『壹』 中國有哪些著名導演
先說內地吧。
張藝謀
中國第五代導演領軍人物,早期執導的作品,藝術成就很高,並在國際上影響深遠。電影《紅高粱》斬獲38屆柏林國際電影節金熊獎最佳影片,《大紅燈籠高高掛》入圍48屆威尼斯電影節主競賽單元,並且斬獲了銀獅獎最佳影片、費比西獎,《秋菊打官司》斬獲49屆威尼斯電影節金獅獎,《活著》斬獲47屆戛納電影節主競賽單元評審團大獎,並獲得天主教人道精神獎,《一個都不能少》斬獲56屆威尼斯電影節主競賽單元金獅獎、聯合國兒童基金會獎、魔法時刻獎,《我的父親母親》斬獲50屆柏林國際電影節銀熊獎評審團大獎,《英雄》斬獲53屆柏林國際電影節銀熊獎阿弗雷鮑爾獎,此外還有《菊豆》、《搖啊搖,搖到外婆橋》等作品入圍各類國際電影節。
張藝謀國師之名,當之無愧,據我統計,全球影響力最大的歐洲三大國際電影節,他累計提名20次,獲獎12次,捧走了一座金熊獎、兩座座金獅獎,可以說是中國內地當前在國際上最具有知名度的導演。
此外特別提及一下蔡明亮導演,因為不是中國國籍,所以未列入其中。他本人也是囊括歐洲三大電影節獎項,累計獲獎9次,捧走了一座威尼斯電影節金獅獎、三座柏林電影節銀熊獎。
(文/星夜行)
『貳』 電影的導演、製片人、監制、出品人各自的職責究竟是什麼
從觀眾角度而言,觀看電影正片是與影片建立聯系的直接渠道,這也決定了一部電影的演員往往是大眾談論最多的,而導演、製片人、監制、出品人都屬於幕後職能,在電影中也只是名字一帶而過,因為不出鏡,觀眾自然也談的少。
但在一部電影作品的創作過程中,出品人、製片人、監制、導演這四個角色也同樣舉足輕重。
出品人:簡單來說,出品人就是出錢的人,或者稱之為一個電影項目的股東,拍電影得花錢,如果沒有人投資,那影片自然也無法誕生。若是公司投資,那出品人便為該家公司法人;若存在多家公司或個人投資,那在出品人後也會有聯合出品人。既然是股東,那影片上映後產生的收益,主要部分也由出品人享有。
製片人:電影項目拿到投資後,在正式開拍前,還需要經過不少流程,如立項、劇本創作、組建攝制組、選取演員、制定拍攝計劃等,這些都需要由製片人牽頭完成。而在拍攝過程中,製片人也可以稱得上全劇組最有權力的人,需要把控影片拍攝進度、審核日常財務,在影片拍攝完成後,也需要由製片人管理具體的送審、宣傳和發行工作。當然若在陳凱歌、張藝謀等名導的劇組,我們也可以理解成製片人是解決、協調好片場拍攝之外的其他團隊工作,類似於大管家,好讓導演專心於拍攝本身。
監制:監制主要是由具備一定經驗的人擔任,主要工作是監督劇組工作,如實際拍攝周期過長,拍攝內容偏離預期,監制便會進行干預。國內的監制也有是對新人導演提供藝術指導與支持,在導演的創作上給予一定幫助,如《我不是葯神》中,便由寧浩、徐崢擔任監制,導演則是新人文牧野。而在柯汶利的長片處女作《誤殺》中,我們也可以注意到影片很有陳思誠風格,而「監制陳思誠」的名字也在電影中醒目位置出現了多次。
導演:在片場,導演最大。導演的工作就是將文字語言轉換為鏡頭語言,而要達到這一目的,除了掌控演員如何通過台詞、情緒演繹角色外,還會具體要求劇組各個部門如何配合,如要求美術、燈光、道具、攝影等部門按照自己的想法實現場景的選擇搭建、光線的調度、畫面的構成等,所以觀眾實際看到的成片,基本上都是基於導演想法的影片,像昆汀、姜文等導演的作品也有著鮮明的個人風格。
每次看電影或者電視劇時開頭或結尾總是會出現一堆名字,其中的演員,藝術顧問,導演等比較讓人熟悉。但是還有比如出品人、製片人、監制他們究竟是幹嘛的,和導演有什麼關系,又有哪些區別?
下面就簡單的給大家整理一下他們各自的職責。
1、出品人:出品人一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物,決定影片的風格、種類及市場走向。簡單來說就是出錢的!
2、製片人:製片人一般指影視劇製片生產製作人。全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝製成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
3、監制:編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等;負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
4、導演:導演是製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動溶為一體。
出品人就是工程建設投資方,俗稱甲方;製片人就是工程建設總包方,俗稱乙方(包括設計、采購、組織施工、安裝、調試、最後交工完成實體項目竣工);監制就是工程監理;導演就是乙方(總包方)旗下的分包施工方的施工經理;其他的演員就是臨時民工,各類職員就是項目部成員……,大概就這樣,說的籠統一些,哈哈。
如果說劇本是整部戲的靈魂,那麼導演就是讓靈魂更加有生命力!具體要講的話負責的太多了整個項目前期,建組,拍攝,後期等等!那麼製片人負責的更多因為更代表出品人負責整體項目進度監督,所以前期,建組,成本核算,申報,協助發行等等,顧名思義出品人也就是拿錢的人,監制代表製片人監督導演經費支出和藝術創作,項目整體總預算以及後勤保障!
這些個職位在國內可能一人多兼,也可能一職多人,所以就從最簡單、簡化的角度去說。
導演:顧名思義,指導演出的,所以在片場,導演最大。導演要乾的事情就是拿到劇本,把劇本的文字語言轉化成鏡頭語言,這個時候他需要考慮每個場景用那些鏡頭,用什麼樣的景別展現情緒,用什麼樣的調度、鏡頭展示故事張力,也會有美術師、分鏡師或者導演自己畫分鏡和調度。然後開拍了,就喊「action,卡,來來來保一條」。總之,導演是一部電影的核心,決定了電影的鏡頭呈現,包括前期鏡頭設計、拍攝過程把握、後期剪輯,是總工程師。下面還有很多其他的導演(武術導演、鏡頭導演等,雖然國內都不加導演這兩個字),副導演(導演助手,導演坐那指揮懶得動,就副導演跑腿,當然其實副導演很重要),執行導演(拍空鏡的,拍小場景戲的,基本就是執行導演、副導演去拍,主導演不管,或者是開兩組一塊拍,這個拍電視劇很常用,兩個劇組一塊開工,趕進度)等等。
監制:顧名思義監管製片過程,監督導演製片,別瞎拍,別瞎拖時間,可以這么簡單理解吧,片場大總管,就是啥都管,很多新手導演很需要靠譜兼職幫襯,幫著擺平各種需要經驗和專業知識的狀況。很容易和製片人混了,因為他倆指責上有重合的部分,這樣簡單來分吧,製片人比監制官兒大,沒製片人在就聽監制的,有製片人在就聽製片人的,但是實際情況又很復雜,就不展開細說了。
製片人:除了全管從立項、製片、後期發行等等全部工作之外,基本會是投資方的代言人,全劇組里他最大,本事也得大,他統籌製片組,導演組是個分部門吧,然後統領一堆製片人,比如監制啊、外聯製片(就是堪景、拍外景的時候去跟景點部門溝通的)、現場製片(製片人不一定在劇組受罪,需要個代言人,也會行使一些製片的指責)等等,他就相當於軍隊里的總司令,糧草啊,排兵布陣啊,溝通投資啊,搞各種關系啊等等,有時候製片會選角(一般主角都是製片導演選,其餘的就選角導演選),總之他要是想管,他基本什麼都管的到,除非碰上這樣的導演,或者大咖導演,但是一般不會怎麼沖突,合作前都會了解很透的。
出品人:就更花活了。一般來講就是那個出錢拍電影的人,一般是出品公司,公司法人代表就是順位的出品人,當然也有不想湊熱鬧的。這樣的出品人,不在此列。所以只要這部電影的製片成本里有你出的一塊錢,理論上你就是這部電影的出品人了,一般是公司性質嘛,所以是出品公司,然後有幾個出了大頭的公司,就是主要出品公司。我也見過眾籌拍電影的,一萬多個出品人呢,也不知道眾籌出來了沒有。所以理論上出品人就是投資方,當然了,投資方因為一系列能說不能說的原因,不想湊熱鬧,就把錢給製片公司,製片公司直接就是出品公司了,這個不展開。
所以,大概就是這樣的情況。
導演:導演是這部電影在藝術完成上的大家長。總而言之,就是編劇、演員、攝影、剪輯都需要按照導演的意思進行創作。指的電影本身的總領導。
製片人:負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組、攝制資金成本核算、財務審核,執行拍攝生產、後期製作,協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。其實,說白了,就是搞錢的!
監制:負責電影的日常運作與策劃。負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。比如有些青年導演沒有經驗,這個時候就可以有個熟悉電影工業的人,當監制去指導導演。
出品人:負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景。
大家好 我是怪蜀黍要來了 給大家回答一下我個人理解的導演 製片人 監制 出品人各自的職責
導演
就是整體負責一部影片的文藝創作,主要是從劇本、選演員(當然某些情況下是和製片人共同定人選),選場景,文學創作,藝術創作上等方面整體把控,是一部電影文藝創作的核心。
簡而言之,導演的職責就是要用電影劇情和演員,表達自己的思想並且傳達給觀眾。
監制
可以說是製片人的一個重要分身。國內的監制其實是做了製片人創作指導那個部分的工作,負責對導演藝術創作的把控、創作思路上的引導,以及對項目進程中的某些核心環節進行指導,包括大場面、特技應用、攝影影調等等。在一部電影中發揮的能量,大體來說包括出「名」和出「力」。一種是出品方或導演請來借勢的,腕兒夠大,在整個電影項目的宣傳運作中更多發揮的是一張金光閃閃的耀眼 「名片」的功能,對電影的融資、發行等大有裨益。另外就是實實在在參與電影創作,給導演專業層面的指導。總之,監制對導演尤其是對新導演是一種互補,無論是名氣上,經驗上,還是藝術上。
製片人
製片人是代表出品人負責具體的電影、電視劇項目策劃、生產、發行等一系經營活動的負責人。也可以說是影視劇生產過程中的項目經理,從資金到人員再到銷售,全都由製片人來負責。
製片人是決定一個項目成敗的關鍵人物。他要把項目的各個部分進行組合包裝,使其能夠順利通過投資方的認可和國家新聞出版廣電總局的立項。他同時也是影視劇藝術和經濟方面的最終決策者。
製片人從尋找適當的劇本開始,之後確認導演、主要的演員以及其他的工作人員,接著去投資人或者電影公司那裡尋找投資,隨後才能開始拍攝影視劇,包括選擇導演、演員、攝影、美術,作曲,等等並與他們一起開展工作。在影片攝制過程中,這個製片人負責控制影片的預算,對製片公司或電影公司負責,以及充當製片公司、電影公司和導演的中介。可以說,製片人是第一個投身項目,最後一個離開項目的人。並且,製片人還要參與影片的發行與宣傳工
出品人
最後說下出品人:講的大概通俗說就是個投錢的,比如《泰囧》是光線投的,那麼光線的老總王長田就是出品人。參與投資的就是聯合出品人。其實出品人這玩意也是中國特產,美國只署出品公司presents,老闆們不湊這熱鬧(當然像韋恩斯坦的公司就叫自己名另說)。其實就是出品方(投資方)的法人代表,比如出品有中影集團,那韓三爺就是出品人。如果某公司只是投了一小部分錢,那他就是聯合出品,法人代表掛聯合出品人。 近年來有個好玩的趨勢就是會在出品人欄里出現劉德華、周星馳、成龍這些人,其實一般意味著他們是影片的主要投資人之一。
導演,是指製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動融為一體。
製片人,一般指影視劇製片生產製作人。 全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制:是電影工業中不為人知的核心角色,他們負責電影的日常運作與策劃。電視劇中的重要性相當於電影里的導演。監制這個角色,有人這樣說「他通常代表製片人或製片公司法人,由他負責攝制組的支出總預算和編制影片的具體拍攝日程計劃,代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。在攝制組里,監制和導演往往又是一對矛盾,他們常常是針鋒相對,各執己見,互不相讓,只有到了拍完影片,他們才握手言和。」
出品人:負責影片前期的市場調查,看類似的影片的電影市場是否有前景(比如說票房情況、受歡迎程度、續集的可能性等),通過調查來決定是否值得出品該影片。如果答案是肯定的,那他們就找到所屬的電影集團投資製片人及相關人員,開始選導演、劇本、演員、贊助商等。
導演
看到一部電影,可能很多網友 第一印象肯定會想知道這部劇的導演是誰?畢竟導演是一部劇里的組織者和領導者 ,是通過演員來表達出他自己思想的人,也是一位把影視文學搬到熒幕上的總負責人,所以說導演的職責就是,把劇組里的所有的創作人員,技術人員和表演這部劇的出演人員,把他們各自的職責和能力都發揮出來,融合到一起通過熒幕表達出來給觀眾看。
製片人製片人簡單來說就是財務差不多,他全權負責一個劇本的統籌 ,也就是前期要去籌備、組建攝影組,還要確定出演演員名單,拍攝場地以及選擇拍攝器材公司和它們簽訂合同,通過選擇不同的人員,器械公司,核算具體成本,核算好了開始拍攝生產。後期的製作也少不了他,比如拍攝出來的作品要發行到國內、還是國外,並且把作品拿去申請參獎活動等。
監制監制的職責就是確定拍攝的日程計劃 ,比如,這部劇要什麼時候開始拍,開拍之後每天的進度大概要到哪裡,這部劇大概什麼時候殺青等。保證攝制組每天的支出總預算和電影製作的後勤保障等,代表製片人監督導演拍攝作品和經費的支出,並且也幫助導演安排每天的日常事務等。
出品人出品人說的通俗點就是投資者,也就是出錢的,他可以說是這部劇里的靈魂人物, 他要決定一部劇的風格、種類以及市場的走向。
這就是我簡單整理出來的導演、製片人、監制、出品人各自的職責,希望能回答道你的問題,各位看官要是覺得佳偉有哪裡說的不對的,歡迎評論區留言指出。
導演: ω
製作影視作品的組織者和領導者,是用演員表達自己思想的人。是把影視文學劇本搬上熒屏的總負責人。作為影視創作中各種藝術元素的綜合者,導演的任務是:組織和團結劇組內所有的創作人員和技術人員和演出人員,發揮他們的才能,使眾人的創造性勞動溶為一體
製片人: ω
一般指影視劇製片生產製作人。全權負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝製成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。
監制: ω
編制影片的具體拍攝日程計劃,如何時開拍,何時殺青,進度如何等;負責攝制組的支出總預算和電影製作的後勤保障;代表製片人監督導演的藝術創作和經費支出,同時也協助導演安排具體的日常事務。
出品人: ω
一般是主要出資方的法定代表人或對影片銷售有幫助的影視界大腕人物。出品人是整個影片的靈魂人物,決定影片的風格、種類及市場走向。簡單來說就是出錢的!
現在誰的權力大,吃瓜群眾清楚了吧!簡單點來說,出品人是大boss,製片人是總經理,導演是項目負責人,監制是總監,所以,演員的選擇上,他們都有很大的權利,一般情況下,出品人只管收益就對了,選演員這事還是製片人與導演商量確定噠,而影片的拍攝剪輯等等就由製片人、監制、導演共同負責啦……
『叄』 電影王牌的導演和主演
導演范建澮 主演林志玲、梁家輝、鍾欣潼(阿嬌)、鄔君梅、李銘順、劉璐珈
『肆』 常遠導演的作品有哪些
常遠導演的作品目前只有《溫暖的抱抱》。由常遠、李沁、沈騰、喬杉領銜主演的喜劇電影《溫暖的抱抱》將於12月31日全國上映,而這也是喜劇演員常遠首次當導演的作品。
22日,影片在西安舉行路演,導演兼主演常遠、主演張一鳴、米可及總製片人李亞平與現場觀眾們進行了映後交流,並講述了發生在戲里戲外的各種趣事。
《溫暖的抱抱》根據韓國電影《計劃男》改編,講述了對整潔和計劃有著超乎常人執念的鮑抱(常遠 飾),本以為自己是一個友情愛情的絕緣體,但在遇到個性率真宋溫暖(李沁 飾)、妙手神經賈醫生(沈騰 飾)和假仁假義王為仁(喬杉 飾)之後,上演了一段陰差陽錯的喜劇故事。
(4)電影網主的導演擴展閱讀:
作為相聲表演藝術家常寶華的孫子,常遠自幼學習相聲,人們認識他大多是從《歡樂喜劇人》的舞台上開始的。在開心麻花系列喜劇中,無論是《夏洛特煩惱》《羞羞的鐵拳》,還是《西虹市首富》,常遠雖然戲份不多,但總是伴隨著密集笑點。
影片中常遠飾演的鮑抱從最初對他人擁抱的抗拒,對周邊世界持一種偏執的抗拒,到最後接受擁抱,完成了溫暖的蛻變。「我非常喜歡這個角色,他充滿喜感又有悲傷的一面,我把原作中關於愛的表達提煉了一下,希望大家在笑完之後,也能收獲一些積極的力量。」
雖然是首次當導演,但常遠這部作品顯然不算青澀,就連張一鳴都現場「吐槽」常遠在劇中彷彿被角色附身,對鏡頭有著異乎尋常的嚴苛要求。但常遠卻很享受當導演的過程:「以前作為一名演員,更多的是表現導演想要的東西,現在作為導演,可以演繹一些自己想表達的想法。
『伍』 黃建新獲微博電影之夜年度影響力電影人,他的導演風格是怎樣的
在2022年微博電影之夜中,著名導演黃建新榮獲年度影響力電影殊榮。黃建新是一位非常著名的導演,他導演的作品都非常經典。作為中國第5代導演之一,他無疑是一名先鋒導演,黃建新導演的風格格外獨特,他的作品非常貼近現實,用自己的獨特視角反映現實。
黃建新在出國留學歸國之後意識到中國社會發生了翻天覆地的變化,錢在中國人心裡變得格外重要。黃建新由此社會現象,又拍攝了城市三部曲。在這三部電影中黃建新相關中傳達出對於社會主體的思考,通過自己對於現實社會的觀察和思考,將電影作品很好的呈現給觀眾。
『陸』 請把中國的有名的電影導演名字給我...謝謝
電影導演
張藝謀 陳凱歌 黃健中 黃建新 馮小寧 馮小剛 陳國星 賽夫 麥麗斯 陳家林 張元
電視劇導演
張紹林 潘霞 宋昭 楊陽
紀錄片導演
蕭同慶 嚴冬 陳小卿 吳文光 洪宇 魏斌 童寧 張元 徐小惠
電視專題導演
吳小中 張濤 李卓玉 徐小惠 張越 洪眉 柯偉兵
短片(廣告\MTV\片頭)導演
鄭浩 李耕 耿英傑 吳爾善
張藝謀獎項:
擔任攝影的影片:
(84年)《一個和八個》獲中國電影優秀攝影獎;(85年)《黃土地》獲第五屆「金雞獎」最佳攝影獎;法國南特亞非拉三大洲國際電影節最佳攝影獎;美國夏威夷國際電影節最佳攝影獎、評委會特別獎;瑞士盧卡諾國際電影節「銀豹獎」;(86年)獲香港第五屆電影「金像獎」十大
話語片之一;英國倫敦國際電影展大獎;(86年)《大閱兵》獲加拿大蒙特利爾國際電影節評為會特別獎;
(88年飾男主角)《老井》獲第十一屆大眾電影「百花獎」最佳故事片獎;第八屆「金雞獎」最佳故事片、最佳導演獎;第七屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;(87年)獲第一屆東京國際電影節最佳影片大獎、評委會特別獎、東京都知事獎;
(90年飾男主角)《秦俑》獲第四十屆西柏林國際電影節「娛樂電影榮譽獎」;西班牙年度電影展「科幻電影技術獎」;
(91年)獲第十屆香港電影「金像獎」最佳電影配曲、最佳女主角提名;法國巴黎奇情動作電影展大獎;
擔任導演的影片:
(87年)《紅高粱》獲廣電部「政府獎」;
(88年)獲第十一屆大眾電影「百花獎」最佳故事片獎;第八屆「金雞獎」最佳故事片獎、最佳攝影獎、最佳音樂獎、最佳錄音獎;第三十八屆西柏林國際電影節大獎「金熊獎」;第五屆辛巴威國際電影節最佳影片獎、最佳導演獎、故事片真實新穎獎、最佳藝術成就獎;澳大利亞第三十五屆悉尼國際電影節悉尼電影評論獎;摩洛哥第一屆馬拉卡什國際電影節導演大阿特拉斯金獎、製片大阿特拉斯金獎;
(89年)獲比利時第十六屆布魯塞爾國際電影節比利時法語廣播電台青年聽眾委員會最佳電影獎;法國第五屆蒙特利埃國際電影節「銀熊貓獎」;第八屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;
(90年)獲民主德國電影家協會「年度獎」提名獎;古巴年度發行電影評獎十部最佳故事片獎;
(89年)《代號美州豹》獲第十二屆大眾電影「百花獎」最佳女配角(鞏俐);
(90年)《菊豆》獲第九屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;法國第四十三屆戛納電影節首屆路易斯.布努埃爾特別獎;西班牙第三十五屆瓦亞多里德國國際電影節「金穗獎」;觀眾評選最佳影片獎;美國芝加哥國際電影節「金雨果獎」;
(90年)獲美國第六十三屆奧斯卡「金像獎」最佳外語片提名;
(91年)《大紅燈籠高高掛》獲第十屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;義大利第四十四屆威尼斯國際電影節「銀獅獎」、國際影評人學會大獎、天主教影評人協會大獎、金格利造型特別獎、艾維拉諾塔特別獎;
(91年)獲美國第六十四屆奧斯卡「金像獎」最佳外語片提名;義大利全國奧斯卡「大衛獎」最佳外語片大
獎、最佳外語片女主角提名(鞏俐);義大利米蘭電影協會頒發觀眾評議本年度最佳外語電影第一名大獎;
(92年)獲英國全國電影奧斯卡獎最佳外語片大獎;比利時優秀影片獎;《秋菊打官司》
(92年)獲首屆長春國際電影節「金杯獎」;義大利威尼斯第四十五屆國際電影節最佳影片大獎「金獅獎」、最佳女演員獎(鞏俐);廣播電影電視部年度「政府獎」;第十五屆大眾電影「百花獎」最佳影片獎、最佳女主角獎(鞏俐);第十二屆中國電影「金雞獎」最佳影片獎、最佳女主角獎(鞏俐);第十二屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;
(94年)《活著》獲法國戛納第四十七屆國際電影節評委會大獎、最佳男主角獎(葛優)、人道精神獎;第十三屆香港電影「金像獎」十大華語片之一;全美國影評人協會最佳外語片;洛杉磯影評人協會最佳外語片;美國電影「金球獎」最佳外語片提名;英國全國「奧斯卡獎」最佳外語片獎;
《搖啊搖!搖到外婆橋》(95年)獲法國戛納第四十八屆國際電影節最佳技術大獎;全美影評人協會最佳外語片大獎;美國影評人協會最佳外語片大獎、自由論點大獎;洛杉磯影評人協會最佳攝影獎(呂樂);紐約影評人協會最佳攝影獎(呂樂);美國電影「金球獎」最佳外語片提名(96年)獲美國電影「奧斯卡獎」最佳攝影提名(呂樂);美國紐約《電影雜志》評選1995年度世界十佳影片第一名;美國《電影雜志》評選1995年度全世界十部最佳電影第一名;
個人獲獎情況:
95年獲加拿大蒙特利爾國際電影節全世界十大傑出導演之一;
95年獲美國克羅拉多國際電影節傑出成就獎;
95年獲美國夏威夷國際電影節終生成就獎;
96年被美國《娛樂周刊》選為當代世界二十位十大導演之一;
擔任導演的歌劇:
《圖蘭朵》(義大利歌劇)
『柒』 柳雲龍導演
姓名:柳雲龍
地區:中國大陸
籍貫:山東濟南
生日:1968年4月7日
星座:白羊座
血型:AB型
身高:181cm
體重:70kg
學歷:北京電影學院表演系
職業:優秀導演、演員、歌手
「一個好演員,他的內心必須是純凈而敏感的,因此,我一直堅守著自己的這塊領地,堅持以最飽滿的激情,去感悟和飾演真正屬於我的角色。」 ----柳雲龍
1993年畢業於北京電影學院表演系,是電影學院招生史上唯一的兩個形象分滿分的學生之一,他也是電影學院招生史上唯一的一個得到專業分滿分的學生。
最喜歡的運動:網球
擅長的樂器:鋼琴
最喜歡的動物:金絲猴
最渴望去旅遊的地方:「渴望去西藏,渴望去紐約。」
最喜歡的女演員:「沒有最,能把角色演好的演員就是好演員。比如《新龍門客棧》的張曼玉,《秋菊打官司》的鞏俐。」
最愛吃的菜:水煮魚,再配一瓶杞濃酒。
最大的本能:熬夜
最崇拜的人:小時候最崇拜的人是父親,最喜歡的人是母親,現在除了二老,每個階段都會有些變化,不太固定。
[編輯本段]電影作品
2004 《七夜》 飾:朱超明
2003 《玉觀音》 飾:楊瑞
1997 《非常愛情》 飾:田力
1992 《英雄劫》 飾:錢二寶
1990 《青春無悔》 飾:胡松力
[編輯本段]電視作品
劇照2008年 《神秘的人》 擔任導演(>>>籌備中)
2007年 《血色迷霧》 擔任導演,飾演男主角:文康
2007年 《功勛》 飾演男主角:廖飛、高橋浩(一人分飾兩角)
2005年 《血色殘陽》 擔任監制
2005年 《暗算》 擔任導演、監制,飾演男主角:安在天、錢之江
2004年 《零距離》 飾演男主角:徐力成
2004年 《綠水英雌》 飾演男主角:張朗
2004年 《刑警使命》 飾演:白海東(客串)
2003年 《知情者》 飾演男主角:冷超
2003年 《天在上》 飾演男主角:曲東
2003年 《變臉》 飾演男主角:騰浩
2002年 《隱姓埋名》 飾演男主角: 姜波
2002年 《公安局長》 飾演男主角:鍾六一
2002年 《逃出陷阱/被告》 飾演男二號:顧士傑
2001年 《背叛/義無反顧》 飾演男主角:寧博
2000年 《和平衛士/亮劍2》 飾演男主角:岑瀟然
2000年 《重案調查/非常案件》 飾演刑警隊長:周峰
1999年 《與你同行/生死同行》 飾演男主角:吳興光
1997年 《鳳求凰》 飾演男主角:司馬相如
[編輯本段]音樂作品
1994年推出音樂專輯《我從不要求要你的一生》
《總想留住愛過的人》獲當年十大金曲獎。
專輯曲目
1、我從不要求要你的一生
2、總想留住愛過的人
3、曉夢
4、如果
5、跟著我、放開自己
6、喜歡你的笑容
7、情之惑
8、給我一個夢
9、不要放棄
10、木棉花
電視劇《公安局長》主題曲 《一生別無所求》 作詞並演唱
電視劇《知情者》主題曲《陽光快回來》 作詞並演唱
電視劇《非常愛情》主題曲《愛的呼喚》
電視劇《隱姓埋名/黑魔》片尾曲《愛上了你,忘記了我》
電視劇《義無反顧/背叛》中卡拉OK《少年壯志不言愁》
電視劇《功勛》主題曲《功勛》
電視劇《血色迷霧》主題曲《不再孤單》作詞並演唱
[編輯本段]所獲獎項
1994年推出音樂專輯《我從不要求要你的一生》,《總想留住愛過的人》並獲當年十大金曲獎。
柳雲龍主演的《非常愛情》獲1997年度中國電影華表獎。
2006年底至2007年初,柳雲龍共參加了八場頒獎典禮:
(一)娛樂中國---2006星光大典(由騰訊網主辦)。於2006年12月15日晚在北京天橋劇場舉行。
柳雲龍獲得「2006星光大典」新銳導演獎。
(二)2006TOM網路娛樂英雄會。於2006年12月19日7時在北展劇場隆重開幕。
柳雲龍獲頒年度新銳導演獎。
(三)《南方人物周刊》---2006中國魅力50人。於2006年12月19日晚在北京華彬大廈一層大廳舉行。
演員柳雲龍---俊朗之魅。
(四)影響2007時尚盛典---由《精品購物指南》報社舉辦。於2007年1月6日在北京舉行。
柳雲龍獲頒「魅力先生」。
(五)2006娛樂大典。於2007年1月15日在北京保利劇院舉行。
柳雲龍---年度電視劇導演獎
(六)2006新浪奧康網路盛典。於2007年1月17日在北京長安大戲院舉行盛大頒獎典禮。
(1)柳雲龍---年度最佳男演員獎。(2)暗算---最佳電視劇獎。
(七)2006年度風尚BA大選。於2007年1月25日在上海金茂大廈舉行。
柳雲龍---頒獎嘉賓。柳雲龍、《風尚志》主編王月心揭曉創新之星。
(八)BQ2006紅人榜(由《北京青年》周刊主辦)。於2007年1月29日晚在北京長城飯店舉行。
柳雲龍獲頒年度內地最受歡迎男明星。
作為導演執導的《暗算》獲得重慶衛視2006—2007中國劇·風尚年度作品
作為《暗算》的導演獲得重慶衛視2006—2007中國劇·風尚年度導演
作為導演執導的《暗算》獲得中國電視藝術家協會2007創新中國電視大獎
[編輯本段]戲說柳雲龍
曾用名:柳永青
曾就讀的中學:濟南21中
目前居住地:北京
自建公司當老闆:北京東方聯盟影視文化傳播有限公司
在網路柳雲龍吧的ID:我是柳雲龍
在龍吧發第一份帖子的時間:2006-1-26 18:19
世上有3.8婦女節,龍吧有8.3男士節----柳雲龍獨創。
角色和柳雲龍:
「生活中我沒有安在天那麼帥,錢之江那麼老,鍾六一那麼壞,角色的身上只是帶些少許我的影子,望大家萬萬不要對號入座。」
柳雲龍會加入外國國籍嗎?
----「放心,我永遠是個黃皮膚,黑頭發的中國人。」
現實中的柳雲龍信佛嗎?
----「信佛,我幾年前就皈依了,是俗家弟子。」
生活中的柳雲龍:
「其實生活中我是個很幽默的人,經常逗得周圍人大笑。」
柳雲龍開了幾年車?
----「我開了十二年車了。」
柳雲龍會再出專輯嗎?
----「 等攢夠了十二首好聽的歌曲,一定會出專輯給大家聽。」
柳雲龍常來貼吧潛水嗎?
----當然!「你說的全對,我經常看美文很入迷,看有些帖子會開心大笑。」
柳雲龍能記住網友的名字嗎?
----「我背台詞很快,還很准確,可想我的記憶力了!哈哈。」
柳雲龍第一次用龍吧通行證報到的日期:
2006-10-3 00:04
柳雲龍會不會疼老婆?
----「那當然!如果有了老婆,一定要像貼身小棉襖一樣,狠狠地疼她!」
『捌』 2021-2022年,誰會是電影史上票房最高的演員或是導演
吳京票房2021年、2022年穩居第一
作者:石頭大俠
《長津湖》票房飆升,已經破48億,破50億指日可待,如果破60億,那將創造中國電影史上票房的新紀錄。
吳京2021年是電影史上票房最高的演員和導演。目前,據燈塔平台顯示,吳京所主演的電影總票房超過了231億人民幣。
吳京,1974年4月3日出生於北京,畢業於北京 體育 大學。中國內地影視男演員、電影導演,中國電影家協會副主席。
吳京的作品《戰狼》、《戰狼2》、《流浪地球》、《我和我的祖國》、《我和我的父輩》、《長津湖》都是杠杠的作品,不論藝術性還是票房都是雙贏。
吳京是條硬漢,他不僅在影片中塑造了眾多英雄的光輝形象,在生活中,他也是一名英勇的戰士。
在地震災區中,吳京作為演員不僅捐款,而且還奔赴災區沖鋒陷陣,同災區人民一起搶險救災,重建家園。
2015年上映的《戰狼》是由吳京自導自演的一部電影。這部電影上映不負眾望,獲得多項獎項,也激起了影迷們的愛國情懷。
吳京為了拍《戰狼2》,用房子抵押了8000萬,湊出了1.5個億作為啟動資金。
他找到小鮮肉,小鮮肉同他談片酬,吳京一算這點啟動資金,還不夠給小鮮肉的片酬。
於是,吳京找到自己的哥們張翰,《戰狼2》成功了,票房破56.95億,位居中國電影史上票房第一。
吳京在自己扮演的角色時,從來都沒有找過替身,都是憑著自己的一身硬功,拍攝出了敢打硬拼眾多角色的真實形象。
對於吳京來說,拍攝一部影片下來一身傷痛是再經常不過的事情。他所拍攝出的一個個硬漢形象,都是滿滿的正能量。
吳京的愛人謝楠,她是主持人,畢業於安徽 財經 大學,是一位美女也是才女。
對於吳京來說,雖然他獲得了多項全國武術冠軍,但在感情方面也是一位直男。
謝楠第一次采訪時,吳京就向謝楠發出了三連問「你結婚了嗎?」「你有男朋友嗎?」「你屬什麼的?」機敏的謝楠巧妙地回答了這三個問題,他們走到了一起。
有情人終成眷屬,2014年兩人曬出了結婚證。目前吳京和謝楠有兩個兒子,謝楠在吳京的電影事業上更是全力相助。
就在觀眾還在期待《戰狼3》開拍的時候,有媒體爆料《流浪地球2》已經開機的最新消息,而且主演是吳京和劉德華。
《長津湖》的下部《水門橋》也在緊鑼密鼓之中,基本上還是原班人馬。導演:陳凱歌 、徐克、林超賢。編劇:蘭曉龍 、黃建新。主演: 吳京、易烊千璽、段奕宏、朱亞文、李晨、韓東君。
如果明年《水門橋》、《流浪地球2》、《戰狼3》上映,2022年最高票房導演和演員吳京穩操勝券,非他莫屬。
『玖』 中國從第一代到第七代著名導演有哪些
中國第一代到第七代著名導演如下:
1. 第一代導演:中國電影始於1905年,第一代導演指默片時期的電影導演,大致活躍於上世紀初葉到20年代末。這一代導演約100人左右,代表人物有鄭正秋、張石川、但杜宇、楊小仲、邵醉翁等,其中尤以鄭正秋、張石川的成就為大。
第一部短故事片《難夫難妻》、第一部長故事片《黑籍冤魂》、第一部有聲故事片《歌女紅牡丹》、第一部武俠片《火燒紅蓮寺》、第一部勞工片《勞工之愛情》、第一部體育片《二對一》、第一部系列電影《火燒紅蓮寺》 。他們也就成了中國的第一代電影人,中國的「第一代導演」 。
2. 第二代導演 :中國「第二代導演」主要活動時間是在上世紀三、四十年代,部分導演一直到上世紀五、六十年代甚至八十年代,仍工作在電影崗位上。這一代導演主要有程步高、沈西苓、蔡楚生、史東山、費穆。
3. 第三代導演 :這一代導演主要有成蔭、謝鐵驪、水華、崔嵬、凌子風、謝晉、王炎、郭維、李俊、於彥夫、魯韌、王蘋、林農等,他們在遵循現實主義原則表現生活的本質,深入展現矛盾沖突,以及在民族風格、地方特色、藝術意蘊等方面,都進行了十分有益的探索。
4. 第四代導演:第四代的創作高潮是伴隨著電影和戲劇分家的討論和對歷史的反思進行的,農村漸漸成為他們作品的中心題材。第四代導演的代表人物有謝飛、鄭洞天、張暖忻、黃蜀芹、滕文驥、黃建中、吳天明等。他們與第三代、第五代導演一起創造了中國電影的第二個黃金時代。
5. 第五代導演:指1982年自北京電影學院畢業的導演系學生,包括張軍釗、陳凱歌、田壯壯、張藝謀、張建亞、黃建新等。「第五代」 年輕電影人因為歷經文革浩劫,接受當時流行的西方哲學、美學思潮,形成新的價值觀、美學觀當時整個文藝領域的強烈主體意識、反思思潮相適應。
6. 第六代導演:例如王小帥的《十七歲單車》,賈樟柯的故鄉三部曲(《小武》,《站台》,《任逍遙》),張元的《過年回家》,目前最具有代表性的就是這三位導演。
中國第六代導演的另一個共同特色是:他們都各有話說,第六代導演所敘述的故事,是他們各人的故事,這些故事如果能大量的呈現出來,才能顯露出一個社會和文化的多元生機。
7. 第七代導演 :這里的「第七代導演」,是指在新千年之後走上導演崗位,開拍第一部電影的「新生代導演」。他們多是70年代以後出生的年輕人,他們的電影的基本命題、所關注的對象,以及表現手法、風格,都與第五代、第六代導演的作品有所不同,讓人感受到了一種新的電影意識的誕生。
「第七代導演」,其實是個很不規范的概念。因為這一稱謂既沒有得到學術界的認可,也沒有廣泛流傳;這里所歸納的導演群體,目前也尚未形成一個可以歸納為「代」的較為統一的性格、風格和流派。
其實到今天為止的七代導演名號的又由來是第五代導演所作的《黃土地》,陳凱歌1985年的《黃土地》在中國電影行業裡面砸了一個坑,業內把這個坑叫第五代導演,而後幾年,第五代導演源源不斷地往坑裡填料。
直到1988年的《紅高粱》出現,因為實在是太厚重,好的是把坑填滿了,壞的是坑給砸穿了,至此第五代導演的輝煌藝術創作時期結束,開始步入體制化的商業片,雖然後有《藍風箏》、《霸王別姬》、《活著》三部影片為第五代導演出彩了一手,但個人化、藝術化的第五代導演時代已經於1988年結束了。
但是正是因為第五代導演的出彩,在首拿國際三大獎中的金熊獎(1988·《紅高粱》)之後,業內開始捋了捋中國導演的輩分,在第五代之前是完全得以區分的,這全是靠時代的劃取和整體的創作方向等原因限制。而到了第六代導演開始80年代,第五代也開始慢慢走向商業化,脫個人性而類型化,當代商業片最為成功的當屬好萊塢(Hollywood,又稱荷里活,位處美國洛杉磯)。
『拾』 李少紅都獲得了哪些獎項
我知道李少紅獲得過很多的獎項,那我們今天就細數一下她都得過什麼獎項吧。
1997年,李少紅執導劇情電影《紅西服》,作品《紅西服》榮獲中國政府華表獎「最佳故事片獎」,同時李少紅榮獲上海影評協會「最佳導演獎」。2006年,執導劇情電影《生死劫》,獲得美國迪伯倫電影節最佳故事片獎「金膠片獎」、義大利米蘭亞、非、拉美電影節最佳影片獎、印度喀拉拉邦國際電影節最高獎項「金雀獎」、紐約翠貝卡電影節最佳故事片獎。
有沒有喜歡李少紅導演的呢?
望採納~