周星馳為何不再演電影

⑴ 「星爺」為什麼不自己主演《新喜劇之王》

1.「星爺」從2008年的《長江七號》上映後，便退出演藝圈。

2.「星爺」的《喜劇之王》是他由演員向導演的轉型之作，電影許多靈感都取材於「星爺」的真實經歷，相信「努力，奮斗！」自己成功了，從一個跑龍套一步一步成為演員，成為喜劇之王。因為這是「星爺」自己的人生體會，所以《喜劇之王》才會讓觀眾看完以後印象深刻。

3.「星爺」認為，《新喜劇之王》的全「新」之處就在於，20年前的尹天仇努力奮鬥了很久，還是失去了出演主角的機會，而20年後，《新喜劇之王》里演員們的人生不會永遠跑龍套。這樣更能表現出「努力，奮斗！」後的成果。「星爺」在《新喜劇之王》甄選演員時看了鄂靖文的資料，鄂靖文的經歷跟片中她飾演的如夢這個角色有很多相似之處，在鄂靖文的身上看到了對表演的熱情。認為鄂靖文扮演的女版尹天仇如夢將更真實，他說：「她能給觀眾帶來最真實，最天然的感受」。「星爺」找到了自己想要的扮演者，所以他想給年輕演員機會，去拍攝他們的人生經歷，這樣才能更深刻!

從長江7號之後星爺在屏幕上就再沒看到他的身影，近幾年雖作品不斷，但是卻備受爭議，一方面說著星爺作品無新意，一直吃老本，跟不上時代的步伐，一方面還是忍不住走進電影院，去尋找那失去的青春。

然而青春已逝，回頭太難。

一、精力夠不上。星型判簡爺的作品卜褲為了追求品質和自己對電影的詮釋，很多都事必躬親，從選角、導演、編劇、後期、配樂、宣傳等等，從最近宣傳新片就能看出來，星爺也是豁出去了，這種方式雖然某種程度上能保持一定的水準，但是也是太費精力，看著那一頭白發，我的悲痛彷彿又加深了幾分。

二、給更多機會給年輕人。

我們看星爺的每部影片多多少少有自己的影子，有自己對生活對人生、對親情友情愛情的感悟融入。他就像一位老者一樣循序善誘，用一種似乎略帶誇張的方式講述給你聽。而如今他想把機會留給後生晚輩留給年輕的一代。

三、把美好的畫面定格

都說電影是真實人性的折射，星爺在電影裡面嬉笑玩樂人間、給大家帶去了很多的歡樂和感人的瞬間，尤其是那些能耳熟能詳的台詞，至今依然隨口說出。

所以我們不由會把影視中形象帶入到真實中。星爺就是想把那些經典或者美好的畫面定格在大家的記憶中、然後慢慢發酵...

四、每一部戲都是 情感 和精力的投入。而他現在再也找不到 情感 和情緒的出入口。或許真的跟人生經歷太多起起伏伏有關，尤其是愛情上起起落落。

星爺之前坦述一直把時間都放在事業上而不是愛情上，對此他非常後悔，他也不止一次表示如能從頭再來，他肯定不會這樣。

星爺的電影很致命的問題就是很周星馳，因為只有他才能把那些看似不起眼的角色沖雹演繹的入木三分，只有他能很好的帶給觀眾獨特的體驗。其他人都是一不小心就走進了四胡同。

雖然我說出來這么多，但我依然期待他踩著七彩祥雲從天而降，期待他王者歸來。

關於星爺為什麼不演喜劇之王。

1.星爺可能因為身體不適，可能不參演。

2.星爺年紀大了，不想參演了。

3.星爺知道年輕時候自己跑龍套的艱苦生活，所以現在退居幕後。星爺想給年輕人一些機會，讓一些 不起眼的（比如小強），在普通不過的群眾演員一些機會，讓他們知道,不一定只有主角才可以成功，群眾演員也可以靠自己的演技成功。就像《少林足球》中星爺說的，如果沒有夢想那跟咸魚有什麼區別，只要你努力奮斗，終有一天，你也會成為一個電影界最厲害的演員。

4.2019年《新喜劇之王》電影上映，作為粉絲，大家一定要求影院看，去看電影不是為了還星爺的票，只為星爺曾經為我們帶來的歡樂。在我們最低落的時候，讓我們找到人生的目標。讓我們知道人生的一些道理，比如大話西遊中的，（帶上緊箍無法愛你，取下緊箍無法保護你），現實中我們不也一樣嗎，因為工作忙無法抽出大量時間去陪伴我們愛的人，放棄比較忙的工作，工資又低，養不活一家人。人生啊，很難兩全齊美。

作為星爺的粉絲，我給出了星爺的所有電影名單，大家又看過幾遍呢？最喜歡看的，又是哪幾部電影。周星馳電影全集名單,如下：1983年，《臨歧》、《香港81》、《香港82》。

1988年《霹靂先鋒》、《捕風漢子》、《最佳女婿》。

1989年《龍在天涯》、《義膽群英》、《流氓差婆》、《風雨同路》。

1990年《龍鳳茶樓》、《望夫成龍》、《一本漫畫闖天涯》、《咖喱辣椒》、《小偷阿星》、《師兄撞鬼》、《賭聖》、《無敵幸運星》、《江湖最後一個大佬》、《賭俠》。

1991年《整蠱專家》、《龍的傳人》、《新精武門1991》、《逃學威龍》、《賭俠2上海灘賭聖》、《情聖》。

1992年《漫畫威龍》、《家有喜事》、《逃學威龍2》、《審死官》、《鹿鼎記》、《鹿鼎記2神龍教》、《武狀元蘇乞兒》。

1993年《逃學威龍3龍過雞年》、《唐伯虎點秋香》、《濟公》。

1994年《破壞之王》、《九品芝麻官》、《國產凌凌漆》。

1995年《大話西遊之月光寶盒》、《大話西遊之仙履奇緣》、《回魂夜》、《百變星君》。

1996年《大內密探零零發》、《食神》。

1997年《97家有喜事》、《算死草》。

1998年《行運一條龍》。

1999年《喜劇之王》、《千王之王2000》。

2001年《少林足球》。

2004年《功夫》。

2008年《長江七號》。

2013年《西遊·降魔篇》

2016年《美人魚》

2019年《新喜劇之王》

星爺早就不自己演電影了，他最後主演的一部電影是2008年上映的《長江七號》。看了很多網上的說法，有的說是星爺想當導演多賺點錢，我非常不同意這個觀點。

演戲當然是星爺最愛的事情，而且如果他演戲的話，也一定能賺很多錢，那為什麼不自己演了而要當導演呢？我覺得有2個原因，第一個是香港電影大環境的變化，第二個是星爺自己的心態和情懷不一樣了。

我們都知道，香港電影最繁華的時期是八十年代到零幾年這三十多年。這三十年來，香港電影完全是井噴式的產出電影，繁花似錦，很多資本也都流向這里，可謂熱鬧非凡。

其實從九幾年開始，香港經濟就開始出現轉折了，資本流向開始呈現變化。雖然九幾年的香港電影依然非常好，但是達到了頂端的那一刻也就是開始走下坡路的開始。

隨之而起的是內地開始崛起，到現在內地演藝圈異常火爆，不管是電視、電影、綜藝節目都比香港環境好。你看看那些一線演員一年能賺多少錢？

星爺從2000年後總共演過3部電影，分別是2001年的《少林足球》、2004年的《功夫》、2008年的《長江七號》。前2部可謂是登峰造極，可到《長江七號》就能明顯感覺到星爺演戲的力道下滑了。

剛剛說了香港的大環境變了，還有就是當年跟星爺一起演戲的那群人也基本都息影了。自己的好朋友都不演電影了，星爺肯定也會受影響，還不如自己在幕後當導演算了，也不想再活躍在台前。

我覺得這才是星爺為什麼不自己演電影的真正原因吧，你同意嗎？

喜劇之王可以說是周星馳的巔峰之作，無厘頭喜劇的褒獎風格在這部劇裡面展現得淋漓盡致，該片幾乎是周星馳一路的真實寫照，這個掙扎的小人物，為了夢想卑微的想拚命抓住每一根骨頭！

喜劇之王是周星馳的自傳性作品。他在80年進入演藝界，直到88年的演藝生涯迎來了轉機，在此期間他承擔了無數個龍套角色，遭受了數不盡冷酷和辛酸，該片就像是他的「我的前半生」

過去的林林總總他已經在片子里說了個七七八八了，如果新片依然是他主演，那豈不是讓人再說一遍？有什麼意思？再者《新喜劇之王》根本講得就不是他自己了，另外的故事，另外的人物經歷，只是有些同命罷了，他又憑什麼演？

另外，這些年星爺也不自己參演角色了，有些人說他是急流勇退，怕再難超越自己，不如保留自己一世英名，而在下覺得或是因為他已經當了大半輩子小丑，覺得夠了，也證明了自己，他還需要跳給誰看？

星爺自編自導自演的作品有他自己的流派，早些年的口碑和影響力需要他去奠定，年輕時候的星爺已經足夠的奮斗，努力讓更多人記住他和他的電影風格。到目前為止，無論是他的作品還是個人，都有一定影響力，所以，他現在要做的就是指導更年輕的後輩們來繼續走他的風格，這樣的周星馳電影的風格才能傳播更廣，讓更多人看到電影中塑造的人物而想起這是周星馳風格電影，而不是看到周星馳所飾演的電影角色，才會想起這是周星馳的電影。

今年春節檔均是喜劇扎堆，星爺的《新喜劇之王》早在去年12月份開始，就透露出大年初一即將上映的消息，引得星爺一眾影迷摩拳擦掌，紛紛期待上映之日。

更為神秘的是，《新喜劇之王》當初除了一張海報和上映日期外，主演劇情等等都被包裹得嚴嚴實實，更讓人期待星爺今年會發出怎樣的大招。

直到上映之時，電影神秘的面紗才被揭開，男女主演分別是鄂靖文和王寶強，並且故事內容構架和20年前的第一部皆為相似，都是揭露龍套演員追夢過程中的艱辛不易，為實現夢想的小人物奮斗史。

20年前那個始終抱著《演員的自我修養》的尹天仇，隱忍謙遜，為了心上人柳飄飄甘願放棄男主的機會，那時的尹天仇身上，閃著真摯和巨大的光芒。

那個為愛割捨夢想的戲痴，在他身上，有凌遲般的痛處和為愛奮不顧身的甜蜜。

當年的尹天仇就是周星馳，讓我們一記20年不忘。

但熟悉周星馳的人也知，自從08年《長江七號》後，星爺就淡出幕前，轉為幕後，除了拍攝製作電影，他身上演員的符號已經變淡，不少影迷只能靠過去的影片和如今的作品來認識或者回味。

周星馳不出演《新喜劇之王》其實並不奇怪，只是對於很多人來說，尹天仇的故事太過經典和難忘，並且有了周氏印記，若是能在銀幕上再度看到他的身影，無論年輕和老去，都是對影迷最好的回應。

而他不出演的原因大概是想通過另外的人繼續說關於龍套的故事，當年他從周星星成為星爺，其中龍套之苦當年的他深切體會，如今的主角，換成了如夢，人生如夢，將這部電影看作他的一場夢也未嘗不可。

星爺最後一部自己主演的電影是2008年上映的《長江七號》，自此之後星爺再也沒有主演過自己的電影。

世事變遷，星爺當初錯過了許多，本該是由他自己在《西遊降魔篇》中說出那句「一萬年太久，只爭朝夕」的， 但是物是人非，星爺只好藉助別人來表示自己的遺憾和歉意。星爺不想打擾到舊人。《新喜劇之王》也是一群小人物追夢的故事，星爺將他們用電影的方式展現出來，嬉笑著帶給我們成長的力量。可能是星爺有點害怕，所以慢慢的習慣於在幕後工作，但不管星爺出不出演，只要是星爺的作品，就是我美好的回憶。

因為沒必要，原因以下幾點

1 星爺沒有這個精力了。

2 他想給新人更多機會，他自己跑了這么久的龍套，深知那是什麼樣的感覺。

3 星爺有太多代表性的作品了，他更是無厘頭的創始人。還不如把機會留給新人。

4 星爺早已退居幕後。就因為《新喜劇之王》就要從回銀屏嗎？

⑵ 周星馳為什麼現在不自己演電影了而是轉行當導演

每個有想法的人總希望自己能夠得到應有的提升，俗話說：「不想當將軍的士兵不是好士兵」，那麼演員也是一樣，演員也是站在一線的工作者。

如果一輩子都在演戲，的確無法體現演員更大的價值，星爺的演戲既然得到了大家的認可，那麼條件允許的情況下，進一步提升自己是順理成章的事情，用他自己的經驗和心得，指導後輩，讓更多演員展現自己的機會，隱退到幕後做導演，也是明智之舉。

包括歌星也是，本人常常有這樣的感慨，香港樂壇的巨星人物如譚詠麟、張學友、劉德華等，一大把年紀還要站在舞台上開演唱會，是一件很不容易的事情，當然要撇開收入不談。

說實在的，不管是誰，都有老去的時候，年輕時能做的事情，上了年紀一定會力不從心，哪怕曾經再輝煌也好，總有落幕的時候。

星爺就是看透了這點，並沒有僅僅抓住演員的身份不放，放下過往的輝煌和巔峰，適時進行轉型，華麗轉身，開辟自己別樣的風采，這也是我們每個人都應該思考的人生課題。

曾經星爺做過一期美人魚的采訪，下面是主持人和星爺之間的對話。

星爺 ：其實我做演員這團火是從來沒熄過

主持人：是不是因為還沒有一個角色讓你想演的

星爺 ：其實我現在表面專注做導演的工作

但其實你知道的，導演的工作就是從頭演到尾

主持人：教演員怎樣做到你想要的

星爺 ：是啊，全部，每一大小角色。大家都要求：導演你可不可以先做一次給我看。

然後我就做，通常都不止一次的。其實導演的演出機會是最多的

主持人：但是始終過癮程度不一樣的嘛

星爺 ：當然不一樣了啦，導演的過癮程度是演員的十倍，所以我現在上癮了，我已經 回不了頭了

主持人：回不了頭就是說暫時不會出演下一部，沒有這個想法對吧

星爺 ：你自己去演的話只能演那一個角色而已，但是導演是每一角色都有機會演，不 一樣嘛！

從這段對話可以明確看出星爺為什麼轉行做導演。

周星馳現在做導演，跟自己當演員也差不多，也能體會到一個演員的。

很多人都認同這點，據說謝霆鋒有段時間在家看《大話西遊》，原本他都是看得哈哈大笑，後來再看卻是看著看著就淚流滿面，估計張柏芝和王菲對提升他的人生感悟有很多幫助。

在最近的一次訪談中，周星馳的老搭檔，導演王晶就對他有個評價，王晶認為，周星馳一直都是最好的喜劇演員，就算是後三十年都未必有人可以超越他。另外，周星馳才57歲，為什麼不再演戲？對於這個問題，王晶說：一個人到了某一個年齡，面對不了自己……

算起來，王晶與周星馳大概合作了12次，從1990年的《賭俠》，到《整蠱專家》《上海灘賭聖》《鹿鼎記1、2》《龍過雞年》和《》，再到1999年的《千王之王2000》，兩人合作可謂把「無厘頭」風格發揮到了極致。

但兩個人的志趣和性格其實有本質的不同，兩人分開後，王晶還是繼續走屎尿屁等 娛樂 路線，而周星馳的作品則明顯增加了很多內涵，不論在層次上還是節奏上，兩人的作品有天上地下之別。

一部《功夫》，享譽海內外，王晶拍了那麼多電影，有幾部可以說是成為影史經典的？

但在盛年過後，周星馳毅然轉向了幕後，在拍《》的時候，他也有再出來拍戲的沖動，但隨即搖搖頭：算了吧。

好像在他看來，到他這個年紀，無論是愛情還是演戲，都已經不太合適了。

什麼山唱什麼歌，人在不同的年齡階段做什麼事，這好像是老天爺給我們設定好的規程。

」每個人心中都有霸凌，有的人真動手，有的人看喜劇裡面人物落難哈哈大笑，所謂喜劇就是別人的悲劇。「

王晶所說，也是他自己親身體會的。但在他年輕意氣風發，對一往情深的時候，他大概不會認同現在他的觀點。

人都是會變的，讓現在滿頭白發的周星馳再去像《整蠱專家》、《情聖》那樣去搞怪、哈哈大笑——咦，畫風怎麼有點不對……

一個人到了一定年齡，無法再做年輕時搞怪的事情了。王晶說，演喜劇比演任何戲都累十倍，累在你要說服自己這樣做。

世上最難過的一關就是自己這一關啊。

歲月不居，流年暗中偷換（哎，這詞真好）。不知不覺間，當年陪伴我們整個青春的周星馳和王晶都已經變老了，而我們呢，青春的小鳥也早就一去不復返了。

對此，不能不讓人唏噓。而對我們來說，唯一的問題就是，我們的人生能否有他們曾經的經歷和精彩呢？時不我待啊。

世易時移，我們也越來越能感受歲月和命運的沉重，周星馳會老去，王晶會老去，我們也會義無反顧地老去，而這個世界則永遠年輕。

說起喜劇我想很多人都能想到周星馳星爺吧！但現在星爺不在演戲了每一個看電影的人都認識周星馳。星爺的喜劇風格已經印在我們的腦海里了。我記得2007年《長江7號》。是由星爺自導自演的，在《長江7號》之後好像星爺再也沒有演過電影了。但從那時起星爺就有了另一個導演的身份，拍了很多部影片。其中就有《西遊降魔篇》和《美人魚》等。聽周星馳在采訪中說,長江7號>。是根據自己的小時候的事情來演的。另外也是為了自己的父親。從那以後星爺就沒有出現過電。可現在看來機會十分之渺茫。雖說星爺不在演戲了，但是他還有另一個身份，導演。星爺在導演界的地位也是很高的。雖說星爺導演的電影票房一向不錯。但是影片中沒有了星爺，我就覺得好像少了點什麼。其實有很多網友都想知道，星爺為什麼不再演戲了？是有什麼苦衷嗎？就在前不久徐崢在一次采訪中說出了，周星馳不再演電影的原因，而去做了導演。

說到徐崢我想大家都都認識吧。現在徐崢也是比較有名的導演了。在徐崢的采訪中說道：自己和周星馳的思想十分的相同。說周星馳是一個比較專一的人。有他自己認為比較對的交友形式。所以在周星馳的交友圈裡面要麼十分友好，要麼就是撕破臉的。我覺得可能也是這個原因星爺的思想才會如此的獨特。比如說電影《大話西遊》都難有同類作品的竟爭。當然《功夫》也是不能少的。在很多網友眼中《功夫》這部電影，才是最為經典的電影。記得網上有一句話「功夫之後再無經典」。我想這也是大家對於《功夫》的一種認可。

采訪的時候徐崢還被問到過。拍囧途時有沒有和星爺也交流過或者說是討教。徐崢的回答是：必須的。在徐崢做導演以後也理解了周星馳自編自導電影是有多困難？有多辛苦？。網友們可能不知道！有時星爺在片場既要把握拍戲的進度，還要保證拍戲的質量。小到演員的每個動作。還要跟演員們的說演戲時的表情。這就可以說星爺是多麼的專注。專注的同時又是多麼的辛苦。當然徐崢還曾邀請過周星馳來參演徐崢自己的電影，星爺婉拒了。

格局不同 想法也就不同了

星爺演的電影每部都是經典，但為什麼後來轉行做導演了呢？

黃百鳴當時為了宣傳自己的新片《家有喜事》，做客吳君如的訪談節目。在節目中被問及為何不請星爺出演《家有喜事》，黃百鳴趕緊回答說「現在沒錢啊，給不了啊！」。

多年前黃百鳴和周星馳就有過合作，當時給周星馳開出的片酬是2000萬，於是吳君如追問黃百鳴說：「如果現在讓你給之前的2000萬，你給不給？」黃百鳴用嫌棄的眼神斜眼看了一下坐在對面的吳君如，很不耐煩的回答到「兩千萬當然給啊！只是現在給他兩千萬，人家都懶得理你！」

時坐在黃百鳴邊上的導演劉偉強怕話太尷尬，於是 補充說到：「人家到了這個level（級別）的演員，對片酬都不感興趣了，也不再滿足於只拿片酬了，一般都會想著自己做投資人、做導演，然後拍電影。」

對於星爺為何近期不做演員，估計片酬不具有吸引力是一方面

一部片子給星爺是2000萬、3000萬、4000萬了，似乎很難打劫星爺了。相反做導演、做投資人，賺得遠比做演員賺得多得多。就算有片商能出得起價給周星馳的片酬1億，但周星馳拍一部33.9億票房的《美人魚》，就算周星馳能從這33.9億中最終分得3.9億，那也遠比拿1億片酬強的多哦！

或許這就是為什麼很多藝人做演員做久了，都紛紛轉行做導演的原因所在吧！

我覺得第二方面原因是星爺想對作品把握性強一些

第三方面：星爺或許想把更多的機會給年輕人

如果自己演，演好了覺得星爺應該的水平，如果沒有演好，那可真就是有點名聲受損了吧，相比較而言，新人更好，新人更需要機會，也更年輕更有創造力，自己當年也是這樣闖出來的，多給年輕人機會也是一種向 社會 做好事，如果自己去演，可能風頭會搶過所有人，這部片子的重點為就只有星爺了！

但星爺最近的新電影《喜劇之王》的影評並不怎麼好，希望星爺可以在後面的日子裡拍出更好的電影！

年紀大了，臉龐會呈現出一種揮之不去的悲苦相，眼睛嘴角下垂，法令紋，眉間的川字紋，都讓人看了覺得悲苦。除非是做綠葉襯托的那種，馬冬梅那種老頭。如果還要繼續演主角， 搞笑 ，真的是很難看的。參見年輕時的陳百祥，怎麼看怎麼喜感，老了還拍無厘頭喜劇，一張老臉怎麼做都覺得可悲。沒辦法啊，這一行就是吃青春飯的。

人生高度不同，做事角度也不同，周星馳沒有再做演員的感覺，他只想做導演。

老了，沒有以前的拼勁了，身體肯定也是大不如從前。

更多的可能是想完成自己的一個導演夢吧，一個好的演員，能讀懂這個角色，能演好這個角色，都有當一個好導演的潛質。

對電影事業最的最後一點貢獻吧，讓周氏喜劇能傳承下去。

⑶ 周星馳在盛年不再拍戲，王晶的解答讓大家恍然大悟，原因是什麼

說起周星馳，想必許多人都知道他的經典影視作品，並且都會為這個「喜劇之王」為影視界做出的巨大貢獻豎起大拇指。無論是周星馳參演的電影，還是周星馳自己導演的電影，很多都被觀眾拍手稱贊。可是，香港導演王晶卻評論周星馳，說他拍電影是為了錢，這究竟是怎麼一回事兒呢？

現在的周星馳還會不會出演電影呢？我想大家心裡也很清楚，幾乎是沒有可能了，因為星爺早已經金盆洗手了。那時候《美人魚》拍攝現場，林子聰曾經為了一個三秒的鏡頭等了周星馳一個月也沒有等到。。僅僅一個三秒的鏡頭都被無情的拒絕了，也可能星爺不想用他的影響力去干預一部好電影，但是不得不說星爺出境的機會幾乎為零了。

⑷ 周星馳在拍攝完《長江七號》之後，再也沒有出演電影了，原因是什麼

說起周星馳導演相信大家的印象都是非常深刻的，這些年他為中國的電影事業作出了很大的貢獻，也給我們帶來了很多優秀的喜劇作品。小編個人也是非常喜歡周星馳導演的作品的，我覺得他就是為喜劇而生的，因為他的喜劇電影不僅能夠讓觀眾發笑，而且在笑過之後也會懂得一些道理，可能也正是因為這樣他的電影才這么受歡迎吧！

無論是《西遊降魔篇》還是《美人魚》，這都是周星馳開啟新人生的最好證明，我們也相信，在新的領域，周星馳也能做得更好！周星馳風格的電影不會被遺忘，周星馳也是！

⑸ 你們說星爺還會出演電影嗎

也許會，但可能只會在自己的電影里客串一把。

王晶曾在節目中說過，他能夠理解周星馳為什麼漠視粉絲的期待，不再做回演員親自上陣主要電影。原因是上了年紀，很難像以前一樣回到鏡頭前再做一些誇張的表情，和形體表演。

但，王晶導演可能只說對了一部分。

90年代是星爺最輝煌的時代，當年的無厘頭風格深受觀眾追捧，也為自己的電影路線奠定了基調。

可以說無厘頭式喜劇是屬於星爺的，脫離了星爺的無厘頭就會變得尷尬乏味。後來的《大話西遊3》《新烏龍院》《笑功震武林》等等。都是樂意模仿畫虎不成反類犬的列子。

星爺不主要電影的原因除了王晶導演所說，另外一個更重要的原因就是無法實現再次超越曾經的自己。既然擔心難於超越又何必砸了招牌。

從《新喜劇之王》已經可以看出星爺有吵冷飯的嫌疑，電影中笑料也是「老歌新唱」。成績相比《美人魚》遜色不少。

即便是新的半新半舊的故事內容，署名周星馳，市場的回饋就是觀眾覺得星爺江郎才盡。

近年來無論，《西遊降魔篇》《伏妖》姊妹篇，還是成績斐然的《美人魚》商業片，再到《新喜劇之王》。依舊可以看到周氏喜劇的影子，但卻沒有滿足觀眾的胃口。

而又能夠滿足觀眾期待，又能賺錢的大招那就是自己出演。

觀眾心中的星爺是一個優秀的演員，現實的星爺是個商人。

最近星爺惹上債務風波，而為了錢星爺很有可能出演電影。

作為星爺的影迷，無論如何還是期待他重回熒幕，正兒八經的還他一張電影票。

星爺可以說是一代人的記憶，他的很多影片都堪稱經典。但近些年星爺已經不出現在熒幕前了，而是轉戰幕後，但他的名聲還是那麼響亮，基本票房都很突出，其中我最喜歡的就是《美人魚》。

那星爺到底還會不會出演電影呢？我的答案是：會，但概率很小。

首先，星爺已經在公眾面前多次表態不會出演電影，尤其是自己的電影，因為歲數大了，有些東西力不從心，那麼累，拍不好，不如只專注一樣。這和日本動畫導演、漫畫家宮崎駿很不一樣，宮崎駿多次宣布退出，又復出，其實我覺得更多是為了專心鑽研作品，這和周星馳的息影不一樣。

其次，星爺的重心是放在拍電影上了，並不是主演，如果說他真的會出現在熒幕前，那一定是劇情真的需要，而且他也只會是客串小角色，不是主演。

最後，如果星爺真是出演主角，那幾乎是不可能，唯一的可能就是裡面的角色非常符合他的現狀，角色超級打動他，那我相信作為曾經的影星，對表演的熱愛，還是會激起他的表演欲，從而接受主演。

總之，不管星爺演不演電影，他曾經都給我們帶來過歡笑，是抹不掉的美好記憶，我們依然支持他的一切決定。

周星馳：肯將衰朽惜殘年

之前看到周星馳參加《新喜劇之王》的宣傳活動，臉色蠟黃，老得不成樣子了。再加上一身不合時宜的穿著，暮年的狀態就是如此了吧。星爺，他有幾大令人佩服。一個是他從前演的電影具有開創意義，給華人世界帶來數以百萬噸計的歡樂。

世人認為他是喜劇天才，又認為他的人生具有悲劇性。那麼，星爺，是否外星人給中國人留的至尊大禮。一個是，星爺在中國貧困地區捐助了100多所希望小學。汶川地震他捐獻了3000萬港幣。他還捐獻了骨髓幹細胞，所以網上說他老的快是這個原因！他是一個對國家有重大貢獻的人，以戲助國，以戲釋放正能量。《喜劇之王》小人物的勵志故事，《長江七號》溫暖的父子情等等。

一個是在國內國際場合體現一種儒雅又正直。在國外的節目中也體現了威武不屈，義不受辱。堂堂正正，中國人。他視李小龍為他的偶像，承上啟下，外練筋骨，內聚正氣，他們皆是中國偉男子。

工作成了周星馳第一位的事情，因此說他是悲劇人物。他 情感 無著。也許影迷的熱愛會給他帶來那麼些溫暖。這個創造著財富的不疲倦的機器，財富都回饋給了祖國。這個創造著歡樂的大叔，他自己快樂嗎？

肯將衰朽惜殘年？周星星儲備的快樂能量不多了，他還要繼續發光，繼續的讓人們為了他的電影大笑失態，或熱淚盈眶。雖然覺得星爺還會以一部戲結尾自己的電影人生，但是誰又說得准呢？

⑹ 周星馳怎麼就不拍電影了，很想看他的新電影

因為粉絲不讓他拍，星爺也是順應民意。可能你會說，粉絲在網上天天叫星爺拍電影啊。錯！他們不是叫星爺拍電影，他們是叫星爺拍《功夫》但又不能拍成功夫的樣子。

星爺一直沒停過拍電影，只是很多人強迫星爺重回二十歲，對六十歲的星爺視而不見。星爺也只能說臣妾做不到了。就像成龍的影迷，只認同四十歲前的成龍是成龍，四十歲後的，影迷早就不當他是成龍了。成龍在一次訪談中說破了影迷。李小龍能夠一直那麼高的地位，是因為他在巔峰時去世，成龍如果也是四十歲前去了，他的名聲可能超越李小龍，至少比他現在要大一部。可惜他還活著。

周星馳也是同樣的道理。

周星馳現在不可能再演他年輕時的電影了，不是他不能演，而是觀眾不能接受了。試想，六十歲的周星星穿了校服去學校演卧底，觀眾不把電影院砸了才怪。

粉絲可能會說，星爺不演周星星可以演其他的啊！

是的，周星馳早已經演了，可惜所有的影迷都當看不見，還在盼著周星星。

《長江七號》的老豆，就是星爺對演員這個職業做最後的掙扎，可惜，影迷們絲毫不給星爺演戲的機會，活活把星爺封殺了，逼他下了舞台。

其實，早在《功夫》里，星爺就告訴了影迷，他演不了 搞笑 角色了，可惜影迷們都閉了眼，裝沒看到。

《功夫》里，星爺連自己角色一個名字都不給，就是想告訴觀眾，他不是以前的星了。他把所有的 搞笑 戲份都分給了包租婆等配角。為什麼《功夫》裡面，配角特別讓人印象深刻，因為他們每一個都是星爺的化身，星爺當然讓人深刻了。可惜卻沒人看出那是星爺，都看成了包租公包租婆。

在功夫里，星爺完全把自己從 搞笑 的印象中脫離了出來，他正式轉變了形象，不再靠誇張的演技取悅觀眾，而是回歸深沉。功夫里是一個宗師形星爺，像李連傑一樣，嚴肅高深。

長江七號里是一個怯弱又勇敢的單身父親，可惜大家都只看到浮誇的孩子，忽視了真正的主角星爺。然後還一個勁地找，星爺呢？星爺你在哪裡啊？你出來啊！

美人魚里，主角就是套了鄧超皮囊的星爺，可惜，大家再次找起了二十歲的星爺，對六十歲的星爺視而不見。

有的事情，連說三次真的會成真的。既然所有人都看不見六十歲的星爺，只惦念二十歲的星爺，星爺就只能如粉絲所願，悄悄退下，讓你們活在二十歲星爺的夢里，星爺是真心不想打破你們的夢。所以他盡量躲得深一點，更深一點。最好是能讓你們覺得五十歲的時候星爺已經不在了，這樣你們就能沉溺在自己造的夢里了。

看看成龍這幾年的電影，被影迷們罵成什麼樣，星爺不可能有了前車之鑒還去重覆舊轍。愛周星星的是同一批人，埋掉周星星的也是同一批人，埋完了，這批人還要在周星星的墳頭吐口涶沫：呸，沒郎才盡！

成龍六十多歲，很多人卻裝看不見，一直諷刺，一個七十多歲的老頭竟然走樓梯，有牆都不翻。

星爺只是不想讓影迷們嘔氣，忍著內心的巨痛，默默離開他深愛了三十多年的舞台，一步一回頭，每個回頭都留下一部不是星爺的星爺電影。

可是你們依然沒有看見星爺。

田啟文2020年的時候在港影展說過：

按這個說法，大概就是周星馳想要擺脫固有的銀幕形象，飾演全新的、截然不同的角色。

他最後是在《長江七號》里演，大概是不太滿意。可能是中年人的角色變化跨度太小，希望老年形象能讓大家忘記原來那個周星馳。

以上就是 《周星馳怎麼就不拍電影了，很想看他的新電影？》 全部回答了。

我是 娛樂 蜀 ，明星八卦電影電視一網打盡，做有態度有觀點的吃瓜群眾~

實際上，離開王盡再無星爺電影的輝煌……

⑺ 周星馳的電影是一代人的歡樂，為何他不演戲了呢

雖然演技方面的巔峰期已過，由於對於電影執著的星爺，依然希望在電影圈裡找到最真實的自己，努力希望在電影的世界裡留下自己獨特的脈絡。找到志同道合的業內人士，發掘有潛力的新人苗子，就像當年迷茫過的星爺自己，遇到電影世界裡的貴人，從而走向巔峰。有了這份執著，有了追求和信念，自然拍出的作品依舊可以觸動觀眾的心靈和情懷。但是，值得注意的是，不要刻意追求以往自己的影子，應該向前看，多聽聽新人們的執念，多理解他們的夢，新一代的演員，離新一代的觀眾更近，更容易把領先於他們認知的快樂，融入到未來的作品裡。