電影世界主角黑暗

㈠ 找一本無限流小說，好像基本都是電影世界的，先說了，不是無限恐怖！

魔女家的男佣
作者： 電流
簡介：
啟東懶得腳都沒有伸出被窩里，和著被子一腳就把床頭的鬧鍾給踢飛。而這個前天才賣的小熊貓外型的鬧鍾在正常工作了七十二小時後，不得不落下個回報廢場的下場，因為它的命太不好了，被誰買去都可以，可悲的是這個叫啟東的主人是沒有任何的時間關念的人。 話說回來這鬧鍾也不是啟東自己買的

㈡ 世界十大恐怖片（世界上最恐怖的十大恐怖電影）

1《陌生人》

《陌生人》是由美國Rogue影業製作發行的86分鍾恐怖影片。該片由布萊恩·伯蒂諾執導，麗芙·泰勒、斯科特·斯比德曼等主演，於2008年5月30日在美國上映。

該片講述了一對年輕夫婦在歸家途中遭遇交通事故，被困荒郊野外，誤入一座陰森荒宅。三個頭戴面具的陌生人將夫婦二人困在房內，對他們展開血腥攻擊的故事

一對剛剛參加完朋友婚禮的年輕夫婦詹姆斯和科爾斯騰在回家的路上遭遇了事故。兩人將汽車停在了馬路邊，打算趁著尚未徹底黑下來的暮色，在周圍的房子里尋求幫助。但是，由於對環境的不熟悉，兩人誤打誤撞之後，無意間誤入一所廢棄的大房子。令夫妻二人萬萬沒有想到的是，從兩人踏進這所恐怖的黑屋子開始，他們的厄運便從此開始了。

三個帶著面具的「陌生人」突然出現在房子周圍，將詹姆斯和科爾斯騰夫婦困在屋中，並把他們當作了攻擊的目標。這對夫婦面對著死亡的威脅，也忘記了曾經的不愉快，齊心協力，為了生存而共同與惡人殊死抗爭。而在強烈的求生意志下，他們也發揮了完全超越他們自己想像的能力。一場生死攸關的血腥搏鬥開始了

2《隔山有眼》

《隔山有眼》是由亞歷山大·阿嘉執導，艾倫·斯坦佛、凱瑟琳·奎南、凡妮莎·肖、艾米莉·德瑞文、丹·伯德、泰德·拉文等主演的恐怖片，於2006年3月10日在美國上映

該片講述了一對夫婦為了慶祝他們的結婚紀念日開車帶領全家做一次穿越國境的公路長途旅行，不料卻在路上遭受畸形怪物襲擊的故事

由全體家庭成員共同參加的穿越國境的公路長途旅行向來是許多美國人的最愛，尤其是那些喜愛北美洲西南部廣袤的戈壁風光的人們。卡特一家便是這類人中的一部分。幸好，正趕上一家之主的鮑勃·卡特 （泰德·拉文飾） 與妻子艾塞爾 （凱瑟琳·奎南飾） 的結婚紀念日，這更有了出門旅行的最佳借口。鮑勃·卡特是一名供職於克里夫蘭警察局的警探，人稱「大鮑勃」。整日與罪犯、強盜們打交道的他已經磨礪出了一身粗糙的線條，且性格粗獷。而整日圍繞在鍋台打轉轉的妻子卻是個典型的居家婦女，每天也是因生活瑣事嘮叨個沒完。

在這對老夫妻的極力主張下，這個大家庭准備開始了前往西南部加利福尼亞州廣闊土地的汽車旅行。事實上，大鮑勃也是想通過這次旅行來增進家族成員中每個人之間的親情和友誼，消除往日生活中摩擦所帶來的不和諧。相反地，家中的大女兒萊恩 （凡妮莎·肖飾） 擔心這次長途旅行會對自己小孩子的健康有所影響，而老實巴交的女婿達烏·布庫威斯基 （艾倫·斯坦佛飾） 卻總是害怕和大大咧咧的老岳父相處。與此同時，卡特家的小女兒布蘭達 （艾米莉·德瑞文飾） 對此旅行計劃也是厭惡有加，因為，這意味著她將要和要好的夥伴們分開好長一段時間。而家中年紀最小的小兒子鮑比 （丹·伯德飾） 卻對這次長途旅行充滿了渴望，因為，在旅行中他將可以和家裡的兩條德國種牧羊犬「美女」和「野獸」有了更多的玩耍機會。盡管對這次公路旅行各懷不同的想法和微辭，最後一家人還是都擠進了大鮑勃那輛老舊的越野車中，一同踏上了趕往加利福尼亞州的旅途上。

汽車沿著寬闊的公路一直向西行駛著。為了能讓家人盡早欣賞到西部迷人的風景，鮑勃特意拐上了一條自認為是捷徑的近路。但在行駛了一段時間之後，卡特一家卻發現，他們已經完全走入了一片荒涼渺無人煙的地帶。四處都是黃黃的沙漠、毫無生氣。又向前駛過了一段路程，依然是荒野戈壁、空無一人。而鮑勃那輛老舊的破車也在這個當口搗起了亂，無法再啟動行駛了。荒涼的沙漠酷日炎炎，卡特一家已經開始意識到，他們已經陷入莫大的困境。

當他們准備團結起來對抗這片荒涼的「黃色殺手」的同時，他們也漸漸地發現，他們並不是這片荒涼之地上唯一倖存者。而且，卡特一家還意識到了眼前他們將面臨更加恐怖的生命威脅。在附近的山區里同樣倖存下來的一群人正以一種異樣的眼光和奇怪的行為慢慢向卡特一家靠近。這些人似乎已經在這片荒蕪地帶生存了很久，並已經產生了可怕的變異，任何可以吃的東西都能激起他們勢不可擋的野蠻慾望，噬血的特性更增加了他們的恐怖程度。原來，這活可怕的變異人是曾經在這里工作的礦工們的後代。然而，當年無道的美國政府在這里設立的核武器試驗場，在經過了屢次核爆炸試驗之後，這里的人們都遭受了各種程度的核污染，才最終落得如此局面。眼前，卡特一家面臨的則是如何逃脫這群野蠻人的瘋狂進攻和殺戮，如何齊心協力的重返文明世界

3《招魂》

《招魂》是由溫子仁指導，朗·里維斯頓，維拉·法梅加，帕特里克·威爾森等主演的驚悚懸疑電影。

該片講述了佩龍一家1971年搬進了一棟他們朝思暮想的房子里，房子座落在田園風光的羅德島上，風景優美。然而一系列驚悚的事情接連發生，家裡狗的離奇死亡，半夜孩子們被嚇醒呼救。這棟房子變成了他們的噩夢，十年後，每個人都變得魂不守舍，最終決定搬離羅德島。

該片於2013年7月在美國上映。

20世紀七十年代，羅傑與卡羅琳兩夫婦帶著他們五個可愛美麗的女兒，搬到了位於羅德島哈瑞斯維爾的一幢舊宅居住。房屋雖然古舊滄桑，歷史悠久，但是卻讓佩隆一家體會到回歸田園的快樂與喜悅。誰知好景不長，接二連三的怪異事件相繼出現，令女孩們驚聲尖叫，也讓佩隆夫婦的神經綳到了極點。為此，他們輾轉找到當時最負盛名的沃倫夫婦。

4《驚聲尖叫》

《驚聲尖叫》（Scream）是一部於1996年上映的恐怖驚悚電影，由韋斯·克雷文（Wes Craven）執導，基雲·威廉臣（Kevin Williamson）任編劇，尼夫·坎貝爾、柯特妮·考克斯等主演。

影片講述Woodsboro鎮的一個高中學生成為一個神秘的殺手的下手目標。而她的閨蜜、男友、及報紙記者等，也都成為這個神秘殺手的目標……

同名電視劇版於2015年正式播出

劇情簡介

劇情之一

在一個父母外出的夜晚，高中女生凱西·貝克爾買來一部恐怖片錄影帶，想要和男友史蒂夫一起觀看此片。此時凱西接到了一通電話，電話里傳來一個男人聲音：「你最喜歡哪一部恐怖電影？」。電話一再響起。就在凱西最後一次准備掛下電話時，電話里的男人說如果她掛下電話就會被殺，並告訴凱西她的男友史蒂夫已經被他擊昏。隨後電話里的男人要求凱西回答自己關於恐怖片的問題，如果答對就能倖存，如果不能二人便會雙雙被害，凱西回答了正確答案，結果卻遭到了拒絕，最終被綁著的史蒂夫被兇手從背後開膛破肚，隨後兇手將刀鋒轉向了驚慌失措的凱西。雖然凱西苦苦掙扎但還是難逃厄運，被連刺數刀後剖腹殘殺，屍體吊在樹枝上，內臟散落一地，不久後回來的父母見到女兒被開膛破肚的屍體連連驚聲尖叫。

劇情之二

凱西和史蒂夫雙雙遇害的消息在第二天傳遍了凱西就讀的伍茲堡高校，女生悉尼·普雷斯科特聽說此事想起了一年前被一位名叫科頓·威利的男子殘殺的母親，擔憂不已；悉尼的男友比利·盧米斯試圖安慰她；悉尼的好朋友塔圖姆·萊利則熱衷於猜測誰是兇手；塔圖姆的男友斯圖·馬歇爾幸災樂禍，巴不得自己也嘗試一下被兇手追殺的滋味；恐怖片米蘭迪·米克斯堅持說自己已經猜到了兇手，而且兇手就在他們幾人之中；新聞記者蓋爾·威瑟斯就此大肆炒作；塔圖姆的哥哥杜威·萊利則馬不停蹄地尋找著兇手的蛛絲馬跡。悉尼的父親在當晚出差，獨自在家的悉尼接到了兇手的電話，開始她還以為是玩笑，和他聊起了恐怖片里的規則「女孩子遇到殺手不能往樓上跑」，可很快兇手就在電話里說自己會像殺她母親一樣殺了她，隨後對悉尼展開了攻擊。幸好悉尼急中生智，爬上樓用自己房間和衣櫥的兩扇門綁起來阻攔兇手，並及時報警而逃過一劫，可此時比利卻從窗口爬了進來，身上還帶著電話機。警察趕到後立刻把有嫌疑的比利抓了起來，而悉尼卻在此時被一心想要炒新聞的蓋爾攔住，悉尼惱怒地扇了她一耳光，之後來到杜威和塔圖姆家暫住一夜。當晚，悉尼又接到了兇手的威脅電話，杜威安慰悉尼自己會保護她。

劇情之三

悉尼第二天前往學校時被前來的蓋爾攔住，蓋爾告訴她雖然大家都認為是科頓·威利殺死了悉尼的媽媽，但實際上不一定如此；蓋爾指出兇手其實另有其人，而且是將悉尼的母親殘殺後將帶血的衣服扔進科頓的汽車里以此嫁禍於人。杜威對蓋爾的性格表示欣賞，而蓋爾也為杜威的忠厚表示贊許，二人暗生情愫。當天比利被保釋，可這時候在學校內的廁所里悉尼再次遭到了鬼面殺手的襲擊，險些淪為刀下冤魂，這令校長大為吃驚，於是宣布學校當天停課。校長之後在自己的辦公室內被鬼面殺手刺中胸腹而死。當晚斯圖決定在自己家開派對，讓杜威在房子周圍做好安保工作，而湊熱鬧的蓋爾在斯圖的客廳里安了攝影機，叫攝影師肯尼盯梢，自己前去和杜威散步。就在此時，塔圖姆在車庫冰箱里找飲料時遭到了兇手的襲擊，兇手降下車庫的門，使得塔圖姆只能從車庫門的貓洞鑽入，結果兇手升上庫門，夾斷了卡在其中的塔圖姆的脖子。在派對上，蘭迪給大家講解了恐怖片的三大禁忌——不能上床，不能吸煙喝酒，不能說「我很快就回來」，可此時來了一通電話告訴蘭迪校長被刺殺的消息，於是派對的大多數人開車前去學校一探究竟，留下蘭迪、斯圖、悉尼和比利四人；而在樓上休息的比利被兇手刺殺，被悉尼看到後，悉尼再次與兇手展開了搏鬥，想要幫忙的蓋爾的攝影師肯尼為了保護悉尼被割喉而喪命。這時候在外散步的杜威和蓋爾發現了樹叢里悉尼父親空空如也的汽車，懷疑兇手是悉尼的父親，預感大事不妙，就在他們回到斯圖家裡，卻發現剩下的四人已經不知去向。悉尼在一番逃脫後回到斯圖的家，卻發現兇手其實就是詐死的比利，而斯圖更是比利的幫凶，而早已猜到兇手的蘭迪也被比利開槍射倒。比利告訴悉尼自己殺人的動機是因為悉尼的母親搞婚外戀拆散了自己的家庭，而斯圖只是覺得殺人好玩；並且告訴她悉尼的爸爸就被斯圖綁在地下室。在一番糾纏後，悉尼利用花瓶結束了斯圖的生命，而趕來的蓋爾在杜威被刺傷後拿起槍擊斃了比利，將受傷的杜威、蘭迪和悉尼的父親送往醫院，一場噩夢終於結束了。

5《死亡錄像》

死亡錄像》是由豪梅·巴拿蓋魯、帕卡·布拉扎執導，曼奴拉·沃拉斯科、帕布羅·羅索、費蘭·特拉薩等出演的一部西班牙恐怖片，於2007年11月23日在西班牙上映。是系列影片《死亡錄像》的首部影片。

影片講述了製作節目的兩名電視台工作人員跟隨消防隊員出警到一棟公寓里展開營救行動卻遭遇生化危機的故事

記者安吉拉·維達爾與攝像師帕布洛准備製作一集關於消防隊員日常生活的節目。在跟隨 他們工作並進行實錄時，

死亡錄像他們遇到一個將自己鎖在公寓屋裡的老婦人。然而當他們准備救出老人時，她卻突然張開血盆大口咬向一名警察。原來她已經感染上了一種不明病毒，見到活的生物就咬，而被咬過的人也會感染上這種病毒。一個警察和一個消防員已經被咬，哥倫比亞女孩還被咬死了,為了保護剩下的人，另一名警察不得不開槍，打死了老婦人。

這里的住戶有一個實習醫生、一家日本人、一個獨自居住的中年人、一個哥倫比亞女孩 、一對老夫婦、詹妮弗母女、和一個老婦人這里還有一個位於閣樓的常年封閉的房間，據說已經很久都沒人住了。那對母女養了一隻狗叫Max，因為生了病被送到了獸醫那裡。樓里的人們希望將傷員盡快送往醫院，警方卻因公寓已被不明病毒感染為由，將整座公寓封鎖了起來。這里的住戶不得不等待專業醫護人員的到來，只有被鑒定未感染的人才能出去。

專業人員來了以後，被咬的警察和消防員被送進了一樓的醫療室。但是在檢查過程中，被咬的警察和消防員變成僵屍，醫療室里的人都匆忙逃出，但實習醫生已經被咬，專業人員不顧大家反對，將實習醫生同警察和消防員一起鎖在醫療室內。人們情緒激動，逼著專業人員交代了真相：那條被送去看獸醫的狗被發現感染了一種未知病毒，在獸醫院里發瘋般地咬其他的動物，這種病毒可以通過唾液傳播，而那條狗就是Max。大家希望詹妮弗的母親交出女兒，可是她執意女兒只是扁桃體發炎。詹妮弗忽然發狂，咬了她的母親後跑到了樓上。警察把詹妮弗的母親鎖在樓梯旁後跑上樓找詹妮弗，消防員和攝影師也沖上了樓。找到詹妮弗後，警察卻在為她注射鎮定劑時被咬，警察拖住詹妮弗並叫消防員和攝影師快逃。這時，消防員發現本該死了的老婦人竟然准備攻擊他們。掙脫了老婦人後，消防員和攝影師跑下了

在這時，被關在醫療室里的人已經完全發瘋。人們發現鐵門已經困不住發瘋的人們，慌亂地跑向樓上避難。可是詹妮弗的母親還鎖在一樓的樓梯旁，人們放棄了她。惶恐的人們跑上了樓。記者安吉拉,攝影師帕布洛,專業人員還有消防員躲過發狂的人群到了中年人的家裡，希望得到那位專業人員的幫助，但他們發現他也被咬了。專業人員用殘存的神志將自己鎖了起來。可是，那道鐵門根本不管用。人們希望出去，但政府又一次讓他們失望。這時中年人說醫生的房間有一把地下室的鑰匙，而地下室有一條可以出去的下水道，還沒說完，中年人就被鎖在他身後的專業人員抓住

並咬死了。安吉拉、帕布洛和消防員沖向醫生的房間,同時,他們發現樓里的人全都被咬了。為了生存，消防員站在門口守著，記者和攝影師進醫生的房間找鑰匙。等他們終於找到鑰匙後，卻發現消防員不見了，而後在樓梯上，他們發現消防員和其他人一樣都被咬了，而所有人都在向他們沖來。無奈之下，記者和攝影師只好跑到閣樓,打開了門，但也被困在了閣樓。 在房中他們發現了一個秘密：多年前,這里原來的主人受委派在這棟大樓里進行一項危險的研究。他關著一個女孩並用她來做實驗，這個女孩身上可能帶著感染了這棟樓的病毒源。由於種種原因，她遭到了非人的虐待，而負責研究的人可能也死了。記者和攝影師發現了那個還存活著的女孩，最後，他們也沒能逃脫。鏡頭的最後，記者被關在這里的女孩拖走了。而整部電影也以記者的「帕布洛你拍下來了嗎？都要拍下來！」結尾，只留下了這卷影帶。

6《絕命休息站》

《絕命休息站》是由John Shiban執導，傑米·亞歷山大領銜主演的驚悚電影。

影片講述了與男友離家出走的妮可在開車前往洛杉磯的途中，經過一個偏僻破舊的休息站時遭到襲擊的故事該片於2006年10月7日在美國上映

妮可 （傑米·亞歷山大飾） 離家出走，和男友傑斯一起開車前往洛杉磯去追求他們喜歡的演藝事業。兩人在荒涼的路途中雖然戀情加溫，但是卻也不斷發生齟齬。就在妮可借用路旁劃滿塗鴉的骯臟公廁之後，傑斯和車子竟然神秘消失了。更可怕的是，有一輛卡車似乎時常出沒在她身邊，甚至開始攻擊起她、欲置她於死地。而路旁布告欄上貼滿「失蹤人口」的紙張、突然出現「搭救」妮可卻坐滿了怪異家族的游覽車，再加上光怪陸離、層出不窮的詭異事件，築成了一座她無法逃脫的人間煉獄。更恐怖的是，當妮可逃回公廁時，赫然發現一名被困在儲藏室里全身是血的女子特蕾西。從她口中，妮可聽到了一個被活體釘針、截肢斷指的慘絕人寰的駭人經歷。最詭異的是，就在妮可想盡辦法要救出特蕾西時，特蕾西卻憑空蒸發了。隨後妮可更發現布告欄上女子的照片竟是30年前早就失蹤的特蕾西

7《咒怨》

咒怨》是日本恐怖類型系列影視劇。

「咒怨」指的是含怨而死的人所下的詛咒，人因為枉死後由內心的憤怒產生的一股強烈怨氣，會在死者身前居住的地方經久不散，形成一種邪惡的帶有詛咒的黑暗力量，在死者生前的居所積聚沖天怨氣，凡觸碰者必死，並產生新「咒怨」，將恐怖死亡不斷蔓延，而「咒怨」就永遠死守凶宅，詛咒每一個來客……

伽椰子是個從小就性格孤僻怪異的女孩，成長過程中沒有朋友，只有一隻

黑貓陪伴著她，大學時曾喜歡上了小林俊介，還專門用一個本子記錄下了小林俊介的點點滴滴，但是最終小林俊介與班上其他女生相戀並成家。伽椰子後來與佐伯剛雄成婚，生有一子，名為俊雄，小林俊介恰巧就是他的老師；佐伯剛雄想要第二個孩子，卻遲遲不得，去醫院檢查後得知自己患有有少精症，成活率極低，於是懷疑起俊雄也許不是他的兒子，回到家中後發現了伽椰子關於小林俊介的日記，不禁妒火中燒，將伽椰子虐待致死，伽椰子從小到大的種種孤獨、抑鬱和怨恨在臨死的一刻生成了咒怨，縈繞在這棟屋子裡，經久不散。故事從此開始。系列電影《咒怨》的主要線索，是伽椰子以及俊雄的咒怨如何影響每一個走進這個屋子的人，搬遷入住的住戶、調查事件的警員、參與報道的記者、錄制節目的演員，任何觸碰到咒怨的人都無法逃離，無論他是誰，無論他來自哪裡、去向何方，也無論他因為什麼走進了這棟房子

8《猛鬼街》

《猛鬼街》（a Nightmare on Elm Street）是一部經典的美國恐怖電影，由韋斯·克雷文編劇並執導，第一部於1984年11月9日在美國上映，成功地營造出劇中的主角－變態夢中殺手弗萊迪與一眾演員的鬥智鬥力血腥游戲，往後更拍出七部續篇，成為一系列電影作品。

本片的特色在於現實與夢境的混淆不清，導演成功地創造出令人迷茫而又恐怖的緊張氣氛，在夢中被弗萊迪殺死的人在現實中同樣會死亡，演員們一個個地逃不掉所製造的「惡夢」而被殺。

由於一系列電影的成功，《猛鬼街》更於1988年10月8日孵生出兩季共44集的《弗萊迪的噩夢》（Freddy's Nightmares）電視劇集。

南茜·湯普森是住在榆樹街上的一個年輕女孩。一日，她的夢中出現了一個臉上有刀疤、手指如剃刀的怪人，從此，她夜夜受到這個惡夢的折磨。怪異的是，榆樹街上所有的小孩，竟然都夢到相同的惡夢！不久後，南茜的朋友們一一死去，而且死相凄慘。她這才了解，她必須保持清醒，才有生存下去的機會。經過南茜的調查後，她發現這名夢中殺手就是榆樹街上赫赫有名的中產階級男子弗萊迪（勞勃英格朗飾），多年前，他因為殘殺孩童且逃脫追捕，而被憤怒的父母活活給燒死，事隔多年後，弗萊迪以鬼魂的身份回來了！他可以隨意進入孩子們的夢中，並以極端殘忍的方式殺害他們，以示報仇。如今，唯一能阻止這場惡夢的人，就只剩下南茜了。如果她失敗了，那麼沒有人可以活得下去。

9《回魂夜》

《回魂夜》是世界電影製片公司出品的一部喜劇電影，由劉鎮偉執導，周星馳、莫文蔚、李健仁等主演。神經漢和厲鬼在周旋的事情，從而製造出連場荒謬超現實的笑料。

住在新區的李老婦突然墜樓身亡，回魂夜弄得區中的保安隊長 （盧雄飾） 及眾人心驚膽顫，幸得捉鬼大師Leon （周星馳飾） 相助才告安然無恙；而少女群 （莫文蔚飾） 亦因此心儀Leon。

其實Leon乃青山精神病院病人，但智力過人，真個是天才與白痴。原來李老婦實乃被兒媳所害，其後兒子失足墜樓致死，其妻亦不欲偷生人世，但臨終前誓言回魂之夜必找Leon等人報仇，於是一場人捉鬼鬼弄人的大戰遂告展開。

10《僵屍先生》

《僵屍先生》(Mr. Vampire) 是由寰亞影視發行（香港）有限公司發行的一部靈幻僵屍片，是靈幻僵屍片的巔峰之作，由洪金寶製作並監制，劉觀偉執導，黃炳耀、司徒卓漢合作編劇，林正英、許冠英、錢小豪、李賽鳳、王小鳳、元華、樓南光、午馬、陳友、田啟文、劉秋生等人主演

該片的故事背景設定在民國初年，富貴鄉紳任發的先父當年威逼利誘求得一塊風水寶地，經風水先生指點，下葬二十年後必須起墳遷葬，才能澤被子孫。任發請來林正英飾演的道士九叔和他的兩個徒弟遷葬，未料屍體已化作僵屍，由此展開一場惡斗。

該片於1985年11月7日在香港公映。

富貴人家任老爺因於其父葬之時受風水先生吩咐，於二十年後必須起棺遷葬，故找當地茅山師父九叔助辦此事。起棺當日，發現任老太爺之墓地為蜻蜓點水穴，其屍於二十年來毫無腐化跡象。致令九叔生疑，遂將棺木運至其住之義庄。後來任老太爺之屍體變成僵屍，更將任老爺殺死，九叔認為婷婷處境危險，而接進其家住。九叔兩徒弟文才，秋生傾慕婷婷，亦因此而與婷之表哥起爭執。一晚，文才為保護婷而被僵屍所傷，中了屍毒，以致慢慢變成僵屍，幸屍毒可被糯米所解，但文才食以用來除屍毒之糯米含其他雜米，故無效。另一方面，秋生亦被女鬼小玉所迷，最後被九叔解救，而九叔亦發現糯米中有雜米，遂將糯米選出煲成糯米粥，救了文才。由於僵屍接二連三地殺人，引起群情洶涌，於是治安隊長、九叔、文才、秋生及婷婷合力，決將僵屍消滅。

㈢ 哪一部動漫電影開局是男主在黑暗的世界裡被怪物追殺

橘發少年黑崎一護是個正義感爆棚的高中生，與父親、兩個妹妹共同生活，從小他就有能看見鬼魂的本事，但並不以為意。一天夜裡一隻叫「虛」的怪物攻擊了一護和他的家人，尾隨怪物而來的死神朽木露琪亞身負重傷，只得將靈力轉給一護，由他代死神之職。豈料「代職」一發不可收拾，一段時間後，屍 魂界發現露琪亞的違規行為，來人將虧滑她抓走。為救出朋友，一護在浦原商店店主浦原喜助的幫助下，集結了井上昌櫻織姬、石田雨龍、茶渡泰虎幾位好友，一同前往屍魂界。與此同時，屍魂界瀞靈廷內一耐空叢場驚天陰謀也在慢慢掀開

㈣ 俄羅斯電影《黑暗世界》女主角叫什麼啊

斯維特蘭娜·伊萬諾娃

датарождения:26.09.1985

1985年8月26日生人

參演電影

2010Столицагреха[ТВ]罪惡之都

2010NadGorodom

2010ДомСолнца太陽之家

2010Москва,ялюблютебя我愛你莫斯科

2010Связьвремен

2010Сказка.Есть

2010Темныймирв3D黑暗世界

2009Кошечка小貓咪

2008Pobochniyeffekt[ТВ]

2007Отец父親

2006FormulaZero

2006Franz+Polina

2006Четыретаксистаисобака2

20059рота無名高地

㈤ 黑暗的另一半——恐怖大師斯蒂芬·金的電影世界

史蒂芬.斯皮爾伯格曾把《肖申克的救贖》形容為一部——「口香糖電影」。因為這部電影有著一股神秘的吸引力，就像口香糖，踩上去會粘在鞋上。很多人看過這部電影，報以掌聲與喝彩，卻少有人知道其原著作者是誰。

他的名字就是斯蒂芬·金。2003年，這位被紐約時報譽為「現代恐怖小說大師」的作家，獲得了美國國家圖書獎終身成就獎。這一獎項，標志斯蒂芬金終於被主流文化界認可，他的暢銷書作家身份亦不會折損他的藝術成就。

就算在暢銷書作家中，斯蒂芬·金也算得上高產。他被改編為電影的作品多達數十部。更有甚者，說要論原著被改編為影視劇的比率，斯蒂芬·金可以排第二，第一則是莎士比亞。除了各位耳熟能詳的《肖申克的救贖》、《閃靈》、《迷霧》等。還有更多優秀影片，不太為人所知。在各位尋找懸疑驚悚類影片時，下文可堪作一張藏寶圖，讓你不會錯過那些淺淺浮土下的寶貝。

1.魔女嘉莉 Carrie(1976)

導演:布萊恩·德·帕爾瑪

主演: 茜茜·斯派塞克 / 派珀·勞瑞 / 艾米·歐文 /

就像所有性格內向，外表普通的女孩一樣，嘉麗時常受到班裡同學的排擠。但如果只是這樣也就罷了，宗教狂信徒一般的母親，再加上嘉麗自己的那個小秘密，終究讓潛藏於嘉麗內心的神秘力量爆發出來。而她那些同學們並不知道，會有怎樣一場血與火的風暴在等待他們。

念力，超能力，精神能力，心靈遙控等等這類詞，其實都是「超心理學」研究范疇下的產物。

《魔女嘉莉》，不僅是斯蒂芬金出版的首部作品，更是頭一次把「精神能力」這種神秘力量，普及給了大銀幕前的觀眾。同時本片更是所謂「青春恐怖片」類型的鼻祖。

電影海報里，那個滿身是血的憤怒女孩，與背景里燃燒的焦黑支架，正預示著一場殺戮即將到來。

很多以殺戮為終結的電影，都存在著結構鬆散的現象。但本片中敘事手段多樣，把作者的原著打磨拋光，使其更加專注於嘉麗的個人形象本身。同時具有藝術感的畫面空間調配，攝影機的角度與運動都經過精心安排，無一不給觀眾帶來身臨其境的感覺。

2.死亡地帶 The Dead Zone(1983)

導演: 大衛·柯南伯格

主演: 克里斯托弗·沃肯 / 布魯克·亞當斯 

因車禍昏迷多年的尊尼，醒來後卻發現自己獲得了上天的「補償」——他有了預知災禍的能力。但他逐漸發現，這種能力與其說是禮物，更像是一種詛咒。這種能力讓他聲名鵲起的同時，也開始把尊尼拉入無法回頭的深淵。

柯南伯格這個名字也許有些陌生，但如果提起《變蠅人》這部電影，估計能喚起很多人的童年陰影。的確《死亡地帶》這部電影，並不是一眼就能看出來的柯南伯格作品，因為片中甚至沒有什麼太讓人害怕場面。所以曾有人如此評價：這是他唯一一部描寫人性的恐怖片。

片中男主角沃肯的表演，可以說是凝聚了他整個表演生涯中，最耀眼的那一叢火焰。角色的憂郁、孤獨，還有事到臨頭卻無能為力的絕望感，都全部展現在他的表演中，甚至是每一次特寫鏡頭里。

「憂郁美」這個詞很少用在這類電影中，但這部電影卻做到了。憂郁感就像浴室牆壁上的馬賽克，一片片拼貼裝點其間。畫面中大量使用陰影與剪影，創造出了洞穴一般的空間效果，這種詭異的感覺與大衛林奇的《妖夜慌蹤》有異曲同工之妙。在片中，還有一段號稱電影史里最離奇的自殺，有待各位自行觀看。

3.寵物公墓 Pet Sematary(1989)

導演: 瑪莉 蘭伯特 

主演: Dale Midkiff / Fred Gwynne 

家庭與事業雙豐收的路易斯，剛搬到小鎮不久，孩子就橫遭車禍夭折。悲痛欲絕已經不足以形容這家人的感受。路易斯偶然得知，新家附近有座印第安墳場，同時那墳場還有復活寵物的神奇力量。那喪子之痛在他心裡催生出一個可怕的計劃……

早在大師愛倫坡的作品《過早埋葬》里，就使用了「無法接受自己死了這一事實」來作為恐怖元素。

金本人也曾宣稱：恐怖片之所以吸引人，是因為你在為自己的死亡做准備。而《寵物公墓》里的古老邪教，更將那種畸形與瘋狂的肉體死亡，與一個美滿家庭的崩潰結合。這兩者間不可調和的沖突，將觀眾拉入一場毫無徵兆的夢魘中。

這種類型電影的好壞，很多時候都取決於，那些恐怖片段是否能刻進你的心裡。片中的血腥場景雖然克制，但擬音與剪輯的出色助攻，合奏成一曲「恐慌蒙太奇」。就像雨夜孤身一人走進小道，周圍總縈繞著瘋子歇斯底里的喃喃低語。

影片開頭看似低成本的墓地場景，其實也經過精心設計。凝滯如冰冷瀝青一般的霧氣，彌漫在整個墓地紙上，東倒西歪的十字架與破碎蜿蜒的石板路。無一不預示這將是一場哥特式噩夢，而完全不是簡單的家庭情景劇+超自然元素的大雜燴。小貼士一則：片中還有斯蒂芬金的親自出鏡。

4.危情十日 Misery(1990)

導演: 羅伯·萊納

主演: 詹姆斯·凱恩 / 凱西·貝茨 

著名暢銷書作家保羅突遭車禍，幸得護士安妮搭救，得饒一命。但他卻未曾想到，自己偶然透露的新書劇情，居然會招來安妮如此瘋狂的報復。保羅必須想辦法脫身，而安妮的怒火已經開始燃向他人。

相比之前幾部，《危情十日》的名氣就大多了。該片的原著名為《頭號書迷》，的確恰如其分。女主角凱西•貝茨，簡直就是書中活脫脫的瘋子書迷，她更借其出色表演獲得第63屆奧斯卡最佳女演員獎。金也曾說《危情十日》是一部「可以對你產生巨大影響力」的作品。

對於金這樣一個高產作家來說，寫作往往成為他生活中最有趣和重要的事情，甚至重要到讓人懷疑：他是否還有時間去體驗生活的其他部分。寫作也成為了片中男主角保羅的「安全堡壘」，當作家想要改變劇情走向時，讀者和他自己都得突破那層安全感的牢籠。很不幸的是，保羅遇到了安妮這樣一位，會拚死保衛自己所認可的「故事」的人。

安妮對於作家保羅的愛情妄想，在宗教狂熱的加持下，催化出一種帶有悲劇氣質的恐怖壓力。那個情緒極其不穩定的安妮，就像是一個炸彈，隨時都可能波及保羅，或者自以為躲在屏幕後，安全無憂的你們。

片中雖然大部分時間都被冷酷緊張的氣氛包圍，但偶爾也有一點喜劇元素填充其中。一個無法正常行動人，面對安妮這顆「看不見倒數計時」的定時炸彈，還得故作鎮靜，時不時來點幽默。這兩種截然對立的情緒對比，使得片中恐怖氣氛更加富有張力。那種全然無助的不安感也成倍放大。

5.狂犬驚魂 Cujo(1983)

導演: 劉易斯 蒂格 (Lewis Teague)

主演: 迪·沃倫斯 / Danny Pintauro / 丹尼爾·休·凱利 

唐娜，原本安心於柴米油鹽的家庭主婦，卻因為第三者戀情暴露，開始陷入情感危機中。丈夫離去，兒子年幼，唐娜還不得不搬到汽車旅館去住。而原本她想藉此機會，梳理一下混亂的心神，考慮下一步的對策。但一條惡犬的出現，卻完全改變了她和孩子的未來。

家庭，人們口中的避風港，卻可能陰差陽錯，滋生出恐懼的胚芽。那種「讓你在家裡也如坐針氈」的感覺，正利用了我們在日常生活中對死亡的潛在恐懼。很多人小時候，都曾擔心過衣櫃藏著一隻怪物。在我們熟睡的時候，它會從縫隙中探出半張臉，用血紅的瞳孔盯著渾然不覺的夢中人。

如果你以為這是一部惡狗襲擊無辜人的恐怖電影，那就大錯特錯了。這個故事其實是關於一個家庭是如何面對傷害的。前半段舒緩的的故事節奏，並不會讓人感覺無聊，反而片中那種表面舒適的日常生活，更是讓隱藏其下的暗流顯得陰冷。片中唐娜的生活一步步走向失常，就如同海潮褪去後的礁石海岸，隱藏其下的種種危機也隨著故事進展暴露出來。

不論是母親還是兒子的表演，都成熟而內斂。唐娜作為一位母親，把那種為了保護孩子而爆發出的憤怒，當發現自己力所不及時的絕望，都展現得淋漓盡致。就像恐懼總是從小到大，慢慢逐漸上升，男孩的表演也具有如此層次。面對惡犬的驚恐，伴隨著神智混亂與體能流失，通過男孩的表情與肢體，無一不暴露於鏡頭之前。

有時候，人會通過不斷重復繁瑣枯燥的家庭瑣事，來獲得一種安全和掌控感。甚至他們的潛意識里，會認為只要能夠這樣持續下去，那麼擺脫死亡的恐懼也不是沒有可能。但是這部電影將告訴你，沒有什麼地方真正安全，家也並不是你的避風港。

6.幻影凶間 1408(2007)

導演: 米凱爾·哈弗斯特羅姆

主演: 約翰·庫薩克 / 塞繆爾·傑克遜 

恐怖小說家麥克，陷入了寫作瓶頸。他發現自己已經失去了熱情，越來越擅長描寫感覺的他，也越來越無法真實感受到恐懼的滋味。於是麥克來到海豚酒店的1408房，那個著名的鬧鬼聖地。不幸的是，這次他成功了。

酒店房間，這種或多或少殘留著他人生活痕跡的地方，總是容易成為恐怖的溫床。關於酒店的都市傳說也不勝枚舉。同樣都是發生在酒店的恐怖故事，與大名鼎鼎的《閃靈》不同，《1408》有著自己獨特的表達方式。

除了約定俗成的恐怖片手法，本片中運用大量創新的拍攝角度。大量極近距離的特寫鏡頭，不僅創造出了一種失真與迷幻的感官效果，也展現了男主角是如何一步步走向失控與癲狂，從失去控制外界的能力，直到失去控制自我的能力。

片中的場景，大多用實景布景取代了後期特效，這也增強了那個可怕房間的真實感，真實感的提升也伴隨著幽閉氛圍的壓抑。房間的異變，與毫無徵兆就嘎然而止的音效，都給人強烈的不安感。就像金曾經形容：電影中的1408房間，就像《卡里加利博士的小屋》一樣。那些歪斜突兀的設計和反常的畫面角度，讓整部片子都透著一股表現主義的瘋狂。

其實這部電影有兩個結局，這是大家需要注意的。當然，如果你不想接受太多的負能量，那麼就最好別去看導演剪輯版。

㈥ 描述人性黑暗的電影有哪些

下面我給大家推薦幾部類似情節的電影。

《七宗罪》這部劇中暴食、貪婪、淫慾、懶惰、驕傲、嫉妒、復仇，有種宗教上的道德勸誡的警世意味。殺手施行的7罰，仔細分析看來也是很遵守規則的：他並不直接動手殺人。胖子被迫進食過多撐破血管而死；律師割下自己的肉--只是1磅，不多也不少；毒販在被發現時，一息尚存；妓女是直接被嫖客所殺；模特只被割下鼻子，因為她太過驕傲，不肯打電話報警，所以流血過多而死。兇手自稱犯下"嫉妒"的罪行，但嫉妒本身是不構成罪行的，只有當他因此殺害了無辜者翠西，才成為米爾斯狂怒的報復對象。

以上就是我感覺很值得推薦的比較描述人性黑暗的電影。

㈦ 有誰能推薦一些黑暗流或殺伐果斷的或者主角利益至上的玄幻小說嗎

《召喚夢魘》 主角以聖光的名義，大肆侵略 不同世界 用聖光給人洗腦 搜刮信徒，整天以正義和博愛 來誇耀自己 將自己塑造的多麼多麼的偉大，。
實則， 是個不擇不扣的大反派

㈧ 請教電影名字

就是----《少數派報告》！

中文名稱：少數派報告
英文名稱：Minority Report
別名：未來報告/關鍵報告
資源類型：DVDRip
發行時間：2002年
電影導演：史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
電影演員：湯姆·克魯斯 Tom Cruise
卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz
卡梅隆·克羅威 Cameron Crowe
皮特·施特曼 Peter Stormare
馬克斯·馮·賽多 Max von Sydow
Blake Bashoff
傑西卡·坎普莎 Jessica Capshaw
斯蒂夫·哈里斯 Steve Harris
地區：美國
語言：英語
簡介：

導 演： 史蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg
主 演： 湯姆·克魯斯 Tom Cruise 卡梅倫·迪亞茲 Cameron Diaz 卡梅隆·克羅威 Cameron Crowe 皮特·施特曼 Peter Stormare 馬克斯·馮·賽多 Max von Sydow Blake Bashoff 傑西卡·坎普莎 Jessica Capshaw 斯蒂夫·哈里斯 Steve Harris
上 映： 2002年06月17日 ( 美國 )更多地區
地 區： 美國 ( 拍攝地 )
對 白： 英語 瑞典語
評 分： 7.7/10( 58573票 )
顏 色： 彩色
時 長： 145 分鍾
類 型： 犯罪 劇情 科幻 驚秫 動作
分 級： 瑞典：15 西班牙：13 阿根廷：13 德國：12 澳大利亞：M 法國：U 美國：PG-13 瑞士：12 英國：12

劇情簡介：
在2054年的華盛頓，人類的司法審判制度已經「進化」到了在犯罪發生之前已能預知犯罪並逮捕將要犯罪的罪犯的地步！這種「預知犯罪」的能力得益於一種「心理科技」的發展，比如電腦具備了顯示人類最隱秘的思想的能力。一位華盛頓特區的警官讓-安德頓一直以這種心理科技為法律武器逮捕犯人，從未質疑過這種制度，但有一天他突然被當成「將要犯罪」的犯人被通緝！獵手突然變成獵物，安德頓惟有一邊逃亡一邊尋找自己無罪的證據……
在喬恩亡命奔逃的過程中，他知得政府用來預測感知犯罪意向的是三台具有人腦智能思維方式的超級電腦「法官」，一個人的罪名最終是否成立，其決定權不再是落在人數眾多的陪審團手中，而僅僅是由這三位「法官」來判斷被告的生死。當其中的兩位「法官」認定罪名成立，而另一位「法官」卻持相反分歧意見時，如果最後這位「法官」（也就是「Minority」——少數派）的判斷才是正確的，那麼這名「法官」的意見就被稱為「少數派報告」。
對喬恩罪名的宣判，三位「法官」就出現了分歧，其中一位認定他是無罪的，那麼在眾多精乾探員的追逐下早已精疲力竭的喬恩，到底能否利用這份「少數派報告」來證明自己的清白呢？

影評：

五十年後無懸案

《少數派報告》是一部不會侮辱諸位智商的驚險片，其精彩程度堪與《黑客帝國》媲美。跟《黑客帝國》一樣，它具有優秀科幻片發人深思的特徵，同時，它也是一部令人目不暇接的動作片，不停地刺激你的視聽器官。因此，觀看此片，請帶上眼睛和耳朵，還有腦袋。

2054年的華盛頓特區。科技的高度發達已經能使人預測暴力犯罪，從而防止它的發生。但是，6年沒出過謀殺案的美國首都即將發生命案，而做案者正是打擊預謀犯罪這個特殊部門的負責人約翰·安德頓。約翰不明白自己為什麼要去殺一個素昧平生的人，他感覺遭人陷害，於是他需要一邊逃亡，一邊找出真相。

那三個居住在水裡、能預告未來犯罪事件的「特異功能」女子會不會出錯？約翰到底36小時後會不會殺人？他那6年前被人綁架的兒子究竟是死是活？想置他於死地的人是誰？有何動機？這些問題都必須留待大家觀看影片時去尋找答案，在此我們不能破壞影片的懸念和大家的興致。

「古老」的故事、及時的寓意

影片的故事框架來自瘋狂作家菲利普·K·迪克1956年出版的一個短篇，其寓意簡直像是為911後的美國人度身定作的，即「為了人身安全，你願意放棄多少個人的自由和隱私？」在當今世界，為了乘坐飛機，我們可以接受搜身等檢查；但乘坐地鐵你願不願意接受身份核實？影片假設，50年後的華盛頓特區市民願意接受無時無刻的身份檢查，當然不是由活人來搜身，而是藉助科技手段。

該片最令人難忘的一場戲，是一群電子「老鼠」串入一棟破舊公寓，挨家挨戶核實每個人的身份。主角躲在浴缸的水裡，屏住呼吸；不幸，一個氣泡從他鼻孔里冒出，一隻即將離去的「老鼠」覺察到動靜，便回頭凝神聆聽……在此之前，影片有一個「環顧」電子老鼠進入每家每戶的「半圓周」鏡頭，其技巧之高超令人想起大師奧遜·威爾斯在《A Touch Of Evil》中的開場鏡頭。

影片提出的另一個嚴肅命題：當你能預知即將發生什麼事情時，你的行為是否會改變「命中註定」的結局？《時間機器》中對此的詮釋是「沒有影響」，時辰到了，該死還得死；《少數派報告》似乎持相反意見：由於警方的「先見之明」，尚未發生的命案才得以阻止。但是，這個立論反過來用到約翰身上，你可以推論出「預知導致犯罪」的結論——如果他什麼都不知道，過著正常的日子，他怎麼會在「規定」時間遭遇那個即將死於他手的人？說到底，人生之路是命中註定還是自由意志起作用？是人控制著命運，還是命運擺布著人？恕我此處不再深入討論這個議題，否則看電影會變成啃尼采、叔本華。

另一個牽涉到法律的問題也很重要：如果「兇手」尚未犯罪，甚至還沒有想到要去犯罪，那麼，他豈不是無辜者？按照現行的美國法律，有犯罪動機或犯罪思想都不能算犯罪，只有付諸行動時才跨越合法和非法的界線。

Style：工匠和藝術家的分水嶺

如果《少數派報告》是一部純粹的動作片，它的成就不亞於《法櫃奇兵》或《亡命天涯》。幾場追殺戲設計得很有節奏感，而且不乏新意，即便是「炒冷飯」，如空中追車那場，在《第五元素》和《星戰前傳II》中均露過臉，但斯氏的處理更具想像力，同時更自然。顯然，斯皮爾伯格拍攝本片得到了繆斯女神的眷顧，而一位影人有沒有創作靈感，我們即使無法說出所以然，但完全可以意會。主角的幾場逃亡戲雖然刺激，但筆者最喜歡的卻是「女巫」幫助他在商場躲避追兵的那場戲，細節之巧妙令人叫絕。

我把那個有特異功能的pre-cog稱作「女巫」，因為她使我想起莎士比亞悲劇《麥克白》開場的那三個女巫，她們也能准確地預測主人公的未來命運。跟別的斯氏作品一樣，該片有許多向前輩致敬、出處可尋的戲劇元素，但這跟抄襲有本質的區別。《少數派報告》的新意並不表現在某個場景匠心獨具，而是它對新舊元素的融合。比如，開發人類的預知潛能似乎是新發明，但三個pre-cogs女郎躺在水底的樣子又很原始；放映未來形象的設備很先進，但顯示結果的機器卻像是產自19世紀，而那個刻著未來罪犯姓名的裝置左看右看都像是撞球。男主角春風得意時，他查看全息電腦如同指揮交響樂，而背景上配的正是古典音樂；而他逃亡過程中，音樂更多是極富現代色彩的約翰·威廉斯之作（電子老鼠那段堪稱經典）。

這種未來和過去的撞擊集中體現在影片的黑色風格上。所謂「黑色」，是指好萊塢三四十年代的黑色警匪片，即「film noir」，不同於常說的「黑色幽默」。這種風格在人物塑造、場景描繪，尤其是燈光和構圖方面有一種神秘感，比如本片的攝影偏冷色，而且畫面的顆粒感很強，跟言情片中鮮艷和細膩的效果截然相反。斯皮爾伯格對黑色片心儀已久，但他的電影世界一向太光明，即便是《辛德勒的名單》仍有一股正氣，但最近兩部科幻片卻明顯把他推向「黑暗」的一面。電影界稱作的「黑暗」(dark)，絕沒有貶義，而往往是指題材凝重、風格壓抑、具悲觀思想、有厚實的文化積淀。

《少數派報告》的每一個環節都讓人擊節贊嘆，演員的表演也不例外。斯氏的選角可謂十全十美，每個小角色都發光發熱，柯林·法瑞爾大有搶布拉德·彼特飯碗之勢，而靚湯更是找到了一個全面開花的機會。當然，他不會捧回小金人，但這個角色的確使他的魅力和潛能得到充分發揮。

《少數派報告》絕對是暑期片的佼佼者，但筆者並不認為它可以躋身斯氏三大傑作之列。它能開啟腦筋，但卻沒有洗滌靈魂，也許這是黑色片或動作片無法承載的功能。

高人指點，技術「領先」

《少數派報告》的技術含量非常高，對科幻或科技感興趣的觀眾對裡面的場景細節可以反復咀嚼，若仍覺不夠盡心的話，可以上網跟別的科幻迷繼續商討。

影片在這方面所下的功夫和取得的成績超過了1982年的《銀翼殺手》（改編自同一個原作者的另一篇小說），原因是斯皮爾伯格請來了當今頂尖的未來學家，其中包括科學家、哲學家和藝術家，把他們召在一起「腦力激盪」，戲稱「智囊團高峰會」。他們的「藍圖」在美工和導演的指導下，創造出一個依稀可辨、但開啟眼界的未來世界。

舉例如下：第一，未來的電腦界面如同全息攝影，使用者像指揮音樂那樣在空氣中「指手畫腳」，各種信息便呈現在眼前；第二，瞳孔將是識別每個人的「身份證」，不管是進入公共場所還是上班都少不了它；第三，廣告徹底實現了個性化，你所到之處，專門針對你的廣告就作為虛擬現實出現在眼前，它了解你的消費習慣和個人品味；第四，報紙雜志就像現在的網站，內容不斷滾動更新；第五，汽車要比現在的小，而且能利用磁浮原理上下行駛；第六，植物能像寵物一樣逗主人玩；第七，警察用的報話機將演變為比眼鏡稍遠一點、能放映實時畫面的透明薄片；第八，可以助你飛翔的肩背式助飛器猶如現在的滑板……

電影及小說版本分析

警告：如果您不打算預先知道《少數派報告》Minority Report電影或小說版本的情節走向及結局安排，請勿閱讀本文。

是的。以上警語並不光只是網上討論群組在公開游戲攻略或者讀書心得時一種禮貌性的知會，而是針對菲利浦·迪克(Philip K. Dick)原著、斯皮爾伯格改編的故事《少數派報告》所討論的重點之一產生的心得。有趣的是，這個心得同我長久以來對於預知一事所可能產生的矛盾疑惑不謀而合。

這個疑惑是：如果預知了未來因而改變它，我如何還能宣稱已然預知未來？

舉例來說，我倘若經過某種方式，得知在待會兒我出門為了肚子打算的時候，會在經過街邊的檔口被一架史坦威平台鋼琴自五樓掉下來砸成肉泥，於是決定今天晚上就自個兒煮碗泡麵順便在里頭打兩個蛋解決一餐——雖然略嫌寒酸，但不會遇上從天而降的平台鋼琴。因為我知道出門會有意外，所以我不出門；因為我不出門，所以意外沒有發生。但，如果這個意外沒有發生，我如何預測得到？

《少數派報告》故事的主乾，其實就源於這么一個矛盾情境。

姑且不論斯皮爾伯格在人物設定上對於菲利浦·迪克原著小說所做的更動，《少數派報告》的小說及電影版本，說的都是在近未來的社會里，有個預防犯罪的機構。這個機構利用了三個具有預知能力、但心智發展有點問題的異人為基礎，依他們所預知的內容得知某人在某時於某地將犯下刑案，於是就能夠提前將此人逮捕，防止刑案真正發生。因尚未犯下的罪行逮捕公民此事是否合理暫且不論，城市裡趨近於零的犯罪率其實已然替這套系統提供了最佳的背書。這個原因也許是：因為一般公民並不會知道未來如何，所以這些預言異人的預卜結果都是正確的，就如同我並不知道頭項上會掉下一台平台鋼琴所以還是出門吃飯結果發生意外一樣；但如果這些未來式的罪犯知道了自己將會犯罪，那麼，他們還會決定犯案嗎？

故事裡的主角就面對了這么一個狀況。

預防犯罪機構的核心份子，就發現自己將會在若乾天之後，殺害一個同自己素未謀面的人。審判者在剎那之間成為受審人，於是我們有機會同主角開始檢視整個所謂「完美的預防犯罪系統」，看看這個系統是否真的如此值得信賴？三份預言報告是否總是明白地指出同一件發生在未來的刑案？三個預視未來的先知異人是否總是做著相同的噩夢？

倘若不是，那我們該如何看待預言報告里的相對少數？

在電影和小說中，三份預視報告中都有一份提及，主角不會殺人；這份少數報告，究竟有沒有它存在的價值？三份預言報里的多數，當真就代表了肯定發生的現實；而代表少數的那份報告，就一定是錯誤的預視結果？關於這個問題，斯皮爾伯格與菲利浦·迪克採取了完全不同敘事焦點，於是產生了完全不同的處理方式。

先來瞧瞧斯皮爾伯格的電影版本。

少數報告是三個預知者中最重要的、居領導地位的那人所預見的未來。於是主角設法劫走了這個預知者，希望利用她提出這份少數報告來為自己翻案。斯皮爾伯格在故事裡摻入大量與親情有關的元素：主角之所以全心投入預防犯罪的工作，是因為自己的孩子數年之前被綁架失蹤，至今下落不明；預視者之所以獲得預知能力，是因其上一代的葯癮所致，而關鍵預知者一再重覆的噩夢，則與自己母親被弒的案件有關。這些親情元素在劇中糾葛成一團，最後在結局揭曉之後，斯皮爾伯格進一步否定了這樣的系統，甚至替三個預知者安排了幸福平靜的生活模式。

再看看迪克的小說情節。

三份報告雖然有兩份的結果相同，但事實上每一份都是少數報告——結果相同並不代表過程相同，如果把這個因素考慮進去的話，這三份報告其實都是不一樣的。迪克的焦點集中在我們之前提及的矛盾：如果主角知道了自己未來的罪行，是否還會照著預言犯案？第一份報告里的主角將會殺人，而第二份預言報告將主角得知第一份報告結果一事納入考慮，於是得出了主角打算不照第一份報告的結果行事、將不會犯案的決定。在這兩份報告之後，故事的主角已經在種種情節之中得知了被害者的身份等等原來所不明白的資訊，於是最後做出殺人的決定。也就是說，最初及最末的兩份報告雖然結果相同，但通往這個結局時點的過程卻不一樣。迪克雖然提及了政治權力的傾軋、中年危機及夫妻感情的猜忌，但並未花費太多力氣在這些問題的描寫上頭；他甚至不質疑這個系統，只是聚焦在這個矛盾的特例上頭。

大體來說，我個人喜歡原著多過電影。

當然，這只是個人喜好的問題，並沒有什麼絕對的優劣標准。在斯皮爾伯格的手裡，菲利浦·迪克慣寫的臟亂、擁塞、混亂型式近未來，自然不可能呈現如同雷德利·斯科特的《銀翼殺手》(Blade Runner)那種潮濕沉悶場景，或者保羅·范赫文的《全面回憶》(Total Recall)里那種工業單調都市，是故，這不但不是我在意的重點，事實上我還得承認，斯皮爾伯格使用偏藍灰色清冷色調還蠻對我脾胃的。而他一向被批評的太過商業手法或者太過濫情表現，我都覺得無所謂，甚至連最後童話般的結局場面，我也能勉強忍受。那麼，我為啥非得認為原著比較好不可？

其實仔細想想，主因大約是我覺得他沒有把題目「Minority Report」處理好。

讀讀迪克的小說就會發現，在並不算長的故事走到結局時，迪克回到了「預知報告里的少數」以及「預知未來是否會影響當事人的判斷」這兩個主題頭來。預知未來是否會影響當事人的判斷？答案是肯定的；於是這個變數再度回頭影響預知報告，三份預知報告其實各自加入了不同的參考值，每一份都是題目所謂的「少數報告」。而在電影劇情推衍的進程之中，斯皮爾伯格以「少數報告其實出自最關鍵者之口」的方式處理原來迪克故事的情節，再讓預防犯罪系統的准確度一次比一次松動，最後否定整個系統——如此動作雖大，卻讓我有點無法滿足。

因為我老會想到一些缺漏。

比如說：為什麼明明知道有某個預知者最關鍵，但卻輕易地舍棄其報告？如果預知者的能力有高有低，那麼也許他們提出來的預言份量就各有輕重，遇到三份預知報告內容不同時，是否簡單地取其大者即可？雖然概數原則如此，但這事兒可同某人是否得在牢里過下半輩子有關，如何能夠輕率為之？雖然用了別人的骨架再加進自己擅長的部份，但在經營自身專長情節之餘，似乎反而沒把原來的故事講得完全。簡而言之，我覺得斯皮爾伯格的故事結構有缺陷，收尾也沒給一個完整的交代。

但話說回來，電影或者小說創作，是否一定要替人性啦、宿命啦、社會結構等等提出最佳的定義？

我相信，用太大的帽子扣在創作品頭上，都可能是不公平的；創作者對自己的作品負責最要緊——亦即，我的滿足與否，其實在於故事是否被完整的說出來。在《少數派報告》的小說里，迪克不提系統是否正確，只提出會產生矛盾的特例，這種作法似乎比較謹慎負責；而斯皮爾伯格一舉推翻了整個系統，我們不知道這系統之前到底有過多少誤判的可能？是否有可能在特例之外，這個系統真如影片剛開始時宣稱的那麼完美？把系統否定了之後，原來的那些罪犯如何處理？這些疑問讓我在步出電影院的時候，不得不替這個故事可惜了起來，覺得銀幕里的那個世界似乎在我爽完了就走之後還留下太多爛帳沒有處理。

是的。這是商業電影似乎很難逃脫的命運。

但我相信，不要給不負責任的結果，故事還是能夠找到一個結局能夠符合商業電影的市場考量層面、甚至令更多人滿意的。

對美國人權狀況的憤怒控訴

《少數派報告》的導演是斯皮爾伯克，這個資本主義的掘墓人，早在《侏羅紀公園》里就用形象的圖景，揭露了唯利是圖的資本主義社會是如何養癰遺患的，那個黑暗的毫無人道的社會，出於種種卑鄙的動機，人為地製造了毀滅人類社會的超級恐龍，造成極大的社會危害，這一形象的電影喻言，深刻地喻示了資本主義社會縱容、滋生的毒瘤最終是如何讓它們自己嘗到難以下咽的苦果的。我們完全可以把電影中那些變態的食人恐龍看成是本拉丹、伊拉克等如今與美國為敵的美國國家公敵的化身與象徵。想當年，正是美國反動政府用大把大把的美鈔扶植了薩達姆和本拉丹，當這些勢力像恐龍一樣長大成人、可以自主地進行自己選擇的時候，他們就變成了《侏羅紀公園》中向美國人張開血盆大口的恐龍。斯皮爾伯克這個偉大的正直的藝術家，就是這樣毫不留情地拿起電影藝術的武器，天才地早在九一一發生之前，就深刻地揭露了美國政府才是世界動盪與恐怖活動 真正的始作俑者，向美國的反動政府投下了比九一一更加具有殺傷力的炸彈。

在《少數派報告》中，斯皮爾伯克繼續用他的無產階級的革命思想，向腐朽沒落的美國社會投出了矛槍和利箭。

在這里，它把擲投的重點放在美國的虛偽的人權制度上面。

當美國政府總是把別國的人權狀況作為乾涉他國內政的借口的時候，斯皮爾伯克以後院起火的革命者大無畏精神，揭開美國的虛偽的人權的假面，用聲情並茂的故事、博大精深的風格、精彩絕綸的畫面，淋漓地表現出美國人是如何大言不慚地踐踏人權的。

影片中的畫面令人毛骨聳然，觸目驚心，慘不忍睹，無數愛好和平和正義的人們，一定會對美國聯邦政府如此地肆虐地侵犯人權表示由衷的憤慨和抗議，當然，正是通過激發一切有良知的世界人民的正常情感的洶涌，達到了對美國政府最嚴正的輕蔑和仇恨。

看看吧，影片中幻想的未來的美國政府是多麼的殘忍啊，為了那個所謂的預知犯罪系統，居然讓三個妙齡少女做美國政權機器的犧牲品。

看看影片中交待的那種用人體製作成的「犯罪前逮捕系統」的方法吧，「首先為她們（就是那些無辜的少女們）腦內植入犯罪圖像的晶片，稱之為女性感覺晶片，它們就像原始數據，快速瀏覽圖片並儲存，等她們腦細胞組織發育完全，晶片就會與之完全融為一體，接收並處理信息，她們不會感覺到任何痛苦，但我們必須保持恆溫，要不就會沉睡不醒。」

一幅多麼慘不忍睹的畫面啊。我們以前在日本軍國主義侵華時製作的馬魯它中領教過法西斯的對人倫的磨滅、對人性的摧殘，今天我們終於從斯皮爾伯克的電影中，看到美國政府也是這樣的一類貨色，雖然他們口頭上高喊著人權與人道，但是這些美好的字眼，總是伴隨著精製導彈，在前面向他們看不順眼的其它國家鳴鑼開道。世界人民已經形成了條件反射，一旦聽到美國人對別人指手劃腳關於人權、民主與自由的時候，我們就知道死神的翅膀就要隨著這些美麗的字眼接踵而至了。

斯皮爾伯格通過《少數派報告》無情地揭開了美國人嘴上說一套、背後里又是另一套的虛偽嘴臉。影片中的美國政府居然拿天真善良活潑可愛的美麗少女做試驗品，把她們製作成木乃伊般的僵屍，浸泡在液體中，生不像生，死不象死，而且在她們頭腦中埋下晶片，把她們作為一個零部件，製作出實現白色恐怖的所謂「犯罪預知」系統。

沒有比影片中的三個年輕貌美的少女浸泡在恆溫的液體中更能鏡像般地反映出美國政府的殘忍本質了。這一經典的畫面將永遠載入電影史的最光輝的一頁中。同時，這一經典畫面將使我們聯想到美國多年來用活人進行放射性試驗的丑聞，聯想到美國向海灣戰爭的老兵隱瞞受輻射的真相，致使無數的美國大兵命喪黃泉的悲慘命運，聯想到把無數的持不同政見者關進精神病院為他們進行神經切斷手術，這樣的社會，人的權利有什麼保障？三個少女無法掌握自己的命運，被泡在水裡，她們的夢境居然被榨取來服務於國家機器，這是一種多麼不可容忍的慘無人道的社會。

斯皮爾伯格就是通過如此血淋淋的事實深刻地揭露著美國社會的反人權的本質。

那些無辜的少女們的夢境用來做什麼呢？原來就是用來製造白色恐怖。

影片中的那些無辜少女們在昏睡狀態下的一句囈語，就可能成為確定誰犯罪的證明，在這里，犯罪不是後天隨機發展的，而是先驗的宿命的。在美國的國家機器眼裡，誰有罪是天生就確定好了的，這種老子英雄兒好漢、老子流氓兒混蛋的非此即彼的思維，其實正是美國現實社會的真實寫照。

你看吧，自從出現了一個九一一，所有的阿拉伯人都被先驗地確定為疑犯，美國的阿拉伯人受到了前所未有的歧視；再看吧，李文和就是因為長了一張黃色人的臉，所以就先天地被確定為里通中國，關進監獄，受盡行刑逼供之苦。在美國的社會里，只有看你不順眼，馬上就把你確定為一個犯罪嫌疑人，至於理由嘛，當然是想當然了，就像那個預知犯罪系統一樣，美國的政府本身就是一個預知犯罪系統，只要他認定誰有罪，不管有沒有證據，他就把罪行的帽子扣在你的頭上，像九一一事件，到現在也沒有提出確鑿的證據由本拉丹主謀，但才不讓你有所爭辯呢，立即讓你遭受滅頂之災。

斯皮爾伯格在《少數派報告》里尖銳地指出這種想當然的犯罪認定，實際上就是一種寧可錯殺一萬、不可放走一個的一種變形。因為，在這種認定中還存在著一種意外的可能，就是「少數派報告」的存在，也就是說，這種系統的最終確認信息並不一定是百分之百放之五湖四海而皆準的。但蠻橫的美國政府才不會聽別人的解釋呢，影片中啼笑皆非的是，那個原來是白色恐怖中的一個執行者的約翰突然成了他所供職的國家機器的犧牲品，他總是指責別人是犯罪嫌疑人，沒有想到白色恐怖的國家雙刃劍反過來也要傷著他這個幫凶了，居然指證他要在「46小時內殺死一個他從不認識的男人。」。立刻，他受到了國家政權的追捕，於是他只有依靠自己的力量，逐步認識到這個國家機器的反動本質，轉而憑借自己的力量，向這個腐朽的社會發出受害者最強烈的吶喊。

經過一番逃亡，他終於乾掉了那個美國國家機器象徵的幕後主謀，洗清了不白之冤，通過奮斗重新找回了自己應有的人權。

這一部分斯皮爾伯格用傳統的好萊塢風格進行了反映，只是一點不驚心動魄，也沒有顯出什麼節奏來，這給我們的啟示就是，斯皮爾伯格很有揭露的沖動，但沒有找到很好的吸引人視線的技巧與方式，他的節奏緩慢的老毛病再度發作，影響了對主題的進一步深入揭示。這是由於他的思想認識沒有得到徹底改造、對那個社會還抱有幻想而造成 的令人遺憾的地方。

盡管如此，我們仍應感謝斯皮爾伯格以戰斗在敵人心臟中的勇氣與精神，從堡壘內部揭穿了美國的人權神話，體現了一個熱愛和平的大導演的博大胸懷和國際主義的戰斗精神。謝謝老斯。

㈨ 電影世界穿梭門這本小說有什麼槽點

作者在人物的性格上把握的不是太好總是寫著主人公的性格就發生很大的變化，這本來也沒什麼但性格變的也太快了前一章或前一天還是我大天朝的五好青年下一章就變成黑暗流了。自感覺作者應該在書的開頭就把主人公的背景寫的黑暗一點或不平凡一點。