『壹』 電影 鐵門 3d
首先影片開頭,他給了一個伏筆:不要溫和走進那個良夜,怒斥吧怒斥光的消逝!!
這段來自英國詩人 狄倫 托馬斯的詩句,給了我們一個雲里霧里的暗示,但是隨著影片的進行我相信,大部分人會忽視掉這個暗示,轉而關注到影片的進行和當中的小細節,但是他們卻是獨立存在的,你無法將他們聯繫到一起,所以會產生困惑,不知道導演到底是要表達什麼,進而結局的特別則顯得那麼的突然,
其實給我的感覺,影片一直都是圍繞開頭的這句話來進行的,首先我們來了解一下這句話出現的詩:
Dylan Thomas 狄倫·托馬斯(1914—1953),英國著名詩人、作家。這位才華橫溢的詩人死於飲酒過量,去世時年僅39歲。他的創作靈感大多來自其故鄉南威爾士美輪美奐的風景,而其詩作大體屬於超現實主義流派,圍繞生、欲和死這三大主題,詩風粗獷而熱烈。另外,托馬斯很注重詩句的押韻,其詩以善於朗誦而聞名。本期收錄的該詩的音頻就由其本人朗誦。Dylan Thomas著有18 Poems(《詩十八首》)、The Map of Love(《愛情的地圖》)和Deaths and Entrances(《死亡與出路》)等詩集。
Do Not Go Gentle into That Good Night是Dylan Thomas的代表作之一。
Do not go gentle into that good night,
Old age should burn and 1)rave at close of day;
Rage, rage against the dying of the light.
不要溫和地走進那個良夜,
白晝將盡,暮年仍應燃燒咆哮;
怒斥吧,怒斥光的消逝。
Though wise men at their end know dark is right,
Because their words had 2)forked no lightning they
Do not go gentle into that good night.
雖然在白晝盡頭,智者自知該踏上夜途,
因為言語未曾迸發出電光,他們
不要溫和地走進那個良夜。
Good men, the last wave by, crying how bright
Their frail deeds might have danced in a green bay,
Rage, rage against the dying of the light.
好人,當最後一浪過去,高呼著他們脆弱的善行
本來也許可以在綠灣上快意地舞蹈,
所以,他們怒斥,怒斥光的消逝。
Wild men who caught and sang the sun in flight,
And learn, too late, they grieved it on its way,
Do not go gentle into that good night.
狂人抓住稍縱即逝的陽光,為之歌唱,
並意識到,太遲了,他們過去總為時光傷逝,
不要溫和地走進那個良夜。
3)Grave men, near death, who see with blinding sight
Blind eyes could blaze like 4)meteors and be gay,
Rage, rage against the dying of the light.
嚴肅的人,在生命盡頭,用模糊的雙眼看到
失明的眼可以像流星般閃耀,歡欣雀躍,
所以,他們怒斥,怒斥光的消逝。
And you, my father, there on the sad height,
Curse, bless, me now with your fierce tears, I pray.
Do not go gentle into that good night.
Rage, rage against the dying of the light.
而您,我的父親,在生命那悲哀之極,
我求您現在用您的熱淚詛咒我,祝福我吧
不要溫和地走進那個良夜。
怒斥吧,怒斥光的消逝。
大家應該可以清晰的感受到這首詩的內涵與所要表達的精神層次,盡管這位詩人不長命,英年早逝,但我們仍可以從此詩中感受到詩人面對「暮年」表現出的大無畏精神。其實,誰不怕老去,誰不畏懼生命的終止?然而誰又能阻止歲月匆匆的腳步?生命的意義並不在於其「長度」,而在於其「寬度」,當詩人用激昂的言語勉勵他那無助而「溫順」的父親,勉勵每一位老去的人以及每一位終將老去的年輕人「暮年仍應燃燒咆哮」,「失明的眼可以像流星般閃耀,歡欣雀躍」時,你是否也對「流年」多了一分領悟?
影片導演正是藉助了電影的手法來表達了這樣一個主題。
影片剛開始的時候男主人公,從吊兒郎當,完全沒有察覺到自己的處境,到憤怒進而亂發脾氣,最後到醒悟開始實施自救,是一個過程,一個成長的過程,更是一個升華,人性的升華,從側面反應了一個真理:上帝是不會救助不自救的人的。但是同樣相對也是一個真理:並不是所有付出都會得到回報!
主人公鑿穿了牆,到達的卻是另一個牢籠,一樣的被困,精疲力盡幾乎完全處於絕望了,但是這個時候女主角出現了,這是一個很重要的信號,他給了一個男主人公繼續逃生的理由:「還有一個人,我不是一個人!」有的時候堅持一件事情其實很簡單,就是要一個理由,不管這個理由看似多麼的簡單,簡單到無法理解,但它是支撐信念的重要因素。
這個時候劇情其實已經開始轉變了,因為這個時候逃生不光是為了自己,也是為了別人,雖然倆人開始時由於語言不通,而互相猜忌,不信任,不過隨著時間的流逝,信任,為了對方考慮,最後到相愛,等等美好的人類感情都在倆人之間產生,也許有人會質疑他們相愛了嗎?但是如果到了類似的情境,很現實的講誰都可以成為誰的食物,他們不是沒有條件,而他們沒有這么做,包括最後關頭男主人公幾乎到了彌留之際也沒有這么做,而是在自己已經極度虛弱時,還為女主人公去找尋禦寒的物品,已經很明顯的告訴了我們;而女主人公則亦然將自己交給了男主人公,浪費寶貴的體力,只是為了讓他保持清醒 亢奮,不至於睡過去後醒不來,如此珍視對方,我們又如何反駁?
在第二個房間中精疲力盡的男女正當失去信心時,有一下沒一下的鑿著牆,意想不到的事情發生了,門隨著鑿擊聲漸漸的打開,其實我們不必深究其中細節,雖然是那麼的不可思議,但是導演正是利用這樣的手法向觀眾傳達了另一個真理:「當上帝關上你的一扇門的時候,他會為你打開另一扇門」。
這樣從頭到尾看下來,到最後出現的類似外星的風景則會變得委婉了許多,有的人說是他們死了後來到了天堂,有的人說這是出來後他們產生了幻想,覺得眼前熟悉的久違的風景是多麼的美麗,而特意進行了視覺處理,不過不管到底是什麼,這都不重要,重要的是他們「出來了」,男主人公一句「我等了太久了」讓我們體會到了重獲新生的喜悅,和恍如隔世的滄桑。
回到了影片的主題「不要溫和走進那個良夜,怒斥吧怒斥光的消逝!!」影片不就是闡述了這么一個精神嗎?當死亡來臨的時候,不要絕望的安靜的去步入那黑暗,哪怕是必然的結果,也要去抗爭,去爭取,去「怒斥光的消逝!!」
對於這部影片的分類有人說是科幻,有人說是恐怖,而我更傾向於後者,死亡是可怕的,特別是對於這樣的毫無希望的等死,它要比好萊塢大片里的怪獸,和日本驚悚片里的鬼影來的更真實,設身處地的試想一下,你會不寒而慄的。
『貳』 電視劇里電影里男女主角暈倒受傷暈倒生病暈倒的鏡頭。
薰衣草最後一集,女主暈倒。
49天,第十三四集左右,宋伊景暈倒,最後一集,申智賢暈倒死亡。
還珠一,最後一集,集體逃亡又為了爾泰回來,最後皇上終於原諒大家,紫薇支撐不住,暈倒了。
還珠二,紫薇墜車暈倒
藍色生死戀,天國的階梯,像風一樣離去,女主都死了,最後一集應該都有暈倒的鏡頭,
韓版花樣男子,第四集,金絲草被人扔雞蛋麵粉,最後暈倒了,最後一集,為了喚醒具俊表的記憶,自己向後倒向泳池,在水中暈倒。畫面還挺唯美的。要看韓語的,中文配音有夠爛。
水月洞天,裡面有天雪暈倒,集數忘了,就在童博天雪結婚前夕。豆豆也有暈倒的戲。好像是被童心打傷了。
『叄』 求幾部3D電影
立體電影的起源:
1839年,英國科學家查理·惠斯頓爵士根據「人類兩隻眼睛的成像是不同的」發明了一種立體眼鏡,讓人們的左眼和右眼在看同樣圖像時產生不同效果,這就是今天3D眼鏡的原理。 1922年,世界上第一部3D電影是《愛情的力量》,遺憾的是,影片很早之前就已經遺失了。早期的3D電影都是以展示立體效果為主,片中常以指向觀眾的槍、扔向觀眾的物體為噱頭。 1952年,講述非洲探險的《非洲歷險記》被認定為是史上第一部真正的3D長片。該片的口號是「獅子在你腿上,愛人在你懷里」。盡管《生活》雜志在當時稱該片「廉價、荒謬」,但觀眾們仍然熱情地擠進電影院去體驗片中的「自然視角」。 1953年,《恐怖蠟像館》等一批3D恐怖片應運而生,3D片在上世紀五十年代進入了黃金時期。 1954年,當時世界上最偉大的導演們,絕大多數都對3D電影低眼相看,認為那隻不過是在玩魔術而已,根本不是藝術。然而,希區柯克不這么想,他在1954年拍攝了3D版的《電話謀殺案》,成為了當時3D片中為數不多的精品。 1954年03月05日 ,環球公司推出最有名的3D恐怖片《黑湖妖譚》,該片也是至今為止惟一一部有續集的3D電影。新版《黑湖妖譚》計劃在2011年上映。 1962年,我國的天馬電影製片廠拍攝了國內第一部3D立體電影《魔術師的奇遇》,桑弧導演,陳強主演。後來又陸續出現了《歡歡笑笑》《快樂的動物園》《靚女阿萍》《俠女十三妹》等。 1982年,迪士尼拍攝了短片《魔法之旅》,雖然這部短片只有16分鍾,但通過CGI與真人表演的混合,打造出了在當時令人驚訝的3D效果。 1982年,《13號星期五》第三部上映,本片令80年代的3D電影慢慢復甦。 1983年,3D版的《大白鯊第三集》轟動一時,放映首周就賺得1300萬美元的票房。但因為電影本身水準低下,3D效果也無過人之處,很快就讓觀眾失去了興趣。 1985年,《魔晶戰士》成為世界首部3D動畫長片。 2004年,第一部IMAX 3D長片《極地特快》誕生。該 《極地特快》
片在2000塊普通2D銀幕上放映,3D IMAX銀幕只有75塊。然而就是這75塊3D IMAX銀幕,獲得的票房佔全片總票房的百分之三十。3D+IMAX的「超強組合」,讓發行方看到了巨大的商業潛力。 2005年,迪士尼的動畫片《雞仔總動員》採用了新型投影技術放映,消除了以往看3D電影時容易產生的眼睛疲勞。 2008年,《U2 3D演唱會》是第一部完 《鬼媽媽》
全用3D攝影機拍攝的真人影片,這個音樂紀錄片堪稱先鋒。 2009年,環球的動畫片《鬼媽媽》是第一部採用停格動畫形式的3D電影。 《阿凡達》
2009年,《阿凡達》成為有史以來製作規模最大、技術最先進的3D電影。阿凡達(Avatar)是一部科幻電影,由著名導演詹姆斯·卡梅隆執導,二十世紀福克斯出品。該影片預算超過5億美元,成為電影史上預算最高的電影。 大衛·斯萊德(David Slade)執導的《暮光之城3:月食》將於2010年6月30日上映。影片將採用3D IMAX技術 。 《暮光之城3:月食》的故事將繼續圍繞女主角與吸血鬼愛人以及狼人之間展開,在狼人角色淡出之後,她還將面臨新的吸血鬼軍團的挑釁。據悉,隨著《暮光之城》的人氣爆炸,系列電影的投資規模亦越來越大,特效水準也將大幅度提高。
『肆』 有什麼好看的3D電影
細數20部最值得期待的好萊塢3D電影 自從《阿凡達》上映以來,3D似乎成了製片商們新的圈錢良方,不論是大片小片,都想方設法與3D沾邊,3D已經成為時下電影圈裡最流行的詞語。日前,迪士尼官方確認,計劃於2011年5月份上映的《加勒比海盜4》屆時也將以3D的形式推出,至此已經有20餘部好萊塢影片確定將在2011年以3D的形式上映,而這其中也有不少值得我們期待的作品。 1.《青蜂俠》(The Green Hornet) 上映日期:2011年1月14日 期待指數:★★★★ 由米歇爾·岡瑞執導,塞斯·羅根、卡梅隆·迪亞茨和周傑倫等明星共同主演的新片《青蜂俠》原計劃於2010年年底上映,但為給3D轉換留出足夠時間,索尼公司將影片上映日期延後至2011年1月14日,屆時《電子世界爭霸戰2》、《瑜伽熊》、《哈利·波特與死亡聖器(上)》也幾乎同期公映,想必會掀起一場票房大戰。由於《青蜂俠》也是類似於《諸神之戰》採用2D技術拍攝後再轉成3D,不免讓人擔心其觀影效果,但願不要重演「諸神的杯具」。 2.《憤怒驅使》(Drive Angry) 上映日期:2011年2月11日 期待指數:★★★ 《憤怒驅使》由3D版《我的血腥情人節》的導演帕特里克·盧西爾執導,Lussier Farmer和Todd Farmer擔任編劇,影片講述了尼古拉斯·凱奇飾演的男主角,因為女兒被殺,女兒的孩子又被綁架,於是狂怒之下的他開車追逐那些兇手,踏上了復仇與營救的血腥之路的故事。片中凱奇將以一頭飄逸的金發示人,在之前的采訪中,他本人也表示對出演此類3D電影感到興奮不已。 3.《聖地》(Sanctum) 上映日期:2011年3月4日 期待指數:★★★ 《聖地》根據澳洲電影人、水下探險家安德魯·韋特個人的一次經歷改編,當初他曾潛水深入水下洞穴數英里,結果一場強烈的風暴讓他進來的地方塌方,把他困在了水下洞穴中,他後來獲救,這段經歷也就成為他創作劇本的素材。《聖地》由著名導演詹姆斯·卡梅隆擔任監制,該片將採用和《阿凡達》相同的3D技術,使用同一款3D攝影機。 4.《火星救母記》(Mars Needs Moms!) 上映日期:2011年3月11日 期待指數:★★☆ 《火星救母記》根據普利策獎得主、著名長篇連環漫畫《布魯姆縣城》(Bloom County)插畫師伯克利·布雷思德在2007年創作的同名兒童書改編,故事講述的是小男孩麥洛(Milo)對媽媽嚴厲的教育耿耿於懷,突然有一天火星人把媽媽綁架到火星上去作家務,接送一大群小外星人參加各種活動、還要煮飯、掃地、打扮、准備午餐,麥洛隨後踏上了救回媽媽的旅程。《火星救母記》是奧斯卡最佳導演得主羅伯特·澤米吉斯與迪士尼合作成立的ImageMovers Digital工作室的最後一部影片,影片製作完成後工作室將會關閉。 5.《專扁衰仔》(Sucker Punch) 上映日期:2011年3月25日 期待指數:★★★☆ 該片是一部以50年代為背景的動作片,主角為一位名為Baby Doll的女孩。她被惡魔般的父親關在精神病院里,五天之內她就將被切除前額腦葉,成為一個永遠的痴呆者。在監禁過程中,她在自己幻想出的世界和真實世界之間穿梭。幻想世界中,她需要去偷來五種東西從而獲得自由,如果不抓緊的話,她很快會被一個惡心的男人奪走貞操。《專扁衰仔》的導演是曾經執導過《300》和《守望者》的扎克·施奈德,影片匯聚了吉娜·馬隆、瓦妮莎·哈金斯、艾米莉·布朗寧、艾比·考尼什等多名80後女星。導演施奈德形容這部新片是攜帶機關槍的「愛麗絲夢遊仙境」。 6.《加勒比海盜4》(Pirates of the Caribbean:On Stranger Tides) 上映日期:2011年5月20日 期待指數:★★★★★ 日前,迪士尼公司宣布,備受期待的動作冒險大片《加勒比海盜4》將運用3D技術進行拍攝,下個月在夏威夷正式開機。《加勒比海盜4》仍由傑瑞·布魯克海默擔任製片人、約翰尼·德普主演,曾憑歌舞片《芝加哥》獲得奧斯卡獎的羅伯·馬歇爾將接任導演一職。第四集中奧蘭多·布魯姆的角色將由24歲的英國小生山姆·克拉弗林接替,而凱拉·奈特莉的角色則由法國女星阿斯特麗德·伯格斯-弗瑞斯貝出演。此外,英國男演員拉塞爾·布蘭德、《暮光之城》男星羅伯特·帕丁森和滾石樂隊主唱米克·賈格爾都可能加盟該片。 7.《功夫熊貓2》(Kung Fu Panda:The Kaboom of Doom) 上映日期:2011年6月3日 期待指數:★★★★☆ 2008年《功夫熊貓》的全球熱映讓製作方狂收6億美元,《功夫熊貓2》的出爐也就理所當然。據悉,影片會延續第一部的配音陣容,傑克·布萊克、安吉麗娜·朱莉、達斯汀·霍夫曼等都會回歸,奧斯卡獲獎編劇查理·考夫曼親自為影片修改劇本,《功夫熊貓2》的導演是首次涉足長篇作品的詹妮弗·余。 8.《綠燈俠》Green Lantern 上映日期:2011年6月17日 期待指數:★★★★ 2010年3月,華納兄弟公司公布了新片《綠燈俠》將拍攝成3D立體電影,這是繼《諸神之戰》、《貓狗大戰2》)、《哈利·波特與死聖》後華納又一部大製作3D影片,不過《綠燈俠》是否和這三部影片一樣採用後期轉製成3D的技術還不得而知。《綠燈俠》由馬丁·坎貝爾執導,斯嘉麗·約翰遜老公、影片《假結婚》的男主角瑞安·雷諾茲擔任主演。 9.《賽車總動員2》(Cars 2:World Grand Prix) 上映日期:2011年6月24日 期待指數:★★★★☆ 備受期待的皮克斯動畫片《賽車總動員》續集《賽車總動員2》將於2011年6月24日上映,和上集一樣,由歐文· 威爾遜配音的主角「閃電麥昆」(Lightning McQueen)依然要參加各種賽車比賽,不過這次他將跨出美國國門、周遊世界。拉塞特透露,麥昆和他的團隊將輾轉5個國家,參加F1賽車和拉力賽的重大賽事:第一站是日本東京,他們要從富士山出發,往市區開;第二站是德國,他們要穿過黑森林;第三站是義大利的「Porto Corsa」大賽,它類似於蒙特卡洛汽車大賽;第四站是巴黎的24小時拉力賽;最後一站是倫敦,這也是全片的高潮部分,終點是白金漢宮,有趣的是王宮守衛也是汽車(路虎)。不過此片仍然存在一定變數,此前曾有報道稱因陷入製作上的困境,《賽車總動員2》很有可能推遲至2011年12月上映。 10.《變形金剛3》(Transformers 3) 上映日期:2011年7月1日 期待指數:★★★★★ 《阿凡達》的全球大賣讓福克斯的老闆們瘋狂數錢,好萊塢另一個電影公司派拉蒙的老大們坐不住了,他們在第一時間與導演邁克爾·貝和工業光魔公司進行了溝通,怎奈影片明年就要上映,這中間沒有太多時間著手3D製作。唯一可行的方法是等影片拍攝完成之後再進行3D轉換,但這將會使得影片的3D效果大打折扣,也降低了人們的預期。目前,《變形金剛3》已經在洛杉磯開拍,影片原班人馬悉數回歸。 11.《哈利·波特與死亡聖器(下)》(Harry Potter and the Deathly Hallows:Part II) 上映日期:2011年7月15日 期待指數:★★★★★ 在之前上映的《哈利·波特與鳳凰社》和《哈利·波特與混血王子》中,都有約20分鍾左右的IMAX 3-D畫面,這都為《哈利·波特與死亡聖器》的全面3D化打下了的基礎,不過因其之前的3D轉換效果差強人意,很多人對《哈7》的3D版本抱著觀望態度,2010年末上映的《哈利·波特與死亡聖器(上)》的3D效果將直接影響下部的票房。 12.《藍精靈》(The Smurfs Movie) 上映日期:2011年8月3日 期待指數:★★★ 原計劃於2008年,藍精靈誕生50周年之際製作並上映的3-D立體電影《藍精靈》曾經由於易主風波,將影片公映日期推遲至2010年底,但更加「杯具」的事情還在後面,電影版《藍精靈》的新主人索尼公司為給同屬自己帳下的《青蜂俠》讓路,最終確認讓53歲的「藍精靈」在2011年暑期與觀眾正式見面,不知到時候這位年過半百的「老人」能否憑借著自己年輕時積攢的人氣去挫敗《功夫熊貓2》、《賽車總動員2》這樣的青年才俊。 13.《死神來了5》(Final Destination 5) 上映日期:2011年8月26日 期待指數:★★★ 《死神來了4》首次採用3D技術進行拍攝,本是該系列的最後一集,但影片以4000萬成本換回1.8億美元的全球票房,這讓新線公司再次將續集提上日程。據悉,第五集仍將運用3D技術,日前正式確定編劇,曾為《新猛鬼街》和新版《怪形》創作劇本的Eric Heisserer將執筆影片劇本,影片導演及演員還未確定。 14.《地心歷險記2》(Journey to the Center of the Earth Sequel) 上映日期:2011年9月23日 期待指數:★★★ 2008年,主打立體視覺效果的《地心歷險記3D》在內地為數不多的影院上映,得到了觀眾的追捧,連續上映數月不衰。到年底時,總票房已經累積至6650萬人民幣。而在全球電影市場上,該片的表現也充分展示了新技術的沖擊力。在美國,該片總共拿下1.01億美元的票房;而在其他國家和地區,則更是拿到了1.4億美元的海外票房。正是這樣優異的表現讓新線電影公司決心製作續集,不過布蘭登·費舍和喬什·哈切森是否繼續主演尚無定論。 15.《傳染病》(Contagion) 上映日期:2011年10月21日 期待指數:★★★★★ 5月15日,華納公司宣布,史蒂文·索德伯格將用3D攝影機拍攝他的新片《傳染病》。《傳染病》是一部驚悚動作片,影片講述了一種致命傳染病毒的大爆發,據說整個故事將跨越四大洲,非常的「可怕」。馬特·達蒙、凱特·溫絲萊特、裘德·洛、格溫妮絲·帕特洛、瑪麗昂·歌迪亞等眾影星都被這個故事吸引,紛紛加盟出演該片。《傳染病》劇本由《諜影重重3》編劇斯科特·Z·本恩斯創作,計劃今年秋季開拍。 16.《靴子貓》(Puss in Boots) 上映日期:2011年11月4日 期待指數:★★★★☆ 靴子貓這個出現在《怪物史萊克2》中的角色深受觀眾喜愛,其知名度甚至不亞於原系列的主人公史萊克,也正是因為如此,夢工廠決定專門為其拍攝一部影片。其實和《怪物史萊克》中很多角色一樣,「靴子貓」也是來自經典童話里的著名角色,只不過在《怪物史萊克》中被小小的無厘頭惡搞了一下。「靴子貓」原來的童話故事說的是一個磨坊主的小兒子從父親那裡繼承了一隻聰明的貓,這只貓穿上靴子幫助磨坊主的兒子得到了國王的賞識,並促成了他和公主的婚姻。不過在夢工廠版本的《靴子貓》里,原本的童話可能會變得面目全非。 17.《眾神》(Immortals) 上映日期:2011年11月11日 期待指數:★★★☆ 《諸神之戰》的戰火尚未熄滅,另一部同樣基於希臘神話創作的電影《眾神》也開始了忙碌的選角。近日,老戲骨約翰·赫特和伊莎貝爾·盧卡斯正式加盟該片。此前影片已經確定由印度導演塔西姆·辛執導,《貧民窟的百萬富翁》女演員芙蕾達·平托擔綱女主角。《眾神》原定今年3月開拍,但當時就是否用3D技術拍攝存在爭議而耽擱下來,目前看來,觀眾們將十分有機會看到一部真正3D版的希臘神話。 18.《快樂的大腳2》(Happy Feet 2) 上映日期:2011年11月18日 期待指數:★★★☆ 《快樂的大腳》於2006年11月在北美上映,在全球爆收3.8億美元,並擊敗了《賽車總動員》獲得了第79屆奧斯卡最佳動畫片獎。在《快樂的大腳2》中伊利亞·伍德將再次給故事的主人公企鵝瑪寶配音,而羅賓·威廉斯繼續給愛說俏皮話的企鵝拉蒙配音,導演喬治·米勒同時為影片撰寫劇本。與第一集不同的是,《快樂的大腳2》將拍成3D電影,不知會不會和同年上映,且同為3D影片的《賽車總動員2》再次上演奧斯卡大戰。 19.《艾爾文和花栗鼠3》(Alvin and the Chipmunks 3D) 上映日期:2011年12月16日 期待指數:★★★ 《艾爾文和花栗鼠》系列根據同名電視動畫片改編,主角是三隻可愛但又性格迥異的會唱歌、會跳舞的花栗鼠,迄今為止該片前兩集已經在全球取得了近8億美元的票房佳績,因此,第三部的製作自然提上日程。從影片的英文名字我們就可以看出,第三部將採用3D技術製作,選在與斯皮爾伯格的《丁丁歷險記》同期上映,也說明了福克斯公司對影片繼續圈錢有著十分的信心。 20.《丁丁歷險記:獨角獸號的秘密》(The Adventures of Tintin:Secret of the Unicorn) 上映日期:2011年12月23日 期待指數:★★★★★ 《丁丁歷險記:獨角獸的秘密》根據比利時漫畫家埃爾熱的同名作品改編,影片採用動作捕捉技術拍攝,所有演員要戴上特殊的感應捕捉裝置在攝影棚里表演,然後電腦特效人員再把捕捉到的動作和表演放到製作好的電腦角色身上。參與該片的演員盡管不出鏡,但他們要貢獻自己的動作、表演和聲音。片中最大牌的演員是「007邦德」丹尼爾·克雷格,他將扮演海盜船長「紅色拉克姆」。
『伍』 阿凡達3D觀後感
同意 還說劇本構思了10年 還是那麼垃圾
這種片子票房不應該超過 泰坦尼克號 的
看特效的都有那麼多人去看 郁悶
你要寫觀後感 就寫 「有技術就有票房」
或者「看特效和看劇本」
『陸』 現有什麼3D的電影上映~要刺激好看的
《樂火男孩》:中國首部3D電影 中國首部數字3D立體電影《樂火男孩》將於今年暑期檔在全國公映,導演林華全表示,自己當初決定拍攝該片也要突破層層的心理關口,相對於普通二維影片的拍攝,立體影片的投資費用要高出兩三倍。而讓林華全斗膽一試的信念是「越危險的地方越有機會」,他說:「如果大家都一窩蜂去拍一個題材,這個導演就不特別,成功的機會也就不大。」 《樂火男孩》的3D場面集中在歌舞部分,再有就是拿著大鉛筆戳向大銀幕、用魚竿釣起掉入河中的錢包等……該片也並非炫耀特技的電影,對於這部歌舞青春片來說,3D更像是個噱頭。 《飛屋環游記》 上映日期:2009年8月4日 《飛屋環游記》講述一位名叫卡爾的老人與8歲的小男孩小羅,乘坐由無數氣球牽引升空的飛屋踏上冒險旅程的故事,被譽為是今夏最不可錯過的影片之一。《飛屋》上映之後,獲得了全美媒體的交口稱贊——《好萊塢報道》的影評稱:「這是一部迷人、感人的電影,是無可爭議的皮克斯有史以來最棒的影片。憑借《飛屋環游記》,皮克斯再度把3維動畫提升到了新的高度」;《綜藝》雜志也盛贊:「也許這樣的故事聽起來讓人厭倦,但是《飛屋環游記》卻用其深刻的想像力和無數的驚喜消除了這些顧慮。當然還有那關於夢想實現和夢想被擱置這兩點間的巧妙平衡,深深的打動人心」;《芝加哥太陽報》的老牌影評人羅傑·艾伯特(Roger Ebert)也大誇道:「這真是一部很棒的影片!它講了一個非常棒的故事,而且每一個角色都是那麼鮮活,那麼讓人信服。」目前《飛屋環游記》在著名影評網站「爛番茄」的好評率高達97%,絕對是明年奧斯卡最佳動畫長片的種子選手。 《飛屋環游記》同時還是皮克斯第一部需戴特製眼鏡觀看的3D影片,中文配音版與英文原聲版都將於8月4日起,在全國擁有3D播放設備的影院上映。 《豚鼠特工隊》 上映時間:2009年7月24日 動物版007《豚鼠特工隊》採用真人與3D動畫相結合的方式,主角是幾只裝備了高科技間諜裝備、上天入地無所不能的豚鼠,他們為阻止邪惡的億萬富翁掌管世界展開間諜行動。生動細致的動畫形象、精心設計的場景、幽默的對話、以及真人表演與3D動畫的完美結合,影片《豚鼠特工隊》的精彩看點確實不少,此外影片還請來了好萊塢一線明星尼古拉斯·凱奇和佩內洛普·克魯茲等擔任幕後配音,相信能吸引更多成年觀眾。據說該片中豚鼠的形象相當寫實,令不少鼠類過敏者倒抽涼氣。 《死神來了4》 上映日期:2009年8月28日 從《死神來了》中的空中飛機大爆炸,到《死神來了2》的高速公路連環撞,然後是《死神來了3》中的急速過山車……2000年、2003年、2006年,「死神」每三年就要在大銀幕上讓觀眾體驗一把各式各樣的「死亡」刺激,從沒有遲到過。從該片公布的劇照來看,有人在拖車尾部被點燃;有人被坍塌的建築半掩埋,鋼筋扎進脖頸;有人在洗車時驚懼尖叫,奮力拍打擋風玻璃;人們在影院里戴著眼鏡看3D電影,但他們貌似已經死去,爆米花撒在胸前……種種可怕景象,血腥一如過去。 《天神下凡》 上映日期:2009年12月18日 科幻片《天神下凡》的故事講述了在未來世界中,一個傷殘地球老兵通過DNA克隆技術成為Na'vi人,最後率領潘多拉星球眾生為了生存而戰。該片的男主角是來自澳大利亞的薩姆·沃辛頓,女主角是曾在《幸福終點站》和《加勒比海盜》出演配角的佐伊·薩達納。薩姆·沃辛頓在《天神下凡》引爆前,還將在另一部大片《終結者4》里扮演男主角,與克里斯蒂安·貝爾搭戲,他勢必成為明年竄紅速度最快的外籍男演員。 10年前,卡梅隆的《泰坦尼克號》獲得了11項奧斯卡大獎,這讓「世界之王」在以後的10年內沒有輕易拍出任何作品,而這部《天神下凡》不僅承擔著卡梅隆再造輝煌的壓力,同時也要實現它在技術領域成為新領軍的重任。 詹姆斯·卡梅隆介紹說:「我們的目標是讓本片成為一部可以直觀的3D立體電影,所以毫無疑問,我們必須藉助強大的IMAX來實現這一理想,它能讓整個影院的視聽效果達到極致,讓觀眾難以抗拒。」《天神下凡》完成後期製作版本後,將通過數位轉制技術,轉化成IMAX格式在特大銀幕上放映。但在前期製作中遇到的最大技術瓶頸,便是如何實現3D效果,讓觀眾欣賞到影像跳出銀幕的驚人場面。《天神下凡》將有60%的畫面採用CG動畫技術製作,40%的鏡頭由真人演出,而真人演出的部分也將經過大量VFX(視覺特效技術)的處理,從而使影片中的所有畫面質感都趨於真實。此外,《天神下凡》動用了卡梅隆拍攝IMAX紀錄電影《深海幽靈》時使用的Fusion3D攝影系統,在維塔技術力量的支持下,影片採用3D動作捕捉技術對演員的表演進行采樣和處理,卡梅隆把這種技術叫做FPR。 《玩具總動員(1、2、3):3D》 上映日期:2009年10月2日、2010年6月18日 《美女與野獸》 上映日期:2010年2月 迪士尼近日正式宣布了今年10月2日在美國本土他們將以2片連映的形式推出皮克斯名作《玩具總動員》與《玩具總動員2》的3D版本。觀眾只要花1部片子的錢就可以看到2部3D影片了,而這次的3D版上映只會持續2個星期。然後在2010年暑假《玩具總動員3》也將以3D形式正式登場! 從迪士尼角度講,這次上映策略的調整其實是給另外1部迪士尼的3D影片讓路,因為迪士尼已經定於2010年2月推出他們自家經典動畫作品《美女與野獸》3D版。《美女與野獸》也將成為第1部被轉制為3D立體電影的2維動畫,平面的2維動畫如何變為立體的3D電影實在值得人們期待。而據悉,迪士尼在這次的ShoWest大展上展示了《美女與野獸》的開場曲「Belle」的3D版,到場的觀眾表示雖然這不像新的3D電影那麼震撼,但是效果還是相當讓人滿意的。 《愛麗絲夢遊仙境》 上映日期:2010年3月19日 《愛麗絲夢遊仙境》也是伯頓與老搭檔約翰尼·戴普的再度合作,戴普將在本片中扮演瘋狂帽匠。據悉,迪士尼不久前在他們的年度股東大會上展示了戴普的首張「定裝照」,贏得了在場觀眾的一致贊嘆,很多人都認為這是戴普至今最「詭異」的角色。 而關於影片本身,伯頓曾在之前表示這不是照搬原著或者說是50年代同名迪士尼經典動畫的翻拍版。伯頓對故事進行了大量的修改,本片中愛麗絲會比原著中描寫的年齡大得多,伯頓把愛麗絲設定在了17歲(從他選的演員也能看出來),設定為1個與當時現實社會格格不入的角色,於是她重返仙境,展開了一段新的冒險。 迪士尼影業主席Mark Zoradi表示「伯頓的《愛麗絲夢遊仙境》就是一部為強大的IMAX-3D量身訂制的影片,伯頓將帶領觀眾們跳進兔子洞,去體驗那些棒極了的角色,精彩的冒險和幽默。」 《史萊克4》 上映日期:2010年5月 在拯救公主,尋找到真愛並且穩定住了「遠得要命」王國後,並且有了「小史萊克」後,我們的史萊克成了一個居家好男人。自然的,隨著時間的飛逝,史萊克開始懷戀自己的本性「怪物」的一面。他又開始嚮往那些真正怪物過的生活。於是史萊克被格林童話中的著名角色小精靈侏儒怪所欺騙,與他簽訂了一份協議,使自己陷入了另外一個版本的「遠得要命」王國的世界裡。在那裡侏儒怪是國王,史萊克也得到了真正怪物的「對待」,被追殺,更重要的是,在這個世界裡史萊克和菲歐拉沒有相遇過。在認清事實後,史萊克終於決定為挽回自己本應有的「真愛」而奮斗! 《怪物史萊克4》定於2010年5月21日上映,並且會以3D形式推出,還將登陸IMAX影院。 《藍精靈》 上映日期:2010年12月17日 美國導演拉加高斯內爾將執導動畫電影《藍精靈》,該片計劃以3D和2D制式在上映。高斯內爾的導演作品包括《小鬼當家3》、《一吻定江山》等,去年由他執導的《比佛利拜金狗》也相當賣座。據悉,電影版《藍精靈》將結合真人演員和電腦動畫,讓演員與影片中的小動物們進行對話。 「藍精靈」的動畫形象由比利時漫畫家皮埃爾·居里福特創造,1981年被改編成電視動畫片播出,隨即風靡全球。目前「藍精靈」的動畫片已經被翻譯成30種語言,帶動起來的產業規模約在40億美元左右,以它們為基礎開發出來的產品涉及玩具、唱片、影視、游戲等諸多門類,每年由此產生的版稅收益高達500萬至1200萬美元。 《丁丁歷險記》 上映日期:2011年12月23日 該片的演員陣容包括了「007」丹尼爾·克雷格、「僵屍肖恩」西蒙·佩吉以及「比利·艾略特」傑米·貝爾,《指環王》的導演彼得·傑克遜還將擔任本片的製片人。如此超豪華陣容,會讓這部首次採用3D捕捉技術拍攝的特效大片在兩年後掀動一場全新的視覺革命。 《丁丁歷險記:獨角獸號的秘密》改編自比利時小說家埃爾熱的同名系列小說之一。原著小說已被譯成48種文字,在全球的總銷量高達1.44億冊,今年還是《丁丁歷險記》誕生80周年。在好萊塢拍攝的這部電影中,埃德加-懷特選擇了《獨角獸號的秘密》這本出版於1942年的小說改編。影片講述了丁丁買了一隻船模送給船長,這艘古老的船模叫作「獨角獸號」,背後隱藏著紅色拉克姆海盜的故事,而船的桅桿中還藏匿著阿道克船長祖宗流下的藏寶地圖。丁丁、白雪(去她博客看看)和船長打算揭開獨角獸號的秘密,但困難卻接踵而來……
『柒』 《地球最後的夜晚》這部劇劇情撲朔迷離,到底講了什麼,你看懂了嗎
在戛納電影節看3D電影是怎樣一種體驗?一個小時的長鏡頭會如何征服觀眾?第71屆戛納電影節畢贛攜其新作《地球最後的夜晚》參賽一種關注單元,上映前一天才發布官方預告片。然而電影噱頭滿滿,進場前記者們被人手發放了一隻3D眼鏡,開場字幕則告知「本片非3D電影,請觀眾在觀影時自尋正確時機佩戴」,一下子就把氣氛推上了高潮。那麼《地球最後的夜晚》是否交上了一份符合預期的答卷呢?
答案是肯定的。《地球最後的夜晚》上映後獲得了記者們的一致好評,被譽為一種關注大獎的頭號種子選手。作品風格獨特且有著一個小時的震撼的長鏡頭,炫技手法折服了不少觀眾。電影講述的是黃覺飾演的男主角羅紘武回到貴州,偶然發現湯唯飾演的"神秘女子"萬綺雯蹤跡,繼而回想起十二年前與她度過的那個秘密夏天。
如同畢贛的處女作-在第68屆洛迦諾國際電影節獲得最佳處女作特別提名獎的《路邊野餐》,畢贛仍將故事設定在了他的家鄉貴州凱里。伴隨著陰雨,羅紘武在那個有著礦洞和群山的山村,一步步尋找和萬綺雯私奔的契機。開場迷幻電子的配樂讓人如入雲霧,彷彿瞬間便進入了畢贛設定的群星璀璨下孤獨的地球。攝影的色彩飽和,構圖和場景好似王家衛。街巷裡燈紅酒綠的廣告牌匾,綠野中雲霧繚繞的重巒疊翠,一幅幅畫面如同海報,每一張都色彩斑斕美不勝收。
影片講述了一度消失的中年男子回到貴州,偶然發現一個神秘女人的蹤跡,十二年前與她一起度過的那個秘密的夏天,又重新在他腦海里浮現。《地球最後的夜晚》是一部偵探類型片外殼包裹著的,面對自我記憶、家庭關系的電影。由黃覺飾演的男主角回到貴州,偶然發現了湯唯飾演的「神秘女子」的蹤跡,繼而回想起十二年前與她度過的那個秘密夏天。近日,畢贛新作《地球最後的夜晚》曝光首張劇照,黃覺疑似在監獄里拿著電話跟人對話,而他手上拿著的照片,看上去像是一位女子的背影。根據官方資料介紹,《地球最後的夜晚》是一部偵探類型片外殼包裹著的,面對自我記憶、家庭關系的電影。由黃覺飾演的男主角回到貴州,偶然發現了湯唯飾演的「神秘女子」的蹤跡,繼而回想起十二年前與她度過的那個秘密夏天。此前電影10月12日宣布突然殺青,如今又默默發布劇照,畢贛繼續保持神秘氣息…