電影祝福中祥林嫂演員

㈠ 五十年代最火女明星，曾坐過五年牢，出獄後憑一部劇獲獎榮譽演員，她是誰

她是上世紀50年代最受歡迎的女明星，表演風格質朴、優美、自然、含蓄。她善於表現東方女性的魅力。她將自身的女性魅力與角色巧妙結合，塑造出各種美麗動人的女性形象，讓觀眾對她的角色給予無限的同情，從而贏得觀眾的喜愛與尊重。

到了上世紀60年代，白楊每月工資365元，足夠養家糊口。後來，白楊以莫須有的罪名被關了五年多。在監獄里，她吃盡了苦頭，甚至一度精神失常。1971年，白楊出獄，昔日美麗漂亮的大明星，變成了一個面色蠟黃、目光呆滯的老頭。

經過調查，恢復了白楊的名譽。在家人的精心照料下，她的身體逐漸好轉，重新投入到自己熱愛的演藝事業中。1989年，白楊參演了她人生中唯一一部電視劇，也是她的最後一部作品《天下無愛》。她在劇中成熟、精湛的表演獲得了第十屆飛天獎"榮譽演員"稱號。

1996年9月18日，他去世，享年76歲。

㈡ 自從有電影以來國內外的電影明星.

香港明星有周星馳 張國榮 梁朝偉 成龍 張曼玉 張學友 周潤發 劉嘉玲 鄭裕玲 劉德華 梅艷芳 黎明 梁家輝 毛舜君 董驃 葛民輝 鞏俐 關之琳 郭富城 洪金寶 黃貫中 黃家駒 黃家強 林海峰 林子祥 劉志遠 沈殿霞,王祖賢,吳孟達,吳耀漢,許冠文,葉倩文,葉世榮,曾志偉 ,岑建勛
內地的有1、鄭正秋：

中國電影事業的拓荒者，最早的電影編劇和導演之一。

他是中國第一部故事片的編導者，最早倡導電影應成為改良社會、教化民眾的工具。他編導的影片，開拓了一種以通俗家庭情節劇為核心的中國社會片模式。

2、黎民偉：

長期以來被忽視的中國電影之父。

黎民偉是香港電影集編、導、演於一身的第一人，被視為「香港電影之父」。他拍攝的《莊子試妻》不僅是最早的香港電影，還成為首部出口海外的中國影片，開創了電影輸出的先河。

3、孫瑜：

系統接受西方電影教育的「中國第一人」。

孫瑜曾被譽為「電影詩人」，是中國早期電影中罕見的一位作者型導演。他拍攝的《故都春夢》、《野草閑花》等多部影片，為中國電影提供了新的審美方式，使中國電影開始引起知識界的注意。

4、阮玲玉：

中國默片時代的無冕「影後」。

《野草閑花》中，她唱出中國電影第一聲；她的《神女》成為中國默片時代最高峰；「全能演員」、「中國的嘉寶」，這些美譽都屬於她。阮玲玉已成為一個象徵，凝固了一個有關藝人尤其是女星與坊間流言的永恆話題。

5、金焰：

中國最早的「電影皇帝」。

上世紀30年代，「電影皇帝」金焰是市民眼中的完美偶像。與當時影壇上「油頭滑腦」的酸小生形象完全不同，金焰在銀幕上塑造的青年才俊，堪稱當時青年人心目中的理想。

6、費穆：

被長久遺忘的電影大師，「人文電影」的開拓者。

費穆是導演中的學者，最早提出「中國電影只能表現自己的民族風格」。從《城市之夜》到《小城之春》，費穆以其中國式的電影思維方式和觀念手法，為人文電影的後繼者勾畫出一張明晰的藍圖。

7、胡蝶：

中國第一位電影皇後，第一位真正意義上的女明星。

從默片到有聲片，由普通話片到粵語片，胡蝶成為上世紀三四十年代中國最優秀的女演員之一。她主演了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》，第一部左翼電影《狂流》。她的出現，標志著中國明星制的正式形成。

8、袁牧之：

中國電影史上最具天賦的「千面人」。

作為戲劇明星，他曾被譽為「舞台千面人」；作為電影藝術家，他集編、導、演於一身，創造了中國電影史上多個「第一」；他還曾出任新中國第一個電影廠——東北電影製片廠的廠長，是新中國電影事業的開拓者和奠基人。

9、王人美：

中國第一代現代歌舞演員。

她是中國第一代現代歌舞演員。一部《漁光曲》讓觀眾記住了飾演漁家女「小貓」的女演員王人美，健康活潑、青春煥發的形象一反當時充斥銀幕的「病態美」。

10、趙丹：

最早集明星與演員於一身的表演大師，代表了中國男演員的高峰。

趙丹是中國電影的一張經典面孔，真正的演技派大家。在表演上，他強調個人體驗，借用戲曲、國畫等傳統文化觀念表現角色，反對教條地學習挪用西方表演理論，為中國表演理論提供了大量可借鑒的依據。

11、周璇：

舊上海的文化商標，一位真正意義上的娛樂巨星，罕見的傳奇偶像。

短暫的一生中，周璇出演過數十部影片，錄制了200多首歌曲，堪稱橫跨歌影兩界的天後。她算不上演技超凡的大師級人物，卻以其自身特有的氣質征服了一代又一代觀眾，也為銀幕上的中國女性形象提供了一個審美上的經典範本。

12、吳楚帆：

華南影帝，方法演技派大師。

由1935年從影，至50年代拍粵語片，吳楚帆在每個時代都扮演著舉足輕重的角色，堪稱方法演技派大師。

13、白光：

電影史上的「一代妖姬」，第一代華語流行歌壇的代表人物。

白光擅演風騷妖媚的壞女人，號稱「一代妖姬」、「傳奇女子」。她還是第一代華語流行歌壇的代表人物，與眾不同的低音歌喉，在燕語鶯聲的三四十年代恰似萬綠叢中一點紅，奪目而迷人。

14、上官雲珠：

中國第一位性格演員。

「情於中，形於外」，上官雲珠戲路寬廣，敢於嘗試各種角色，還都演得准確傳神。

15、舒綉文：

中國電影史上第一位配音演員。

從配音小角色摸爬滾打到「四大名旦」之一，似乎她甫一出現在銀幕上，就反射了太強烈的性格光彩。性格之美、風韻之美、愉悅之美……人們評點那個年代的舒綉文用盡了華美之辭。

16、陶金：

第一個飾演周萍的演員。

陶金一生，在表演和導演領域中均取得了較高的成就。他導演的戲曲片富有特色和新意，尤以《十五貫》最負盛名，該劇曾以「一出戲救活一個劇種」而名揚全國。

17、白楊：

戰後中國影壇最有聲望的女星之一。

在中國電影史上，白楊一直是具有傳統美德的中國賢妻良母式婦女形象的典型。除了演電影，她還是40年代中國話劇界的「四大名旦」之一。她表演生命的最高峰，當是在由魯迅作品改編的電影《祝福》中飾演的祥林嫂。

18、秦怡：

銀幕上東方女性美的典型代表。

素有「東方維納斯」之譽的秦怡，上世紀30年代就被稱為抗戰大後方話劇舞台上的「四大名旦」，走上銀幕後又塑造了許多栩栩如生的形象，成為單調年代裡動人的亮色。

19、王丹鳳：

50年代引領社會風潮的美麗「護士」。

初登銀幕，便人稱「小周璇」，她曾是40年代上海灘風光一時的女明星。1957年她又留下了經典的《護士日記》，只因這個名叫簡素華的護士太美麗，一度令不少男士以護士為擇妻的第一選擇。

20、英若誠：

20世紀後半葉中國戲劇表演藝術的一個品牌和瑰寶。

表演藝術家，戲劇理論家，翻譯家，文化官員—英若誠堪稱一位「奇才奇藝」的藝術家。在電影《白求恩》中飾演的翻譯大獲成功，他一生塑造了無數個人物，其中許多已成為我國戲劇表演史上的典範；此外，他在戲劇翻譯領域更取得了無可替代的成就。

21、於是之：

北京人藝藝術風格和具有中國氣派的表演藝術的傑出代表。

於是之被公認為一位自然本色、含蓄深沉而又富有詩意的平民藝術家。以他為首的北京人藝同仁參與拍攝的話劇電影《茶館》等，在世界劇壇為中國的表演藝術贏得了極高的聲譽。

22、石揮：

最有君王氣質的表演「鬼才」。

中國電影百年的歷史上，並不缺少循規蹈矩的好好先生，而像石揮這樣「離經叛道」的鬼才卻屈指可數。曾是叱吒舞台的「話劇皇帝」，他自導、自演的根據老舍小說改編的影片《我這一輩子》，更是中國電影史上的經典之作，被稱做「平民史詩」。

23、崔嵬：

獨具中國「血性」和豪邁之氣的電影人，中國電影史上一員巨匠。

作為演員，老舍贊他是與金山、趙丹齊名的中國最優秀男演員。作為導演，他是大氣磅礴的巨匠，在「北影四大帥」中也獨占鰲頭。

24、任劍輝：

有「戲迷情人」之稱的粵劇名伶，香港懷舊文化中不斷被重復塑造的人物。

作為香港20世紀最獨特的文化符號之一，任劍輝20歲便女扮男裝反串文武生，比真男子更來得風流倜儻，口口聲聲稱她為「戲迷情人」的幾乎全是痴迷的女人。

她不只稱雄舞台，還稱雄銀幕，一生參演粵劇電影300部，前後40年無人能及，成為香港有史以來主演影片最多的女演員。

25、於洋：

鐵打鋼鑄的中國硬漢的銀幕代言人，影迷心目中永遠的的「虎膽英雄」。

從演員到導演，從劇團團長到電影審查委員會委員，從演電影到拍電影，從拍電影到審電影，於洋的一生可以說是新中國電影史的縮影。

26、於藍：

中國電影中革命婦女形象序列的締造者。

於藍所塑造的中國革命婦女形象，成為中國電影史上十分重要的一個人物序列。尤其是對「江姐」的演繹讓她達到了表演事業的頂峰，從某種意義上說，於藍就是江姐的代名詞。

27、田華：

新中國主旋律電影的縮影。

在50年代人的心目中，田華和白毛女已經成為一種記憶的符號，深刻地印在了腦海中。她藝術的高峰期，也是「十七年」「主旋律」電影從觀念到實踐的一個縮影。

28、葛存壯：

北影「反一號」，中國電影史上「五大壞蛋」之一。

葛存壯演了一輩子反派戲，演技已臻爐火純青，卻從沒獲得過任何獎項。他與陳強、陳述、方化和劉江被戲稱為中國影壇的「五大壞蛋」，堪稱無冕之王，永遠留在人們的心中。

29、張瑞芳：

為新中國電影奉獻了一個獨一無二的喜劇形象——「李雙雙」。

張瑞芳曾是話劇舞台上聞名遐邇的四大名旦之一，從舞台到銀幕，她塑造了一系列鮮活生動的形象。1962年的快嘴「李雙雙」，讓她達到電影演藝事業巔峰。

30、馮（吉吉）：

50年代人心中深埋的時代偶像。他天生就有一種儒雅和倜儻，一種別人無法模仿的瀟灑氣質，是一代人心中深埋的偶像。他出演的角色中，《南征北戰》中的高營長、《羊城暗哨》中的偵察員王練、《桃花扇》中的侯朝宗，尤其深入人心。

31、謝晉：

中國電影的一面旗幟，中國現實主義電影的集大成者。

謝晉的電影，曾製造了一個「當代中國人集體審美」的輝煌歷程。自《女籃五號》開始，他的每一部作品都被視為一個時期的電影標志。雖然在整個中國電影史的代際序列上，謝晉被歸為「第三代」，但實際上他已完成了對時代的超越。

32、孫道臨：

影壇常青樹，中國配音史上成就最高的演員之一。

有人說他是一位詩人，有人說他是一位文武兼備的演員，也有人說他是一位才華橫溢的導演，還有人稱他為詩歌朗誦家和配音演員，而更多的人稱他為藝壇上的一棵常青樹。

33、王心剛：

中國電影史上的「第一軍人」。

王心剛在銀幕上詮釋了一個又一個完美的中國軍人，「第一軍人」的地位至今無人逾越。「男看王心剛，女看王曉棠」，曾經是中國大地上流傳甚廣的口頭禪。在人們對男人這個概念還很籠統的年代，他就已經提供了最佳的範本。

34、程之：

獨一無二的「南方特務」。

從藝五十年，他以善演反派角色著稱，被觀眾戲稱作「南方特務」；他還是一位優秀的配音演員，許多經典名片都留下了他極富魅力的聲音；他的相聲水平和京劇功底，也是有口皆碑。

35、王曉棠：

中國電影界惟一一位女將軍，60年代的中國女性美的標志。

她曾任八一電影製片廠廠長，也是我國電影界惟一的一位女將軍。她曾給當年的影壇帶去一種揉合著剛強、靈秀、野性而率直的美，在那個年代，王曉棠就是中國女性美的象徵。

36、謝芳：

第一代知性女性的銀幕代言人。

她是60年代氣質特殊的一位女演員，雖然扮演的都是革命英雄人物，但濃濃的書卷氣和小資情調卻難以掩飾。《青春之歌》、《早春二月》、《舞台姐妹》，謝芳為我們留下了那個年代裡最經典的三部影片。

37、李默然：

新中國第一代話劇大師，電影史上有限的幾位能自成一體，且成就卓越的表演藝術家。

在銀幕與舞台上，李默然扮演的幾乎全是清一色的英雄，尤以鄧世昌著稱。他的表演自成一格，兼收並蓄斯坦尼斯拉夫斯基體系的某些原則和中國傳統戲曲表演的特長，具有中國民族文化的深厚內在美。

38、龐學勤：

60年代的「長影」頭牌小生。

明月皎夜光，中國影壇上曾經有個龐學勤。他曾是為數不多的幾位英俊小生之一，英姿勃發，銳氣逼人，當之無愧的「22大明星」之一，風度翩翩的明星照遍及全國。

39、李翰祥：

奠定香港電影觀念的大師級人物。

在香港電影史中，李翰祥是一個不知從何說起的人物。他和朱石麟、胡金銓等一批內地到港的電影人一道，為香港傳統電影觀念奠定了堅實基礎。他一生開拓多個電影類型，黃梅調電影、清宮片、風月片、喜劇片。他在中國電影史上第一次發行股票，一生奔走於內地、香港、台灣之間，無意中促進了三地之間電影文化的交流、借鑒與融合。

40、夏夢：

普通話片罕見的全能演員，東方的奧黛麗·赫本。

夏夢號稱「長城大公主」，有「上帝的傑作」之美譽，是普通話片罕見的全能演員。其氣質神韻獨步影壇，後繼乏人，在老一輩影迷心中，夏夢是香港惟一可與奧黛麗·赫本相比的女星，息影多年仍讓人贊嘆不已。

41、黃宗洛：

中國演藝界的龍套大師。

粉墨一生，龍套為本。黃宗洛是藝壇黃氏三傑中最年輕的一位，是影視戲三棲表演藝術家。他所塑造的藝術形象已有一百個，自詡為「百丑圖」。他以演配角為樂事，有「小角色之王」、「龍套大師」的美稱。

42、林黛：

迄今為止、惟一的四屆亞洲影後。

她曾經創下蟬聯四屆亞洲影展最佳女主角的紀錄，至今無人能及。她的電影在港台和海外具有深遠影響，如今香港仍每年舉辦林黛電影周。她的氣質高貴大方，被稱為香港電影永遠的女神。

43、胡金銓：

新武俠電影宗師，開創了文人式武俠電影類型。

在中國電影的百年歷史中，像胡金銓這樣高度風格化類型的電影大家，屈指可數。他是第一個把武俠電影當作藝術來做的導演，其作品重現了中國山水畫中的抒情意境，開創出具有強烈詩化韻味的作者式、文人式武俠電影類型。

44、張徹：

第一個將中國電影貼上「雄性」標簽的導演，開創暴力美學及陽剛派武俠電影。

張氏作品是當之無愧的雄性電影始祖，1967年，正是他導演的《獨臂刀》，帶來了武俠電影史上的第二個黃金年代，以陽剛風格一舉挽救了香港電影的陰柔局面。「張家班」的出現，更使他成為中國電影史上最早「結幫組派」的電影人。

45、凌波：

戲曲片第一反串影後。

在華語片歷史上，凌波絕對稱得上傳奇人物。她是香港黃梅調電影史上最重要的名字，戲曲片第一反串影後。當年凌波以一部《梁山伯與祝英台》訪台，萬人空巷，三十里人潮夾道相迎，造就了轟動一時的影界盛事。

46、盧燕：

第一代圓夢好萊塢的華裔女影星，中美電影文化交流的使者。

在盧燕的身上，沉澱著中西方文化的深厚底蘊。她的表演能夠抓住人物性格的本質，有生活、有深度，被公認為是好萊塢最具藝術修養的華裔演員。

47、狄龍：

香港功夫片巨星，大名鼎鼎的「三條龍」之一。

他所樹立的大俠「味道」與「風范」，至今無人能出其右。人稱「標准大俠」的狄龍，六七十年代曾是邵氏首席小生、一代武俠紅星，「邵氏」的盛世也是狄龍的黃金期；八十年代成功轉型後，他的俠義豪情更成為香港江湖片的一張標簽。

48、李小龍：

叩開西方大門的第一位武者，中國武術和精神的象徵。

李小龍是一個開始，也是一個絕響。他像彗星一樣開啟了真功夫的電影時代，真正將中國武術的神話帶到了世界影壇，不會再有第二個集哲人、武者、畫師、明星於一身的卓然不群的李小龍了。他的電影打破了導演中心制，形成了以明星中心制訂制劇本、配合宣傳、動員票房的電影生產模式。

49、甄珍：

台灣第一代玉女明星，70年代文藝片首席女星。

甄珍自1973年起出演了一系列瓊瑤劇，成功架構起第一代瓊瑤女郎柔弱優美的角色氣質，紅遍東南亞，成為1970年代文藝片首席女星。

50、達式常：

銀幕上的儒雅之星，70年代的大眾情人。

在銀幕上，達式常留給人們的總是親和的笑容、從容的風度。看膩了濃眉大眼、虎背熊腰的「高、大、全」式人物，人們開始欣賞起達式常所代表的溫文爾雅、書生瀟灑

㈢ 如何正確評價越劇著名老演員袁雪芬的成功之路

大家眾說紛紜，我們網路是個草根和紮根在民眾的綠色生態博文園地，大家可以自由的發表言論。 那我也來發表意見，我認為她是一個著名的越劇老演員是比較合適的。說她是表演藝術家是越劇大師的是因為她是越劇界的最高獎項的得主全國越劇的榮譽獎，她還一直是上海越劇院的院長，到了退休後還是榮譽院長，她是越劇四大流派的第一大流派，是四大明旦的第一位名旦。我們的國粹京劇享譽海內外的梅蘭芳是京劇藝術大師，京劇有梅蘭芳、程硯秋、尚小雲、荀慧生是京劇的四大名旦。 而越劇發展僅次於京劇的第二大戲曲劇種，袁雪芬也被推薦為像梅蘭芳一樣的藝術大師。 袁雪芬等十姐妹確是在三四十年代在上海開始走紅了，她們從紹興、嵊縣走出來，這種來源於農村田頭的草根藝術，由那裡的多才多藝的農民所創造從鄉村小鎮走出來紅遍了上海。越劇經歷了小歌班、紹興文戲、唱堂會，沿路歌唱，後來組建了女子越劇走紅大上海，流行與全國，成為戲曲舞台上百花園中一朵燦爛的奇葩。 越劇十姐妹中的尹桂芳、袁雪芬、范瑞娟、傅全香、徐玉蘭、筱丹桂、竺水招。張桂鳳、徐天虹、吳小樓。他們這些姐妹在三四十年代已經在上海各自組建了越劇團，有尹桂芳的芳華越劇團，有徐玉蘭的玉蘭越劇團，有袁雪芬的雪聲越劇團等等，反正，當時她們都是帶領各自的劇團當上了頭牌小生和頭牌花旦了。 當時的左翼文化人和文藝界的人士都很有愛國家和愛人民的進步思想，這個進步思想也傳點到了上海越劇界，他們在左翼文化界的帶動下演出了《祝福》，就是魯迅的名著，一貫演出才子佳人的越劇就是演出《祝福》，在為窮苦人吶喊，這進步的呼聲影響很大，袁雪芬就是在《祝福》中扮演了祥林嫂，從此袁雪芬就是代表了進步的文藝骨幹。十姐妹還聯合演出了《山河戀》，越劇不僅是文藝百花苑的一朵燦爛芙蓉，也是代表了蓬勃向上的藝術明珠。 自從建國後，越劇也百花齊放地興旺起來，袁雪芬等十姐妹都在新社會當上了越劇界的領導，那樣這權利就開始大了起來，那個時代的著名越劇演員都得到了一等獎、二等獎、三等獎的各項獎項。袁雪芬得了全國榮譽獎後，又是上海越劇院的院長，又是什麼會員、代表、戲劇界協會的領導那真的就是位高權重，什麼好事花環都戴在她的身上。 那站在領導的一邊上總是要培養人的，不是培養甲就是培養乙，但是，我們的培養人才的機制是培養而不是競爭，在百姓和戲迷中袁雪芬的成就不是最高，她的流派是因為當了領導給捧出來的，她的藝術上在花旦中是比不上傅全香、王文娟、呂瑞英、戚雅仙和金彩風的。在整個越劇界那尹桂芳、范瑞娟、徐玉蘭的流派倒是響當當的，就是很有特色，越劇是以女觀眾為多，越劇的小生是很受歡迎的。 對袁雪芬的褒義詞是越劇藝術大師，一直是清清白白的做人、認認真真的唱戲。而對她的貶義詞是她總是排擠自己的姐妹，最受到排擠的是尹桂芳，因為她是最優秀的演員，也是資格最老最受群眾歡迎的演員。還有就是范瑞娟和傅全香演出的《梁山伯和祝英台》紅極一時，而到了拍電影就變成了袁雪芬，貶義詞說她會用權術偷梁換柱地搶先成就自己的。 在我想來主要還是她是個當領導的，就自己可以有了這個選擇的權利，其實，她也不一定是個藝術大師，她也不一定是個會弄權術的小人，她只不過是個有點自主權的當領導的演員，她把好的待遇就自己了，榮譽的事和出風頭的事給了自己，看到能力實在好的她有點多心了，她就是一個活靈活現的人。一個著名的越劇演員。 她如果是在群星薈萃中她也許是一顆群星中的一星，但是，當所有的光環都聚集一身時，她是那樣的暗淡，她一直會做著回憶過去成功演出進步劇《祝福》的報告，她永遠介紹自己的先進經驗。擁護的會說她真的是個奇才，真不容易。有的都在笑話她是那樣的沒有文化，那樣的語無倫次講這種話也不怕被人笑話。 其實，這能怪罪她嗎？不要說她是個從小吃苦在越劇舞台上的演員，她就是這么點文化，是那時這個體制把她推上位高權重的位子上，就算是文化素質高一點也會知識老化，也不可能永遠地與時俱進的。 記得有一次她到北京去開文藝界的重要會議，從北京捧著榮譽回到上海，上海正在演出《祥林嫂》，本來是由金彩風扮演前面年輕時和中年時的祥林嫂的，後面祥林嫂被魯四老爺趕出來討飯最後的戲一直到凍死在雪地里的老人祥林嫂是袁雪芬扮演的，那樣導演安排得很好，既特出了袁雪芬為了藝術的進步事業奮斗終生而且這年齡上也十分般配，看的觀眾也很多。但是，那天袁雪芬從北京開會回來，等演出開幕當幻燈片上打出「今天載著榮耀從北京回來由著名表演藝術家袁雪芬演出全場《祥林嫂》時，全場馬上喝起了倒彩，都要求退票，人家是沖著金彩風來看戲的。 真的很遺憾！袁雪芬是以頑強的意志把戲演下來了，人們中度退場的很多！這些都能怪罪袁雪芬嗎？其實，她年紀大了當當老師、指導一下學生也不是不好，但是，非要讓她無限止地做報告、當領導，她很累也沒有多少水平，她太有名氣了，在上海越劇院一直培養不出什麼好的新人，因為這論資排輩太嚴重了！而浙江的一些越劇團名氣沒有這么大，卻反而培養了好多的越劇青年演員。 這是個值得深思的問題，袁雪芬確實累了，她自己也不會想到她會創造如此輝煌的事業和名氣，我想她是個著名的越劇老演員應該是比較正確的定位。

㈣ 1956年白楊主演了魯迅先生的什麼作品

1956年白楊主演了魯迅小說改編《祝福》電影。

辛亥革命前後，居住在浙東山村裡的祥林嫂（白楊飾）命運凄慘，丈夫祥林早年去世，他死後的棺材帳越滾越大，一家人生活舉步維艱。婆婆走投無路，為了還清債務，給二兒子阿根娶親，在中人衛老二（管宗祥飾）的慫恿下不惜偷偷將媳婦賣給賀老六。

阿根將此事告於嫂子，祥林嫂得知此事，便連夜逃走到了魯鎮。在阮大嫂的介紹下，到魯四老爺（李景波飾）家當了女傭。可沒過多長時間，祥林嫂還是被抓了回去，帶到山坳里成親。在拜堂時，祥林嫂一頭撞在了香案上，昏了過去，但她醒來時，被新丈夫賀老六（魏鶴齡飾）的老實、真誠打動，便留了下來，一年後生下兒子阿毛。

可好景不長，兩年後的冬天，衛老二來逼債，但賀老六因為卧病在床，所以無力還債，衛老二乘機唆使賀老大霸佔老六的幾間破房，並商量等老六死後，再把祥林嫂轉賣，為此，老六與衛發生了口角，被打得奄奄一息。

這時，外面又有人高喊＂狼來了＂，祥林嫂趕緊沖了出去找阿毛，但最後在山上只找到了一隻小鞋，祥林嫂哭得死去活來，被攙回家後，老六早已斷氣，她走投無路，只得又到魯四老爺家幫佣。但魯四老爺等人認為祥林嫂克夫克子，是個有罪的晦氣女人。

每逢祭禮拜神時，都不讓她沾手，只讓她在廚房裡幹些粗活。祥林嫂由於受到重重打擊，變得很木訥，經常向人念叨阿毛的事，人們經常譏笑她，祥林嫂內心益發悲苦。

角色介紹

祥林嫂

演員白楊

原是衛祥林的媳婦，祥林死後，被婆家以80吊錢的價格買到山坳里再婚。因不願再嫁逃到烏鎮打工，後來還是被婆家發現，強行抓回去與賀老六成親。後因喪子、喪夫，再次回到魯鎮打工。

賀老六

演員魏鶴齡

祥林嫂再嫁後的丈夫，因態度友善，使祥林嫂被感動，自願與其和解成婚。婚後育有一子阿毛。結婚時欠下債務，為還債受傷，遭受喪子打擊致死。

㈤ 根據魯迅小說改變的電影《祝福》里扮演祥林嫂的小叔子的那個演員叫什麼

祝福演員表
白楊.... 祥林嫂
魏鶴齡.... 賀老六
李景波.... 魯四老爺
史林.... 魯四太太
邸力.... 柳嫂
李健吾.... 婆婆
管宗祥.... 衛老二
凌元.... 阿德嫂
李孟堯.... 王師爺
丁惟敏.... 阮大嫂
梁新.... 賀老大
石美芬.... 阿香
金風.... 老孔
蔡安安.... 阿根
韓焱.... 楊七老爺
安然.... 廟祝
袁思達.... 阿德
李雨農.... 小夥子
車小同.... 阿牛
晉阿虎.... 阿毛
秦多.... 阿牛