Ⅰ 成龍的電影,有個他到原始部落,給石人的頭踹掉了,原始人追他,然後他開飛機走了,那幫人還磕頭, 誰那
孫子,爺到了!
Ⅱ 求一部成龍演的電影的片名
好吧,剛才弄錯,有點粗心了。
應該是1986年的電影《龍虎兄弟》( Armour of God )
聖經記載「上帝的武裝"是用來對抗魔鬼的,但是它至今已失散了八百年,直至伯爵的出現。伯爵矢志追尋宗教古物,已先後尋得三件「上帝武裝」,包括亞洲飛鷹JACKIE在非洲土人手中奪得的「聖靈寶劍」。
JACKIE朋友ALAN的女友在時裝表演中突然被僧侶打扮的恐怖分子綁架,目的是為了用她交
換「上帝武裝」。ALAN求助於JACKIE,JACKIE只有去求伯爵借出三件「上帝武裝」,並答應把另外兩件從恐怖分子手中搶過來。這樣
JACKIE、ALAN,還有伯爵的女兒,西行歐洲,展開了救人奪寶行動……
Ⅲ 拋開打戲來談,成龍的演技算頂級么
頂級
拋開打戲來談,成龍的演技算頂級么?
大家好,我是「小洋」。不說這個話題還不覺得什麼,說到了還真是有點自己的想法。
如果是拋開打戲不說的話,單單去聊成龍的演技,只能用六個字來回答「 很普通、很一般 」,表情很僵硬,源於他長相的原因。
大家都知道成龍可以稱得上是影壇的老大哥了,他的地位是舉足輕重的,一起來探討一下吧!
成龍 香港有名的男演員、導演、歌手,他對香港影視的貢獻我們是有目共睹的。演過的電影、電視劇更是數不盛數,也給我們帶來過不少的快樂。
只是因為成龍的影片,他更則重於打戲和驚險的動作,而且走的是帶點喜劇的風格。而是忽略了一些表演的技巧,致於劇情只要通過故事來講得通就好了。所以有時候感覺演技一般。
但是在拍戲的時候可以看得岀來很賣力,他敢於拍攝很多演員都不敢拍的危險動作和打戲,就從這點很多人都不如他,所以很有看點,很能吸引人們的眼球。
其實想一想,大哥的成名之路完全是取決於,拍得極好和漂亮的打戲,他的動作刺激程度處理得恰到好處。
上映於1998年《我是誰》的這部影片中,有一個鏡頭他被人追打,從21樓的頂部一躍而下,在玻璃牆上滑落。當時就讓吃瓜的群眾們都驚呆了,這么危險和刺激,給人眼前一亮的感覺。據說當時就這么一個動作,把保險公司的人都嚇得要死,不跟他合作了。也可以說是非常精彩的鏡頭。
不過如果是細說演技的話,一個演技優秀的演員,他是什麼角色都能駕馭的。而不是單純的靠著某一個領域的岀色就能忽略掉的,反觀成龍的電影,我就只能看到他精彩的動作和驚險的表演。
在電影里他是成龍,電影外還是成龍,化妝是成龍,不化妝也是成龍,這說明他的戲路窄,塑造的形象單一。這就是成龍的電影之所以成不了經典的原因。
平時說到經典電影第一個想到的都是林正英、周星馳、周潤發的電影,很少人會想到成龍的電影,這就是原因所在。
說了那麼多,成龍大哥能成為影帝,那也是靠著自己的努力一步一個腳印走岀來的,其中的辛苦我們也看在眼裡。
感謝你的邀請,我認為成龍的演技屬於頂尖的。
1、1992年、1993年連續兩年成龍憑借《警察故事3:超級警察》和《重案組》摘得金馬獎最佳男主角桂冠,這個成績使他成為金馬獎史上首位連庄的影帝。
這裡面尤其值得說的是《重案組》,成龍在這部電影里拋棄了他一貫的詼諧喜劇風,而是走向了嚴肅寫實的驚悚路子。 像成龍在其中的形象大多都是陰暗基調下呈現,沒有那以往的輕松幽默之感。
2.由於金雞獎在那年放開了規則,允許香港、台灣與內地的合拍片進入到評審范圍,使得成龍幸運地成為金雞獎 歷史 上首個被提名並拿到最佳男演員的香港演員。
《新警察故事》大家都熟悉,如果說《重案組》只是在影片基調上一反之前成龍電影的風格,那麼《新警察故事》里成龍可以說首次真正有意義上大幅度顛覆了自己以往的熒幕形象。 成龍以前的熒幕形象是什麼樣的呢?樂觀、堅強、勇敢,不服輸,宛如打不死的小強。可在《新警察故事》里成龍飾演的陳國榮因一次行動失敗卻變得頹廢、悲觀、整日借酒消愁。 《新警察故事》劇照 其中最明顯的便是與吳彥祖那場對手戲,成龍痛哭流涕下跪磕頭求饒,你在以前成龍電影里見過嗎?
3.《新宿事件》這部電影可以說是成龍拍的以文戲為主的電影,也是一部有著挑戰自己意味的轉型之作。
依然走的是嚴肅寫實風,只是這一次成龍完全拋棄了自己拿手的動作戲份,演了一部「不會打」的黑色系的殺戮風格電影 《新宿事件》劇照。
其中在拍吳彥祖被黑幫砍掉手後的那一場戲時,成龍就一度入戲太深無法自拔。
他自己就曾回憶: 那部電影(《新宿事件》)裡面,有一幕是講吳彥祖被一群人打得很慘。我拍戲這么久算是見過很多場面的了,那天不知道為什麼,看他那個樣子,覺得特別心疼,心裡總在想:「假如我的兄弟性格很善良,卻無端被人殘害到只剩半條命,我會怎麼樣?」 一想就止不住了,看著他滿身是傷,身上綁著綳帶,就一直哭,哭到剎不住車。拍完後一整天都不能講話,那時候我才體會到別的演員說的那種感覺,太投入角色之後,原來真的需要時間才能抽離。 所以不難看出成龍在裡面演的可以說是很到位的。
4.《英倫對決》也讓不少年輕一代觀眾看到了成龍難能可貴的演技。
拍了這么多年電影的成龍第一次把自己的老態展現在大熒幕上,熒幕上的他不再是那個上天入地、驚險特技動作手到擒來的小夥子,而是一個絕望、年邁的老頭子。
導演馬丁·坎貝爾評價成龍說: 「在拍完電影後我才發現Jackie不僅是動作大師,他的演技也真的很不錯,怪不得可以獲得奧斯卡終身成就獎殊榮! 」
確實,電影里成龍把失去最後一個家人、被逼上絕路的老父親演繹的十分感人
同為本片主演的好萊塢老牌傳奇影星「007」皮爾斯·布魯斯南也大贊成龍的表演: 「當他走過來拿槍對著我的那一刻,我內心確實被震撼到,眼前的這個人真的是Jackie Chan啊!」 他甚至說成龍的表演是可以沖擊奧斯卡的級別。
成龍作為一個從小戲班子長大的動作演員,沒有經過專業表演機構、學校的培訓,最後可以在文戲表演方面取得這些認可就完全可以說明人家的演技絕對是不錯的!
拋開打鬥戲,成龍大哥的搏命鏡頭也是相當讓人佩服的,真的是在用生命演戲,看一次震撼一次。
《醉拳2》中滾火坑
《a計劃》中跳鍾樓
《紅番區》中樓頂跳樓
《警察故事》中跳商場的吊燈
《龍兄虎弟》中從懸崖往熱氣球上跳
《我是誰》中跳摩天大樓
《寶貝計劃》中踩空調外機
《超級警察》中跳直升飛機
《龍兄虎弟》中還有一個成龍跳樹枝的片段,而本來難度不大的一個片段成龍卻差點喪命,能活下來,可以說是死神的眷顧。
當時拍攝這個片段時,因為成龍對前兩次跳的不滿意,在跳第三次的時候樹枝斷了,幸運的是本來是頭部朝下的成龍,可能是本能反應使得其在下落的過程中翻了下身,讓自己背部著地。送到醫院第一家醫院時該醫院的醫生救不了成龍,表示讓他轉去別的醫院進行治療。經過一場奔波後,到了另一家醫院後,雖然該醫院的醫療條件還不如上一家醫院,可當時由巴黎的國際 健康 組織介紹的南斯拉夫最有名的開刀醫生彼得遜醫生剛好在這家醫院。
成龍大哥的成就可以說是拿身體拿命拼出來的,單憑這種敬業精神,在無論哪個行業里都應該算頂級的了吧!
不高。
成龍的身份自始自終最主要的就是動作明星,並且幾乎沒有演過任何有深度、對演技有很大要求的角色。就好比沒人會在意施瓦辛格、傑森·斯坦森的演技是否高超,因為衡量他們表現的本來就不是演技,而是能否將設計好的動作完美的呈現出來,這和演技對角色刻畫、 情感 表現的要求是完全不一樣的。多數動作明星到了中年之後基本上都會開始逐漸轉型,去嘗試一些 情感 豐富、性格復雜的人物角色。比如史泰龍在Creed里雖然再次飾演洛奇,但人物塑造和細節處理早已比當年的洛奇強了太多,也因此讓史泰龍時隔近40年後終於再次獲得了奧斯卡的提名。而對於成龍來說,基本上不存在「轉型」的說法。如今成龍演的角色與電影,和20年前相比,除了在技術與劇本上與時俱進,本質並沒有太大差別。也就是如部分答案提到的那樣,成龍其實一直在演他自己。
至於有人那金像獎金馬獎作為成龍「演技好」的證據,金像獎是路人皆知的勞模獎與業界聯歡,並不是一個很好衡量演技高低的獎項。金馬獎在改革之前同樣如此。所以盡管成龍在好萊塢大紅大紫,甚至獲得了奧斯卡終身成就獎,但並沒有獲得任何歐美影評人協會、工會頒發的演技類獎項。而同樣以亞裔打星出身的楊紫瓊,憑借《卧虎藏龍》、《昂山素季》等片中與以往不同的形象以及更加具有深度的角色,讓她獲得不少演技獎項的提名。對於成龍來說,會打、 搞笑 而不是演技好才是全世界觀眾的第一反應。
另外再說對比當下的流量小鮮肉,大哥的還是秒殺的[中國贊][中國贊]
您好,很高興來回答這個問題!
成龍給人的影視形象基本定型了,如果說打戲成龍絕對是數一數二的。
說起成龍大哥的演技,作為動作影星,似乎很少有人把關注點放在他們的演技上,畢竟讓人眼花繚亂的武打動作才是大家關注的重點。但是,看了這么多年成龍的電影,在那些驚險刺激、肉搏上陣、拚命三郎的標簽和光環下,成龍的演技是不是低估了?
1971年以武師身份進入電影圈。1978年以電影《蛇形刁手》、《醉拳》確立功夫喜劇的動作風格。1980年自導自演的動作片《師弟出馬》打破香港地區票房紀錄。1986年自導自演的動作片《警察故事》獲得第5屆香港電影金像獎最佳影片獎。1989年獲得大不列顛帝國勛章。1992年憑借警匪片《警察故事3超級警察》獲第29屆台灣電影金馬獎最佳男主角獎。1993年憑借警匪片《重案組》蟬聯台灣電影金馬獎最佳男主角。
1995年憑借動作片《紅番區》打入美國好萊塢,該片打破北美外語片票房紀錄。1998年主演的動作片《尖峰時刻》奠定其在好萊塢的地位。2001年主演的動作片《尖峰時刻2》創下華人演員主演好萊塢電影的票房紀錄。2005年憑借警匪片《新警察故事》獲第25屆中國電影金雞獎最佳男主角獎;同年獲上海國際電影節華語電影海外貢獻獎 。2012年被美國《紐約時報》評為「史上20位最偉大的動作影星」第一位;同年被吉尼斯世界紀錄大全評為「表演特技最多的演員」。2016年獲第89屆奧斯卡終身成就獎。截至2020年,其主演50餘部電影全球累計票房超過250億元,並7次獲得香港地區年度票房冠軍,17次獲得華語片全球票房冠軍。
對於絕大多數演員來說,能完美融入自己的角色中完成劇本甚至為劇本適當增色,那就是一個非常優秀的演員了,但是那些憑借實力從 娛樂 圈殺出來的那些老影帝,一個個都是在這個基礎上在某些方面表現出了遠超期待的水準。由李小龍開創的功夫片和對國外文化的影響,成龍大哥確實很好的繼承下來。
不得不承認他是當前中國最好的文化輸出人,這樣的人當然是一個優秀無比的演員,演技,尤其是動作和神態的微妙變化把握的非常出色。
成龍的每部電影都是經典,從來不用替身,高難度動作都是他自己上,能走上國際和他扎實的功底,拚命的拍戲時分不開的,是所有演員學習的榜樣。
成龍以武打劇入行,後來通過自己的奮斗終於在全世界都打響了名氣,也推動了武打劇在全世界的流行,他在電影里有很多創新的舉動,很多舉動都很危險,都是他一個人完成的,人很敬業
很高興回答你的問題:
成龍大哥獲得奧斯卡終身成就獎,就是對他演技和付出的最好見證。
成龍,早年在西方成名後就被成為「東方的巴斯特. 基頓」。奧斯卡影帝湯姆.漢克斯為成龍獲奧斯卡終身成就獎開場嘉賓致辭時就提到這一點、所以就像其他高贊答主舉例的一樣,在特技動作方面,成龍的演技我毫無誇張的說:當今世界天花板級別!這是舉世公認的事,這方面我就不想多說了
成龍大哥的演技是國際級的。你可以找一個演技你認可,票房在國內和國外能與成龍相媲美的演員嗎?你可能會想到李連傑和吳京,但請認真比一下。
說到演技,無非是演員表演的喜怒哀樂和內心戲到不到位,和所在那部戲里的角色是不是吻合,並且和其他劇中演員配合得完不完美。我覺得成龍大哥這方面已經做得很好,以前什麼快餐車就不用說了,演英雄他駕輕就熟。後來隨著年齡的增長,成龍大哥開始演父親這個角色,前些年有一部叫《英倫對決》的,成龍大哥把喪女的哀痛、開始對事件的無奈、然後對追查事件的執著演得可以說淋漓盡致。
其實,作為一個演員,他只要把某一種類型的角色演得好就行,真的不需要什麼都能演,很難的,始終會帶有演員自己的某種特質在內。
Ⅳ 《我的兄弟姐妹》觀後感
《我的兄弟姐妹》觀後感7篇
看完一部作品後,相信大家的視野一定開拓了不少吧,是時候靜下心來好好寫寫觀後感了。那麼觀後感到底應該怎麼寫呢?以下是我幫大家整理的《我的兄弟姐妹》觀後感,希望能夠幫助到大家。
前段時間,我在各種媒體上不斷看到有關影片《我的兄弟姐妹》的報道。昨天晚上,我終於有幸在學校禮堂里觀看到了這部催人淚下的影片。
這部影片講述的是發生在20世紀70年代初父母雙亡的四個孤兒身上的故事。年少的大哥憶苦無力撫養三個年幼的弟妹,忍痛領著他們四處求人收養。憶苦領著弟妹四處奔波尋覓,總算找到了一對頭發蒼白的清貧老人,他們願意收養小妹齊妙。「哥——哥——」聽著兄妹分離時小齊妙那一聲聲撕心裂肺的喊叫,我也情不自禁地流下了難過的眼淚。是啊,這對生活艱難的老人能不能撫養好小齊妙?小齊妙以後的命運又將如何?他們兄妹以後還能相見嗎?我不由得替影片中的小主人公擔憂起來。
更令我感動的是憶苦和思甜分離的情景。為了使思甜能有一個好的前途,憶苦跪在地上拚命磕頭,乞求一對即將出國的夫婦收養思甜。思甜哭叫著不肯離開,憶苦硬是把她推開了。之後,憶苦一路狂奔,來到爸爸媽媽的墳前,拚命喊叫著「爸——媽——」號啕大哭。這時候,我又流下了難過的眼淚,禮堂內只聽見一片抽泣聲。
學成回國的思甜找到了弟弟齊天、妹妹齊妙,並在大劇院舉辦了個人音樂會。思甜堅信大哥憶苦一定會來觀看她的演出。
果然,在美妙的旋律之中,捲入交通事故的大哥憶苦在警察的監護下出現在音樂會上。「哥——你別走!」看到思甜之後的憶苦正要轉身離去,被心有靈犀的思甜叫住了。台上,兄弟姐妹四人終於緊緊地擁抱在一起……這感人的一幕使音樂會上響起了熱烈的掌聲。禮堂里觀看電影的同學們也同時站了起來,熱烈地鼓起了掌。
電影謝幕了,但那些感人肺腑的鏡頭仍久久回盪在我的腦海里,我的眼睛紅腫,嗓子有些沙啞了。和憶苦他們比,今天無憂無慮、生活富足的我是多麼幸運啊!在過去那天災人禍的年代,有多少像我這樣大的孩子失去了父母溫暖的懷抱,流離失所,求一溫飽,求一安定的學習環境而不可得?偉大的祖國克服了艱難險阻,欣欣向榮,日新月異,像憶苦一家這樣的悲劇越來越少了。但看了《我的兄弟姐妹》這部電影後,我卻更加珍惜今天擁有的這一切。我想,我只有好好學習,扎實地掌握科學知識,長大以後才能接好上一輩的接力棒,讓祖國更強大,讓所有的孩子不再受苦,擁有和我一樣美好的童年!
世間最珍貴的便是那最不起眼的親情。
影片中媽媽說:「我們出生時就像一朵雪花,本不相識,但一落地,就合為一體,化成冰,融成水。」對這句話我印象深刻,久久不能忘之於懷。它讓我不禁想起了在家中忙碌的母親。此時,正是家中忙碌的秋收季節,想到瘦小的母親一個人雙肩挑著沉甸甸的稻穀的畫面,我忍不住淚水往下掉。在家時,媽媽不準我下田,她說:「我們家芳子要作個有文化的人,不作個農民,以後有出息。」想到這,我竟有點哽咽,眼淚像那豆大一樣的砸下來,滴到我的手上,竟讓我覺得這便是媽媽心碎的聲音。
現在的我們不愁吃不愁喝,卻愁的是本不該是我們這個年齡階段愁的無聊事。在影片中的那個年代,想要好好的大吃一頓,簡直是奢望。片中有段畫面講的是齊妙生病了,看見病房裡別人家的孩子在吃水果罐頭,就吵著爸爸買,當時爸爸摸了摸干癟的口袋,但還是橫下心來買來了水果罐頭,我猜那錢可能夠他們全家幾天的飯錢,但父親還是遷就了自己的女兒,從一小細節就體現了父親對女兒沉甸甸的愛。
人們都說父愛如山,我深有體會。
我的爸爸是一個脾氣極壞、愛抽煙、愛喝酒的人……這些在別人眼裡看似毛病很多,但在我眼裡,他並非如此。常話說的好「女兒是父親前世的情人」,在我心裡他永遠是最好的。初三那一年,學習很緊張,老師叫我們去借上一屆同學的課本,並放出狠話,沒借到的,把書抄過來。這個老師一向很嚴,說到做到,可是整個村裡只有我還在讀,去哪裡借才好呢,爸爸聽到我說要借書,便到村裡去幫我借書,但借遍了村子還是沒有借到。突然想起親戚家裡還有個在讀的,比我早一屆。便去向他借,但仍是徒勞無功。後又聽到親戚說某某家誰在讀,於是又帶著我去借。記得那天天氣很寒冷,空氣有點刺骨,空中開始散落著蒲公英般的雪花,可是突然感覺脖子暖暖的,這時才發現,爸爸在我脖子上圍了一條圍巾,看見爸爸在不停地對著手哈氣,想要說些感謝的話語,但好似什麼東西卡住了喉嚨,怎麼也說不出。所幸這次沒讓我們失望。那天我似乎突然懂事了,我的爸爸雖沒什麼本事,不像林書豪那樣偉大,不像成龍那樣震撼人心,不像高材生那樣有文化、有內涵……但我心裡他就是一個明星,永遠照耀著我,鼓勵著我前進。
我堅信,我有力量,因為我擁有全世間無可替代的財富——親情。
這部影片講述的是發生在20世紀70年代初父母雙亡的四個孤兒身上的故事。年少的大哥憶苦無力撫養三個年幼的弟妹,忍痛領著他們四處求人收養。憶苦領著弟妹四處奔波尋覓,總算找到了一對頭發蒼白的清貧老人,他們願意收養小妹齊妙。「哥——哥——」聽著兄妹分離時小齊妙那一聲聲撕心裂肺的喊叫,我也情不自禁地流下了難過的眼淚。是啊,這對生活艱難的老人能不能撫養好小齊妙?小齊妙以後的命運又將如何?他們兄妹以後還能相見嗎?我不由得替影片中的小主人公擔憂起來。
更令我感動的是憶苦和思甜分離的情景。為了使思甜能有一個好的前途,憶苦跪在地上拚命磕頭,乞求一對即將出國的夫婦收養思甜。思甜哭叫著不肯離開,憶苦硬是把她推開了。之後,憶苦一路狂奔,來到爸爸媽媽的墳前,拚命喊叫著「爸——媽——」號啕大哭。這時候,我又流下了難過的眼淚,禮堂內只聽見一片抽泣聲。
學成回國的思甜找到了弟弟齊天、妹妹齊妙,並在大劇院舉辦了個人音樂會。思甜堅信大哥憶苦必須會來觀看她的演出。
果然,在美妙的旋律之中,捲入交通事故的大哥憶苦在警察的監護下出此刻音樂會上。「哥——你別走!」看到思甜之後的憶苦正要轉身離去,被心有靈犀的思甜叫住了。台上,兄弟姐妹四人最後緊緊地擁抱在一齊……這感人的一幕使音樂會上響起了熱烈的掌聲。禮堂里觀看電影的同學們也同時站了起來,熱烈地鼓起了掌。
電影謝幕了,但那些感人肺腑的鏡頭仍久久回盪在我的腦海里,我的眼睛紅腫,嗓子有些沙啞了。和憶苦他們比,這天無憂無慮、生活富足的我是多麼幸運啊!在過去那天災人禍的年代,有多少像我這樣大的孩子失去了父母溫暖的懷抱,流離失所,求一溫飽,求一安定的學習環境而不可得?偉大的祖國克服了艱難險阻,欣欣向榮,日新月異,像憶苦一家這樣的杯具越來越少了。但看了《我的兄弟姐妹》這部電影後,我卻更加珍惜這天擁有的這一切。我想,我只有好好學習,扎實地掌握科學知識,長大以後才能接好上一輩的接力棒,讓祖國更強大,讓所有的孩子不再受苦,擁有和我一樣完美的童年!
《我的兄弟姐妹》是我小時候看過的一部很感人的電視劇。最近有時間又重溫了這部劇。劇集講述了原本一戶幸福家庭,由於家庭變故,一一夜之間孩子們成為了孤兒並失散,女指揮家齊思甜首度回國舉行演奏會,趁機會找尋失散多年的兄弟姐妹。在父親的音樂中,齊家4兄妹重逢的故事。
這是一部沒有「壞人」的悲劇故事。整個故事的所有不幸來自一場車禍。年輕有音樂天賦的父親因為一交一了「花兒為什麼這樣紅」這樣小資的歌曲失去了轉正的機會,在校長的幫助下只能去很遠的鄉下去教書。故事的主角,憶苦和思甜兩人去看父親,不幸看到父親出車禍去世。一個一溫一馨家庭的頂樑柱倒下了。
在母親病重去世後,鄉下的叔叔把他們四個孩子接到鄉下。可是叔叔家本來就有四個孩子,每天揭不開鍋,嬸嬸每天都和叔叔吵架。憶苦就帶著弟弟妹妹們一起回到城裡,但無家可歸。憶苦忍痛把弟弟妹妹都送給了別人。由於憶苦還是會不停的去找弟弟妹妹,最後收養的人家怕憶苦帶壞他們,紛紛搬家,兄妹失散。
感人的瞬間。憶苦和思甜代表了兩中不同的人,憶苦對兄妹們的一愛一是很直接很強烈的那種,給人的感覺「不懂事」。思甜就是那種很懂事,其實是什麼事情都放在自己心裡的人。有時候做一個「懂事」的人,其實是在隱藏了真實的自己,缺乏安全感。齊妙和齊天的養父母都在教他們叫「爸爸」「一媽一媽一」的時候,其實對於齊天來說,是很不情願,但為了讓養父母開心,還是很努力的迎一合他們。對於每一個孩子來說,叫新的人爸爸一媽一媽一大概是最不願的事,至少對我來說。
最後的故事是個大喜劇,一家人一團一聚。大概是編劇想給每一個希望,又或是這家人是在是太不幸了。而其實現實中遠比編劇中來的更加真實。對於多年未見的兄妹,大家都已經在不同的世界生活,真正的對所有人的好的方式就是每個人不在打攪別人的生活。小時候,是親如姐妹的親兄妹,而長大後其實是四個不同的世界。有時生活就是如此,每個人都要在不同的'生命階段放棄一些自己珍惜的東西。
路在遠方。
我曾看過一部電影《我的兄弟姐妹》,有一句話我的印象特別深,它是:我們在沒出生前就像飄在空中的雪花,素不相識,但當落在同一屋檐下,就成了兄弟姐妹。的確,千千萬萬個生靈之中,能成為兄弟姐妹那是一種緣分。
在我九歲那年,有一片雪花又飄進了我家,成為我的同胞妹妹。那是一個非常水靈的小女孩。但不久,她便隨著爸媽去了遠方,南北相隔,幾年不曾相見。我們之間幾乎沒有感情可言。終於,他們從千里迢迢的新疆回來了,但只住了1個月。妹妹已經6歲了,長得和我小時侯很像,但她說的全是普通話。血濃於水,剛到第一天,我就和她形影不離了。
妹妹還小,我背著她到處去玩,真是不亦樂乎!但天總是有不測風雲,人難免有旦夕禍福。在一次下山的時候,只顧看與妹妹說笑嬉戲,沒看腳下,被一塊磚頭給拌倒了。妹妹也倒了下來,我想去擋可已「自身難保」。妹妹的頭剛好擦過了一塊石頭,流血了。我害怕極了,吃力地爬起來,顧不得自己身上的痛立即抱起她回家。我一邊跑一邊哭又一邊對妹妹說著:「對不起,是姐不好,姐沒背住你……」
這時,年幼的妹妹居然沒有哭,還為我擦眼淚,最不可思議的是她說:「姐姐,我不疼,不疼,你看你不是也流血了嗎?」被淚水迷糊了的眼望著妹妹那張純真的臉和她用稚嫩的小手去撫摸我那不起眼的傷口,我更緊緊地抱住了她,內心更加難過,更加內疚,但卻充滿著欣慰。
到家後,我哭著告訴媽媽事情的經過,可妹妹卻為我辯白:「媽媽,不是她的緣故,是我自己在姐姐背上晃來晃去,姐姐才摔跤的。不信?騙你是小狗!」我見到很多這種場面但一般即使「大的」沒錯,「小的」也會把這錯推倒「大的」身上,如果「大的」真有錯,就是不得了了。但是,妹妹她怎麼為我說好話,這真是像媽媽形容的「姐妹情深」。
一個月很快過去了,他們要走了,融在一起的「雪花」又怎麼能那麼容易分開呢?那難舍難分的鏡頭又怎麼能用三言兩語說清楚呢……
兄弟姐妹是飄落在地上的雪花,縱然天各一方,永遠相親相愛。
《我的兄弟姐妹》結尾十分讓人失望,十分爛俗的那種,群眾起立鼓掌,顯出好感動的樣貌。好在這樣的結尾之後,又回到了開頭,崔健扮演的父親,以及母親,童年時的兄弟姐妹,依次正面朝著我微笑。
不必忌諱淚水,我們所生活的世界如此堅硬,因此還是就應讓淚水把它泡軟一些。而對於這部以淚水為訴求的柔軟的電影,其中的堅硬之處顯得更為扎眼。情節上的牽強之處我那裡就不必挑剔了。另外,梁詠琪表演僵硬;夏雨的表演像是小品;妹妹齊妙長大後的形象也很類型化,甚至有點兒莫名其妙。最不舒服的當然是結尾,齊思甜的演講已經生硬到像講話稿,而接下去團聚後的場面拍得更僵硬不堪:兄弟姐妹們擁抱在一齊,然後是感動的群眾紛紛起立鼓掌,帶大哥齊憶苦來音樂會的警察得到一個英雄人物式的特寫,他們也感動地鼓起掌來。這段場面生硬得像會議,鏡頭的運用也同一般新聞報道隆重會議時的用鏡如出一轍。
但是,與我的心理預期相比,我的最大遺憾是:崔健在電影中完全被浪費了,除了那首返璞歸真,簡潔感人的《夢》。他演的是一位音樂教師,他在電影中說:只要有音樂在,你的心靈永遠不會寂寞。此後,電影還透過女兒的回憶來強調這句台詞。在影片的宣傳中,我也注意到這句話。甚至在電影的一開頭就說,我們生活在音樂的天堂里。於是我在看電影時一向期盼對這些話有具體的體現。
但竟然沒有。
兄弟姐妹們的生活與音樂毫無關聯,即便是當了指揮家的齊思甜(梁詠琪),他們的童年場景與我們的記憶驚人的相似,也令我們一次次感動,但看不出作為音樂教師的父親對子女在這方面的熏陶。如果有音樂的線索貫穿,堅信會極大的豐富這部電影的表現力。但結果,電影反復強調的音樂改變生活的台詞也完全落了空。我猜測是正因編導只想賺人淚水,而心甘情願地放下了音樂方面的野心。對音樂的顧此失彼和崔健的重頭主演(他在電影里似乎能夠被視為靈魂人物)構成巨大的反差,顯示出導演的缺乏才華或者缺乏自信。
這部電影的缺點顯而易見,但依然值得買票一觀。看了很多國產電影,往往沉溺於假模假式,不是裝深沉,就是裝高雅,甚至裝高尚。但這部電影態度十分老實,目標簡單,就是讓立場不堅定的觀眾流淚。態度老實,手法卻頗高明,幾處煽情戲都很有技巧,讓你淚水流得自然舒暢。童年時的大哥分別把幾個弟妹送給不一樣的人家那段戲,層層遞進,步步催淚,可謂高潮迭起。哭吧,但不好指望在看電影時流下的淚水中得到升華。
兄弟姐妹是從天上飄下來的雪花,落到地上,化成水,便再也分不開了。——這是電影《我的兄弟姐妹》的題記。這句話一進入我的眼球,我就覺得親切,不由地喜歡上了它。它讓我整整痛哭了半天,回味了數天。每次回想起來,我就禁不住落淚。一幕幕催人淚下的場面、鏡頭,是多麼的真誠。它博得了觀眾們的淚水,贏得了無數人的關注與同情。
《我的兄弟姐妹》講述的是在寒冷的冬天,東北的一家庭發生意外,父母雙亡,留下四個年幼的孩子成為孤兒,大哥齊憶苦無奈之下把親愛的弟弟妹妹們送給他人撫養,自己卻流浪在外。當憶苦把最後留在他身邊的大妹妹送給人家後,他一路狂跑,瘋狂的叫喊弟妹仨人的名字,面對著充滿寒意的陽光,他跪倒在茫茫的大雪地里,一遍又一遍的大聲叫喊:「爸、媽,我對不起你們!思甜,齊天,齊妙,哥對不起你們……」這絕望的吶喊,既是對弟弟妹妹們血濃於水的骨肉親情的難以割捨,又是向父母懺悔身為一個家庭長子沒有承擔好的責任落空,也是對老天命運安排的不滿和控訴,更是一個孩子發泄諸多愛與恨的表達。當鏡頭由近而漸遠,我看到廣袤孤寂的冰天雪地里,那充滿著寒意陽光斜射在他的身上,周圍陪伴著他的,是只有幾個樹杈的禿頭老樹……那是一個略帶童聲的稚氣的孩子最孤獨、絕望、無奈的,發出他心底最歇斯底里的吶喊!插曲每一個音符都重重地敲打在我的心裡最濃重的情感分子上,火熱滾燙的情感與電影畫面產生最強烈的共鳴,久久沉浸在其中,任憑我的淚水滾滾而出……
20xx年後,大妹妹思甜成為一個鋼琴演奏家,她的一場演奏會再一次改變了他們兄弟姐妹四人的命運。演奏會當天,盡管憶苦在到音樂廳的路上被警察發現並逮捕,在懇求之下,在原先父親創作的音樂中,齊家四兄妹又緊緊擁抱在了一起……他們是齊憶苦、齊思甜、齊天、齊妙。當弟妹三人再次喊憶苦「哥哥」的時候,我又想起了憶苦當年告別弟弟妹妹時,思甜、齊天、齊妙那斷腸的哭喊和對哥哥的呼喚……
現實當中,我的生活與他們比起來是多麼的充實,面對他們的遭遇,我甚至無法想像到世界上竟然會有這樣苦難的家庭,我只能說他們太苦,我太幸福。盡管如此,他們還是有一個美好的結局。他們擁有了所有失去的屬於自己的幸福。
親情永遠是血濃於水!
;Ⅳ 龍馬精神成龍去了北京哪個影院
龍馬精神成龍去了北京環球影視城首映。橫店影視旗下浙江橫店影業有限公司出品、在橫店影視城取景拍攝的電影《龍馬精神》將於明日(4月7日)全國上映,在美國、加拿大同步上映。
影片由楊子編劇並執導,成龍、劉浩存、郭麒麟領銜主演,吳京特別出演,余皚磊、容祖兒、於榮光、安志傑、小沈陽、郎月婷、釋彥能主演,講述了武行老羅「望馬成龍」,一心想把愛馬滲戚此赤仔配兔叢迅培養成龍虎武師的故事。
Ⅵ 34年前的另類武俠片,主角殺兄弒嫂,比反派更邪惡,卻被奉為經典
上世紀八十年代的內地電影市場,最賣座的莫過於武打片。
尤其是《少林寺》的風靡,帶動了內地製片廠開始爭相拍攝武打片的潮流。
正是在這種背景下,很多內地的老導演順應市場號召,而轉型拍攝商業 娛樂 電影。
其中讓迷影君印象最深刻的,是西影廠的 張子恩 和北影廠的 李文化 兩位導演。
前者在八十年代參與拍攝過《黃河大俠》、《神鞭》等武打片,而後者拍攝了《無敵鴛鴦腿》、《索命逍遙樓》等經典武打片,因為部部都相當賣座,所以一度被譽為: 北影廠最賣座導演 。
單說李文化導演的武打片代表作,《無敵鴛鴦腿》上映後,讓全國的中小學生都開始模仿片中的神功絕學,至今很多人都對電影里「 只要用腿在地上畫圈圈就能增強功力 」的無敵鴛鴦腿記憶深刻。
還有《索命逍遙樓》,影片大膽效仿港台武俠片,借鑒了很多古龍武俠的懸疑風格,整部電影情節曲折離奇,堪稱從頭反轉到結尾,最讓人匪夷所思的是電影以俠女復仇為主線,情節卻又融合了兄妹亂lun這樣的獵奇情節,堪稱 國產武俠片的邪典之作 。
以上兩部電影迷影君之前都寫過,今天再來介紹李文化導演的另一部武俠片代表作。
本片相比以上兩部作品的知名度有過之而無不及,但最值得一提的是,該片是當時國產武俠片中罕見地以反派為主角的電影,故事描寫綠林中一個武藝超群的殺手以及他殘忍地殺戮圍剿綠林而充當鷹犬的過程,甚至結尾這位反派主角還笑到了最後,堪稱 反套路武俠片 。
如果你是一位年長的觀眾,估計你已經猜到這部電影的名字。
本期「 被遺忘的國產類型片 」,讓我們來重溫這部34年前的另類國產武俠片——
《金鏢黃天霸》
Golden Dart Hero
電影拍攝於1987年,由北影廠出品。
導演 李文化 是北影廠的老導演,以攝影師身份入行,早在上世紀五十年代就曾經拍攝過《早春二月》、《紅色娘子軍》等經典電影,轉型成為導演後,憑借電影《淚痕》獲得過文化部優秀影片獎。
進入八十年代,他順應市場潮流拍攝商業 娛樂 片。由於當時最流行的是武打片,李文化便受命為北影廠拍攝了武打片《金鏢黃天霸》,沒想到影片一經推出就大獲成功,根據《中國電影年鑒》的記載:影片在當年發行拷貝數達285個,發行收入高達1290萬,名列 1988年國產電影票房榜第5名 。
影片編劇是著名作家張弦,他於1981年憑借電影《被愛情遺忘的角落》獲得第2屆中國電影金雞獎最佳編劇獎,《金鏢黃天霸》是他編劇的唯一一部古裝商業武打片。
故事取材於清代公案小說,主角黃天霸是《施公案》里的主角,據說在 歷史 上確有其人,而且確實因為效忠滿清朝廷,並立有功勛,被康熙御賜皇馬褂,官居正二品,並加入八旗成為旗人,雍正即位後,調任清東陵為馬蘭官總兵,後代成為護陵旗人。
黃天霸的傳奇故事流傳民間,很多程度上要歸功於傳統戲劇和評書的功勞,早在1928年就被改編成電影,1962年,8歲的成龍便以童星的身份出演過電影《大小黃天霸》。
而這部《金鏢黃天霸》主要的情節架構都來自於小說《施公案》中的《惡虎村》一節,講述了綠林強盜出身的黃天霸被施仕倫招安並聯手剿滅惡虎村的故事。
故事發生在清朝康熙年間。
話說在揚州府境內有個惡虎村,當地有四個綠林好漢,分別叫做 賀天保、濮天雕、武天虯、黃天霸 ,號稱「小四霸天」,他們佔山為王,靠著一身功夫專門和官府作對,成為一方豪強。
可「小四霸天」的好日子沒過多久,就遭到剛上任的揚州知府 施仕倫 的帶兵圍剿。
施仕倫號稱「施青天」,為官清廉更屢破奇案,因而深得民心,在施公的帶兵剿滅下,最終活捉了四霸之首賀天保,隨後便下令將其斬首示眾。
然而行刑這天,賀天保的結義四弟黃天霸,單槍匹馬沖入法場想要救走大哥。
黃天霸的父親黃三太是江湖上赫赫有名的大人物,南七北六十三省的總鏢頭,在綠林很有名而且一手金鏢絕技所向無敵,兒子黃天霸深得父親真傳,年紀輕輕便練就一身武藝。
藝高人膽大的黃天霸仗著手中金鏢犀利,硬是沖進法場,可官兵到底人多勢眾,最終黃天霸營救失敗,眼見大哥被斬首,自己只好縱馬殺出重圍。
當晚,不甘心的黃太霸穿著夜行衣,再度冒險潛入施仕倫府中,想要行刺。
施夫人見刺客想要殺死施公,便苦苦阻攔哀求,辯解稱施仕倫是愛民如子的好官。
黃天霸正猶豫不決,恰在此時,另一名蒙面女子突然闖入施府,居然也是來行刺的。
荒誕的是,蒙面女子居然二話不說,把同樣蒙面的黃天霸誤認為是清兵走狗,兩人因此廝殺起來,打鬥中引來官兵包圍。
黃天霸無奈亮出金鏢絕技,用飛鏢打掉對方的面紗,竟然是一美貌女子。
雙方這才互道身份,女子原來是鳳凰山寨主張七的女兒 張桂蘭 ,鳳凰山寨的大頭領李小六被官兵捕殺,她因此才進入施府行刺,沒想到卻和同樣行刺的黃天霸相遇。
兩人不打不相識,但此時官兵已經趕來圍捕,兩人陷入艱難苦戰。
混戰中,黃天霸從官兵手中救了張桂蘭一命,並冒死掩護她突圍,自己卻被抓捕。
施公升堂審問黃天霸,黃天霸寧死不屈,手下建議應該處死黃天霸,
沒想到施公卻下令放走黃天霸,並讓他回去,替自己向他父親黃三太問好。
手下人不理解施公的做法,施公解釋說:
這是欲擒故縱之計,對待這種不怕死的江湖中人,一味用強不如施以恩義。
黃天霸回到家,父親黃三太如今已經病危,在病榻前,黃三太囑咐兒子:
綠林英雄不得善終,應盡早改邪歸正,圖正道的功名前程。
原來,黃三太於20年前,外出遊俠時,偶遇行獵的康熙皇帝。
當時,皇帝被猛虎追撲,黃三太甩出金鏢打死猛虎救了駕,因此被賞賜了一件黃馬褂。
黃父出殯之日,官兵卻突然上門,借口歸還黃老太爺的遺物,實則是要抓捕黃天霸。
黃天霸雙拳難敵四手,最終被官兵抓捕,即將押送去往京城問罪。
沒想到押送途中,官兵突然遭遇埋伏,一幫蒙面人殺出,救走了黃天霸,
黃天霸被蒙面人帶到附近的山上,見到了幕後主使施公。
這一切都是施公為了招安黃天霸而所使的計策,故意先抓黃天霸,再救走黃天霸。
不僅如此,施公還告訴黃天霸,他感念黃天霸對兄長的恩義,所以特意命人為四霸之首賀天保修墳造墓,並將其重新厚葬在這片山坡上。
施公的行為終於折服了黃天霸,黃天霸也遵從父親的遺囑,放棄綠林身份,投靠施公,被封為施公身邊的副將。
與此同時,在黃天霸被招安之後,他的兩個結義兄長濮天雕和武天虯也收到了風聲,得知結義兄弟黃天霸背信棄義投靠官府,讓兩人大為震驚。
不久,黃天霸奉命押送三萬兩官銀進京,途中路經鳳凰山。
好巧不巧,難得出趟遠差的黃天霸,偏偏遇到了下山來打劫的鳳凰山寨的張七和張桂蘭父女。
卻說張桂蘭自從當日施府一別後,便對武藝高強的黃天霸芳心暗許,還十分惦念他。
沒想到兩人再見面已成仇敵,令張桂蘭內心非常矛盾。
黃天霸對張桂蘭也有愛慕之意,但此時一個是兵一個是賊,讓他也不便表露真心。
好在張七念在黃天霸救女兒之恩,主動讓道使黃天霸銀車通過。
黃天霸與張桂蘭怏怏而別,一對江湖兒女從此成陌路。
話分兩頭,施仕倫因征銀有功,得到朝廷表彰,准備進京接受召見。
進京途中,施仕倫途中在一家茶攤休息,沒想到攤主竟然是濮天雕和武天虯兩兄弟假扮的,目的是要誅殺施仕倫,為賀天保報仇。
官兵沒有防備,最終施公被擄走,帶回了惡虎村,兩霸打算將其剖腹挖心來報仇。
黃天霸並未跟隨施公進京,聞訊後打算獨闖惡虎村,救施仕倫脫險。
見到兩位兄長,黃天霸本打算說服兩人放走施公,一同投靠朝廷。
可兩人都非常厭惡官府,准備當著黃天霸的面,命手下殺死施公,
黃天霸不同意,當場射出金鏢,將施公救下。
兄弟三人談判破裂,黃天霸一個人對決兩位兄長。
此時,張桂蘭居然和官兵一起殺入惡虎村,原來張桂蘭到底是放不下黃天霸,便跟隨前來營救施公的官兵,一路闖入惡虎村營救黃天霸。
在官兵大舉圍攻下,惡虎村被剿滅,施公也被救出。
得救的施公向黃天霸下令:必須斬草除根。
理由是朝廷對出身綠林的黃天霸並不信任,要想自證清白,必須與綠林徹底斷絕關系。
言外之意, 是要逼黃天霸殺死兩位兄長 。
黃天霸雖不忍心,但自古忠義難兩全,最終與兩位兄長展開搏命廝殺。
黃天霸到底技高一籌,憑借著手裡的金鏢,殺死了兩位兄長,
黃天霸的二嫂見丈夫被結義兄弟所殺,內心痛苦,質問黃天霸還有沒有良心。
黃天霸面對從小對自己有大恩的二嫂,只好磕頭認罪,可沒想到——
他假意認錯,卻趁機撿起了地上的劍,將二嫂也殺死,並放火燒了惡虎村。
電影最後,剿滅惡虎村有功的黃天霸,得到了皇帝的詔見和封賞。
只不過影片又打出了一行字幕:
黃天霸用自己義兄義嫂的鮮血換取頭上的頂戴花翎,然而這只鷹犬註定不會有好下場的……
電影的故事至此戛然而止。
這部《金鏢黃天霸》是八十年代內地電影廠效仿港台武打片而拍攝的跟風之作。
影片和同時期的很多武打片一樣,啟用了具有真功夫的武術運動員出演電影。
飾演男主角黃天霸的演員 王群 ,出身著名的北京武術隊,是李連傑的大師兄。早在1979年就參與拍攝過武打片《塞外奪寶》,是 中國第一代武打明星 ,八十年代出演過不少經典武打片,如《俠女十三妹》、《神丐》等,對於年輕觀眾而言,可能更熟悉是他和吳京出演的武俠劇《太極宗師》。
女主角張桂蘭的扮演者 陳永霞 也是一位功夫高手,出身武術世家並從小習武,22歲時因出演《新方世玉》中的女主角苗翠花一炮走紅,陳永霞因此進入影視圈成為了一名武打女星,在八十年代出演了眾多經典武打片,除了這部《金鏢黃天霸》外,還有《神丐》中的女主角陳世梅,《風塵女俠呂四娘》中的俠女呂四娘等等。
作為一部武打片,電影融合了古典公案、 歷史 演義、武俠動作等元素,並少見地以反派做主角,其反套路的劇情設計曾經讓當時的觀眾印象深刻, 本來以為這是一個反壓迫的豪俠故事,沒想到最後卻變成了對忠義兩難全的探討,拍得批判意味十足 。
這固然是值得肯定的地方,但也不能否認,電影本身在劇作上的硬傷。
電影在對主角黃天霸的塑造上存在著嚴重割裂感, 創作者既想反套路,但同時又不敢完全脫離原著的設定和視角,最終導致電影在立場上顯得非常矛盾 ,恰如主角黃天霸的人設一樣,一方面強調黃天霸武藝超群,是綠林豪傑,另一方面卻又在黃天霸提陞官位後用字幕斷言他沒有好結果。
單看電影前半段,黃天霸誤結了綠林強盜為好友,最後在施公的感召下改邪歸正為民除害。實際上,電影按照這個思路走也沒有太大問題,幾乎就是古典俠義故事的常見劇情模式。
武功高強的黃天霸替兄長報仇, 開場單人單騎劫法場就定下了大俠的出場畫風,騎馬飛越懸崖的鏡頭更是帥到不行,同時又利用各種細節暗示了清廷官兵的昏庸腐敗 ,比如見到美貌的張桂蘭就像調戲的清兵,陷害施公針對黃天霸的梁九公等反派,擺明了是要將綠林好漢塑造成英雄豪傑一樣。
可奇怪的是電影最後偏要畫蛇添足,將黃天霸又定義成一個反復無常、殺兄弒嫂的艱險小人,猶記得黃天霸在其大嫂轉身後偷襲猛下殺手那一幕,簡直突兀得像導演拿錯了劇本一樣,好人突然就變成壞人了,然後壞人就把好人都殺了,彷彿生怕觀眾看不懂,還直接用片尾字幕坐實了主角的反派身份。
影片的問題恰恰在於此,編劇對於黃天霸這個角色缺乏更深度的內心塑造,導致人物弧光不足,黃天霸從綠林豪傑到艱險小人的轉變,實在不具備說服力。
按常理推測一下,黃天霸繼承父親的遺志,放棄綠林身份投身朝廷,他想出人頭地光宗耀祖本無可厚非,卻在官場摸爬滾打的過程中逐漸被同化,成了一個野心勃勃的官迷,所以黃天霸被擒招安是必然,而他的兄長和嫂嫂也自然成了投名狀。
如此才算是一個更合理的反派,雖然未必被所有觀眾喜歡,但卻更符合人性。
值得一提的是,北影版的《金鏢》並沒能拍完黃天霸的故事,倒是後來長影廠拍了一部續集《 索命飛刀 》,電影中的黃天霸換了演員,而且徹底坐實反派身份,成了陰險狡詐的鷹犬,最終死在索命飛刀之下,可惜的是,這部電影完成度卻遠不及前作,反響也較為一般。