巴黎假期電影演員

1. 胡靜都主演過哪些影片

下面就來盤點一下有那些影片吧。

1998年胡靜出演金琛導演的電影《網路時代的愛情》，該片獲得第19屆金雞獎最佳導演處女作獎和第2中戲96級表演系合影1屆國際獨立電影節特別獎，胡靜飾演女一號毛毛，這也是胡靜第一部影視作品；1999年參演古裝神話劇《聊齋先生》。

2012年胡靜復出參演於正出品的民國劇《笑紅顏》，飾演精明善良的女一號五姨太梓桃並演唱該劇主題曲《水月》；6月份胡靜與楊冪、田亮等主演的公益電影《跑出一片天》上映。2015年，出演電視劇《封神》，飾演姜皇後。9月，胡靜在《大話西遊3》中觀音造型在網上曝光。12月加盟電視劇《小情人》。2016年，參演大型反腐電視劇《人民的名義》。

大家還知道那些那，可以在評論中補充。

2. 《巴黎假期》經典語錄

《巴黎假期》電影簡介：

電影《巴黎假期》是一部由古天樂、郭采潔等演員主演的愛情電影，講述了郭采潔所扮演的女生丁筱敏失戀之後遇見由古天樂飾演的溫柔暖男林俊傑之後，一起在巴黎同居的搞笑愛情故事。這部影片最大的亮點就是古天樂在影片中飾演一個雞湯暖男，不時爆出一句「心靈雞湯」式金句，安慰傷心沮喪的女主角。以下是電影《巴黎假期》經典語錄，一起看看古天樂的雞湯金句有多暖心吧。

《巴黎假期》經典愛情勵志語錄

1、沒有結局的感情，總要結束。不能擁有的人，總會忘記。

2、痛的不是分手，而是忘不了的過去。

3、愛得轟轟烈烈虛滲擾，不如分得瀟瀟灑灑。

4、人一輩子總會遇到讓你又愛又恨的人。

5、愛情愛情，愛歸愛，情歸情。

6、倘若緣分來得輕而易舉，又怎會襯得幸福那般彌足珍貴？

7、短短一生中，我們的痛苦，來源於愛，我們的幸福，也來源於愛。

8、有緣無份，何必勉強。

9、曾經擁抱，不枉此愛。

10、如果你相信緣分，就一定會遇到。

11、分手就是分手，沒有孰是孰非

12、人生最重要的是學會享受痛苦，在自己最痛苦的時候，給自己放放假，歇完再說。

13、不能逆流而上的人，就是下流。

14、得到了，不一定會長久，失去了，未必不會再擁有。

15、傷害你的人不是別人，只有你自己。

16、人生沒有永遠的傷痛，再深的痛，時間會讓它痊癒。所有不開心的事，都會忘得乾乾凈凈。

17、做人要看開一點，看遠點，總有一盞最美的等照著你。

18、人生不能後悔，但可以拐彎。

19、七喊橡年時間，全身細胞都會更換一遍，所有難過和開心，都能重新來過。

20、人與人之間的關系，不一定是直線，也可以是曲線。

21、帶著以前的舊物，就走不出舊路。

22、做人不是為了懷念昨日，而是等待希望。

23、做人向前看，不要停留在回憶之中無法自拔，這樣傷人又傷心。

《巴黎假期》經典愛情勵志語錄

1、沒有結局的感情，總要結束。不能擁有的人，總會忘記。

2、痛的不是分手，而是忘不了的過去。

3、愛得轟轟烈烈，不如分得瀟瀟灑灑。

4、人一輩子總會遇到讓你又愛又恨的人。

5、愛情愛情，愛歸愛，情歸情。

6、倘若緣分來得輕而易舉，又怎會襯得幸福那般彌足珍貴？

7、短短一生中，我們的痛苦，來源於愛，我們的幸福，也來源於愛。

8、有緣無份，何必勉強。

9、曾經擁抱，不枉此愛。

10、如果你相信緣分，就一定會遇到。

11、分手就是分手，沒有孰是孰非

12、人生最重要的是學會享受痛苦，在自己最痛苦的時候，給自己放放假，歇完再說。

13、不能逆流而上的人，就是下流。

14、得到了，不一定會長久，失去了，未必不會再擁有。

15、傷害你的人不是別人，只有你自己。

16、人生沒有永遠的傷痛，再深的痛，時間會讓它痊癒。所有不開心的事，都會忘得乾乾凈凈。

17、做人要看開一點，看遠點，總有一盞最美的等照著你。

18、人生不能後悔，但可以拐彎。

19、七年時間，全身細胞都會更換一遍，所有難過和開心，都能重新來過。

20、人與人之間的關系，不一定是直線，也可以是曲線。

21、帶著以前的舊物，就走不出舊路。

22、做人不是為了懷念昨日，而是等待希望。

23、做人向前看，不要停留在回憶之中無法自拔，這樣傷人又傷心。

徐志摩《巴黎的鱗爪》經典語錄

徐志摩《巴黎的鱗爪》經典語錄

徐志摩《巴黎的鱗爪》簡介：

徐志摩是中國現代詩人和作家，《巴黎的鱗爪》是他所寫的一部散文集，收錄了《翡冷翠山居閑話》等有名的散文作品。以下是摘錄自這本散文集的徐志摩經典語錄，從這些語錄中，可以看出徐志摩是一個善於思考人生，自我反省，關心民族命運的人，同時他又感情細膩，能夠堅持自己的信念。

徐志摩《巴黎的鱗爪》經典語錄：

朋友們，我們多長一歲年紀往往只是加重我們頭上的枷，加緊我們腳脛上的鏈，我們見小孩子在草里在沙差旦堆里在淺水裡打滾作樂，或是看見小貓追他自己的尾巴，何嘗沒有羨慕的時候，但我們的枷，我們的鏈永遠是制定我們行動的上司！

——《翡冷翠山居閑話》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

自然是最偉大的一部書，只要你認識了這一部書，你在這世界上寂寞時便不寂寞，窮困時不窮困，苦惱時有安慰，挫折時有鼓勵，軟弱時有督責，迷失時有南針。

——《翡冷翠山居閑話》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

算清虧欠，在還算得清的時候，總比窩著混著強。我不能不自剖。冒著「說出衰頹懊喪的語氣」的危險，我不能不利用這反省的鋒刃，劈去糾著我心身的累贅、淤積，或許這來倒有自我真得解放的希望？

——《再剖》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

你許到極遲才覺悟（有人一輩子不得機會），但你實際生活中的經歷、動作、思想，沒有一絲一屑不同時在你那跟著長成的性靈生活中留著「對號的存根」，正如你的影子不放過你的一舉一動，雖則你不注意到或看不見。

——《再剖》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

我們都是在生活的蜘網中膠住了的細蟲，有的還在勉強掙扎，大多數是早已沒了生氣，只當著風來吹動網絲的時候頂可憐相的晃動著，多經歷一天人事，做人不自由的感覺也跟著真似一天。

——《求醫》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

人類最大的使命，是製造翅膀；最大的成功是飛！理想的極度，想像的止境，從人到神！詩是翅膀上出世的；哲理是在空中盤旋的。飛：超脫一切，籠蓋一切，掃盪一切，吞吐一切。

——《想飛》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

生命這十字架，有幾個人扛得起來？但生命還不是頂重的擔負，比生命更重實更壓得死人的是思想那十字架。人類心靈的歷史里能有幾個天成的孟賁烏育？

——《「迎上前去」》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

冒險——痛苦——失敗——失望，是跟著來的，存心冒險的人就得打算他最後的失望；但失望卻不是絕望，這分別很大。

——《「迎上前去」》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

我決不是那童獃性的樂觀主義者；我決不來指著黑影說這是陽光，指著雲霧說這是青天，指著分明的惡說這是善；我並不否認黑影、雲霧和惡，我只是不懷疑陽光與青天與善的實在；暫時的掩蔽與侵蝕，不能使我們絕望，這正應得加倍的激動我們尋求光明的決心。

——《「迎上前去」》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

我再不能張著眼睛做夢，從今起得把現實當現實看：我要來察看，我要來檢查，我要來清除，我要來顛撲，我要來挑戰，我要來破壞。

——《「迎上前去」》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

過去的實在，漸漸的膨脹，漸漸的模糊，漸漸的不可辨認；現在的實在，漸漸的收縮，逼成了意識的一線，細極狹極的一線，又裂成了無數不相聯續的黑點……黑點亦漸次的隱翳？幻術似的滅了，滅了，一個可怕的黑暗的空虛……

——《北戴河海濱的幻想》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

已往的教訓，即使有，也不能給我們利益，因為前途還是不減啟程時的渺茫，我們還是不能選擇自由的途徑——到那天我們無形的解差喝住的時候，我們唯一的權利，我猜想，也只是再丟一個虛圈更大的「假使」，圓滿這全程的寂寞，那就是止境了。

——《我的彼得》，出自徐志摩《巴黎的鱗爪》

如果巴黎不快樂經典語錄

1.愛，是放生，是一個靈魂對另一個靈魂的救贖，而不是枷鎖

2.愛情里想像總是比現實美麗，相逢如是，告別亦是如是。我們以為愛得很深很深，來日歲月，會讓你知道，它不過很淺很淺

3.愛一個人的話，那原諒的理由多之又多；當不愛一個人了，再多的理由，依然是沒法原諒。

4.安安靜靜結束你我之間過去的纏綿，你知道嗎？不吵不鬧，放你走，是我給你最後的溫柔。

5.不到圓滿，即使將來分道揚鑣，我們留給對方的，也不應該是傷害，而是寵愛，我們都要記得我們最初的心願

6.惆悵人間萬世違，兩人同去一人歸。

7.此生能夠和你一起生活，用一輩子的溫柔奉陪到底。屬於三生有幸，而我這三生三世，只要能同你走過一生一世，其餘兩生，就算孤獨終老，亦是甘願。

8.到底沒有誰辜負了誰，只有誰忘了誰，誰把誰忽略成了路人甲。

9.過往之後，無論你遇見再多優秀的男子，聽到多少句我愛你，也不及那個人給你的擁抱來的深沉

10.就算身在黑夜，也要知道，星空、太陽、月亮，始終都未曾離開過。我們看不見光明，但光明一直都在。

11.你失去了原本以為離了就活不了的那個人，卻發現失去沒那麼可怕，你不會病，不會死，只是再也不會看清遙遠的月亮和星辰。

12.其實，每個女人的內心都想得到純情的愛，不摻雜任何物質。可當你愛了，你會發現，僅有愛，那就是一鍋煮開的白米粥，有炙熱的溫度，卻有著無味的蒼白。

13.如果巴黎不快樂，不如回到我身邊，只要我還活著，那我此生都不離開你，不再把你一個人丟下。

14.思念那種痛，會蟄伏在每一個寂靜的夜晚里，會趁人不備跑出來，刺痛你

15.歲月流遷。我無法預知我們的前方路途是否還能手牽手看四季變更，賞花觀景，唯有此時，珍重珍惜。

16.他是世間最美好的男子，深情而孤獨。

17.我們依然要在一起，即使全世界與我們為敵。

18.昔日所雲我，而今卻是伊。不知今日我，又屬後來誰。

19.像埃菲爾一樣的女人，美麗不失堅韌。

20.燕去燕歸滄海桑田，倘註定有分無緣，亦感蒙賜初面，縱此生不見，平安唯願，若得閑，仍念

21.於我這里，這世間有什麼能大過天，卻沒有什麼能大過你。

22.在愛情裡面，有多少的痴情女人前仆後繼，智商幾乎為零，為愛死為愛生，為愛戰斗，連自己都不敢相信自己原來可以為一個人連性命和生存都可以不顧。

23.在哪裡看到過一句話：做清淡歡顏的女子，寫高貴的情書給自己。

24.這世間有那麼多人，而我想得到的只有你。

25.只是後來，愛情這個東西，會絕情地在離去的時候，一同連尊嚴都帶走。

26.只因你給了我短暫的美好，我便傾此生之力回報。

27.執子之手太容易，與子偕老又太艱難。那麼多人隨意說著這八個字，終是只做到了前面四個字。

28.自己疼自己會更來的容易，因為太多的時間里，我們都是一個人。

29.做清淡歡顏的女子，寫高貴的情書給自己。如果你不愛我，那麼我將學會自己愛自己。我會比你更愛我，我會做得更好

3. 美國有一個雙胞胎姐妹，演過《巴黎假期》（不是赫本的那部）等等好多影片，求她們的介紹和影片名

美國的雙胞胎姐妹，而且是演戲的 我只知道奧爾森姐妹 人物簡介 奧爾森姐妹是指美國電視明星阿什莉·奧爾森 Ashley Olsen（姐姐）、瑪麗·凱特·奧爾森Mary-Kate Olsen（妹妹）這對孿生姐妹。 ★財富：2.49億歐元 ★出生日期：1986年6月13日 ★國籍：美國 ★身份：電視明星、娛樂公司總裁 ●引言：「我們只是普通的年輕人，除了經營著一家公司和游歷過很多地方。」——瑪麗·凱特·奧爾森 ★姐姐：阿什莉·奧爾森 Ashley Olsen ★妹妹：瑪麗·凱特·奧爾森Mary-Kate Olsen 個人履歷 4歲演戲6歲製片18歲總裁 作為美國最紅的電視明星，這對孿生姐妹賺錢的速度比印鈔機都快。她們倆出生才9個月就在電視系列節目「《合家歡》大出風頭，4歲時又出演系列片「在家過節」。每年她們名下出品3000萬銷量的音像製品和4000萬冊銷量的書籍，2003年她們入圍《福布斯》「世界最富有的百位女性」排行榜。 2004年4月30日，美國《人物》雜志2004年「50名全世界最漂亮人物」排行榜特別專輯刊出，除了珍妮佛·安妮斯頓、哈莉·貝瑞、妮可·基德曼這些大牌女星入選外，入選者中還有兩位18歲的女高中生——瑪麗·凱特·奧爾森和阿什莉·奧爾森。在同一天，這對孿生姐妹的名字也永遠地留在了好萊塢星光大道上。幾天後，由這對孿生姐妹主演的電影《紐約時刻》也在美國公映。 瑪麗·凱特和阿什莉是異卵雙生姐妹，1986年6月13日出生在美國加利福尼亞。阿什莉是姐姐，比妹妹瑪麗·凱特早出生兩分鍾。在奧爾森姐妹只有4個月大的時候，一個朋友介紹她們的母親帶兩個孩子去參加電視系列劇《全家福》的演員選拔。當製片人從母親懷中抱過這兩個襁褓中的嬰兒時，兩姐妹表現得出奇地安靜，一點都不哭鬧，於是她們很幸運地出演了有生以來的第一個角色。這次試演是她們演藝生涯中的第一次試演，也是最最簡單的一次。瑪麗·凱特和阿什莉在電視系列劇《全家福》中共同出演了米謝麗·塔娜這一角色，這部家庭喜劇式的連續劇1987年播出後很受歡迎，一直到1995年播出第八季後停止製作。美國的觀眾們在電視中看著這兩個孩子長大，奧爾森姐妹也因此成為家喻戶曉的童星，其知名度和家喻戶曉的黑人喜劇明星比爾·科斯比不相上下，為她們以後的演藝事業鋪開道路。 電視系列劇《全家福》熱播後奧爾森姐妹成為美國小觀眾們的偶像，特別是小女孩們。《全家福》也同樣給兩姐妹帶來了巨大的商業效應，與劇中人物和兩姐妹形象有關的產品比如玩偶、書籍、游戲軟體、影碟等等隨著系列劇的連續播放而持續熱銷。只要是標志有兩人名字的產品，幾乎一上貨架就會被一搶而空。專門為兩姐妹而打造的雙星娛樂集團為瑪麗·凱特和阿什莉設計好了以後的道路，姐妹倆名利雙收，而且在6歲的時候就成為了電視劇製片人，不可不謂是奇跡。 奧爾森姐妹所帶來的金錢與名譽並沒有阻止父母的離異。她們的父母在1993年離婚時，還不到10歲的姐妹倆表現異常冷靜，家庭的不幸沒有影響到她們的演藝事業。1998年，兩姐妹自己拿主意，一同接手電筒視系列劇《一樣的兩個人》，但這部系列劇並沒有給觀眾帶來太多驚喜，一年之後系列劇無法再維持下去。2001年，兩姐妹再次接手電筒視系列劇《這么點時間》，但播出時間也只有一年。雖然經歷了一些挫折，但奧爾森姐妹的風頭仍然強勁，根據統計，到現在姐妹倆出現在電視上的頻率奇高，平均每星期35次。 電影、電視、唱片、寫真集，還有自己開發的服裝、化裝品為奧爾森姐妹帶來了滾滾的財富。今年6月13日奧爾森姐妹滿18歲後，她們被正式任命為雙星娛樂集團公司的總裁，每個人都擁有1.5億美元財富的控制權。雙星娛樂集團總部位於洛杉磯市，這一龐大娛樂集團的經營范圍非常廣泛，包括所有關於瑪麗·凱特和阿什莉的書籍、影碟、玩偶、服裝、首飾和化妝品等等產品。於1993年創立該公司的首席執行官羅伯特·索爾尼稱，今年集團營業額計劃突破10億美元大關。該集團總收入的15%來自海外銷售，在2006年之前，這一數字有望達到30%～40%。索爾尼希望隨著這對雙胞胎的日漸成熟，能夠吸引更多不同層次的受眾群體。 奧爾森姐妹在16歲的時候與索爾尼簽了10年的約，索爾尼成為雙星公司的首席執行官，但這兩方都擁有公司大量股份，目前索爾尼在股份佔有比例上有所減少，而奧爾森姐妹有所增加。憑借演藝事業與商業經營的良性循環，18年後的今天，兩姐妹已成為擁有3億美元個人資產的年輕富姐，共出版40張影碟，銷售量達3000萬張，6張音樂專輯銷售量1500萬張，相關書籍發行2900萬本。 今年秋天，瑪麗·凱特和阿什莉兩人都要開始在紐約大學求學，和普通的大學生不同的是，她們一邊要上學，一邊要照顧生意。雙星公司已經在她們的紐約住所附近買了新的辦公室，新的辦公室裝備了電視會議室，這樣她們早上一起床就可以邊喝著咖啡，邊了解她們在世界各地的生意，處理完生意之後，才去學校上課。對於自己的未來，奧爾森姐妹充滿信心，瑪麗·凱特說，「在台前幕後我都同樣自信，從前如此，今後也同樣如此」，而阿什莉則說：「我覺得我已經成為了事業的主人。」對於這對姐妹的成功，許多人都稱之為奇跡，對於這樣的說法，一直為姐妹倆發展設計藍圖的雙星公司的CEO羅伯特·索恩的看法是：「這是一個長期經營才能有的奇跡。」或許這就是對這對傳奇姐妹與眾不同道路的最正確的描述。 為讓雙星公司經營配合她們的轉型行動，姐妹倆將把生意項目更集中在時尚服飾上，減少那些只吸引小女孩的經營項目，比如以兩人兒時形象為造型的玩偶和影音電子產品等現在已經不再是主要發展項目。而姐妹倆設計的青少年(6-20歲)服裝品牌瑪麗·凱特·阿什莉已經進入了沃爾瑪在全美的2900家分店和全球的5300家分店。「我們出售的不是什麼高端產品，」雙星娛樂集團公司首席執行官羅伯特·索恩說，「我們面向所有的人，不只是那些俊男美女。」這一策略果然有效：瑪麗·凱特·阿什莉已經成為美國最受歡迎的青少年服裝品牌，僅去年在沃爾瑪的銷售額就超過了4億美元。奧爾森姐妹設計的服裝由於價格低廉，在世界各地的時尚店裡都極為搶手，她們的產品也從服裝延伸到飾物、時髦玩具、錄像和DVD，從而構築起一個10億美元的商業帝國。另外，奧爾森姐妹還計劃2005年在海外出版一本以兩人名字命名的時尚雜志。 瑪麗·凱特·奧爾森稱，「因為我們的收入都是通過辛苦工作而來的，因此在花費以及投資上都會非常謹慎。今年秋天就要入學紐約大學，因此我們花在生意上的時間會更少。」當被問及兩姐妹會不會考慮各自自立門戶時，阿什莉·奧爾森說，「我們是姐妹，我們一直是一起幹活而且將在某種程度上永遠都一起幹下去，但我相信即便我們自立門戶，也會做得同樣好，我們正在考慮分開做一部分工作，但這事不著急。」 成名作 ABC電視台肥皂劇《Full House》(客滿/合家歡) 其它作品 To Grandmother's House We Go去外婆家的冒險旅程(1992年12月6日) 《It Takes Two 》好事成雙(1995) 老爸大出清 (1998年11月10日) 巴黎護照 (1999年11月9日) (2000)filmed in Sydney, Australia (2001) (2002年6月11日) (2002年11月26日) 棄影從商前最後作品：《New York Minute》紐約時刻(2004年5月1日)

4. 百看不厭的愛情經典，無與倫比的奧黛麗赫本，為什麼大家卻說她是渣女

1929年5月4日，奧黛麗·赫本出生於比利時首都布魯塞爾的一座豪華宅邸里，赫本的父親是英國人，名約瑟·安東尼·赫本·拉斯東，是英格蘭銀行布塞爾分行的總經理；母親是荷蘭人，埃拉·馮·希姆斯特拉，何蘭駐蓋亞那總督的女兒，是荷蘭王室直系貴族血統的後裔，所以在名字後還要加上男爵夫人的稱號。

為了讓赫本自幼就受到良好教育，她四歲就被送往英國一所私立學校。赫本從小就非常文靜，從小就喜歡音樂，對貝多芬和巴赫的作品，她簡直是如醉如痴。然而與音樂相比，她更喜愛舞蹈，看蕾舞劇對赫本是一種極為美妙的享受。她是她那一夥同齡少女的典型，夢想成為一名演員或芭蕾舞蹈家。6歲時她父母的離異使她覺得分外不幸，但是，舞蹈的魅力仍然強烈地吸引著她。9歲時，她開始正規地學習芭蕾舞；她學習非常認真莊重，她下定決心總有一天要成為一名獨舞演員，並最終成為舞星。跳舞已成為赫本生活的唯一追求。

1939年9月，歐戰爆發，赫本隨母親來到荷蘭，結果，這一決定使赫本戰時一直生活在法西斯的鐵蹄之下。期間，她強烈地感受了殘忍而恐怖的戰爭和貧窮而凄苦的流浪生活。這段時期，她正值她10－15歲的發育階段，由於食品短缺，許多人營良不良，赫本1米7的個子，僅剩下一付骨頭架子。戰爭在她身上留下了永久的創傷，造成她貧血、消瘦、股肉單薄無力，並且她的體型後來始終清瘦修長，「戰爭把人變成囚徒，不論從肉體上還是從精神上說都是如此。我周圍有同齡人，卻沒有志同道合的朋友。他們的想法和我不一樣。我不知怎的，在槍炮聲和殺戮面前，努力堅守首我自幼的夢想――音樂，芭蕾。」

在殘酷的戰爭面前，她的確從來未放棄對芭蕾的追求。在戰爭結束後，男爵夫人把赫本送到了一個白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習，索尼很器重赫本，她那微微斜睨吊眼梢的大眼睛，那高高的顴骨，秀氣的鼻子，方方的肩頭、苗條的軀乾和修長的腿，這一切都預示著：這是一個舞蹈家的身材。她的舞蹈動作也不借，有很好的基本功。可是索尼亞對芭蕾有許多新的見解，但得不到荷蘭政府的支持，她的學校被迫停辦。於是赫本轉到倫敦，找到了一份在教會夜班的工作。

同時：她一邊當廣告模特，一邊進了頗負盛名的瑪麗蘭女士的舞蹈學校。年已60歲的舞蹈家蘭柏女士對赫本很好，但是，在這里，赫本發現，自己的舞蹈技術不如別的同學。加之她個子太高，她看出，自己沒有擔任舞劇主角的前途。同時，多年的飢餓侵蝕了她的身體，作為職業舞蹈演員體力不足。主要的是，這個時候，赫本忽然明白了蘭柏對她講的肺腑之言。蘭柏女士的話是「你缺少芭蕾舞蹈家應具備的天才。」

至此，赫本終於明白了，干芭蕾這行，她永遠當不成主角，永遠不會成功，終於，赫本徹底放棄了當舞星的願望。此時，她19歲。

當不成舞星，就要面對現實，當時，倫敦要拍攝一部40分鍾的電影長片，是一部關於旅行風光介紹短片，片中需要一名會英、德兩種語言的少女，裝扮成空中小姐向觀眾講解風景物。經朋友介紹，赫本前往應試。十八九歲的她，長得文雅秀美、亭亭玉立。兩位導演行後接見了她。導演林登後來回憶說：「奧黛麗·赫本小姐光彩照人，愉快、親切，很有教養。她象小鳥似的嘰嘰喳喳，講她的芭蕾舞訓練。我呢，立刻打電話把助手叫來。記行當時我對助後『快來！你看見過一個會走路的夢嗎？我看見了。』」

這部短片，雖然再也沒有聽人說起過，但赫本卻第一次跟演電影打上了交道。她體會到拍片的激動和樂趣。這件事也許正是她以後輝煌從影事業的開端。

1948年，奧黛麗·赫本進入英國倫敦的瑪莉·藍伯特（Marie Rambert's）芭蕾舞學校學習，由於年齡和身高以及早年因營養不良而影響發育的原因，她被告知，她無法成為一流的芭蕾舞者。 之後，她做了一些模特工作，拍攝了一些廣告，也參加了一些舞台劇的演出，一個偶然的機會她參加了《羅馬假日》劇組的演員試鏡，從這以後奧黛麗·赫本走上了演藝道路。

1954年，赫本與梅爾·費拉結婚。雖然，水銀燈下，她總是與英俊瀟灑的男星們談情說愛，浪漫多情。然而一旦回到現實，她卻是一個一心熱愛丈夫與孩子的賢妻良母。1963年之後，奧黛麗在四年時間一直是深居簡出，精心照顧著病弱體衰的費拉。然而費拉對並非投桃報李。1967年，赫本拍完由丈夫擔任製片的《等到天黑》之後，竟發現費拉愛上了一個西班牙女郎，真誠的奧黛麗無法容忍這種欺騙與傷害，與費拉一刀兩斷。

1969年，奧黛麗與羅馬心理醫生安德列亞·道蒂結婚了。赫本極為珍惜這來之不易的幸福。為此她決定放棄自己的熱愛的影藝事來，她對跟在身後的記者宣布：「我不再是奧黛麗·赫本了，我是奧黛麗·道蒂」。但倆人的婚姻最終以悲劇告結束。這時候，赫本重返影壇，並與道蒂辦理了分居手續。單身的凄苦和晚年的孤寂使赫本很想找一個男子作生活伴侶。朋友們對此很關心。其中一個好友為她介紹了一個男子――英俊的演員羅伯·瓦爾達茲。

1981年，羅伯走了大膽一步，他住進赫本在瑞士的家，開始了二人的同居生活。爾後，兩人正式結婚，赫本與丈夫住在風景幽美的瑞士共度晚年。赫本在羅伯身邊找到了幸福。

1992年，以聯合國兒童基金會親善大使身份前往索馬里訪問的赫本突感腹痛如絞，隨即送往洛杉機的西達茲塞尼醫院診治，一代巨星身患結腸癌。

12月，奧黛麗自知病情難復，向醫生請求回鄉看最後一眼瑞士的白雪。1993年1月20日，柯林頓就任美國第四十二屆總統的當天, 一代巨星奧黛麗·赫本在羅伯·瓦爾達茲及兒子們的看護里閉上了雙眼。

拓展資料：

赫本的父親名為約瑟夫·維克特·安瑟尼·赫本-魯斯頓，是英格蘭銀行布魯塞爾分行總經理，母親名為艾拉·凡·赫姆斯特拉，是男爵夫人、荷蘭王室直系貴族血統後裔。

赫本母親的第一次婚姻嫁給了荷蘭貴族，生下了兩個兒子。第二次婚姻對象即赫本生父，生下了赫本。母親從小有著演電影唱歌劇的夢想，父親因工作原因往來三地（英國、布魯塞爾、荷蘭），致使一家人鮮有團聚。

赫本之父傾向納粹甚至信仰法西斯主義，似乎是兩人婚姻關系的致命一擊。在女兒六歲時，父親拋下了妻子離家出走，母親一夜白頭。隨後歐戰爆發（1939.9），赫本跟隨母親來到荷蘭。由於奧黛麗這名字並不常見，為保護女兒，母親將其臨時改寫為Edda以求平安度世。

戰亂飢荒，家庭的貧困並沒有阻擋母親對女兒的愛與支持，戰爭結束，母親把赫本送到了白俄芭蕾舞教師索尼亞·加斯開爾處學習。多年來借口不見女兒的父親在其從藝後曾給她寫過不少信，但都被母親秘密攔截。母親想讓赫本忘記父親，並告訴她，她的父親從未改變「當初的信仰」。

成名後的赫本曾專程去看望孤身一人的父親，但不歡而散，父親表示不願再次相見。肖恩（赫本長子）曾表示外祖父患有情感交流障礙，終其一生，赫本都對父親的失蹤感到遺憾，稱之為「生命中最大的創傷」 。最後十年母親與赫本同住在和平之邸，受到悉心照料，於1984年8月26日逝世

赫本的長子名為西恩·赫本·費勒，為赫本與梅爾所生，出生於1960年7月17日，從事電影行業，涉足後期、製片、推廣等。建管奧黛麗赫本兒童基金會，著有赫本傳記《天使在人間》。西恩與第二任妻子喬凡娜及兩個兒子住在美國加州的聖莫尼卡和義大利的托斯卡納。

次子盧卡·多蒂，為赫本與多蒂所生，出生於1970年2月8日，與哥哥共同管理奧黛麗赫本兒童基金會。

網路——奧黛麗赫本

5. 奧黛麗 赫本演過的所有電影

主要作品

直到永遠 Always (1989) 飾演 天使哈普

羅賓漢與瑪莉安 Robin and Marian (1976) 飾演 瑪莉安

盲女驚魂記 Wait Until Dark (1967) 飾演 盲女

麗人行 Two for the Road (1967)

偷龍轉鳳 How to Steal a Million (1966)

窈窕淑女 My Fair Lady (1964) 飾演 伊萊莎－－賣花女

巴黎假期 Paris - When It Sizzles (1964)

謎中迷 Charade (1963)

雙姝怨 The Children's Hour (1961) 飾演 老師

第凡內早餐 Breakfast at Tiffany's (1961)飾演 霍麗－－高級應召女

恩怨情天 Unforgiven, The (1960) 飾演

翠谷香魂 Green Mansions (1959) 飾演 麗瑪－－神秘女子

修女傳 The Nun's Story (1959) 飾演 路加－－修女

黃昏之戀 Love in the Afternoon (1957)飾演 艾蓮－－私人偵探之女

甜姐兒 Funny Face (1957) 飾演 喬－－書店管理員

戰爭與和平 War and Peace (1956) 飾演 娜塔莎－－貴族小姐

龍鳳配 Sabrina (1954) 飾演 薩布琳娜－－司機之女

羅馬假日 Roman Holiday (1953)飾演 安－－公主