周星馳電影可以反復解讀

1. 你覺得周星馳電影能給你帶來什麼感悟呢

周星馳每部電影，都給我帶來不同的感受。就拿《功夫》來說，我最熟悉的鏡頭就是周星馳去暗殺包租婆，結果自己被刀插、被蛇咬，好像講的是害人必害己；而電影《長江七號》里的工地鏡頭，周星馳一直反復強調自己能頂，好像一個父親為了孩子，什麼都能頂上去；電影《喜劇之王》里最後的尹天仇選擇了愛情和自己想要的生活，這都是我所看到的。

周星馳有些電影會出現脫離現實的超強功力，而且是在現代背景下的情況中，這樣會顯得很假，但是他會有自己電影獨到的處理方法。先用搞笑的管道否認這個神奇功力的存在，用旁觀者的角度去觀察。最大的感悟就是要樂觀面對生活吧，周星馳的電影很多都是搞笑的，但是搞笑中又能帶給人思考的餘地。

2. 很多人看周星馳的電影看了許多遍還想看，一遍有一遍的不同，你們怎麼看

對於周星馳的電影，我覺得真的值得反復去觀看，小的時候看周星馳的電影，看的就是那些搞笑的細節，長大了以後再重新觀看，就能看得出影片當中所要表達的那種深層次的意境，所以看了周星馳的電影屬於看一遍，有一遍的不同感受。

只可惜現在的周星馳依然單身，作為一名喜劇演員，他帶給我們無數的快樂，但老的時候卻孤身一人令人唏噓。作為周星馳的鐵桿粉絲，我也希望他能夠遇到一個真正適合自己的伴侶，陪伴自己度過餘生，我想現在的他之所以一個人，也許是緬懷曾經逝去的情感。畢竟在愛情當中他曾經有愧於心。

3. 很多人都說看周星馳的電影看了幾十遍，周星馳電影的核心魔力在哪裡

1.用孩子的視角解構世界，暴力擊穿成年人所有的遮羞布。

如果喜劇的內核是悲劇，那麼高級的悲劇是自嘲。我們經常會聽到一些小孩子，語出驚人，詩意盎然。其實童言童語本身在孩子身上也是自洽的，我們成年人經常看不清，看不透，因為遇到的事情多了，復雜了，也沒那麼純粹了。道家講求赤子之心，我們每個人可能沒經歷過老年，但都一定經歷過童年，經歷過那個認知不多，但是用不多的認知，再認知世界的過程。所以當一個人用孩子的視角解構世界，然後拍攝出作品，是很容易引起每一個的共鳴的。

如果說電影是造夢的藝術，那麼小孩子的夢，每一個人都曾做過，純真，美好，純粹。道家說的赤子之心是我們每個人人心裡嚮往的一部分，只不過他們解讀了出來。那麼星爺，可以說不僅僅解讀，還演繹重構了出來。誰能拒絕內心的嚮往呢？

4. 周星馳的電影真的有那麼深奧嗎是不是被我們過分解讀了

周星馳電影幾乎承擔了華語電影的半壁江山，給幾代人留下了無數深刻記憶，並且回味無窮。

只是，近幾年，我們看到的周星馳電影似乎越來越不被大眾所認可。

從《西遊降魔篇》到《美人魚》，再到《新喜劇之王》，口碑一部比一部差，「江郎才盡」的質疑聲越來越多。

要弄懂曾經的周星馳電影去哪了？就必須先明白曾經的周星馳電影有什麼？

01 喜劇和悲劇的交織

有人說，大多數周星馳電影都是喜劇的外衣包裹一個悲劇的內核。

有這樣的看法，實則大多都是源自於星爺的最高成就電影《大話西遊》。

《功夫》亦是如此，那點看著像愛情又不像愛情的設定，其實就是星爺給人物留下的一片「聖土」，這片「聖土」的是最純潔的，不管是對愛情的渴望也好還是對正義的追求也罷，這一定才是星爺的武俠夢，而不是簡單只是成為一個絕世高手！

5. 周星馳的喜劇到底有什麼特別，可以讓人反復看都能發笑

這些年來，周星馳的搞笑無厘頭電影，甚至被稱為一種文化現象而被反復解讀。而他本人卻說，他只是通過草根人物的形象表達一些看法而已。本以為，周星馳的電影，就像是一個段子或者一則笑話，笑過也就忘了。可是它們卻在數十年間經久不衰，甚至很多當年不被看好的作品，也經受住了時間的考驗。星爺自己也說，他拍的電影本來是悲劇，可我們卻始終把他當做喜劇。

這部電影是周星馳的一部經典，也是華語電影史上的經典。喜劇片的最高境界能使人笑中帶淚，《喜劇之王》就是如此。小時候不懂喜劇的含義，更加不懂周星馳的電影，只是看他的電影時總是會不自覺的哈哈大笑；每個成長階段的我都重溫過他的電影，當有不開心的時候，星爺的電影就是一劑讓人開心的良葯。

6. 很多人看周星馳的電影看了許多遍還想看，一遍有一遍的不同，你們怎麼看

他的電影真，特別的真。感覺特別走心！特別能站到不同人物碧賣的角度演不同的想法！剛才又閑得無聊看《少林足球》里大家嘲笑阿梅那一段有感而發！

結尾話劇雷雨的公映，應該是尹天仇一個圓夢，也表示著他悔敗逗的夢想的破滅。現實總是殘枯磨酷的小人物有夢想但往往給現實打敗，《喜劇之王》裡面表現的就是星爺早年的奮斗史。星爺的電影之所以好看就是裡面的小人物都或多或少有我們普通人的影子。

不光是星爺的電影吧，許多經典的電影很多人都會去重溫~~但人是有追求快樂的本質的，弗洛伊德的心理學不就說過么，人最初都是追求自我快樂的，所以可能不開心的時候，難過的時候甚至於無所事事毫無感覺的時候，就需要一個外部刺激來喚醒快樂因子，星爺的電影，恰恰迎合了大部分人的口味。

7. 周星馳的電影到底有哪些深層次的含義

懵懂年少時，周星馳電影，看到的是笑料不斷的外表。還會和小夥伴們效仿電影裡面的台詞對話。數十年後，重溫舊時的周星馳電影，幽默的背後多了幾份心酸，是我們成長歷程。

8. 周星馳的哪些電影值得你反復的看好幾遍

《功夫》，哪怕裡面冷眼嘲笑一切世間丑惡，依然保留一個溫暖的希望。小人物逆襲，充滿悲與喜，淚水幾人知，初心卻未變。十年之後再看功夫，無論是打鬥場面，特效技術，還是笑點包袱，依然不過時，華語動作電影巔峰之作。

9. 周星馳電影《功夫》要表達的深層意思是什麼

電影《功夫》是一部非常經典的喜劇電影，電影當時看起來是非常 搞笑 ，但是現在回想起電影講述的故事情節，不止於 搞笑 那麼簡單。

那這部電影主要表達的深層意思是什麼呢？

電影主要講述了一群生活在 社會 最底層，內心善良的人，在 社會 黑暗，壓迫的情景下，被迫無奈與邪惡作斗爭的故事。

影片開始黑幫老大在警察局鬧事卻被直接給反殺；包租婆催收房租費，包租公卻偷看美女洗澡還不承認，直接被包租婆扔到樓下；緊接著狐假虎威的星爺帶著假斧頭幫大哥收保護費卻慘遭暴打，最終迎來了真正的斧頭幫，但是斧頭幫成員卻被被三位武林高手打了個屁滾尿流，落荒而逃。

星爺雖然狐假虎威，但是生活無論多麼艱苦都沒有把他變成一個壞人。啞巴黃聖依，20多年後，一眼能認出救過他的那個小男孩，可以看出，她的內心一直都沒有改變過。斧頭幫的出現，如果不是要殺人，三大高手也不會出手。這說明了什麼呢？只能說明在 社會 底層的這些人內心都是美好的，善良的！

包租的夫婦的出場，你們能想到他們是絕世高手？我猜你們可能認為他們是來 搞笑 的！可是他們也是被逼無奈，隱居於市人也。他們的深藏不漏，只是因為他們對世道的了解更為深刻。星爺最後的出場，雖然樸素無華，卻把對手打得沒有反抗力，沒有傷害他們的性命。最後，面對火雲邪神的偷襲卻把暗器變成了花，天下無敵的「如來神掌」，這說明孩時夢想的憧憬！

整部電影其實給我們講了 社會 人四種人，第一種是天生的好人；第二種想變成壞人的好人；第三種選擇做好人的好人，第四種一直都是壞人。壞人可以得到一切，想變成壞人的好人想得到一切，其他人則只能安於現狀。 我覺得這部電影是以一種非常的詼諧幽默的方式來體現出更深的東西，這可能就是星爺自己獨特的人生看法的體現。雖然他小時候做好的事情被別人欺負，但是吧，他一心想加入那些 社會 上的組織，天天還喊著想殺人，但是他一個人都沒有殺過，最後還為了救別人自己差點死了，這就是他的內心始終都是一個好人。

要說《功夫》這部電影電影深層含義是什麼？我認為，這部電影就是代表了周星馳對功夫的致敬，還有他浴火重生的人生，以及人心中的善良！

片名叫《功夫》，但開頭卻是冷兵器、熱兵器交替的警匪沖突、黑幫火拚。 這個序幕構建了影片環境基調：這是一個沒有正義和邪惡之分，只有成功和失敗，強者和弱者的 社會 。面對馮小剛那句囂張跋扈的「還有誰」時，警察在干什麼？裝聾作啞。 斧頭幫大獲全勝後，林雪大喊一聲：「警察，出來洗地了。」緊接著，就是一個數錢的鏡頭。 如此，警察跟黑 社會 ，又有什麼區別呢？如果有，也只在於他們沒有黑 社會 強而已。鱷魚幫掃盪警察局，斧頭幫又勦滅鱷魚幫。這就是一條高度概括化的食物鏈，邏輯也貫穿了整部影片。

「還有王法嗎？還有法律嗎？」當然沒有。 序幕拉開後，你就看到一個弱肉強食的 社會 圖景。每個人都既是強者，又是弱者。 包租婆面對租戶囂張跋扈，但斧頭幫來找事，她溜的最快。 阿星連四眼仔都打不過，乞丐都看不起他，但沒關系，他可以一腳踩爆小孩子的皮球，可以搶劫聾啞女。 小孩子呢？他們能抱大人的大腿，狐假虎威欺負聾啞女。 這是叢林世界讓人不寒而慄的地方，連孩子都已不再純真，像大人一樣恃強凌弱。 但有什麼辦法呢？那個想要充當勇敢正義者的小孩阿星，被那群欺負聾啞女的小孩踩在地上撒尿。他用十塊錢從乞丐手中買了《如來神掌》秘籍，但背面白紙黑字，售價2分錢。 天真、善良、正義，原來只會被踩在腳下蹂躪，誰還敢信仰這一切？ 於是，阿星也相信好人沒好報，所以，他要殺人，變為強者。 「這個世界，遍地都是錢，滿街都是女人，誰能夠下定決心，就可以爭得贏；誰能夠把握機會，就能出人頭地。」 2、 某種程度上，這也是中國 歷史 王朝更替的縮影。王侯將相你方唱罷我登場，朝服、國號都變了，但一切又彷彿都沒有改變，下面還是三跪九叩、山呼萬歲的文武百官、太監和庶民。 在這條食物鏈里，只有最高統治者是絕對的強者，免於被奴役。 因此，人活著的終極夢想，就不再是擊碎食物鏈，而是爬到食物鏈的頂端，成為沒有人可以壓制的絕對強者。 在壟斷資本主義 社會 里，底層的社畜雖然憎恨上面飛揚跋扈的主管和資本家，但是，他們忍辱負重，也是希望有一天熬出頭，逆襲成功，將原先踩在他們頭上的人踩在腳下，絕不是為了創造一個美麗新世界。 作為主角卻連名字都沒有的阿星，只是我們萬千路人甲乙丙丁的縮影而已。 但每個人都想成為強者，而不想改造食物鏈，就意味著你爬到什麼位置，都是不安全的，永遠有人對你的位置虎視眈眈。唯一穩定的，是這種適者生存的結構。 於是，就有人既不想當強者，也不想當弱者，只想逃出叢林，當一個安逸的苟活者。 豬籠城寨高手雲集，不僅僅包租公婆，苦力強、阿鬼、裁縫，連耕田的大媽都能一拳將阿星打到吐血。但是，他們大多都已經沒有血性。斧頭幫來時，包租婆第一個溜走，包租公將頭埋在泥土裡，裁縫噤若寒蟬…… 這也是我們周圍很多沒有野心、也沒勇氣做英雄，只想安逸地活一輩子的普通人的寫照。 總的來說，這個 社會 的眾生相——奮斗、忍辱、苟活、退隱——其實都可以概括為兩個字：生存。 如此，《功夫》的片名，也帶有一種反諷意味。 在中國文化里，功夫絕對不是拳腳功夫這么簡單。它附加了太多的精神內涵，就像武俠小說里的俠客，都信仰光明磊落、鋤強扶弱的精神。 但《功夫》的世界只有功夫，卻沒有功夫精神。 殺手排行榜第一位的天殘地缺，一到豬籠城寨就在暗處割下了苦力強的頭顱。 火雲邪神練功練到走火入魔，比武的時候同樣卑鄙無恥，多次假裝認輸，乘敵人鬆懈便用暗器殺之。 對他們來說，功夫只是殺人工具而已。 而此時，世界其實已經有槍、斧頭這樣更好的殺人工具了。如果你不能像火雲邪神一樣，有接住子彈的神功，或者天殘地缺那樣，用一架琴就打出冷熱兵器的效果，一身功夫，又有何用？ 如此，你就不會對開頭冷熱兵器交替的黑幫火拚納悶了。 3、 叢林法則下，世界被綿羊、狗所佔據，有豹子的高貴精神的，反而就是異類了。 在《紅樓夢》里，賈寶玉就是個「怪人」。婆子們笑他燙了手，倒問人疼不疼，或者自哭自笑的，看見燕子，就和燕子說話；河裡看見了魚，就和魚說話；見了星星月亮，不是長吁短嘆，就是咭咭噥噥的。 《功夫》里，最遺世獨立的，是一笑就滿口齙牙的齙牙珍，是露半邊屁股的醬爆，以及面對阿星持刀搶劫，卻面無懼色地遞棒棒糖的聾啞女。 齙牙珍長得很醜，但穿情趣內衣、開高衩的裙子、旗袍，塗口紅、聽高雅音樂。當包租婆要趕走苦力強等的時候，是齙牙珍站出來為他們說話。

醬爆總是露著半邊屁股，在公共場合洗澡、刷牙。被阿星勒索的時候，醬爆眼神堅定，告訴阿星：「就算殺了一個我，還有千千萬萬個我。」 在《少林足球》里，同樣是何文輝演的醬爆，在包子店前無所顧忌地帶領眾人起舞，被生活磨得一點心氣都沒的阿梅，那一刻也按耐不住跟著節拍擺動。 問題是，你能夠在賈寶玉身上找到代入感

。可周星馳卻是以醜化的方式，去塑造「醬爆」、「齙牙珍」這些「正常人」的。 觀眾於是被催眠，以為醬爆們的「智障」是為了滿足他們的優越感。在現實中你看到在路邊跳舞，露著半邊屁股

很開心回來星爺電影的提問。

《功夫》這部電影是星爺巔峰之作，令人回味無窮，時至今日還不時觀看，除了精彩的武術打鬥和無厘頭喜劇，帶給我們什麼深層意思呢，在此闡述下個人體會。

1.天外有天：

自古正邪不兩立，影片以正邪對決牽引來出一浪壓一浪的上乘高手，正方由三位隱居在此的武林高手輕松虐殺斧頭幫幫眾，邪方出動賣唱二人組技壓三人，正方楊過小龍女再壓倒性反勝，邪方請出大boss火雲邪神對付神鵰俠侶，最後星爺領悟如來神掌令武痴火雲邪神心服口服，明確表達了人外有人天外有天的道理，沒有人是絕對無敵的。

2.武術精神傳承

在起初的正邪不兩立的觀念下，每個高手都希望致對方死地，都忘記了尚武精神，中國武術精神在於強身健體互相切磋不傷人命，且火雲邪神並非大奸大惡之人，只是武痴，所以星爺最後沒有下殺手，還樂意向火雲邪神提出可以傳授如來神掌，此時火雲邪神落淚服輸是對星爺尚武精神的服輸。

3.能力越大責任越大：

阿鬼臨時前說出的這段經典而令人反省的話，神鵰俠侶作為武林高手竟然無視江湖腥風血雨，理應伸張正義打抱不平，神鵰俠侶也終於醒悟，重出江湖找斧頭幫算賬，這句話也告誡現實中人群，能力范圍為 社會 作貢獻。

4.領悟力的重要性:

悟性是無比重要的，大家還記得阿鬼臨死前噴出最後一句家鄉話，楊過回復一句:你還是說中文吧。星爺重傷畫出波板糖圖案，楊過也是一句:你還是寫中文吧！雖然通過無厘頭 搞笑 形式表達，但是已經很明示領悟力的重要性。

5.不忘初心

這點太有教育意義了，星爺小時本就善良且愛好伸向正義，只因被欺騙和欺負留下的童年陰影令他認為好人沒好下場，而女主角啞巴妹妹沒有改變初心，自小愛好和平和分享快樂，當時星爺為自己伸張正義，啞巴妹妹願意把波板糖送上，而長大後在黑暗 社會 依然保持正能量分享快樂，糖果升級為雪糕，而星爺在大是大非面前回復初心，做到「維護世界和平」，且最後開了蛋糕店，傳遞快樂的正能量，甜品三級跳是這個含義！最後的鏡頭男女主角切換到小時候就是這個不忘初心的意思，與愛情無關。

周星馳電影《功夫》要表達深屋意思是什麼？

人都不要小看別人，不起眼的人，不是你外表看起來那樣，深藏不露。

人生總是充滿奇跡，到任何時候都不要輕言放棄。

《功夫》中，小時候的阿星修煉如來神掌，在啞女阿芳被欺負的時候出手相助，但被現實狠狠羞辱。

他學到的如來神掌並不能救世間，連自己都救不了。自那之後，他便告訴自己，要成為比誰都恨的惡人，只有惡人才能夠有金錢、美女，鈔票。

周星馳的幽默就在於此：

阿星想盡辦法做壞事，但一件壞事都沒成功，臨到最後有了一棍下去揚名立萬的機會，卻還是選擇了做一個善良的人，以卵擊石。

火雲邪神將他幾乎打死，卻意外打通任督二脈，首尾呼應，如來神掌從天而降，將火雲邪神打敗。

苦力強的十二路譚腿，裁縫佬的鐵線拳，賣油條的五郎八卦棍。

每一次看完這部電影，我都會思考，阿星的功夫到底是什麼？

電影中對如來神掌的描寫十分含蓄，它被叫花子賣給阿星，阿星以為真是武功，但仍然無法執行正義才讓阿星想要變成壞人。

但在結尾處，楊過小龍女夫婦卻以話語暗示，如來神掌是存在的。

如來神掌是存在，但它是否就是阿星拿到的那本如來神掌呢？

這需要從整部電影中，如來神掌的意義來分析。

小的時候，阿星曾 相信如來神掌，並想要用如來神掌行俠仗義，但如來神掌並不能救他，並讓他迷惘，想要成為一個惡人。

如來神掌到底是什麼呢？

它是拳譜，是阿星拿來泄去傷病的掌法，是最後讓火雲邪神認輸的招數。

它是一種精神的象徵。

最初的阿星並不明白『功夫』字是有多沉的重量。如來神掌在他手裡只是形式，所以他失敗了。

在他要殺包租婆卻失敗，得到懲罰，一身是傷時，如來神掌幫他去掉傷病。

這其實暗示著，阿星比小時候的自己已經更進一步，他在看到苦力強挺身而出，救下母女後已經有所感悟。

後來阿星一棍打在火雲邪神的頭上，這時他已經大成，徹底明白了如來神掌是什麼，所以才能在決戰之中，一掌壓倒火雲邪神，又一掌放過了他。

如來神掌的可用與否，暗示著阿星對『功夫』二字的理解。

當他明白了『功夫』二字其實背負著『俠客』的重量，不管有無實力都應出手相助的時候，他已和弱小的自己和解。

這部電影里，一切的功夫都是指代，火雲邪神曾說「天下武功唯快不破」，這個『快』不是具體概念上的快，它是抽象的，代表著堅定和果斷。

當阿星自我懷疑，想要成為惡人的時候，他其實已經停下來了，他幾次粗言詞語傷害阿芳和其他人，他會把搶來的錢全給肥仔聰，說明他對自己的行為存在抗拒。

這樣的他很慢，甚至停滯不前，直到楊過小龍女大戰火雲邪神，他從兩位大俠的赴死之戰中找出了解答問題的線索。

阿星的『如來神掌』，說到底，是他對自我認知的一種抽象。

認識了自己，他無堅不摧，無往不利，所以不管那本書是真是假，是如來神掌還是假書，在他心中都是如來神掌。

或許世上本就無如來神掌，或許阿星所用的每一招都是如來神掌。

周星馳的出彩，是一個人把一件事做到了極致。不是粉絲們成就了他，而是粉絲們習慣了他。所以，沒有周星馳主演的影片，即使他是導演，也無濟於事。

港式無厘頭，論跳躍性，黃百鳴，鄭中基，張學友，譚詠麟等等都有涉獵，但論長久，論影片數，王者頭銜，非周星馳莫屬。其中，不乏很多既顛覆又有深度的好片子。

《唐伯虎點秋香》《算死草》《大話西遊》《功夫》等等都是。

我們說，一個人的成名，貴於堅守。古代孔孟之道，伯牙子期，現代山人淵賢，畫工雕匠，非途盡一生而未成。

學友也演戲，造詣不一般，但堅持多少年的鑽研唱歌功底，其幾千首歌曲歌詞隨手轉換，信手拈來，不成功，沒道理。

李小龍的武術造詣，非一朝一夕練就，日日苦磨，才得截，直之精髓。

很多人，眼饞別人之所得，從未看到別人之辛苦。冰凍三尺非一日之寒，指望用一點點努力，滑稽無力的拙劣演技，毫無笑點毫無深度的笑料，更有甚者，指望用簡單的肢體暴露，淺薄的公開私密來獲得認可，雖幾天幾月可也，時間久了，令人反胃。

嘩眾取寵，躁狂的宣洩，短暫的熱度，怎麼能讓別人不厭棄。

人，都不是傻子。很多青年人追星，等同於喜歡一款新上的香芋蛋撻，顏色，口感，都恰到好處。又出來另一款，立刻厭棄前一款。所以，會產生很多流星一般的明星。

而這些明星，突然出名，彷彿被佔了地的暴發戶，沒有駕馭錢財的能力，大手大腳揮霍無度，恨不得把金皮帖在臉上，短時間後，突然被人捧殺，迅速墜落。但大手大腳的毛病又改不了，虛榮心作祟，然後生出了很多悲劇。

所以，如果你想成功，認准一樣事情，一直去做。朝三暮四，可能讓你短暫而輝煌的生活，卻沒有長久優雅之趣。

《功夫》是一部值得反復觀看的功夫喜劇，包含了中國傳統武術文化和典型的周星馳式的幽默。

看似平靜無奇的大雜院其實卧虎藏龍，包租婆和包租公一對隱退多年的武林高手，還有五郎八卦棍、鐵線拳、十二路譚腿、等隱士高人，他們追求平淡安靜的生活，阿星的出現才打破了大雜院的平靜。

全劇看下來，有些惋惜，也有欣慰。

在當時混亂的 社會 下想要歸隱田園獨善其身其實並不容易，大雜院的高手結局都很悲慘，而火雲邪神雖然武功高深莫測，但在他眼裡只有輸贏。在最後被打通奇經八脈的阿星用如來神掌打服後，空洞無物的雙眼顯示出他的精神世界已經崩塌。而真正的功夫就如劇中的一句外文:What will you prepare to do。

只有整個 社會 的安定才會換來大雜院的寧靜。

電影最後阿星和啞女相視一笑，彷彿又回到了純真的過去。曾經迷失自己的阿星又找回了自己的初心。

這部電影從04年上映到現在，一直好評不斷。一千個觀眾，就有一千種對這部電影的理解，《功夫》作為周星馳導演的佳片，有極強的影射意味、深層次內容及象徵意義。

首先，片名《功夫》，一般我們談起功夫就會想到中華文化。

全片基本可以看作中華傳統文化在亂世中逐漸消沉的 歷史 。

首先，開頭就介紹這是個黑幫橫行，混亂的時代。

鱷魚幫幫主在號稱「罪惡剋星」的警局，毆打、侮辱警官，警局探長包括其他警員不是嚇得不敢動，就是假裝沒看到。鱷魚幫幫主在警察局門口被斧頭幫給滅了，期間警察局門窗緊閉，警局探長一邊發抖流汗，一邊數著錢。

一個有意思的現象，鱷魚幫幫主穿的是唐裝，斧頭幫幫眾均西裝革履，大跳西洋爵士舞。然後，斧頭幫碾壓鱷魚幫。

眾多武林高手隱居於代表 社會 底層的豬籠城寨生活。豬籠城寨建築破舊，擁擠不堪，卻又井然有序，處處透出生氣。

代表中華傳統文化的「武林高手中的高手」包租婆夫婦，高手裁縫師傅、油炸小販、苦力強在大背景下被迫隱居於此。空有一身好功夫，只是用來維持生計，對武者具有特殊意義的武器被用來當成生活用品，這點象徵意義非常強烈。而即便如此，依然房租都交不起。這與處處洋溢著西方文化，能夠呼風喚雨的斧頭幫形成強烈對比。

斧頭幫從一開始就表現出勢力龐大，不可一世的囂張姿態。 而在放出火雲邪神的片段里，對著名曰「非正常人類研究中心」的神經病院，斧頭幫眾人皆表現出懼怕的情緒，躲在電網外圍，連大門都不敢靠近。影片中精神病院上空電閃雷鳴，風暴漩渦也傳達給觀眾們一種地獄般的意象。

那麼斧頭幫在怕什麼呢？是怕火雲邪神嗎？答案是：No！既然怕，還想僱傭火雲邪神做殺手？這不合理。

精神病院門口的看守是正處於交班時間的兩個西方面孔。代表這里是西方國家的勢力范圍，斧頭幫不敢惹啊！

而火雲邪神做為終極殺人王，卻被西方勢力當成非正常人類關押起來研究。還鎖在最底層，沒有了人最基本的自由。劇中藉由天殘地殘的嘴美其名曰，醉心於武學，好吧，你要這么說，我也沒辦法。

這位醉心於武學，殺手排行榜第一的火雲邪神在片中兩次打鬥，均偷襲暗算對手。

第一次包租婆的獅吼功絕招「大喇叭」戰勝火雲邪神，邪神求饒，小龍女饒了他一命，而火雲邪神趁機暗算得手。

第二次和阿星決戰中，眼看不敵，又求饒，阿星收手後，想再次暗算，未能得手，阿星沒有下殺手。使出了如來神掌，打在大樓上，留下一個巨大的手掌印，場面極其震撼。

嚷嚷著要與高手決斗、冠冕堂皇地說著「天下武功無堅不破，唯快不破」的火雲邪神，最愛的招式暗算！比不要臉的話，那你確實是第一。

火雲邪神在見識到如來神掌的威力後，問這是什麼功夫，阿星對他說：「想學啊你,我教你啊。」

阿星身為強者，心存良善，寬容對待屢次暗算自己的對手火雲邪神，甚至可以說出想學我教你的話，表現出中國文化寬厚廣博的內在精神。

最後火雲邪神徹底服氣，低下頭，說了最後一句話——「我輸了！」

阿星是絕世高手，阿星的蛻變，影射是中華傳統文化內在精神的復甦。這種不鳴則已，一鳴驚人的力量是極其巨大的。在沒有被火雲邪神打成重傷前，他是一個小人物，就是無數個普通青年的縮影，除了做壞人，似乎沒有別的選擇。在包租婆夫婦與火雲邪神的打鬥中，他幾乎沒有猶豫地站在了正義的一方。即便他知道他根本惹不起。他掙扎在這個混亂的時代中，直到有人為他的心中燃起了一盞燈，遍瞬間找到了方向。

影片最後，沒有了惡勢力的欺壓，人們寧靜幸福的生活著，阿星帶著胖仔開了糖果店，和啞女快樂地在一起，這是對美好生活的一種期許，一種願景。

整部電影給我們講了四種人，一種天生的壞人，一種想變成壞人的好人，一種看盡世間滄桑選擇做好人的好人，還有一種一直都是好人。壞人可以得到一切，想變成壞人的好人想得到一切，其他人則只能安於現狀。當壞人如開場一樣烏雲壓頂，其他人便只能抱團取暖。但是壞人會一直是壞人嗎？打死他就沒有壞人了嗎？當時的星爺很明白，有他在，火雲邪神再壞也不敢再為非作歹；有他在，斧頭幫勢力再大也會有所顧忌。這部電影有好多很是 搞笑 的地方，我認為很多港片至今為止20年左右了看著還是很舒服，有笑有淚。也可能是因為那時候劇本比較沒有這么多限制，大家想法會比較多。現在很多拍出來如果不刪一些東西就過不了審，也有很多所謂的導演在拍一些垃圾電影。周被包租婆發現後，逃跑的那一個片段。兩人你追我趕一段時間後，兩人避車，包租婆撞在廣告板上，身上的什麼都被摔了出來。還有就是影片開頭那一段鱷魚幫老大大鬧警察局而後被華麗反殺的劇情就讓很多觀眾吃驚不已。而後表現斧頭幫的那段舞蹈也是十分霸氣的，

可惜我沒有學會是一種遺憾。比如林胖子發現刀插在星爺身上隨手就把刀拔了出來，星爺喊他別拔，可是刀已經拔出來了，可是這個林胖子聽到星爺說別拔，他還又把到給捅了回去，星爺真生氣的要吐血了呢。到了這個時候包租婆已經開始發現了他們兩個，林想拿旁邊的裝蛇的籠子來檔住自己，不料蛇被他全部倒了出來，更好笑的是蛇咬了周的嘴巴，腫的媽都不認識了哈哈，想到這里我都忍不住笑了出來。

我覺得這部電影是以一種非常的詼諧幽默的方式來體現出更深的東西，來講述很多很多的東西，這部電影可能就是周自己毒地人生的看法的一個體現，雖然他小時候做好的事情被別人欺負，但是吧，他一心想加入那些 社會 上的組織，天天還喊著想殺人，但是他一個人都沒有殺過，最後還為了救別人自己差點死了，這就是他的內心始終都是一個好人，只不過在 社會 的最底層，說到這里，心裡有種被感動的感覺，他在用電影詮釋他的一生，他在用一生來拍攝電影。

咱們來回憶一下周拍的所有的電影，剛開始看的時候都覺得非常的 搞笑 ，但是吧，咱們仔細的品味一下，就能感覺出他所想體現出其他的含義，非常的意味深長，印象也是非常的深刻。周曾經說過，我用了一輩子來拍悲傷的電影，但是你們卻把它當成喜劇片，這可能就是來說好多人都理解不了他其中真正的意思，所以我還是希望大家仔細的去品味這些電影，因為他的那麼多的電影都是可以來對比咱們的人生，從而悟出很多的道理。

街頭混混阿星對困頓的生活充滿了迷茫，對自己前途的憧憬竟然是成為勢力遍及整個城市、殘忍無情的黑 社會 斧頭幫成員。無所事事、終日游盪的阿星偶然來到貧民窟「豬籠城寨」，試圖進行敲詐勒索。然而，隨之引發的黑幫爭斗，讓阿星不得不面對正邪兩個世界的對話……

看不懂的時候只是覺得 搞笑 ，但往深里一想就覺得「原來如此」，恍然大悟，越品越有味，尤其是看了網友們的熱烈討論之後，更是茅塞頓開，感到了這部影片的充 滿人性和正義的內涵與深層寓意，揭示了邪不勝正、善惡有報的天理，展現了正義與良知、勇氣與真情，也展現了俠骨和禪意。

這部影片如此受歡迎，我想不僅僅是因為它的 娛樂 性的一面，同時也是因為它開啟了人們內心深處的善念和正義感吧，以及對中華功夫懲惡揚善、除暴安良、替天行道的精髓的共鳴吧。

不知影片是天意巧合還是特別的深藏寓意？一位網友說：「看了央視的電影頻道介紹功夫嗎？有一段采訪周星馳我印象很深刻。 他大概意思是說：我是一個膽子很小的人，有很多事我想說想做可是又不敢做不敢說（這時有點欲言又止的感覺），所以我想通過電影表達。 」

不請自來打擾了。 星爺的電影《功夫》在網上的評價褒貶不一，也許每人對電影的解讀方式不同，看待電影最深處所想表達的 情感 程度也不一樣，《功夫》雖然是喜劇電影，但其中也表現出許多心酸的情節，一個沒有 社會 背景的混混，整天狐假虎威欺負貧民，卻頻頻被被貧民欺負，一點黑 社會 的樣子也沒有，卻總想著當黑 社會 ，也許這樣子會讓他感覺自己的生活過的好些，但有些能力永遠跟不上自己想成為的樣子，可能是因為從內心的本質上他並不想成為一個無惡不作之人，所以處處限制自己的惡意。

《功夫》是由一個鞭炮引發的一系列事件，一個個高手在生活的打壓下，收斂內心的英雄夢隱藏在普通人中，本有胸懷壯志一身武藝，卻只能碌碌無為為生活東奔西走，但這顆英雄心並沒有被生活泯滅，隨著黑幫找上門欺負弱小他們依然選擇出手進行反擊，保護一方平民，正如那句話一樣「能力越大責任越大」最大的黑手火雲邪神的出現把故事推向高潮，對於小龍女夫婦也許是三位高手的慘死撥動了小龍女夫婦的內心，一味地忍讓並不是解決問題的方法，若想真正的隱居於市井之中 ，安然過完一生，就必須天下太平，當他們選擇出山時在誓言與現實作出選擇看似輕而易舉，但他們內心的艱難又有誰知。

黃聖依與星爺的感情在電影中並沒有過多的表露，但一個眼神卻能明白是二十年前的 情感 ，還是那個曾經用身體緊緊保護我的小男孩，內心的善良始終沒變，啊星在小時候作好人被欺負，但收獲友情，長大了作壞人還是被欺負，但找回了自我，他內心的心酸有誰能懂。
無法理解想作壞人的好人的內心世界，也許《功夫》是想喚醒內心的善良，與這個不平凡的世界作斗爭。

10. 周星馳的電影里有沒有哪些情節讓你看著笑著然後就哭了

圖 | 網路

01

周星馳有一部電影叫《破壞之王》，相比《大話西遊》《喜劇之王》《功夫》等廣泛傳播的作品，可能只有他的忠實粉絲才知道。

我看這部電影是在2003年，當時念初二，笑得前仰後合，具體情節已經忘得一干二凈，唯一還有印象的是那句「 我不是針對你，我是說在座的都是垃圾。 」

前幾天我重溫這部電影，竟已過去15年，因為經歷過一些人間冷暖，全程只覺得心酸和難過，幾度落淚。

無父無母的何金銀，是個在快餐店打工的外賣小哥，常常被老闆和員工合起伙來欺負，連路人見到他也是輪流拍他的頭，沒有半點尊重。

他沒有反抗並且已經習以為常，但是內心始終保持著善良 。為了幫助窮人，他把身上的錢和衣服都給了他們，警察只當他是輕度弱智的暴露狂，不相信世界會有這么好心的人。

在一次送餐的路上，為了擺脫追求者的糾纏，校花阿麗當著一群人吻了阿銀，並邀請他一起去看張學友的演唱會。

事後，阿麗道歉說是開玩笑的，希望他別放在心上，但阿銀還是心動了。

「 開玩笑？那我就放心了，類似的情形在我身上經常發生的。 你先走，我等我的腿沒那麼抖了，心跳沒那麼快的時候，我再走好了。 」

我本可以忍受無邊的黑暗，請不要給我螢火蟲的光芒。

02

阿銀不過是萬千平凡小人物的縮影，懦弱卑 微卻守著善良的底線。

他出身底層，身邊的人給他的嘲弄，遠遠多餘給他的溫暖，他渺小得像一粒塵埃，需要緊抱雙臂才能得到擁抱。

阿銀自幼在恃強凌弱的環境中長大，因為缺乏關愛甚至不懂愛自己。盡情欺負我吧，無所謂，只要不讓我感到那麼孤獨。

他以為討好順從，就可以被世界溫柔以待 ，但世界不是這個樣子的，別人一次次試探著他的底線，一次次傷害他，他一次次降低底線，直到別人發現他根本沒有底線。

阿銀完全接受了自己只是一個廢物、一個懦夫的設定，他不願修改人生地圖，那是他仍能苟延殘喘的唯一救命稻草。

但是，因為阿麗的一個吻，阿銀灰暗的人生被點亮了，原來我沒有那麼差，也值得被人愛？

一個久在黑暗裡的人看到微光，會像飛蛾一樣撲上去，被燒死又如何，只要能得到一絲溫暖。

阿麗喜歡張學友，他就通宵去排隊買票，結果為了幫助老奶奶被騙了，卻因禍得福遇到張學友本人。

他打扮得光鮮亮麗去見阿麗，摔了一個跟頭沾了一手「米田共」，當阿麗再次面對危險，已經習慣挨打趴下的他，竟然沒能保護她。

他在自己喜歡的女孩面前被人欺辱，懦弱地躲開，恨不得把自己埋在帽子里，但凡是個有骨氣的男人，都會因為羞愧而切腹自盡。

萬念俱灰的時候，他遇到了魔鬼筋肉人鬼王達，雖然被騙光了身上的錢，也沒有獲得超能力，但他在愛情的激勵下戰勝自卑，一點點變得勇敢。

他戴著加菲貓的頭套，一次次被打趴下，又一次次站起來，最後用無敵風火輪打敗了黑熊，可是阿麗以為英雄救美的是大師兄斷水流。當阿麗和大師兄情投意合唱歌的時候，他七竅流血的樣子，著實讓人心疼。

可這就是小人物的愛情，無論成敗，光靠努力二字都不足以支撐，即便拼了命也不一定能得到。

03

阿麗說：「我理想中的愛人是個大英雄！」

大師兄符合阿麗對男人的所有渴望，這也是世俗甩給阿銀的一巴掌，每個女人會愛大英雄，每個男人都要努力成為大英雄。

強有力的體格，強大的財富，強勢的地位，你總得有一樣。 不能成為大英雄的人，不僅會受到美人的冷落，也會被同類欺凌。

可是，這個世界數量最多的，偏偏是平凡的小人物。 如果一個人既沒有彭於晏的體魄，又沒有馬雲的財富，也沒有威廉王子的地位，而且永遠也不可能成為他們那樣的人，是不是連活著都不配？

假設《破壞之王》里的阿銀沒有找到打出「無敵風火輪」的樓梯，就被斷水流打成殘廢；《少林足球》里的五師兄沒有組建起球隊，還是那條沒有翻身的咸魚；《功夫》里的阿星沒有使出從天而降的如來神掌，最後被火雲邪神踩到泥里……那麼他們的人生還有什麼意義？

周星馳一方面毫不留情地揭開自己心裡的傷疤，那些悲慘的經歷讓感同身受的人唏噓不已。另一方面又用奇特的想像力為所有失意者炮製一個個美夢，讓他們成為無敵的大英雄。

只是，他還是沒有勇氣質疑和挑戰世俗的規則，名利、美人、地位、金錢等俗套的理想，他也只能認同。

於是，他在《長江七號》里勒緊褲腰帶送兒子去貴族學校，只希望他能擺脫窮人的身份，不要成為送外賣的、臨時演員、建築工人、街頭小混混……

他對兒子說：「 要好好讀書，不要說謊，不要打架，將來要做一個對 社會 有用的人。 」

04

我們根本無法想像，一個人要經歷過多少挫折，才能變得刀槍不入。

周星馳的電影可以誇張，無厘頭，甚至低俗下流，但是描寫現實卻嚴肅認真，那些生活中的辛酸和無奈，依然讓人很沉重。

生活就是生活，你創造不出獨門武功，拼盡全力才打敗一個黑熊，又來一個斷水流，沒有阿麗會吻你，張學友不會邀請你去看演唱會。

電影中可以有無敵風火輪，有如來神掌，甚至有外星人，最後讓劇情峰迴路轉。 但是生活中不會有人來，無論你在冰封的山頂還是湍急的河流，都不會有人拯救你。

人人皆說周星馳是喜劇大師，可他創作的故事，全是悲劇的內核，《算死草》里的陳夢吉最後沒能說服法官，《食神》里宣布得獎的依舊是唐牛，《喜劇之王》里的尹天仇最後也沒能接到拍戲的角色。 越是經歷過一些人生的艱難，越是笑著笑著就哭了。

李宗盛在《山丘》里唱，「 向情愛的挑逗，命運的左右，不自量力地還手，直至死方休。 」

這就是我們要面對的生活，予誰都不會太容易。大多數人沒有想像中的堅強，也沒有看起來的那麼成功。 年少時我們都以為自己可以活成斷水流，結果做何金銀都拼盡了全力。

當然有啊，《喜劇之王》星爺扮演的尹天仇對張柏芝扮演的柳飄飄說：我養你啊！

演的都是小人物的心酸與不易啊！

當時只是覺得好笑，他自己那麼窮，也沒錢，工作也不怎麼樣，為什麼要還要養人家！

後來，過了很多年，又去看電影。

結果被感動的一塌糊塗，真的是笑著笑著就哭了！

我笑他，也笑我自己，笑當初的我不懂愛情，不懂成年人生活的不易和艱辛。

小時候不懂，長大了才發現「 有時候懂了才發現是苦的 」。

這些年來，周星馳的 搞笑 無厘頭電影，甚至被稱為一種文化現象而被反復解讀。

而他本人卻說，他只是通過草根人物的形象表達一些看法而已。

本以為，周星馳的電影，就像是一個段子或者一則笑話，笑過也就忘了。

可是它們卻在數十年間經久不衰，甚至很多當年不被看好的作品，也經受住了時間的考驗。

星爺自己也說，他拍的電影本來是悲劇，可我們卻始終把他當做喜劇。

比如，以下幾部作品（包括僅主演和參與導演的作品）：

1.喜劇之王