周星馳電影廣告植入

A. 如何看待在影視作品中植入廣告的現象

超級討厭在影視劇中有植入廣告，你可以植入的不明顯，但你不要讓我看得很尷尬。

我是從什麼時候開始真正注意到植入廣告呢？就是從古劍奇譚開始，之前我這人從來沒有在意過這些細節，植入一些就植入一些吧，只要它不影響我看電視感觀就沒關系。

一開始我還真沒注意，自從他們去了那個叫同城的地方，滿大街的58同城的旗子，深深的吸引了我。縱然它們做的再古風，還是讓我一秒出戲。沒錯，那個同城就是58同城的同城。

我覺得現在的影視圈陷入了一個惡性的循環，演員們演技片酬天價高。倒也沒有那麼多錢來請演員，就只好拉贊助，拉了贊助就只能在電視劇里植入，植入之後並沒有給自己的電視劇提高了質量，反而是把那些錢全都交給了演員手裡。

如此循環往復，偏偏最後最受害的只有觀眾。我們既看不到讓自己享受的視覺盛宴，也感受不到那些，長得像花瓶的偶像明星帶給我們的演技，只有滿屏的尷尬臉，還有滿劇的植入廣告。

其實觀眾從來都不是傻子，這樣的循環，早晚會讓這樣的影視圈陷入最低谷中。因為沒有人喜歡打開電視便是滿屏的廣告，看一部劇記不住人物，記不住故事情節，記住的全是在哪個地方植入了什麼樣的廣告，這樣的效果反倒是適得其反。

反正我個人是極其討厭這種植入廣告的，當然現在是一個商業化的時代，所以我們可以從那些導演和演員身上看到商業化的氣息，更能從他們的影視作品裡感受到他們對作品的期待，以前的演員和導演把作品當成一項藝術，而現在的演員和導演把作品當成賺錢的工具，植入廣告對於他們來說卻是一種互惠又互利的行為，然而對於觀眾來說，早晚會有厭倦的那一天。

B. 有哪些經典的電影或紀錄片中的廣告植入案例

像很多比較經典的電影，可以說是非常的好看了，而且他的紀錄片兒也是非常不一樣的，它裡面的廣告植入也是有一定的精度的，比如說一個特別好看的電影《戰狼2》，這部電影可以說給我們的感覺就是特別的震撼，裡面提到現了很多的愛國情結，而這裡面的廣告也是有一定的一個要求的。但它並不是所有的廣告都能夠放入進去，不然他會拉低檔次，所以在這裡面的電影一般會選用一些公益性的，會召喚人們來保護我們的國家，也就是讓我們和人民和睦相處。那正是這些時候我們就會宣傳一些海外的產品，這樣的話才能夠更加符合這些電影的氣質，所以多數的情況下，他都會告訴我們要學會熱愛國家，如果說有危險的話，一定要學會撥打求救電話，怎麼樣才能夠安全地返回國家。

C. 星爺的《破壞之王》是爛片可能你還沒看明白

1993年第一次當導演的周星馳拍了一部讓人笑到岔氣的電影《破壞之王》，

雖然被不少人傳言抄襲某動漫啥，但是無論在 搞笑 、完成度都屬一流，

最經典的台詞莫過於：我不是針對你，我是說在座的各位都是垃圾。即便20多年過去了，這梗仍然很潮流。

雖然它的豆瓣評分才7.6，但是很多名場面和梗，到現在還是很流行的

《破壞之王》原定女主角是鞏俐，鞏俐和周星馳合作過《賭俠》和《唐伯虎點秋香》雖然電影很經典，但是鞏俐的正派表演風格和周星馳的無厘頭格格不入。

尤其是在《唐伯虎點秋香》中，鞏俐拍攝時完全get不到周氏幽默，也被很多吃瓜群眾聲討。

多年以後，鞏俐也覺得自己當時沒放開，所以星爺為了讓拍攝更順利，臨時改成鍾麗緹，

但並不意味鞏俐演技差。畢竟能在戛納電影節紅毯上經常出沒的國內女明星也沒有幾個人。

而這段鹹蛋超人拍攝時，整個劇組人員都忍不住笑場，其中笑場最多的就是周星馳。

你們仔細看這一幕，可能只有小部分網友會發現，周星馳把笑給憋回去了，實在是太難了

電影中這個老頭在售票門口大喊：「我愛黎明」片段中，這個細節很多網友都不太明白，

其實是源自有一年評選最佳歌手，四大天王都是熱門，當時黎明呼聲最高，

不料傳黑幕，已經內定是劉德華，結果兩邊粉絲開撕，場面一度失控，劉德華佔下風，當時場面很尷尬。

但是萬萬沒想到最後「最佳歌手獎」頒給了被唱歌耽誤的影帝張學友，所以電影中張學友本人出演就是有點略帶調侃。

電影中張學友給星爺送演唱門票這段戲中，仔細看，當棚凱時張學友手拿門票時的特寫鏡頭中，用的是左手，

而當把門票遞給星爺時的特寫鏡頭中，卻用的是右手，

其實當時張學友並沒有在拍攝現場，該片段是張學友獨自一人拍的，是經過後期拼接上去的，這下估計星爺尷尬了吧。

而之前的名字《破壞之王》靈感是從漫畫《破壞王》而來，

很多人都不知道周星馳拍《唐伯虎點秋香》時，周星馳已經參與到導演創作了，

這段其實是教你個人品牌打造的重要性。鉛和蔽P圖、說謊配上動作演示效果那叫一個厲害啊，這個精髓你get到了嗎？

原因是電影涉嫌抄襲日本的動漫《破壞王》，周星馳曾出來澄清，

在廣告植入方面，電影《破壞之王》能打99分，在「魔鬼筋肉人」和何槐州金銀兩個人第一次決裂之時，

這個代表阿銀一片赤誠之心的手錶以360度無死角展現給觀眾。

你以為他真的是何金銀口中：「這是好東西，平時我都放在口袋裡」其實它是沒有露出logo的某名牌的塑料手錶。

還有這個阿瑪尼自毀形象的植入，即使你有阿瑪尼眼鏡又怎麼樣，照樣追不到女神。

整部影片由這一令人懷疑的基調延伸出去，劇中所有的人都在竭力將自己打扮成類似未來戰士那樣強有力的英雄，以博取美人的芳心。

最終，那個叫阿銀的孱弱外賣小子歷盡艱辛，捨生忘死，終於抱得美人歸。期間幾多 搞笑 ，幾多心酸。

D. 看電影的意義在於什麼

1、電影作為一種作品，跟書籍一樣，啟迪心靈，開闊視野，掌握更多知識，了解更多不同人的不同想法，去其糟粕，取其精華，好的思想可以讓你立刻去做，好的哲理甚至可以影響人生。

2、電影作為一種藝術，我們可以學習藝術形式，表現方法，同一個題材不同人去拍去寫，都是不同的結果。去學習別人的拍攝手法，表現方法，讓自己在宣傳推廣，表達方式上有所突破，有所創新。

3、電影作為一種傳播，我們要跟上時代，掌握第一手資訊，電影作為時尚先鋒，更多的在表現當下，甚至會形成一種文化，一種潮流，不可不知。

4、電影作為一種行業，有一大批人從事，並且可能都越做越好，早點關注他們變成大咖的過程越好，比如成龍電影，周星馳電影，開心麻花電影，這種現象會持續很多年，你不要太晚了才關注。

5、電影作為一種娛樂，有很多明星參與，就有很多粉絲喜歡，你和他們都喜歡一個明星，一個導演，一個電影，更有共同話題談資更豐富，有利於擴大圈子，和別人交流。這也是你人生回憶的寶貴瞬間。

6、電影作為一種載體，可包含更多的信息，更多的名言名句，更多的廣告植入，都可能引爆媒體，作為從業者不能落伍，不能無視。

7、電影作為一種消費，性價比合適，易於接受，在忙碌的當今社會也是一種休閑和交友的方式。幾十元，幾十分鍾，看對方多少人，花費巨資拍攝，艱苦上了院線的電影，劃算。

E. 《新喜劇之王》如夢真死了嗎如果沒有王寶強，這部戲分數會更高

文/葉秋臣

【電影 新喜劇之王 影評】

這不是一篇深度分析的影評，我只想簡單談談感受。

周星馳的《新喜劇之王》，葉秋臣給了三顆星。這是本人春節檔觀影的最後一部，其餘的作品也都看完並寫過了文字。在我心裡的排名，第一自然是已經二刷的《流浪地球》，第二名是笑點中有淚點的《飛馳人生》，接著是最適合賀歲檔的喜劇片《瘋狂的外星人》，然後是稍有瑕疵的《廉政風雲》，接著是這部《新喜劇之王》，最後一名是成龍大哥的《神探蒲松齡》。

雖然放在了倒數第二的位置，但我依舊還是很喜歡星爺導演作品裡面那股諷刺的味道。分數差強人意的原因是感覺製作太過匆忙，部分廣告植入強硬，以及主演王寶強與整部電影的風格不搭調。

一、關於如夢的隱藏結局

在網上看到了一種說法，表示周星馳對如夢的結局做了隱藏式處理，雖然看起來彷彿是一種草根逆襲的奇跡，但其實那個雨夜裡她已經身亡。

佐證的看法也有很多，比如關於「死亡」的音樂出現的時機，後面故事突然變得不合理且匆忙，甚至連王寶強的手機沒有信號也被計算在內。如果有興趣的朋友，可以在網路上搜索一下，應該可以看到對應的文章。

這是一種看法，也是一種個人的解讀，可能性也很強，但葉秋臣第一次觀影時並未意識到。可能是因為賀歲檔的原因，我不願意去相信這是一個死人的悲劇，但偏偏《飛馳人生》和《新喜劇之王》的結局都在這個邊緣試探著。也可能是本來影片已經非常悲情，所以更不願意去給如夢已經如此悲慘的人生再添上一筆更加黑暗的顏色。

真的死，和假的生，又有什麼不一樣。

其實電影中關於這種「真真假假」的表述並不少，比如開場就是如夢認為老人在碰瓷但實際卻被救護車真的抬走，比如描述如夢男朋友說自己會成為第二個比爾蓋茨時那種一下就能戳破的大話謊言但如夢卻深信不疑，還有劇情里分不清演戲還是真事的種種描寫。

沒看出來，可能只是不願相信。

二、關於廣告

截至發稿時，《流浪地球》已超過《紅海行動》，躍升中國影史的總票房第二名，目前還在持續增加中。昨天葉秋臣又二刷了這部電影，裡面沒有太過明顯的植入廣告，即便存在也是並不引人厭煩的那種。那個感覺才像是在看真正的電影，而不是看廣告中的電影。

觀眾只願意為好電影買單這件事，終於鑿下了實錘。

不知道從什麼時候開始，大家對植入廣告已經見怪不怪了。有了資本的力量，我們才能看到一部作品的完美呈現，所以廣告的加入是理所當然的。這種想法似乎已經持續了很多年，以至於不論電視劇里出現了多麼荒唐的植入，看片看劇時都已經變得麻木了。廣告就像頑固污漬一樣，即便買了VIP這種強效洗衣粉都去不掉，因為有一種形式叫做演員給你做廣告，放在劇情里，快進還怕會錯過正片。

看過《新喜劇之王》的朋友們一定知道，有幾家廣告打得非常明顯。倒不是對電影的整體產生了什麼影響，不過的確影響了觀影的情緒。

三、關於王寶強

熟悉葉秋臣的朋友們都知道，我是非常欣賞周星馳先生的。即便是之前其他人喊了多少次「欠你的電影票已還」，我始終認可他的才華。這一次《新喜劇之王》中，諷刺味道一如既往的濃郁。比如耍大牌的明星，以及掛著演員之名沒有演員之實的數字小姐。這些我們平日里在熱搜上也不少見，是熟悉的字眼和熟悉的新聞。對比以上，女主鄂靖文的情緒拿捏到位，真切地演出了一個龍套演員追求夢想的心酸，不止是如夢，還有她本人。

這種對比，最是無奈。

因為周星馳自己也是跑龍套出身，這個故事可以說是信手拈來，片中每一個演員的感情表達都很到位，除了王寶強。

這個角色，可能如花來演都會好很多。

這個轉折我沒有惡意，但如果不是他，這部電影真的還可以更好。

我對王寶強沒有偏見，但我想說他真的毀了這部電影。從他男扮女裝的白雪公主出場之前，這部戲的節奏還是非常熟悉的老式港片風格，雖然套路深但至少情真意切。然而他出場之後，瞬間變成了槽點滿滿的爛片。

這是我內心真實的感受。

至少，在看這部電影時，我是這樣的感受。

我不否認，王寶強有過好作品。但近幾年的口碑卻是急轉直下，除了和馬蓉的離婚案鬧得沸沸揚揚保持熱度之外，優秀的電影和電視劇基本看不到了。當然你可以舉出很多例子來反駁，那是你的個人喜好不予分辯。但他近幾年一味只出演單純裝瘋賣傻的角色類型，早已經成為了不爭的事實。第一部時還會說等待突破，第二部時還會說再等等機會，第三部、第四部……下坡路越走越長。

其實《新喜劇之王》講的，不是如夢的故事。

是她出場時手裡那本《演員的自我修養》。

文/葉秋臣

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F. 當年周星馳電影最賣座，卻被人看不起，盤點星爺所有的演過的電影都有哪些

周星馳是我們都非常熟悉的導演和明星了，曾經的周星馳，可以說是影壇的神話，將無厘頭風格發揚光大，直到現在。依然有著很大的影響。被很多人爭先恐後得模仿。周星馳這么多年的演員生涯，自然也是無人能夠超越他的成就。今年春節檔周星馳的新喜劇之王票房走低，口碑慘敗。被打上了炒冷飯的標簽。周星馳的導演生涯也許不算成功，但是他的演藝生涯絕對是沒得挑的，就像有位名人說的，作為一個演員，他是成功的。那麼讓我們來細數一下周星馳從出道以來演過的電影吧！

1996年：《大內密探零零發》、《食神》

1997年：《1997家有喜事》、《算死草》

1998年：《行運一條龍》

1999年：《喜劇之王》、《千王之王2000》

2001年：《少林足球》、

2004年：《功夫》

2007年：《長江七號》、

以上便是周星馳參演的電影全集了，至於《西遊降魔篇》、《西遊伏妖篇》、《美人魚》、《喜劇之王2》、這些根本沒露臉的就不說了。

G. 周星馳真的是廣告鬼才，《功夫》有哪些廣告植入

大佬們的交易

本片開場除了馮小剛在其中客串以外，實際上還有一位導演，本片開場里扮演警察局長的這個人，是將《愛情進行到底》《開往春天的地鐵》和《從你的全世界路過》的導演張一白。

這兩名導演之所以會來客串，是因為本片的出品公司是華誼兄弟，而這兩位正是華誼旗下的導演。馮小剛的這一句話（還有誰）更是成為本片的金句之一。

把廣告玩出特色，是周星馳的絕活，這也恰恰是現在眾多影視劇所缺少的。

與其說這是急功近利的生硬植入，倒不如說是缺少了一份態度。

用點心拍一部能流傳下去、能讓人反復觀看的作品，這樣的曝光率到時候又有哪個廣告商不樂意掏錢出來呢？