周星馳最經典的片段電影

① 周星馳有哪些膾炙人口的電影

周星馳最有影響力，幾部代表電影，每一部都火遍過海內外。周星馳，華語影壇著名電影人，他被譽為電影界天才，在編劇，導演，演員，方面都取得巨大成就，被譽為喜劇之王。周星馳無厘頭式喜劇更是影響了影壇多年，為影壇帶來很多優秀電影，這些電影到如今依舊非常經典還有很多觀眾喜歡看。
周星馳代表電影有太多，他幾十部電影基本上都是非常經典，基本上沒有爛片，周星馳也被譽為電影質量最高電影人之一。周星馳電影不但在華人影壇影響力大，在海外周星馳電影知名度也都非常高。周星馳擔任導演電影更是火遍過全球，還成功入選當年全球十大最佳影片，可見影響力有多大。

喜歡周星馳觀眾說起他電影來，一下就能說出很多部，原因是周星馳好看電影太多，基本每一個很多觀眾都喜歡。其實周星馳在個人電影生涯當中，有幾部對他影響力最大電影首先是,電影《賭聖》這部電影奠定了周星馳成為巨星地位，周星馳也從星仔變成了星爺，身價暴漲真正成為香港最紅影星。

對周星馳產生巨大影響第二部電影就是,《唐伯虎點秋香》這部電影周星馳第一次真正做導演，雖然這部電影名義上是周星馳，李力持導演作品，但出演這部電影明星們都表示，真正導演是周星馳李力持只是助理導演，也就是內地說的副導演，周星馳首次做導演取得成功。

② 周星馳有很多經典的電影，你都看過幾部

周星馳的電影陪伴過80、90後的朋友們一起長大，只要是有好演技，就必能出手，也一定會吸引很多的觀眾影迷。他的電影陪伴多少人度過了青春年少的時光，在一次次大笑中我們逐漸看到，一個個小人物不屈不撓的掙扎奮斗故事，隨著我們逐漸長大，看星爺的電影開始笑中含淚，或許這就是成長，讓我們明白了喜劇背後更深的意義。

不知道各位朋友有看過他哪幾部經典的電影呢？

一、《唐唐伯虎點秋香》

《唐伯虎點秋香》是周星馳的巔峰作品之一，這部電影將搞笑發揮到了極致，創造了許多搞笑的經典片段，是一部將搞笑發揮到極致的電影。相信看過的觀眾現在都還記得賣身進華府和唐伯虎辱罵唐伯虎的那些搞笑片段，同時我相信大部分觀眾也沒有忘掉風華絕代的「石榴姐」和宛如仙女的秋香！

③ 周星馳的電影中有哪些致敬經典的片段

星爺的電影有很多都是經典的，
大話西遊，紫霞仙子拿劍放在至尊寶的咽喉處，自至尊寶對紫霞仙子說的話，到現在我還能背下來呢！
賭俠，阿星為學賭術，想見高進，給高進徒弟寄過去的錄像帶裡面有吃面條的鏡頭，真是現在都忘不了

④ 周星馳最經典的6部電影，每一部都是經典，都有哪部作品最經典呢

說到香港影壇，就不得不說周星馳，他開創的無厘頭風格到現在無人能及，周星馳的眾多電影中哪一部才是影迷心中的經典呢？

⑤ 周星馳的電影中有哪些致敬經典的片段

周星馳作為喜劇演員，他的每一部電影都給大家留下了深刻的印象，《大話西遊》、《功夫》、《喜劇之王》等多部電影更是被奉為經典之作。在周星馳的電影中，經典的對白或者片段至今都為人津津樂道。

《大話西遊》

曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。

如果上天能夠給我一個重新來過的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要給這份愛加上一個期限，我希望是，一萬年。

《武狀元蘇乞兒》

周：爹，我決定去京城考武狀元。吳：好，兒子，老爹等你這句話等了30年了。

周：你不要誤會，我不是為祖宗而考功名，我是為了一個女人。吳：好，為女死，為女亡，為女去考狀元郎，不知是哪家的姑娘?

周：是怡紅院的如霜姑娘。吳：妓女!好，敢愛別人之不敢愛，老爹佩服你。

《食神》

「只要用心，人人都是食神。」

周星馳在食神大賽評選里因為對手作弊而輸了比賽時說了這句話。做事成功與否的標准，可能結果並不重要，只要用心去做，那就是超越了自己，超越了世俗的偏見，也超越了成功。

「稟夫人，小人本住在蘇州的城邊， 家中有屋又有田，生活樂無邊。 誰知那唐伯虎，他蠻橫不留情， 勾結官俯目無天，占我大屋奪我田。我爺爺跟他來翻臉，慘被他一棍來打扁， 我奶奶罵他欺騙善民，反被他捉進了唐府， 強奸了一百遍，一百遍，最後她懸梁自盡遺恨人間。 他還將我父子，逐出了家園，流落到江邊。我為求養老爹，只有獨自行乞在廟前。誰知那唐伯虎，他實在太陰險 知道此情形，竟派人來暗算，把我父子狂毆在市前，小人身壯健，殘命得留存，可憐老父他魂歸天!此恨更難填。為求葬老爹，唯有賣身為奴自作賤， 一面勤賺錢，一面讀書篇， 發誓把功名顯，手刃仇人意志堅! 從此唐寅詩集伴身邊，我銘記此仇不共戴天!!!」

⑥ 周星馳十大經典電影

周星馳十大經典電影有《少林足球》、《喜劇之王》、《食神》、《大內密探零零發》、《西遊記》、《國產凌凌漆》、《審死官》、《逃學威龍》、《整蠱專家》、《賭聖》。

《賭聖》是第一部香港票房超4000萬的香港電影，周星馳扮演一個涉世未深擁有特異功能的小青年，投資方原本想要梁朝偉出演，但是導演劉鎮偉堅持用周星馳。《賭聖》成功的主演原因，是將當時香港正在流行的從大陸傳過去的特異功能，和由《賭神》掀起的熱夢賭片題渣基檔材結合起來，並以喜劇手法進行再創造。

《整蠱專家》沿襲王晶一如亂系列賭片里關於整蠱，騙術的中心思想，但他對周星馳的意義更加大。在本片里，周星馳第一次開始正式的卡通式表演，電影上映後也首次為他帶來無厘頭的評價，當時無線電視每天下午4點都放日本卡通片，他是《IQ博士》、《多拉a夢》的大粉絲，便把這些卡通片中最好笑的地方放進去。

周星馳簡介

周星馳，1962年6月22日出生於中國香港九龍，(Stephen Chow)，祖籍浙江寧波，畢業於無線電視藝員訓練班。中國香港男演員、導演、編劇、監制、製片人、出品人、主持人、配音、中國人民大學商學院客座教授、西南民族大學客座教授、彩鷹控股有限公司董事、比高集團控股有限公司執行董事、廣東省政協委員、喜劇藝術大師、傳統喜劇的開拓者。

1980年成為麗的電視台特約演員，從而進入演藝圈。1981年出演個人首部電視劇《IQ成熟時》。1988年將演藝事業的重心轉向大鋒顫銀幕，並於同年出演電影處女作《捕風漢子》。1990年憑借喜劇片《一本漫畫闖天涯》確立其無厘頭的表演風格；同年，因其主演的喜劇動作片《賭聖》打破香港地區票房紀錄而獲得關注。

⑦ 星爺的哪部片子是最經典的

我看了其他人的回答，大部分答者都認為星爺最經典的電影是《大話西遊》沒錯，我自己也是這么認為的！我為什麼這樣認為呢？請看以下我的回答：

記得在小時候（讀小學），我當時是通過在村裡邊那種露天的投屏電影看到了星爺的這部《大話西遊之月光寶盒》作品，當時在現場觀看這部電影的人有很多，因為我個人比較喜歡看古裝片，這部電影開頭就出現了古裝人物，所以當時我從頭看到了尾，當時看完這部電影的感覺就是很羨慕那些生活在這么一個神話背景下的人們，會武功、有神仙、會時光倒流等精彩瞬間。

當時看完這部電影之後，我就去集市上購買這部電影的光碟，想買回家用DVD機再次觀看此電影，看完後真的是回味無窮啊！因為在這部電影中，紫霞仙子（朱茵飾）的回眸瞬間美，加上至尊寶（周星馳飾）的蓋世英雄的帥，這兩位真的可以用郎才女貌來標配了。

看完這部《大話西遊之月光寶盒》後我才知道，原來關於這部電影還有它的第二部續集《大話西遊之大聖娶親》····

一部電影之所以能夠稱得上經典，一方面在藝術上，有前所未有的創新。另一方面在文化影響上，被後世電影創作者所模仿，甚至形成一種文化現象，符合這兩點的周星馳電影首推 《大話西遊——大聖娶親》 （之後簡稱大話西遊）。

這部由西安電影製片廠與香港導演劉鎮偉合拍的電影，在藝術上，被稱為後現代電影藝術的典範。所謂後現代藝術就是對傳統經典模式的顛覆和反叛，《大話西遊》對傳統經典的顛覆是徹底的。

首先，對孫悟空、唐僧等人物的塑造，顛覆了傳統人物設定。 傳統西遊故事中的孫悟空從妖猴成為斗戰勝佛，經歷的是思想上的洗禮。而《大話西遊》的至尊寶從土匪到取經人是有過沉痛的 情感 經歷，後者更強調的是個人 情感 體驗，這與強調取經大業普度眾生的原著大相徑庭。

在形象設計上也有很大差別，原著孫悟空一出生就不同凡響，可以稱猴王；可以東海借神兵；可以大鬧天空…..而《大話西遊》的至尊寶是一個土匪出身，成為孫悟空之前是一個普通草根。前者是英雄到聖人，後者是從小人物到英雄。

其次，前所未見的敘事結構。 中國人傳統習慣的是線性的敘事結構，所謂線性就是根據時間發展的順序講故事，我們看四大名著都是線性結構。而《大話西遊》卻是看似混亂的敘事結構，這也是為什麼電影在最初的幾年票房低迷，習慣了傳統敘事的電影觀眾無法在一個線性環境里理解一個非線性的故事。

根據創作者意識思想的流動創作作品，是後現代藝術的一種重要的形式創新。《大話西遊》的故事是以500年為界，藉助現代物理學的平行空間理論，交叉敘事，兩個時空的區分模糊不清，這種模糊結構更加劇了觀眾對現實的聯想。

再次，藉助世俗化的語言表達解構了原著故事的「崇高性」。 解構是後現代藝術的核心概念，後現代天生的使命就是要顛覆傳統已經成型的一切。原著的取經行為是神聖的，在《大話西遊》中我們看到的人物都是滿口現代詞彙甚至英語。比如唐僧對孫悟空說：我告訴過你不要亂丟東西，丟東西會破壞環境。唐僧稱觀音為：觀音姐姐。在勸說孫悟空取經時唱了一首美國愛情電影《羅馬假日》里的插曲《only you》。孫悟空口中：「I 服 了you」；「look」。

不過一個很有趣的現象是，《大話西遊》在解構了經典西遊故事之後，自身又成為經典被後人模仿、借用。

我們看到自《大話西遊》之後出現了「大話三國」「大話水滸」、大話 歷史 等，一時之間，大話模式成為文化領域的流行現象。《大話西遊》中的經典台詞在各種文化文本中流傳，長盛不衰幾十年，《大話西遊》的衍生產品也是鋪天蓋地。不誇張的說「大話」模式成為當時藝術消費品化的助推器。

到目前，眾多《大話西遊》的模仿者都沒有能夠超越，他們所做僅僅是對周星馳版本的簡單仿製、抄襲。

《大話西遊》在周星馳本人心中也難以超越，之所以這么說，我們看之後周星馳導演的《大話西遊——降魔篇》、《大話西遊——伏妖篇》中依舊明顯的看到1995年版《大話西遊》的細節和路數。

最後，我們從 歷史 的角度來看，周星馳的《大話西遊》是在中國文化轉型的節點上出現，符合了彼時的文化心理、文化環境。只要 歷史 在前進，一定能有新的作品來解構、超越《大話西遊》。

星爺的每一部電影都是經典，以前喜歡看，現在還是經常看，回味經典！我最喜歡的是《賭俠》，是1990年上映的一部香港影片小的時候和家人一起看那個時候覺得很 搞笑 ，但是後來才知道裡面的內容詳情，現在看都能背出來了。在那個年代，星爺雖然已經出演了好幾部電影，但依舊還算是一個新人，星爺以自己獨特的表演風格，在賭片中闖出自己的一席之地，這樣的成功離不開他無數的努力和奮斗，所謂萬事開頭難，歷經千辛萬苦走出了自己的路。

電影是星爺首次和劉德華演出，兩個人各有千秋。兩只小可愛還意外的有點像，特別是眉眼很像，星目劍眉，一臉英氣，這部劇中星爺自知自己有特異功可以贏來錢，但是卻不應供私人享用，所以想拜賭神為師，去找刀仔（劉德華）引見，兩人相遇。互展計謀絕技，真會各有所長。

兩個人一起面對困難險阻，相互扶持，相互信任，正是現在需要的，沒有那一個人面對困難會跑掉，記得最清楚的就是刀仔（劉德華）借了20元錢，突破電子高 科技 ，蓋過透視眼，星爺神助贏回千萬。劇情中起伏不定的劇情，節奏把握很好，情節緊湊，能給人緊張刺激而又熱血沸騰的感覺。

星爺 搞笑 的性格，有的時候還會有害羞，為了恢復自己的特異功能需要讓自己喜歡的人給他溫暖。

希望大家喜歡。

現在看來星爺的電影基本都能經得起時間和觀眾的檢閱奉為經典，只不過各花入各眼，本人最喜歡的是《喜劇之王》和《功夫》。星爺用前者表達了對於演員這個職業的尊重和敬仰，以及人要有夢想才能看見更遠的地方。後者讓我們看到星爺對於功夫的熱愛和堅持，而且他給觀眾展現了不同以往功夫電影的元素。

另外，《西遊降魔篇》的出現用一種另起爐灶的方式講述西遊故事，而且還經得起推敲。就像劉嘉玲對星爺的評價「我覺得他還有很多沒展現的東西」。

所以星爺的經典來自於觀眾的始料未及和驚喜。

在我心中，星爺最經典的電影是《喜劇之王》，沒有之一。

第一遍看很早，應該是高中的時候吧，那時候只覺得好笑，也為片中「我養你啊」的台詞感動。

後來長大一些再看，關於好笑和 情感 的部分，還是覺得好，但比這更好的，是影片對於尹天仇這個小人物的刻畫。

毫無疑問，尹天仇的身上很明顯有星爺的影子，《喜劇之王》也是一部帶有自傳色彩的電影，講的是一個不成才的小演員追夢的故事。

這個故事，起初你會看成是勵志片，肯定奮斗，肯定執著。

但只要你細看，細細品味，就會發現它在表面勵志的外衣下，其實有著比較灰色的一面。那就是如果一個人的能力就是無法與其夢想匹配時，那麼這個人該如何自處？我們又該怎麼看待這樣的人？

片中的尹天仇就是這么個人，他有著大而無當的夢想，他很執著，但最終他的奮斗並沒有成功，他還是回到了街坊劇場，他的舞台只有那麼大。

影片在最後段落神奇又毫不違和地跳轉到一個卧底的故事，尹天仇作為一個卧底是失敗的，他的演技全面崩塌，那一刻，他多少意識到了自己的天真。

是的，《喜劇之王》講述的是一個小人物失敗的故事，是一個沒有神話的十分現實的故事。這個故事裡沒有奇跡，也沒有絕望，有的只是一段過程。

我們可以這樣理解，恰恰因為尹天仇最後沒有成功，才更加凸顯了奮斗和執著本身的價值。它們是無需獎賞和肯定的一種精神，它們本身就是一種擺脫了世俗意義的成功。

從這個角度講，《喜劇之王》是一部反勵志的電影。

它通過對傳統「勵志」的反叛，樹立起一種更純粹的「勵志」，那就是努力去做，不在乎結果。得之我幸，不得我命。

《唐伯虎點秋香》
也許《大話西遊》的愛情故事讓我們難忘，那句經典的台詞一直縈繞在耳邊。

但我更喜歡《唐伯虎點秋香》，因為這部電影的每個角色都是那麼飽滿，從頭到尾的 搞笑 ，每個人物的台詞都堪稱經典。「別人笑我太瘋癲，我笑他人看不穿」。真的是看一次笑崩一次，當年的我還不知道星爺是講粵語的。（囧），不得不感謝那位配音老師石班瑜老師的偉大！！！

電影里，華府的每一個人都是笑點。智障的兩位少爺，刁鑽的華夫人，就連小強都戲耍的可愛。

更是塑造了天下第一奇毒「一日喪命散」和「含笑半步癲」， 搞笑 的是「含笑半步癲」不需要冷藏，沒有防腐劑，除了毒性猛烈，還有點好吃。（囧）。電影里每幾分鍾出現的梗猝不及防地讓你笑到缺氧。

唐伯虎有小市民的一面，他化身華安，為了追求華府中的秋香姑娘，他也有大才子的一面，讓他可以最後能夠抱得美人歸，這部喜劇電影無厘頭的讓你不覺得任何突兀，每分每秒享受電影的每個鏡頭，每個人物的塑造，每段劇情的推進。給無數個6666....

印象最深的就是星爺的《大話西遊》。96年的時候，電影院里只看了上部，明知道有下部卻很久都沒有看到，所以心裡一直惦記，那種心情直到現在仍然記憶猶新。第一次看周星馳那種無厘頭搞怪電影，確實被吸引了，說實話，當時根本沒有看到電影的深度。只是感覺好玩， 搞笑 ，逗的都不行不行的了。

長那麼大從來沒有看過一部那麼 搞笑 的電影，在我的認知里，那就是最經典的。也許人跟人回答的肯定不一樣，但我覺得能給我留下印象最深的，對於我來說就是最經典的。二十幾年過去了，電視里重播的時候我仍然會停下來看一遍。

我想跟我有同感的人一定很多，那個年代可玩可看的真的太少了。真正能留在我們心底的好影片就更少了，感謝《大話西遊》感謝星爺，陪我度過了那麼美好的一段時光。

我覺得是那部星爺當演員的那部，你們說呢

這部算是經典中的經典！

唐伯虎點秋香

⑧ 你們覺得星爺這么多電影里，哪個畫面最經典

我最早接觸的周星馳的電影是《月光寶盒》，但是當時沒有什麼讓我感觸很深的地方，這可能是年齡太小吧，幾年後，我又接觸到周星馳的電影《功夫》，這次真正的驚艷到了，《功夫》，絕對周星馳的力作。

現在看來這個故事真的很夢幻，像一個輪回，從故事開始的周星馳被騙，再到後來的另個一個孩子被騙，最關鍵的是乞丐沒有老？！！是不是很冷，但是，這個故事不是一個冷笑話。我們看完這部電影，笑過，甚至也哭過。故事開始的假扮斧頭幫，江湖單挑，到林子聰扔飛鏢，再到星爺被蛇咬，再到神仙賽跑，都能是出名的笑點。本以為故事會這樣緩和的發展下去，可是周星馳不允許這部電影平淡的走完，故事開始下猛料，周星馳回憶起童年，在與一段塵封的記憶相呼應，一部完美的作品誕生了，周星馳與黃聖依的愛情，周星馳知道自己給不起，但是黃聖依也沒有放棄，最後他們走到了一起，當中的打戲也是一流的，當時感覺梁小龍特別的帥，我一眼就能認出這個就是陳真。整部電影非常緊湊，周星馳的這部電影封神，我感覺沒問題。

小乞丐，小流氓，天降好運也與周星馳之前的電影風格一樣，一樣的無厘頭，一樣的小人物反應大事件，周星馳並沒有走其他風格的路子，還是那個我們熟悉的周星馳，但是，這一次，他把自己電影的路子走的更加寬綽了。周星馳這個名字，我們永遠會記住他，也希望周星馳的《功夫2》能盡快與大家見面，不為別的，沒有原因，這張票，我訂了

畫面太多了，就說一個星爺1991年的電影《情聖》。

初看時，懵懂中大笑中看完。2016年肖央主演的同名《情聖》上映後，又重溫了星爺91版的《情聖》，早時的懵懂到此時大懂，原來這部喜劇片「 污點 」這么多。

一個不學無數的無業遊民，不吝偷搶，只鍾情於用智商碾壓別人，享受騙來的一切，雖然這個人的智商有點捉急，他卻不自知。拜名師情仙門下，自詡情聖。

情聖！風流倜儻？翩翩公子？不，這絕不是星爺的風格。

假扮偷渡客，賣給外國遊客瓷器，被城管發現後，學那鴕鳥將頭埋進沙子瑟瑟發抖，一個混生活的小混混哪裡和情聖貼了邊。劇情順著一句小賣店老闆的「情聖」，若幹路人應聲發生翻轉，原來情聖可以人人自封，至於有沒有談情的本事就不好說了。

唯一一次展現自己情聖的機會，就是程勝被告知，女友結婚。女友說：「 我媽說了，要嫁個有錢的老公，光談愛情是沒用的 。」

過了撒尿和泥的年紀，陷入了和同樣星爺窘境的小夥伴應該不在少數，我們這么努力到底為了什麼，還不是為了丈母娘。

程勝誓要搶婚，打車被扔下車，一路長跑順便得了冠軍，街頭上演人車大戰，終於見得女友，愛情會就這樣被你的執著打動嗎？ 也許吧，只是車里做的是別人的新娘，不是你的她 。

程勝只得接受被踹的現實，提著兩瓶水去拜訪師傅情仙。師傅吹噓自己當年的勇猛，娶得四個嬌妻。卻渾然不提屋裡圍在一起當麻將的妻子們，忘了自己手裡正洗著衣服，當著四位老佛爺的傭人。就連三毛零花錢都要靠徒弟幫忙在老婆那裡騙來。沒有金剛鑽硬攬瓷器活，估計就是這個下場了。看到師傅情仙的這番處境，也能理解程勝自詡的情聖如此落魄了。

自此情聖不再用情，專心致力攻研騙術，結果就是出門遇見毛舜筠飾演的二百五女騙子，直接就一人上演兩千人的大場面，妄圖蒙騙程勝。一個欠債被迫行騙，一個執意成為騙中高手，所謂不騙不相識，智力堪憂的騙子二人組就這樣成立了。欠債的不止女騙子一個，還有一個把自己故意整容變矬逃避賭債的阿發，被老大弟弟逼迫去一幢別墅偷古董來還債。被拉下水的程勝為了幫女騙子還債，二人也選擇了這幢別墅下手。然而不屑於偷的的程勝，用上了計謀，用演唱會門票釣魚，利用人佔小便宜的心理，主人定會去看演唱會。 窮慣了的程勝沒有料到，有這幢豪宅的主人，看不上這便宜。

原本阿發和程勝兩組人，各弄各的，也交集不到一起。一通電話錄音，將兩組懷著鬼胎的人聚到了一起。阿發打算借屋主外出的機會鳩占鵲巢，誆騙從美國來香港投資的傑克。阿發外出尋找幫手的空檔，程勝領著弱雞搭檔光臨了豪宅。他也聽見了錄音，不過是另一段傑克要晚到一個星期的錄音，程勝打算利用這個時間差，假扮傑克騙屋主點錢消災。

就這樣，富商的豪宅，成了兩幫騙子鬥智的樂園。一個以為對方是土豪，一個以為對方是金龜，兩個窮哈哈就這樣樂此不疲的大戰三百回合。

阿發的助手一個昔日的老情人假扮妻子，一個洶涌的彪妹子假扮女兒，好戲在這里才真正的開始，阿發的目的很明確，用「女兒」招降「傑克」，順便拍點照片，作為索賠的證據。程勝的目的也很明確，用自己誘惑「女兒」，順便讓助手弄點高清無碼的片子，以此來威脅屋主花錢買「女兒」的清白。

兩伙人的目的一致，「傑克」和「女兒」很快就燃燒起來。

不得不佩服葉子楣的養身功夫，錯落有致的無可挑剔的曲線，也不得不驚嘆化妝師的功力，騙了人整整一個童年+少年+青年，一度認為人的可以這么大。

「女兒」Apple一口白汁噴向妄圖占自己便宜的的士司機，我其實並不是壞女孩，酗酒、待客、妖嬈、穿著清涼，這不是你可以借機吃我豆腐的理由。「傑克」驚詫糟老頭的女兒這么惹火，醉酒的Apple天性釋放，二人懷著共同的夢想，見面即擁吻在一起如同戀人。只是這第一回合「傑克」敗了，忘記喝醉酒的人隨時都會吐的傑克，敗得一塌糊塗。

酒醒後的Apple，才想起自己是來當千金小姐，不是舞會小姐。用傲人的資本告訴阿發搞定「傑克」只需一天時間。 男追女隔座山 ，女追男隔層紗。 Apple的衣服一件件拿下時，那層紗吹彈可破。

豪宅的設計自當與眾不同，尤其在這個假主人的介紹下，房間布局猶如謎一樣，阿發領著「傑克」上廁所，本來一件小事，卻讓星爺演繹成了經典調侃之作， 這一伸手，伸出了多少人的尷尬。

兩組人就這樣勾來引去，終於雙方做好了萬全准備，相機已經換好了交卷。「傑克」和Apple也相約來到了小床上，翻來翻去，各懷心事的二人未讓觀眾盡興就散場了事。雙方終於在飯桌上攤牌，各自拿著證據以自己名譽受損來威脅對方。當雙方交換證據時，才發現攝影技術不行，證據不足。兩伙人終於知道真相，兩個窮騙子一心要騙的也是個窮騙子。

兩個騙子決定搭夥將計就計，騙他們的債主黑 社會 老大弟弟。情聖請來了師傅情仙坐陣，搓麻的四個師母也前來助力。利益熏心的黑老大還是在最後識破了情聖他們的騙局，可是卻被同樣智商堪憂的哥哥拖累，這樣說吧，他能活到現在還能當上老大，真是一個奇跡。

裡面有意思的地方，當真腦洞無限。

情聖卻不談情，玩起了令人智商堪憂的騙術。果然星爺的電影不能以常理度之。

星爺電影里的經典畫面太多，不過我認為最經典的就是1999的 《喜劇之王》 裡面，尹天仇和柳飄飄的那段經典對白。尹天讎問： 不上班行不行？ 柳飄飄答： 不上班你養我嗎？ 尹天仇： 我養你吧！

就是那句不上班行不行，完全表達了對柳飄飄的不舍，也是那句我養你吧，更加深刻的表達出尹天仇對柳飄飄的愛。柳飄飄假裝不在乎很輕松的樣子，可當上了計程車後痛苦流涕的時候真的很有帶入感，這畫面就是因為太貼近生活所以更容易引起大家的共鳴，當之無愧的經典！

當然在如今 社會 里，最不靠譜的情話就是「我養你吧」，哈哈哈所以大家還是努力工作吧！

星爺的電影堪稱部部經典，最熟悉的還是一下幾個畫面！

首先是《大話西遊》里和紫霞仙子的那場對白，含淚說出了那句：「如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你「。這句話讓多少痴男怨女為之」瘋狂「。

在《喜劇之王》里的那句：我養你阿！那段對白透露出一個男人無奈、但又想愛護自己喜歡的人，卻無法挽留住她那種內心的失落感。

在《功夫》里醬爆洗頭洗到一半突然停水了，褲子還沒完全穿好，還漏了半個屁股在外面，實在是 搞笑 ！

在《國產凌凌漆》中任務完成後，兩人在豬肉攤下面 嘿嘿嘿，果然賣豬肉都每個正經..哈哈哈。

星爺的經典製作實在太多了，沒法一一列舉出來，每一個畫面都是經典製作。

「笑中帶著淚，戲里是人生；一年一影帝，何復周星馳？」

星爺的電影，是電影界一道難以跨越的豐碑，在他的電影里，有無數經典的片段，就像陳年老酒，歲月越長，越是讓人回味無窮。

細數他電影里的經典畫面，每一部電影，都有無法代替的經典，讓我們一起回味一下。

《功夫》，星爺那一招從天而降的掌法，代表著正義，告訴人們，邪惡是永遠都戰勝不了正義的力量。

《大話西遊》，星爺飾演的至尊寶，在紫霞仙子的劍下，眼含熱淚，悲痛欲絕地說出那句「曾經有一份真摯的感情……我希望是一萬年」，在一瞬間，令到無數痴男怨女淚目。

《唐伯虎點秋香》，星爺飾演的唐伯虎，用茶杯、碗、筷子等，代替西洋架子鼓，以說唱快板的形式，娓娓道來他的身世，讓人耳目一新，聽得如痴如醉，情不自禁跟著他的拍子進入節奏。

《喜劇之王》，星爺飾演的天仇，柳飄飄與他一夜激情後，在第二天轉身離開，天仇看著柳飄飄的背影，猶豫再三之後，鼓起勇氣喊出那句「我養你啊」！讓人感到愛情敗給現實的無奈心碎。

《少林足球》，星爺在歌舞廳勸說大師兄加入足球隊的時候，說了一句至理名言「做人如果沒有夢想的話，那和咸魚有什麼分別？」，直到現在，這句話都能鼓舞人心，讓人奮進。

像以上的經典畫面，實在太多太多，無法一一枚舉，所以，每一個畫面，都是一個經典，難分高下。

星爺的電影不能說部部經典，但大多是令人難以忘懷的。

《唐伯虎點秋香》里秋香的三笑留情和經典說唱；《大話西遊》經典表白和城樓上說＂他像只狗＂；《功夫》里從天而降的一掌，旋轉金花飛舞的場景等等等等。實在數不勝數。

其他暫且不論，於我而言。《少林足球》中，星爺和大師兄表演＂少林足球好＂時，歌曲唱得尷尬，而被人狠揍了一頓，這樣悲傷無力的畫面，讓人感覺似乎只能做條咸魚而言。

可是我們應當始終記得星爺說的，做人要有夢想，不然和咸魚有什麼分別！

讓我想想啊！

是《功夫》里從天而降的撼世一掌，

還是《少林足球》里酒吧挨打之前的無厘頭彈唱，

是《喜劇之王》里那句不自量力卻勇氣十足的「我養你」，

還是《大話西遊》里臨別的附身一吻，而後孑然離去，

是《唐伯虎點秋香》里叫賣鶴頂紅的電視購物現場，

還是《國產凌凌漆》里用限制級錄像帶當麻醉的刮骨療傷，

是《武狀元蘇乞兒》里大功告成後與皇帝關於天下的探討，

還是《鹿鼎記》里高台懸掛說書的潑皮韋小寶

太多了，太多了……

每個人成長不同，觀感自然有別，如果非要憑出個「最」

的話，那我只能說，無論你看多少遍，都還是會和第一遍時一樣笑，一樣哭的場景，就是你心中的最經典

周星馳作為無厘頭表演方式的開山鼻祖，經典影視實在太多了，大鵬認為最經典的是《大話西遊之大聖娶親》里那段給紫霞仙子告白的那一段：「曾經有一份真誠的愛情擺在我的面前，我沒有珍惜，等到失去的時候才追悔莫及，人世間最痛苦的事情莫過於此。如果上天能夠給我一個重新來過的機會，我會對那個女孩子說三個字：『我愛你』。如果非要給這份愛加上一個期限，我希望是，一萬年。」

這部電影上映於1995年，當時票房在香港撲街，之後慢慢的被內地的在校大學生給翻紅了，這點說起來其實蠻不可思議，緊接著被互聯網的各種惡搞，就變成了經典中的經典；有人說星爺的電影當下的人們看不懂，也許十年之後再看，你已是曲中人鏡中畫；星爺的電影說是喜劇，但又有一些悲劇的色彩，表現的都是小人物的奮斗歷程，這種悲中帶喜的無厘頭表演方式的確別開一面，相比大陸劇來說完全是新生事物。

童年時，我們看星爺的電影哈哈大笑，笑得人仰馬翻，長大了，再回味星爺的電影是笑中帶淚，還帶有一些許無奈無助，因為星爺的電影總是通過「無厘頭」的表演方式折射出生活中的大悲。的確，星爺的電影總是白看不厭，哪怕是觀看過了無數遍，也會不由自主再去回味一遍。並且每一次回味隨著不同年齡，總能給人帶來又不一樣的品味。

回到題意，星爺這么多電影里，哪個畫面最經典呢？

1994年3月31日在中國香港上映的《九品芝麻官》，由王晶導演，周星馳，吳孟達，張敏，蔡少芬，鍾麗緹等主演的香港喜劇片。

《九品芝麻官》電影中的一些細節有很深的隱藏寓意，不知道大家有沒有發現？

第一個細節:

這一個細節出現在和父親包不同下完象棋後，包不同以前是一個十足的貪官，號稱：紅包不到手，包你命沒有」因做了太多傷天害理的事情，生下的12個兒子全都沒養活。最後只得告老還鄉做慈善，捐出全部家產後才養活包龍星。因此寫了一個」廉「字掛在家裡警示後人。相信很多人第一眼都會看成一個：窮」字，而星爺扮演的包龍星也說成是一個」窮「字。其實這里的寓意，相信很多人都一眼明了，想要做一個潔身自廉的好官，自然就是窮了，而這一段細節隱藏的寓意也符合星爺的一貫風格。

第二個細節：

這一個細節是在包龍星和鍾麗緹扮演的」莫再提「一夜談心後，仔細看這兩張圖片」莫再提「的頭發有什麼區別呢？區別在於第一張圖扎有的小辮子，第二張則是把頭發盤了起來。因為在古代女孩還未嫁人前是不能夠盤發的，雖然兩人並沒有舉行儀式，但在屋頂上看月亮以託付終身，也有了夫妻之實。由此可見，星爺對電影細節的把控是多麼苛刻。

以上兩個細節需要用心揣摩才能發現經典之處，該劇中也有一眼明了的經典畫面，比如星爺刻苦學習罵架這段，真是笑料十足，妙趣橫生，想像力真是超前，經典中的經典了。

彎木變直

死人說活

嘴巴吊秤砣

指海狂罵

舌頭吹蠟燭

單純去搜索這個詞，都會涌現出無數的答案，畢竟周星馳的電影對於我們這代人的影響實在太深太深。

當我真正沉思回憶腦海中周星馳電影里的種種畫面，無數經典鏡頭，我突然發現一個相同點，那麼就是。

周星馳的電影帶給我們的快樂、感動亦或悲傷，一幕幕的畫面，全包裹在笑臉中。

⑨ 周星馳經典電影

周星馳經典電影如下：

1、《大話西遊》。說起周星馳最經典的電影，那麼《大話西遊》肯定要排在前列；這部小的時候看笑，長大了看哭的電影，寓意很深；一開始這部電影在香港上映的時候熱度不高，導致口碑票房都不佳。不過在內地上映之後，口碑爆炸，成為了那個時候最經典的港片。