① 電影中有哪些片段是演員現場即興發揮,最後卻成為經典的
在電影中演員即興發揮最後卻成為經典的鏡頭並不少,例如《鋼鐵俠》中唐尼那句“I am Iron Man(我是鋼鐵俠)”、《蝙蝠俠黑暗騎士》中小丑炸毀醫院的鏡頭、《西遊降魔篇》中黃渤舒淇跳舞的鏡頭等。
三、《西遊降魔篇》
在周星馳的電影《西遊降魔篇》中,黃渤和舒淇有一段舞蹈非常魔性,也成為了電影中最為經典、最為好笑的鏡頭之一。不過,可能很多人不知道這段魔性的舞蹈是黃渤臨場發揮的,這是因為他沒有聽見導演喊咔,因此他只能一直表演下去,最終成就了這段經典。
除了上述三個鏡頭外,《泰坦尼克號》中傑克那句“I am the king of the world!(我是世界之王!)”以及《斯巴達300勇士》中列奧尼達喊的那句“This is Sparta!(這就是斯巴達!)”也都是演員的即興發揮。
② 哪些影視劇中,拍攝時因為演員的自娛自樂,而最終成了經典
在影視劇的拍攝中,可能會出現各種各樣意外的情況,但這些意外往往會造就許多經典深入我們的心中。 接下來我為大家細數一下拍攝時因演員的即興演出而最終成為經典的電影鏡頭:
在電影《少林足球》中有一段為推廣少林功夫,周星馳和大師兄黃一飛在酒吧上台表演的情節,這段讓無數觀眾為此爆笑。但細心的觀眾會發現在兩人極具喜感的表演過程中,大師兄黃一飛說了一句 「哇你的頭」,周星馳也笑場了,這段其實就是演員的即興表演。 本來是應該是要被剪掉,但周星馳覺得實在好笑,所以還是放在了正片裡面,最後更成就了大師兄的金像獎最佳配角。
在電影 《瘋狂的石頭》中出現下面經典的一幕,黃渤在交通工具上因頭發遮擋住眼睛,於是自然的甩了下頭發。 這一甩可以說不得了,既真實又銷魂,不僅成為電影中的經典,而且成為了無數人手機裡面的表情包。
在經典電影《東成西就》中有一段哥哥張國榮和梁家輝的歌舞情節,這讓無數觀眾留下了深刻印象。 其實在拍攝時,這都是演員放飛自我的臨場發揮,但有這么好的效果,也是證明了演員的專業和能力。
看過電影《西遊降魔篇》的都知道,影片中有一段孫悟空在和降魔人段小姐 在山洞裡的 跳舞橋段,我們看來也十分自然和俏皮,引得無數觀眾的歡笑。之後黃渤在某節目中就透露出這段表演純屬休息間隙的自娛自樂, 因為當時他以為周星馳沒有在拍,就和舒淇在片場玩了起來,結果被星爺覺得效果好偷拍了下來。
同樣是在電影《西遊降魔篇》中,羅志祥飾演的空虛公子出場時和撒花大媽對話的片段,當時就讓無數人笑噴。 這個片段有這么大的喜感,其實很大部分都是演員的即興演出。 當時撒花大媽一直撒花干擾到了羅志祥的表演,於是叫她別撒了,但大媽以為導演不給她工錢,直接說出了「不撒也是要給錢的」。這自然逗趣的真實畫面就被星爺看中,最後放在影片中。
在 陳可辛的經典愛情電影《甜蜜蜜》有一個中張曼玉認屍的鏡頭,當時張曼玉先笑後哭成為了經典。這原來是張曼玉看到了屍體上的米老鼠忍不住笑了,但隨後瞬間入戲回復到戲中角色的情緒。 這恰恰表現出了一個女人在面臨這種情況下不知所措的復雜心理,被陳可辛剪到了電影當中,成就了電影裡面的經典鏡頭。
在電視劇《三國演義》中唐國強飾演的諸葛亮罵死王朗的情節中,出現了一句「我從未見過如此厚顏無恥之人」。 這句台詞其實是唐國強臨時起意加上去的,但出來的效果巨佳,非常有逼感,最後還成為了網路中的流行語被無數人所引用。
因意外而成為經典,深入人心,可能這是影視作品的魅力,也是生活帶給我們的精彩吧!
我是呆萌的小賤賤^-^
《甜蜜蜜》張曼玉哭戲
有一段曾志偉飾演的豹哥遇害,張曼玉飾演的妻子阿翹去認屍,當時她看到曾志偉的樣子突然就笑場了,還不好意思地看了看旁邊的外國演員。但是陳可辛並沒有喊停,於是張曼玉就繼續笑著笑著就哭了起來,這種意外促成的表演不僅沒有出席,反而讓這層離別戲又深了一層,因為阿翹看到了豹哥身上專門為她紋的米老鼠。
《三國演義》諸葛亮罵王朗
不管有沒有看過《三國演義》,相信很多人對諸葛亮罵死王朗這個片段的印象都非常深刻。在老版也就是唐國強這一版的三國里,劇中的台詞全部都是從原著里搬上去的,唯獨有一句「我從未見過如此厚顏無恥之人」從書中沒找到,據說是演員唐國強臨時起意加上去的,沒想到卻促成了經典,還成了當下的流行語。
《少林足球》唱歌
看過這部電影的人都知道,裡面有一段是大師兄和周星馳唱歌的,這兩人為了討好老闆上台自彈自唱,沒想到最後卻搞砸了整個酒吧的生意。在這段戲里黃一飛和周星馳頻頻笑場,尤其是後者看到前者的表演,好幾次都演不下去了,場面非常 搞笑 。後來周導在剪片的時候發現這一段非常好笑,直接就剪到正片里了。
《西遊降魔篇》撒花大娘
腎虛公子和撒花大娘這一段是電影中非常經典的一段,這兩人來來回回互懟,當時在看電影的時候真的是笑出眼淚。其實這一段完全是劇本裡面沒有寫的,當時這個大娘一直在撒花,干擾了羅志祥的表演,所以他就讓對方別再撒了。結果撒花大娘忘了導演的安排,還以為導演不給她工錢,直接就在現場說,不撒也是要給錢的。這一段在後期剪片的時候讓周星馳笑翻了,於是他就把它放到了電影裡面。
提名《親愛的熱愛的》裡面好多自娛自樂的經典的鏡頭啊
第一個,韓商言第一次親佟年,劇本上有沒有我不知道但是拍的時候沒有告訴楊紫,導演讓李現臨時發揮的,結果楊紫在毫不知情的情況下表現的非常完美,完全就是情竇初開想女孩的樣子
然後導演看這招有效就如法炮製,讓楊紫在李現不知道的情況下突然沖過去親李現,結果李現看到楊紫跑向他完全不所措後退了好多步,楊紫去親他的時候也把頭一直往後偏,李現在花絮里對導演控訴,你這招對她(楊紫)有效,對我沒效啊,(楊紫:我的臉都丟盡了,你這么嫌棄我是什麼意思(*^▽^*)
還有飛機上佟年偷親韓商言,當時我看的時候覺得好自然好甜啊但是李現笑的一臉皺子是不要形象了么(*^▽^*),後來才知道是李現故意調戲楊紫不讓她親到,所以一直把頭往旁邊偏,但是楊紫把安全帶解開李現沒料到,所以當時笑得一臉皺子,導演也不忍心減掉就成了經典鏡頭了(*^▽^*)
清風笑口來回答這個問題,我認為應該是巜天下無賊》電影中,范偉和馮遠征在火車廂中打劫的這段,就屬於無心插柳之作,反倒成就了一段經典。
該片在拍攝時,劇本其實是沒有了這一段的。在快要拍完了的時候,導演盯著搭起來的火車廂認為不管怎樣,這段還是要拍,趁著景還在,不然最後都剪不進了。其實這時導演也沒底的。這個時候劇本也是重新編的。
還臨時找來范偉和馮遠征來演。范偉和馮遠征接到劇本一看,整個巜天下無賊》根本就不是一部喜劇,這段兩人都不知道怎麼演合適,問導演說就自由發揮,問葛優說也是不知道。當時劉徳華還納悶最後還怎麼請了兩喜劇演員來。
還好兩位也是喜劇界的大佬,沒有約束自我發揮天衣無縫,於是就有經典 搞笑 的這一段:"⋯⋯打⋯打⋯打劫⋯""嚴肅點⋯這打劫呢……"
所以往往在拍電影時演員的臨場發揮能夠成為經典。范偉、馮遠征巜天下無賊》這段,更是經典中的經典!
我是棗兒,我來回答。
在我們看過的的影視劇中,確實有不少劇本沒有劇情,因演員失誤或者臨時表演成為經典的例子。今天咱們就一起來盤點一下。
經典的影視劇鏡頭數不勝數,可若說是因為拍攝時演員的自娛自樂,而最終成為了經典?可遇不可求,一起來看一下都有哪些?
電影中教舒淇跳舞那段,也是黃渤以為導演沒在拍了,然後開始自娛自樂,舒淇女神也是很配合。
其中舒淇有很詫異抬頭看鏡頭的那一瞬間,沒想到星爺反而用了這段鏡頭,也成了笑點之一,大家可以找視頻再看看這一段,前後感覺畫面感都有差別的~
凡所有相,皆是虛妄。
人世這短短數十載光陰里,善與惡,得與失,境遇起伏到頭來都像是翩然夢一場。
名與身孰親,身與貨孰多,得與亡孰病?
塵世里小小的你和我,到最後用盡全力所能一直把握的,唯一顆心而已。
如果是這樣,你會怎麼和這顆心相處?
如何讓它遇偏見卻不染偏見,經欺騙卻心扉常開,如何消解攻訐,消解冷漠,消解我們身上心上的一身傷痛和失落。
如何始終不被悲傷憤懣不甘嫉妒痛苦吞噬跌落進惡境,如何學著寬恕惡意維系善意,如何始終,活得像是個孩子。
前兩天看到了王晶導演參加《圓桌派》節目錄制,談到了藝術家的良心、氣節。
王晶導演表示在方面的香港電影市場很正常,快節奏出品,有錢賺為什麼要拒絕?
《小歡喜》里飾演林磊兒的小演員劉家禕那場模仿童文潔的戲大家還有印象嗎?在游泳池邊,模仿童文潔在家裡如何教訓方一凡,惟妙惟肖,電視劇這個片段首播的時候相信很多觀眾都覺得磊兒模仿的好像。
然而這個片段也是臨時加上去的。劉家禕在現場就特別喜歡模仿,他是蒙古族,所以在現場有時候也會唱騰格爾老師的《天堂》,還會模仿同劇組的演員郭子凡,導演看他這么愛演,就臨時加了這場戲。
不得不說,這個臨時的神來之筆真的成了這部電視劇的畫龍點睛之處,看過這部電視劇的觀眾肯定不會忘記磊兒模仿童文潔這一幕的。
還是小歡喜,沙溢每次出場都是自帶笑點,行為並不好笑,但是整個人就是諧星氣質,那句「英子,開門,是爹地」就是沙溢的自娛自樂。因為沙溢是東北人,說話總是帶有東北味兒,東北人說英語也會有口音。
因為導演聽到了沙溢的口音,而且沙溢現場也是說了好多遍都不成,別人都能聽出來不是純正的「daddy」,但是沙溢卻覺得自己的口音是對的,所以才成就了這樣一個經典的畫面。
電影《夏洛特煩惱》中,說馬冬梅的那位大爺的故事應該不用再重復了吧?真的不是故意的,真的是偶然遇到了這位大爺,本來是請大爺離開拍攝地的,但是大爺耳朵不好,所以臨時加了這樣一個片段。
所以說藝術創作不容易,很多時候是需要靈感碰撞的,只有碰撞才會有效果。
<<琅琊榜>>林殊哥哥和霓凰郡主的一場戲。
這是一部,我會背很多台詞,且已被他成功的在我身上下了天下奇毒,我也放棄治療的電視劇。
九安山,平定謀反後,郡主對林殊的關切。劉濤在節目上說,當時郡主知道,那個姑娘在,並沒有吃醋的樣子,還說放心有人照顧他。胡歌說,你這就不是女人,正常的女子都會吃醋,然後就說起來了,導演覺得合適,臨時加了這樣一句,以後帳前護衛由她負責的話。
以下是電視劇原話:
霓凰:她也是你的親隨?
梅長蘇:是,她是我江左盟的下屬。
霓凰:哦?
梅長蘇:不是我叫她來的,她自己離開京城混入了禁軍,我事先並不知道。
霓凰:其實有這樣一個下屬跟著你也挺好的,畢竟甄平飛流都是男人,讓他們辦點事可以,但是要照顧你,有一個細心的女人在你身邊,我也放心。
梅長蘇一笑,轉過身:她並沒有照顧我,她就是女扮男裝,在我帳前站崗。
霓凰:站崗?
梅長蘇:啊。
霓凰:好,從此你蘇先生的帳前護衛,由我霓凰負責。
然後郡主轉身大步就走了。梅長蘇望著她的背影,我猜,殊哥哥當時心裡不知有多甜。
近熱播的《都挺好》裡面其實就有很多即興表演成就的經典。
畢竟幾位演員都是演技爆表的實力派,所謂高手過招,自然能擦出一些不一樣的火花。
首推的,便是蘇明成的那句「圖你歲數大,圖你不洗澡」。記得當時答主躺沙發上看到這段時,差點把沙發給笑散架了。
郭老師也算是大器晚成,上一部挑大樑的還是江郎才盡的寧財神編劇的《龍門鏢局》,得虧遇到國內電視劇行業的金牌團隊正午陽光,強強聯合之下,才算是徹底火了。所以,很多人其實不是沒實力,而是差一個機遇。
其實郭京飛平時就是一特逗、反應特快的人,所以他能在表演的時候靈光閃現,吐出這些金句不足為怪,包括他跟雷佳音的互損,也是粉絲們喜聞樂見的一事兒。下面答主找來的這倆逗比隔空互懟的視頻可以看看,很有趣。
當然了,談到《都挺好》,繞不開的一主兒,便是老戲骨倪大紅老師飾演的作爹蘇大強。
下面這個鏡頭,便是倪老師的即興表演,據說當時郭京飛和李念推門進房後,看到倪大紅老師躺在地上的一瞬間是懵逼的,因為完全沒料到倪大紅會這么演。
1、《都挺好》
看過之前熱播劇《都挺好》的觀眾,肯定對劇中蘇大強的「蔡根花寶貝」記憶深刻,據當事雙方表示,這其實是飾演蘇大強的演員倪大紅的一次即興發揮。拍攝時,飾演蔡根花的演員笑場了好幾次,拍了幾條才過。蘇大強為了娶蔡根花,把房子賣了,拖著行李來到了蔡根花家,進門一句「親愛的小蔡,我的蔡根花寶貝」,惡心又肉麻,蘇大強的人物形象倒因此凸顯得更加飽滿了。
2、《東成西就》
作為一部大牌明星集體放飛自我的電影,沒點自娛自樂的臨場發揮怎麼說得過去呢?最經典的一場戲莫過於哥哥張國榮與男扮女裝的梁家輝那兩段前無古人後無來者的對唱。據說,這完全是兩人在現場的即興發揮,當時連導演都迴避了。而梁家輝頭上戴了很重的頭飾,經常來回動,到後來,整個頭發都散到沒法控制,但他堅持不讓工作人員給他收拾,卻反而效果更好,更自然。
3、《低俗小說》
裡面約翰·特拉沃爾塔與烏瑪·瑟曼的一段扭扭舞,舞姿盪漾,讓人百看不厭,簡直是經典到下世紀的操作。周星馳在《百變星君》中也有對它模仿致敬的橋段。而當時,導演昆汀並沒有給他們排練任何的舞蹈,這兩人走上去便即興來了這么一段。當然,它的無心插柳也要歸功於約翰·特拉沃爾塔深厚的舞蹈功底,畢竟人家美國七十年代的舞王稱號可不是白叫的。
4、《泰坦尼克號》
小李子飾演的傑克站在船頭,對著大海,高舉雙臂喊出的那一句「I'm the king of the world」,讓多年少輕狂的男人胸臆舒暢,生起天地都在我心中的壯闊。據悉,當年拍攝之時,傑克的動作是設計好的,但這句台詞卻是小李子一時自己杜撰的,導演卡梅隆卻非常喜歡,於是便保留了下來。後來,《泰坦尼克號》全球大賣,在奧斯卡上收獲11個獎杯,卡梅隆也憑此奪得最佳導演,他高舉獎杯,再次喊出了「I'm the king of the world」,從此走向事業巔峰。
5、《心靈捕手》
6、《阿獃與阿瓜》
金凱瑞的代表作之一。還記得片中羅伊與哈里在車上嘰嘰歪歪讓殺手崩潰的場景嗎?這段擾民的表演,其實同樣也是臨場發揮,導演只告訴他們盡量的去吵鬧,於是這兩位頂尖的喜劇演員便掙脫了心中的野馬,不負眾望地給我們貢獻了一場魔音入耳的場景,除了他倆是即興,其實殺手的反應也是真實的,真是難為他了。
近熱播的《都挺好》裡面其實就有很多即興表演成就的經典。
畢竟幾位演員都是演技爆表的實力派,所謂高手過招,自然能擦出一些不一樣的火花。
首推的,便是蘇明成的那句「圖你歲數大,圖你不洗澡」。記得當時答主躺沙發上看到這段時,差點把沙發給笑散架了。
郭老師也算是大器晚成,上一部挑大樑的還是江郎才盡的寧財神編劇的《龍門鏢局》,得虧遇到國內電視劇行業的金牌團隊正午陽光,強強聯合之下,才算是徹底火了。所以,很多人其實不是沒實力,而是差一個機遇。
其實郭京飛平時就是一特逗、反應特快的人,所以他能在表演的時候靈光閃現,吐出這些金句不足為怪,包括他跟雷佳音的互損,也是粉絲們喜聞樂見的一事兒。下面答主找來的這倆逗比隔空互懟的視頻可以看看,很有趣。
當然了,談到《都挺好》,繞不開的一主兒,便是老戲骨倪大紅老師飾演的作爹蘇大強。
下面這個鏡頭,便是倪老師的即興表演,據說當時郭京飛和李念推門進房後,看到倪大紅老師躺在地上的一瞬間是懵逼的,因為完全沒料到倪大紅會這么演。
但是好演員就是好演員,郭京飛和李念對視一秒後,立馬心領神會,就坡下驢,從而成就了這一幕經典。
③ 有哪些電影一個鏡頭就體現了一個演員很有演技的例子
其實一個演員到底會不會演戲,不需要列舉他的所有作品,只需要一個鏡頭,到底會不會演戲一目瞭然。
接下來,就跟各位來盤點一下那些演技炸裂的演員們在電影中短暫而又高光的瞬間。
《殺人回憶》,宋康昊在影片中的表演可謂之為神級。
特別是最後一個鏡頭,一直讓影迷們津津樂道。
已經離開警隊的警察路過案發現場,不自覺地回去看了看。
這時一個女孩告訴他,之前也有一個男人這樣看過。
警察問她是怎樣的人,女孩回答,就是很普通的一個人。
這時影片給了宋康昊一個長時間的面部特寫,他表情復雜,有憤怒,有悲傷,最後紅了眼眶。
讓人感覺到了無限的絕望。這一個面部特寫鏡頭,同時也展現了宋康昊無敵的演技。
再來說一個國產電影《天下無賊》。
劉若英雖是歌手出身,但是不得不說她的演技也絲毫不含糊。
故事的最後,愛的人已經死去,她獨自一人坐在烤鴨店吃卷餅,沒有台詞。
從最開始的不動聲色,到後來大口大口往嘴裡塞著食物,伴隨著大滴的淚珠滾落。
讓觀眾們也覺得如鯁在喉,那些難受的情緒出不來也咽不下去。
最後說說我最喜歡的電影《這個殺手不太冷》。
娜塔麗波特曼在出演時僅13歲,就展現了她的演戲方面的絕對天賦。
在目睹家人全部被殺害後,女孩強忍著驚慌故作鎮定敲響了殺手裡昂的門。
從絕望的祈禱,到門打開後,隨著門內光線照射到面部光影的變化,女孩的表情也因看到希望而變化為壓抑著的欣喜。
波特曼演繹得真是淋漓盡致。
這樣的鏡頭還有很多。
演員是否會演戲,有時只需要一個表情,一個動作,好的演員自就能展現出他出色的一面。
演技沒挑了!
在電影《甜蜜蜜》中的一個整整一分鍾的特寫鏡頭,演員沒有台詞,沒有動作,光憑表情。
她就是天生的演員,她的一顰一笑都散發著濃厚的藝術氣息,她的舉手投足可以讓人著迷,她的演技讓人肅然起敬,這個人就是——張曼玉。
這段視頻是張曼玉在電影《甜蜜蜜》中的一段哭戲:李翹到太平間認屍,看到豹哥屍體被翻過來的那一刻,先是一笑,繼而放聲大哭。
這個笑容據後來說,張曼玉其實是笑場了,但也正因為這個笑,造就了這個可以存放到博物館的經典鏡頭。
因為豹哥的屍體後背畫了一個米老鼠,見之一笑是人本能的反應,而後慢慢的悲從中來,從眼淚在眼眶裡打轉直到再也忍不住。張曼玉惟妙惟肖的表現了整個過程。
所以,張曼玉屬於老天爺賞飯吃的那一類演員,臨場第一反應看似信手拈來卻難到了極處。當然,也是導演識貨,沒有剪了。
導演陳可辛後來回憶說:這個鏡頭必須要講一下,我幾乎差點就犯下這輩子在現場最錯誤的一次主觀臆斷。我當時跟張曼玉說,你最愛的人死了,你看到他屍體翻過來是什麼感受?你就演吧,結果她突然先來了一個笑,就把我弄暈了。這是第一條,我感覺不對,你再來,不要那個笑。結果拍了七八條,到最後她跟我說,我已經不能再哭了,我把我身邊所有的親人、男朋友、朋友到我養的狗都想過一遍了,實在沒東西可以想了。我說好,回去剪片子時,才發現其實最好的還是第一條。所以,現在想起來,我差點在那個時候犯了個大錯誤,差點把張曼玉可能是電影生涯中最經典的一個鏡頭給剪掉了。
這就是張曼玉,即使笑場也可以成就經典的絕代風華之人。她的演技不僅可以給現場的流量明星們一記響亮的耳光,也可以為未來的演員們豎三尺標桿。
張子楓在唐人街探案的最後一個眼神算不算?當時在影院看得毛骨悚然。
1.希斯·萊傑:《蝙蝠俠之黑暗騎士》中任何一個鏡頭
首位當然是給希斯萊傑的小丑,他的演繹已經到了登峰造極的狀態,把小丑的癲狂演繹的淋漓盡致,每一個表情,都彰顯了小丑的玩世不恭,以及小丑對這個世界的蔑視和把生命當成 游戲 的瘋狂!
2.周星馳:《喜劇之王》中吳孟達把盒飯扔了那段
周星馳被吳孟達訓斥嘲諷了之後,無奈的離開,離開後那個無奈的笑將這個角色內心的無奈和苦澀表達的很貼切,整部影片這樣的鏡頭太多了,這部影片也成了星爺的經典之作!
3.周星馳:《少林足球》酒吧嘻哈唱歌那段
「少林功夫好耶,真是好」
不知道大家有沒有注意,有一個鏡頭是星爺自己唱笑了,這個笑既自然又符合劇情,有自我嘲笑,又對於世道的無奈,或許這也是星爺多年來真實的寫照!
4.梁朝偉:《無間道》中面對黃警司死的那段
當陳永仁剛剛下了計程車,黃志成便摔落在計程車上,陳永仁轉過身,表情從起初的常態變成復雜 情感 凝結的表情,這個鏡頭充分展現了梁朝偉影帝級別的演繹,那個表情,有親情,有友情,有傷感,有隱藏,多種維度的 情感 和情緒都要表達出來,實屬不易!
就沒有人說倪大紅老師在戰狼開頭那段雖然面無表情但是演技炸裂的畫面嗎?
我覺得這個吧!
這個算一個吧
坑是一種態度,坑是一門技術,讓我陪著你直到你戒游。
通常這種情況就是傳說的演技炸裂,與之相對應的就是面癱,當然面癱的靈魂演員白客王大錘例外。
有很多鏡頭都可以體現出演員的演技炸裂。這里舉幾個例子。
一是侯勇。
在"史上尺度最大反腐劇"《人民的名義》前兩集中,他一改往日形象,飾演的貪官趙德漢尤其搶眼。僅四場戲,侯勇將一個貪官從鎮定到崩潰的心路歷程表達得淋漓盡致,被網友稱贊"完美"。
"我一分錢都沒花,我們家祖祖輩輩都是農民,窮怕了,一分錢都不敢動,全在這。""我看著這些錢,就跟小時候在地里頭看著要豐收的莊稼一樣……我喜歡聞那個味道。"侯勇飾演的趙德漢面對裝滿人民幣的冰箱時,慌亂的哭喪著臉的神情、痛心疾首地說出這些話既可憐又可恨。雖然侯勇只有兩集的戲份,但是他給觀眾奉獻了"炸裂式演技"。
二是李雪健
《少帥》中,李雪健神一般的演技再次讓人震撼。由其飾演的張作霖,既有紛繁政局中的翻雲覆雨,又有戰場上的豪氣沖天,既有「東北大老粗」的蠻霸、匪氣,又有對待家人、兄弟的「硬漢柔情」,堪稱一位江湖氣十足的東北「老炮兒」。
三是蔣欣
這個真不用多說,華妃娘娘白眼一翻,賤人就是矯情。
寫了半天才發現有些跑題,上邊說的都是電視劇,下面再說兩個電影裡面的人物。
一是大追捕中的張家輝,飾演的一個啞巴。這個真不用多說什麼了,雖然最近一直被大家好,我系渣渣輝洗腦,確實演技炸裂。
二是唐人街探案1裡面的張子楓
有多少人對這個笑容記憶猶新,感覺半夜做噩夢夢見的就會是這種笑,關鍵這孩子還這么年輕,這讓那些連哭都要滴眼葯水的 流量小生、小花 怎麼活。
看看電視劇《黑冰》結尾王志文長達十多分鍾的獨白,就知道什麼叫演技。
④ 公司拍攝宣傳影片,演員如何做到生動自然
對於表演者來說,鏡頭感是指:演員表演生動自然,所做的表情、肢體語言能被鏡頭以最佳角度記錄。-
對於一個演員來說,沒有什麼比鏡頭表現力更重要的了。
從試鏡、角色試戲到進入拍攝,這些都需要演員在鏡頭前完成,可以說,除了演戲時的搭檔,鏡頭就是演員最親密的「同伴」。
影視劇是由一個個鏡頭組成,「鏡頭感」既是演員的敲門磚又是表演必備能力。
我們通常所說的「演戲」著重的是演員的表演能力,而「拍戲」著重的是演員的鏡頭表現力,所以培養好的鏡頭感必不可少。
鏡頭感強的人在畫面里是鮮活的、生動的,通常表現出放鬆自然、舒展的狀態。他們能快速抓住觀眾的目光、不浪費任何一個鏡頭展現自己魅力。
在影視劇中,鏡頭分為全景、近景、特寫等,需要演員多角度的展示自己。
你在鏡頭前的表演足夠輕松自然嗎?
你對自己的肢體語言、眼神表達、表情管理有足夠的自信嗎?
你對自己的面部角度有足夠的了解嗎?
事實上,想培養出好的鏡頭感非常不容易。
首先要知道所有的表演都要在鏡頭的限制范圍內進行,要找准鏡頭的准確方位,適應「劃定的」表演區域。
經常就有演員演著演著出畫了,走出了拍攝區域,又要重拍。
而且不同鏡頭要求演員用不同的表演分寸和手段去體現。
全景拍攝的時候,要多注意用肢體動作來表現人物情感,不用特意在局部細節多下功夫。
近景拍攝的時候,要注意動作不宜太大,注重細節表達。
拍特寫的時候,要全神貫注地把精力放在特寫區域。
這里需要注意一件事。
張藝謀導演說,電影拍臉部特寫的時候,基本上臉上就不能有大動作了,只能用眼神來傳達情感。
因為鏡頭貼近你的時候,你的細微動作都會被放大,作為角色詮釋的一部分。輕微的皺眉挑眉、抿唇、甚至呼吸輕重都會被認為在傳遞某種信息。
這時候,面部表情的每一個細節傳達的都是「角色」的情感,因此,面部控制就顯得尤其重要。
鏡頭表現力是需要演員不斷實踐、不斷訓練、不斷積累表演經驗得來的。
但是,即使有了很多的表演經驗,也不是每個演員都能明確知道自己在鏡頭前的習慣性錯誤。
每個演員都可以學著去提高他們的鏡頭表演技巧。
你對鏡前表演經歷、試鏡要求的認知越清醒, 就越能通過這個過程去開發你的技巧及行使控制權。
⑤ 三次經歷「換角」,跑龍套被偶像梁朝偉安慰,黃軒為什麼能走紅
黃軒這個男演員,每隔兩面就會乍現在人們眼前,不論是導演還是合作的演員都對他贊賞有加,但是好幾年過去了,他還是沒爆起來。
縱觀黃軒一路走來的演藝生涯,他離爆紅可能真的是缺了幾分運氣。
他出生在甘肅省蘭州市,十二歲的時候父母就離異,他跟隨母親到廣州生活。在單親家庭生活的小黃軒多了一些敏感,他眼神里自帶的憂郁,可能就在十二歲開始伴著他了。
現在娛樂圈裡的新人一茬接著一茬,層出不窮,人設立了又倒,打臉打得通紅,像黃軒這種踏實演戲,琢磨演技的演員,立的人設也只有敬業了,還是一個永遠都不會倒的人設。
馮小剛評價評價黃軒:義氣、耿直、真誠、善良。
認真演戲,不「作妖」的黃軒,用他自己的努力,慢慢積累達到了現在的成就。
35歲的他用真實的坎坷經歷告訴我們什麼才是「出走半生,歸來仍是少年」。
⑥ 電影中有哪些演員不經意的動作語言表情卻成為經典的例子
卧虎藏龍里的竹林打鬥的那場戲非常的經典,可以說是難以復制的鏡頭,這些演員的這些動作語言表情就成為了經典的例子,還有李連傑扮演的黃飛鴻和甄子丹扮的納蘭元述之間中的打鬥戲也非常的精彩,電容的這些明星的動作,語言表情都是很經典的
⑦ 有哪些因為演員的即興發揮而成就的經典電影鏡頭
雖然說電影都是按著劇本去演,但是往往很多經典橋段偏偏不是照搬劇本裡面的去演,或許是因為一場意外,無意間將這個橋段拍了下來。而就是這一場意外所拍到的戲份卻成為了整部電影裡面最經典的一個鏡頭。下面一起來細數一下因為演員的即興發揮而成就的經典電影鏡頭。
《甜蜜蜜》
這是1996年上映,由陳可辛導演,張曼玉、黎明和曾志偉主演得一部電影,當時也是有一個鏡頭非常經典。張曼玉去太平間裡面辨認曾志偉的屍體,當時她看到了鄭志偉背部上面的米老鼠這一個紋身,張曼玉直接就笑了出來。可是當時導演並沒有喊停,張曼玉只能繼續往下面演,之後就慢慢哭了出來。這個片段也成為了這部電影的經典鏡頭,而張曼玉的演技也在這個鏡頭表現出來。