❶ 第一位進軍好萊塢的華人導演吳宇森,是如何一步步跌下神壇的
吳宇森導演,被稱為中國暴力美學電影的創始人。
吳宇森的電影個人風格濃厚,讓觀眾過目不忘,其執導的經典電影作品《英雄本色》更是經久不衰。
在現在觀眾已經接受不了吳宇森的個人風格時,吳宇森還是執意不改,導致了他的號召力越來越低,最終跌下神壇。
吳宇森成也性格敗也性格,令人不勝唏噓。
不知道各位網友對吳宇森導演有什麼印象呢,大家現在還喜歡吳宇森的電影嗎。
❷ 經典電影《歲月神偷》導演羅啟銳去世,該電影講述了一個怎樣的故事
引言:經典電影《歲月神偷》講述了靠做鞋為生的羅氏一家人遭遇家庭變故和不懈奮斗的故事。《歲月神偷》的劇情大部分來自於導演的真實經歷。在這部劇裡面,很多人都可以感受到一種真實的生活氣息。與其說《歲月神偷》是一部電影,不如說《歲月神偷》是一部紀錄片。《歲月神偷》設定的社會背景是在香港還沒有回歸的時候。那時候的香港不僅受到港英政府的壓迫,還會受到內地運動的影響。在這樣如此復雜的背景下,羅家人雖然過得很艱辛,但是羅家人之間的親情和生活狀態是非常令人羨慕的。
每個人小的時候都會調皮,會做很多奇葩的事情。每對家長對於孩子的教育都不是一樣的,但是父母對於孩子的愛是一樣的。在一個家庭中,親情和愛情同樣重要。家長之間的愛會給孩子創造一個良好的家庭環境。
❸ 一個外國電影,講的是一個導演的故事
是《九》么?該片根據1982年轟動百老匯的同名歌舞劇改編。故事圍繞丹尼爾·戴-劉易斯飾演的古依多展開。古依多是一個被新片和家庭問題搞得焦頭爛額的導演,並在瑪麗昂·歌蒂婭演的妻子、佩內洛普·克魯茲演的情婦、妮可·基德曼演的繆斯、斯黛西·弗洛格演的性啟蒙對象、索菲亞·羅蘭演的媽媽、朱迪·丹奇演的製片人以及凱特·哈德森演的記者之間周旋。
❹ 中國導演李家和短片戛納獲獎,你知道哪些關於這位導演的故事
北京時間5月27日本屆戛納電影節的“電影基石”(現在叫La Cinef)短片單元公布獎項,其中中國導演李家和的作品《地兒》獲二等獎。
一等獎:《陰謀的理發師》,導演Valerio Ferrara(義大利)
二等獎:《地兒》,導演李家和(中國)
三等獎:《光榮的革命》,導演Masha Novikova(英國)&《人類堆在一起時更蠢了》,導演Laurène Fernandez(法國)
李家和2021年畢業於河北科技大學影視學院攝影系,《地兒》是他的畢業短片,片長24分鍾。短片講述因為一場意外事件,迫使兩位主人公開始尋找那個模糊的地方,那個屬於他們心中的好地方。
據悉,該片製作團隊包括指導老師、演員僅有六人。李家和是個“電影痴”,電影拍攝條件非常簡單,連錄音桿都沒有,共用10天拍完,製作成本僅5000元。
據悉,李家和將獲得1.125萬歐元獎金,用於新片創作,而對於這部作品,老外的口碑和評價也是相當的高。
❺ 侯麥誕辰百年:神秘導演的雙重生活,講述了怎樣的故事
在所有法國的電影中,導演侯麥可能是其中最低調也最特立獨行的一個。我們對於法國電影的印象總是浪漫標新立異且嘩眾取寵的,可是侯麥所拍的電影就不是這樣,在那個以革命和反叛為最明顯的標志的時代里,他的保守讓人驚訝,也正是他的這種保守,在尋求浪漫刺激的法國電影里顯得格外突出。
在上世紀60年代中,貌似所有的法國電影總是拍的那種特別浪漫特別標新立異的題材,從這些大電影背景之下,我們也可以看出那一個個浮躁不安的靈魂而導演侯麥就顯得有些過於安靜,在1968年全世界都流行左派的時候,但是電影導演侯麥對此毫無影響,就算是巴黎的學生已經在街上進行抗議,他仍然專心致志的做他自己的電影。他也曾經明確的表示過自己不是左派的人,但是表示自己絕對不會獲悉尼也不會用一些謊言暴力殉情這種極端或者說是不好的東西來為自身利益討結果。
但是在生活上他絕對不會讓自己的家人去碰他的電影,也努力不讓他的家人進入電影,奇怪的是他終其一生都沒有讓自己的母親知道自己是一個電影導演,所以他的家人從來都不知道他還有一個電影家庭,一直到他去世的那一天,他的兩個家庭才真正的碰面。
❻ 《我和我的祖國》:7個導演七個故事,你看懂了嗎
既然為祖國獻禮,這禮不能薄,一定得厚!所以這部電影註定是特別的。
它的內容是特別的,70周年,7個導演,7個故事,加上一首前奏響起就會讓每一個中國人都熱淚盈眶的歌。
它的形式是特別的,與以往的主旋律電影不同,「短片集」的形式令人耳目一新,選取了新中國成立以來7個重要的歷史時刻。
它的視角是特別的,歷史總是殘酷的,不會著墨於小人物,但小人物往往是最能共情的,而這部電影「以小人物見證大歷史」的立意一直貫穿全片。
它的觀眾是特別的,從花甲之年的老人到七八歲的孩童,各個年齡層的觀眾都有。某種程度上,似乎已經超越了一部電影的范疇,更像是一場集體懷舊與銘記。
中國人為什麼這么愛國?不就在電影里了么,任憑滄海桑田、世事變遷,有一點始終不變,我和我的祖國,一刻也不能分割!
電影落幕了,故事結束了,中國仍在前進,中國人仍在拼搏。那些高光時刻,那些英雄式的小人物,激勵我們更加努力地追尋中國夢。獻給我的祖國,此致,敬禮!
❼ 90後導演李知儒:曾欠債1200萬,用喜劇演繹坎坷創業
李知儒,1990年生,2013年畢業於中國傳媒大學廣播節目編導專業,河南本土影視人,《煽瘋點火》是其第一部院線電影,也是他規劃在十年中完成的鄭汴洛追夢三部曲電影系列之一,此前已於2019年12月24日上映。
時間回到2018年5月,就在電影開機前十多天,李知儒還在擔心一切能不能正常推進,因為原計劃300萬譽世州的電影投資只落實了一半——新導演、年齡小、非科班出身、尚未有成熟作品,扛不住投資人「什麼學校畢業的」「拍過什麼作品」「回報率多少」幾個發問。
影視行業知識分享平台畫外hoWide、哪吒兄弟影業和凡影數據曾以60位已有一部慶蔽長片作品的青年導演為樣本,聯合發布了《2017年中國青年電影導演生存狀態調查報告》。報告顯示,38%受訪導演的處女作是自己出資,在一年之內籌到資金的僅有41%,而投資問題也成為受訪青年導演項目失敗的首要原因。
內地影評人張小北曾在接受媒體采訪時表示:「這是一個悖論,你想要別人投錢給你拍電影,首先你得有一部電影證明你自己的能力。所以你第一部電影要怎麼找到投資,就變得特別難。」
從大學時代有了故事構想,到2017年中正式撰寫劇本,再到2018年上半年在不同投資人的拒絕中輾轉,最終為了籌款,把自己所有的信用卡都套現了,且連500塊錢的支持都會接受,這樣的李知儒不願就此放棄。「我當時就想用開機儀式證明我的決心,我想只要一開機,應該還有得到後續投資的機會。」
2018年6月,《煽瘋點火》正式開機。開機後不久,父親和弟弟得知情況,支持了150萬。隨後在拍攝和宣發中,截至上映前,李知儒又陸續從不同渠道爭取到了200萬資金,「上映前十多天才剛剛把所有關節打通」。
2008年,青年電影導演周子陽回到家鄉內蒙古鄂爾多斯,感受到了經濟高速發展對人性、倫理的沖擊。他聽到了孩子們因為家庭經濟糾紛將父親綁架的故事,也為撕裂的 社會 流下眼淚,這些都成為獲得多個獎項的電影《老獸》誕生的背景。而為了還原家鄉氣息,周子陽在片中全部起用內蒙古演員。
忻鈺坤、張大磊,近年來涌現出的青年電影導演不少也都將個人生活經驗融入了電影之中。文娛產業新媒體《三聲》曾用北京大學藝術學院教授李洋在《中國的新獨立電影時代到了》中提出的觀點做解釋:相對於中國之前所存在的獨立電影,這些年輕的電影創作者「對 情感 和 社會 深度的探求轉移到私人化的經驗的把握和應對上,在自我、市場和體制之間尋找平衡點」。
對於李知儒來說,也是如此。
《煽瘋點火》中的單小楓,反復創業失敗、借高利貸遭逼債、與父親沖突又和解、最終實返團現夢想,一個小人物跌跌撞撞的成長故事的背後,映照著的,是李知儒一路走來的經歷和他內心的嚮往。
畢業後兩三年,李知儒在鄭州開著一家酒吧,還沒有專職拍電影。2016年中,酒吧生意失利,李知儒欠下1200萬債款。「走投無路的時候也借過高利貸,那種天天被人堵上門要求還錢的滋味,我都嘗過」。
為償還債款,李知儒幾乎把一切都賣了,包括他那四五輛車。那年夏天,迷惘中的李知儒開著僅剩的一輛從前用來拉貨的小麵包車,開始了一場沒有目的地也沒有期限的旅行。
行到新鄉市寶泉 旅遊 度假區時,站在景區湖邊盯著湖面的微波,李知儒突然一個猛子扎進了湖水,繼而便被遊人拉了上來。「那時突然就覺得之前活錯了。那一刻你才發現,你不是想掙多少錢,你只是想讓自己成為一個有價值的人。」李知儒回憶。
行程繼續。半年裡,東至青島、西至敦煌、南至三亞、北至內蒙古,李知儒白天開車,晚上鑽進睡袋睡在車里,就這樣看遍了祖國風景,也在廣闊的風景中不斷進行自我療愈。
2017年春節,李知儒受邀擔任河南電視台《2017出彩中國夢》春節聯歡晚會現場製片,在這個契機下,想把個人經歷記錄下來的李知儒決定去拍電影,也因此與一直在傳統行業經商的父親發生了爭吵。
「以後你是死是活跟我沒關系。」父親撂下了話。
「那行吧,你不用管我了。」李知儒也撂下了話,年夜飯沒吃完就離開了家。
此後李知儒開設影視公司,也曾因為不了解影視行業的回款周期而一度再次陷入運營困境。「也曾想不明白命運,但是後來才明白,所有的經歷都是一種特別的經驗。如果沒有這些經歷,我感知不到這些故事,也變不出來,最終這些反而成為一種創作上的養分。」 李知儒說。
所以李知儒回憶自己的第一部微電影《追夢青年》是「我把我內心想拍的東西、積累的第一口氣,一下子抒發了出來」,而鄭汴洛追夢三部曲之二《青春如火》與之三《隔岸觀火》在李知儒的規劃中,同樣是追夢故事:《青春如火》將會是一個關於年輕人在同學的幫助下實現研發機器人的夢想的故事,《隔岸觀火》則將講述一個河南人幫助外國人實現夢想的故事。
「這個世界上光鮮的成功故事太多,但背後的失敗往往無人揭曉,我想在電影里把這些被折疊的過程呈現出來,把追夢的力量傳遞給更多人。」
籌備《煽瘋點火》時,只是想把心中的故事拍出來的李知儒,沒想到會認識曾登上央視春晚舞台表演相聲的河南籍演員曹隨風與河北籍演員賈旭明、笑星於根藝、曾參演《炊事班的故事》的相聲演員劉小寶等人,而這些人也都加入了《煽瘋點火》的拍攝。
和這些演員相對應的,是李知儒在小人物跌跌撞撞的命運中,對喜劇的追求。李知儒也在電影中專門設定了 搞笑 擔當、黑幫「花姐」這一角色,不斷調節電影氛圍。
這其中既有藝術性和商業性平衡的考量,也有對於普通人的關懷。「目前為止,世界上沒有國界的影片,就是動作片、愛情片和喜劇片,比如卓別林,你看看畫面就能看懂。我會把這種勵誌喜劇堅持到底,這樣更容易和我們普通人共鳴,才能讓大家脫離現在的痛苦,迎接更美好的未來。」李知儒說。
但如今,票房和版權售賣等各種營收,慢慢覆蓋了拍攝《煽瘋點火》的成本,李知儒尚未實現盈利,在拍電影之外他還要承接不同的商業活動來維持運營和創作。
對於他來說,一切只是還能堅持,「但是我能在這種創作中感受到愉悅」。
相比北上浙等地,曾經有《快樂星球》《少林寺》等一系列優質影視作品的河南影視產業,近年來發展不及往日強勢。
李知儒覺得河南早已不是過去 社會 普遍認知的模樣,他想挖掘河南的特色文化,這也是他策劃鄭汴洛追夢三部曲的原因之一,以三座典型的河南城市,展現出不一樣的河南。
但是李知儒並不將自己局限於此。「我夢起始的地方是在這個地方,但我也不想標榜自己說一定要為河南人或者為中國人拍電影。我最根本的目標是,我只想為觀眾拍電影,為我自己拍電影。」
來源 河南青年時報
編輯 楊陽
審核 田震
❽ 庄佳龍的導演經歷
因原創作品《台北,收信人不詳》斬獲全國多項獎項後,成功簽約優酷原創導演,並成為新銳青年導演。2010年因《台北,收信人不詳》獲得第十七屆北京大學生電影節劇情短片最佳導演獎。此外,還包括第五屆科訊杯全國聯合高校高清作品大賽二等獎、大中華兩岸四地大學生影像節銅獎、「金火柴」數字視頻短片大賽最佳導演獎、首屆廣東拍客大賽最佳導演獎等等。
2011年《歡迎回家》(《welcome home》)再次將視角觸及台灣老兵、華人出國潮等歷史,細膩地刻畫了四代人關於回家的情感糾葛,在網路上引起了廣泛關注,於優酷首映當天便獲得28萬的點擊率。
庄佳龍的早期作品有著很濃烈的人文關懷與歷史情懷,以探討家庭倫理與情感為主,在新生代學生導演中獨樹一幟。此類題材更讓網友聯想起李安早期的家庭三部曲。2011年同時被香港浸會大學碩士研究生和北京電影學院導演系錄取。2012年初,庄佳龍找到了更適合自己的影像風格,編劇導演了創意奇幻的都市愛情微電影《田恨恨的世界末日夢》,強烈的視覺風格和絢麗的影像色彩,加上奇幻感十足的故事設定,使得《田恨恨的世界末日夢》一經優酷視頻網展映,便獲得了100萬的高點擊率。
2012年6月19日,由著名導演田壯壯指導的微電影《田恨恨的世界末日夢》在北京電影學院標准放映廳首映,獨特的影像風格使得該片被喻為中國版「天使愛美麗」,獲得了第五屆新人電影節年度最佳網路人氣獎以及最佳女主角的肯定,更獲得了第二屆(國際)櫻花電影節微電影獎等國內外獎項。 2012年8月入選第三屆九分鍾原創電影錦標賽,赴浙江象山拍攝童話奇幻風格的微電影《瑪麗的自然卷世界》。2012年12月12日於騰訊視頻網首映,掀起了一陣童年懷舊風。很多網友直呼「這是一部真人版多啦A夢」,天馬行空的畫面想像力以及斑斕的造型,每一幀的畫面都如同一張童話的蠟筆畫,干凈純碎卻動人。 該片更獲得了第二屆「精英100」索尼影視製作年度最佳影片獎。
2013年3月庄佳龍執導了童話微電影《夢幻島的天氣預報員》,以童話的想像力去講述最現實的人生話題-生老病死。 2013年,入圍第五屆金馬電影學院,師從侯孝賢,並聯合導演作品《動物之心》並於台灣上映。
2014年,首部長篇劇本《會開飛機的美人魚》入選台北金馬創投。