蝴蝶電影演員的後代

Ⅰ 影星胡蝶的簡介

胡蝶（1908－1989.4.23），原名胡瑞華，生於上海，祖籍廣東鶴山，中國早期著名女演員。
胡蝶是橫跨中國默片時代和有聲片時代的影星，早期與阮玲玉同為中國無聲電影的代表性演員。胡蝶一生飾演過娘姨、慈母、女教師、娼妓、舞女、闊小姐、勞動婦女等多種角色。
1931年主演中國第一部有聲電影《歌女紅牡丹》。
1933年元旦，上海《明星日報》發起「電影皇後」評選活動，胡蝶以21334票的最高票數當選。
胡蝶晚年移居加拿大，1989年病逝於溫哥華，遺言留下一句「蝴蝶（胡蝶）要飛走了。」
代表作品：
《歌女紅牡丹》、《姊妹花》、《空谷蘭》、《胭脂淚》、《後門》等。

Ⅱ 電影明星蝴蝶！！！

胡蝶(1908-1989)原名胡瑞華，1908年生於上海，原籍廣東。1924年考入上海電影學校第一期演員訓練班。胡蝶從影近半個世紀，主演了百餘部影片。她在影片中的出色表演為她贏得了三十年代初「電影皇後」的美稱。她是中國早期的著名電影表演藝術家。

16歲考入中華電影學校,從此步入影壇。由於她聰明靈巧、勤奮好學，很快就在中國影壇走紅。1928年進入明星影片司，主演了轟動一時的武俠影片《火燒紅蓮寺》及《啼笑姻緣》、《空谷蘭》等名片。1931年她主演了中國第一部蠟盤配音片《歌女紅牡丹》（1931）,成為當時紅極一時的電影明星。

胡蝶的表演生涯一直從二十世紀二十年代末延續到六十年代，然而她最輝煌的時期是在三、四十年代。三十年代初，她主演了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》，她把一個忍受丈夫虐待與壓榨而毫無反抗、心地善良又有幾分愚昧的女性刻畫得相當成功。在第一部左翼電影《狂流》中，她塑造的秀娟不但富有反抗精神，而且內心世界十分豐富，受到好評。她主演的《姐妹花》是她表演藝術的高峰。在影片中，她一人飾演有著不同生活道路的雙胞胎姐妹大寶、二寶，把兩個身份懸殊、性格各異的女性刻畫得非常成功。這部影片三十年代在國內打破國產影片有史以來上座率的最高紀錄，後來到東南亞、日本、西歐諸國演出，也大獲好評。

1935年胡蝶隨中國電影代表團參加莫斯科國際電影展，成為我國第一位出國訪問的女明星；胡蝶從國外歸來後寫了一本游記《歐游札記》,立即成為風行一時的暢銷書。

1959年，她又因主演了香港邵氏公司的《後門》一片而獲第七屆亞洲電影節最佳女主角獎。同年此片獲得日本文部大臣的特別最佳影片獎。

胡蝶飾演過娘姨、慈母、女教師、女演員、娼妓、舞女、闊小姐、勞動婦女、工廠女工等多種角色，她的氣質富麗華貴、雅緻脫俗，表演上溫良敦厚、嬌美風雅，一度被觀眾評為「電影皇後」。胡蝶橫跨默片和有聲片兩個時代，成為三、四十年代中國最優秀的演員之一。

獲獎情況及代表作：

《狂流》《鹽潮》《姊妹花》《空谷蘭》《夜來香》《苦兒流浪記》《後門》1960年《後門》一片獲第七屆亞洲電影節最佳影片金樂獎，胡蝶獲最佳女主角獎，同年此片獲得日本文部大臣的特別最佳影片獎。

1995年在紀念世界電影誕生100周年，中國電影90年中獲中國電影世紀獎：女演員獎

Ⅲ 香港電影《蝴蝶》的演員名對應的劇中人名

【電影蝴蝶II】

又名: Butterfly
導演: 麥婉欣 (Yan Yan Mak)
主演: 何超儀 / 田原 / 陳逸寧 / 蔣祖曼
上映年度: 2004
語言: 中文
製片國家/地區: 香港
imdb鏈接: tt0440939
劇情簡介 ······
每一隻蝴蝶破繭而出時，總經過黑暗和痛苦的過程，沒有外來力量可以幫得上忙，任何加速破繭的企圖，都成為接近死亡的前奏。
蝶一開始就知道，該來的事總是會來的……
蝶（何超儀飾）是生活平穩豐裕的中學教師，一天在超級市場內遇上了偷東西吃的女孩小葉（田原飾）。小葉擁有孩子般笑容和倔強，令蝶深深著迷，叫醒了她體內多時的慾望。
阿蝶思緒無法平復，她甚至嘗試更頻繁地親近丈夫（葛民輝飾），企圖挽救自己的失控；她努力教書，認真做家事，抱著孩子告訴自己——不能自私地毀壞這個幸福的家。
但，周遭發生的事，將蝶推向另一個屬於她的世界。蝶重新審視生命深處中每一個結——包括年少時的戀人真真（蔣祖曼飾）。蝶與真真有過一段沒有開花的感情。
本來已經習慣放棄的蝶，再無法輕易順從別人的期望，滿足旁觀者的評斷。就算只有一次也好，蝶也要讓自己做回真我……

Ⅳ 法國電影《蝴蝶》想說明什麼

法國電影《蝴蝶》

沒有爸爸，只有媽媽的8歲小女孩莉薩不怕陌生人，她的好奇心比大象還要大。一天中午放學，媽媽忘了接她回家，莉薩不哭不鬧，在咖啡店認識了搜集珍稀蝴蝶的老爺爺。他們開始尋找全歐洲最稀有的名叫「依莎貝拉」的蝴蝶。一路上，熱情活潑的小莉薩有問不完的問題，冷靜嚴肅的老爺爺就某個層面來看，也只是另一個小孩子。兩個個性迥然不同的「爺孫」彼此鬥嘴，詼諧機智，妙趣橫生。

【片 名】：Le Papillon 【中文片名】： 蝴蝶

【領銜主演】： 米歇爾．塞侯 (Michel Serrault)
柯萊兒．布翁尼許 (Claire Bouanich)

【出品時間】： 2003年10月1日

【出產地區】： 法國

【影片類別】： 喜劇/生活 【音軌】：法語杜比5.1、國語杜比 2.0兩條正片音軌

【字 幕】：簡體中文字幕（對應法語原音，字幕可隱藏）

本片獨有長達4分鍾歐洲最美麗蝴蝶——「依莎貝拉」破繭成蝶的最美畫面。

美妙活潑的配樂

影片在展現了老人與小孩的內心世界時，配樂起了很大的輔助作用，依靠著這些音符，把影片提高到了另一個較高的層面。配樂家Nicolas Errera以鋼琴和弦樂為主要的基調，鋪陳出輕緩優美的旋律，流泄出法式的浪漫情調，暗喻著劇中老少的互動關系微妙轉變，讓觀眾聽著總能令人聯想到蝴蝶展翅舞蹈的時刻以及麗莎天真的笑臉，並再次感受蝴蝶的輕盈飛舞和人性之間的純良情感。

視覺享受

影片的取景別致有佳，攝影師尼可拉斯．海特力求做到綠意充滿生機的主旨，在一幕幕安靜的森林中，隱藏著許多富有情感的滋味。縱觀影片，我們能夠會體會到森林其實就是一老一少的感情源泉，當他們進行詼諧的對話時，森林仿似也在微笑，當莉薩看到非法狩獵者的時候，森林也似乎凝滯了呼吸。攝影中充盈著生命便是影片一個亮點之所在，輕柔而不煽情，在欣賞影片中，眼睛也得到了最高的視覺享受。作為個人來說，我真的非常喜歡本片的取景。

老少搭檔尋找蝴蝶

《蝴蝶》的女主角，選用了年僅8歲的法國天才童星柯萊兒．布翁尼許演出。女孩的表演盡顯天真的一面，與安利文老頭機智幽默的對話，妙趣橫生。一頭黃棕色的頭發是法國人的專利，一臉灰褐色的雀斑是小孩子的專利，把兩者疊加，柯萊兒．布翁尼許便是典型的法國小女孩。男主角選用了蟬聯三屆西澤獎影帝的米歇爾．塞侯。影片最後這兩位一老一少的主角演唱了片尾曲，聽後讓人覺得如同生活在童年之中，享受著無拘無束的陽光。

遺憾的是，今年7月29日，老爺爺的扮演者--法國著名影星：米歇爾 塞羅，因癌症永遠的離開了我們，享年79歲。

Ⅳ 影後胡蝶怎麼死的

胡蝶是年老正常死亡，1989年4月23日在加拿大去世，享年81歲。

胡蝶死的時候81歲，她留給世界的最後一句話是「蝴蝶（胡蝶）要飛走了」，她用自己名字的同音蝴蝶來比喻自己，蝴蝶飛走了的說法也暗示自己即將離開人世。

胡蝶一生飾演的角色很多，有娘姨、舞女、女教師等等，雖然角色之間差異很大，但是每個覺得通過她的表演都十分地形象，無人能及。

(5)蝴蝶電影演員的後代擴展閱讀：

1946年，胡蝶為香港大中華公司拍攝了《某夫人》、《錦綉天堂》等片。1949年胡蝶停止拍片10年之久。直到1959年，她應邵氏公司之請重下銀海，在香港、台灣先後拍攝了《街童》、《兩個女性》、《後門》等片。

其中以《後門》一片最為出色，它是一部倫理教育片，由著名導演李翰祥執導，胡蝶在片中扮演女主角徐太太。她爐火純青的演技，得到行家們一致的贊賞。

1960年在日本舉行的第七屆亞洲影展上，《後門》獲得最佳影片金禾獎，胡蝶獲得最佳女主角獎。同年，該片再獲日本文部大臣頒贈的最佳電影獎。52歲的胡蝶躍登「亞洲影後」的寶座。

1966年，胡蝶參加了《明月幾時圓》、《塔里的女人》兩片拍攝之後，正式退出了影壇。在台灣住了幾年後，於1975年移居加拿大溫哥華，1989年在溫哥華逝世。臨終前最後一句話是：「胡蝶要飛走了！」

參考資料來源：網路——胡蝶

Ⅵ 孟福保的子孫

孟七是位多子的父親，共有七個兒子，其中第四、七子未承父業不唱戲，另外五個兒子，在他的精心教導下，個個生龍活虎，各展其才，表現出非凡的技藝。
長子孟鴻芳，自幼隨父學武生，並喜歡讀書，聰明絕頂，因嗓子好，又口齒伶俐，後改文武丑。民國初年（1912），在滬長期搭麒麟童（周信芳）班，在周主演的劇目中擔任重要角色。有時和五弟鴻群合演劇目，如《玉麒麟》等。另和三弟鴻榮（藝名小孟七）合作較長一段時期。
次子孟鴻壽，文丑，藝名第一怪①，或天下第一怪。因童年患風疾病，高燒不退，本來家裡已覺無指望了，置於後院，聽天由命，後經一郎中草葯調理，命雖保全，但發育不健全，兩腿如棉，已是嚴重殘廢之人。稍大，見哥弟從父練功學戲，他亦好勝，跟隨模仿，且文武俱兼，十年不怠。場面上他也是件件精通，拉得一手好胡琴。唯身矮而胖，長闊幾相等，頭大如斗，腰闊數抱，兩足內側跛行。但登台演出，卻顯得步履敏捷，毫無趑趄困難；翻筋斗尤措置裕如，竟不像殘廢之人。這種奇形怪狀，觀眾見之不禁失笑，時人又稱他為「滑稽丑角」。早先曾單獨一人離家出走，不告而別。後來有人告知，見他在煙台、青島等地搭班演出。不久回家小住數日，再度出行。又從煙台渡海，獨闖關東，在吉林有年。光緒三十二年（1906），曾搭北京田際雲的玉成班，學梆子戲。後南下尋父，在滬長期搭班演出。1912年搭麒麟童班演於新新舞台，拿手劇目有《拾黃金》、《戲迷傳》、《丑表功》等唱工小丑戲，在戲中串演各種行當，學唱名伶名劇，展示他的藝術才能。如學唱《擊鼓罵曹》，先唱幾句大花臉（曹操），鼻音丹田，頭腔共鳴，操縱自如，嗓音之洪亮，竟如虎嘯雷鳴。接著打鼓伴以《夜深沉》，鼓聲高下徐疾，打得頗有章法，鼓畢，接唱末句「我面前缺少個知音的人！」台下報以熱烈掌聲。這掌聲告訴他：知音多多。他學唱麒派名劇《打嚴嵩》中的一段[流水]，顯得蒼勁古茂，頓挫自然，鏗鏹有力。最後還學武生泰斗楊小樓的傑作《艷陽樓》，唱做工架，亦是惟妙惟肖，楚楚可觀。更為奇怪的是，他的單摺子戲常常排在麒麟童主演的整本戲之後壓大軸。如1912年12月20日新新舞台麒老牌主演的一出大戲《蝴蝶》，第一怪的《打砂鍋》竟排在大軸，足以顯示他的號召力。然以殘疾之人能有如此造詣，誠為難得。後滬上名丑韓金奎等均曾受其影響。孟鴻壽孑然一身，走南闖北，來去自由，終身未娶。
三子孟鴻榮，攻文武老生兼武凈，藝名小孟七，他是孟七幾個兒子中最能傳承其父衣缽者，因此呼其「小孟七」。
小孟七先向王慶雲學武旦，後入小金台科班坐科，地點在六馬路（今延安東路雲南路附近）一條弄堂內。原天仙茶園一批經驗豐富的老藝人如老孟七、任七、熊文通、陳桂壽等，被聘為兼任教習。藝徒共有六十餘人。
小孟七在坐科期間，主要向父親學武凈、武生，還向大哥鴻芳學老生。出科後乃放棄武旦，正式改名「小孟七」。在丹桂第一台及天仙園演出。也常去蘇州、杭州，專演文武老生及武凈戲。《戰長沙·黃忠降漢》《九更天·代滾釘板》《定軍山·斬夏侯淵》《戰宛城》《下河東》《水淹七軍》等都是他很有號召力的劇目，每到一地均受到熱烈歡迎。1902年在杭州演出《鐵蓮花》時，劇中的娃娃生就是由剛以「七齡童」藝名登台的周信芳配演。周在戲中滑雪時，竟做了一個「吊毛」的身段，引起小孟七的興趣，認為這孩子會演戲。所以周信芳成名後在上海新新舞台主演時，常邀小孟七合作。小孟七對周信芳十分佩服，而周信芳對小孟七的紅生戲也特別贊賞。
小孟七的老生戲也有一定水準，常演的有《徐策跑城》《烏龍院》《御碑亭》《審頭刺湯》等，其中丑角張文遠、湯勤等均由乃兄鴻芳配演。他串演武旦，蹺功也奇佳，這原是他童年時所學。此外，他還能編劇，有不少好戲傳世，著名的如《鹿台恨》等。真是多才多藝，無所不能。
五子孟鴻群，秉承父業，攻武凈兼文武老生，得到老孟七真傳，其《鐵籠山》《收關勝》《艷陽樓》《通天犀》等劇目，演來頗具乃父風范。民國元年（1912年）前後，長期在滬與麒麟童（周信芳）合作。在《大名府·玉麒麟》《宋教仁遇害》《蝴蝶》《要離斷臂》等劇目中，擔任重要角色。在《要離斷臂》一劇中，名伶匯集，麒麟童飾要離，苗勝春飾伍子胥，而孟五爺（鴻群）飾演的椒壯士，魁梧奇偉，英姿勃勃，牽馬飲河，排難解紛，殊有古俠士風。「捉妖」及「酒樓刺要」時，白口做工，激昂慷慨，尤為卓絕。
老五鴻群一生中最光彩的莫過於能與「伶界大王」譚鑫培配戲。那是1912年年底，已近古稀之年的譚鑫培第五次受聘到滬，演於新新舞台。那時老譚早已香貫梨園，全國已是無腔不學譚了。這次他貼演的全本《連營寨》，指名孟鴻群為其配演趙雲。原來譚老早先與鴻群父老孟七在京都曾合作多年，結為至交，對孟氏父子技藝推崇備至。鴻群那年三十五六歲，身強體壯，綠葉托紅花，演活了趙子龍，果然身手不凡，受到老譚的稱贊。
六子孟鴻茂，是老孟七續弦所生，與鴻芳等為同父異母。亦為小金台科班出身，本工銅錘，倒嗓後，改隨大哥二哥習文丑。曾和白牡丹（荀慧生）合演《小放牛》；和老旦泰斗龔雲甫配演《釣金龜》；與前四大須生高慶奎合演《戲迷傳》。後在南方紅極一時。以《拾黃金》《丑表功》《八戒盜魂鈴》等唱工小丑戲享譽海上。由於他嗓音脆亮，上世紀30年代，應麗歌公司邀請灌制《煙鬼嘆》唱片兩面，以丑角唱[反二黃]，規勸世人戒吸鴉片，此尚不多見。該劇為一出時裝新戲，與夏月珊、夏月潤所演之《黑籍冤魂》題材相類似，說的是一個富家子弟，開當鋪為業，為吸鴉片，毒死兒子、氣死老母、逼死妻子，伙計縱火毀店，卷財而去。這個子弟還不戒煙，致使賣親生女兒為妓，最後淪為乞丐，倒斃街頭。配合當時宣傳戒煙，有一定進步意義。
鴻茂有子名孟小帆，演文武老生，紅極一時。
綜上可見，冬皇一出世就被包圍在濃郁的京劇氛圍中。孟氏門中三代共出了九位京劇名角，真是世間少有，堪稱梨園世家。
從前面「孟門四代關系家譜」里可以看到，在第三代中除孟小冬以外，還有一位應該特別予以介紹，她就是冬皇胞妹孟幼冬。
孟幼冬是孟五爺（鴻群）第四個、也是最小的一個女兒，她比乃姐小冬約小10歲，小名銀子。由於孟五爺身體有病，家庭負擔較重，因此在銀子8歲那年，就送給了親戚、也就是原來小冬的開蒙師傅仇月祥寄養。由於小冬1926年在北京演出時，有人撮合其與梅蘭芳結合，因此仇與小冬脫離了師徒關系，回到上海法租界白爾部路（今重慶中路）合興坊居住。回滬時，孟鴻群就將銀子讓仇月祥帶到上海讀書、練功學戲。稍大後，即改姓仇，名樂弟。仇月祥原來教小冬學唱的是老生。而教樂弟也同樣是文武老生戲。樂弟長得稍胖，中等身材，皮膚白皙，大腦門，平時不太愛打扮，是一位脫盡脂粉氣的姑娘，但舉止不俗，品貌端莊，顯得十分豐滿。由於仇月祥的精心栽培，還特請琴師每日不間斷地吊嗓、習唱，進步很快。她先在上海二馬路（今九江路）時代劇場清唱，由於演唱富於激情，且嗓子寬亮高亢，而饒有韻味，受到聽眾的歡迎。後來她還和另一位女老生筱蘭芬合作，演於大世界游樂場大京班，常演的劇目有《上天台》《白蟒台》《三娘教子》《桑園寄子》《碰碑》等。和筱蘭芬曾合演《群英會·借東風》，仇樂弟前魯肅後孔明，還特邀其六叔、名丑孟鴻茂配演蔣干，甚是精彩，由此而紅。
抗戰期間，仇樂弟到了北京，向乃姐小冬請益求助，並更名孟幼冬，在北京組班、挑大樑，1940年春，在長安戲院演出一個時期，紅極一時。曾拜鮑吉祥為師，演出劇目為《失空斬》《定軍山》《轅門斬子》等戲。在京期間，三哥孟學科（花臉）曾關心四妹，讓她先把嘴裡的念白多加訓練，並在家讓其多吊嗓子。其時小冬正拜入余門，聽幼冬在家吊嗓，反而出面干涉，不讓唱。因說她剛向老師（指余叔岩）學這些戲，你一唱就有干擾。因嫌幼冬唱得不規范，又不是一時兩時就能糾正過來的，所以不讓唱。這樣說來，有點不顧姐妹情份，稍涉世態炎涼。當時小冬向余老師學戲，連余老師的脾氣也一齊學會了，在家絕對專制權威。因為老父鴻群早已故世，一大家子生活都要依靠她維持，所以家裡上下老幼，無人敢和她頂嘴。
不久孟幼冬就去了東北，在沈陽、長春、丹東，乃至內蒙流浪演出，漂泊不定。解放後於1956年參加河北省京劇團，定居石家莊。1970年文革期間下鄉勞動，因病去世，終年50餘歲，比起胞姐小冬，其命運亦屬可悲可嘆！令人酸楚。
幼冬三哥孟學科，亦即冬皇之胞弟，原唱花臉，後學武生，在一次練功翻滾中，不慎摔壞了腦子，造成輕度腦震盪，遂改行學做會計。娶妻何淑純，生有一女二男，長女孟俊俠，現已68歲，健在，仍住東四三條舊宅。她當年就出生在這所房子里，已住了68年了。長子孟喜平（俊誠），坐科尚小雲辦的榮椿社，先學老生，後改花臉。分配到山東濟南京劇團。在科班結業匯報演出時，喜平的劇目為《烏盆記》。當時作為喜平的大姑母孟小冬，代表家長應邀出席觀看演出。演畢，小冬回到家裡，對家人說，以後再也不去看孩子的演出了，原因是太緊張了！坐在下面看孩子演戲，比孩子自己在台上還要緊張十倍。小冬說：「我在下面兩個拳頭捏得越來越緊，汗水都捏出來了！生怕孩子在台上出錯，神經高度緊張，實在吃不消！」
學科的四子孟俊泉，花臉演員，他是郝壽臣和裘盛戎的高足，現年64歲，已退休。退休前是北京青年京劇團團長。妻子王曉臨，老旦演員，是李多奎的得意弟子，1997年曾應邀赴台北講學三個月。在台期間，曾遵先生俊泉的重託，前往樹林山佳佛教公墓祭拜大爸爸（按旗人習稱，即大姑母）孟小冬墓，了卻多年積壓在心頭的意願。
冬皇胞弟孟學科，體質素弱，改業會計後，即長年患有胃病。1963年夏忽又患了肺病，起初還以為是胃病作怪，耽誤了治療，待到協和醫院確診，結果全肺都不行了。轉到地壇醫院住了三個月，還是不治去世。在患病住院期間，正值國內三年自然災害，營養奇缺。孟小冬在香港得知胞弟病情，多次從港寄葯、奶粉、阿華田等類營養品，港幣、僑匯券也源源不斷寄來。還請香港知名人士、小冬弟子吳中一的太太來京探望，寄託手足同胞之情。

Ⅶ 法國電影《蝴蝶》的結局

沒死．最後找到了」伊莎貝爾」，再自家找到的．在蛹里

原 名：Le Papillon
譯 名：蝴蝶
導 演：菲利浦慕勒Philippe Muyl
演 員：米歇爾塞侯（Michel Serrault，3屆凱撒獎影帝）
柯萊兒布翁尼許（Claire Bouanich法國天才童星）
類 型：溫馨喜劇
片 長：79 分鍾

簡 介：
她沒有爸爸、只有媽媽，她不怕陌生人。
她的好奇心比大象還要大，她叫做麗莎，今年8歲。
中午放學，媽媽忘了接她回家，
麗莎不哭不鬧，坐在咖啡店，被鄰居爺爺發現。
脾氣怪怪的爺爺，搜集了各種美麗花蝴蝶，
還要去山上找「伊莎貝拉」，他說那是歐洲最稀有蝴蝶。
小女孩找不到媽媽，好怕被送到孤兒院，
麗莎也想看蝴蝶飛呀飛，可以跟爺爺一起去嗎？

以下的簡介是從一個台灣網站轉過來的
真心推薦大家快去欣賞。劇中有許多詼諧對白，經由第一次接觸蝴蝶的麗莎童稚的
口中冒出來，更是讓人笑得東倒西歪。
其中最傳神的是，她看了老爺爺從包裹中拿出來的繭，沒頭沒腦地問道：「你的蝴
蝶是什麼牌子的？」好像看到人家從百貨公司買回來的飾品，問一下是什麼牌子的
一樣。又讓人不禁想起以前第一次看到大學標本室中每一隻蝴蝶標本，蟲針上都別
了一個小「牌子」：「蟲簽」是也。
我們把采來的昆蟲做好標本之後，都會用小小的紙片做成的「蟲簽」，上面以極細
的針筆標明這只蝴蝶的學名，再把自己名字寫上去，也把採集地、採集時間記在上
頭。一位老師曾說：「沒有蟲簽的標本就沒有價值」。

《蝴蝶》劇中的主角「伊莎貝拉」(Isabellae)，其實不是蝴蝶(butterfly)
，而是蛾(moth)。卻不能說它字幕翻譯錯了，因為雖然有些蛾比蝴蝶美麗更勝一籌，
如馬達加斯加島的彩燕蛾、本片中的伊莎貝拉，但是蝶、蛾在一般人心目中，不啻有
著天使與魔鬼之別。試想片名改成「蛾」(The Moth)，還能吸引多少人去看呢？
在法文中，蝴蝶和蛾確實是同一個字。特地翻出多年前所讀的東方版法布爾《昆蟲記
》第三冊：大自然有夏日歌手-蟬，其中「大紋白蝶與甘藍菜」這一篇中提到：

在昆蟲學的分類上，蝴蝶和蛾類都屬於「鱗翅目」，也就是「翅膀上有鱗片的昆
蟲」。…這兩種無法完全用特徵區別出來的昆蟲，我們以「蝶類」和「蛾類」來
稱呼，英語則稱它們為butterfly和moth，在很多地區卻是以相同的名字來稱呼。
例如法布爾老師所說的法語，不管蝴蝶或蛾類都叫做「巴比用」。「巴比用」
(papillon)是來自拉丁文中的「巴比里歐」(papilio)這個字。「巴比里歐」除了表
示蝴蝶外，還包含了帳棚或旗幟的意思。或許是拉丁文詮釋在風中備「嘩啦嘩啦」
隨風飄動的旗幟和「叭達叭達」振翅飛舞的蝴蝶時，發現兩者都充滿動感，因而
產生聯想吧！漢字里的「蝶」，右邊「?」字的意思是薄平狀，例如在「?」字上
面加上「草」字頭，就成了「葉」字，如果加上「石」字邊，就成了「碟」字，
它們都有薄而平的特質。所以「蝶」指的是一種扁平、翩翩飛舞的昆蟲。可見中
國人在造這個字時，取的並不是聲音，而是把蝴蝶的模樣靈活的表現出來

電影的主題曲很有好聽，是麗莎跟爺爺一問一答，有人把歌詞翻譯過來了：
[COLOR=red">這里附上這首歌的地址，有興趣的朋友可以下來聽聽：點擊下載

為什麼雞會下蛋？
因為蛋都變成小雞
為什麼情侶要親吻？
因為鴿子們咕咕叫
為什麼漂亮的花會凋謝？
因為那是游戲的一部分
為什麼會有魔鬼又會有上帝？
是為了讓好奇的人有話可說
為什麼木頭會在火里燃燒？
是為了我們像毛毯一樣的暖
為什麼大海會有低潮？
是為了讓人們說：再來點
為什麼太陽會消失？
為了地球另一邊的裝飾
為什麼會有魔鬼又會有上帝？
是為了讓好奇的人有話可說
為什麼狼要吃小羊？
因為他們也要吃東西

為什麼是烏龜和兔子跑？
因為光跑沒什麼用
為什麼天使會有翅膀？
為了讓我們相信有聖誕老人
為什麼會有魔鬼又會有上帝?
是為了讓好奇的人有話可說

你喜歡我們的旅行嗎？
非常喜歡
我們看到了很多漂亮的東西，不是嗎？
可惜我沒能看到蟋蟀
為什麼是蟋蟀？
還有蜻蜓

也許下一次吧
我能問你點事情嗎？
又有什麼事？
我們繼續，不過由你來唱？
絕對不可以
來吧
不不不
這是最後一段了
你是不是有點得寸進尺了呢？
嗯呵~~"

為什麼我們的心會滴答？
因為雨會發出淅瀝聲
為什麼時間會跑得這么快？
是風把它都吹跑了
為什麼你要我握著你的手？
因為和你在一起，我感覺很溫暖
為什麼會有魔鬼又會有上帝？
是為了讓好奇的人有話可說

參考資料：http://bt.joyyang.com

Ⅷ 香港電影《蝴蝶》les中的經典 一人年少出家 一人中年為愛而放棄家庭

​大姐好，我是叨叨姐。

不廢話，直接進主題。

名稱： 《蝴蝶》

是由麥婉欣執導，何超儀、田原、葛民輝、陳逸寧主演的劇情片

阿蝶是一個中學老師，在超市遇到了沒錢付款的小葉，兩人坐在咖啡廳里聊天。

小葉的曖昧行徑令阿蝶想起了自己的一段情，勾起了多年來她深藏起來的原始情感 。

阿蝶思緒無法平復，她甚至嘗試更頻繁地親近丈夫，企圖挽救自己的失控；她努力教書認真做家事，抱著孩子告訴自己，不能自私地毀壞這個幸福的家。

因為小葉，阿蝶重新審視生命深處中每一個結，對真真，對父母，對友情。她為了家放棄了真真，真真出家，她一直心懷愧疚。

已經習慣放棄的蝶，再無法輕易順從別人的期望，滿足旁觀者的評斷。就算只有一次也好，阿蝶也要讓自己做回真我 。

每個人都在努力改變，可其實每個人早就已經『寫好了』，我是天生的les，不是戀性癖，從骨子深處沒法改變。

活著，總會有個人刺痛你麻木的神經，讓你回歸原樣。

這是導演送給自己的生日禮物，也是les中的經典，從畫面，音樂，回憶，鏡頭特寫，都用了超多的隱喻。流淚與擦淚，回憶與現實，年少與年長，每一個鏡頭都像會訴說年華的機器。

一個有家，有孩子的女人重新做一次選擇需要多大的勇氣，阿碟選擇了重新投入愛，她彌補青春時期的遺憾，忠於自己的內心，做一隻會飛的蝴蝶，

沉下心，用自己的情緒與影片同步，或哭或笑，就像真真愛的宣言依舊寫在校園牆壁上：「漫長的一生中，你我只是偶爾垂淚」​。猶如我是你偶爾的過客一般​。

影片裡面，我最心疼的是真真，但她也是最堅強的那個人，愛你，可以義無反顧，離開，可以卸下前塵。一個轉身，一段青春，便可畫上完美的句號。

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