美國導演拍電影花了十年

⑴ 最感動的愛情電影都有哪些

最感動的愛情電影有哪些呢？

你看了多少部電影？有多少部給你留下了深刻的印象？如果你是個電影迷。應該會記得這幾部電影吧。每一部都是催淚感人的，哪些電影都在最後的時候讓你哭到不能自已？
1泰坦尼克號

You jump ,I jump.（生死相隨）
贏到船票，坐上這艘船…是我一生最美好的事。它讓我能跟你相逢。
你一定會脫險的，你要活下去，生很多孩子，看著他們長大。你會安享晚年，安息在溫暖的床上，而不是今晚在這里，不是像這樣的死去。
I can not even picture him at all. He only live in my memory.
我甚至連他的一張照片都沒有，他只活在我的記憶里。
2這個殺手不太冷

Is life always this hard, or is it just when you're a kid?
是不是人生總是如此艱難，還是只有童年如此？
Always like this.
總是如此。
He's not my father. He's my lover.
他不是我的爸爸，他是我的情人。
Leon, I think I'm kinda falling in love with you.
我想我愛上你了，萊昂。
It's the first time for me, you know?
這是我的初戀，你知道么？
How do you know it's love if you've never been in love before?
你從沒戀愛過怎麼知道這是愛？
'Cause I feel it.
我感覺到了。
Where?
哪？
In my stomach. It's all warm. I always had a knot there and now... it's gone.
我的胃，它現在很暖和，以前這兒有個結……現在沒了。
Mathilda, I'm glad you don't have a stomachache any more. I don't think it means anything.
瑪蒂爾達，很高興你的胃痛好了，可是那並不代表什麼。
3人鬼情未了

I love you. I really love you.
我愛你。我是真的愛你。
Ditto.
我心亦然。
People say I love you all the time, it doesn』t mean anything.
人們總把「我愛你」掛在嘴邊,可那往往言不由衷
4 7號房的禮物

縱使我一無所有，也要給你世間最美。
你是這世間最好的禮物。
這個世上最愛你的男人 他可以為你做任何事 不管他是什麼樣的人這份愛都值得尊重 這輩子能做爸爸的女兒，謝謝
5剪刀手愛德華

If I have no knife,I can't protect you.If I had a sword,I can't hold you.
如果我沒有刀，我就不能保護你。如果我有刀，我就不能擁抱你。
I love you not for who you are, but for who I am with you.
我愛你不是因為你是誰，而是我在你面前可以是誰。
6大話西遊

曾經，有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等到我失去的時候才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此……如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：「我愛你。」如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年！
7星語心願

你可以不愛我，但不可以不理我！意外中我得到你的愛，當我想擁有你的愛時……
這部電影演繹了一段很凄美的又很感人的愛情故事。在小洋蔥頭時限已至之時，終於得到了心儀已久的愛情，可惜的是他回到了天堂，這種殘缺的愛情美感更令人回味無窮，也是本片最打動人之處……
8花樣年華

那些消逝了的歲月，彷彿隔著一塊，積著灰塵的玻璃看得到，抓不著，他一直在懷念著過去的一切，如果他能沖破，那塊 積著灰塵的玻璃他會走回早已消逝的歲月。
9比悲傷更悲傷的故事

「如果還有來生，你想做什麼。？」「除了做人，什麼都行。戒指，眼鏡，床，日記。」「下輩子做這些東西？有什麼意思？」「你可以把我買回去，在你身邊永遠都有意思。」
如果愛需要語言來表達，那啞巴怎麼相愛。
你知道嗎？
我愛你，不是我的選擇，而是上天的願望，
我無法不去愛你，那是上天給我的任務。
《泰坦尼克號》《人鬼情未了》《7號房的禮物》《大話西遊》等這些電影能被觀眾所記住，能被人們評為經典電影，是有他的原因的，相信很多觀眾看了之後都有這種感悟：不愧是經典啊！你還有哪些最感動的愛情電影或者電視劇，來推介一下吧。

⑵ 白狗的導演簡介

「如果你不喜歡塞繆爾·富勒的電影，那就等於你不喜歡電影。」
塞繆爾·富勒，是1912年出生於美國麻省的導演及編劇。
富勒30年代在<紐約時報>擔任時事新聞記者，並出版過小說。二戰爆發後參軍，跟隨部隊從北非的阿爾及利亞一直打到義大利的西西里，然後駐扎在英國，參加了諾曼底登陸，一路踏上法國戰場，德國戰場，堪稱美國導演中名副其實的殺場老兵，對戰爭的暴力殘酷有最直接深刻的體會。
退伍回國後開始創作劇本，50年代初為小電影公司拍攝了西部片《槍殺俠盜》(I Shot Jesse James)和關於傳奇騙子的西部歷史劇《亞歷桑那男爵》(The Baron of Arizona)，隨後靠兩部戰爭片《鋼盔/韓國浴血記》(The Steel Helmet)和《堅韌的刺刀》(Fixed Bayonets!)獲得福克斯公司的賞識，而《鋼盔》因為在大肆展現朝鮮戰場上共產黨的殘忍兇狠的同時又攻擊美國軍人的愚昧麻木而廣受非議，受到FBI調查，與伊利亞·卡贊的《碼頭風雲》一起被當作涉及反共意識形態的代表作。但這很可能只是導演本人對極權暴力極度厭惡的直觀體現罷了。1952年的《公園記》和1953年的《南街奇遇》(Pickup on South Street)開始走黑色底層路線，而後者對原子彈和冷戰思維的熱潮冷諷再次將導演推上風口浪尖，《南街》在威尼斯電影節獲銅獅獎也使他的聲譽繼續提升。
接下來富勒嘗試了各種類型電影，無論是描述亞洲戰場的《中國之門》還是關於冷酷黑幫的《美國地下社會》(Underworld U.S.A,本片對馬丁·斯科塞斯的早期名作《窮街陋巷》影響很大)，抑或大氣的西部槍戰片《四十槍》，無一不展現了勒福勒日益精進的技藝和始終如一的粗礫風格，以及對愛、恨、死亡與激情的偏好，這些作品奠定了他與快片王羅傑·科曼和暴力推手唐·西格爾並稱「B級片三皇」的地位。實際上這段時間富勒的作品在美國國內票房並不好，而且也討不到評論界的好話，反而在歐洲得到的評價更高，法國的戈達爾就多次公開推崇富勒，並邀請他在《狂人皮埃洛》中出演角色。
1963年，美國剛剛開始陷入越戰，在馬丁·路德·金博士組織黑人向華盛頓「偉大進軍」後一個月，富勒講述瘋狂的傳染性的獨立電影《恐怖走廊》（Shock Corridor）上映了，這是他最最為震撼的作品之一，原始創意來自弗里茲·朗。瘋子們的表演令人心生莫名恐懼，急促的剪輯和怪異的攝影角度，永遠打向一側的燈光，交錯的黑白彩色畫面和情色暴力元素，而冷戰思維，好戰傾向以及種族主義，極權暴力等富勒一貫關注的主題藉由瘋人之口得到了飛流直下酣暢淋漓的釋放，對美國這個巨大瘋人院的嘲笑幾近指名道姓的程度。在這之後「Shock Corridor」幾乎成了「瘋狂」的專用影射詞。
隨著國際合作潮流的到來他開始到歐洲尋找資金，拍片機會也逐漸減少，十年之間只拍攝了三部電影，1972年為西德電視台拍攝了間諜短片《貝多芬大街的鴿子》，1980年聯美公司出品的《紅一縱隊》（The Big Red One）可謂導演的自傳,成為硬派二戰電影的經典。富勒在八十年代後更多的充當劇本作者和製片人，在考里斯馬基和維姆·文德斯的大堆電影中充當龍套，並得到越來越多新生電影人的推崇。1997年10月30日塞繆爾·富勒在好萊塢去世，直到最後一刻都還在籌備一部電影，享年85歲。
馬丁·斯科塞斯談塞繆爾·富勒
有人說如果不喜歡滾石樂隊就等於你不喜歡搖滾樂。同樣道理，我認為如果不喜歡塞繆爾·富勒的電影，那就等於你不喜歡電影。也許我的話不太好懂，沒錯，山姆的電影總是大大咧咧，低俗，有時還相當粗糙，而且缺乏一些敏感細膩的東西。但這些都不是缺點，反而更能體現出他的氣質，他的新聞經驗和他那緊迫的意識。他的電影是對影像創造者本人的絕妙展現。即使那些激烈的，偏頗的和粗糙的觀點，往往也是出於熱情而不是莽撞。當然還有暴力——山姆在我們的世界裡發現了那麼多暴力。這個完成了《四十槍》，《美國地下社會》，《南街奇遇》和《公園記》的男人沒時間堆砌那些裝腔作勢的詞兒。山姆的電影不是沒有精心處理的地方，不過僅限於對情緒氣氛的渲染。當你觀看一部富勒作品的時候，你將面對最純粹的電影，跟隨情緒流動的影畫。他的電影總是那麼動盪，暴力，就如我們真正滿懷激情地生活時，生命應有的姿態一樣。
我永不會忘記與山姆的第一次相遇。那是在70年代早期的洛杉磯。一次由我組織的《四十槍》放映會結束後，我們兩人開始討論，一張嘴就停不下來，聊了好幾個小時，感覺卻像剛過了幾分鍾。臨別之時，我們一邊聊一邊走向車子，一直到了車邊還在繼續說。山姆一旦開始講故事，很快就會扯到另一個故事，接著又是另一個……最後我們不得不強迫自己說再見，不然還能再聊一整晚。
山姆是那種既能「說出」一部偉大電影也真能拍出一部的人。多數人都只能做到其中一樣，但他兩樣都行。我記得有一次他和克里斯蒂娜一起來我家吃飯，山姆說他能不靠任何東西光憑空談「說出」一部電影，並且從話語中帶出情緒——作為例子，我們聽他對《阿瓦隆大炮》來了一番詳細復雜，慷慨激昂的描述——那已經接近催眠術的效果了。如果有任何人能拍出一部那樣的電影，那就是富勒。
我看的第一部富勒電影是他的第一部電影。那年我七歲，之前已經看過了《槍殺俠盜》的預告片。我想看它僅僅是因為它的名字。我記得那天我挨著爸爸坐在去影院的巴士上，感到十分興奮，以至於無法理解旁邊那些為了生意而匆忙奔走的人——他們不知道《槍殺俠盜》正在上映么？我想這是大家童年時共有的體驗，然後我們通常會有點沮喪——我們渴望並在腦中構建的影像總和真貨大有出入。但是這次不同。電影甚至比它預先承諾的更驚人。《刺殺俠盜》是一部關於背叛的電影。山姆抓住了它的關鍵——背叛，以及被人背叛的過程。當Jesse在洗澡，而Bob·Ford舉槍瞄準他的後背時我緊張得大氣不喘，他會開槍嗎？還是不會？我永遠不會忘記這一幕，以及電影中的許多場景。直到七十歲時他們依舊保存在我的腦子里。
山姆的電影擁有橫掃一切陳詞濫調的力量。他的電影中沒有廉價的刺激，他總是嘗試展現出深層的東西，不論是戰爭的非人道和種族主義的不公正這類廣泛話題，還是那些更個人化的題材，對權力的飢渴和瘋狂的傳染性等等。在山姆的電影里，公眾的和私人的沒有差別——全部是人類共有體驗的延續。我認為他是自電影誕生以來，最勇敢，並且擁有最深刻道德感的導演之一。這就是為何他的戰爭電影，《韓國浴血記》，《堅韌的刺刀》《中國之門》《視死如歸》和《紅一縱隊》——是我看過的最真實，最少感傷，最為硬派的戰爭電影。我希望有一天《紅一縱隊》能被還原到它最初的版本。(2005年二戰勝利六十周年，華納公司花大手筆修復了包括《紅一縱隊》在內的五部二戰電影，並推出加長版)
《美國地下社會》中在小巷發現父親的屍體後，誓言復仇並成為拳擊手的孩子，《公園記》里Gane·Evans在街上毆打對手時被尾隨在後的子彈射中。《南街奇遇》中Thelma·Ritter扮演的角色孤獨而悲慘的死去。還有那麼多與其它電影截然不同，充滿純粹而原始情緒的時刻。作為一名電影創作者我熱愛塞繆爾·富勒的電影，沒有他的影響和榜樣我無法完成自己的作品，而作為朋友我同樣將永遠熱愛他。

⑶ 耗時十年的《明日戰記》上映，這部電影在特效方面做的怎麼樣

耗時十年的《明日戰記》上映，這部電影在特效方面做的是特別到位的，也可以說，在國產科幻片中，《明日戰記》的特效做的也是數一數二的了，無論是機器人還是各種機甲，做的都非常有科技感，再加上各種爆破戲份，給人的視覺沖擊力特別強。

《明日戰記》總體來講，科幻特效確實是優勢，但是劇情和人物設定的確是缺點。伏陸

⑷ 史上最好的5部牛仔或西部電影是什麼

好、壞和丑(1966)——這部電影很少見，因為它是三部曲中的第三部，也是最好的一部。它的售價是幾美元，也要多花幾美元。這三部電影都是極低成本的義大利式西部片，在這些限制條件下找到了自己的優勢。這部電影擁有最知名的電影配樂之一，由埃尼奧·莫里康內創作。由克林特·伊斯特伍德、李·范·克利夫和伊萊·瓦拉赫扮演的三名罪犯在內戰期間出發，去尋找一處墓地里的黃金寶藏。克林特·伊斯特伍德在電視上的成功阻礙了他在電影上的成功。這部電影三部曲改變了這一切。

旅程穿越了危險的阿帕奇地區，一群阿帕奇勇士在沙漠中追趕驛站馬車，這是一個令人驚嘆的動作場景。特技工作是令人印象深刻的，包括一個特技，一個人物被拖在一組馬下，沿著驛站馬車的長度。這就是《奪寶奇兵》中著名的場景所表達的敬意。《不可饒恕》(1992)——《不可饒恕》是克林特·伊斯特伍德對西片的輓歌，也是他在西片事業的封筆。他62歲時導演並主演了《不可原諒》。他扮演一個名叫威廉姆·芒尼的前槍手。他早已安頓下來，遠離了那種生活。他結了婚，有了孩子，成了養豬戶。他是寡婦，只是試圖過他的日子在和平，當他被引誘回到一個暴力的世界。

⑸ 求一部美國電影名啊~~

中文片名
倒霉愛神
原片名
Just My Luck
更多中文片名
幸運之吻
交換運氣
更多外文片名
Lady Luck .....(USA) (working title)
影片類型
愛情 / 奇幻 / 喜劇
片長
103分鍾
國家/地區
美國
對白語言
英語
色彩
彩色
混音
杜比數碼環繞聲 DTS
級別
USA:PG-13（簡短的性涉及）
[編輯本段]演職員表
導演
唐納德·佩特瑞 Donald Petrie
編劇
I. Marlene King .....(screenplay) and/(story)
Amy Harris .....(screenplay) (as Amy B. Harris)
Jonathan Bernstein .....(story) &
Mark Blackwell .....(story) &
James Greer .....(story) and
演員
林賽·洛翰 Lindsay Lohan .....Ashley Albright
克里斯·派恩 Chris Pine .....Jake Hardin
薩梅瑞·阿姆斯特朗 Samaire Armstrong .....Maggie
費松·拉夫 Faizon Love .....Damon Phillips
米西·派勒 Missi Pyle .....Peggy Braden
布里·特納 Bree Turner .....Dana
Makenzie Vega .....Katy
Carlos Ponce .....Antonio
Tom Fletcher .....Himself - McFly Band Member
丹尼·瓊斯 Danny Jones .....Himself - McFly Band Member
Harry Judd .....Himself - McFly Band Member
Dougie Poynter .....Himself - McFly Band Member
托芙·菲爾德舒 Tovah Feldshuh .....Madame
製作人
Joseph M. Caracciolo Jr. .....executive procer (as Joe Caracciolo Jr.)
Arnon Milchan .....procer
唐納德·佩特瑞 Donald Petrie
Arnold Rifkin .....procer
Ellen H. Schwartz .....co-procer
Marjorie Shik .....co-procer
原創音樂
Teddy Castellucci
攝影
Dean Semler
剪輯
Debra Neil-Fisher
選角導演
Michael Hothorn
藝術指導
Ray Kluga
美術設計
Dennis Bradford
Hinju Kim
布景師
Chuck Potter
服裝設計
Gary Jones
視覺特效
Randall Balsmeyer
David Lingenfelser .....executive visual effects supervisor: Furious FX

副導演/助理導演
Phil Booth .....second assistant director: UK
Jack Gill .....second unit director
Thomy Harper .....assistant director
[編輯本段]製作發行
製作處理方法
Spherical
幅面
35毫米遮幅寬銀幕系統
發行公司
20世紀福克斯 20th Century Fox
上映日期
美國
USA
2006年5月12日
法國
France
2006年10月18日
[編輯本段]劇情介紹
故事：好運霉運乾坤大挪移
性感可人的曼哈頓女孩阿什莉（琳德賽·羅韓飾）絕對是世界上最幸運的女孩，要風得風要雨得雨的她實在是好運得讓人嫉妒--隨便抓張彩票她能中獎，在紐約這個最繁忙的城市她也從來不用等計程車，才剛大學畢業就成了一家老牌公司的經理，而且，她最近還獲得了為唱片巨頭戴蒙·菲利普斯舉辦高級化裝舞會的機會，這可是直接能讓她事業走向巔峰的絕妙機會！
年輕英俊的傑克（克里斯·派恩飾）則絕對是世上的天煞霉星，有他在的那片天空就會下雨，好好的褲子他一穿就斷線，而他的工作也不過是在一家保齡球館打掃廁所。然而樂觀的傑克從來不抱怨，熱愛音樂的他組成了自己的樂隊，成天就盼望著能找到機會把自己樂隊的CD交給唱片巨頭戴蒙，實現自己的音樂夢想。
就在這次夢幻般的化裝舞會上，阿什莉遇上了偷偷闖進化裝舞會的傑克，帶著面具的兩人在樂曲中翩翩起舞，舞畢之後的一個不經意的輕吻卻將兩人的運氣來了個一百八十度大調轉。從此，阿什莉開始了她從來意想不到的倒霉生活，而傑克卻突然變成了幸運寶貝。
[編輯本段]相關評論
一句話評論
這部噱頭十足的片子需要技巧和一定的人性作為補救，但《倒霉愛神》兩者都不具備。
——《娛樂周刊》
要對這出先天不足的鬧劇建立信心無疑是困難的，它破壞了一切羅曼蒂克的氛圍並且不給扮演戀人的兩個明星賦予角色性格的機會，這使得人物的配對莫名其妙。
——《電影評論》
發生在曼哈頓的《倒霉愛神》是「灰姑娘」版的流行泡沫劇，給人的感覺是當代的離奇浪漫史……但琳賽·羅翰和克里斯·派恩是銀幕上有魅力的一對，十多二十歲的年輕人必會投其贊成的一票。
——《好萊塢報道》
雖然這部片子有五個編劇，但使人吃驚的是由眾多頭腦產生的這部影片居然空無一物。說這部片子稀鬆平常還算好的呢，它實際是個棉花糖：充塞了過度的甜膩和空洞的卡路里，除了會導致牙齒的腐蝕，還會侵蝕大腦。
——《reel電影評論》
編劇不能打破束縛使影片幽默，導演唐納德·佩特和一干演員的作為也乏善可陳，只有克里斯·派恩會時不時地展現出點魅力，琳賽·羅翰也流露出一些跡象表明她確實是個演員。或許是個好片子，但絕不招人喜愛。
——《舊金山紀事報》
點評
20世紀福克斯敢於將《幸運之吻》安排與曾執導的《完美風暴》和《從海底出擊》的大導演沃爾夫岡·彼得森的災難大製作《海神號》同天上映，自然是看中了影片的浪漫風格與《海神號》大相徑庭，而且琳德賽·洛汗的超人氣亦是電影公司的法寶之一，從最初的幾十萬片酬到《幸運之吻》的七十五十萬美元片酬，琳德賽·洛汗的賣座能力在電影公司眼中可見非同一般，而導演唐納德·皮特里之前導演的愛情喜劇均口碑不俗，看來《幸運之吻》有望成為從大片雲集的暑期檔殺出的一匹票房黑馬。
[編輯本段]幕後製作
[關於影片]
為避免同6月9日的世界盃開幕撞車，電影公司遂調整多部大片，包括《碟中諜3》、《海神號》、《達芬奇密碼》等大製作片子的上映檔期，將其一股腦塞進5月這段時間，瘋狂打擠，來了個暑期檔的先期預熱。而去年曾以《神奇四俠》和《史密斯夫婦》稱霸暑期票房的20世紀福克斯公司也在一片大片林立中先遣二等小品《倒霉愛神》投石問路，以期在大作的縫隙中另闢蹊徑空間。
頗有自知之明的《倒霉愛神》擺明了要以弱智的情節、搞笑的劇情、美麗的主角、浪漫的愛情、再加上那麼一點點的迷信來同大片鏖戰。以往的經驗證明，暑期檔從來不會拒絕如此中規中矩而又討好的媚俗，而福克斯又寄望於觀眾在被驚險特技、華麗特效、推理鬥智壓迫得頭暈目眩、血脈賁張之時，《倒霉愛神》這類弱智輕喜劇能適時地擔當起調劑身心的最佳消暑飲品。況且該片也不是一無是處，雖然情節老土，但片中卻有著道地的曼哈頓世風描述，編劇埃米·哈里斯(曾任《慾望都市》編劇)和導演唐納德·佩特瑞都是製造甜點型輕喜劇的好手，再兼之精緻的服飾和細膩的生活細節，在一眾猛男壯漢里十分養眼，《倒霉愛神》基本上只要不動腦筋地調笑撒嬌即可穩賺不賠。
雖然預計如此樂觀，但2541家院線開畫的結果竟是550萬美元的貧瘠狀況，令人大跌眼鏡，連曾被寄予厚望的小天後琳賽·羅翰也未能挽回頹勢。如此青黃不接，一方面同近來琳賽·羅翰的人氣低下有關：自進入2006年，羅翰接連被媒體踢爆各種臭事——厭食、醉酒、嗑葯、抑鬱症、住院、瘋狂派對、脫衣緋聞、摔壞腳踝，儼然變身「負面新聞女王」，這顆「新世紀銀幕美少女夢工場」里最亮眼的星體遂星光漸黯；另一方面在於片方的選角不當。《倒霉愛神》的主要受眾為20—30歲的青年觀眾，而羅翰的粉絲團成員則大多為10—20歲的青少年影迷，2006年，羅翰獲得美國尼克國際兒童頻道評選出的「年度最喜愛電影女演員」即謂有力佐證，屠牛用了宰雞刀，羅翰的實力實在無法盡情發揮。
[導演]
畢業於美國電影學院的唐納德·佩特在成為電影導演之前曾當過十年的電視劇演員，在斯蒂芬·斯皮爾伯格的提攜下踏上了導演的職業生涯，並選擇了一條誇張逗趣的超現實主義風格路線。唐納德·佩特執著地從事喜劇類型的電影創作，其成名作為那部為「大嘴」朱莉婭·羅伯茨開啟了星路里程的《現代灰姑娘》，並在此後涉獵了科幻喜劇、家庭喜劇到動作喜劇，執導了《斗氣老頑童》、《財神當家》、《初戀情人》、《大亨也瘋狂》、《外星人報到》、《選美警花》、《十日拍拖手冊》等作品。在唐納德·佩特看來，一部浪漫喜劇必備的素質為令人捧腹的笑料和出乎意料的情節轉折，而《倒霉愛神》正中下懷。
除擅長給浪漫製造噱頭和添油加醋外，佩特的另一絕活是挖掘女演員的喜劇潛力：無論何種類型的美女，從朱莉婭·羅伯茨(《現代灰姑娘》)到桑德拉·布洛克(《選美警花》)，再到凱特·哈德森(《十日拍拖手冊》)，在佩特的手中都會變成一枚自己都無法料想的銀幕笑彈。在《辣媽辣妹》和《壞女孩》中有上佳表現的琳賽·羅翰遂成為佩特鎖定的下一目標，他決心通過《倒霉愛神》將羅翰身上亟待開發的喜劇因子大力發掘出來。
[演員]
《倒霉愛神》最大的吸引力當屬美國小天後琳賽·羅翰。這位19的少女明星如今在好萊塢的人氣指數已超越了布蘭妮。羅翰3歲即踏足演模特圈，參與了數十個廣告的拍攝，滿臉的小雀斑成為其甜蜜標志；早在小學尚未畢業時便在家庭喜劇電影《天生一對》中有精彩地一人分飾兩角的表現，此後羅翰的曝光率便直線飆升，被八卦媒體封為當今好萊塢最「搶眼」的青春女星；2003年票房大熱的重拍電影《辣媽辣妹》中，羅翰更與柯蒂斯同台競技，表現異常搶眼；2005年，迪斯尼經典老片的重拍版《瘋狂金龜車》的面世更是帶給羅翰非同一般的效果。從童星—流行樂壇新貴—好萊塢寵兒，羅翰的三級跳利落漂亮，這位身價每年幾級跳的新一代「It Girls」女孩已躍然出現在好萊塢女星收入前十之列。《倒霉愛神》是羅翰首次嘗試成人角色。羅翰的老媽、也是其經紀人，做出如下預測：「五年之內，她就可接到朱莉婭·羅伯茨和格溫妮絲·帕特洛所接演的角色，然後得一座奧斯卡金像獎……」2006年6月，羅翰將在奧斯卡名導「大頑家」羅伯特·阿爾特曼的《牧場之家好作伴》里和梅莉爾·斯特里普飈戲，之後還將出現在一系列嚴肅的歷史劇甚至犯罪驚悚片里。也許在鋪天蓋地的狗仔八卦之下，羅韓真能修成正果。
[編輯本段]精彩花絮
·為更好地利用琳賽·羅翰這棵搖錢樹，製片方可謂使出了渾身解數：拍攝期間，關於羅翰的報道不絕於耳——一會兒說她病得不輕，一會兒說她因父母鬧離婚而意志消沉，一會兒又爆出她在片場中和請來客串的英國搖滾歌手哈利·賈德(Harry Judd)上演廁所激情。如此多的花邊新聞，使影片尚未公映就吸引了足夠的眼球。
·片中的McFly樂隊正是現實中最炙手可熱的英倫偶像組合McFly，「流行朋克搖滾、披頭士曲風、完美和聲、巧妙吉他編排」是該樂隊的魅力所在。樂隊的四位帥氣十足、活力四射的男生小主唱Tom Fletcher、Danny Jones、Dougie Poynter、Harry Judd均友情客串出演。其首發單曲《Five Colors in Her Hair》也順勢成為片中的主打曲目。
·打從1998年在《天生一對》中成功的分飾狡黠可愛的雙胞胎姊妹之後，琳德賽·洛汗的曝光率便不曾稍減。2003年，她與傑米·李·柯蒂斯相互「變身」，聯袂演出《辣媽辣妹》。接下來，是2004年的校園喜劇《辣妹過招》，她飾演一名迷人又淘氣的高中女生。這位擁有如黛咪摩爾般低沉、沙啞嗓音的年輕女星，無論在銀幕上或現實生活中，都能夠同時呈現出性感、聰慧、搞笑、冷靜、楚楚動人等多重面貌。如此優異的資質，加上為數廣大的死忠影迷，以及幸運之神的眷顧，年紀輕輕就出任浪漫喜劇女主角的琳德賽·洛汗，大可依尋茱莉婭·羅伯茨當年所走的路線在好萊塢脫穎而出。
畢業於美國電影導演唐納德·皮特里，當年正是由於有大導演斯皮爾伯格的提攜，這位長期混跡於電視界的導演順利得到執導的機會，盡管師承於見斯皮爾伯格，不過唐納德·皮特里對題材的把握與興趣都沒有走斯皮爾伯格的路線，尤其是對愛情電影有新的認識，近期此後，唐納德又陸續推出了《斗氣老頑童》、《財神當家》、《初戀情人》、《大亨也瘋狂》、《外星人報到》、《選美警花》、《十日拍拖手冊》等執導作品，體現出相當不錯的鏡頭處理能力。除了擅長浪漫主義題材之後，導演唐納德·皮特里給人留下最深刻印象是他善於利用對女星的改造，像當今好萊塢的一姐茱莉婭·羅伯茨正是從他出演的作品《現代灰姑娘》中脫穎而出。
·童星出身的琳德賽·洛汗雖然今年只有19歲，但出道已將近10年，因此擁有眾多影迷，有些影迷瘋狂的程度，連她自己都很訝異。琳德賽·洛汗主演的青少年電影，在美國都有不錯的票房，不過這位美國青少年偶像，卻經常被拍到抽煙、喝酒、放浪行骸的照片，甚至還有吸毒傳聞。
·當2005年3月，《幸運之吻》劇組轉到紐約曼哈頓拍攝影片的外景時，琳德賽·洛汗成為狗仔隊重點盯防的明星，據影片的執行臨制介紹，每天到片場拍攝的狗仔隊有三、四十家之多，以致劇組不得不臨時設限，制止狗仔隊接近影片拍攝的外景地。這次，為了使影片中的紐約更具說服力，導演唐納德·皮特里將紐約中央公園和時代廣場等標志性地方都安排入境，以尋求逼真的紐約風格。此外，影片中提到的McFly樂隊確有其人，這個樂隊正是由現實中英國四位最炙手可熱的帥氣男生組成的同名樂隊飾演，他們還負責影片中歌曲的創作與編排。
[編輯本段]精彩對白
Jake Hardin: [sees Ahsley put in one side of the light bulb] Oh see. She should've truned the light off because now she's going to be...
傑克·哈登：[看著艾什莉將電燈泡的一頭插入介面]哦，看哪，她本來應該先把燈關掉，所以現在，她將會被……
Ashley Albright: [light sparks] AAAAAAAAAA!
艾什莉·阿布萊特：[電燈發出火花]啊——
Jake Hardin: ...electrocuted.
傑克·哈登：被電。
--------------------------------------------------------------------------------
Maggie: Tell her you're the luckiest girl in the world.
瑪吉：告訴她，你是這個世界上最幸運的女孩。
Ashley Albright: No, I'm not.
艾什莉·阿布萊特：不，我不是。
Maggie: You won Homecoming Queen at Franklin High!
瑪吉：你在范克林高中晚會中被選為舞會女王！
Ashley Albright: So?
艾什莉·阿布萊特：那又怎樣？
Maggie: We went to Jefferson!
瑪吉：我們去了傑斐遜！

⑹ 問問各位大神，《美國往事》拍了多久才上映或者說美國一般拍一部MIDB評分8.4的電影要多長時間

網頁鏈接

給你個鏈接，由統計數據的。

一般拍攝周期襲迅是兩年轎答左右，但也有例外的

還有一些，可能拍的時間不長，但導演在拍之前就已經構閉禪慧思了好幾年，比如星際穿越

⑺ 盧卡斯和斯皮爾伯格誰是好萊塢最偉大的導演

·········喬治盧卡斯的星戰前傳系列被人噴出翔，但是他創建了星戰的世界並且完善了那個世界 這是無法抹去的成績，他和斯皮爾伯格合念猜作的回到未來也是經典系列，作為一個【玩技術的】科幻電影導演，他可以說是偉大的，但是在更大范圍的【導演】來說 他還差一點，斯皮爾伯格現在已經拍不出什麼好電影了。。。當然曾經作為全球票房最高的導演的他也是【偉大導演】的一員，但是並不能說是【最偉大】
至於那個說盧卡斯拍了泰坦鄭高敏尼克和阿凡達的答案，簡直笑哭我，卡梅隆哭暈在廁所啊，另外大船和阿凡達可不是什麼【花10年拍出來的】，搞笑呢，花十年拍一部電影喊枝？導演玩得起演員能跟著玩？

⑻ 外國導演的介紹！要詳細的！謝謝！

1，宮崎駿

宮崎駿，1941年1月5日出生於東京都文京區，日本動畫師、動畫製作人、漫畫家、動畫導演、動畫編劇。畢業於日本東京學習院大學渣拍政治經濟部。

2，史蒂文·斯皮爾伯格

史蒂文·斯皮爾伯格（StevenAllanSpielberg），1946年12月18日出生於美國俄亥俄州辛辛那提市，美籍猶太裔導演、編劇、製片人。1974年，完成了個人首部電影長片《橫沖直撞大逃亡》。

3，詹姆斯·卡梅隆

詹姆斯·卡梅隆（JamesCameron），1954年8月16日出生於加拿大安大略省，好萊塢電影導演、編劇。1981年，執導首部電影《食人魚2繁殖》。

3，彼得·傑克遜

彼得·傑克遜，1961年10月31日出生於紐西蘭首都惠靈頓。導演、編劇、製作人。1987年，推出了第一部電影作品《宇宙怪客》；1989年知啟，監制並編導了人偶喜劇片《瘋狂肥寶綜藝秀》；1992年，編導了黑色幽默恐怖片《群屍玩過界》。

4，昆汀·塔倫蒂諾

昆汀·塔倫蒂諾（QuentinTarantino），1963年3月27日出生於美國田納西州諾克斯維爾，美國導演、編劇、演員、製作人。1985年，撰寫了個人首個劇本《船長prechfuzz和鳳尾魚強盜》。1986年，拍攝了短片處女作《我最好朋友的生日》。1992年，執導了犯罪驚悚電影《落水狗》。

5，弗朗西斯·福特·科波拉

弗朗西斯·福特·科波拉（FrancisFordCoppola），1939年4月7日出生於美國密歇根州底特律市，家族為義大利移民。美國導演、編劇、製片人。

大學讀於霍夫斯特拉大學戲劇藝術系，在搭梁如加州大學洛杉磯分校電影學院獲電影碩士學位。1962年，拍攝了第一部電影作品《TheBellboyandthePlaygirls》。

⑼ 一部電影拍10年，花巨資打造的超級科幻電影大片《阿凡達2》

請問至今你看過印象最深的電影是哪部？

請問你知道至今哪部電影電影13年的全球影史票房紀錄？

請問哪部電影拍攝時間需要長達10年的時間？

我想答案應該是：阿凡達！ 10年打造一部科幻大片，一輩子，也就只能看十部吧，哈哈！

2009年上映的《阿凡達》一舉刷新了《泰坦尼克號讓此》保持13年的全球影史票房紀錄，而導演詹姆斯·卡梅隆也借機將3D概念推廣到全世界，堪稱是一部具有劃時代意義的電影。《阿凡達》續集《阿凡達2》盡管經歷了幾次延期，但卡梅隆仍希望將其呈現在廣大影迷面前。

導演： 詹姆斯·卡梅兆棗隆

主演： 薩姆·沃辛頓 佐伊·索爾達娜 西格妮·韋弗 史蒂芬·朗 米歇爾·羅德里格茲 喬·大衛·摩爾 喬瓦尼·瑞比西

《阿凡達》簡介：戰斗中負傷而下身癱瘓的前海軍戰士傑克•薩利（薩姆•沃辛頓 Sam Worthington 飾）決定替死去的同胞哥哥來到潘多拉星操縱格蕾絲博士（西格妮•韋弗 Sigourney Weaver 飾）用人類基因與當地納美部族基因結合創造出的 「阿凡達」 混血生物。傑克的目的是打入納美部落，外交說服他們自願離開世代居住的家園，從而SecFor公司可砍伐殆盡該地區的原始森林，開采地下昂貴的「不可得」礦。在探索潘多拉星的過程中，傑克遇到了納美部落的坦猜迅公主娜蒂瑞（佐 1000 伊•索爾達娜 Zoe Saldana 飾），向她學習了納美人的生存技能與對待自然的態度。與此同時，SecFor公司的經理和軍方代表上校邁爾斯（史蒂芬•朗 Stephen Lang 飾）逐漸喪失耐心，決定訴諸武力驅趕納美人…… 《阿凡達》採用3D技術拍攝，共耗資5億美元製作發行，是電影史上最為昂貴的作品。《阿凡達》榮獲第82屆奧斯卡最佳攝影、最佳視覺效果、最佳藝術指導等3項大獎。