20世紀電影導演大師

① 世界最偉大的20位導演排行榜

美國權威電影網站THEY SHOOT PICTURES, DON'T TNEY（簡稱TSPDT）評選出20名最偉大的亞洲導演，來自日本的黑澤明、小津安二郎和溝口健二包攬前三名。不過中國導演總計10人全部上榜，占總量的一半
黑澤明被譽為「電影天皇」，尤其四五十年代在世界影壇中大放異彩，他執導的作品如《羅生門》、《七武士》、《用心棒》、《亂》等不僅在各大國際電影節中榮獲獎項，還向全球觀眾輸送了三船敏郎、志村喬這樣的表演大師。
來自中國香港的王家衛排名第四，位居中國導演之首。拍戲緩慢，台詞意識流的王家衛無論拍攝任何題材都能讓觀眾一眼辨認出這是他的作品。與杜可風的搭檔也讓王家衛的影片總是充滿一種後現代的迷離氣質。他的風格不僅在亞洲范圍內獨樹一幟，也深刻影響了西方文化體系下的導演。2016年的奧斯卡最佳影片《月光男孩》的導演巴里·詹金斯就不止一次表示自己是王家衛的鐵粉。
榜單中除了中國觀眾耳熟能詳的大導演張藝謀、李安、陳凱歌之外，還有一個出生於二十世紀初的中國導演悄然入榜，他就是費穆。出生在上海的費穆自幼博覽群書，精通多國外語。由他拍攝，梅蘭芳主演的《生死恨》被譽為「中國現代電影的先驅」。生不逢時，費穆的一些其他作品在當時並沒有獲得很多肯定，其中《小城之春》就是一部被低估的傳世之作。戰火和操勞讓費穆的生命停留在45歲，但他留下的藝術遺產是永遠不會被磨滅的。

附完整榜單：

1.黑澤明

2.小津安二郎

3.溝口健二

4.王家衛

5.阿巴斯·基亞羅斯塔米

6.薩蒂亞吉特·雷伊

7.侯孝賢

8.楊德昌

9.宮崎駿

10.阿彼察邦

11.成瀨巳喜男

12.張藝謀

13.李安

14.賈樟柯

15.大島渚

16.蔡明亮

17.費穆

18.今村昌平

19.陳凱歌

20.胡金銓

② 西方著名導演及其作品

1、希區柯克 在電影界是懸念大師，也是心理大師，更是電影中的哲學大師。其經典之作是：《後窗》、《西北偏北》、《驚魂記》。
2、斯蒂芬·斯皮爾伯格 被稱為「電影奇才」，其主要作品有：《大白鯊》、《奪寶奇兵》、《E.T.》（又稱《外星人》）、《侏羅紀公園》、《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》
3、詹姆斯·卡梅隆 在影迷眼裡他是無以倫比無所不能的大導演，主要作品有：《食人魚2：繁殖》、《終結者》、《異形2》、《深淵》、《終結者2：審判日》、《真實的謊言》、《泰坦尼克號》、《末世天使1》、《重返俾斯麥戰艦》、《深淵幽靈》、《深海異形》、《化身》。
4、特德·科特切夫 主要作品有：《假期驚魂》、《學徒》、《達拉斯猛龍》、《第一滴血》。
5、喬治·盧卡斯 主要作品有：《星球大戰》系列、與斯皮伯爾格合作的《奪寶奇兵》系列。
6、羅蘭·艾默里克 主要作品有：《獨立日》《後天》《哥斯拉》《史前一萬年》《星際之門（星際奇兵）》
先說這么多，俺要吃飯去了，呵呵

③ 請問被稱為現代電影之父的是哪位電影導演

梅里愛(1861～1938)

法國電影導演。世界第一位電影藝術家。1861 年12月8日生於巴黎，1938年1月21日卒於同地 。他原為舞台魔術師，後在蒙特勒伊建立了一個照相車間，這是世界上最早的攝影棚。在這里他使用專門的演員、布景、道具、化裝等手段拍攝電影，開辟了與L.盧米埃爾自然寫實完全不同的電影創作道路。他拍攝的第一部影片是1899 年的《德雷福斯案件》。他最擅長利用停機再拍和更換布景的方法拍攝神話片，如《灰姑娘》、《藍鬍子》、《魔燈》、《一千零一夜》等。20世紀初，他首先創作出科學幻想片，如《月球旅行記》、《海底兩萬里》、《北極征服記》等 。特別是《月球旅行記》一片影響巨大，不僅確立了科幻片這一樣式，而且確定了電影排演在電影製作中的地位。梅里愛的影片是電影成為藝術的第一步。
梅里愛原本是一位優秀的魔術師。1896年，他從英國搞到了一台攝影機，又從柯達公司購買了將近3萬法郎的膠片，開始正式製作電影。在這一年，他製作了大約80部影片，但幾乎全都是對當時已有作品的模仿。不過有一次，當他正在放映從巴黎歌劇院廣場拍攝來的影片時，發現畫面上的一輛馬車在行進中突然變成了靈車。經過查找原因，他發現在拍攝這段場景時，因為機械故障，膠片曾經有過一段時間的停頓。而就在這短短的停頓期間，馬車從鏡頭前駛開了，跟在後面的靈車取而代之。「停機拍攝」的畫面特技，就因為這么一樁小小的意外，就此誕生了。

10月，梅里愛利用這一特技拍攝了《貴婦失蹤》。次年，他又發明了多次曝光、模型攝影等許多電影特技。隨著蒙特洛伊攝影場的興建，喬治·梅里愛的時代就要來臨了。

人工布景的運用

攝影場，幾乎是梅里愛經營的羅培·烏坦劇院的翻版，梅里愛把布景、道具、戲服、劇本、景與幕的劃分等戲劇要素原封不動地搬到了他的影片中。從此，電影開始從古老的戲劇藝術那裡汲取無窮的活力，而且這一過程再未停止。梅里愛繪制的布景極為出色，房屋、山川和河流，用水彩調和出均勻的光影效果，真偽難辨。為了配合劇情的需要，他還在攝影場里安置了大量的吊橋和活動門窗，並使用鐵索懸掛演員，模擬仙人在空中飛行的場面。這一時期的梅里愛拍攝了大量的神話片和幻想片，包括《灰姑娘》、《音樂狂》和《格列佛游記》。不久之後，劃時代的《月球旅行記》就在這里誕生了。

《月球旅行記》改編自儒勒·凡爾納和 H· G·威爾斯最著名的兩部科幻小說，講述一群科學家乘坐巨大的炮彈飛往月球，在那裡遇到了種種奇怪的生物，一番歷險之後重回地球的故事。梅里愛在影片中發揮了他天才般的想像力：一個石膏製成的圓形人臉被用來表示月球，而北斗星則是6個手持星形道具的美麗女子。旅行者在月球上遇到了巨大的蘑菇，這里的人身上長著條紋，頗具攻擊性，但是當頭一棒便會化作一團白煙……影片的製作費用高達3萬法郎，但是僅在法國它就收回了全部成本。

在英文版本影片的開頭，梅里愛在銀幕上打出了這樣的字句：「喬治·梅里愛是用人工布景攝制電影的創始人，這一創造曾給予將要死亡的電影事業以新的生命。」沒有任何一個人指責他言過其實。事實上正是由於他的創造，成千上萬的人才被重新吸引到銀幕前。人們在電影「重現真實」的本性之外，發現了它造夢的另一面。雜耍是短命的，而夢想與圓夢的工具卻將永恆。從此電影具有了自己獨特的生命，而且永遠不死。

無法逾越的天塹

但是梅里愛的事業卻從此走上了下坡路。他把舞台搬上銀幕，這一方法曾經使他取得了巨大成功，但也為他設置了無法逾越的天塹。由於梅里愛過於拘泥於戲劇的表現手法，堅決拒絕使用外景，拒絕攝影機在拍攝過程中變換角度（表現物體運動的移動攝影特技除外），這種保守限制了梅里愛在藝術上更進一步。到了1910年，美國已經拍攝了《火車大劫案》等一批動作片，蒙太奇已經漸漸成為電影的語法，而此時的梅里愛卻還在拍攝《太空旅行記》、《北極征服記》等重復性的作品。於是，他和他的電影一起，被這個世界遺忘了。

為了擺脫經濟上的困境，梅里愛終於決定打破自己的教條。他的弟弟帶著美國分公司的技術人員，斥巨資前往太平洋拍攝了整整一年的影片。但是當他們返回公司時，卻發現大多數的成片因為蠟封不嚴，已經霉變得無法使用。這次失敗給了梅里愛最後一擊。第一次世界大戰結束後，蒙特洛伊的攝影廠被關閉。梅里愛的影片拷貝被論斤出賣，那些曾經包含了無數天才、智慧與幻想的膠片被當做廢塑料熔化，製成牙刷和梳子。而梅里愛本人則在晚年淪為車站的露天玩具商。直到1928年，一些記者發現了這位電影藝術的創始者和恩人，並且引起了一場小小的轟動。人們贈給他勛章，把他送進養老院。1938年，他就在那裡與世長辭，享年77歲。

④ 20世紀二三十年代好萊塢最著名的電影藝術家是誰

01. 凱瑟琳·赫本（Katharine Hepburn）生日：1907年5月12日 國籍：美國

凱瑟琳·赫本
在好萊塢的歷史上，有兩個赫赫有名的赫本：一個是奧黛麗·赫本，一個凱瑟琳·赫本。而在相當長的一段歷史時期內，凱瑟琳·赫本也許是好萊塢獲得奧斯卡獎次數最多的一位女明星。凱瑟琳·赫本1907年5月12日出生於美國康涅狄格州的哈特福德市，1940年根據赫本的同名舞台戲改編而製作的影片《費城故事》取得了票房上的成功，赫本同時也第三次獲得了奧斯卡提名。

⑤ 求很牛的電影大師

羅曼·波蘭斯基，他的新版《霧都孤兒》還有2003年的《鋼琴師》都是非常棒的電影

法國呂克.貝松《這個殺手不太冷》《碧海情》、《第五元素》等
斯皮爾伯格 導演作品
奪寶奇兵4 Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull(2008)
慕尼黑 Munich (2005)
世界大戰 War of the Worlds (2005)
幸福終點站 The Terminal (2004)
少數派報告 Minority Report (2002)
神鬼交鋒 Catch Me If You Can (2002)
人工智慧 Artificial Intelligence: AI (2001)
拯救大兵瑞恩 Saving Private Ryan (1998)
失落的世界:侏羅紀公園 Lost World Jurassic Park (1997)
斷鎖怒潮 Amistad (1997)
辛德勒的名單 Schindler's List (1993)
侏羅紀公園 Jurassic Park (1993)
霍克船長 Hook (1991)
直到永遠 Always (1989)
奪寶奇兵3:聖戰奇兵 Indiana Jones and the Last Crusade (1989)
太陽帝國 Empire of the Sun (1987)
紫色 Color Purple, The (1985)
奪寶奇兵2:魔宮傳奇 Indiana.Jones.and.the.Temple.of.Doom(1984)
陰陽魔界(交易地點TradingPlaces(1983)) Twilight Zone: The Movie (1983)
外星人 E.T.the Extra-Terrestrial (1982)
奪寶奇兵1:法櫃奇兵 Raiders of the Lost Ark (1981)
一九四一 1941 (1979)
第三類接觸 Close Encounters of the Third Kind (1977)
大白鯊 Jaws (1975)
橫沖直撞大逃亡 Sugarland Express, The (1974)
飛輪喋血Duel(1971

⑥ 被譽為現代電影大師的是誰

格里菲斯。

大衛·格里菲斯，出生於美國肯塔基州，美國導演、編劇、製作人、演員、藝術指導，被稱為「美國電影之父」，是電影歷史中的傑出革新者，被認為是對早期電影發展作出極大貢獻的開創性人物，他最輝煌的日子是二十年代的默片時期。

格里菲斯也非常喜愛使用景深鏡頭，他的畫面里在縱深方向的細節特別豐富，格里菲斯不怕讓演員從遠處走向乃至走過攝影機，也不吝惜讓演員慢慢遠離攝影機。

取材新穎

格里菲斯在Biograph時期也在影片題材上廣泛取材，他拍攝的內容廣泛，除了最後一分鍾營救賴以成名的追逐片，也有喜劇，正劇等等。格里菲斯也開始大膽觸及社會問題，認為嚴肅的社會題材能夠提升電影的藝術地位。

⑦ 世界最偉大的20位導演有哪些

1、史蒂文·斯皮爾伯格

史蒂文·斯皮爾伯格於1946年12月18日生於美國俄亥俄州的辛辛那提市，猶太人血統，電影導演、編劇和電影製作人。

代表作品：《辛德勒的名單》、《拯救大兵瑞恩》、《侏羅紀公園》、《林肯》等。

⑧ 西方電影史上的聖三位一體是指

《聖三位一體》是一幅畫。

作者是馬薩喬，文藝復興初期藝術革命的發起人和領導者。他在繼承喬托繪畫風格的同時，又進行了大膽的藝術創新，在繪畫的空間透視、立體感效果等方面取得了很大的成績。他為文藝復興現實主義繪畫革新奠定了堅實的基礎，是一個承前啟後的重要人物。代表作有《納稅金》、《布施和亞拿尼亞之死》以及《聖三位一體》等。1429年後從畫壇神秘消失，年僅27歲。

(8)20世紀電影導演大師擴展閱讀：

《聖三位一體》是畫家1425年受聖瑪利亞·諾維拉教堂委託繪制的。內容取材於基督教《聖經》中上帝有統一的神性卻可以分為三身，既聖靈、聖父（上帝）、聖子（基督）的教義。馬薩喬選擇了耶穌受難的場面，並以一間拱柱式的方形禮拜堂為背景展開他的創作。

畫面上共有六個人，位於中間的是聖父、聖子。聖子被釘在十字架上，他全身蒼白，沒有一點血色，頭低垂著，蓬亂的鬍子看不出一點光澤。他的身後，庄嚴而又慈祥的聖父展開結實的雙臂，舉起十字架，顯得高大而凝重。