『壹』 尋找電影
梟雄片從《跛豪》開始
《跛豪》,拍的是當年黑道四大家族之一「義群」領導人的吳錫豪
《賭城大亨1、2》,拍的是現在澳門賭王何鴻燊和香港黑幫一號人物霍英東
《濠江風雲》,拍的是澳門黑幫老大崩牙駒
《雷洛傳》,拍的是當年四大探長之首的呂樂
80年代電影精華
1《五福星》系列
2《最佳排擋》系列
3《開心鬼》系列
4《富貴》系列
5《英雄本色》系列
6《人嚇人》系列
7《風雲》系列
8《雙龍》系列
《夜魔先生》《一世好命》《時來運轉》《鴻運當頭》(網路視頻下面有泰迪羅賓的就是)
《洪福齊天》(國語版YOUKU有)
《不夜天》《群龍奪寶》《追男仔》《脂粉雙雄》《神勇雙響炮》《雙龍吐珠》
《雙龍出海》《提防小手》《衰鬼撬牆角》《亂世兒女》《中華戰士》
《大話神探》《師姐大曬》《冇面俾》(笑死你)《衛斯理之霸王卸甲》
《蠍子戰士》(網上好象沒國語不過看打的也夠用了)《著牛仔褲的鍾馗》(大傻唯一一部主演 網上很多人問餓~~挺經典)《殺妻二人組》《俾鬼捉》(膽小的也該看)《過埠新娘》《沙灘仔與周師奶》《漫畫奇俠》《芝士火腿》(和黑豹天下一年產的正宗你要的那種)《撞邪先生》《好女十八嫁》《刀馬旦》
《求愛夜驚魂》《天師捉姦》《女校風雲之邪教入侵 》《鐵甲無敵瑪利亞》
《超級計劃》《神探父子兵》
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『貳』 70年代的經典電影有哪些
《龍虎鬥》
王羽 / 陳星 / 羅烈 / 香港 / 王羽 / 國語
1970年香港電影票房冠軍,票房207萬,當年香港影壇一哥王羽獨立後的一次輝煌,也是王羽首部自導自演的影片,這年12月30日邵氏的最重要功臣鄒文懷帶大隊離開邵氏自組嘉禾,然後挖走了王羽,這部片雖然是王羽自導自演,不過副導演起的作用可能更大,這部片的副導演後來很有名,他叫吳思遠……
《唐山大兄》
李小龍 / 田俊 / 衣依 / 香港 / 羅維 (Wei Lo) / Wu Chia Hsiang / 李小龍 (Bruce Lee) / 羅維 (Wei Lo)
1971年香港電影票房冠軍,票房319萬,打破香港票房記錄,香港影壇第二位票房一哥而且是國際巨星問世,這也是嘉禾成立後立刻登上冠軍寶座的影片,嘉禾和李小龍用最快的時間登上了頂峰
《猛龍過江》
李小龍 / 苗可秀 / 羅禮士 / 香港 / 李小龍 (Bruce Lee) / 李小龍 (Bruce Lee) / 英語
1972年香港電影票房冠軍,票房530萬,打破香港票房記錄,這是一部跨年影片,其實這年的第二名影片李小龍主演的另一部《精武門》票房443萬,由於在猛龍過江之前放映,也打破了香港有史以來票房紀錄,這是嘉禾和李小龍輝煌的一年。這一年還出現了一個奇跡,排名香港票房第28名羅烈主演的《天下第一拳》竟然在73年進入美國院線,更令人驚奇的是還成為73年全美票房第9名。
《七十二家房客》
胡錦 / 岳華 / 井莉 / 沈殿霞 / 何守信 / 香港 / 楚原 (Yuen Chor) / 楚原 (Yuen Chor)
1973年香港電影票房冠軍,票房562萬,打破香港票房記錄,這部影片楚原根據王為一的大陸版本靈機一動加入了很多香港當時的社會現象,在邵氏群星出演的基礎上還首次邀請無線ETY(歡樂今宵)的藝員合演,這是唯一一部無突出票房明星主演的冠軍影片
《鬼馬雙星》
許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / Lau Tien Tsu / 許冠文 (Michael Hui) / Thomas Tang / 粵語
1974年香港電影票房冠軍,票房625萬,打破香港票房記錄,橫霸香港影壇的許氏兄弟作品初現江湖,也是香港影壇第三位一哥許冠文首部冠軍電影,邵氏捧紅的許冠文之前曾將這個劇本交給邵逸夫,希望能和邵氏采分賬形式合作拍片,六叔斷然拒絕,因此被嘉禾撿到一個寶,從此香港電影進入嘉禾時代,和龍虎鬥一樣雖然米高是第一次做導演,但是這部片也有一個很有名的副導演:吳宇森……
《crazy money》
喬宏 / 許冠文 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 (Michael Hui) / 許冠文 (Michael Hui)
1975年香港電影票房冠軍,票房455萬,自鬼馬以後,許氏的每一部作品都登上了當年的票房冠軍,許冠文也僅次於弟弟許冠傑成為主演香港最頂尖賣座影片第二多的影星
《半斤八兩》
許冠文 / 許冠傑 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 許冠文 / 粵語
1976年香港電影票房冠軍,票房達到853萬,打破香港票房記錄,也是當時香港票房的一次突進,這部片子不僅是許氏兄弟又一個高峰作品,也是香港電影史上最經典的一部喜劇,堪稱經典中的經典
《發錢寒》
吳耀漢 / 許冠英 / 趙雅芝 / 香港 / 吳宇森 (John Woo) / 吳宇森 (John Woo) / 粵語
1977年香港電影票房冠軍,票房770萬,吳宇森首部作品登上票房冠軍,當年沒有許氏兄弟作品上映,因此這部類許氏作品成為票房冠軍,也是許冠英離開兩位兄弟後的唯一一次奇跡。
《賣身契》
許冠文 / 許冠英 / 許冠傑 / 香港 / 許冠文 / 賣身契 / 英語 / 粵語
1978年香港電影票房冠軍,票房782萬,許氏重來,無人爭鋒
《笑拳怪招》
香港 / 成龍 (Jackie Chan) / 曾江 (Kenneth Tsang)
1979年香港電影票房冠軍,票房544萬,香港影壇又一位一哥成龍出現,但此時他也只能趁許氏作品的空檔才能登上冠軍寶座
『叄』 「獨臂刀王」王羽去世享年80歲 香港武俠新浪潮代表人物
時光網訊 4月5日,歌手王馨平在社交媒體透露其父親王羽於5日早晨在台北去世,享年80歲。王羽是導演張徹開創新武俠浪潮的過程中代表人物,其主演的《獨臂刀》創下當年香港電影票房新紀散答錄。代表作還包括《大刺客》《武俠》《失魂》《血滴子》2019年獲金馬獎終身成就獎。
王馨平微博
王羽曾兩度中風,最近幾年身體情況成謎,2019金馬獎終身成就獎都沒有出席,由女兒王馨平等代領。
王羽原名王正權,1943年生於上海,在就讀上海 體育 學院時,曾獲游泳比賽冠軍。1960年代由滬赴港,他對游泳、騎馬與賽車等劇烈運動,不僅有濃厚興趣,且頗為專精。這些都為他當武俠明星奠定深厚的基礎。從影30年,共拍了59部武打片,為新武俠世紀的第一位武俠電影紅星。
《武俠》中和甄子丹上演「兩代獨臂刀」對決
1964年,香港邵氏公司開拍《虎俠殲仇》,公開征選男主角,王羽以優越條件當選。為了要演好片中「雷虎」這個角色,在武師指導下,悉心苦練武藝,因此在該片的演出頗獲好評。王羽的演藝生涯,是紅於一九六五年《江湖奇俠》。由於他身手矯健,在危險動作中也不用替身,為公司與自己開創一條古裝武俠片的大道。
《獨臂刀》劇照
其後,王羽在《獨臂刀》(1967)中以驚人的武藝沖攔慧塑造出俠者的形象,寫下香港電影票房的新紀錄,突破一部影片收入百萬元的大關,邵氏也從此在香港武俠電影市場中攻下一席之地。在片中,王羽用僅有的左手拿著父親臨終前所留下的斷刀,使出一套刀出人亡,出神入化的獨特刀法,為師門報仇,是一位有情有義的俠者。
導演張徹認為,王羽並非英俊小生,也正因如此,使得他能擺脫胭脂味,加上身材高大,完全能表達導演所期望的「衡困陽剛味」。王羽同時又兼具刻苦耐勞,反應又快之特質,使得他成為六十年代香港首席武俠小生。
王羽和李小龍
更值得一提的是,王羽曾是李小龍之前,香港明星中片酬最高、票房最好的武打明星。他曾與當時的紅女星,有學生情人之稱的林翠結婚,並育有一女王馨平。
王羽的人生充滿傳奇,年輕時王羽曾是台灣黑幫竹聯幫成員,甚至參加過黑幫火拚,也正是因為加入黑幫惹的他一身官司上身。後來在演藝圈名聲日下,淡出很長時間。
進入21世紀後王羽陸續出演了多部電影,包括陳可辛的《武俠》、劉偉強的《血滴子》,2013年因演出台灣導演鍾孟宏執導的《失魂》而獲得第15屆台北電影節最佳男主角獎,並獲得第50屆金馬獎最佳男主角提名。2019年獲得第56屆金馬獎終身成就獎。
王馨平姐妹替王羽領金馬終身成就獎
『肆』 王羽有多厲害
王羽的厲害體現在他在電影領域的地位和成就非常高。
王羽簡介棚殲王羽出生在上海,家境富裕,父母做生意。王羽17歲隨父母來到香港,多次獲得香港游泳冠軍稱號。後來邵氏影業招生,王羽參加了考試。結果,王羽被武術猜數實力錄用,打開了自己的演藝圈。
王羽進入邵氏影業後,在《獨臂刀》迅速走紅,這部武俠片成為香港電影史上首部突破高票房的作品。與此同時,王羽開創了香港武俠電影的新時代,成為備受矚目的功夫巨星,比李小龍更早成名。此外,鏈兆沖王羽還獲得了台灣金馬獎終身成就獎,這是演員的最高榮譽。
王羽簡介
王羽,原名王正權,1942年3月28日出生於中國上海,祖籍江蘇無錫,華語影視男演員、導演、編劇、監制、製片人。從影三十餘年來,王羽共拍攝了60多部武打片,參與製作和監制的電影共計有80多部,為新武俠世紀的第一位武俠電影紅星。
17歲前王羽就讀於上海體育學院。17歲時由滬赴港,進入珠海學院土木工程系就讀。1970年入嘉禾影業公司,執導的影響最大的兩部作品是《龍虎金剛》和《四大天王》。70年代中葉脫離嘉禾公司,加盟羅維獨立製片,與成龍聯合演出《風雨雙流星》、《墨水台道》、《直搗黃龍》等。
『伍』 我國著名武打明星王羽去世,他演繹過的影視作品有哪些
王羽是六十年代香港武打明星,參演第一部武俠電影是《虎俠殲仇》。當時製作方向大眾征選男主角,王羽以優越條件當選。隨後又在1965年出演《江湖奇俠》,因為在拍攝當中從來不用替身,而深受電影界同仁敬佩。而真正讓王羽紅極一時影片是《獨臂刀》,電影上映後刷新了當時票房記錄。王羽和很多男演員比起來,身材高大顯得十分有陽剛味道,使得他成為了在李小龍之前武打明星當中片酬最高,票房最好的一位。1970年王羽拍攝了《龍虎金剛》與《四大天王》,並且在1971年參演了《獨臂刀大戰盲俠》。70年代中期時,成龍等武打明星逐漸出道,王羽曾與成龍聯合出演過《風雨雙流星》、《墨水台道》、《直搗黃龍》等影片。
1、走紅於六十年代
70年代時香港武俠電影開始快速發展,除了王羽之外,李小龍也開始逐漸走紅。而王羽是李小龍之前票房最好片酬最高的武打明星。後來成龍等人逐漸受到人們認可,王羽與成龍聯合出演了多部影片,比如《風雨雙流星》、《墨水台道》、《直搗黃龍》等。
『陸』 30年前的《火燒島》中,有五大影帝參演,現在有誰已經退出娛樂圈了
王羽、梁家輝、洪金寶都已經退出了娛樂圈,大部分都是因為年齡問題淡出了娛樂圈,如今依舊在娛樂圈混的恐怕只有劉德華和成龍,當初很多人對於《火燒島》這部電影都寄予了很高的期待,畢竟這部電影邀請了很多當時都很紅的明星加入,導演及時希望憑借這部電影可以一炮而紅,但是沒有想到《火燒島》這部電影並沒有獲得很好的口碑,甚至都沒有在北美上映的資格,要知道那時候香港電影是很有名氣的,雖然說演員陣容很豪華,但是也拯救不了這部影片。
第三、梁家輝
梁家輝也是大家都很熟悉的影帝,梁家輝出道以來塑造過很多經典的角色,當年梁家輝也出演過《火燒島》這部電影,梁家輝的演技和實力都是大家有目共睹的,梁家輝在業界的口碑也一直都好,如今也因為年紀問題慢慢淡出了娛樂圈。
『柒』 竹聯幫吳敦:一個黑幫大佬的影視人生
1993年6月,少林寺和尚到台灣表演武術。
小和尚並無怯意,機靈的眼珠兒骨碌碌轉。
小和尚:通臂拳、達摩杖,還有……還有童子功。
小和尚:不想。
小和尚:有師父。
眾人鼓掌、喝彩。好個小和尚,有了師父忘了娘!
小和尚:會!
小和尚唱:沒有共產黨,就沒有新中國……
這個小和尚就是釋小龍。
4歲的釋小龍沒有想到,那次台灣之行,竟是自己命運的分水嶺。
6月14日,少林寺訪問團在台北室內 體育 場進行武術表演。令現場一萬多名觀眾大開眼界,甚至比明星演唱會還火爆。
釋小龍在台上表演通臂拳、齊眉棍和達摩杖,把現場氣氛推上了高潮。
觀眾席上,有位導演也觀看了這段演出,他拍了一下大腿,頓時心中有了盤算。
這位導演就是朱延平。
朱延平準備回家給長宏影視公司老闆吳敦打電話,讓他趕緊簽約這名功夫小和尚。結果剛回到家,在電視上又看到一個很可愛的小孩,在廣告片里說,師傅你要嘗一嘗。
朱延平再次拍了一下大腿,有了,這兩小孩,一文一武,不火都不行。
於是他再一次拔通了吳敦的電話,說還要再簽一個。
吳敦很快就找到少林寺武術團的住址,也聯繫上了釋小龍的父親,可是卻被人家拒絕了。
原來,人家得知了吳敦的背景,是竹聯幫大佬,還坐過6年牢……
一、
吳敦出生於1949年11月,父母原籍是安徽銅陵,隨老蔣來的台灣。
那時的台灣,高層政局動盪,底層亂象叢生。200萬軍工教家庭隨老蔣來到台灣。這些外省人,受到本省人的排擠和抵制。
竹聯幫教父吳啟禮,就是外省孩子,一到台灣就經常跟本省孩子打架。為了抱團不受欺負,他加入了幫會,最終成為竹聯幫教父。
吳敦打小個子不高,但很壯實,像一個混圓的球,簡稱混球。
陳啟禮是因為被本省學生欺負,才憤而反抗的,吳敦則不一樣,就算本省人不欺負他,他也會主動去欺負別人。
1965年,16歲的吳敦加入竹聯幫,那時跟陳啟禮還不很熟。
1967年,18歲的吳敦遇見陳啟禮,此後認陳啟禮為大哥。
1970年,竹聯幫陳仁私吞了賭場母金,有小弟發現陳仁,打電話到陳啟禮家要不要干,陳啟禮不在家,是吳敦接的電話,他說當然要干!
於是陳仁被竹聯幫小弟捅了三刀,事發後,陳啟禮被捕入獄,吳敦很自責,覺得這都是自己的責任。
台灣黑幫電影《艋舺》劇照
在沒有陳啟禮的日子裡,竹聯幫成員受盡其他幫派的欺負,吳敦參加過多次戰役,因狠辣著稱,被江湖人稱「鬼見愁」。
那時21歲的吳敦原本考上了政工幹校,結果因為陳啟禮坐牢,他也無心學習,便退學了。
退學後干過很多工作,後來在朋友賴慧中的慫恿下,一起拍一個幫會電影。
那時有位很勵志的黑 社會 成員,名叫吳政輝,他在監獄里考上了大學,被老蔣頒獎表揚。
因老蔣的表揚,吳政輝成為一個IP。
吳敦認識吳政輝,給了點錢把改編權買過來,電影名字叫《金榜浪子吳政輝》。
就這樣,吳敦進入電影圈。
吳敦沒想到,就是這么一次偶然的機會,令他成為台灣 娛樂 圈大佬。
二、
那時候的吳敦其實只是個打醬油的角色,除了把版權簽過來,也沒幫到什麼忙。
但七賢電影公司還是給吳敦拋來橄欖枝。
吳敦但一口應承了下來,這個對他來說比較擅長。
那時候台灣各行各業都有黑 社會 看場子,影視圈也不例外。
吳敦第一天上班,跟演員確認好第二天的通告,結果第二天一個演員都沒來。原來都被其他劇組搶走了,吳敦知道後,火冒三丈,旋即帶領一幫兄弟,拿著武士刀,開車過去把演員給搶了回來。
那時在台灣拍戲要找一個「文製片」和一個「武製片」,文製片是真正作業的製片,武製片就是專門解決這種搶演員的問題的……
後來吳敦在台灣影視圈成為王牌武製片。他從不主動搶別人,也沒人敢搶他的演員。
台灣導演蔡揚名,跟吳敦合作過多部電影後,對他說:
此後 ,吳敦師從蔡揚名,學習電影製片的流程和技術。
順道介紹一下蔡揚名,他比吳敦大10歲,曾給大導演張徹當過副手,在台灣導演圈裡很知名。後來紅遍兩岸三地的偶像劇《流星花園》就是他——兒子蔡岳勛導演的。
蔡揚名還有個徒弟,叫朱延平,後來和王晶齊名。說起來,吳敦和朱延平還是師兄弟。
多年後,二人一個製片一個導演,一起拍了100多部戲。
王晶、朱延平
師從蔡楊名後,文武雙制的吳敦就更出名了。
張徹、鮑學禮、劉家昌等導演到台灣拍戲,指名要找吳敦。八九年間,吳敦製片了將近100部電影。
賺到錢後的吳敦,還兼職做些生意。開了間南昌茶樓,還和導演兼歌手劉家昌一起合開唱片公司。
1983年,台北舉辦亞太影展,綵排期間,吳敦正在和劉家昌聊事情,結果冒冒失失的功夫巨星王羽,囂張跋扈地跑來甩了劉家昌一耳光。
吳敦為朋友出頭,隨即要跟王羽干架。
王羽那時哪裡知道,那位個頭不高奇貌不揚,脾氣倒很沖的人就是竹聯幫的「鬼見愁」吳敦。
得知大名後,練過功夫,有錢又有名的王羽不得不找竹聯幫元老作陪,在天吉樓餐廳向吳敦擺酒道歉。
那一次飯局,竹聯幫老大陳啟禮也參加了。
這一年,作家江南(不是那個寫《此間的少年》的江南)在美國《加州論壇報》上連載《蔣經國傳》。該書曝光了蔣經國很多醜聞,受到海外華人圈吃瓜群眾的熱烈追捧,可是蔣經國卻如芒在背。
有資料顯示,台灣蔣家給了江南一大筆錢,欲封口,把還未刊了的一些勁爆的戲碼重寫或刪減,結果江南收了錢,並沒有照辦。
於是,江南招來殺身之禍。
而竹聯幫大佬陳啟禮接到這個日後讓他身陷囹圄的刺殺任務。
三、
1984年9月16日,吳敦要和相戀四年的女友舉行婚禮,喜帖發了800多張,還請到了老蔣二兒子蔣緯國將軍來證婚。
結果,大婚沒辦成。
在吳敦結婚的前兩天,他開設的南昌茶樓里,有一名職員身藏一把左輪手槍,被警方查獲,吳敦被供了出來。
婚禮被迫延期,吳敦還必須去警局接受調查。
此時敏銳的吳敦已察覺到警方在策劃新一輪的「掃黑行動」,他以拍電影為由,溜到美國避難。
與此同時,陳啟禮也帶人去美國刺殺作家江南。
二人在美國相遇。
原本陳啟禮帶著另外兩人去執行任務的,結果那兩人都借口溜了,最後陳啟禮便約上正好在美國避難的吳敦和董桂森,期望幹了這一票,可以和當局和解,逃過掃黑。
董桂森跟吳敦一樣,也是在台灣犯事,來美國避風頭的竹聯幫兄弟。
1984年10月15日上午9點,筆名江南的三面間諜劉宜良被吳敦一槍命中眉心,又被董桂森在胸部和腹部補了兩槍。
江南命案在萬小刀公眾號文章《竹聯幫江湖往事》里有寫,在此就不寫那麼詳細了。
後來,吳敦和陳啟禮被關進綠島監獄。
王敦、陳啟禮
對於坐牢,大哥陳啟禮比吳敦有經驗多了,當年因為陳仁案,他坐過6年牢,在牢房裡還認識了李敖。
怎麼打發監獄里單調無聊的日子?這是一門學問。
一開始,吳敦看武俠小說,或下象棋。他特別喜歡金庸的武俠,後來出獄當製片人,把金庸的《倚天屠龍記》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《天龍八部》等小說的影視版權全買下來,還都拍了出來。
雖然除了賈靜雯蘇有朋版的《倚天屠龍記》還可以,其他的都很爛。
陳啟禮看吳敦在監獄里心浮氣躁,便對他說:
吳敦開始讓家人給他寄古文書,比如《四書》《五經》《論語》《資治通鑒》等等。
一開始,看不懂,一箱書只看過一兩本。不懂的就問陳啟禮,後來到出獄的時候,家裡定期送來的書,一箱里只剩下一兩本沒看。
吳敦沒上過大學,監獄就是他的大學,而竹聯幫教父就是他的大學教授。
四、
1988年1月,蔣經國逝世,百日後大赦,陳啟禮吳敦於1991年假釋出獄。
出獄後,果然如陳啟禮所言,他們成為名人了。好多媒體采訪他們,引起 社會 廣泛熱議。
吳敦入獄前就是台灣文武雙制第一人,出獄後又名聲大噪,再加上當年那麼多影視資源和幫會背景,很快就有人投資,跟他合夥開影視公司。
公司名字就叫長宏影視股份有限公司。
1992年,吳敦出獄後開拍第一部電影《五湖四海》,導演朱延平。
其實從80年代初開始,港台影視圈就被黑道把持,朱延平曾透露,自己拍了近十年被黑 社會 脅迫的電影。
朱延平是在80年代初走紅的,那時他跟」台灣卓別林「之稱的諧星許不了合作了多部叫座又叫好的電影。
許不了紅了,成了棵搖錢樹。
左一許不了
被各種電影公司脅迫拍片,當然,這些電影公司全他媽是黑 社會 組織。
多年後,朱延平回憶說:
朱延平只跟許不了合作了幾部戲,其中成龍主演的《迷你特攻隊》,還僅僅是客串。
他以為少合作點戲,許不了就有時間休息了,結果許不了的時間又被其他公司壓榨走了。
在那四五年時間,許不了拍了64部電影,平均一年十幾部,有時一天同時趕9部戲。甚至連跟兒子見面的自由都沒有。
最終,許不了因打了過量嗎啡而致命,可以說他就是黑 社會 控制 娛樂 圈後的悲劇。
像這樣的悲劇還有很多,如果大家喜歡看,萬小刀公眾號會陸續寫相關文章,但是你們得分享支持啊,不然我沒激情。
許不了的死跟吳敦有多大關系,萬小刀不敢斷定,只知道許不了跟本省幫派西北幫的老大楊登魁有關,他也開電影公司,脅迫許不了拍了很多戲。
許不了死於1985年7月,而吳敦早在一年前就到美國避難,後因江南案被捕入獄。
所以,個人認為,許不了的死跟吳敦沒什麼直接關系。
插播這一段,其實還想說,在吳敦入獄後,朱延平的日子就不好過了,以前還有情同手足的吳敦罩著,此後他也被各種幫會脅迫拍片。
五、
吳敦出獄後,第一部電影《五湖四海》就找朱延平當導演。
為了開門紅,吳敦請來台灣、香港六個影帝合演,像庹宗華、秦漢、鄧光榮、柯受良、王羽、午馬,等等。
這些影帝在吳敦入獄前,還是很有流量的,可是6年後,這6個影帝加起來都400歲了,影視圈已不是他們的時代。
那是「雙周一成」,外加李連傑劉德華張國榮的時代。
結果,這第一部電影在台灣票房還可以,畢竟出品方和演員大多是台灣的,但台灣以外連賣都賣不出去。
那時的香港電影叫好叫座的特別多,哪裡輪得上這些過氣明星的台灣電影呢。
第一部電影沒賺錢,投資人又撤回了投資,吳敦怎麼辦呢?
第二部電影,吳敦借了1000萬港幣到香港,找劉德華的經紀人張國忠,拍了一部電影《廟街十二少》,演員陣容強大,劉德華、呂良偉、王祖賢、葉德嫻、吳孟達、曾江、劉江、向華強等,幾乎涵蓋了90年代初香港電影圈最紅的老中青三代演員。
連向華強都來捧場,可見吳敦的實力。
最終電影《廟街十二少》取得了1200萬港幣的票房,在當年票房排行第29名,在「雙周一成」霸榜的時代,這個成績也算不錯。
這部戲賺了100多萬港幣,他馬上在香港簽下10個當紅演員,每人付10萬訂金,把梁朝偉、張曼玉、張學友這些一網打盡。等他們誰有檔期,就把誰組合一起拍戲。
那時林志穎在歌壇走紅,吳敦馬上就安排他和香港一些當紅演員一起拍戲,還是由朱延平導演,比如《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》,在當時都取得不俗的票房,吳敦賺了大錢的同時,把林志穎也帶紅了。
六、
時間終於流逝到1993年。
當朱延平發現了釋小龍時,因為吳敦的黑 社會 背景,釋小龍父親拒絕了簽約。
怎麼辦呢?
總不能拿刀去架著人家來拍電影吧,畢竟人家少林寺,都會有功夫的。而且,來台灣的活動是官方性質的文化交流,這樣做不是找死么。
怎麼辦呢?
手眼通天的吳敦四處摸底,很快就想到辦法。
原來少林寺代表團早在1991年就來過台灣,那時還受到蔣介石次子蔣緯國的熱情接見。吳敦跟蔣緯國有一些交情,前面說過,當年蔣緯國差點就成為他的證婚人。
通過蔣緯國的介紹,釋小龍父親也就打消了疑慮,但吳敦又加了四個砝碼:
其一,導演朱延平在80年代拍過《好小子》系列電影,也是童星的電影,反響還不錯,這說明長宏公司是有經驗的;
其二,長宏影視公司剛拍的電影《廟街十二少》《逃學外傳》《新流量蝴蝶劍》《神經刀與飛天貓》,都叫好又賣座,很成功,說明長宏公司是有實力的;
其三,拍電影能弘揚少林文化,這不也正是少林寺此行台灣的目的么。
其四,當時給的片酬是一部電影一萬塊人民幣。
那時的萬元戶相當於現在的千萬富翁吧。
就這樣,1993年7月,釋小龍簽約長宏影視公司。郝劭文的簽約,倒沒費什麼周折。
那時的吳敦在製片方面已是很有經驗了,他知道,光找兩小孩電影是火不了的,為了吸引不同年齡的觀眾,把當紅小鮮肉林志穎和徐若瑄找來了,同時還搭上老戲骨秦沛。
就這樣,第一部電影《笑林小子》在1994年4月上映了。隨後趁熱打鐵又拍了《笑林小子2新烏龍院》。
記得《笑林小子2新烏龍院》中有個郝劭文露雞雞的鏡頭,因為台灣電影審查法里有一條「性器官不可以外露」,電影審片官沒通過這部電影的審查。
吳敦不是吃干飯的,跑去跟審片官吵架,他說:
面對吳敦這架勢,局長忙過來打圓場,對審片官說:
於是就通過了。
《笑林小子2新烏龍院》在台灣上映後奪得2.6億台幣,締造了台灣電影票房奇跡,而釋小龍、郝劭文也於一夜之間成為紅遍兩岸三地以及東南亞的童星。
那一年吳敦賺了一億多台幣。
在慶功晚會上,吳敦給釋小龍和郝劭文各30萬台幣的獎金,還收了釋小龍為義子,郝劭文媽媽因吳敦竹聯幫背景,沒有答應。
第二年,釋小龍和郝劭文的片酬也水漲船高,比一些當紅明星還高。
此後五年,吳敦就靠這倆小孩打天下,賺了不少錢,朱延平也靠他們與香港導演王晶的「賭」片系列相抗衡。
七、
吳敦的烏龍院時代,釋小龍和郝劭文共合作了十部電影,僅在台灣就創造了近10億台幣的票房,但是由於朱延平過度重復釋小龍和郝劭文二人千篇一律的喜劇風格,令觀眾審美疲勞,最終導致票房一蹶不振。
1997年,拍完《哪吒大戰美猴王》後,釋小龍、郝劭文這對一文一武的搭檔宣告解散。
那時候,台灣電影市場非常慘淡,吳敦開始在大陸拍電視劇。
其代表作品有《烏龍闖情關》《倚天屠龍記》《神醫俠侶》《鐵齒銅牙紀曉嵐III》《刁蠻公主》《天涯明月刀》等等,捧紅了賈靜雯、鍾漢良等。
吳敦、賈靜雯
一天,吳敦曾對賈靜雯說:你好好工作,從現在開始,到明年這時候,包你賺到五千萬。
結果媒體傳出來的新聞是 吳敦5000萬包養賈靜雯 。
後來,吳敦澄清包養時說:
周令剛是台灣金牌製作人,也是竹聯幫成員。
2007年4月,竹聯幫教父陳啟禮患病去世,葬禮上各種黑白兩道名流前來弔唁,其中還有周傑倫。
那時周傑倫和陳楚河主演吳敦投資的電影《大灌籃》。
電影《大灌籃》上映後取得票房、口碑雙豐收。
2008年,吳敦趁熱打鐵,找周傑倫和林志玲搭戲,拍動作大片《刺陵》。
吳敦、周傑倫、朱延平
常在河邊走,哪有不濕鞋,這一部戲栽了。
一共投資4億台幣,有很大一筆資金是找銀行借貸的,結果只收回3億,虧損的1億台幣,吳敦只好拿房產抵押償還。
當媒體問他為何如此高價請周傑倫主演時,他說:
江湖大哥就是局氣。
八、
吳敦的晚景,只能用「凄涼」來形容了。
《刺陵》一敗塗地,令吳敦元氣大傷。
2010年,因替賈靜雯接了一個廣告,結果被賈靜雯爽約了,二人鬧翻, 吳敦宣稱不會再和賈靜雯來往。
2011年,新劇《射鵰英雄傳》啟動的時候,吳敦感覺不適,不過仍勉強到韓國首爾公幹,最終暈倒在酒店前。
主診醫生認為,他的病情火急,必須馬上插管輸氧氣,可是吳敦卻堅持不讓醫生插管。
他說:那些被插管的人,沒有幾個能活著走出醫院。更何況我是江湖硬漢,怎能插著管子見人。死並不可怕,不過死也要死得「庄嚴」!
最後,吳敦在鬼門關轉了一圈,又回到人間。
那時,拍《刺陵》借貸的8000萬元,還欠7100多萬,他卻無力償還了。最後他的房屋也被法院拍賣了。
接受媒體采訪時,他說: 沒什麼,人生嘛,認命就好。
隨後又補充了一句: 再說吧,船到橋頭自然直。
2018年5月21日,釋小龍發了條微博稱最感謝的人有父親、師父和乾爹吳敦。
三個月後,《新烏龍院之笑鬧江湖》上映的時候,製片不是吳敦,投資也不是長宏電影公司,釋小龍也沒有參與演出。
不難看出,吳敦和朱延平這一對多年搭檔,已分道揚鑣了。
在朱延平的采訪里,他說自己被黑幫脅迫拍片18年,這18年也包括與吳敦合作的近十年。
原本他一直就沒把吳敦當搭檔,只是因為自己被脅迫的。
如今,已沒有了吳敦的消息。這位「文武雙全」的狠人也曾叱吒江湖,呼風喚雨,怎奈最終,還是應了李清照那句經典:
三杯兩盞淡酒,怎敵他、晚來風急!
『捌』 比李小龍出名還早的功夫明星王羽,他的一生經歷了什麼
提起武打明星王羽,很多年輕人十分陌生。他曾是李小龍同期的演員,也是李小龍之前片酬最高的武打明星。
王羽的經歷比電影還要傳奇,並不在於演繹了經典的熒幕形象,而是他與台灣三大黑幫之一的竹聯幫密不可分,甚至是台灣三大血案的核心人物。
隨後邵氏讓旗下的張徹導演為王羽量身打造了《獨臂刀》。當時的武俠片市場大多風花雪月的套路,這部電影獨樹一幟得渲染了獨臂英雄復仇的故事,讓英雄情結充滿了悲情主義。《獨臂刀》也賣出了百萬票房,成為那個時代現象級的電影。此後張徹連續為王羽打造了《大刺客》《獨臂刀王》《金燕子》等作品,將王羽的個人形象和武俠英雄合二為一,成為了最火的影星,也是觀眾心中的完美英雄。同時王羽也成為了香港片酬最高的演員,直到李小龍返港才結束了王羽的壟斷。
『玖』 功夫片簡介及詳細資料
功夫片亦稱 " 武打片 " 、 " 武術片 " 。中國首創的表現中華武術技藝的影片 。20世紀20年代默片時期,明星影片公司根據平江不肖生著《江湖奇俠傳》改編攝制《火燒紅蓮寺》後,一時群起效尤,但多為神怪荒誕之衫鋒作。20世紀50年代香港電影界攝制具有中國民族特色、講究實戰技擊的《黃飛鴻》成功,功夫片開始揚名影壇。20世紀70年代香港影星李小龍主演以真實武功為表演手段的《精武門》《龍爭虎鬥》等影片後,功夫片作為一種新的樣式屹立於世界影壇。20世紀80年代由中國武術運動員李連傑主演的《少林寺》等影片,更風靡一時。
經典功夫片《少林寺》劇照" 功夫片 " 這一名稱為世人所熟悉是上世紀70年代,因李小龍電影風靡一時,中國的 " 功夫 " 在世界上產生了相當大的影響。但早在上世紀二、三十年代,中國電影的第一個黃金時代,電影人就將深有影響的武俠小說《火燒紅蓮寺》改編為電影,一連拍攝了18集,甚至引領當時的風尚。武俠功夫片在香港的興起是因為家喻戶曉的一代功夫宗師黃飛鴻,這位英雄出生於清末時代,卒於軍閥混戰時。其肝膽俠義精神為人稱道。1949年,香港導演胡鵬拍攝了第一部以廣東民間傳奇武林人物黃飛鴻為主人公的電影《黃飛鴻鞭風滅燭》,此後的五十年,黃飛鴻成為中國武術功夫片的第一個著名品牌,扮演過這個角色的包括多次飾演黃飛鴻的關德興以及後來的功夫片明星成龍和李連傑。其中由胡鵬導演、關德興主演的黃飛鴻系列拍攝了近80集。在整個50年代,港台的功夫武打片大體有兩種類型,一種是象黃飛鴻或亂晌之類的民國裝功夫片,一種是神怪類武俠片,後者的代表作有《如來神掌》等片。 1965年,長城公司拍攝的《雲海玉弓緣》(導演:張鑫炎,主演:傅奇、陳思思)的演職員表裡面第一次出現"武術指導"這個名詞,該片被認為是武打片的第一部里程碑式作品,武術指導正式成為武打片的一個重要的組成部分,功夫武俠片大導演張徹將武指定位為負責電影設計武術動作及提供專業意見,奠定了武術指導的楷模;在武術指導之中,最為人熟悉的劉家良師傅師承於一代功夫宗師黃飛鴻,他曾為邵氏執導數十部功夫經典,包括《方世玉與洪熙官》,《陸阿采與黃飛鴻》,《爛頭何》,《五郎八卦棍》以及《少林36房》等。
曹達華石堅此後,武打片的黃金時期來到了。
1965年,邵氏公司的老闆邵逸夫決定創新要拍攝新類型的武打功夫片,張徹和胡金銓分別在1966年拍攝了武打電影的傳世之作《獨臂刀》和《大醉俠》。這兩部影片奠定了他們在影壇的重要地位。這二位導演風格迥異,張徹的武俠世界極盡陽剛,武打動作寫實,暴力渲染直接,經常血流成河,據說他每拍一部電影用來做假血陪滲的番茄汁就要裝滿兩大汽油筒。後被評論為有 " 暴力美學 " 稱譽的吳宇森就得了張徹的真傳。而胡金銓的電影偏於寫意,善於營造氣氛,如《俠女》、《空山靈雨》等電影中將中國傳統的山水意境與武俠打鬥場景糅合為一體,充溢了古典情境。李安的《卧虎藏龍》則有幾分胡的美學風格。與張、胡二位導演合作過的武術指導如袁和平、劉家良、唐佳、韓英傑等人成了炙手可熱的武術指導人才。另一位重要的功夫導演還有羅維,郭南宏、楚原等人。
中國武打片因李小龍在70年代引起國際影響和關注,不過第一部在海外正式做商業放映的功夫片是1971年邵氏公司出品,鄭昌和導演、羅烈主演的《天下第一拳》,該片曾在美國1000家主流影院同時上映,盛況空前。確實是李小龍真正使中國功夫在海外發揚光大。李小龍的一生如流星,但留下的4部半作品:《唐山大兄》、《精武門》、《猛龍過江》、《龍爭虎鬥》及未完成的《死亡游戲》,看後讓人精神振奮,那句"告訴你,中國人不是東亞病夫"喚起了無數中國人的愛國良知。直至《猛龍過江》,李小龍終於使中國功夫名揚世界。李小龍的特別的身手和演技是電影的精神核心所在。
狄龍姜大衛
70 年代後期,功夫片開始走下坡路,內容陳舊、大師沉寂。一直到1978年,做過多年武術指導的袁和平為思遠公司執導《蛇形刁手》,起用成龍做主角,影片情節盡管沒有完全脫離老套,但是在武打設計上有所創新,在故事情節和武打中加入大量喜劇元素,開創出一個功夫片的新片種--功夫喜劇片,成龍充分發揮了他在於占元的京劇戲班裡學到的京劇北派功夫,成為功夫片的新偶像。之後二人再度合作的《醉拳》更成為經典。一直在幕後的劉家良、洪金寶等人也開始正式執導影片。1981年,由張鑫炎導演,在中國大陸實地拍攝,全部起用國內專業武術運動員擔任角色和武術設計的《少林寺》上映,這部影片之所以在武打電影史上具有里程碑意義,因為其摒棄了港台武打片里常用的吊鋼絲、彈床、替身、快速剪接等特技手段,採用長鏡頭拍攝,不使用替身,全部是真功夫。
80年代,徐克在少林功夫片之後將 " 功夫 " 電影再次推陳出新,他在1984年拍攝的《蜀山劍俠》,聘請好萊塢的特技製作人員,營造出一個奇幻的劍仙世界,使影片大獲成功。同時期,成龍、洪金寶拍攝了一系列現代題材的功夫電影,並加入很多喜劇因素,拓展了功夫片的表現方式。到了80年代末90年代初,古裝武俠片開始重新為人們關注,胡金銓掛名,徐克、程小東聯合導演的《笑傲江湖》、徐克導演的《黃飛鴻》、程小東導演的《倩女幽魂》、徐克、程小東、李會民聯合導演的《新龍門客棧》成為這一時期武俠功夫片的代表作,這類影片的特點是武打設計天馬行空,想像力異常豐富。香港電影在繼續創造功夫片的神話。
功夫片誕生、興盛、改變後再次進軍好萊塢,影響到《黑客帝國》起用武術指導袁和平為其中人物設計一套功夫動作,又到昆廷·塔倫蒂諾,自稱迷戀中國功夫,在片中加入功夫片的因素,並採用早期功夫片中的演員劉家輝當白眉大師。
而周星馳的《功夫》走的是袁和平的《蛇形刁手》、劉家良的《神打》功夫喜劇片的路子,加上周星馳本來的喜劇路子,可以說,《功夫》是既有繼承,也有自我風格的新一輪功夫片。
電影中的 " 功夫 "
功夫片中的 " 功夫 " ,真真假假,像《少林寺》那樣全盤亮真功夫的電影還是少有,一般是特效(從最普通的鋼絲到電影特技)加上真的拳腳功夫。一個有著特別身手的演員,自然是功夫電影的靈魂人物:李小龍不必說,當年在電影里自創的截拳道功夫威力無窮,流傳至今,此外他腿法出眾,人稱 " 李三腳 " 。他三次轉身踢腳,每一次轉身所踢的角度都不同,那一條腿能夠踢到一半然後決定該向高處或低處出擊,快如閃電,對方如果不是精於騰挪閃躲的話,實在不易招架。就算兩三個人圍攻過來,也會被李小龍擊倒。成龍、李連傑等後輩功夫片明星也絕對是硬身手,就連周星馳也因從小迷戀李小龍,練了十多年功夫。
甄子丹但中國的民間功夫確實有很多派別,如黃飛鴻的南派真功夫、太極、螳螂等等。中國人拍的功夫片,優勢在通透中國歷史,可以將中國功夫的師承流派演變都拍出來,而好萊塢的中國功夫則有點不分門派,空有概念。《功夫》雖然大量使用電腦特技這一題外 " 功夫 " ,但確也有許多真功夫存在。
張徹的功夫片注重拳拳到肉的寫實功夫,李小龍的功夫也是真架勢。而到了胡金銓那裡,他的武打場面著重動作美學,一招一式打得不快,像舞蹈一樣,每一個姿勢均有美感。李安的《卧虎藏龍》最有胡氏武俠片的影子,尤其多場武打戲都重形輕實,動作美學繼承胡氏電影的特色。
而徐克的武俠功夫片則更為注重場景化的表現。到了周星馳的《功夫》,表面看有著獅吼功、蛤蟆功這樣的橋段來搞笑,但其中確實包含了很多真功夫,五郎八卦棍、十二路譚腿、洪家拳的幾大傳人高手隱居在豬籠城寨里,這幾種功夫倒是真有史書記載和民間傳承, " 五郎八卦棍 " 來自邵氏老武打劇導演劉家良自編自導自演的影片《五郎八卦棍》,因為劉家良本就出身於洪拳正宗。早點店老闆是由武俠大導張徹的御用演員董志華來扮演,他是學京劇武生出身的,耍起那套棍法來靈動飄逸,豪氣萬丈,一招一式都內勁十足。 " 五郎八卦棍 " 是楊家將的槍法演變而來,所以早點店老闆戰琴魔兄弟會抖出那麼多槍來。釋行宇、趙志凌、董志華三人分別以少林武僧、洪拳大師、京劇武生的身份,在片中飾演搬運工、裁縫師和擀麵杖。三人表現都相當出色,釋行宇的功夫落在 " 實 " 字上,趙的功夫得一 " 勁 " 字,董得一 " 巧 " 字。在動作上,周星馳的構想是,涵蓋中國功夫的發展史:一開始是硬橋硬馬的真功夫,以三位打家為代表,接下導入神怪武俠的風格,表現為琴魔雙煞的幻影攻擊,最後的大決戰,使用大量的鋼絲和CG,完全的天馬行空。
有了這許多真功夫墊底,難怪國際著名媒體《Screen》雜志這么評價《功夫》: " 終結一切武俠片的武俠片,《功夫》讓《殺死比爾》看上去像一次操場混戰。 "
中國導演何平曾稱 " 功夫片是華人對世界電影的最大貢獻 " ,當好萊塢以摧枯拉朽之勢幾十年如一日地統治世界電影文化時,不少外媒指出中國功夫片是少數能與之抗衡的。的確,近些年來,越來越多的美國主流文化里出現了中國功夫:《碟中諜2》里吳宇森讓湯姆·克魯斯打出地道的中國拳腳,《黑客帝國》中基努·里維斯在袁和平指導下苦練鐵板橋。更不用說昆丁·塔倫蒂諾這個瘋狂的功夫迷,居然能將一些香港經典功夫片里的分鏡頭腳本背下來!而在最能體現美國價值觀和精神體系的《星球大戰》系列中,核心理論"原力the Force"就脫胎於中國功夫里的 " 氣 " 。2008年推出的《功夫熊貓》,更是中國功夫與好萊塢文化的完美結合。
功夫片帶來的熱潮,也讓一些人感到擔憂。當《卧虎藏龍》風靡北美時,《今日美國》曾表示: " 亞洲和中國文化的日益抬頭,東西方同化和結合的力道也將會越來越強……可否認為,這是一場沒有硝煙的入侵? "
擔憂的人群里也有中國人自己。中國人不是每個都肌肉發達、好勇鬥狠,也不是每個都能飛檐走壁、摘葉飛花,除了現實里並不存在、美化到神化的功夫,還有什麼別的文化可以輸出?
功夫片的全球經濟、地緣政治意義還是交由那些政客和評論家去費神。當《時代》周刊將李小龍評選為 " 20世紀最有影響力的一百人 " 時,人們其實無需懷疑這背後的真誠。因為在對功夫片崇敬的背後,是對每個人內心童心的回歸和呵護,這份童心可以是迪斯尼、羅賓漢,也可以是蝙蝠俠-本質上,功夫與它們一樣:掙脫束縛、突破極限,是具象的真善美,是可視的夢幻與信念。
" 誰是在美國最著名的中國人? " 在一次由200萬美國人參與的調查中,排在前兩位的是功夫明星李小龍、成龍,孔子排在第四。正如Paul Foster所指出: " 孔子的儒家精神給外國人感覺,中國是嚴肅而充滿道德感的;新興的功夫電影展示的則是中國動感、快速以及紀律性的一面。中國不再是對西方柔順、謙恭的角色,而是具備優越感、有強國意識的多民族大國,可以在國際社會里扮演更重要的角色。 "
說到中國功夫片,不管是中國人還是外國人,第一個想到的都是李小龍。可以說,李小龍開創了功夫片並將它帶向世界。
李小龍的電影事業在他生命的最後幾年達到了最 *** 。1972年,李小龍主演了電影《精武門》,在片中飾演霍元甲弟子陳真。他在追查中得知師父是被日本人毒害致死,隨後大鬧日本武館,以迷蹤拳和雙節棍打敗日本人。其中,砸爛 "狗與華人不得入內"('東亞病夫')牌匾的橋段令人印象深刻。
李小龍在功夫片動作李小龍在影片中首次使用雙節棍,並且所有動作戲都是親自上陣。《精武門》的票房收入超過400萬,成為當年賣座港產片的亞軍。而《精武門》只是李小龍擔任主演的第二部電影。
1973年,李小龍與美國華納公司合作拍攝了《龍爭虎鬥》。這是李小龍在好萊塢電影中第一次擔任主角。片中李小龍扮演一個少林寺武功高手,隻身闖入荒島去收服一名少林叛徒。《龍爭虎鬥》投資80多萬美元,在好萊塢屬於"C級製作"。卻在七十年代的美國引發了功夫熱潮。片中李小龍身穿黃色運動服的形象成為經典並被其他西方電影所效仿。不過李小龍本人沒能看到電影上映,他在公映前就已去世。
可能很少有人知道,李小龍在大學時代主修的是哲學。而在他的 遺作《死亡游戲》中,他注入了許多自己對於哲學的思考。《死亡游戲》的最初靈感來自佛教典故"七級浮屠",講述一位絕頂高手,為了奪取傳說中的稀世珍寶而獨闖七層寶塔,經過激戰後到達塔頂,豈枓藏寶匣內只有一張紙,上面寫著:"生命是一段等待死亡的歷程"。1973年7月20日,32歲的李小龍猝死於香港。就像是影片中的絕世高手,戰勝了所有敵人,卻敗在死亡之下。
李小龍標志李小龍曾說:"如果只是隨著傳統模式走,你就只能生存在傳統的陰影下,了解的只是老路子,你並不了解你自己。"
近代中國功夫片(會功夫)比較著名的演員有:李小龍、成龍、李連傑、甄子丹、甄子菁、姜大衛、吳彥祖、吳京、張晉、於榮光、劉家輝、熊欣欣、安志傑、伍允龍、吳樾、趙文卓、鄭佩佩、楊紫瓊、洪金寶、樊少皇、林正英、梁小龍、於承惠、六小齡童、鄒兆龍、元華、元彪、元秋、狄龍、傅聲、郭追、呂小龍、黃家達、徐少強、計春華、杜玉明、周比利、王羽、陳惠敏、許冠傑、黃日華、釋小龍、陳國坤、釋行宇、陳之輝、李奇龍、葉劍衛、謝苗、曹駿、潘元甲、許明虎、李炳淵、王文傑、孟彥森、黃子韜、楊俊毅、張藍心、周小飛、苗帥峰、王振威、郝漢、王小龍、徐永清、徐鵬軍、劉峰超、袁曉超、劉泳辰、寇占文、沙寶龍、姚傑元、孫浩然、王飛鴻、釋小虎、釋小松、孫梓堅、黃習恆、張壯、何思融、王智、蔣璐霞、陳佳佳、飛兒、張夢斯、張寶雯、谷文澤、劉家良、徐向東、錢小豪、錢嘉樂等等。