周星馳李連傑電影為什麼百看不厭

⑴ 「百看不厭」的香港電影大盤點，這些電影你看過多少遍呢

在許多80後、90後的記憶當中，香港電影絕對是一個非常深刻的烙印。

這代人不僅見證了周星馳、周潤發、成龍的票房熱潮，也見證了劉德華、黎明、張學友、郭富城的偶像魅力，更見證了吳宇森、王晶、徐克、王家衛、劉偉強等眾多導演引領下的，屬於香港電影的時代和輝煌。

更何況，那個時代的香港電影，還有張國榮，有梁朝偉，有李連傑……

有張曼玉、有邱淑貞、還有李嘉欣……

有的時候，就連我自己都不知道為什麼，寧願翻開舊的電影一遍又一遍的看，也不願意觸碰那些剛剛上映的新電影，似乎有一些「喜舊厭新」的觀影毛病。

或許，這就叫作「情懷綜合征」吧。

雖然，我對一些經典電影的情節一目瞭然，對一些經典的台詞倒背如流，對一些經典角色熟悉至極，但就是抵不住那些「經典情節」的一次次引誘，在「情懷」面前毫無反抗能力，故而對於那些「經典」電影總是看了又看。

今天，我以我個人的觀影經歷，來盤點「八大回看次數最多的香港電影」，希望能夠和各位朋友，找到一些記憶共鳴。

回看次數第一名：

——電影名稱：《唐伯虎點秋香》

——上映年份：1992年

——導演：李力持

——主演：周星馳/鞏俐/陳百祥/鄭佩佩

我第一次觀看這部電影，是在自家的VCD上，然後就是CCTV6以及地方衛視一次又一次的重播再重播。

然而，不管是十年前的高中放學，還是現在的打卡下班，只要回到家中打開電視，發現有電視台在播《唐伯虎點秋香》，我我都能耐著性子將它看完。

周星馳的代表作品有很多很多，有人將《喜劇之王》奉為勵志神作，也有的人將《月光寶盒》當成愛情經典，然而我一直認為，《唐伯虎點秋香》和《功夫》才是周星馳最好看的兩部電影。

每個人的評判標准不一樣，所以對周星馳電影的喜好也會不盡相同。

回看次數第二名

——電影名稱：《賭神》（1部和2部）

——上映年份：1989年/1994年

——導演：王晶

——主演：周潤發/劉德華/張敏/王祖賢

我對周潤發的崇拜，開始於《英雄本色》中的小馬哥，巔峰於《賭神》中的高進，延續於《卧虎藏龍》的李慕白，重生於《無雙》的畫家吳志輝。

從周潤發的身上，我我看到一種「現代俠士」的影子，敢愛敢恨，忠肝義膽。這也是我我喜歡發哥最重要的原因。

我一直認為，《賭神》是周潤發的巔峰之作，所以這部電影經常拿來翻看，估計看了十遍以上了吧。

回看次數第三名

——電影名稱：《黃飛鴻》系列

——上映年份：1990年—1993年

——導演：徐克/王晶

——主演：李連傑/關之琳/莫少聰

李連傑被稱為功夫皇帝，火遍了全中國，也火便了好萊塢，巔峰時期的片酬達到1500萬美元，甚至比成龍還要高。

李連傑科班出身，曾經獲得過全國武術冠軍，經過千錘百煉後的武術動作，已經有了大家風范，同時再通過電影的風格設計和鏡頭放大，就形成李連傑獨有的俠客風范。

李連傑的代表作品有很多，比如《中南海保鏢》、《鼠膽龍威》《新少林五祖》《方世玉》等等。其中最讓我刻骨銘心的，便是他的《黃飛鴻》系列。

彷彿有了一種本能的認識：黃飛鴻就是李連傑，李連傑就是黃飛鴻。

回看次數第四名：

——電影名稱：《鹿鼎記》系列

——上映年份：1992年

——導演：王晶

——主演：周星馳/吳孟達/溫兆倫/林青霞 /李嘉欣/邱淑貞

金庸大俠的《鹿鼎記》被一次次翻拍，其中以陳小春的電視版本最為經典，以周星馳的電影版本最為好看。

《鹿鼎記》電影分為上下兩集，不僅有王晶、周星馳、吳孟達鐵三角的強強聯合，更有張敏、邱淑貞、林青霞、李嘉欣眾多美女的攜手助陣。

和《唐伯虎點秋香》一樣，我閑來無事，總會翻出這部電影來解解悶。雖然電影劇情已經滾瓜亂熟，但我依然可以看得津津有味。

回看次數第五：

——電影名稱《倩女幽魂》系列

——上映年份：1987年-1991年

——導演：程小東

——主演：張國榮/王祖賢/午馬/張學友

能夠把鬼片拍成愛情片，我第一個想到的，就是徐克監制的《倩女幽魂》系列。張國榮的寧采臣，王祖賢的聶小倩，午馬的燕赤霞，都是「熱熟能詳」的經典角色。

與此同時，電影里包含的玄幻、武俠、靈異、周易、八卦等等元素，讓這部「人鬼愛情」電影更加精彩耐看。

不可否認，王祖賢飾演的聶小倩，真是一代男生心目中的女神。

回看次數第六名：

——電影名稱《古惑仔》系列

——導演：劉偉強

——主演：鄭伊健/陳小春/謝天華/黎姿/任達華

《古惑仔》系列電影由漫畫改編而成，一共有六部電影，《人在江湖》、《猛龍過江》、《隻手遮天》、《戰無不勝》、《龍爭虎鬥》、《勝者為王》，

我之所以喜歡《古惑仔》系列電影，並不是出於對黑道火拚的獵奇慾望。相對於血雨腥風的黑道火拚，我更喜歡看到陳浩南、山雞等五位兄弟的成長歷程。

都說陳浩南的勢力很大，但我卻從陳浩南的身上，看到一個平凡人的影子，因為「平凡」和「渺小」所以才喜歡這個角色吧。

回看次數第七名：

——電影名稱《中南海保鏢》

——上映年份：1994年

——導演：元奎

——主演：李連傑/鍾麗緹/鄒兆龍

李連傑是中國功夫電影的一張世界名片，創造了很多經典的電影形象，古裝的有黃飛鴻和令狐沖，現代的角色就是《中南海保鏢》中的許正陽了。

在《戰狼2》成為票房收割機的時候，有許多觀眾不約而同提出一個問題：如果當年的《中南海保鏢》現在上映的話，票房究竟會達到多少。

由此可以看出，在觀眾的心中，《中南海保鏢》是多麼有分量的存在了。

回看次數第八名：

——電影名稱《警察故事》系列

——上映年份：1985年-1996年

——導演：成龍/唐季禮

——主演：成龍/張曼玉/楊紫瓊/林青霞

終於說到成龍了，作為曾經「兩周一成」的票房代名詞，成龍創造了許多耳熟能詳的電影角色，其中以《警察故事》系列的陳家駒最為經典。

然而，相比於周星馳和李連傑的電影，成龍電影的「耐看屬性」似乎並不突出，很多電影看上一遍，隔上好長一段時間才想看第二遍。

好在有《警察故事》存在，驚險大膽的真人動作以及搞怪有趣的打鬥風格，讓屬於成龍的功夫喜劇，深深印刻在一代人的記憶當中。

以上八部電影，在我心中，是百看不厭的代名詞，不知道各位朋友，還有什麼補充嗎？

——

（我是電影編輯小志，每天更新一篇電影推薦，下期再見！）

⑵ 哪位明星演的電影讓你百看不厭

哪位明星眼的電影讓你百看不厭？

在我看來那非周星馳莫屬，他的 搞笑 「無厘頭」電影一直伴隨著我長大，從最開始的《唐伯虎點秋香》到《美人魚》百看不厭。特別是她的《大話西遊》里的經典，還記得他的經典對白「曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是…… 一萬年 」

周星馳（Stephen Chow），1962年6月22日出生於香港，祖籍浙江寧波，中國香港男演員、導演、編劇、製作人、商人，畢業於無線電視藝員訓練班。

1980年成為麗的電視台的特約演員，從而進入演藝圈。

1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。

1988年將演藝事業的重心轉向大銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。

1991年主演喜劇片《逃學威龍》，並再次打破香港地區票房紀錄 。

1995年憑借喜劇愛情片《大話西遊》奠定其在華語影壇的地位。

1999年自導自演的喜劇片《喜劇之王》獲得香港電影年度票房冠軍 。

2002年憑借喜劇片《少林足球》獲得第21屆香港電影金像獎最佳男主角獎以及最佳導演獎 。

2003年成為美國《時代周刊》封面人 物。

2005年憑借喜劇動作片《功夫》獲得第42屆台灣電影金馬獎最佳導演獎。

2008年自導自演的科幻喜劇片《長江7號》獲得香港電影年度票房冠軍 。

2013年執導古裝喜劇片《西遊·降魔篇》，該片以2.18億美元的票房成績打破華語電影在全球的票房紀錄。

2016年擔任科幻喜劇片《美人魚》的導演、編劇、製作人，該片以超過33億元的票房創下中國內地電影票房紀錄。

演藝事業外，周星馳還涉足商界。1989年成立星煒有限公司。

1996年成立星輝公司。

2010年出任比高集團有限公司執行董事

《唐伯虎點秋香》 主演：周星馳、鞏俐、陳百祥、鄭佩佩

《少林足球》 主演：周星馳、趙薇、吳孟達

《喜劇之王》 主演：周星馳、張柏芝、莫文蔚

《逃學威龍》 主演：周星馳，吳孟達，張敏，張耀揚

《功夫》 主演：周星馳、黃聖依

《國產凌凌漆》 主演：周星馳、袁詠儀

《回魂夜》 主演：周星馳，莫文蔚，李健仁，黃一飛，盧雄，李力持

《整蠱專家》 主演：周星馳，劉德華，邱淑貞，關之琳

《大話西遊》 主演：周星馳、朱茵、莫文蔚

《美人魚》 主演：鄧超、林允、張雨綺、羅志祥

周星馳在現實生活中不僅性格內向 ，而且為人低調，完全不在乎世人對他的態度 。雖然他不善言辭，對外面的世事比較陌生；但是他也是一個內心 情感 很豐富的人，只是這種 情感 不容易表達出來 。他是一位很細心的紳士，而且很會照顧人。他的經典作品陪伴著很多人成長，一直以 搞笑 「無厘頭」風格得到大家的認可及追捧。是華語影壇的標志性人物之一 ，被譽為中國的查理·卓別林。

星爺能走到今天得到大家的認可，他努力、上進、孜孜不倦的精神值得我們每一個人學習。如今已58的星爺依然活躍在影視行業，犧牲了一輩子的青春給予觀眾帶來歡樂。向他致敬，謝謝你一直以來給我們帶來的風趣與幽默。

哪位明星演過的電影讓我百看不厭

讓我能百看不厭的電影，那當然就屬於電影中經典的經典，林正英。那也正是香港電影最紅火的年代了。

我是一個九零後，在我小時候看得最多的也就是香港電影，而其中最喜歡看的也就是林正英，英叔的一系列的電影。他讓我的童年充滿了快樂，小時侯一聽說哪家在放英叔的電影，立馬就飛過去看。

隨著時間的慢慢過去，我們都在一天天的長大，面臨的是 社會 的現實。

歲月的無情讓我們錯手不及，那些留住留不住的，都會隨著時間慢慢的消逝。我們在青春的路上不斷的告別，有的時候也會回頭，懷念過去。

英叔開創了經典的 僵屍 電影時代，在1985年英叔的《僵屍先生》開播以來。這部電影對於我們來說真的是意義非凡，他飾演了一個能打能抗的茅山道士，第一次讓我們認識到了什麼是茅山道士，什麼是茅山道術。

他的那個手持桃木劍，身穿黃袍衣的僵屍道長形象深入人心，給我們的記憶很深。每當看到僵屍片我第一個就是想起他，英叔。

從此他就塑造了一個經典的形象，在我們的心目中留下了一個 什麼鬼都能抓的僵屍道長。

我相信很多人都跟我有過同樣的經歷，記得有一次，我們剛剛看完英叔的僵屍電影，裡面有一個叫秋生的被女鬼迷住了，英叔想看清楚女鬼的真面目，就拿了兩張柚子在眼睛一擦，就能看到她的真面目。小時候也不懂，然後就以為是真的，然後也傻傻的去試了試，什麼也沒看見，然後就有人說，可能是你的道術還不夠深，想想都 搞笑 。

還有一次就是英叔的幾個徒弟，在野外人有三急就去上則所，然後說了一句 不好意思，我方便一下，你們讓一讓， 說是這樣就不會淋到那此不幹凈的東西。然後回去以後我們也跟著學，生怕不說的話，淋到不幹凈的東西就會跟著你回家。現在回頭想想都好笑。

那個時候真的是越看就越害怕，但越是害怕就越是想看，看完了晚上自己都不敢回家，走路總感覺是帶風的，總感覺有什麼在後面跟著一樣。也許這就是他的經典所在吧。

雖然英叔已經不在了，但是他給我們留下來每一部電影都已經成為了經典。

每次打開手機，一但刷到，有關於林正英的電影，圖文等等，我都會忍不住去看上兩眼，雖然有些已經看過了無數次，但是還依然的很喜歡，也許這就是百看不厭。

要說哪位明星演的電影讓我百看不厭，肯定首推周星馳了，出演的電影有《霹靂先鋒》《捕風漢子》《最佳女婿》《龍在天涯》《義膽群英》《流氓差婆》《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》《龍鳳茶樓》《風雨同路》《咖喱辣椒》《小偷阿星》《師兄撞鬼》《賭聖》《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》《賭俠》《整蠱專家》《逃學威龍》《龍的傳人》《新精武門》《賭俠二上海灘賭聖》《賭霸》《情聖》《非洲和尚》《豪門夜宴》《漫畫威龍》《家有喜事》《逃學威龍2》《審死官》《鹿鼎記》《鹿鼎記2》《武狀元蘇乞兒》《龍過雞年》《唐伯虎點秋香》《濟公》《破壞之王》《九品芝麻官》《國產凌凌漆》《大話西遊之月光寶盒》《大話西遊之仙履奇緣》《回魂夜》《百變星君》《大內密探零零發》《食神》《97家有喜事》《算死草》《行運一條龍》《喜劇之王》《千王之王2000》《少林足球》《功夫》《長江七號》。以上作品都看完的可以說是星爺的死粉了。

這些電影讓我們看到了偉大電影人，從青澀到展露鋒芒，從開始轉型到演技之大成。我們也跟隨星爺的腳步不斷成熟。

賭聖是周星馳與吳孟達這對經典搭檔合作第一部作品，往後便一發不可收拾，可以說是星爺的成就了吳孟達，更是吳孟達給了我們一個完美的星爺。

周星馳的表演風格就是「無厘頭」，在今天來說就是惡搞了，用一句話概括：盡皆過火，盡是癲狂。正是這種表演風格讓廣大的觀影人盡情的釋放生活中的壓力。

現在周星馳轉戰導演，帶給我們幾部經典之作，希望星爺繼續給我們創作出好的作品。

一看這個問題，腦海里第一反應就是我們永遠的星爺！周星馳的電影我都追過，不止一次的追過，為什麼說星爺的電影百看不厭呢？聽我道來……

原因1:貼近生活，代入感強而周星馳的電影，很接地氣，大多數人都能將自己和主人公的背景交替，感同身受。

原因2:情節簡短、輕松，就是星爺的電影情節簡短，劇情輕松，通常都只有90分鍾左右。雖然只有90分鍾卻能把故事敘述得有滋有味，相信大家對星爺的電影都能耳熟能詳。不像許多大片時間太長，看完一遍真的不記得講了什麼。

原因3:配角出彩，星爺電影里的配角也是一大亮點，不僅能成就星女郎，還能成就一些經典的配角形象。比如醬爆、大師兄、包租婆、常威、如花、八兩金等。

原因4:回味無窮不得不說，周的電影小細節很多！不同年齡段，不同人生處境下你再看周的電影都會有新的體會，慢慢從笑著到哭著，或許我們都是那個故事裡的小人物，平時表達不了自己，總期待能像故事裡一樣破繭成蝶。

核心原因:周星馳周的演技可謂演藝圈的巔峰，能把每一個小人物的個性刻畫的淋漓盡致，給了我們一個又一個的經典形象！如果你覺得他演的是純喜劇，那可能你過得很快樂！如果你體會到了一點酸楚，那可能你有了同樣的經歷！如果你感到很勵志，說明你心中有抱負還未實現！很多看周星馳電影不多的人可能會覺得有些言過其實。很多我訪過喜歡周星馳電影的觀眾，得出一個這樣的結論：看多了周星馳電影，就像學會了喝酒，就會慢慢品出其中的醇香。而沒有達到這個程度的觀眾，就像不會喝酒的人，基本上就只是感覺酒的味道都差不多。其實從各大網路平台和電視台的重播頻率就能看出，周星馳的那幾部經典無厘頭喜劇總是在反復播出。喜劇之所以 搞笑 ，最常用的手法就是巧妙設置很多令人意想不到的梗，通過巨大的反差來製造笑點。在這一點上，星爺的喜劇也不例外，但周星馳的喜劇有幾點獨特之處，是領先於其他喜劇人的。

1⃣️、對於喜劇的理解，周星馳更加深刻。周星馳的無厘頭外衣下，裝的是一顆悲劇的核。星爺在無厘頭喜劇的背後卻總能找到觸動人心的東西，這些東西不僅僅體現在電影的情節設置上，更多的滲透在其本人的表演上。無論在多麼誇張 搞笑 的情節中，如果你細細的去品味周星馳的表演，就會發現那些很細膩微妙的內在。正是這些細微的差別，帶來了本質上的差別。而這些細微的差別，不是一次就能看出來的。所以很多人評論周星馳的電影經常是第一次看，哈哈一笑；第二次看，會心一笑；第三次看，共鳴苦笑。這也解釋了，為什麼無論誰來導演，什麼樣的劇本，只要是周星馳主演，最終都會有強烈的周星馳風格。而那些導演一旦離開周星馳，就再也導不出這樣的作品。再加上周星馳對演戲的專業性和熟練度以及真實感，可以說是到了痴迷的程度，他是個影視天才，也非常有個人才華，作為演員的他時刻磨練自己的演技，使得讓自己在舉手投足之間都是在演戲，讓每個人都對他產生令人捧腹，又不會覺得尷尬。他對電影情節的理解思維能超乎常人，他可以把道理和劇劇作結合得很完美，讓人可以捧腹也可讓人不禁流淚，當你在不同的年代不同的時期看某個片段，都會有不同的感覺，你不會再哈哈大笑，反是會黯然的神傷，稱贊叫好。

所以綜上，周星馳就是把他在生活中的種種經歷與他的電影戲作達成完美的結合，讓你在看電影的同時笑得忘乎所以然，生活中的不快樂都一下子消失了，把你的不快樂苦悶統統寄託在電影里人物身上，隨著他們看電影的心情統統煙消雲散，這才是看電影的最大樂趣。

這就是我認為星爺的電影百看不厭的原因！我是這樣理解的，不知道有多少感同深受的小夥伴！一起來評論區發表自己的看法吧！

很高興回答這個問題，國內的話我首先想到肯定是雙周一成，說起他們的作品肯定是耳聞能詳，所以我也不一一介紹。所以接下來我介紹的是一位印度的，他在國人位置就相當於成龍大哥在我們心目中的位置，他就是來自印度的阿米爾汗。

阿米爾汗曾經說過，「批判自己和國家是我們進步的第一步，沒必要為自己祖國被放在聚光燈下羞恥，應該羞恥的是我們的國家在那一方面欠缺。」

所以他言行一致，他先後拍攝了《三傻大鬧寶萊塢》，《我的個神啊》，《摔跤吧！爸爸》。而這幾部，都有著特殊的意義。

《三傻大鬧寶萊塢》批評諷刺了死板的傳統教育方式。

《我的個神啊》又狠狠的羞辱了宗教里那些荒誕的事情。

《摔跤吧！爸爸》宣揚婦女平等，指責陳舊落後的教義。

而他敬業的精神也是值得欽佩的，拍攝《摔跤吧！爸爸》期間，阿米爾漢一人分飾男主角19、29、55歲三個人生段。他首先 完成了19歲的戲，然後瘋狂增肥，一個月時間變成了體重194斤的55胖大爺，拍完老年戲 後，又用5個月的時間瘋狂減肥，回去拍29的戲！

他當之無愧美國《時代》周刊被評選為「全球百大影響力人物」之一。

「即使職業和商業利益受損，我仍堅持自己的觀點。我在與一個龐大的組織對抗，最終也 許被撞得粉碎，但我不會退縮。」——阿米爾汗，他不是一個演員。他是一個戰士，他的作品就是他的槍。所以，這樣的一個人演出的作品，肯定是百看不厭的。

當屬功夫巨星李連傑，無論是古裝戲還是現代戲都是可圈可點！無論是武術功底，演技，還是塑造形象都堪稱經典！歸納起來有這些方面:

第一，武術功底是演好一部武俠片的基礎，李連傑是武術冠軍出身，以一部《少林寺》紅遍大江南北！奠定了他的基礎！實力派

第二，人也長的周正有氣魄，以正義的形象展現在屏幕，弘揚天地之正氣，加上武術功底如虎添翼，奠定了他武打動作明星地位！《少林寺》、《中南海保鏢》、《太極張三豐》、《龍之吻》、《給爸爸的信》、《精武英雄》等等不一一列舉！

第三，演技方面無論是古今中外，動作，人物，劇情的表達刻畫，都展現的很到位，符合觀眾期待！

總之，張三豐、黃飛鴻、方世玉、張無忌都是經典中經典，叫人百看不厭！

這個答案就太多了，比如：劉德華、張家輝、郭富城、梁朝偉、周星馳、吳京、成龍、甄子丹、李連傑、周潤發、洪金寶、林青霞、王祖賢、邱淑貞、張敏、朱茵等等。

當然最喜歡的還是古天樂了。不管是現代都市的《寶貝計劃》、《單身男女》，還是少年時看的《神鵰俠侶》，每一部作品都沒讓人失望過。

古帝演技沒的說，再加上人品又好，做那麼多善事…真的讓人粉一生的那種。

其中最愛看的，還是他參演的犯罪片；不管演好人還是壞人，都能深入其中，讓人分不清真實與虛幻。

最後，希望他們的演技越來越好，讓我們可以享受更大幸福的同時，也能從中有所收獲。 @小糖塘233

張國榮

哥哥的電影總是那麼的耐人尋味，不管是唱歌還是演藝事業，他都做到了極致，或許正是這樣的完美主義造就了那些影視精品。

首先不得不提的就是 《霸王別姬》 了，這部電影在中國影史的地位很高，程蝶衣愛段小樓， 「說好的是一輩子，差一年一個月一天一個時辰都不算一輩子。」

《胭脂扣》同樣也耐人尋味，如花在奈何橋邊痴心等待五十載，換來的卻是得知了十二少這么多年依然在人間苟活的事實，他從來沒有過為她去死的勇氣，傷心欲絕的如花說她不會再等了。

王家衛《阿飛正傳》亦是經典之作， 「世界上有一種鳥是沒有腳的，他只能在空中飛啊飛，它一輩子只有一次下地的機會，那就是它死的時候」

《春光乍泄》中，黎耀輝在瀑布下的那句感慨 「站在這里的本該是兩個人。」 他愛他，而他卻總是想方設法想讓他證明這一點，最終兩人越走越遠。

哥哥參演的電影還有《縱橫四海》《英雄本色》《家有喜事》《倩女幽魂》《東邪西毒》等等等等，這些都是香港影史的瑰寶，無論是放在三四十年後的今天或是更久以後，它們都值得拿出來反復回味。

那就是周星馳，星爺的電影。首先喜劇會讓大家復看率很高的，畢竟人生還是會以開心最重要的，再加上星爺的電影認真看的話，會讓你苦笑不得，總會以小人物的角色，勾起我們內心的回憶，苦楚，處境。深入人心的同時，告訴我們很多時候，雖然很苦，雖然有很多的無奈，但只要心態很好，開心快樂，一切就變得不一樣了吧。

⑶ 李連傑周星馳合作的《龍在天涯》，李連傑與利智定情之作，星爺為何大哭

據香港媒體報道，有「香港罪案題材電影」第一導演之稱的鄧衍成4月1日在香港離世，終年69歲。他有不少膾炙人口的影視作品，大家熟悉的有電視劇有《飛虎之雷霆極戰》、2013版《天龍八部》、《天下第一》等，電影則有《鏢行天下》系列等。

據悉，鄧導之前身體已經不佳，還患了鼻咽癌，所以才會如此瘦削，這次突然離世也讓很多他的朋友很是悲痛。劉松仁說：「對不起啊，不想多說，難過，難舍。是認識四十多年的親密戰友。是現今電視屆的精英分子，可惜。」

《龍在天涯》上映於1989年，次年，周星馳接演了劉鎮偉導演的《賭聖》。此片上映後便大獲成功，最終票房達到驚人的4132萬港元，不僅獲得香港當年的票房冠軍寶座，還打破了香港地區票房紀錄，周星馳的無厘頭喜劇一戰封神。

李連傑在節目中談到自己一見利智，眼前頓時一亮，她的一舉手一投足都讓他心神盪漾，當晚就失眠了，他回憶起兩人的相識：在遇到利智之後，我發覺對她的愛，可以讓我付出一切名利、地位，甚至是生命。

⑷ 周星馳和李連傑誰在影壇的地位高誰的演技更好為什麼

一個是喜劇之王，一個是功夫之王，論地位，在影界中都是舉足輕重的人物，在各自的領域里擔當著不可或缺的角色。

星爺，耳熟能詳了，非常有才華的一個人，主演導演了無數的喜劇，卻讓人從這喜劇中體會到了人生百態，在影片中，周星馳一直以 搞笑 的形態呈現在觀眾眼前，但在私底下，他卻是個古怪至極的人，幾乎沒有人能真正了解他的心思，很多人私下都覺得星爺的脾氣不大好，人品也有問題，但事實真的是這樣嗎？一路走來，榮耀也好，非議也罷，周星馳彷彿固執的守著自己的方寸天地，不太喜歡與人交流，也不怎麼接受采訪，唯一一次讓他顯露心聲的就是接受采訪時與柴靜之間的交流，或許是遇到了知心的人，星爺珍惜這次機會，采訪中多次對柴靜表示感謝。

周星馳和李連傑兩人都貫穿了我整個童年，幾乎部部都是經典，現在兩人身處的境遇不同，李連傑如今在國外闖盪，動作片的演員很容易受到好萊塢的青睞，但影響力還不夠，只能說小有名氣，但作為武術界的傳承者，李連傑在國內的地位還是挺高的，演技自然，特別是武打方面，行雲流水，宛若蛟龍，每個動作都精確無比。

無論是周星馳還是李連傑，在影壇上都有著不可忽視的貢獻，都致力於把中國電影發揚光大。

不請自來，作為一個電影愛好者，同時作為周星馳和李連傑的粉絲看到這個問題，怎麼說也要寫上幾句話絕棗！

我們先來看看喜劇之王周星馳，至少在我心裡，周星馳就是喜劇之王，他給我的童年和少年時期帶來了無窮的歡樂。

星爺用他誇張的表演形式，深深的吸引了我，年少時看星爺的電影，諸如《賭俠》《賭聖》《九品芝麻官》《大話西遊》等等等等，總是意猶未盡，看了還想看，但等長大了才發現，同一部電影，年少時讓我笑，長大了卻讓我笑著哭！

李連傑我是從《少林寺》認識的他，同千千萬萬個小孩子一樣，就是因為《少林寺》讓我喜歡功夫，模仿李連傑的一招一式，和一圈孩子，玩的不亦樂乎，後來的《黃飛鴻》《方世玉》《給爸爸的信》《中南海保鏢》《黑俠》《陳真》一部部經典之作，讓我深陷其中，欲罷不能！

我覺得在我們中國來說，不應該把他們兩個拿來比較，一個是功夫之王，一個是喜劇之王，雖然都是拍電影的，但是各有千秋，在各自領域都是最棒的！

他們倆都是我的偶像，都是我的童年美好記憶，都是我們中國人的驕傲，所以我認為他們在我們心目中是一樣的，誰都是我的最愛，中國也再無其它人可以代替。

但是非要讓我評論比較一番，誠實的講，我還是喜歡星爺多一點，原因很簡單，星爺的電影讓我笑，讓我看了還想看第二遍！

在中國來說，李連傑是稍稍比周星馳差一點的，在各自巔峰期，出現渣梁過「兩周一成」的說法，不管是票房還是電影數量，星爺都要碾壓李連傑的，在喜劇電影這個類型來說，整個中國無人可與星爺比肩！

也許是李連傑後來到好萊塢去發展了，但是李連傑在好萊塢拍的片子可以說褒貶不一，質量相差很大，最讓我喜歡的一部也許就是《救世主》，其他片子我已經沒什麼印象了，還不如成龍的電影印象深刻！

後來離開好萊塢重新征戰國內市場，也只有《霍元甲》讓我稍稍精細了一下！而星爺的《少林足球》《功夫》《西遊降魔篇》《美人魚》都是經典中的經典！

盡管如此，在好萊塢的成就，因為周星馳沒有闖入好萊塢，所以在外國人眼中，李連傑要比周星馳出名的多！周星馳最多並梁拆在整個亞洲要出名一點，出了亞洲知名度遠低於李連傑和成龍。

所以總結下來，單單說在我心裡，星爺的地位要遠高於李連傑！這是我的真實想法！

其扮演的角色或人物 風趣、幽默、有才華 ，將生活中喜聞樂見的人或物提升到很高的高度， 外表之下、蘊含智慧，不見得學富五車、但卻有才高八斗的個性表現。其「毫無邏輯」的演繹方式，讓人觀後愉悅之情油然而生 。比如 【唐伯虎點秋香】、【喜劇之王】 等等代表作；

中國武術門派雖多，歸納起來都是一種文化。 不僅強身健體、還注重內外兼修 。看 【少林寺】 長大的人不在少數，李連傑將中國少林功夫展現得淋漓盡致！那是 【傑哥傑作】。當年不知有多少人古道熱腸、情不自禁，感到振奮、歡呼雀躍！

他們兩個在影壇的地位都很高，是沒有辦法去對比的，首先他們倆的風格類型不同，周星馳是全能類型的人，又演戲又拍戲。前期他是演員，他走的路線是 搞笑 的路線，後期就是專業電影人了！性質已經大踏步向前了一步！

而李連傑呢，是專注於武術，他塑造了很多正面的形象，比如黃飛鴻啊，令狐沖等等一些英雄形象，他巔峰時期塑造的一些影視人物是現在無法超越的，而且他也是真正有武術的人，也是把中國的武術得到了弘揚吧！所以他們倆的地位都很高！

但是藝術成就的話肯定是周星馳更厲害了！他創造了屬於自己的無厘頭風格，同時憑借《功夫》完成了自己的武俠夢。包括《喜劇之王》《美人魚》都是出自他的傾心打造，他是會被記錄影史的電影人！

李連傑後期就做起了公益了。因為身體原因漸漸退出影視圈了！李連傑是在影片里展示了自己同時塑造了不朽的人物！而周星馳是一個為電影而生的人。

兩位都是我喜歡和佩服的電影明星，只不過對周星馳的認同點稍高一些。畢竟周星馳創造了無厘頭電影的高峰，被人們從「星仔」尊稱為「星爺」，充分說明了他在影壇的地位。雖然是無厘頭，但星爺最可貴的地方就是投入的表演，而且很認真，沒有做作的痕跡。這才是高手！

論影壇的地位，大多數人可能認為周星馳和李連傑不相上下，但我認為，周星馳在影壇的地位要高於李連傑，其實做為武打明星，更容易被中外觀眾熟知，因為功夫是中國的標簽之一，李連傑盡管很優秀，但不看李連傑，我還可以看成龍，看甄子丹，但周星馳無可替代，不看周星馳，難道看曾志偉嗎?周星馳在他的喜劇領域是無可替代的。至於演技，兩個人都得過香港金像獎，李連傑塑造的形象基本上都是高大全，而周星馳大多時候都是在演小人物，我只想說，李連傑的電影我只看一遍，而周星馳的片子我可以反復看，所以在演技上我也更傾向周星馳。

演技上兩人都是殿堂級人物，應該分不出上下，名氣也是不分伯仲，就看各人欣賞誰愛看誰的表演風格了，這兩人的影視我一般都愛看，感覺上，還是更愛看周星馳的電影，因為我是比較喜歡看喜劇表演，周星馳的電影多數是喜劇劇情，尤其《攻夫》《唐伯虎點秋香》更是百看不厭

就中國而言周星馳-國外就李連傑。兩位都是中國家喻戶曉人物，影響海外.

李連傑是功夫演員周星馳是喜劇演員本人更喜歡李連傑演的

論技術含量可能周星馳更高一些，但論喜愛程度應該不相上下！李連傑帶給我們的往往是熱血沸騰，激動，形象讓人舒服！周星馳帶給我們的是歡笑和美

⑸ 為什麼周星馳拍的電影總是那麼好看呢

我超級喜歡周星星~~~
這人的演技好~~

而且，在現實生活中，他是勵志的典範

他年輕的時候，很沒有名氣
長的不帥，身高沒有。又沒有家世背景

先是在香港TVB跟梁潮偉，吳鎮宇演電視劇，怎麼也紅不了

後期，一個導演（我忘記是誰了）看中他，讓他演了一部電影的男二號。

在拍片休息期間，他問當紅的「鄭欲玲」 ：你說我會不回紅？

鄭很直接的告訴他： 你不會紅的~~~~！！！

因為他的表現很好，被另外一個導演（忘記是誰了。星星跟這個導演合作了１０多年。這個導演經常在星星的電影里客串的。我記得客串的一個是《大內密探零零發》皇帝身邊那個帶著個日本鬍子的小官）賞識
這就開始了他的喜劇生涯

然後他就一直火到了現在～～我支持星星～～～

＜喜劇之王＞這部電影，可以說是星星的寫照～～～

⑹ 周星馳和李連傑你更喜歡誰的電影如何評價他倆的演技

更喜歡誰的電影，這個真的不好說，兩個人都是影帝級別的人物，各有各的特色。其實我覺得星爺的 搞笑 電影與李連傑的功夫片沒有可比性，因為是不同類型的影片，如果說喜劇片可能是星爺出色一些，如果是功夫片那又是李連傑出色一些。

我記得小時候看星爺的電影，基本上都是一些普通話版本的，所以才有很多人說是石斑瑜成就了星爺，如果沒有他的配音，星爺的電影什麼都不是。那個時候還傻傻的相信，因為我們根本就沒有看過星爺廣東話版本的電影，只是看普通話版本的。等到大學畢業後來到廣東這邊後才真真的明白了星爺的電影只有看廣東話版本的才有意思，什麼石斑瑜，真的沒有他的配音，星爺的電影更好看，更加 搞笑 。我記得星爺在《喜劇之王》里的一句話「拆舉棚其實，我是一個演員」。那個成天演死屍也要追求完美的小人物尹天仇，那個被人當一坨屎看待的「死跑龍套的」，在窮困潦倒的時候，還十分嚴肅萬分認真地說：其實，我是一個演員。我想這就是周星馳從一個「星仔」變成一位答頌「星爺」的奧秘。作為一名演員，周星馳是成功的，他對演技執著的追求與理解，讓他開創了一個獨家的「無厘頭喜劇」，成為當時最賣座的千萬級的一線演員。成為現在很多人都在追捧的星爺。我在這想問一句：有多少人欠星爺一張電影票？

李連傑，真的不用多說了，一個北京人孤身一人南下闖香港，成就了自己「功夫皇帝」的稱號。昨天剛剛回答過一個問題，就是印象中最深的港片，當時腦子里真的第一印象就是李連傑主演的《黃飛鴻系列》，其實李連傑的電旅則影又何止是一個《黃飛鴻系列》，《方世玉系列》《中南海保鏢》等等，哪一部沒有給我們留下深刻的印象。演技的話，從中南海保鏢他能演出中國軍人的柔情與剛硬，演黃飛鴻能演出俠之大者的儒雅和擔當，演霍元甲能演出心理的轉變，能把我看哭，演方世玉能讓你看到中國的孝道。總之，李連傑的電影不也是我們大家美好的回憶嗎？

兩位影帝真的都非常的偉大，要問我更喜歡誰的電影，這個真的還一個難題，我只能說我更喜歡他們年輕的時候的港片。

答案：更喜歡周星馳的電影，這與演技無關。

補充：演技這個東西除非有巨大的懸殊，否則沒有比較的意義，至於更喜歡誰的電影，看似回答沒有意義，其實可以通過該演員對劇本的選擇看出演員的內心價值觀（拋開經濟因素），周星馳的影片普遍都具備反諷的特質，又多以喜劇的形式表達，所以我覺得他的深度思考比較多，比較對我的味口。

當年，無論是黃飛鴻系列，還是《中南海保鏢》，都是盛名在外的經典動作電影，年輕時，很容易被李連傑那種連貫的武術動作，瀟灑的人物角色所吸引， 尤其對於古道熱腸、正義化身的黃飛鴻推崇有加，這也使得年少時的我更多地會喜歡李連傑拍攝的電影作品。

我感覺，很多人在年輕時都會對李連傑有一種難以莫名的英雄情結。

周星馳以無厘頭見長，他所拍攝的電影大多搞怪有趣，塑造了一系列經典人物，比如：《九品芝麻官》中的包龍星，《大話西遊》中的至尊寶等，與李連傑的電影風格不同， 周星馳更注重語言魅力的發揮，讓人能夠在他誇張的演技中感受到心情的愉悅，還能在多次重溫中感受到周星馳的個人魅力。

我感覺，很多人對於李連傑的電影大多是看一到兩遍，而對於周星馳的經典電影則更多地體現在：想到了就看一遍的狀態之下，從這一角度來說，周星馳帶給我們的電影體驗更為多元，笑中有淚，幽默中有沉思，也成為他經久不衰的魅力象徵。

李連傑的演技更多地體現在動作電影中武術動作的演繹，以及武戲功夫的展現， 在武戲方面，周星馳不能與其匹敵，但在文戲上，李連傑的演繹則較為單一，以面部表情冷酷、庄嚴為主，詼諧 搞笑 不足。

而且，李連傑的演技展現主要集中於早期、中期的動作電影之上，而在後期拍攝的一些作品中，動作元素雖然有所減少，但演技提升卻並不十分明顯，這也與李連傑身為動作巨星的身份限制有關。

與李連傑不同，周星馳的電影作品早期、中期以無厘頭為主，後期則更多地向正劇方向進行 探索 ，無厘頭雖然仍然是他重要的演技表現方式， 在此基礎上，周星馳增添了一些穩重人性化的 探索 內容，這也使得周星馳的演技更為多元。

李連傑、周星馳作為一代表演巨匠，在各自的領域中擁有舉足輕重的地位，不同時代或者不同年齡、不同口味的人，對於周星馳、李連傑的電影作品也有其不同的理解，當然，很多人不願意將兩位表演巨匠的電影作品放到一起進行對比，這也無可厚非。不過，在我看來， 我年輕時，更喜歡李連傑的電影。隨著年齡的增長，周星馳的電影更能符合我的觀影興趣，對於他倆的演技，我認為，各有優勢、各具特點，都是七零後、八零後、九零後幾代人的光影回憶。

二十歲之前，我會毫不猶豫地選李連傑。 少年心性，總是做著英雄夢，嚮往著行俠仗義、兒女情長的江湖世界，刀光劍影，快意恩仇，何其酣暢淋漓！李連傑巔峰的作品集中於上個世紀九十年代，如《黃飛鴻》系列、《笑傲江湖之東方不敗》、《方世玉》兩部、《太極張三豐》、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》、《精武英雄》等等，個個都堪稱精品，部部皆是教科書般的功夫電影。

這些電影中，李連傑儒雅英俊的顏值、正氣凜然的形象、矯健華麗的動作，給那時的我留下了極其深刻的印象，靜若處子動若脫兔，便是對他最好的概括。

彼時的我對周星馳並不十分感冒 ，認為他的無厘頭風格太過粗俗，太過浮誇，而且他所飾演的主角，多數不完美，囂張、自私、愛捉弄人，有些行為甚至可以說是猥瑣卑劣，處處彰顯著人性的醜陋。 這對當時崇拜英雄的我來說是難以接受的。

隨著自己步入 社會 ，淺嘗人情冷暖，也見識到了世事無常，才發現人性之復雜、 社會 之殘酷，比起電影里，尤有過甚。江湖是遙遠的，現實卻以逼人的力量壓得你透不過氣來。曾經自以為不可一世的英雄，也變成了蠅營狗苟的小人物 。這個時候，再去看周星馳的電影，是另一番醍醐灌頂的感悟。

他電影里的角色都不是高大上式的人物，他們都有著根深蒂固的弱點，有時候這些弱點更像是一種偽裝，保護自己不受傷的鎧甲，無意中會刺傷身邊的人。但他們往往都有一個覺醒的過程，在大局上能堅守住自己的本心，不被邪惡吞噬。 他的電影風格可以用一個詞來概括:喪燃！哪怕做人很喪，很失敗，但浪子回頭金不換，他們最終得以脫胎換骨，開始新的人生，然而，錯過的也將一生錯過。 所以，有人說周星馳的電影是喜劇的面子，悲劇的里子，他的電影讓你在大笑之餘，會泛起些心酸，又會催生些奮發向上的力量。

站在三十歲的年齡段上，周星馳和李連傑，真的很難選。如果說，李連傑式的江湖俠客是詩和遠方，周星馳式的現實喜劇就是眼前的苟且，生活需要腳踏實地，也需要偶爾抬頭仰望星空！

至於說到兩人的演技，我可以很確切地說，周星馳要好於李連傑。 李連傑演正派時，一身浩然正氣，宗師范十足，如黃飛鴻、張三豐、陳真；演反派時，又一股陰森逼人的氣勢。記得我第一次看《投名狀》時，看到李連傑飾演的龐青雲發現姜午陽撞破他和弟妹偷情之事時，那憤怒得想殺之的眼神，叫人直起雞皮疙瘩。而他在設計殺二虎的雨夜，一個人在房間里的剖白，更是將這個人物內心的掙扎和取捨，細膩地展現了出來，從眼角淌下的淚，到不住抽動的下顎，演技精彩。他也因此角色獲得了香港電影金像獎最佳男主角。

之後，他在文藝片《海洋天堂》里飾演了一位自閉症孩子的父親，他完全褪去身上的武者氣質，表演質朴感人，很好地塑造了一位慈父的形象，這也是他至今為止唯一一部純文戲的電影。

而我之所以說，周星馳的演技比李連傑高明，在於周星馳擅長用喜劇的方式去詮釋一些悲傷的情緒。 在他的電影里，你可以看到他肆無忌憚地大笑，也可以看到他一本正經地胡說八道，但你看不到他有任何痛哭流涕或真正大悲大慟的時候。是角色沒有這種情緒嗎？當然不是。周星馳是一個很善於自我保護的人，他不會輕易地表露自己軟弱的情緒。 搞笑 時他極盡誇張，演到悲情的戲份時，他往往只演三分，留著七分。

《武狀元蘇乞兒》里，蘇燦面對抄家，獨自在座椅上唱著南音，一副滿不在意的模樣。《大話西遊》里，孫悟空孤獨地踏上取經之路，借夕陽武士之口自嘲「他好像條狗哦」。 所謂「哀莫大於心死」，在該哭的情境下不哭出來，給人一種強忍的堅強，無疑更具有感染力。

他唯一一次真正在電影里流淚 ，是在《審死官》里，陳夢吉為了錢，在公堂上一番舌燦蓮花，幫富人擺平了一樁兇殺案，之後他很戲劇性地留了一滴淚，周星馳因為該片獲得了1992年亞太電影節的影帝。

周星馳擅長拍喜劇，而李連傑獲得過武術冠軍頭銜。

這就像把小丑與武夫放到一起比，能比出什麼來？

不過既然說，要評價演技，那我得從兩方面說。

沒有的事兒，我都喜歡。

想看好笑的電影時，我會去找周星馳的電影；想看硬橋硬馬的功夫時，我肯定會去看李連傑的啊。

兩種風格，一樣的帥氣啊。

不過你要想問我更喜歡誰，不說演技，單從外表，我只能說喜歡李連傑了……

首先很榮幸為你解答這個問題。在童年時期，電視劇和電影都不能夠達到現在的高產水平，那個時候的電影院也沒有現在這樣如雨後春筍一般，到處遍地開花。想要看一場電影都要去錄像廳的年代，雖然電影並不多，但是可以說是每一部電影都堪稱是經典之作，至今不衰。而最受歡迎的電影一般都是周星馳、李連傑他們主演的，有了他們出演的電影，票房肯定是不用愁的。 假如你一定要說，我就不喜歡他倆拍的電影，但至少你肯定也是有被動的瞅過幾眼吧。因為他倆的電影至今都是經典，幾乎紅遍全中國，沒有多少人說自己沒有欣賞過的，那可能才比較奇怪。但是近年來兩位大明星隨著年齡增加，已經很少拍電影了。李連傑最近因身體重病的原因，一直深居簡出修身養病，另一位周星馳雖然偶爾也會出一些電影，但是到他這個境界追求的更是質量，而不是速度和產量了。 就是因為物以稀為貴，而李連傑和周星馳的電影作品近年來已經越來越少了，反而讓我們這些影迷更加懷念他們之前的經典之作呢。於是好多影迷們就會重新翻看李連傑和周星馳之前的經典電影，但是我們有個發現，從各大視頻網站的經典電影播放量來看，貌似選擇李連傑電影的人會多一些，這又是為什麼呢？都是經典，哪裡的PK點弱掉了呢，我們的星爺肯定表示不服氣的。 雖然兩位都是影視界的泰斗級明星人物，但是李連傑和周星馳的交集並不算多，主要還是因為兩人主打的風格和形象不同，所謂的道不同不相為謀吧。我們都知道李連傑是功夫明星出生，而我們的周星馳是笑星出生，所以不同的風格肯定是有不同的針對人群的，有人喜歡A就有人喜歡B，而影迷們肯定也是按個人喜好而選定電影的。 那麼真的是喜劇不如功夫片嗎？其實也不絕對是主觀原因，還有一個客觀原因也比較現實。李連傑平時的熒幕形象都是沉穩少言是個絕頂高手，動作多於台詞；而周星馳的角色塑造上就主要以台詞為主了，明明沒有什麼笑點，你聽著台詞都能笑半天，這也是星馳高招的地方。但是人性和生理的塑造也很奇妙，對於熟悉的音樂和台詞能夠輕松熟記，而對於動作來說，如果不勤加練習，很容易忘記，所以這也是選擇李連傑電影多的原因。以下我為大家分享一下我對這個問題的看法與見解，同時我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。 我認為只要你喜歡這部電影，無論別人如何評價，你喜歡就是喜歡，不必改變，也不必解釋。反之，你不喜歡也是如此。 以上我的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，在這里我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。 在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，同時我希望大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。 我在這里，祝願大家在新的一年有一個美好的開始，還有美好的生活，還有每天開開心心的生活，還有快快樂樂成長，謝謝！

演技上個人認為 周星馳 會更好一些。

周星馳 是一位無厘頭喜劇的大佬，演技自然是非常出色，在表達喜劇那種諷刺與幽默的情緒與表情都非常完美，往往看星爺電影看似在笑卻會有一種悲傷的情緒。

一，喜劇之王「其實我是一個演員」星爺說這那句台詞嘴角微笑淚水卻打濕眼眶。 社會 對他嘲諷與人們對他嘲笑，他卻沒有因為 社會 的冷冰冰而放棄自己的夢想，用臉上微笑回答對方。 二，在《長江七號》星爺飾演民工與老闆的對話（頂不了，頂得了那段）看似 搞笑 ，卻難掩一個他做父親的偉大，將小人物的心聲和心酸拿捏十分完美演繹得淋漓盡致。

一，《投名狀》李連傑飾演的龐青雲，是一個不擇手段，心狠手辣的人，和以往的角色（功夫高手）大不相同（攻無心機人物），傑哥飾演的龐青雲前期為生存的演繹的兄弟義氣與後期為加官進爵的心狠手辣的演繹惟妙惟肖。很大一次轉型。

《海洋天堂》是講述身患絕症的父親一個自閉症兒子的生活與生存的故事，在該片中你會發現李連傑是可以能文能武的，傑哥飾演身患絕症的父親，文章飾演自閉症兒子，李連傑將改片中父親表達無聲的愛演繹得十分到位，演技精湛。

周星馳 李連傑我都喜歡！

一個名人的背後都有自己的心酸歷程，我們把能只看錶面，確實這兩位都在領域獲得了自己的地位，但是我們回頭看看人家奮斗的過程，周星馳跑龍套的過程，那是艱辛的，是心酸的。李連傑斷手斷腳的時候，那是痛苦的，也是讓人心疼的。

一個名人不管你從事什麼行業，背後奮斗的歷程是值得人們尊重的，值得學習的，周星馳 李連傑相比 娛樂 圈的某些新人，靠臉，靠關系獲得一些名利來講，他們是值得贊揚的。

所以我周星馳 李連傑我都喜歡！同時也喜歡靠奮斗出名的名人！

⑺ 周星馳的《新喜劇之王》很好看，搞笑又感人，為什麼還有人黑他

不知道在哪看的一個腦洞，「女主騎電瓶車被車撞，之後才開掛逆襲其實是假象，實際上女主被車撞死了，後面都是另一個故事，都是假的！！！」這讓我想起來另一個電影王寶強主演的《樹先生》，有看過的條友回憶一下，樹先生後半段。如果真是這樣 ，新喜劇之王就不是單純的喜劇之王這么簡單了，細思極恐啊。星爺電影應該不會有這樣的情節吧，星爺電影套路我們都懂，八零後是看著他電影長大的，對他的敬意還是有的，冷幽默和笑點還算可以，我個人很喜歡這種風格，這種苦盡甘來的結局套路。。。

出身低微普通臨時演員， 三十歲打破香港地區記錄， 1992年五連冠票房成為香港地區唯一一個。至今為止依舊無人打破周星馳的記錄，包括成龍，李連傑，周潤發，梁朝偉，梁家輝，等等香港內地所有一些知名大腕。90到97香港回歸本土總票房超過十億港幣平均每年1.3億港幣，而香港地區本土所有電影總票房才65.7億港幣。按照九十年代香港物價指數和今天物價指數計算周星馳35歲的時候已經創造了100多億人民幣的票房價值。

雖然，他導演的電影《新喜劇之王》比不了一些國內大腕幾十億票房。但是周星馳電影經得起時間考驗，可以負責人的告訴你這些幾十億票房作品最多幾個月被淡忘，看幾次也沒有啥印象，而周星馳電影百看不厭。甚至於故事情節都能記住，國內所有演員作品沒有一個做到。

初一上映的電影網路上全看了，流浪地球看了一半吃雞去了，我感覺有點乏味，也許不是很激情，我從小喜歡看科幻片，總感覺差一點什麼提不起精神來看。我很喜歡黃渤，先看了外星人。好亂的劇情啊，這種編劇真不如寫小說的作者了，票房也是2位大腕撐起來的吧。感覺外星人的編劇可能小孩子都能幻想出這些情節來！我以前小時候也是幻想一些外星人啊什麼的，做個朋友啊什麼什麼的。星爺的喜劇之王呢，感覺寶寶呢演的太浮誇，因為過氣的演員馬可好歹以前成名過，既然容貌不行好歹演技是可以的，那麼你這里演技不行我覺得應該找一個相貌稍微好一點的比較符合邏輯！而且星爺的電影里的重點講的就是外表是成為演員的必須標准之一，（影片女主和小姐妹上街，小姐妹被看重）。也是該電影諷刺現代電影的主要觀點之一。感覺星爺的電影就是在闡述現在的電影現象！女主新人，演技感覺不錯，而且影片很多片段就是講述有演技的得不到機會的那一些悲劇演員。好在星爺的電影有一個完美的結局，努力總是會看見彩虹一般。感覺還是星爺的電影略勝一籌吧！大家覺得怎麼樣，歡迎一起討論！

自媒體刻意的炒作，觀眾不願介紹事實的假象

這也是星爺被黑的最慘的一次，正片並未上映，自媒體各大平台已傳出各種黑料「星爺江郎才盡」，網友更是過分表示「炒冷飯」「賣情懷」，雖然星爺對此闡述了看法，但是大部分人還是「死咬不放」， 這點對票房來說是很致命的

還有一點是網友在MK的問答下評論的

表示過年本應是喜慶的日子，可為什麼要去看一出「悲劇」呢？ 所以他們不是沒看懂，他們是「不願接受這個事實」不願接受自己的遭遇罷了！

我覺得這次星爺的「新喜劇之王」是星爺電影上的一次大「跳躍」，這次不僅僅是「喜劇後的悲劇」而是「悲劇後的喜劇」，沒一次的挫折像及了我們每一個人！

還有最重要的一點， 個人的素質問題

針對星爺這個問題，有許多吃瓜群眾，並未買票，跟風撒黑……

對此各位有什麼看法？如有不足請評論區補充…

MK表示我永遠都會買周星馳的單！

周星馳是一代人腦中最經典的回憶，90年代就有兩周一成這一說，人們是把周星馳放到了周潤發，成龍的同等地位來看的，甚至是更高么。

周星馳創造出來自己的無厘頭風格，現代許多喜劇片段都是向星爺致敬。

而正因如此，所以人們對周星馳報的希望太大了，高過成龍，高過周潤發。(當然這不是說周潤發和成龍不好)

周星馳的每部電影都是頂好的。功夫、大話西遊、少林足球、喜劇之王等每部劇都給90後人留下太深的印象了。導致所有人本能的認為他必須要拍出來好片。

加上新喜劇之王拍攝時間較短，這就給了人們黑他的理由。

個人覺得周星馳從星仔變成星爺既是一個不斷創造個人電影成績記錄的過程，也是一個被黑被不斷質疑的過程，這次的《新喜劇之王》其實是再次毋庸置疑的展現了周星馳喜劇拍攝以及演員運用的天才能力。

早在幾年前拍完《長江七號》後周星馳就很少在熒幕露面了，於是很多人就說他江郎才盡了，這也避免不了，因為每個人對於他才能的評判標准都是不同的，不過個人覺得不可否認的是，星爺的電影才能不僅僅局限於幕前，已經用無數部經典電影作品證實自己多年，而且隨著年歲的增長，現在對於電影工作時間都已經著重轉入幕後，這也再次證明了星爺依舊是星爺，後期拍攝的《西遊降魔篇》系列也獲得成功，並在演員於風格上有所轉變，這也不得不說星爺的電影幕後製作才能。一個人的能力是有限的，但是能夠在長達幾十年中保持在觀眾心中的地位試問又有幾人？

無論是香港電影還是大陸影片，在我們中國電影的發展歷程中，星爺都是留下了濃重的一筆，曾經給無數人在成長中帶來快樂，承擔了無數人的笑點，那種笑是發自內心的。

所以回觀星爺歷程，不怕黑，因為黑一直伴隨，但是更多的人給星爺的是肯定與光明。

你覺得星爺在這部 《新喜劇之王》後還會拍什麼？

黑周星馳的人都是無腦噴，人品極臭！我鄙視你們噴子，豬年男的娶不到老婆，女的嫁不出去。年紀再大的成年男女，我鄙視你們噴子，豬年男的做光棍，女的做寡婦，不服來噴.......

無條件支持我爸爸的電影

很多是同行水軍

或者對方公關團隊的軟文

黑周星馳，從我的角度來看周星馳的性格和相處方式這是一方面，在一個周星馳也是敢說敢做之人，在競爭方面難免會誤解批判他。

多好的電影都不缺噴子。

⑻ 大家來評論一下周星馳、劉德華、周潤發、成龍、李連傑這幾個人誰的經典影片更多，在觀眾心中的地位更重要

周潤發《賭神1-2》=《江湖情1-2》
成龍《雙龍會》基本都忘記了
李連傑《鼠膽龍威》基本沒看全過
劉德華《至尊無上1-2》《賭城大亨1-2》《無間道》（沒看過呢）都算經典，但都不突出。
周星馳《大話西遊》
真讓我每一部都是主演而且百看不厭的也就周星馳了！周星馳的電影對於關注他的粉絲來講真不多，不夠看。
成龍就是什麼都弄，這一弄臉就熟了。臉熟了，錢就來了，有錢了，當然成大哥了。我給你錢你也得叫我大哥呀！至於說什麼代表中國，對中國貢獻一說的，都是扯犢子，你在中國混你能說日本好？真正對中國有貢獻的除了死去多年的老紅軍就是我們普通老百姓。越有錢的人越是在欺壓和攪亂中國社會！
周潤發越老越完犢子，沒當年的瀟灑和英俊，也沒有當年的傲骨和派頭。（最J8可氣的是給我最看不上的周傑倫當配角，艹，真J8讓我失望的「大哥」。）
李連傑默默無聞吧！個人覺得他是不想混了，而是想過老百姓的日子。
劉德華，他可以說是娛樂圈裡的一根擎天柱！肯定是不會倒的，要說誰最牛B，我覺得娛樂圈就是劉德華。跟誰都J8行！也不惹事，老好人一個。人帥，知道社會人物多都是老大哥。能屈能伸！這點比周星馳強很多。但目前地位看起來不如前3位！畢竟他算是他們之後入伍參軍的！娛樂圈就這一點不怎麼好！曾經有人說譚詠麟，張國榮。譚張爭霸時期，張國榮多牛B什麼的，一說到劉德華沒個比，但是如今的劉德華就算2個張國榮也比不了！譚詠麟風光的時候，劉德華是在後面陪著唱的角色，現在呢？所以這個紅一時的不算什麼，出紅起來到現在還火的，那就了不起了！現在除了成龍就是劉德華了。周星馳也J8不出來！不知道干毛呢！如果周星馳出來拍片，其他三人就算和他同期出片也不如周星馳賣的紅這是肯定的！

⑼ 周星馳 李連傑的電影看不膩 成龍的電影為什麼看一遍就夠了

人在無聊，悲傷還是快樂時候都想看電影。而喜劇電影是經久不衰的。說到喜劇培爛物電影，你們喜歡誰的呢？葛優、劉儀偉、大鵬還是周星馳、成龍？要說這輩子看的次數最多的電影可能不是周星馳的，但是周星馳的電影例如《大話西遊》、《逃學威龍》、《功夫》等你一定也看過不少遍。

周星馳的電影在網上的重播率一直都很高，與其相反，另一位巨星《成龍》的電影特別是1996年以後的電影，重播率一直都不高，要說兩人的電影都充滿了喜劇的色彩，都能給人帶來一些歡笑，為什麼會有這種差距呢。

我這里並沒有黑成龍的意思，成龍的電影也是很成功的，但是也有瑕疵不是嗎，成龍的電影好似快餐，美味一次，吃完就走，而周星馳的電影，好似美酒，越陳越香，每次品味，都有不同的感覺。