大獎的同時也成就了不少國際影星，諸如，鞏俐，章子怡周冬雨等，其中章子怡更有謀女郎的說法。下面就給大家分享有關張藝謀執導的影片。

《紅高粱》1988年上映，主演，姜文，鞏俐。講述抗戰期間山東經營紅高粱酒坊男女主人公因參與抗戰而被殺害的故事

《秋菊打官司》1992年上映，鞏俐主要演，講述陝西隴縣婦女與村幹部因矛盾而對簿公堂的故事。

《有話好好說》1997年上映，姜文主演的北京「爺們」為追求安紅與富商之間詼諧幽默的故事，其中李保田的表演也很到位。

《我的父親母親》1999年上映，章子怡主演，正是這不影片，憑借這不影片一炮走紅，為日後的國際巨星奠定了基礎。

《山楂樹之戀》2010年上映，周冬雨主演，因家庭成分不好而受到打擊，和男主人公相戀到最後生死兩別的悲慘愛情故事。

《金陵十三釵》2011年上映，講述1937年日寇侵略南京大屠殺，一群女學生逃難到教堂，與外國牧師以及秦淮歌妓的感人故事。這部影片推薦觀看。尤其是小男孩戴假發冒充女學生的那一部分。

《歸來》2014年上映，鞏俐，陳道明主演，講述陸嫣識在西北勞改，釋放回到家中，妻子失憶的悲情故事。還有《英雄》、《一個都不能少》、《滿城盡帶黃金甲》
等值得收藏的大片。

導演張藝謀作為「第五代導演「的代表人物之一經典作品一定不少，那麼導演張藝謀拍的電影有哪些，下面我為大家介紹幾幾部！

1987年至1999年執導的《紅高粱》、《菊豆》、《大紅燈籠高高掛》、《秋菊打官司》、《活著》、《一個都不能少》、《我的父親母親》等

2002年後的商業片《英雄》、《十面埋伏》、《滿城盡帶黃金甲》及《金陵十三釵》等

2013年_2018年執導電影《歸來》，電影《長城》，武俠動作電影《影》。

《黑高粱》，《紫色燈籠高高掛》，《冬梅打官司》，《滿城盡是菊花傷》，《十面八卦》，《金陵十三叉》。。。

哈哈哈~當全國人民面前拍攝一部武裝劇~看他會什麼？《老井》就是他真實故事。剪接成愛情

6. 王岳倫作為一個導演，他都拍過哪些電影

作為一名導演，王岳倫曾經拍過《爸爸的假期》這部電影。王岳倫還曾經拍過一部電影叫做《十全九美》，不過這部電影並沒有激起多大的水花。王岳倫其實並不是一個出色的導演，他拍的電影基本上都是爛片。李湘的前夫王岳倫當初因為參加了《爸爸去哪兒》而獲得了很多關注，一躍成為了知名的導演。關於作為導演的王岳倫都拍過哪些電影？以下是我的看法：

三、王岳倫並不是一個出色的導演

王岳倫之所以能夠成為“知名”的導演，並不是因為他的作品拍的非常出色，而是因為他的老婆李湘非常的有名，而他也參加過一檔非常著名的綜藝節目。在很多的人看來王岳倫並不是一個出色的導演，因為王岳倫從始至終都沒有拍過什麼優秀的電影，他也沒有留下什麼令人印象深刻的作品。

你知道王岳倫還拍過哪些電影嗎？歡迎評論區下方留言。

7. 曾志偉當導演拍了哪些電影

曾志偉導演過的電影
1. 繳槍不殺 (2007)
2. 繳槍不殺 (2006)
3. 五鼠斗御貓 (2004)
4. 偉哥的故事 (1999)
5. 四個32A和一個香蕉少年 (1996)
6. 一屋哨牙鬼 (1993)
7. 反斗馬騮 (1992)
8. 五虎將1991 (1991)
9. 安樂戰場 (1990)
10. 小小小警察 (1989)
11. 返老還童1989 (1989)
12. 用愛捉伊人 (1987)
13. 最佳拍檔II之大顯神通 (1983)
14. 最佳拍檔 (1982)
15. 最佳拍檔 (1981)