電影主角被吊打

㈠ 主角遭遇被配角演技碾壓的影視作品有哪些

《碧血劍》林家棟版！
林家棟飾演的袁承志是這部電視劇的主角，江華飾演的金蛇郎君是配角。我們都知道，林家棟轉型電影後，經過十幾年的奮斗，終於拿了影帝，他的演技當然不容置疑。但是不可否認的是，在當年，他的演技還是能被很多演員直接秒殺的。

一、江華版金蛇郎君
金蛇郎君應該就是一個比較瀟灑的人，又因為其武功的怪異，這個人還是一個特立獨行的人，無論是外貌還是行動亦或是言語上，都不同於常人。他是瀟灑的，同時也是霸氣的，也是痴情的。江華的風度簡直和金蛇郎君一模一樣，當初看這部《碧血劍》的時候，就特別喜歡看金蛇郎君出場，反倒不喜歡看袁承志，因為袁承志長的不好看，和他有瓜葛的兩個女主也都不好看。

二、林家棟版袁承志
林家棟那時候還是比較木訥的，加之他瘦黑，那個袁承志的形象根本不討喜，完全沒有一個江湖頂尖高手的樣子。演技，那時候的演技也沒有登峰造極，還有很大的進步空間，因此江華就用實際行動，給林家棟上了一課，年輕人，還是要靠演技。

這不，這么多年的沉澱，林家棟終於拿到了影帝。

因此，我認為，在《碧血劍》中，配角碾壓主角，就是江華版的金蛇郎君，碾壓林家棟版的袁承志。

1999年的電影《千王之王2000》，主角張家輝，配角周星馳。

王晶為了捧張家輝，忍著肉痛，用9天時間，每天超百萬總計上千萬港幣的報酬，請周星馳做配角，又用吳君如，張達明，關秀媚，李兆基等人，外加王晶自己親自上陣做反派，只是為了捧紅主角張家輝。

結果大家都看到了，王晶用意明顯的這部電影《千王之王2000》，主角張家輝扮演的低級卧底警員「梁寬」，在電影中的風頭，全被配角周星馳演的大老千「黃師虎」搶盡了。

如果我不強調張家輝是主角的話，恐怕很多人都以為他只是個小配角。

後來在采訪中，王晶自己也承認，自己花大價錢請周星馳的用心，就是想利用他來捧張家輝。誰知，「機關算盡」，打錯了算盤。張家輝沒捧紅，周星馳的光芒照樣遮蓋不住。

這就相當於找太陽給月亮做陪襯，本想讓皓月跟太陽爭輝，突出皓月的光潔，誰知道太陽一出現，直接把月亮的光芒遮蓋。

1999年的周星馳，時年37歲，正是人生當中最好的時候，經歷，閱歷，州乎斗整個人都處於巔峰，在電影中看他表演時的狀態，也能窺之一二。

而張家輝，雖然僅僅比周星馳小五歲，在電影中的狀態，卻好像比周星馳小十幾歲，跟周星馳演師徒，那是剛剛好。

究其原因，一是周星馳正處於人生的巔峰，無可阻擋；第二，張家輝還沒有找到自己真正的道路，2000年之後，張家輝的表現，樣貌，才慢慢變得成熟起來。

張家輝演 搞笑 的小混混不成，走嚴肅的黑幫路還不錯，經典電影《黑 社會 》之後，裡面的演員呈現出百花齊放的狀態，張家輝，林雪，林家棟，這三個人受益最多，很多投資人看到了他們的演技。

周星馳跟張家輝最大的差距，應該是周星馳可以「人保活」，而張家輝只能"活保人"。

簡單來說，有周星馳在的電影，可以把電影直接提升一個檔次，爛片也能變得不錯；而張家輝顯然沒有這個能力，只有在適合他的電影里，才會散發出光芒。

追過TVB的朋友肯定忘不了他—— Laughing哥 ！

「上天要你死亡，必先要你瘋狂！」 雙押666！

劇里Laughing哥真的 狂出金句 ，再冊磨來幾句壓壓驚。

「我的底線不是set得太低，而是我根本就沒底線。這些就叫做專業，你應該跟我學下啦！」

Laughing哥平時瘋瘋癲癲，一身 流氓氣質 ，難得說出這種 充滿哲理性 的話，卻又合乎情理，畢竟 9年卧底 ，這些人生感悟也是經驗所得。

Laughing哥向自己大佬的女人芯姐發誓： 「如果我對芯姐有企圖，那我以後不叫laughing，叫crying 」。這句真的是幽默之餘，還很符合人物角色。

這種一正一邪還有情趣的角色，誰不愛呢？

謝天華演技其實一直在線，他是舞者出身，後來一直在TVB都扮演著配角，但是因為外形不是帥哥， 演了幾十年，演藝生涯也沒有大突破 。

直到在 《學警出更》 接了 Laughing哥 這個角色，本來只是一個配角，沒想到演技炸裂， 痞里痞氣的感覺卻不惹人討厭 ，你們可能都不知道，他曾經也出演當年大火的古惑仔系列電影鴨！

本身角色討喜， 前期大家都不知道Laughing哥是個卧底 ，只是覺得這個角色夠囂張，也幽默，說起話來很帶感， 後來發現原來頃或是潛伏多年的卧底 ，瞬間成為全程話題，燃爆了，妥妥搶了主角們風頭。

可惜Laughing哥最後還是 倒在了警察同僚的槍下 ，當時他被殺這一段劇情甚至達到了收視率巔峰。

我還記得當時和同學們瘋狂討論劇情，大家一致把 「最man男人獎」頒給Laughing哥 ，還非常想 偷偷寄刀片給編劇 ，並且 實名制申請復活Laughing哥 哈哈哈。

後來謝天華也憑借著Laughing哥一角，出了 其他系列電視劇和電影 ，不過有些可惜的是， Laughing哥這個角色不如最開始那麼突出和耀眼了. ..

太多！太多！太多了！

我第一反應就是前段時間大火的電視劇《人民的名義》，不接受任何反駁。《人民的名義》男主是陸毅，但是相信大多數人都和我一樣，一提起《人民的名義》首先想到的就是達康書記和侯勇演的小官巨貪趙德漢。特別是侯勇，我就是因他才看的這部電視劇:清水面就著蒜瓣，上下班自行車，口口聲聲不拿群眾一針一線。到最後確翻出了好幾億現金，那場面都不可想像，反正我這輩子沒見過那麼多現金。要不是事先知道劇情，我差點信了侯亮平是冤枉他了，換個演員不一定能演出這種效果來。但相反陸毅演的候處長，卻是一點亮點也沒有，隨便換個演員也能達到要求甚至效果更好。再舉一個更簡單的例子，劇中不知是男十幾號的配角的配角的配角演鄭西坡的李光復老爺子，在聽到陳岩石老檢察長去世的消息後的反應都吊打男一侯亮平。

電影中配角蓋過主角的典型我覺得應該是《瘋狂的石頭》。大家說說，一提起《瘋狂的石頭》你是不是第一反應是黃渤和道哥？我到現在都還覺得這部電影的主角是黃渤和道哥。特別是黃渤的青島話:牌子，班尼路。外，道哥，我從下邊出不氣了，好天木吃飯了總辦？外，道哥？歪道哥？你媽個✘。我差點笑岔氣。還有道哥的經典語錄:你侮辱我的智商，你還侮辱我的人格。哈哈！這倆伙太出彩了，相反作為男一的郭濤確沒有啥亮點。當然不能說他演技不好，只能說這個角色沒有發揮的空間。所以沒法讓人記住，當然風頭順勢也就被配角蓋過了。

我只說一部，因為這部劇讓人失望到一定程度。

就是黃曉明版的《新上海灘》。

1930年代，光怪陸離的老上海。商會之間依然紛爭不斷，初來乍到的許文強（黃曉明飾）偶遇上海灘頭號商會大亨馮敬堯（李雪健飾）的愛女馮程程（孫儷飾）。倔強美麗的馮程程與舊愛方艷芸（陳數飾）有幾分神似，而此時的方艷芸已是上海灘第一交際花。許文強與閘北貧民區長大的丁力（黃海波飾）在無意中救下馮程程，兩人結為生死之交。在方艷芸的幫助下，兩人得到馮敬堯的賞識，決定同在上海灘闖出名堂。許文強和丁力都對馮程程一見傾心，三人展開了一段錯綜復雜的愛情故事。然而幾經磨難的許文強返家時發現全家慘死，為報血海深仇決定重返上海灘。

周潤發的《上海灘》太經典，想要超越不可能，但最差也要差不多吧，可這個劇除了劇情和音樂是上海灘，別的都讓人摸不著頭腦。

劇情與老版差不多，但演員的選擇明顯有問題。

配角還可以，三個主要人物那真是一言難盡。

黃曉明叨個煙抬個眼就以為自己是許文強，孫儷笑一笑或生個氣就以為自己是馮程程。表演需要表現力，他們明顯缺少感染力和代入感，感覺他們完全不在狀態。

是氣質的問題？是氣場的問題？是顏值的問題？是造型的問題？是內涵的問題？是個人魅力的問題？到底是什麼出了問題？

作為觀眾只能一聲嘆息。

黃海波的丁力還可以，但看他的表演還是別扭，真的很納悶是誰選的演員，這個眼光很奇特啊。

本劇最出彩的就是陳數，方艷雲太適合她，演技不用說，帶感，一回眸一轉身都能把馮程程壓下去，乾脆應該讓她當主演算了，越看越想讓方艷雲和許文強雙宿雙飛，有程程什麼事兒呢。

李雪健老師呈現了一個不一樣的馮敬堯，人物立得住。

總而言之，論配角壓主角的戲，《偽裝者》《麻雀》啥的都不算讓人生氣，《新上海灘》是讓人生氣到極點，失望到冒煙啊。

提名《霸王別姬》里蔣雯麗的七分鍾。

演技炸裂到客串都像是特別出演……

把母親+妓女的復雜感情完美表達了出來。

為了給孩子出路，心事重重將他帶到戲班子里

遇見了老主顧立刻換了一副樣子

在路上碰到戲班子演戲，眼神里流露出對自己孩子未來生活的想像，那種欣慰

可是看到戲班子被人砸了，終究擺脫不了低三下四的命運，那種無路可走的無奈與絕望

到了戲班子里求人收了小豆子，笑著請求卻眼中含淚

被拒絕以後馬上開始操起風騷的老本行

說完一跪

無奈之下抱著兒子去砍手指

砍完回來再求人家收了自己的兒子

書中說，

但凡有一點別的出路，都不會讓小豆子選這一條。

從一個火坑跳到另一個火坑，做母親的卻都要用盡全身力氣。

（最後為全劇組打call，這是一部主角配角都炸裂的經典。）

主角遭遇被配角演技碾壓的影視作品有很多，就拿去年大熱的《延禧攻略》來講，佘詩曼飾演的嫻妃作為一個配角，演技真的高了魏瓔珞不止一頭。

嫻妃本來與世無爭，但奈何弟弟不爭氣，與朝中大臣結為黨派而關進牢里。進了牢之後，便染上了病。正在為錢財發愁之時，皇後伸出了援手，賜她黃金。欣喜的她趕緊把錢給家裡人送去，可沒想到這筆錢並沒有拿來醫治，反而是被自己的阿瑪拿來賄賂官員。在嫻妃心中，自己一直受到阿瑪的言傳身教，如今阿瑪的形象轟然倒塌，對她也造成了很大的打擊。

後來獄中傳來消息，自己從小疼愛的弟弟因為不治身亡，母親在宮外與她責怪。其實她的額娘一直都嫌棄嫻妃無用，這下遭受打擊之後更加覺得這一生最後悔的事情就是生下了這個嫻妃這個無能的女兒，一下子便撞死在她的面前。短短幾天里，嫻妃遭受的打擊實在是太大太多了，她開始覺得自己不能再像從前一樣任人欺壓，於是也走上了黑化的道路。

之後，她拿到了嘉嬪兒子的撫養權，本來也並沒什麼關系，可是嘉嬪自己使壞，想要用自己的兒子做手段，陷害嫻妃奪回兒子。誰知被純妃輕松化解，皇上大發雷霆，更是要把嘉嬪趕到北三所，降為答應。後來，嫻妃來到了她的住處探望了嘉嬪。可是嘉嬪這個女人呢，不僅心懷，就連嘴巴也是毒的不行。她以為嫻妃依舊是那個只任人拿捏的軟柿子，便出口就諷刺她，還說她根本就是沒有用，如果不是純妃出手，今天這一切嫻妃根本沒法逃過去。這時候的嫻妃想起了自己的父母，還有弟弟，更是心裡對她的怒意熊熊燃燒。這時，嫻妃露出了猙獰的笑容，講述了自己的計謀，把嘉嬪用白綾勒死等以及後來的一系列劇情都凸顯了佘詩曼的演技，黑化從來不用化妝，全靠演技，一個眼神瞟過來就讓你膽戰心驚，這就是老牌演員的實力。相比與魏瓔珞，真的不在一個層次。並不是說演技不好，只是不能在同一個等級上比較罷了。

神鵰俠侶陳曉版，個人認為配角也算是碾壓了主角，雖然沒看過幾集，但是那會看彈幕就已經夠精彩了，裡面的小籠包，哦不，是小龍女，對她的印象還停留在那些年我們一起追過的女孩里，她這是被歲月給咔了一刀嗎。

再就是男兒本色吧， 在極少數片子中，這是一部觀眾大都想看到反派最後打贏主角，想看到吳京，安志傑幾兄弟把男主謝霆鋒、余文樂、房祖名給按到地上摩擦的片子了。就像片中天 養生 說的，如果你連下一秒都過不了，你怎麽知道這個世界上真的有公理，公理，在哪？我怎麽到現在都找不到。我沒飯吃的時候，公理在哪？公理，是要靠我用拳頭打出來的。

影視作品，主角往往都是出彩的，可以說是整片的焦點。當配角演技爆發的時候，主角就尷尬了，被碾壓被吊打。電視劇倒是不多，電影卻非常多。我們來說說看，那些主角被配角碾壓的影視作品。

1、《神話》

趙高：我不想被欺負了，我要做一人之下萬人之上的趙高

看過胡歌版本《神話》，可以說對飾演趙高的張世可謂是演技爆表了。其趙高可以說飽受爭議，後來長大了的我們才知道，「做人不能易小川」，趙高那話竟然覺得讓人這個反派很可憐，對錯誰說的清呢？

原話是「你一直說要帶我會到現代，但是你知不知道，我們已經回不到過去了，我也已經和剛來古代時的那個我不一樣了！你不知道我經歷了什麼，我受了多少的委屈，你根本什麼都不懂！我現在不回去了，我要在這拿回我應該擁有的一切，讓那些當時羞辱過我的，付出慘重的代價！我要一步一步往上爬，我要做那個最高的趙高！一人之下，萬人至上的趙高！」

這是一個當初只想開個餐館，保護好妹妹的小人物轉變，在經歷了背叛，失去了妹妹成為了廢人後的「勵志」一番話，網友們直呼：「不知人之苦，莫勸人大度。」《神話》張世爆發式的演技碾壓了胡歌的易小川，讓其再度翻紅。

2、《天地爭霸美猴王》

通臂猿猴，郭政鴻演的才是孫悟空

說起這部西遊記題材，其中最為出彩的就是郭政鴻演的通臂猿猴了，狂傲不羈的猴子性格在劇中完全吊打陳浩民版本的孫悟空，其演技與氣場都是主角所沒有的。

或許是配角或是吸粉不多，作為其中一個章篇的劇情，通臂猿猴搶盡了風頭，被網友戲稱：「這才是心目中的孫悟空。」這也是第一部，想讓配角成為主角的影視作品了。

3、《太極張三豐》

董天寶：我命由我不由天

李連傑主演的《太極張三豐》，錢小豪飾演的董天寶，可以說完全的碾壓了李連傑。或許當初很多人無法理解，但後來我們才知道「董天寶才混的開。」其對張君寶可以說重情重義，到了最後還是想拉攏張君寶。那句「我命由我不由天，」讓網友們津津樂道。

比起張君寶的大氣凌然，董天寶更是顯得有血有肉，為了出人頭地，這也是現實中不少人為之奮斗的。錢小豪在劇中的演技與光芒，可以說完全吊打李連傑了，完全搶了李連傑的風頭。

4、《古惑仔之隻手遮天》

烏鴉：我吃飯的時候會掀桌子

雖然鄭伊健是主角，但張耀揚飾演的烏鴉，其演技完全演出了一個心狠手辣之人。當初我看了烏鴉這角色，完全被其折服。帥，甩煙動作，果斷，掀桌子，狠，荷蘭街頭Sha人。反觀下來，陳浩南都比不起烏鴉了，這才是反派應該有的樣子。

雖然是配角，但從頭到尾都是碾壓著主角，如果主角一si，這配角真的如片名說的「隻手遮天」。漫畫中的烏鴉其實沒有那麼出彩的，只是張耀揚太過於突出了，可見其演技精湛。

這就是個人覺得四部配角碾壓主角的影視作品了，其塑造上可能是真的醬油角色，但演員通過自身的演技爆表，硬是搶了主角的光環。這也是導演與觀眾所沒有想到，原來搶戲還可以這么操作，戲份不多沒事，演技來搶就行。

現在是一個流量至上的時代，藝人的知名度是一部影視劇的收視率或票房的保證，所以演員的演技並不是導演的第一要求，配角演技碾壓主角的影視劇層次不窮。

1.《偽裝者》

正午陽光是國內為數不多的良心劇組之一，他們製作了《琅琊榜》、《北平無戰事》、《大江大河》、《都挺好》等許多膾炙人口的經典作品。總體來說《偽裝者》也是一部經典的諜戰劇，劇情緊湊、邏輯清晰，主角的演技更不用多說，基本都是國內一線的實力派，就連配角選用的都是專業的話劇演員。

不過正是因為配角實力太強大，演技方面方面完爆主角，也成了此劇的唯一的敗筆。

女主程錦雲的扮演者叫王樂君，本是不知名的三線小演員，不知道靠多硬的背景才拿下了這個角色。她的演技有點僵硬，開心、難過、緊張永遠是一副表情，而且經常有笑場的嫌疑。網上的資料顯示她的年齡處於保密狀態，不過觀眾都看的出來她最起碼也有三十五歲，與原著中的角色差距太大，完全沒有代入感。

反觀女二於曼麗的扮演者宋軼，科班出身，畢業於中央戲劇學院表演系。她將於曼麗身處戰火時代下經歷的種種波折後，內心從絕望、麻木、仇恨轉變成心懷信仰與愛的過程展現的淋漓精緻，民國時代女特務的溫婉與果斷演繹的恰到好處，就連老戲骨劉奕君也對她稱贊有加。加上她那甜美的長相嬌翠欲滴的嗓音，讓不少觀眾路轉粉。劇中於曼麗犧牲後，不少網友直呼棄劇。

2.《人民的名義》

這部劇的男一號是陸毅扮演的侯亮平，陸毅的演技不差，在同年齡段的演員中絕對處於上等水平，可是在《人民的名義》這部戲骨雲集的電視劇中，卻被秒成了一個打醬油的角色。

第一集就殺青的侯勇，飾演的角色叫趙德漢。一場吃飯的鏡頭，一個冰箱、一堵牆就已經給這部劇的演技設下了極高的門檻。而後面出場的張豐毅、吳剛、許亞軍、高亞麟、李建義等實力派也憑借豐富的表演經驗完美銜接了侯勇的出局。

可憐的只有陸毅，小心翼翼的接著一堆老戲骨的接踵而來的「挑戰」。本來在劇中應該最出彩的主角，卻偏偏在這種情況下被逼成了配角，真是可惜。

㈡ 甄子丹被吊打是什麼電影

貫秉持正義良心的高級督察「邦主」張崇邦（甄子丹），於跟進一起殘酷屠戮警察的販毒案件過程中，發現禍首竟是昔日曾經為上司指派的違規破案背負牢獄之災的前同事邱剛敖（謝霆鋒），隨即陷入與阿敖及其同夥的生死對決。作為資深導演陳木勝逝世前留下的最後一部作品，《怒火·重案》的故事模型並不復雜，甚至是極之簡潔明了的：為了表現阿邦的剛正不阿，直接安排了警商勾結賄賂他的戲份，以他一口拒絕上司並在餐桌上甩下兩百塊現金作結；對於本片中的一號反派阿敖，也不吝在敘事進程里使用大段閃回表現他在警察隊伍中執行致命任務的全過程。這種如今看上去頗顯拙樸的手法，其實很容易喚起觀眾對於上世紀80-90年代港產警匪電影中類似橋段的回憶。

而這僅僅是《怒火·重案》賴以喚醒觀眾集體記憶的其中一種選項，事實上，正如開頭所說，影片中數場高強度、高密度的動作、槍戰、追逐戲（有時甚至是幾種方式復合），才是真正令觀眾浸入「香港電影」這個詞所帶來的具體文化語境中的要義。主演甄子丹將近四十年的電影表演生涯，本身就已經是一部當代香港動作片發展簡史，在1984年以動作戲仿或插科打諢方式進行的《情逢敵手》《笑太極》中，甄子丹延續的仍然是成龍式的「功夫小子」人物塑造方式，

㈢ 主角遭遇被配角演技碾壓的影視作品有哪些

《偽裝者》里的程錦雲和《雲中歌》里的雲歌。

說起偽裝者的主角，大概很多人都不會覺得程錦雲是主角，因為長得不好看，演技也是真的差。被宋軼飾演的於曼麗吊打，加上宋軼長得也好看，身材又好，穿上旗袍甩程錦雲幾條街，而且演技也是十分出眾。大家都覺得於曼麗看起來更像是主角，甚至於曼麗死了就棄劇了。《偽裝者》里還有很多演技吊打主角的，比如劉敏濤飾演的大姐和王鷗飾演的汪曼春，演技都比主角好太多。

另一部《雲中歌》就更不用說了，楊蓉的演技，那是直接讓人忽略楊穎的演技。劇中楊穎只會瞪眼，吃東西也假吃，真的是沒有一個演員該有的素養。而楊蓉是出了名的演技好，只是沒有人捧，所以總是紅不起來。在很多劇中作為配角都很出彩。

首推《人民的名義》當時的震撼今天仍然歷歷在目！

不多見的一部劇，一是題材不多見；二是尺度太大了（當時我都害怕他沒播完就被封了）再就是主角慘遭配角碾壓（毫無存在感）
是陸毅沒有演技嗎？我覺得不是的。是因為裡面的老戲骨實在是太出色了！沒有對比就沒有傷害！陸毅跟他們飆戲，真的可以看到他還有很大的進步空間。

隨著劇情的開始：第一幕就是一個小高潮（抓捕趙德漢）
一瓣蒜跟一碗炸醬面吃的津津有味，上下班騎著自行車，口裡張口閉口的都是「為人民服務，我是人民的兒子」。說這是貪官誰信？你們抓錯人了吧。

前一秒還在振振有詞「不拿群眾一針一線」，後一秒一開冰箱直接癱了。

這表情真的比翻書還快！要不是知道後面的劇情真的被他騙過去了。侯勇老師的演技絕了！ 上億元的人民幣堆城牆擺在你面前，震撼絕對會有的。

但是侯亮平這時候的表情太平淡了，沒有表現出一點驚奇或者之類的表情，感覺演橘棗的不大到位。 鄭西坡讓我印象最深一幕「就是他聽到陳老的死訊，那時候所表現出來的那種悲痛，太有感染力了！」看哭了，這才叫演員！

要說面癱式演技，除了倪大紅老師我最服的就是吳剛老師。

尤其是抓捕歐陽倩的那一段，看到自己的妻子被抓走，這表情亮了（藐視中帶著一絲威嚴）換了別人真的不一定演的這么好！
達康書記第一次亮相是在抓捕丁義珍的研討會上，聚力於攔阻抓捕丁義珍，然後丁義珍被人通風報信外逃成功。

不知道有多少人和我當時認定的一樣「達康書記是反派」 （長著一張反派的臉）

再往後隨著劇情的清晰，才看到達康書記是為數不多的一位好官。（果然不能以貌取人）

我最心痛也最喜歡的一個角色是「祁同偉」

最大的反派，也是最可憐之人！

窮苦人家出身，上大學前沒有吃過一頓飽飯，沒有穿過一雙好鞋，靠自己的努力考上大學，樣樣都做到最好，可謂是品學兼優的三好學生。最美好的人生不過如此吧！

可是命運命運捉弄人，他以為可以靠自己才華改變命運，他錯了！

成績都不如他好的同學的都被分到了好的單位，而他被分到了一個窮山溝溝的司法所。
「我要走出大山，我相信知識改變圓宏拆命運。」

這是上學時老師不斷對我們說的「知識改變命運」要想改變命運唯有「讀書」

但是多少時候在「權貴」面前會顯得那麼蒼白無力！

沒有人生下來就是壞人，很多時候都是身不由己！

祁同偉這個公安廳長，不是因為他才華出眾得來的，而是跪出來的。

當他大庭廣眾之下跪倒在大她十歲的省委書記女兒「梁璐」面前，求她嫁給自己的時候，那個熱血的三好青年絕好就已經死了。

也許正是因為這樣高小琴跟祁同偉在一起會那麼招人心痛。剛開始我認為祁同偉只是在利用高小琴，後來發現錯了。他是真的打心底里愛她，兩個人想差不多的遭遇，讓他們更加珍惜的抱著對方取暖。

英雄總有落幕的時候，吞槍自殺可能對於他來說是最好的歸宿，如果有來世，記得別做寒門子弟。

第二部快出了，真的很期待

希望能和第一部一樣精彩。

你也是如此期待著吧。

1999年的電影《千王之王2000》，主角張家輝，配角周星馳。

王晶為了捧張家輝，忍著肉痛，用9天時間，每天超百萬總計上千萬港幣的報酬，請周星馳做配角，又用吳君如，張達明，關秀媚，李兆基等人，外加王晶自己親自上陣做反派，只是為了捧紅主角張家輝。

結果大家都看到了，王晶用意明顯的這部電影《千王之王2000》，主角張家輝扮演的低級卧底警員「梁寬」，在電影中的風頭，全被配角周星馳演的大老千「黃師虎」搶盡了。

如果我不強調張家輝是主角的話，恐怕很多人都以為他只是個小配角。

後來在采訪中，王晶自己也承認，自己花大價錢請周星馳的用心，就是想利用他來捧張家輝。誰知，「機關算盡」，打錯了算盤。張家輝沒捧紅，周星馳的光芒照樣遮蓋不住。

這就相當於找太陽給月亮做陪襯，本想讓皓月跟太陽爭輝，突出皓月的光潔，誰知道太陽一出現，直接把月亮的光芒遮蓋。

1999年的周星馳，時年37歲，正是人生當中最好的時候，經歷，閱歷，整個人都處於巔峰，在電影中看他表演時的狀態，也能窺之一二。

而張家輝，雖然僅僅比周星馳小五歲，在電影中的狀態，卻好像比周星馳小十幾歲，跟周星馳演師徒，那是剛剛好。

究其原因，一是周星馳正處於人生的巔峰，無可阻擋；第二，張家輝還沒有找到自己真正的道路，2000年之後，張家輝的表現，樣貌，才慢慢變得成熟起來。

張家輝演 搞笑 的小混混不成，走嚴肅的黑幫路還不錯，經典電影《黑 社會 》之後，裡面的演員呈現出百花齊放的狀態，張家輝，林雪，林家棟，這三個人受益最多，很多投資人看到了他們的演技。

周星馳跟張家輝最大的差距，應該是周星馳可以「人保活」，而張家輝只能"活保人"。

簡單來說，有周星馳在的電影，可以把電影直接提升一個檔次，爛片也能變得不錯；而張家輝顯然沒有這個能力，只有在適合他的電影里，才會散發出光芒。

哈嘍 大家好

最近大熱的電視劇《破冰行動》可以說是特別合題的

劇情講述的我國公安幹警打掉一個家族式的 全村參與的特大制毒販毒團伙

故事是根據真實事件改編

劇情一波三折 十分精彩

演員主要分兩個陣營

青年組 男主李飛（黃景瑜）女一陳珂（李墨之）女二馬雯（馬渝捷）

老年組 吳剛 任達華 王勁松

這部劇老年組整體發揮穩定 老戲骨還是有實力的

不過配角也很出彩

我們氣質憂郁的長腿輝叔就俘獲了一票粉絲

林宗輝

青年組這邊主角全軍覆沒

男主黃景瑜表情變化太少 表演還是有點生硬

女一號從頭哭到尾 一看到她我就快進

唯一看得過去的馬雯最後還被崩死了

當時都想給編劇寄刀片了

青年組主角慘不忍睹 戲份都是配角撐起來的

林勝武 林燦 林天昊 林小力

反派林家一眾小夥子撐起來半邊天

不過最驚艷的還數一共兩三集戲份的兩個小配角

麻子和大蝦 倆人販毒被抓

警察用計攻破二人心防 審訊出關鍵信息

這段戲兩個反派表演的非常到位

特別是麻子

毒癮發作時的難受 坐立不安

被突破心理防線後的急切 窘迫

當時滿屏飄彈幕 誇麻子演技炸裂

確實非常驚艷

還沒看過的朋友快去看看吧！《破冰行動》不會讓你失望

ps：麻子戲份在22集

現在是一個流量至上的時代，藝人的知名度是一部影視劇的收視率或票房的保證，所以演員的演技並不是導演的第一要求，配角演技碾壓主角的影視劇層次不窮。

1.《偽裝者》

正午陽光是國內為數不多的良心劇組之一，他們製作了《琅琊榜》、《北平無戰事》、《大江大河》、《都挺好》等許多膾炙人口的經典作品。總體來說《偽裝者》也是一部經典的諜戰劇，劇情緊湊、邏輯清晰，主角的演技更不用多說，基本都是國內一線的實力派，就連配角選用的都是專業的話劇演員。

不過正是因為配角實力太強大，演技方面方面完爆主角，也成了此劇的唯一的敗筆。

女主程錦雲的扮演者叫王樂君，本是不知名的三線小演員，不知道靠多硬的背景才拿下了這個角色。她的演技有點僵硬，開心、難過、緊張永遠是一副表情，而且經常有笑場的嫌疑。網上的資料顯示她的年齡處於保密狀態，不過觀眾都看的出來她最起碼也有三十五歲，與原著中的角色差距太大，完全沒有代入感。

反觀女二於曼麗的扮演者宋軼，科班出身，畢業於中央戲劇學院表演系。她將於曼麗身處戰火時代下經歷的種種波折後，內心從絕望、麻木、仇恨轉變成心懷信仰與愛的過程展現的淋漓精緻，民國時代女特務的溫婉與果斷演繹的恰到好處，就連老戲骨劉奕君也對她稱贊有加。加上她那甜美的長相嬌翠欲滴的嗓音，讓不少觀眾路轉粉。劇中於曼麗犧牲後，不少網友直呼棄劇。

2.《人民的名義》

這部劇的男一號是陸毅扮演的侯亮平，陸毅的演技不差，在同年齡段的演員中絕對處於上等水平，可是在《人民的名義》這部戲骨雲集的電視劇中，卻被秒成了一個打醬油的角色。

第一集就殺青的侯勇，飾演的角色叫趙德漢。一場吃飯的鏡頭，一個冰箱、一堵牆就已經給這部劇的演技設下了極高的門檻。而後面出場的張豐毅、吳剛、許亞軍、高亞麟、李建義等實力派也憑借豐富的表演經驗完美銜接了侯勇的出局。

可憐的只有陸毅，小心翼翼的接著一堆老戲骨的接踵而來的「挑戰」。本來在劇中應該最出彩的主角，卻偏偏在這種情況下被逼成了配角，真是可惜。

麻雀

《麻雀》是由李易峰、周冬雨、張魯一等人主演的諜戰劇，李易峰扮演的是正面人物，長期潛伏在張魯一扮演的反派人物身邊，所以這兩人有大量的對手戲。張魯一這個反派人物是心計城府很深的人，所以舉手投足都有一種生人勿進、高深莫測的感覺，一出場不用說話那個感覺就已經立起來了。

而李易峰在裡面則基本是本色出演，性格人物非常跳脫。一碰上和張魯一的對手戲，無論從氣勢還是神態上，立馬就焉了，每次碰到張魯一拋過來的眼光，李易峰都沒有進行適當的回應，這種合作不是擦出火花，而是一方被另一方無情地碾壓。說實話，這樣的對手戲是不夠精彩的。

創業時代

同樣地，到了《創業時代》這部劇裡面，則是女主角被女配角碾壓了。這部作品是由楊穎、黃軒、周一圍、宋軼等人主演的都市職場劇，baby在裡面扮演了一個精英白領，和宋軼爭風吃醋爭鋒相對。楊穎的演戲套路相信很多人都已經清楚了，不管是喜怒哀樂，無非都是吹鼻子瞪眼，那一副想笑不笑的樣子，時刻告訴觀眾自己是在演戲。

在這部戲里也一樣，楊穎在裡面除了負責美之外，演技和她不沾半點邊。害怕了只會瞪眼睛，生氣了只會皺眉頭，永遠只會用外在器官演戲。而宋軼演起戲來並沒有那麼誇張，但是一個眼神一個動作，就能看出她的傷心和憤怒。特別是和楊穎演對手戲的時候，楊穎全稱出戲在凹造型，完全和宋軼不在同一個頻道。

提名《霸王別姬》里蔣雯麗的七分鍾。

演技炸裂到客串都像是特別出演……

把母親+妓女的復雜感情完美表達了出來。

為了給孩子出路，心事重重將他帶到戲班子里

遇見了老主顧立刻換了一副樣子

在路上碰到戲班子演戲，眼神里流露出對自己孩子未來生活的想像，那種欣慰

可是看到戲班子被人砸了，終究擺脫不了低三下四的命運，那種無路可走的無奈與絕望

到了戲班子里求人收了小豆子，笑著請求卻眼中含淚

被拒絕以後馬上開始操起風騷的老本行

說完一跪

無奈之下抱著兒子去砍手指

砍完回來再求人家收了自己的兒子

書中說，

但凡有一點別的出路，都不會讓小豆子選這一條。

從一個火坑跳到另一個火坑，做母親的卻都要用盡全身力氣。

（最後為全劇組打call，這是一部主角配角都炸裂的經典。）

這樣的影視作品屬實不少，以新電影到老電影的順序給大家列舉三部電影，都是再熟悉不過的。

第一部:《解救吾先生》兩大影帝相遇，劇中王千源和劉德華也算不上飈戲，王千源表現的由為出色，把劫匪的吊兒郎當，心狠手辣，為達目的不擇手段等表達的相當完美。這一看就是提前做過功課的，要不然演不出這種感覺。也有朋友說劇中華仔的角色較為平庸才讓劫匪的角色更為亮點，多少有點道理，因為在劇中吾先生角色設定是挺中規中矩的。

第二部:《無間道》如果說上一部戲的王千源算不上配角，那這部劇的曾志偉絕對是實打實的配角。就算現在提起這部電影腦海中也只會浮現兩個畫面，第一個是劉德華和梁朝偉陽台攤牌。第二個就是曾志偉警局吃盒飯，其一言一行每個表情都流露出一個黑幫大哥的自信和狠辣。可惜就是死的太早，還沒看夠就被小弟掛掉了。

第三部:《古惑仔》里的烏鴉，現在的人們都還說做烏鴉的小弟沒飯吃，因為還沒吃飯他就把桌子掀了。這里說的烏鴉就是香港影星張耀陽了，在我所知的范圍內他是沒有演過正面角色的。還小的時候都是在家裡放影碟機看電影，小夥伴幾個最愛看的就是《古惑仔》，看到《隻手遮天》的時候還是很擔心浩南哥會被烏鴉幹掉，因為烏鴉演的太狠。以至於如今還有烏鴉掀桌子的梗，可見他給我們留的印象之深。

1《解救吾先生》

這部劇中王千源飾演的綁匪表現真的是非常的好，他飾演的綁匪非常逼真，甚至有網友感覺王千源飾演的這個綁匪完全碾壓了影片中劉德華飾演的主角。

2《偽裝者》

在這部劇中，老幹部靳東的表現真的是超級贊的，他在劇中的一舉一動都非常的圈粉，該劇的名家三兄弟中，他的人氣是最高的，也是最受網友喜愛的，一度超過了胡歌。

3《北平無戰事》

這部劇中有許多的老戲骨，但是祖峰在劇中的表現也非常厲害，祖峰在劇中飾演的是一個外形，氣質截然不同的中共地下黨員崔中石。祖峰的表演低調，內斂，從容，溫和而纖弱，在每一場對手戲中，他都能做到波瀾不驚，不漏聲色，不畏生死，真的是圈粉無數。

這個問題答案有很多，不過要小九兒來回答，我會直接提一個人：吳鎮宇。

作為現在被人稱為爛片專業戶的影帝，他在2014年以前的表現還是非常亮眼的。那時候的他還能接到一些不錯的劇本，就算是演爛片也往往會在一個爛片里貢獻出一個亮點。

以下是他作為配角碾壓主角的電影名單：

一《古惑仔》——靚坤

相信這部火遍大江南北的電影里，最讓人印象深刻的莫過於靚坤這個角色了，以至於到現在有人看到吳鎮宇，都有些怕怕的，拿起菜刀就以為他要砍人。

二《變節之潛罪犯》——霍天仁

一個斯文有信仰有領袖風范的教授罪犯，看似人設像倪永孝，但兩個角色卻有些本質的區別，兩人的行為准則和信仰完全不同，能做到這種極致角色塑造的演員實在是寥寥無幾，完全把謝天華這個男主給壓了下去。

三《基~佬四十》——失去愛人的同志江國強

這是又一次碾壓陳小春的殘酷對比。雖然陳小春的演技也很自然，但在這部同~志電影里，吳鎮宇靠著短短幾分鍾的鏡頭，成功塑造出了一個專一長情，失去愛人後悲痛倔強的清純少年。

四，《軍雞》——余文樂的師父

男主余文樂殺了人進了監獄後，一直被獄友瘋狂蹂躪，菊花不保。好在吳鎮宇飾演的絕世高手教他武功，讓他重新挺起胸膛做人。整部電影吳鎮宇的胸肌都很搶眼，武打功夫很扎實，氣場也穩穩撐住了這個高手形象，男性荷爾蒙溢出屏幕，完全吊打了當時演技還很生澀的男主余文樂

五……

有人看我再更吧~感覺沒人看，該睡覺了zzz~

晚安，我是萌新小九兒。

㈣ 求男主角被暴打的電影

《馬粥街殘酷史》，又名《高校往事1978》韓佳人演的，韓國的，挺好看的，兩個男主角很出名的可惜我暫時想不起來了

㈤ 主角遭遇被配角演技碾壓的影視作品有哪些

現在是一個流量至上的時代，伏亮藝人的知名度是一部影視劇的收視率或票房的保證，所以演員的演技並不是導演的第一要求，配角演技碾壓主角的影視劇層次不窮。

1.《偽裝者》

正午陽光是國內為數不多的良心劇組之一，他們製作了《琅琊榜》、《北平無戰事》、《大江大河》、《都挺好》等許多膾炙人口的經典作品。總體來說《偽裝者》也是一部經典的諜戰劇，劇情緊湊、邏輯清晰，主角的演技更不用多說，基本都是國內一線的實力派，就連配角選用的都是專業的話劇演員。

不過正是因為配角實力太強大，演技缺高寬方面方面完爆主角，也成了此劇的唯一的敗筆。

女主程錦雲的扮演者叫王樂君，本是不知名的三線小演員，不知道靠多硬的背景才拿下了這個角色。她的演技有點僵硬，開心、難過、緊張永遠是一副表情，而且經常有笑場的嫌疑。網上的資料顯示她的年齡處於保密狀態，不過觀眾都看的出來她最起碼也有三十五歲，與原著中的角色差距太大，完全沒有代入感。

反觀女二於曼麗的扮演者宋軼，科班出身，畢業於中央戲劇學院表演系。她將於曼麗身處戰火時代下經歷的種種波折後，內心從絕望、麻木、仇恨念核轉變成心懷信仰與愛的過程展現的淋漓精緻，民國時代女特務的溫婉與果斷演繹的恰到好處，就連老戲骨劉奕君也對她稱贊有加。加上她那甜美的長相嬌翠欲滴的嗓音，讓不少觀眾路轉粉。劇中於曼麗犧牲後，不少網友直呼棄劇。

2.《人民的名義》

這部劇的男一號是陸毅扮演的侯亮平，陸毅的演技不差，在同年齡段的演員中絕對處於上等水平，可是在《人民的名義》這部戲骨雲集的電視劇中，卻被秒成了一個打醬油的角色。

第一集就殺青的侯勇，飾演的角色叫趙德漢。一場吃飯的鏡頭，一個冰箱、一堵牆就已經給這部劇的演技設下了極高的門檻。而後面出場的張豐毅、吳剛、許亞軍、高亞麟、李建義等實力派也憑借豐富的表演經驗完美銜接了侯勇的出局。

可憐的只有陸毅，小心翼翼的接著一堆老戲骨的接踵而來的「挑戰」。本來在劇中應該最出彩的主角，卻偏偏在這種情況下被逼成了配角，真是可惜。

太多！太多！太多了！

我第一反應就是前段時間大火的電視劇《人民的名義》，不接受任何反駁。《人民的名義》男主是陸毅，但是相信大多數人都和我一樣，一提起《人民的名義》首先想到的就是達康書記和侯勇演的小官巨貪趙德漢。特別是侯勇，我就是因他才看的這部電視劇:清水面就著蒜瓣，上下班自行車，口口聲聲不拿群眾一針一線。到最後確翻出了好幾億現金，那場面都不可想像，反正我這輩子沒見過那麼多現金。要不是事先知道劇情，我差點信了侯亮平是冤枉他了，換個演員不一定能演出這種效果來。但相反陸毅演的候處長，卻是一點亮點也沒有，隨便換個演員也能達到要求甚至效果更好。再舉一個更簡單的例子，劇中不知是男十幾號的配角的配角的配角演鄭西坡的李光復老爺子，在聽到陳岩石老檢察長去世的消息後的反應都吊打男一侯亮平。

電影中配角蓋過主角的典型我覺得應該是《瘋狂的石頭》。大家說說，一提起《瘋狂的石頭》你是不是第一反應是黃渤和道哥？我到現在都還覺得這部電影的主角是黃渤和道哥。特別是黃渤的青島話:牌子，班尼路。外，道哥，我從下邊出不氣了，好天木吃飯了總辦？外，道哥？歪道哥？你媽個✘。我差點笑岔氣。還有道哥的經典語錄:你侮辱我的智商，你還侮辱我的人格。哈哈！這倆伙太出彩了，相反作為男一的郭濤確沒有啥亮點。當然不能說他演技不好，只能說這個角色沒有發揮的空間。所以沒法讓人記住，當然風頭順勢也就被配角蓋過了。

這樣的影視作品屬實不少，以新電影到老電影的順序給大家列舉三部電影，都是再熟悉不過的。

第一部:《解救吾先生》兩大影帝相遇，劇中王千源和劉德華也算不上飈戲，王千源表現的由為出色，把劫匪的吊兒郎當，心狠手辣，為達目的不擇手段等表達的相當完美。這一看就是提前做過功課的，要不然演不出這種感覺。也有朋友說劇中華仔的角色較為平庸才讓劫匪的角色更為亮點，多少有點道理，因為在劇中吾先生角色設定是挺中規中矩的。

第二部:《無間道》如果說上一部戲的王千源算不上配角，那這部劇的曾志偉絕對是實打實的配角。就算現在提起這部電影腦海中也只會浮現兩個畫面，第一個是劉德華和梁朝偉陽台攤牌。第二個就是曾志偉警局吃盒飯，其一言一行每個表情都流露出一個黑幫大哥的自信和狠辣。可惜就是死的太早，還沒看夠就被小弟掛掉了。

第三部:《古惑仔》里的烏鴉，現在的人們都還說做烏鴉的小弟沒飯吃，因為還沒吃飯他就把桌子掀了。這里說的烏鴉就是香港影星張耀陽了，在我所知的范圍內他是沒有演過正面角色的。還小的時候都是在家裡放影碟機看電影，小夥伴幾個最愛看的就是《古惑仔》，看到《隻手遮天》的時候還是很擔心浩南哥會被烏鴉幹掉，因為烏鴉演的太狠。以至於如今還有烏鴉掀桌子的梗，可見他給我們留的印象之深。

如有其它見解可關注林楓私信留言。謝謝大家的支持！

這種作品實在不少。

比如還在上映的《驚奇隊長》就是一部這樣的作品，作為漫威《復4》的前哨戰，《驚奇隊長》毫無疑問是解開最後結局謎底的關鍵鑰匙，這一次驚奇隊長還未上映就已經獲得了足夠的關注度，可是電影上映之後，橘貓居然成為了影片最大的亮點，本片的最大女主角驚奇隊長居然成為了擺設！

女主角慘遭配角碾壓的影視作品可不僅僅只是這一部，前兩年熱播的電視劇《偽裝者》又是一個好例子。胡歌和靳東可是國產劇中大牌明星，這么強大的陣容自然吸引了無數觀眾，可是該劇上映之後，女主角程錦雲卻多次被罵上了熱搜，而女配角於曼麗的扮演者宋軼反正成為了最大贏家，估計這個結局導演也未曾想過。

還有去年熱播的電視劇《香蜜》也是一個爭議不斷的話題。這部劇的主演是鄧倫和楊紫，這兩位都算是年輕一輩中的翹楚，可誰都沒有想到，最後羅雲熙的熱度絲毫不比鄧倫差，羅雲熙以此優異的演技和驚人的顏值成功圈下無數粉絲，而且羅雲熙敬業的態度也得到了觀眾的認可，當然，鄧倫的演技也不算差。

像這樣的作品比比皆是，比如前幾年的彭於晏和舒淇合作的電影《剩者為王》，這是一部講述剩女的故事，但是觀眾對於電影的評價並不高，全片最大的亮點居然是金士傑的一段話。可見有時候戲份不一定重要，對於演技實力超強的演員而言，他在哪裡，焦點就在哪裡！

第一部，《英雄本色》，本來是「男三號」的周潤發把一號張國榮、二號狄龍遮得黯淡無光，不僅導演吳宇森連夜修改劇本給發哥一再加戲，而且還讓他在當年的香港電影金像獎上勇奪影帝。關於這部戲的另外一個題外話就是，它是發哥和吳宇森兩人的翻身之作。

第二部，《無間道2》，第二部延續了第一部的雙線敘事，兩男主是梁朝偉和劉德華的年輕版余文樂和陳冠希，但風頭卻都被吳鎮宇搶走。吳鎮宇的表演一貫地行雲流水不著痕跡，不動聲色地把一個心機深沉、外表儒雅內心陰狠的角色詮釋地淋漓盡致，兩個當紅小鮮肉被碾壓地毫無存在感。

第三部，確切說是第三個人，梁家輝，作品《黑金》、《黑 社會 》，前者更是梁家輝的封神之作，被碾壓的人物：劉德華、古天樂、任達華，無論是陰險暴戾的黑 社會 頭子周朝先，還是張揚而神經質的大D，梁家輝都刻畫地入木三分，當時不僅是還以偶像作為主打的劉德華、古天樂，還是演技派的任達華，在他面前都顯得無所適從。

倉促之間就想起這幾部，很巧合的是，都是香港電影。從這里我又想到一件事：香港金像獎名下從來沒有名不符實的演員，更沒有被所謂的「流量明星」霸過榜，個中緣由讓人深思。我想，這可能就是香港電影曾經舉世聞名而且歷久彌新的重要原因吧。

《知否》全員碾壓男女主角。

當然是電影《黑金》，梁家輝對於劉德華的無情碾壓。

劉德華在這部戲里就如同自己大多數的電影里一樣深入肌肉或者只在皮膚的去演，以至於演完這部戲我們沒有多少去記住他的角色，一個代表正義的符號時時的被掩蓋在梁家輝的光芒之下。

梁家輝在這部戲的氣場，眼神，細微的動作就像蜂窩煤爐子燃燒正勁的時候從氣孔里噴出的火焰一樣，雖然人物整體是在剋制可是這種的剋制卻讓我感覺到了無盡的張力，一種深入精神的對這個人的又愛又恨，可是反觀劉卻沒有這種感覺，或許只能說他規矩的完成了這個角色，就像投名狀中他扮演的老二還有無間道中的一樣。

記得第一次看黑金的時候梁家輝給人的感覺就是，大哥收我做小弟吧，有情有義卻又心狠手辣，深謀遠慮陰險狡詐卻又重情重義，最後小香死的時候梁家輝的表演讓我完全感覺不到是在演而且特別的表現了人物從前到後的人物性格，讓我愛不釋手。

我看的電視劇叫什麼名字忘了，吳若甫主演，是個警察，反正是一直表現吳若甫如何機智勇敢，但氣場不行，配角是吳秀波，是黑道的一個小頭目，一出場，整個碾壓一號主角，他有一個從小在孤兒院的兄弟，後來是警察，吳若甫的下屬。還有電視劇亮劍都看過吧？亮劍這本書看沒？書中描寫的李雲龍，是照著孔傑的樣子寫的，我猜開始拍這部劇時，應該是讓演孔傑的演員演李雲龍的，可長相符合劇本要求，氣場不行啊，駕馭不了這角色，這才找的李幼斌，老李的氣場多大啊，徹底演活了這個軍中霸王！

我高見喔！還知道陸毅演技水平高，看來「人民的名義」這部劇以後再也沒有人能在演技上超越陸毅了，能把劇中要表達推崇成正面人物的一個主角演成配角，尤其是能把正面人物給活生生的塑造成反面人物真可謂「前無來者，後無來者」估計這樣的演員那絕對是百年不遇了。

這個話題其實也可謂是仁者見仁，智者見智了。我就提出自己看過的幾部印象較深的吧，也歡迎各位小夥伴留下自己的看法哦。

首先是《擇天記》，主演是人氣小鮮肉鹿晗和古力娜扎。但是這兩位主演在這部劇的演技實在是不敢恭維，比如女主古力娜扎，從《古劍奇譚》到《擇天記》都是面無表情且眼神空洞，看不出任何內容，看的我雲里霧里的。雖然女主很美，隨便一截圖都能當壁紙，但是演技還是需要好好磨練一番。

倒是姚笛飾演的配角魔族女子南客，眼神犀利，殺伐果斷，與其之前所飾演的小女生形象差別很大，但是也被演繹的不錯，演技趕超主角。

然後是《人民的名義》中，陸毅作為主角，也是慘遭各位配角吊打啊。陸毅其實演過很多電視劇，演技也是很不錯的。但是無奈老一輩的實力實在是太強大，一對比之下，還是顯示出了不足。正所謂姜還是老的辣啊。所以仍然需要不斷努力，打磨自己的演技！

最後一部想說的是《孤芳不自賞》，這部劇不用我多說了，當時熱播的時候就主演楊穎就因演技「一般」而被推上熱搜，引發了無數討論。甚至大家覺得隨便一個配角都能秒殺主角的演技。我個人感覺楊穎綜藝還是可以的，但是電視劇就真的有點辣眼睛了。希望她能找對方向，繼續努力吧。

其實還有很多的劇，配角演技都是很亮眼的，你們覺得呢？

㈥ 為什麼七大罪得主角們總是被吊打

力量覺醒完就蔽芹厲害了，第二季全新出來一個斗級，前期3000多，後期幾萬，團長前期3370，後期60000（對手最高61000😓）。
再後來團長為了解除詛咒，要當魔神王，沒有寫出斗級，但是一擊猛揍兩個十戒（慈愛和敬神，斗級分別是60000和 61000）
再再後來吸收了五個戒律，那就弊並中很恐怖了（二哥吸收2個戒律加自身1個總共3個，斗級140000。團長吸租山收5個再加自身魔力，你自個想吧）

㈦ 哪些影視或動漫里的主角特別弱，從頭到尾被吊打

魯卡 ——無法逃離的背叛

三藏 ——最游記

烏爾奇奧拉——死神【納枯不是主角】
手冢國光——網球王子【不是主角】
殺生丸——犬夜叉【不是主角】
月——死亡筆記

日向棗——愛麗絲學園
……想不出來洞團洞或腔了