⑴ 非專業導演人員拍電影對國內電影市場發展有哪些影響
就是會讓很多人覺得為什麼中國現在電影質量這么差,但是往往是因為這些人沒有投入到自己的電影事業中就產生了這些不好的影響。
⑵ 我想進入電影行業做一名導演,但是現在沒有經驗也沒有專業知識,哪裡可以找到正規的招導演學徒的工作
可以去讀北京電影學院的進修班。沒有給導演做學徒這種工作。。。除非跟組,跟組也要從場記什麼的小的工作做起。不可能上來就做導演助理或者副導演的。。建議想入行就去讀進修班吧。或者,讓這個行業相關的朋友介紹跟組的工作。
⑶ 不讀專業的電影學院有機會成為一名導演或者演員嗎
很多牛叉的大導演都是非科班出身的,斯皮爾伯格十歲多就自己拍攝視頻,周星馳成龍也是從龍套開始打拚!簡單的從業,是否受相關教育並不是必要條件,尤其在中國,每年畢業那麼多電影專業學生,能出來做導演演員的有多少!郭德綱說相聲的,郭敬明寫小說的一樣可以拍電影!微電影是一個趨勢,一個全民可以參與的一個形式,你不要總是糾結在要不要進入這樣的問題上,直接行動吧,把這個當成自己的一種興趣寄託,如果真的有天賦、有風格,總有風聲水起的時候!中國市場巨大,但是爛片成堆,雖說制度上有缺陷,但是先天不足也是很重要的一個原因,就像足球一樣,如果沒有很多人只是把電影當成電影,電影就沒希望了!你自己存一點錢,買部一般的dv,開始吧!
⑷ 為什麼國內影史票房前三名的導演都不是科班出身
原因如下:
原因一:愛我所愛,無怨無悔
這三部片子都是當時無人看好的黑馬,一個很重要的原因,他們選擇的電影題材在公映時都不是當時的主流類型,之前的國產票房榜,長期被喜劇、武俠一類的題材霸佔。
《流浪地球》的科幻片需要成熟的電影工業支持,公映前幾乎無人看好;《哪吒之魔童降世》的國產動畫類型,從來沒有沖上過10億,也不會是主流導演的選擇;《戰狼2》的愛國主義現在是熱門題材,但在2017年,怎麼也沒有爆款相。
在電影各種職能中,編劇屬於那種看起來人人都能插上一腳,但實際上門檻特別高的行當。所以對於編劇的態度,特別能看出一個導演是否願意懷著對電影的敬畏之情,不斷學習。
⑸ 如今票房高的導演大多演員出身,科班出身的導演為何拍不出好電影
如今票房高的導演大多數都是演員出身,很多人覺得科班出身的導演拍不出好的電影,因為他們壓根就是沒有演技,也不懂得觀眾們真正需求的是什麼。也正是因為這樣,很多演員導演的電影都能夠獲得很高的票房。
現如今很多電影都是非科班出身的導演,而且他們的作品是非常的成功。像賈玲導演的《你好,李煥英》、陳思誠導演的《唐人街探案》,這些電影都是非常的成功,而且這些電影都創造了很高的記錄。但是讓人們不可思議的是,這兩個人都是演員出身的,他們並不是專業的導演,但是他們的票房超過了很多導演。雖然他們不是導演出身,但是他們對於作品的理解是更加的透徹,因為專業的導演他們總是千篇一律,不懂得變換。
最後衷心的祝願娛樂圈能夠有更多的優秀作品出現在大家的視野之中,在之後我國的電影事業能夠發展的更好。
⑹ 不是導演專業和沒有影視相關經驗的人靠什麼拍的電影
吳宇森說:拍電影就是不斷解決困難的過程。但是在國內的大部分劇組, 這些本該避免的困難, 頻繁發生,我們時常聽到某某劇組因為丟失素材、管理太差、導演和製片人有矛盾而停工。對於很多新生導演來說,每一部影片的開機都是你一生導演事業和命運的開始, 本來你可能無需管那麼多事情,但是國內大部分劇組目前的水平,逼迫你必須成為一個綜合性人才。
⑺ 為什麼近些年吳京與一些非專業的導演比專業的票房高
在電影導演界中,近些年來出現了一批以吳京為首的票房傳奇導演們,雖然他們不是專業導演出身,但導出來的電影,票房卻比那些專業導演們要高得多,個人認為因為他們本身首先是演員,懂電影的事,其次選材和選角比較有新意。
其次我們再拿陳思誠來談談吧,他作為一個導演,最成功的當然要屬《唐人街探案》系列了。前兩部電影都大賣了,靠的不僅僅是賀歲檔的加持,更多的是劇情的反差,王寶強和劉昊然演技都很在線,引人入勝的懸疑劇情里,夾雜著誰都能看懂的喜劇,這才是面向普羅大眾的好電影。
相反我們再看看那些專業的編劇,他們可能是想表達的東西太多了,從而導致電影基調過於沉穩和過於內涵,大眾並不能很好地接受,所以才造成了票房上有了這樣的差距!