世界三大電影獎都獲得的導演

㈠ 世界六大電影大獎 中國獲得世界電影大獎的影片和導演 具體的獲得時間

1987年
張藝謀 《老井》獲第7次夏威夷國際電影節評委特別獎。

1988年
張藝謀 《紅高梁》獲第38屆西柏林電影節金熊獎。

1989年 。
吳子牛 《晚鍾》獲第39屆西柏林國際電影節特別獎----銀熊獎。

1990年
謝飛《本命年〉獲第40屆柏林國際電影節銀熊獎。
張藝謀《菊豆》法國第43屆戛納電影節路易斯·布努埃爾特別獎、

1991年

西影廠和台灣合拍故事片《大紅燈籠高高掛》獲第48屆威尼斯電影節銀獅獎、

1992年
《秋菊打官司》獲第十四屆威尼斯國際電影節「金獅獎」和「最佳女演員獎」。

1993年
《香魂女》（導演：謝飛）、《喜宴》（長春電影製片廠攝制）獲第43屆柏林國際電影節「金熊獎」。
《血色清晨》、《四十不惑》、《雙旗鎮刀客》、《媽媽》獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎。

《找樂》（導演：寧瀛）獲第四十三屆柏林國際電影節新電影論壇獎和特別榮譽獎；

《霸王別姬》（導演：陳凱歌）獲法國第46屆戛納國際電影節最高獎——「金棕櫚獎」和國際影評聯盟大獎；洛杉磯影評家協會最佳外語片獎；日本福岡第38屆亞太電影節最佳導演和最佳剪輯獎。
《菊豆》（導演：張藝謀）獲保加利亞瓦爾納市首屆國際電影節最佳女演員獎（鞏俐），鞏俐還獲第43屆柏林國際電影節榮譽獎。
《大紅燈籠高高掛》（導演：張藝謀）獲英國影視藝術學院最佳外語片獎、紐約影評人協會最佳外語片獎、比利時電影評論家協會大獎。
1994年：

1995年
《紅粉》（導演：李少紅）獲第45屆柏林國際電影節優秀單項獎視覺效果「銀熊獎」。
《搖啊搖，搖到外婆橋》（導演：張藝謀）獲第48屆戛納國際電影節「電影技術獎」；被美國全美影評人聯盟評為年度格里菲思電影獎「最佳外語片獎」；獲美國第61屆紐約影評人協會年度電影獎「最佳攝影獎」。
獎」。

1996年
《搖啊搖，搖到外婆橋》（導演：張藝謀）獲69屆奧斯卡攝影獎提名。
《太陽有耳》（導演：嚴浩）獲46屆柏林國際電影節「國際電影評論協會獎」和最佳導演「柏林銀熊獎」。
《紅粉》（導演：李少紅）獲第27屆印度國際電影節最佳影片金孔雀獎。

1999年
張藝謀《一個都不能少》獲第五十六屆威尼斯國際電影節「金獅獎」。

㈡ 三大電影節是哪三個分別是些什麼獎啊

戛納國際電影節--金棕櫚獎

柏林電影節--金熊

威尼斯電影節--金獅

㈢ 導演排名

導演還要按照製片部門安排的攝制計劃，領導現場拍攝和各項後期工作，直到影視作品全部攝制完成為止。藝術上沒有服從領導和聽命指揮，導演也不是電影的「教頭」，導演的職能就是作為組織電影的安排者之一和電影的總指導者。
工作職責
1.與主要創作人員研究和分析劇本，為劇本找到恰當的表達形式，負責整部劇的藝術准則；
2.與製片人聯合提名和推薦演員角色人選；
3.根據劇本和拍攝要求選擇外景或指導搭建室內景；
4.指導道具組完成道具的准備和布置工作；
5.指導現場拍攝工作；
6.與出片方商討作品的宣傳計劃；
7.指導拍攝現場的燈光、劇務、演員、攝像、錄音、美術、化妝、服裝等各部門工作。
導演分類
影視導演
導演同時運用了演員的身體及情緒、視線的選擇、光線的調度、畫面的構成、剪接的邏輯、音聲的搭配，將某個劇本呈現於影視屏幕上，從而將這個劇本內容及其主題思想、藝術內涵表現給觀眾的人。
張藝謀導演
影視工業涵蓋多元的專業技術，從製片、攝影、燈光、美術指導、場務、演員、錄音、混音、後期特效等，十分龐雜。絕大多數現代影視導演無法廣泛專精以上各項專業技術，但仍可以支配旗下所有各該部門的專業人士，依照導演意志工作。
舞台導演
舞台導演的工作是一個貫穿的完整過程，從劇本的閱讀、演員的選擇與合作，到舞台空間、服裝、化妝、燈光等的設計，都是導演工作的組成部分。我國舞台導演孟欣、孟京輝、田沁鑫、米龍、張繼剛等是舞台導演的傑出代表。

㈣ 西班牙導演有沒有在歐洲三大電影節得過獎誰什麼影片

戛納：第十一屆（1958）特別獎 《復仇》Juan Antonio Bardem

第十二屆戛納國際電影節（1959年）國際獎 路易斯布紐爾 Luis Bunuel （西班牙導演）

第十四屆戛納國際電影節（1961年） 金棕櫚獎 路易斯·布紐爾 Luis Bunuel 《維莉迪安娜》 （西）

第二十七屆（1974）評委會獎 卡羅斯·索拉 Caslos Saura 《表妹安琪莉卡》 （西）

第二十九屆戛納國際電影節（1976年）卡洛斯·紹拉 Carlos Sarua 《烏鴉叫喳喳》 （西）

第五十二屆戛納國際電影節（1999年）導演獎 佩德羅·阿爾莫多瓦 《關於我媽媽的一切》（西）

第五十九屆（2006）戛納國際電影節 最佳劇本獎 阿莫多瓦 《回歸》 西班牙

威尼斯：

第三十二屆威尼斯國際電影節（1967年） 新人導演獎 艾德格萊茲 《招待 》（西）

第四十九屆威尼斯國際電影節（1992年）銀獅獎 Manuel Lombardero 《火腿火腿》

第六十屆威尼斯國際電影節（2003年9月6日） 最佳歐洲短片獎 尤利奧·羅博多 《The Trumouse Show》（西班牙）

第六十一屆威尼斯國際電影節（2004年）評委會特別獎 阿萊杭德羅·阿曼納巴爾 Alejandro Amenábar 《出海》 (西)

柏林：

第五屆柏林國際電影節（1955年）銀熊獎 Ladislao Vajda 《稚情》 (西)

第十屆柏林國際電影節（1960年）金熊獎 César Fernández Ardavín 《托姆斯的盲人犬》（西）

第十六屆柏林國際電影節（1966年）銀熊獎 Yngve Gamlin 《追擊》（西）

第十八屆柏林國際電影節（1968年）導演獎 卡爾洛斯·薩烏拉 《薄冰》（西）

第二十七屆柏林國際電影節（1978年） 導演獎 姆紐爾·古蒂雷斯 《黑轎》（西）

第二十八屆柏林國際電影節（1978年） 金熊獎 Emilio Martínez Lázaro 《馬克斯說的是什麼》（西） José Luis García Sánchez 《鮭魚》（西）

第三十三屆柏林國際電影節（1983年） 金熊獎 馬里奧·卡謬 《蜂巢》（西）

還有一些不是很確定的 沒有列舉 你可以參照下面的網址
老大 我可是很用心地

㈤ 張藝謀在世界三大電影節都曾獲獎，為何馮小剛一個都沒有

之所以張藝謀在世界三大電影節都有獲獎而作為同樣知名的導演馮小剛卻一個獎項都沒有獲得，是因為比起作為開拓者和革新者而飽受非議，永遠站在風口浪尖的張藝謀，馮小剛更像是一個跟風追隨者。試想只會跟在別人背後走的人憑什麼會被別人欣賞？跟風者永遠是走在後面的。

即使他近十年來改變風格，拍攝偏文藝向的劇情片，也同樣未能如願，只能退而求其次，去非歐洲三大的其他A類電影節參展。就像前段時間《我不是潘金蓮》也只獲得了聖巴斯蒂安電影節的獎項，這樣的電影節的分量自然是不能和歐洲那三大電影節相提並論的。

㈥ 世界三大電影獎是

世界幾大電影獎是：
義大利威尼斯電影節
金獅獎
德國柏林電影節
金熊獎
美國奧斯卡獎
法國嘎納電影節
金棕櫚獎
他是藝術電影的最高獎，很多導演都以得到嘎納電影節的肯定為榮

㈦ 歷史上集戛納、柏林、威尼斯三大電影節和奧斯卡影帝的第一人。叫什麼啊

歷史上第一個拿到國際三大電影節和奧斯卡影帝大滿貫的演員是：傑克·萊蒙 (Jack Lemmon，1925年2月8日-2001年6月27日)。

傑克·萊蒙4歲時就登台演出。

長大後，雖考入哈佛大學，卻對學業毫無興趣，全部精力都投在戲劇俱樂部的演出上。第二次世界大戰爆發後，萊蒙應征在海軍服役。

復員後，雖當上了葯劑師，其興趣仍然在戲劇表演上，寧可拿微薄的酬勞，也要上台演出。他曾一天連演7個短劇，5年內一共參加了400多個戲的演出。

1953年，萊蒙在百老匯上演喜劇《周到的服務》，受到好萊塢著名導演喬治·顧柯賞識。後者邀請他參加《你會遇到這樣的事》一片的拍攝。

兩年後，萊蒙在影片《羅伯茨先生》（Mr Roberts）中扮演巴爾維海軍少尉，盡管是為飾主角的大明星亨利·方達等配戲，卻把這個輕佻放盪的人物演得十分成功。

結果，萊蒙首次獲得奧斯卡獎最佳男配角，同時還被評為「明日明星」第一名。他一躍成為好萊塢著名的性格演員。

㈧ 世界4大電影導演

英格瑪·伯格曼，自50年代登上影壇以來，以簡約的影像風格、沉鬱的理性精神和對生與死、靈與肉、精神與存在等一系列問題的探索，成為世界影壇上為數不多的將電影納入嚴肅哲學話題的人物之一。伯格曼所奠定的瑞典電影的理性精神和60年代瑞典新電影的寫實風格殊途同歸，並且極大影響了法國新浪潮電影。
奧森·威爾斯，《大公民》似乎成為所有影評家們的最愛，總是在各類評選中名列第一．
米開朗基羅·安東尼奧尼．米開朗基羅·安東尼奧尼一開始就成了四十年代興起的義大利新寫實主義的先驅，1960年的《奇遇》以新穎獨特的風格和極富現代感的思想內涵為他贏得了世界性聲譽；而《紅色沙漠》更被譽為電影世界中第一部真正的彩色電影，其中的紅色是「如此絢爛豐盛，帶著如此令人心神不安的美」。他一生所獲得的各種影壇榮譽超過150個，其中獲五個威尼斯、四個戛納、一個柏林和一個奧斯卡獎項。
黑澤明：日本「武士」化身的黑澤明在他五十年的電影生涯中共導演了31部影片，是第一個打破歐美壟斷影展的亞洲電影人，他引導了整個五六十年代的國際電影藝術潮流，被譽為「電影界的莎士比亞」、「東方的啟示」。黑澤明以88年的兢兢業業完成了自己的「東方啟示錄」。
費里尼：義大利藝術電影之巔
作為五次獲得奧斯卡金獎的電影藝術家，費德里克·費里尼與英格瑪·伯格曼、安德·塔爾科夫斯基並稱為世界現代藝術電影的「聖三位一體」，是60年代以來歐洲藝術電影難以逾越的最高峰。費里尼更是以他強烈的個人標記——「費里尼風格」，引導了戰後義大利的精神進程。
此外，希區柯克；大衛·里恩 ；庫布里克；小津安二郎都曾入選過世界十大導演