老井的電影導演是誰

⑴ 《老井》劇情簡介|鑒賞|觀後感

《老井》劇情簡介|鑒賞|觀後感

1987 彩色片 133分鍾

中國西安電影製片廠攝制

導演：吳天明 編劇：鄭義 攝影：陳萬才 張藝謀 主要演員：張藝謀(飾孫旺泉) 梁玉瑾(飾趙巧英) 呂麗萍(飾喜鳳)牛星麗(飾萬水爺)

本片獲1987年東京國際電影節大獎，國際映畫批評家特別獎，東京都知事獎最佳男演員獎;1988年中國電影家協會金雞獎最佳故事片、最佳導演、最佳男主角、最佳女配角獎，《大眾電影》百花獎最佳故事片、最佳男主角獎

【劇情簡介】

太行山中的老井村吃盡了缺水之苦。這里的人們，一代接一代打井找水。從清道光年間到80年代之初，在老井村周圍，留下了120多眼乾窟窿，每一眼井都讓老井村人付出了血的代價。他們吃水仍要到山外去挑。

返鄉知青孫旺泉和趙巧英正在熱戀之中。然而孫旺泉一家五口全是清一色的男人，家境窘迫，旺泉爺爺孫萬水的弟弟還是個瘋子。萬水爺為了要給旺泉的弟弟娶個媳婦，偷偷地把旺泉許給了本村年輕寡婦段喜鳳做倒插門女婿。旺泉知道內情後，在以前的同學孫旺才的幫助下，開了結婚證明，准備與巧英外逃。在村口，萬水爺橫著一口大鍘刀，氣洶洶地把他倆攔住。萬水爺認為，巧英雖好，可是個洋學生，中看不中用，何況她心想著山外，老井村如何能留住她?如果讓旺泉跟她好，旺泉豈不也要離開老井村?為了留住旺泉，萬水爺違心拆散了旺泉與巧英。旺泉迫於無奈，只好違背自己的心願，聽了爺爺的話，與喜鳳成了親。然而，他們的婚姻卻無幸福可言，兩人同床異夢。

旺泉的父親因點火放炮死於井底，而今旺泉又擔當起打井的責任。巧英眼看著心愛的人被奪走，悲痛萬分，但她也決定留下打井。大旱不雨，又給老井村人的生活帶來了災難。為了一點水，牲畜也與人搶水喝。水成了生活的主題。

不久，為了爭奪一口枯井，老井村與石門村爆發了一場械鬥，短兵相接，打得混亂不堪。原因是，當年兩村合打了一口雙泉井，其中東泉歸老井，西泉歸石門，還立碑作了憑證。今天，石門人卻投石填井轎搜，以至產生了這一場血戰。最後還是旺泉捨身躍入井中才制止了械鬥。當天，縣委處理了此事，把東泉判還給了老井村。械鬥後，閉伏歷縣委決定讓孫旺泉到縣水文地質班學習。

孫旺泉結業歸來，便決心採用科學方法打井。老支書孫福昌向旺泉講了自己的心願，他想在他卸任之前打出一口井來，為子孫後代造福。他希望村裡的三名高中畢業生——孫旺泉、趙巧英、孫旺才能夠完成他的心願。打成了井，為他們立碑，如果打不成井，也為他們樹碑，並告訴後人再也不要打井了，用事實告訴子孫斷了找水的念頭。旺泉也向支書立了軍令狀，這井，即使打到了十八層「地獄」也要打下去。於是，旺泉、巧英、旺才一起每天上山勘察地形，用科學方法來定廳拍下井位。終於，老井村又一口新井破土動工。此時，旺泉與喜鳳也開始互相諒解並產生了感情。喜鳳懷孕了。入夜，倆人一起在床上為將來的兒子起名，憧憬著明天的生活。

在施工過程中，一場大禍驟然降臨，井壁坍塌，井台陷落，沙面埋沒了孫旺才。旺泉與巧英因被堵在側窯一隅，才倖免於難。井上，青年們趴在井口，驚懼地喊叫他們。井下，旺泉劃燃了一支火柴，漆黑的洞穴中亮起昏黃的馬燈。巧英撲到旺泉懷里，一面哭一面說：「都是為了你呀，泉哥，我想幫你把井打好，一起出去，如今晚了，但是值得，難道這也是命中註定?」在死亡面前，旺泉終於情不自禁地把巧英抱在懷里……

經過緊張的搶救，旺泉和巧英終於脫險了。然而在現實面前，他們又只能是默默無語地對視著。旺泉已經麻木了，他已變成了一塊嵌在太行山上的青石板。

打井的資金耗盡，老井村人搬出了家裡的所有財物。萬水爺把自己的壽材抬了出來。巧英把傢具、電視機全部捐獻出來， 自己卻離開了老井村，永不回來了。喜鳳體諒丈夫的心情，也把家裡的縫紉機獻了出來。地上堆滿了財物： 自行車、木材、被褥……

在那巍巍聳立的青石碑上，鐫刻著老井村人世世代代打井的經歷和為此作出的犧牲。最後又刻上了一行醒目大字：

1983年1月9日西坂坡第一口機械化深井打成，每小時出水50噸。

【鑒賞】

在新時期中國銀幕上，涌現出許多對中國農民苦難歷史和現實的憂患進行反思的作品。如果說，以《黃土地》為先河的第五代作品是以其電影語言獨特的震撼效果來承載其深厚的哲學文化內涵的話，那麼，以《老井》為代表的直面人生的現實主義影片則是以其高度真實的現實生活來呈現中國農民深厚而頑強的生命力和凝聚力。在這些描寫中國農民悲苦的人生，歌頌他們勤勞奮進的精神的影片中，《老井》無疑是傑出的代表作。

《老井》超越了嚴格現實主義的創作方法，將直面人生的紀實性與中國文化象徵的哲理性完美地結合在一起。影片中的老井村和孫旺泉、喜鳳、萬水爺、趙巧英等人物，既是現實的，又是歷史的;既被一定的歷史文化所塑造，又在創造著新的歷史文化。那撲面而來的太行山的泥土氣息，那細膩、真實的生活環境和生活細節，那普通動人的故事，讓觀眾形成一種與老井村人同呼吸、共命運的「幻覺」。同時，觀眾又從他們身上窺見中華民族優秀傳統的閃光和歷史重負壓抑的雙重含義。在這里，人與自然的關系被賦予一種高於社會、政治的容量，具有更深沉的歷史內涵和更鮮明的民族性。特別是影片對「土地」的把握比《人生》更具有歷史文化的高度，從而削弱了《人生》中的純粹意義上的倫理道德因素。《老井》中的自然意象仍是那塊千年不變的土地。無論是山、石、井，甚至於水，都與「土地」緊密相關。頗為引人注目的是，那口亮晃晃扎眼的「井」帶著其隱含與豐收相結合的「水」的意象，被靜靜地框在銀幕正中。人們透過那既像「皓月」又似「磨盤」的井口，似乎更能感受到遠古的歷史，感受到它所象徵著的社會意蘊，而不是像《人生》中的那樣，「土地」僅僅是戲劇性地起著敘事的作用。

這種紀實性與哲理性的融合，還體現在對孫旺泉、趙巧英、喜鳳三者關系的處理上。在這動人的愛情糾葛中，孫旺泉的婚姻選擇實際上是社會性、而非情感化的選擇。他被迫割斷了與趙巧英的戀愛關系，除了他爺爺的阻止之外，還有與孫旺泉內心那同整個民族世代相傳的悲劇性的憂患意識和使命感聯系在一起的更復雜的因素。因而，他的這種獻身有了深一層的文化內涵，而不僅僅是情感上的糾纏。這種文化的重負在旺泉從山裡背石板出來的長焦處理的鏡頭中，被表現得淋漓盡致。旺泉和背後那層巒疊嶂的太行山，被導演處理在一個二度平面上。看上去，旺泉就像被嵌在山上一樣，旺泉背的似乎不是那塊石板，而是整座太行山。

正因為《老井》是一部哲理內涵豐富的影片，因而《老井》無論是在主要情節的設置，還是一些似乎與主要情節線無關的生活細節的展現，以及畫面構圖、造型、色彩的安排上，都具有很強的象徵意味。

打井是影片的主要情節線，同時也構成了影片的整體象徵。影片開頭的那幾個光著脊樑打井的小夥子的鏡頭，就象徵著人類與自然的永恆的斗爭，象徵著民族的不可征服的精神。這個寓意在影片結尾「千古流芳」的石碑上得到了升華。

如前所述，《老井》是一部高度寫實的影片，因而象徵的運用不是直白、淺露、單層次的，而是含蘊深沉的。它不用一些生硬的電影手法來直露地揭示導演的意念，而是將這種象徵合理合情地孕藏在故事的敘述中。在自然平實中寓深意。觀眾可以直接接受敘事的表層，也可以從敘事下的象徵寓意中得到心靈的震撼與哲理的感悟。這種手法的運用，還體現在影片對許多生活細節的濃墨重彩、不惜篇幅的渲染上。如旺泉三次倒尿盆，孫旺才偷乳罩，旺泉用菜刀為孫總開罐頭等等，增加了影片的生活氣息，渲染了氣氛和情緒，起到了使生活立體化又使主題深化的重要作用。

具體在電影表現手法上，導演在不脫離生活的本身與真實感人的故事的同時，又把富有象徵性的電影語言的使用較為完美地揉和在一起。如：為了更好地表現那白晃晃的井口，吳天明選用了窄銀幕的形式，窄銀幕那近乎正方形的構圖，與太行山區老井村那種封閉、不變的特徵達到了某種契合。正方形象徵著物體的重力和嚴明的限度，象徵著靜止和封閉，就其形式而言，更適合表現影片中作為主題象徵的那口「老井」。

《老井》的色彩一反以往反映貧瘠、落後農村風貌的冷灰調，用了近乎於農民畫風格的對比色，特別是對紅、黑色的強調，給觀眾以強烈的視覺沖擊力。旺泉爹被炸死後橫放在家中的那口佔了畫面一半多的漆得血紅的棺材，使人聯想到老井村世世代代為打井所付出的血的代價。而老井村女人們穿著的那些原色般的色彩，更襯出了「燦爛」的色調與悲劇內容的反差對比，既符合生活的真實，又富有哲理意味。又如，巧英出院後，來看旺泉。旺泉蹲在井邊木木地吸著煙，巧英默默地注視著他。在那茫茫的雪野上，巧英穿著一件鮮紅的羽絨服，而旺泉則著一身黑衣，像一塊沉重的石頭，牢牢地矗立在白雪覆蓋的井場。

同樣，在音樂使用上，《老井》用了質朴、蒼涼的山西民歌為主旋律。影片開頭，當鏡頭從井底一點點向遙遠的、似乎永無盡頭的井口上升的時候，隨著一聲聲鐵鑽敲打聲，一聲悲涼而高昂的管樂倏然而起，一下子就把影片那蒼涼的基調表現了出來。影片還採用了同期錄音，雖然在許多地方由於技術上的原因使得對話還有些含糊不清，但環境和氣氛的聲音的真實還原，使得觀眾更能產生對生活原態的感受。而張藝謀、呂麗萍等的傑出表演，也為影片增色不少。

確實，《老井》以它的凝重、古樸的調子，唱了一曲中國農民生生不息、頑強進取的生命贊歌。

⑵ 誰能介紹一下張藝謀

張藝謀簡歷

張藝謀，導演、攝影師、演員。陝西西安人。1968年初中畢業後在陝西乾縣農村插隊勞動，後在陝西咸陽國棉八廠當工人。1978年入北京電影學院攝影系學習。1982年畢業後任廣西電影製片廠攝影師。1984年拍攝影片《黃土地》，充分調動攝影手段，以獨特的造型表現出黃土高原的拙樸渾厚，於1985年獲第五屆中國電影金雞獎最佳攝影獎，法國第七屆南

特三大洲國際電影節最佳攝影獎，第五屆夏威夷國際電影節東方人柯達優秀製片技術獎1987年主演影片《老井》，同年獲第二屆東京國際電影節最佳男演員獎，1988年獲第八屆中國電影金雞獎最佳男主角獎、第十一屆電影百花獎最佳男演員獎。1987年導演影片《紅高粱》，以濃烈的色彩、豪放的風格，頌揚中華民族激揚昂奮的民族精神，融敘事與抒情、寫實與寫意於一爐，發揮了電影語言的獨特魅力，於1988年獲第八屆中國電影金雞獎最佳故事片獎，第十一屆電影百花獎最佳故事片獎，第三十八屆西柏林國際電影節最佳故事片金熊獎，第五屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、故事片真實新穎獎，第三十五屆悉尼國際電影節電影評論獎，摩洛哥第一屆馬拉卡什國際電影電視節導演大阿特拉斯金獎；1989年獲第十六屆布魯塞爾國際電影節廣播電台青年聽眾評委會最佳影片獎。

1990年導演影片《菊豆》，同年獲法國第四十三屆戛納國際電影節首屆路易斯.布努埃爾特別獎，西班牙第三十五屆巴利亞多里德國際電影節大獎--金穗獎、觀眾評選最佳影片獎，美國芝加哥國際電影節大獎--金雨果獎。1991年導演影片《大紅燈籠高高掛》，同年獲義大利第四十八屆威尼斯國際電影節銀獅獎、國際影評人協會大獎、金格利造型特別獎、艾維拉諾塔莉特別獎；1992年獲義大利全國奧斯卡獎(大衛獎)、最佳外語片大獎、義大利米蘭電影協會觀眾評議本年度外語電影第一名大獎。1992年導演《秋菊打官司》，同年獲義大利第四十九屆威尼斯國際電影節金獅獎，1993年獲廣播電影電視部1992年優秀影片獎、榮譽獎。1998年導演影片《一個都不能少》獲中國電影華表獎優秀故事片獎和優秀導演獎；98年大學生電影節最佳故事片獎。1999年導演影片《我的父親母親》獲第20屆金雞獎最佳故事片獎和最佳導演獎；百花獎最佳故事片獎和最佳導演獎。進入兩千年之後，先後拍攝《英雄》《十面埋伏》《千里走單騎》等賣座影片。

作品列表：

拍攝故事片：

1984：《一個和八個》(與蕭風合作)

《黃土地》

1986：《大閱兵》

演出影片：

1987：《老井》

1989：《古今大戰秦俑情》

導演作品：

1987：《紅高粱》

1988：《代號"美洲豹"》(與楊鳳良合作)

1990：《菊豆》

1991：《大紅燈籠高高掛》

1992：《秋菊打官司》

1994：《活著》

1995：《搖啊搖，搖到外婆橋》

1996：《有話好好說》

1997：《圖蘭多》(歌劇、義大利)

1998：《圖蘭多》(歌劇、中國紫禁城太廟)

1998：《一個都不能少》

1999：《我的父親母親》

2000：《幸福時光》

2002：《英雄》

2003：《十面埋伏》

2004：《印象劉三姐》

2005：《千里走單騎》

2006：《滿城盡帶黃金甲》

⑶ 張藝謀所有的電影

電影界有很多著名的導演，比如說張藝謀，馮小剛和陳凱歌等等，他們雖然都是第五代導演，可是比起那些前輩他們也毫不遜色，在這些導演的領導之下自然是創作了許多作品，並且還在國內外贏得了許多獎項為我國掙得了不少的榮譽也讓世界真正的認識到了中國電影的獨特魅力。

知名的導演

後來姜文也繼續拍攝了許多作品，而隨著大家對作品認可度的提升，姜文也讓每個人都認為他已經成為了高質量電影的代名詞。

⑷ 張藝謀的個人資料

張藝謀，1950年4月2日生於陝西西安， 中國電影導演。

⑸ 吳天明是誰

吳天明
導演
主要作品：
1996年電視劇《黑臉》

2002年電影《首席執行官》
1999年電影《非常愛情》
1994年電影《變臉》獲得1995年華表獎最佳對外合拍片獎，東京國際電影節最佳導演獎
1987年電影《老井》1988年獲得第八屆金雞獎最佳故事片獎、最佳導演獎，第十一屆百花獎故事片獎，第二屆東京國際電影節故事片大獎，第七屆夏威夷國際電影節評審團特別獎
1984年電影《人生》獲得了第八屆電影百花獎最佳故事片獎
1983年電影《沒有航標的河流》該片於1984年獲文化部優秀影片二等獎，夏威夷第四屆國際電影節東西方中心電影獎
1981年電影《親緣》
1979年電影《生活的顫音》

藝術經歷：
1939年12月5日生於陝西三原縣，原籍山東萊蕪，中學時，吳天明沒有象他父母所希望的那樣喜歡理工科，而是對文藝產生了極大的興趣。一次在觀看前蘇聯影片《海之歌》，被電影藝術的神奇魅力所迷住，並下決心將來要從事電影工作。為此，他閱讀了大量有關電影的書籍，並想盡一切辦法觀看電影，甚至不惜賣掉自己的新鞋來換取電影票。
1960年，高中未畢業就報考了西安電影製片廠演員訓練班，並在影片《巴山紅浪》里扮演一個農村青年。1962年訓練班結業後，留在西影演員劇團作了一名演員。當電影演員並不是吳天明對電影藝術的最高追求，他開始向電影導演的目標奮進。
1974年，他參加了《紅雨》的拍攝工作，在著名導演崔嵬的關懷的指導下，他學到了許多導演藝術知識，也學到了老導演身上那種對藝術的執著感和責任感，1974年進入中央五七藝術大學電影導演專業班（後為北京電影學院導演進修班）學習。1979年和1981年兩次與著名導演滕文驥合作拍攝了故事片《生活的顫音》和《親緣》。
1983年獨立執導了故事片《沒有航標的河流》，該片於1984年獲文化部優秀影片二等獎，夏威夷第四屆國際電影節東西方中心電影獎，這可以說是西影廠第一部在國際上獲獎的影片，吳天明的名字從此在電影界，在觀眾中震響。
1984年，他執導的影片《人生》（1984）又獲得了第八屆電影百花獎最佳故事片獎，這顯示了吳天明的導演才華已達到很高的境地了。
1987年，已做了幾年西安電影製片廠廠長的吳天明，又執導了一部轟動中外電影界的影片《老井》，這是一部描寫中國北方貧瘠山村生活風貌的影片。為解決老井村缺水的問題，回鄉知識青年孫旺泉帶領村民們歷盡千辛萬苦，終於打出了盼望已久的深水井。在影片中，吳天明大膽啟用干攝影的張藝謀出演男主角孫旺泉，人們都擔心不會成功，但吳天明運用他高超的導演技能挖掘演員的潛在素質，成功地拍攝了《老井》，並於1988年獲得第八屆金雞獎最佳故事片獎，第十一屆百花獎故事片獎，第二屆東京國際電影節故事片大獎，第七屆夏威夷國際電影節評審團特別獎等。吳天明本人獲得第八屆中國電影金雞獎最佳導演獎。
90年代初，吳天明辭去廠長職務去了美國，在美國他看了近千部影片，學到了不少東西，導演水平有了更高的升華，1994年，吳天明回到中國，執導了回國後的第一部影片《變臉》，這是一部蘊含著人間真情，單純而溫馨的影片，影片通過一個老藝人和一個小女孩的故事，表達了人間的真善美，這一次，吳天明又獲得了成功，《變臉》獲得1995年華表獎最佳對外合拍片獎，東京國際電影節最佳導演獎。
吳天明的影片都有著較深的內涵和深度，溫厚而朴實，他拍的影片雖不多，但幾乎每部都得了國內或國外大獎，這說明了吳天明對題材的選擇是認真慎重的，這也表現了一個藝術家的良心，愛心和責任感，也顯示了導演的才華，修養和視野。回國後的吳天明認為，中國電影太缺少陽剛之氣、大氣、正氣了，他要拍一些能夠體現中國人的精神，風骨、正氣的，表現、反映真善美的電影，來鞭打社會上的丑惡的現象。如影片《變臉》和他的第一部電視劇《黑臉》就是該類作品。
吳天明不僅是一個優秀的導演，也是一位慧眼識千里馬的伯樂，在他任西影廠廠長期間，大膽啟用了張藝謀、周曉文、黃建新、顧長衛等一批有藝術造詣的新人，並把他們推上了輝煌的頂點，使他們成為國家級、國際級的人物，至今，這些弟子們對他們的恩師仍然充滿著感激之情。