周星馳電影影評

A. 求一篇關於周星馳《功夫》的影評

這個很長，很細致，請看完采耐 謝謝
首先，《功夫》中實際使用了普魯斯特《追憶似水年華》的意識流的手法，隱藏的故事情節反而是解釋整部影片超現實場景的合理解釋。
其實影片所講述的故事很簡單：一個賣假書的老乞丐向一位少年兜售假武林秘笈，少年信以為真，用自己全部儲蓄買了一本《如來神掌》，練習幾次後，天真地以為已練成絕世武功，偶遇一群大孩子欺負一位失語的小女孩，想見義勇為不成，卻被侮辱一番，傷了自尊，小女孩來感謝並安慰他，他當時正羞辱難當，就悶頭跑了。接下來他去糖果店打工，這期間他每天看到各種各樣的人，有糖果店門口指揮交通的「火雲邪神」，有露屁股青年，有路過的「神鵰俠侶」以及影片中出現的大量武林高手。有一天小女孩路過糖果店遇到他，兩人高興地拉著手走入店中。這時又一個小孩碰到老乞丐，於是又一個夢想的輪回開始了。

大家一定很奇怪，影片的大部分內容及主人公星爺那裡去了？這大概也是星爺的高超之處：影片表面的主人公是星爺，而背後的主人公是那個小男孩，而星爺所經歷的種種離奇古怪荒誕不經的奇遇都是小男孩的夢，是一個夢想，是內心復雜的一系列活動。那些武林高手則是男孩每天身邊所見所聞的平常人，只不過男孩把他們幻想成自己想像世界中的高手以作為心理映象的具體化。
影片有幾處場景或細節暗示了以上的解釋，比較明顯的是結局處星爺與少女在糖果店對視，這時男孩夢醒，回到現實，兩人拉手入店，鏡頭外拓顯示大場景，你會發現「火雲邪神」在公路中央指揮交通，露屁股青年在牆邊與人聊天，「神鵰俠侶」身著西裝和旗袍從路邊經過，還有「金絲眼鏡」，當然還有其他一些不明顯的片中出現的「高手」，我第一遍看的槍版，沒發現這么多，後來也是與同學交流才知，最後老乞丐出現，你會發現他根本沒變老，這是因為男孩根本就沒長大過。
比較隱晦的有：老乞丐向男孩賣書時曾說「我不入地獄，誰入地獄」，這句話在男孩幼小的心靈中印下很深的烙印，所以他夢想中的正派人物「神鵰俠侶」的小龍女在與「火雲邪神」對決時也說了這句話，同時照應《大話西遊》中觀音的」等你真正明白了你師父的捨身成仁······」；有一個蝴蝶破繭而出的情節有雙重含義，表面是星爺脫胎換骨，內涵是引用了莊周夢蝶之說，男孩夢到了自己變成了武功高強的星爺，還是星爺夢到了自己有回到自己的金色童年，一股意識流在時空中穿梭，在星爺的電影世界和他的現實世界中穿梭，在星爺人生的現狀和他的金色童年時代穿梭。星爺被「火雲邪神」頂到空中，輕飄飄地飛起來，引用了人們普遍做過的夢，即夢到自己在飛。
隱蔽更深的是星爺引用很多金庸武俠中的人名「神鵰俠侶」，武功「以琴為兵」及情節「重傷而成高手」，因為那個男孩和所有同齡孩子一樣，一般喜歡看武俠小說，於是他的夢想中就映象了許多小說中的人物，而把自己想成主人公，這常常也是很多男孩子童年時的武俠夢。


如果還不認同，再對比乞丐前後的樣子：一模一樣！！難道一個那麼老的乞丐會在過了二十年後仍然毛

發不變？他是上帝？不！乞丐根本是個騙子，如來神掌重來不曾有過！高強的武功從來不曾出現過！小

男孩不過是在自尊受到傷害後，去做了個糖果店學徒而已！

小男孩是成功的，讓他受騙的如來神掌卻迎回了那個美麗的小女孩 ..
兒時的我們不是有同樣的一個夢.成為高手..英雄救美嗎？？


影片開頭，功夫二字的出現，初看，以為是一座雄偉的山峰，但是隨著鏡頭的升高和展開，卻發現原來不過是刻在地面上的功夫兩個字，這時候一隻彩蝶飛舞而過。很明顯，這表明了山外有山的道理。彩蝶在功夫中直接影射周，實際上代表一種高於世俗的視角。在影片結尾周被打上天，從而使出如來神掌也是一個道理，不同的水平和角度，對事物的認知往往有天壤之別，能力自然也有天壤之別。

發現被毆打的居然是一個警察，警察的身體飛來撞碎罪惡剋星的牌匾，其中的社會涵義不需多言，這里，容易忽略一個細節，就是能夠將警察扔出如此大力道的人，絕非一般的人，呵呵，這里應該是第一個功夫初級高手出現的地方。鱷魚幫老大發威結束，出門發現街道空無一人，斧頭幫出現，警察局關門，這時候才明白，之所以鱷魚幫會到警察局鬧事，並非警察敢惹他們，而是和斧頭幫勾結起來的一個陰謀。鱷魚幫老大被砍死後，探長點錢的場面也說明了這一點。這里有個伏筆，就是琛哥（斧頭幫老大）的兩個招手動作，第一次是要斧頭砍馮小剛，第二次是要槍來射殺鱷魚幫夫人，到後面琛哥的第三次招手卻沒有殺人，而只是要了一根香煙，是為什麼呢？呵呵，到時候再說。
鱷魚幫被滅之後，一段好萊塢式的舞蹈，表現了斧頭幫不斷的擴大實力，其中一個鏡頭，是琛哥在地板上跳舞
地板上的圖案，正好是一朵花的形狀，花象徵著美好的事物，在上面跳舞就是對美好的踐踏，後來火雲邪神的保命暗器也是一朵金花中間插一根毒針，那朵金花展開來正好就是地板上的圖案，而此時在圖案上跳舞的琛哥就是金花中間的毒針，在影片結尾，毒針被周拔掉了，呵呵，這里再次看到周的用心之處。當然，金花與毒針也可以理解成駐扎在美好中的罪惡，去掉心中的罪惡，剩下的就是善，也表明了善為本，人之初，性本善的意思，

到此，功夫的片頭算是結束，一段文字對當代社會的映射不言而喻。

畫面轉到一個似乎與世隔絕的貧困社區-豬籠城寨（諸龍？）。按照順序，社區中「隱藏」的三位「高手」和他們各自的拿手功夫一起依次出場，

這裡面值得一提的就是功夫裡面高手們的事件觸發順序，後面你會發現這三位高手的事件觸發順序一直都是按照他們的工夫高低有次序排列的，功夫越差，出場越早，越不會偽裝，越早顯露武功，而且也越早被殺。有心人可以觀察看看還有很多類似的細節。非常有意思的一件事情是，三位高手一直以為他們在瞞著大家，到頭來卻發現還有連自己都沒有發現更高的高手在身邊。表面上，更高的高手就是包租公和包租婆，他們顯然早就知道這三人的真實實力，到後來，三人大戰斧頭幫之後，包租婆執意要趕走他們，並不是怕他們會帶來麻煩，而是包租婆知道，他們三個一顯露武功，就很快會招來殺身之禍，越高深的高手，越明白山外有山的道理，包租婆實際上是想要保住他們的性命，包租婆作弊抽簽而趕走三人也表明了包租婆真正的立場。

為什麼說包租公和包租婆是表面上的高手呢？這里我們不妨做一個大膽的猜想，按照前面說過的「功夫越差，出場越早，越早顯露武功，而且也越早被殺」的規律，不難看出，阿鬼他們三個在江湖上僅僅是會些三腳貓功夫的小人物而已，而誅殺他們三個的肝腸寸斷二人組勝出一籌，包租公和包租婆又比他們高一個檔次。然而大家發現沒有，在社區和斧頭幫爭斗的過程中，社區中的「普通」百姓盡管危難重重，但無一傷亡，連阿鬼他們三個「高手」都難逃一死，難道他們都是深藏不露的高手？如果你覺得我是異想天開，呵呵，注意以下兩個關於醬爆的鏡頭。

鏡頭一：
周星馳第一次敲詐勒索醬爆之前，醬爆給肥豬搭檔剪發的迅捷，記得那喳喳喳幾聲么？前後不過三秒鍾，呵呵，什麼，誇張手法？事實證明，工夫裡面的對人體能的誇張似乎都另有深意，比如包租公從三樓重重摔落到地面安然無恙，包租婆和周飛一樣的奔跑速度，到後來發現那些原來都不是誇張，因為他們本來就是高手，那麼醬爆的三秒種剪發呢。整個影片中沒有以刀劍為武器的高手，這里我們不禁要問既然是表現中國功夫的電影，又怎能不表現中國刀法和劍法？事實上，真的沒有么，醬爆的三秒種剪發用的是什麼呢，呵。
就在斧頭幫二當家威脅醬爆的時候，眼看就要砍死醬爆，電光火石之間，二當家被塞進了幾丈開外的油桶里，令人奇怪的是，誰都沒有看到發生了什麼，沒錯，當時，醬爆身後是站著苦力強，而且後來也是苦力強承認是他乾的，但是苦力強有如此的本領么？假如他的速度能夠快到常人看不到地步，後來也沒那麼容易被殺吧。可以肯定，絕不是苦力強的手筆，事實上，影片出現的高手中，恐怕只有後來的周和火雲邪神才能勉強有如此的速度。那麼究竟是誰呢，呵呵。無論是誰，他都不能露面，因為後面還有戲看呢。

如此看來，醬爆在這個影片中的作用，顯然不僅僅是無意義或者純搞笑的無厘頭。
包租公出場，按照順序「拜訪」三位「高手」，對三位高手的態度很有意思，阿鬼——你真懂事，勝哥——調戲笑罵，苦力強的功夫實在不值一提，後面與斧頭幫的打鬥可以看得出來，幾乎要被眾人圍攻得逞。三位高手對待他人的態度也是很有層次感，越強的越待人有禮，到了苦力強那裡，因為他的修為最差，自然以為自己是唯一隱藏的高手，因此對人沒有任何阿諛奉承，偽裝的最差。對應到現實中，也是同樣的道理，越有實力的越不張揚，越虛弱的，卻越急於顯露。

醬爆出場，牽引出包租婆，包租婆下樓，再次按照同樣的順序「拜訪」三位「高手」，我們再一次看到三位「高手」對包租婆態度的層次。

周出場了，冒充斧頭幫，以勒索為目的，但是卻找錯了地方，醬爆對於周的勒索和後來真正的斧頭幫二當家的威脅都只有「我不怕」的回應，這是醬爆真的很傻么？周第一眼見到醬爆的半個屁股就不知所以，有不祥的預感，後來和豬籠城寨村民們的對陣也證明了這個城寨的卧虎藏龍之勢，周先選擇了一個外表上絕對和實力掛不上鉤的大嬸，結果，呵呵，後來他拚命想要找到更矮，更年長，更年幼的，結果卻出乎他的意料。這里還是那句話，深藏不露的才是真高人。忽然想到，以此處顯露的村民們的實力來看，恐怕即使沒有位位「高手」的出頭也沒有人能傷他們分毫吧。

之後的斧頭幫二當家被一高手辦掉，前面說過了，然後斧頭幫大舉進攻，阿珍被幫眾按倒在地，望了包租公一眼，包租公回望她一眼。阿珍分明是在問：「怎麼辦，你這個高手還不出面」，而包租公地回答是：「不行，不能暴露」，把泥土蓋在臉上表明自己的決心和無奈：我寧可過苦難的生活，也不願背負高手的虛名。

此處，眾村民都被按倒在地，只有苦力強是最倔強的一個，而勝哥已經按捺不住想要亮出自己的功夫，而阿鬼卻還想要繼續奉承一下，還是層次非常分明的處理。

琛哥來了，看到二當家的樣子的一笑解釋了他為什麼最後一次招手沒有殺周星馳的原因。我們看到琛哥成為斧頭幫的老大，卻沒有什麼實力，因此他必定懼怕手下比他有實力的人替代他，比如二當家（二當家飛斧斬斷奔跑中鱷魚幫老大的腿顯示了二當家的實力），因此二當家就成為了他心中的一根刺，欲除之而後快，而此時，周的一個炮仗幫他除掉了這個心頭大患。但是最後琛哥還是沒能擺脫被實力更高的人幹掉的結局。

果然，最先沉不住氣的苦力強出頭了，呵呵，這里，並不是貶低苦力強的品德，諸龍城寨的村民都有著高尚的品德，他們與世無爭，但是遇到這樣的事情，任何人都會出手相救的，就比如包租公包租婆，他們絕不可能眼看著這個女孩子被燒死（恐怕這女孩子自己也不會允許的，呵呵），只不過苦力強最先沉不住氣而已。

周陰錯陽差的炮仗是他自己獲得了進入斧頭幫的機會，一直想要做壞人的周到了此刻，卻猶豫不決，以此為分割點，以前的周如果是對現實的逃避的話，那麼自此，周開始了與自己內心本質的痛苦掙扎，一直到他看清自己，釋放自己的那一刻。

廣告牌子是周身世的線索，周的表面身份是一個孤兒，但是他來自於哪裡呢？在影片最後，廣告牌的再次出現給了我們答案。
不知道這段回憶喚起了多少人的同感，誰在兒時沒有過同樣的幻想，夢想自己成為絕世高手，除惡懲奸，結果被人家笑話的經歷，甚至，長大以後，連我們自己甚至都覺得自己那時的幼稚可笑，不願回首，這和當時周的心態何其的相似，不堪回首兒時的「幼稚」與「天真」，對世界失去信心，不斷逃避，當面對真正的誘惑的時候，卻又猶豫不決，掙扎自己，不肯墮落。周的經歷在片中的典型環境中得到放大，使得他的回憶更痛苦，掙扎更激烈，但是最後對自己的釋放也最徹底。

簡簡單單的一個冰淇淋就打斷了正在立誓要殺人的周，女主角出場。都市燈紅酒綠的熏染使得周沒有認出來兒時的棒糖女孩，就是說他忘記了最珍貴的天真與純潔，甚至自己都在唾罵詛咒兒時的自己，搶走冰淇淋在電車上的笑更是令人心酸的意味深長，棒糖女孩無論怎麼追，都無法追上有軌電車，但是本就是本，一切都要回歸原本，不需強求，就像最後周還會回來找她，會找回自己，會回到他來的地方一樣。

包租婆欲救三位「高手」的性命而逼他們趕快離開的的過程中，前面被淋汽油的那一家子來到謝，小孩子的一句話：「謝謝你救了我們」中的「你」顯然是指苦力強，為什麼不是「謝謝'你們'呢」，救了我們，我們指誰們？救的是性命么？只怕另有深意。

作為一個真正高手，被比自己弱小的人保全了身份，因為這個多少有些自私的原因而導致他們不得不遠走高飛，一向不敢反抗的村民與包租婆的爭吵就代表高手內心的自責和掙扎。到底是選擇勇敢的擔負其他們應該擔負的責任，還是繼續逃避，但是最後包租婆的獅子一聲吼下定決心，喚醒高手們心底苦於隱居的根源，曾經的痛苦致使他們選擇繼續退避，他們認為也許可以躲過一劫，這也為後來包租婆他們更深的自責打下伏筆：他們不該繼續逃避和退讓。

想來想去，周決定殺包租婆從而進入斧頭幫，這段「刺殺」非常有喜劇效果，我看這段的時候，前仰後合，不能自已。這里是周對自己心底的善否定打擊付諸實施的開端，肥豬搭檔在這里的演繹，完全表明了肥豬搭檔其實就是周自己，整個影片，會找到肥豬搭檔很多對周要做壞人的疑問，或者說是完全的否定，周在自己出生地上上演的刺殺也通過這個配角演變成了對自己的傷害。周落荒而逃之後在紅綠燈塔中的痛苦再次體現其內心的掙扎，對黑漆漆的燈塔的數次打擊表明他正在打破禁錮，釋放自己，掙扎的結果和諸龍城寨村民的結果一致，失敗了，選擇繼續逃避。


周對看到的兩個瞎子的一番諷刺就是對弱小沒有實力的諷刺，在沒有認清事物本質之前就給於否定顯然是錯誤的，那邊包租婆也在犯著同樣的錯誤，作弊抽簽，「逼走」三位「高手」，下下簽也同時表明了包租婆他們心中的不安和三位「高手」之後的命運。
肝腸寸斷搭檔的專業和他們殺手榜第一位的稱號馬上告訴我們，這兩個周眼中被完全否定的人物恰恰是三位「高手」致命的威脅，周和包租婆都錯了。

肝腸斷組合提到三位高手時的敘述順序按照三人修為的高低排序。三位高手的一段切磋仍然層次分明，對切磋武學的興趣，三位對各自武功的評價，錯落有致。
三位高手先後被害，包租婆包租公終於出手，獅吼功和太極發揮的非常精彩，揚眉吐氣。之所以揚眉吐氣，是因為三位高手的遇害真正喚醒了諸龍城寨的高手們，使他們意識到退讓解決不了問題，從而從豬籠中解脫自己，釋放自己，到這里，恐怕之前送給苦力強的雞蛋的意義也已完全的表現出來，三位「高手」用生命換來眾人的解脫釋然，自然是要大肆感謝一番的。

琛哥他們丟了魂一樣的駕車逃跑這一段也很搞笑。顫抖的雙手燒到自己的頭發，渾渾噩噩用酒去救火，無疑是火上澆油，這也正預示著一切自不量力的作惡的人都是在把自己逐步推向滅亡。

如果說從前的城寨有籠子的禁錮之意的話，那麼此時才能被稱為真正的「諸龍」城寨，眾村民在三高手的屍體前放聲痛哭，包租公自責自己是小市民，阿珍對包租公他們的痛斥實際上也是對「諸龍」城寨所有村民的痛斥，對自我的指責。

對於「諸龍」城寨得村民來說，肝腸斷組合已經不是威脅，但是以醬爆為首的村民還是要報仇，聲討斧頭幫，這裡面比較奇怪的一個問題就是，當時火雲邪神並沒有出現，而村民又看到了包租公婆的實力完全可以鏟平斧頭幫，但是為什麼他們還要尋找「萬中無一」的高手呢？這只能再次證明村民們的真實實力和修為遠遠超出凡人，他們知道包租公婆的實力外露必會引來更大的災難。這里，我想，他們指的災難並不是火雲邪神，而火雲邪神也並不是天下第一，從火雲邪神後來屢次使詐可以看到，他本身的品質決定了它不可能有太高的修為。村民們所指的災難，恐怕對於不同的人有著不同的意義，那是他們各自心甘情願到這里隱居的根源，使他們一直以來都在逃避的東西，他們絕不是指斧頭幫或者那個還沒有出現的火雲邪神，他們是要下決心鼓起勇氣面對他們應該面對的現實，不再繼續逃避。

在村民們解脫之後，接下來輪到周了，周和棒糖女的這段戲是周內心掙扎的高潮，周的演繹實在是無可挑剔。

在被電車上四眼仔侮辱一番之後，周一個尷尬的甩頭發，他覺得這樣很帥很酷很牛比，事實上，這個丑態百出的動作恰恰說明他現在對壞人生活的盲目嚮往完全是錯的，事實上，以他們兩個難道還敵不過你個文弱的四眼仔么？問這樣問題的肯定不少，但是回頭想想，就算是他們兩個把四眼仔揍了一頓，他們就勝利了？他們雄赳赳氣昂昂的下了電車之後，能做的無非也是這樣一個「酷酷」的甩頭動作而已，結果都是一樣的，之後周問搭檔，信不信我打爛它眼鏡？你發誓！你看不起我？呵呵，周身邊這個肥豬配角的安排真實絕妙，完全是一幕自問自答得演繹，胖瘦兩個對立體現他自己內心的兩種對立人生觀，而整個影片都看見周表面嚮往的那種人生觀的虛無和脆弱，反而事實一次又一次證明了他自己對他目前錯誤人生觀的否定。

周氣急敗壞了，他真的下定決心要做成一次壞事——搶劫棒糖女，徹底消滅隱藏在心中的那份天真！氣勢洶洶的他已經快要淪為一個低能兒，居然連插銷都不拔，就妄圖打開冰淇淋車門實施搶劫，邪不勝正，以一顆邪惡的心靈是不可能征服純真善良的，你越囂張也越沒有理智。

後，周直接繞過了對自己的種種疑惑，繞過最後一道防線，直接沖擊他自己的內心之本，隱藏在心中的棒糖女，無論他怎樣欺辱棒糖女，無論棒糖女多麼的柔弱憐惜，這個斗爭根本就是荒謬的，後面的海報也說明了這一點，試問怎麼可能和自己的「本」斗呢？正在周無可奈何的時候，胖搭檔拔開了插銷，幫她找到了錢，或者說，是他內心的「本」不忍看到掙扎的痛苦，能夠救他的只有自己，這場搶劫，與其說是他欺辱了自己的「本」，不如說是他自己的「本」施捨了他。這場爭斗無論如何也是荒謬的。

周毫不在意的扔掉裝棒糖的盒子，慌張的拿走下面盒子里的錢。卻看到棒糖女小心拾起那個他沒有在意的盒子，打開蓋子，看到了棒糖，一直以來，從他兒時救棒糖女的失敗開始一直到今天，早已忘記了兒時天真的周這才明白她一直以來為何如此掙扎和痛苦，才看清了他一直以來最大的敵人是誰，這時候的音樂我超級喜歡，給我的感覺就像加州旅店般蒼涼與透徹。

如此辛酸的諷刺，鬥了半天，到此刻才看清敵人的真面目，才看清自己，本來「雄心壯志」的他一下子就愣在那裡，面對著棒糖女的遞過來的五彩棒糖，才認清敵人的周的內心才真正開始了一個短暫而公平的對抗，然而，這個斗爭不可能長久的，而且這個爭斗也是無法躲避的，如果不是琛哥派人找到周拉他下水，恐怕周此刻就會認輸，得到徹底的解脫。

無情地扇落棒糖，碎成幾片的棒糖如同周自己的心一樣，此刻他內心的痛苦可想而知。

周拚命的跑，仍然妄圖甩掉他剛認清的「敵人」，他此刻已經完全沒有和這個「敵人」斗的勇氣，只想逃避，把剛剛搶來的錢也全部塞給了胖搭檔，但是他仰天感嘆，馬上又明白，他能甩掉自己么？疲憊的他一下子癱倒在路邊，就在這時候，琛哥來找他了。

琛哥派人來了，一口喘氣的機會也沒有給周和觀眾，滿身邋遢的周來到燈紅酒綠的夜總會，爵士樂和燈光美女交錯的迷幻般的誘惑，使他不由自主地跟著打起拍子來，但是，動作笨拙不合拍的他顯然沒有影片開始時琛哥的舞蹈來的老到，以迷茫的周為中心的舞池周圍散落著麻醉而且同樣迷茫的人們，這真是周嚮往中的世界么，至少在這樣的世界裡，沒人能給他答案。

剛剛要放棄和自己內心的斗爭的疲憊的周怎麼也沒有想到，這么容易就加入了斧頭幫，琛哥看周都比此刻的周自己看得透徹，他知道周是無法擺脫自己內心的良知，兩句話表現出琛哥對周和對自己的認識，也表現出琛哥利用和控制周的易如反掌和滿足。

不正常人類研究中心，和諸龍城寨一樣，世界上既然有曾經禁錮正義的諸龍城寨，就有禁錮邪惡的不正常人類研究中心，在周跨進研究中心的第一步，就感到煞氣逼人，一抬頭，天空中的景象壯觀而恐怖，結合周獲得的那張地圖，可知，此時天空中的旋渦中心正好對應研究中心中的中心，而地圖所指火雲邪神的位置卻在末端邊緣處，而且就後來火雲邪神的功力來看，他不可能是造成這可怖現象的主角。


而後來火雲邪神的任何台詞只怕有八成都是謊話連篇，之所以火雲邪神比較受重視，只怕是因為修為不夠，老是想惹事生非的緣故才受到特殊照顧而已。

帶回火雲邪神，邪神的句句話，越看越覺得是吹牛，尤其到了邪神牛比轟轟的抓住子彈之後那句台詞：「天下武功，無堅不破，唯快不破」，笑死人，這句充分體現了邪神可憐的修為，因為我們知道，功夫的根基是內功，快僅僅是華而不實的招數，就抓子彈來講，想像一下，如果沒有充足的力道作支持，任你速度再快，也無法捏住高速的子彈吧。連這個道理也想不明白就敢自稱天下第一，獨孤求敗？這也就充分解釋了為何後來這廝一而再再而三的耍詐使陰。斧頭幫被鎮住了，全體同仁向邪神頂禮膜拜，連琛哥自己都不例外，再次體現出邪惡勢力的崇拜和依靠是多麼滑稽可笑。


邪神就坐在地板上金花圖案的中心，可是黑幫全體完全無視或者說蔑視象徵人之本源的金花，反而對金花之上的一根囂張跋扈的毒刺頂禮膜拜。

包租公婆來了，本來是找斧頭幫算賬的，不想卻碰到功力略勝二位的邪神，然而，引用我的一位老師的名言「誰的孩子誰養著，誰的包袱誰背著」，每人要面對的，別人是絕不可能替你承擔的，琛哥妄圖借邪神來打敗他要面對的包租公婆，到頭來的下場如何？邪神要面對的是周，是他自己的心魔，找包租公婆卻也找錯了對象。邪不勝正啊，其中打鬥的過程周的逐漸被喚醒的過程還是很明晰，盡管包租公婆不敵邪神，但是藉助大喇叭鍾卻也逼得邪神露出來本來陰險面目，藉助大喇叭鍾不能說是戰勝了邪神，而是真正敲響周的最後一記警鍾，而邪神下三濫的手段也讓周認清了隱藏在他自己心中的齷齪和醜陋，周對自己從前的執迷不悟痛徹心肺，一記悶棍打的琛哥魂飛魄散，你搞得我搞亂啊，呵呵。此刻，周真正回歸原本，也就是出繭了，表面上是邪神打通了周的任督二脈，真正使他自己獲得新生的卻是他自己。此刻的周盡管被邪神百般摧殘，看似令人心痛，但是周那一切小棍敲頭卻讓我破涕為笑，因為此刻的周證明了他於之前的判若兩人，證明了他的靈魂，已經破殼而出了。

盡管周自己得到解脫了，但是心中的那份遺憾卻總也揮之不去，此刻，他唯一的願望也就是能夠撫平他曾經的執迷不悟所帶來的遺憾和創傷。包租公的對阿鬼和周的兩次「你還是用中文吧」，表明任何人自己內心的殘缺都只有自己明白，也只有自己才能彌補，正如後來包租婆自己所說：「關鍵還是他本身的體質」

B. 外國人是如何評論周星馳的電影的

中國的動作片通常充滿嚴肅而虔誠的色彩，然而周星馳卻和這種嚴肅流派背道而馳。他用自己的方式提醒觀眾，電影藝術不僅僅表現高貴和犧牲，搞笑也是它的傳統之一。

周星馳既是傳統喜劇的繼承者，也是開拓者。他通過表面毫無邏輯關聯的語言和肢體動作來表現人物在矛盾沖突中的行為方式，從而形成無厘頭的表演方式。

電影《賭聖》讓觀眾第一次感受到他充滿想像力的喜劇理念；而《大話西遊》更讓他的表演風格深入人心。周星馳從來沒有重復自己，其喜劇風格也經歷了從誇張到內斂，從搞笑到溫清，從肢體語言的表現到進入人物內心的轉變過程。

(2)周星馳電影影評擴展閱讀

周星馳電影作品：

1、《長江7號》飾演：周鐵，導演：周星馳，主演：徐嬌，張雨綺。

2、《功夫》飾演：星，導演：周星馳，主演：黃聖依。

3、《少林足球》飾演：五師兄，導演：周星馳，主演：趙薇。

4、《千王之王2000》飾演：黃師虎，導演：王晶，主演：張家輝，吳君如。

5、《玻璃樽》飾演：香港警察（客串），導演：谷德昭，主演：成龍，梁朝偉。

6、《喜劇之王》飾演：尹天仇，導演：周星馳，李力持，主演：張柏芝，莫文蔚。

C. 周星馳電影的評價

《喜劇之王》可以參考
還有他現在~~經常1個人騎車看房~
最近地產界名人還找過他~當然他是受寵若驚
很顯然他對地產很感興趣~放個5-10年就大賺了
可以多看看八卦雜志

D. 求周星馳的《喜劇之王》的影評，需簡潔干練，有情感、有內涵！謝謝

最早在碟行看到《喜》的海報覺得有些奇怪----明明是是笑著的三個人，臉上卻分明的掛著眼淚，但後來卻知道這或許者是最合適不過的詮釋。是笑著而流淚，還是流著淚去笑？抑或是二者兼有？本以為會是星爺以往的喜劇風格，看後反而覺得比起笑，難受更多一些。一個演員執著的夢想。映像最深的台詞是那句「我養你啊！」飄飄應該是笑著而流淚的，這樣一份承諾，對於她真是簡單而真摯，無法抗拒(看得人好感動哦)。還有一句好象出現很多回的「其實我是一個演員。」最早看時只是感覺到那份對夢想的執著，後來看了星爺宣傳《功夫》時的一個節目中他有說到自己剛出道時跑龍套的經歷，腦中突然的想起很久之前看的這部戲，恍惚間覺得有很多情節很相似，隨即又老片重看。看完後到不由的真要長嘆一聲了。這回看出的可是星爺的那條璀璨星光下的坎坷星路了，當初那個在83版《射鵰》里被導演訓斥「跑龍套的就不要多事的，亂加動作」的星爺可能就是憑著尹天仇那句「其實我是一個演員」的執著而堅持到有了今天的成功。 夢想這東西，還是不要輕易放棄啊~~~
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E. 周星馳的電影英文影評

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功夫 Kung Fu Hustle 影評

My notes are awash in glowing adjectives such as snappy, infectious and magical. But words don『t do justice to the deep river of imagination that flows through Stephen Chow『s indiscriminate fairy tale; a flashy homage to the ruthless kung fu films of yore.

Renaissance man Chow (「Shaolin Soccer「) writes, directs and stars as two-bit thief Sing, an everyday nobody who aspires to be somebody as a vicious Axe Gang member, a Tarantino-esque band of marauders who groove on extreme maim and plunder. Good guys never win so Sing wants to be bad.

In the chaotic frenzy of pre-revolutionary Shanghai it『s every man for himself. Sing makes the mistake of pulling a scam at the ramshackle housing project of Pig Sty Alley, unwittingly drawing the ire of the infamous Gang and establishing a vendetta between parrying camps.

The residents of Pig Sty are no ordinary slum-dwellers. Despite their modest appearances the exploited Sty folk are extremely well-versed in the art of self-defense.

As the narrative pokes fun at an effortless Chi Flow and slapstick Buddhist Palm Kung Fu, a more somber side is revealed. No-nonsense violence takes its toll in death and destruction while the lighter side of wrong-doing subtly masks gritty social satire.

Chow relies heavily on the influence of 『60s and 『70s Shaw Brothers films to craft this joyous and energetic dramedy. Classic mob dance sequences segue into death-defying wire tricks and the ultimate revenge showdown. Sing goes from zero to hero in dazzling kung fu style. The incomparable choreography of martial-arts legends Yuen Wo Ping (「Kill Bill,「 「The Matrix,「 etc.) and Sammo Hung lends swift and sophisticated exh

F. 周星馳電影《食神》影評

對於周星馳，很多人最喜歡他的《大話西遊》。
我幾乎每部片子都看過，也好喜歡，但最愛的卻是《食神》。
看過很多次，就算不是從頭到尾刻意取悅自己，隨意的轉台，我也會看下去。
感謝重慶影視頻道和深圳影視頻道。這么多年我一直可以看到莫文蔚那種丑得讓我又感動又發笑的臉。

史提芬周是大性情之人。我總以為現實中的周星馳也該如此。乖戾、囂張、天賦，但總能吸引一大批人為之前仆後繼。
最近幾年已經沒有聽到吳孟達和他合作的消息了，凡是和周星馳搭戲一炮而紅的女演員也一一沉默著反目，就連愛過他的朱茵，也公然宣布與周星馳誓不兩立。再看看他近來電影里的不同角色，配角也好，跑龍套也好，鮮有熟悉面孔，想必他是不受娛樂圈歡迎的，要不然也不會被孤立到這個地步。

不是每個鬼才都與世為敵，但不見得與世為敵的都是鬼才。
這個世界上怪癖陰暗的人可多了，有作為的沒幾個。所以我還是喜歡周星馳，至少有他出現的電影里，你可以笑得沒心沒肺，之後還能留下同情的淚。

還是回到《食神》。
也許是小人作祟，看見醜女不顧一切的追求愛情就覺得悲壯。
你是我大排檔上唯一的旗子。
你是我知人知面不知心的最佳食神。
你是我從李兆基刀下救出來的落魄男人。
你是我追到天涯海角只想你繪一顆心的男人。

以上總是莫文蔚想說的話吧，但她不是文藝青年，她用滿牆的周星馳照片，由美女演變成刀疤臉和齙牙，還有轉身為史提芬周擋住的那顆子彈來證明，我真的好愛你。
莫文蔚是讓你我忍俊不禁的烈女，是浪子回頭最想擁有的那個女人，是黯然銷魂叉燒飯的始作俑者。

食神大賽最後，薛家燕對黯然銷魂叉燒飯的評價堪稱經典笑料。
叉燒，好吃啊！！我從沒吃過這麼好吃的叉燒，救命啊~~~~ 叉燒的肉汁鎮在纖維裡面，好似江河匯聚，而且裡面的肉筋被內力打碎，入口極之松化，再配合用火雲掌煎成的糖心荷包蛋，哇！這叉燒太棒了！塵世間沒有形容詞可以形容它了！
為什麼？為什麼？為什麼？為什麼讓我吃到一碗這麼好吃的叉燒，如果我以後吃不到怎麼辦？！
（薛家燕一邊獨白一邊在叉燒肉上打滾，太搞笑了。）

而究竟這么好吃的叉燒飯，是少林功夫的造詣，還是因為曾經黯然銷魂的一刻。
周星馳說，根本沒有食神，或者人人都是食神。
他心裡想得，手上做的，是莫文蔚在街頭面攤上遞給他的那碗叉燒飯翻版。
簡簡單單的米飯叉燒荷包蛋，二十港幣就可以飽暖。個中滋味，恐怕只有情在深處的人才知曉了。

好比莫文蔚不求言謝，在大排檔唱的那首歌，笑著感動了我。
情與義，值千金！
刀山去，地獄去，有何憾！
為知己，犧牲有何憾；
為嬌娃，甘心剖寸心；
血淚為情流，一死豈有恨，
有誰人，敢過問！

G. 對於周星馳的評論

著名學者、作家申寶峰評論周星馳，得到谷德昭、劉鎮偉和許多星迷的肯定和認可。
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周星馳，
你永遠閃爍在人們的心靈四周，
你永遠是一顆耀眼奪目的恆星，
你永遠都在人們靈魂深處飛馳。
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周星馳，
你是喜劇電影永恆的象徵名詞，
你獨具一格的表演手法和方式，
開創了無厘頭電影這個新名詞。
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周星馳，
喜劇之王是你永遠固定的位置，
你的經典台詞和你搞笑的姿勢，
將亘古不變的流傳於華夏萬世。
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周星馳，
你的為人不需要太多華麗修飾，
孝順父母、誠實正直、大公無私，
都是你真實的人格品質和標志。
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周星馳，
你不愧為後現代解構主義大師，
你的影片能讓人產生無限深思，
你的獨特演技沒人能取而代之。
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苑瓊丹評價周星馳：「他不是人，他是神！」
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劉鎮偉「有人說他獨裁，我覺得還不至於。作為導演，包括我在內，每個人都有一定的控制欲，這是一種主觀性，事實上不光是導演，演員也應該有。可能他會問合作的導演為什麼讓他那樣演？他問只是要讓你說出他表演的思路，這是很聰明的演員，如果導演覺得這樣的演員很麻煩的話，那就要仔細想想到底是誰錯了。當然，可能雙方都需要檢討，溝通的方式可能需要改變。 」
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張家輝說：「就工作而言，周星馳的確有些獨裁，但我覺得周星馳就是一個天才，拍喜劇也需要這樣的獨裁，尤其是像周星馳的那些電影，就需要他這樣做。畢竟他有那個天分，而且他的能力也足以駕馭這部電影，所以他的意見處於強勢地位也是自然的，如果我來做導演，拍這樣一部喜劇，我也會像他一樣的。」
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李卉：「超級尊重女性，十分照顧手下，對家人很緊張。」
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吳孟達透露：「星仔對身邊的人很講義氣，也很大方。」
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羅家英將星爺比梵高 特立獨行
羅家英覺得周星馳和任何有才華的人一樣，有個性，特立獨行：「電影本身是一個充滿創造性的事業，就好像每一位畫家對一副作品繪畫時的筆法和色彩都有著自己獨到的見解，他們知道自己心中的理想，並能為之奮斗，有著自己的處世風格和做法而不顧他人的評論，只是沉浸在自己的空間里——這便是我眼中的星爺。」他說，盡管不會被所有人接受和喜歡，但周星馳依然會像梵高一樣留下驚世的作品。

H. 關於電影《健忘村》的影評

《健忘村》是一部有著深度的愛情喜劇片，它用一種喜鬧的方式真誠深刻地展示了那個時代的縮影。不難發現影片講述的就是忘憂和回魂兩大主題，而在這兩大主題之下隱藏著太多內涵。《健忘村》即有政隱還有愛情故事。從黑色幽默諷刺角度來說，影片真正做到了含沙射影，電影通過荒誕的喜歡含沙射影出這么多的內涵，不得不說導演的功底還是很大的。
《健忘村》也不僅僅是一部女性題材的電影，電影中每個人物形象都極其豐滿，每個村民都有自己生動的性格和故事。影片有料有趣有新意，層次分明回味無窮，是一個風格獨特的奇幻喜劇。
早年的周星馳電影，看起來是喜劇，但是很多鏡頭都暴力血腥，風格異常、帶有強烈的個人觀點。看似溫情脈脈，實則殘酷絕望。帶著一種導演強烈的任性、不妥協氣質，再摻雜一些時政隱喻，當然這一點，在徐克電影，或者不少早年香港電影中，都有。

在表達方式和影片風格上，《健忘村》和早年周星馳電影可能有很大的不同，但是在內里的殘酷表述和自殘式反諷上，它們一脈相承。

對，我說的是早年周星馳電影，早年香港電影。《西遊·伏妖篇》在某種意義上，已經被馴服。

需要說明的是，這個觀點，僅僅是有助於你理解我在影院看到《健忘村》的驚喜，有點像早年看周星馳電影的感覺，並不是要把兩者進行直接對比。

事實上，《健忘村》和周星馳電影又是完全不同的。

如果說周星馳電影里尚有對小人物的憐憫和共情，陳玉勛導演完全是上帝視角。

明亮的用色，歡快的音樂，很容易讓你有先入為主判斷的角色設定，看起來溫馨動人，但導演時時刻刻不忘打破你的天真期待。

什麼是好？什麼是惡？到最後，你也弄不清楚了。

I. 周星馳電影之觀後感

還好！！過來打醬油！

J. 周星馳喜劇之王觀後感

前些天，我重新看了一次喜劇之王。我已經記不清這是我第幾次看這部電影了，從本科時代到現在。有時候是漫不經心的用來打發時間，有時候是用來激勵自己一定要努力向前，不管動機怎樣，每一次都會被感動到熱淚盈眶。想起它1999年的世紀末在全港影院慘淡收場的情景，仍然叫人有些嗟嘆，從那時到現在已經快七年了，看著星星臉上的皺紋越來越多，他的眼睛還是那樣的亮。電影誕生也已經百年了，我堅信，喜劇之王必將隨著時間的流逝而名垂青史。

事實上，看周星星的電影越多，看喜劇越多，看香港電影越多，就越來越認識到喜劇之王里的人生蘊涵著怎樣可貴的精神。很多時候，感動觀眾不用太多本事，因為導演拍出來的就是他自己，比如姜文和陽光燦爛的日子，比如北野武和壞孩子的天空，比如侯孝賢和童年往事，比如金基德和春夏秋冬又一春。這些就是活生生的例子。

周星星的喜劇之王之所以是他最偉大的作品，之所以幾乎達到了喜劇電影的最高境界，原因很簡單，就是因為他拍出了他自己。想當初，我看尹天仇這個死跑龍套的怎麼死都死不了，在娟姐後面翻來滾去浪費菲林，還不明白這到底是出自怎樣的故事。直到前年星星空降人大，在八百人說起他的不堪往事，我才恍然大悟。當年拍射鵰，他演一個被梅超風的九陰白骨爪一爪抓死的小龍套時，就跟導演說，可不可以擋一下再死，導演毫不猶豫地拒絕了。於是，「我就不停的開開心心的提建議，再開開心心的被拒絕」。

很多人看星星，都是從大話開始，或者有些人是從蘇乞兒開始，有些人是從唐伯虎開始，但是把他的作品看的差不多了之後，大多數人都會選擇喜劇之王作為他們最珍惜的電影。在星星諸多無厘頭、夠瘋狂、夠惡搞的作品中，突然間插入了這么一部帶有強烈的悲劇色彩的正劇，當時都沒有人能接受，但是日子久了，星迷們就都開始競相膜拜了。

打動人心的力量，是星星的真誠，一個人在書寫自己的時候，一定是最真誠的。所以一開始，我們就能看到那個穿著劣質西服、面對海浪大呼努力奮斗的背影，那就是星星自己數十年來摸爬滾打不改對電影的痴心的寫照。所以他獻出了自己最好的本色演出，在片場每天只求有便當的小跑龍套卻抓緊機會在攝像機前過過癮，這樣的開場一貫的無稽，卻也夠真實。

粵語版看了很多遍，國語版倒是只看了一次，比較了一下，雖然石斑魚的配音盡出神采，但星星自己的原配音軌反而更能打動人。這實際上和電影本身的寫實風格也是搭調的：石斑魚的聲音特質顯然比周本人要誇張得多。所以到現在，我都還是會背誦很多粵語台詞。

在本科那麼灰暗的時光里，喜劇之王一遍又一遍的在感動我，在鼓勵我，在給我看人生逆境里不屈美好的那一面，也在告訴我輕輕鬆鬆的擺平不順和委屈。有的時候大家一起看完了跑到陽台上對著空氣大喊幾聲：「努力！奮斗！」小人物的自我勵志，是不能不珍惜的一份人生財富。

就好像我們中的許多人，並沒有良好的出身，也未必得到過硬的教育，他們從鄰里街坊中走出來，抓緊小孩們在街坊活動室打乒乓球的功夫看書，三句台詞也會緊抓劇本不放，沒有人來看也照樣擺齊了番茄醬演雷雨，即使愛上的人是個三陪女郎，只要兩個人在一起，什麼都可以不介意。

很多人最感動的大概是尹天仇沖出屋子對柳飄飄大叫一聲「我養你啊！」，這一瞬間我常常會想起大一的時候喜歡的女生，她和我一樣都熱愛喜劇之王。那時候第一次接吻之前，她就很狡猾的問我：「要不要塗點唇膏？」

電影的音樂雖然不多，但我卻把旋律記在了心裡。柳飄飄第一次出場的時候，尹天仇對柳飄飄許下一生承諾的時候，他和莫文蔚翩翩起舞的時候，那些音樂的調子我都沒有忘記。記得剛開始看大話和唐伯虎的時候，是懷著一顆孩子的心去崇拜周星星的，但自喜劇之王之後，我對這個死跑龍套的不由得肅然起敬。

看了這么多遍，早已不像剛看頭幾次時看到哭鼻子了，但看到任何一處被打動的橋段，以及事後每每想起那些眼神和表情，心裡仍然感動到酸楚。最讓我難過的一段是，尹天仇和柳飄飄纏綿一夜後，早上醒來打電話問當下小姐的行情，然後把所有的紙票、硬幣恭恭敬敬的捋平，放在飄飄的衣服上，順便再押上一塊手錶。

這個男人的窘迫和尊嚴，怎麼看怎麼心酸。

至於電影的結尾，頭幾次看的時候，我以為是敗筆，但經過這么些年，卻越來越贊嘆這樣的結局。星星自己說，這樣的結尾是為了給人以希望。但這樣的方式，無疑具有了強烈的戲謔味道，是對過往警匪片中英雄主義的極端調侃：小人物才是大英雄。