① 陳凱歌說:「電影是導演的藝術」,你怎麼理解
那就好好的說說這個事情吧,
讓人覺得人活一世要活得體面才值得,就像蟬把殼皮蛻在塵埃里,飛去了去看天地的大。--- 陳凱歌
是不是被驚艷到了?是的,上面的文字是陳凱歌在拍完《道士下山》時寫的。
大家的看法那,可以在評論中發表的意見。
② 為什麼說電影是導演的藝術
《導演電影―電影導演的藝術》[美]埃里克
③ 為什麼說導演是電影創作藝術的中心
因為導演是將劇本視覺化的人,導演要協調編劇、攝像、燈光、藝術指導、服化道所有職能部門,調動他們的潛能,為影像服務。所以是導演是電影創作藝術的中心。
④ 最有藝術感的電影導演有那些
當然是王家衛啊,人家拍電影都不用劇本的...這不叫藝術感還叫什麼?再說,王家衛的很多電影的確是很有藝術感染力的,比如花樣年華,比如東邪西毒.至少我覺得王比起只會搞商業宣傳的張藝謀來說強多了. 另外,我也特喜歡吳宇森,至少槍戰片無人能與他相比,這在國外都得到公認的了,你可否還記得小馬哥雙手拿槍時嘴角揚起的那一絲微笑?...
⑤ 電影導演藝術在電影界是指什麼
從選擇劇本開始,到確定全片藝術構思、造型音響總譜和蒙太奇結構,再到組織指揮全體攝制人員完成全部創作,導演始終是把握全局、責任最重的一個。導演決定著電影的藝術風格,負責制定各職能部門的藝術准則,並對演員的表演提出總體設計。欣賞電影歸根到底是在欣賞導演藝術。導演在集體創作中的中心地位和權威性,意味著他必須具備高度全面的思想藝術修養,必須付出比別人艱巨得多的勞動。只有當他明晰地提出某種深刻而獨特的創作意念,並且能准確地將其化為整體造型音響形式和具體形象要求時,他才有可能指揮全體合作者朝著既定的目標前進。
⑥ 電影是導演的藝術,也是霸道的藝術 如何理解
導演就是那個講故事的人。所以可以說電影最重要的是導演。導演用什麼樣的手法,操縱什麼樣的演員,製造什麼樣的效果都是主要由他做決定。跟他本身的知識構成、興趣愛好和價值觀審美觀掛鉤的。
所以電影是導演的藝術也是霸道的藝術。
⑦ 電影的導演、製片人、監制、編劇、策劃、出品人等都是干什麼的大小順序是什麼
一般製作人許可權最大,導演其次。其它沒有大小順序,只是分工不同。
1.導演:主要負責電影中的演出部份,以及管理電影中的創意部份。如張藝謀、馮小剛。
2.製片人:可能是個人,也可能是公司。負責劇本統籌、前期籌備、組建攝制組(包括演職人員以及攝制器材的合同簽訂)、攝制資金成本核算、財務審核;執行拍攝生產、後期製作;協助投資方國內、外發行和國內、外申報參獎等工作。如華誼兄弟、王中軍。
3.監制:可能和製片人是同一個人,也可能另有其人。管理整個電視或電影拍片流程相關環節的一切工作,如工作人員的尋找與協調,預算的控制,拍攝時間的進度等,讓電影能在合理的時間與預算下完成。
4.編劇:以文字的形式表述節目或影視的整體設計,作品就叫劇本,是影視劇、話劇中的表演藍本,成就突出的職業編劇被稱為劇作家。如電視劇《母儀天下》的王伊。
5.策劃:製片前中後期及過程中的對內製片工作和對外宣傳,廣告等等方面的工作,從而使電影產生最大的經濟效益。
6.出品人:影片的投資人。影片的商業屬性,決定了製片人是一部片子的主宰,有權決定拍攝影片的一切事務,包括投拍什麼樣的劇本,聘請導演、攝影師、演員和派出影片監制代表它管理攝制資金,審核拍攝經費並控制拍片的全過程。
電影製作流程:
1、選擇劇本
這是最重要的,一般是由製片人來選擇劇本,但是也不缺乏導演來選擇劇本的,但是導演在選擇了一部好的劇本之後就要說服公司以及製片人,來為他投資,但是在21世紀的電影中導演是沒有劇本改編權利的,如果他在開拍前希望改變劇本就必須經過公司上層董事會的批准。
2、資金
電影的成本不僅包括導演,編劇,攝像,演員,場景,拍攝,後期,食宿行等的費用,而且包括市場營銷及宣傳的費用,通常市場營銷及宣傳費用等於拍攝費用或1/2的拍攝費用。每部電影根據概念和要求的不同,可以分為小成本電影,中型製作電影,和大製作電影。小成本電影基本在1000萬人民幣以下,中型製作電影成本基本在1000-8000萬人民幣左右,大製作電影成本在8000萬元以上。
國產小成本電影代表作《失戀33天》(約900萬人民幣,不含宣傳費用),國產中型製作電影代表作《人在囧途之泰囧》(約3000-4000萬人民幣,不含宣傳費用),好萊塢大製作電影代表作《阿凡達》(約6億美元,不含宣傳費用)。
3、選擇導演演員
中國電影不會有選擇導演這種說法的,在一部電影里導演說的算,這就意味著他們不僅要對電影的質量負責還要對片場的其他方面負責,而國際電影製作中導演只需要負責好電影拍攝的任務. 在國際化的電影製作中是劇本選擇導演,而不是導演選擇劇本. 製片人在電影籌備時還要擔當起選擇演員的任務,在中國大陸這些都是由副導演來完成的。
4、明星陣容
在一部成功的電影中,不僅要有很棒的劇本,很好的故事情節,好的導演.最重要的是有大牌明星的參與. 明星是電影中閃亮的焦點,也是電影票房的保障。
5、組建攝制組
攝影組包括:場記、化妝、道具、燈光、美術、後期指導、跟組剪接。
6、電影剪接
在美國的商業電影中,導演是沒有剪接權利的,都是由製片公司進行剪接,但是如果是一線導演的話,那就不同了。
7、發行商
商業電影中發行商和製片商不是一家,發行商是通過競爭來取得發行權,一部電影的好壞也可以通過看發行商來表現。
8、宣傳方式
就拿<強戰世界>來說,早在電影放影4個月前電影的廣告和宣傳海報就已經出爐。
9、電影國際發行
發放電影配音權,剪編權。
10、參加電影節
⑧ 一般可以從 與 兩個方面來鑒賞電影的導演藝術
可以從【完整】與【個性】兩個方面來鑒賞電影的導演藝術。
這兩個詞,同樣描述的是導演的思想和對影片的藝術在加工,但前者可以理解為是向觀眾展示整部電影的故事內容是否完整,也就是是否保留了一部故事的連貫性。而後者則可以理解為,導演自身對這個故事獨到的見解以及如何在敘述影片時表現出來的與眾不同。
所以,分別是完整與個性,嗯,類似大我和小我的意思。
2011年電大專科藝術鑒賞中的題目
你可以從豆丁網獲得全部答案,鏈接二維碼見圖(可用網路搜索二維碼解碼工具)
⑨ 為什麼電影是導演的藝術作品
我和同學也討論國這個問題!!
因為電影的靈魂是靠導演導出來的!
電影就是用鏡頭語言講故事,而鏡頭語言和一切的場面調度,以及現場一切都是導演安排的!所以拍出來的作品自然是屬於導演的!而不是編劇的!不過編劇的功也不可磨.
⑩ 電影導演都做些什麼
電影導演的主要任務是把電影文學劇本的文字形象通過電影的蒙太奇手段轉化為視覺和聽覺結合的銀幕形象。在整部影片的製作過程中,他處於核心地位。對於影片的思想主題、風格技巧等都由導演主要負責把握和處理。他還必須調動電影這一綜合藝術的各部門的創作性,同心協力、步調一致地創作出完美的電影作品。
由於電影是綜合性的藝術,因而對導演的藝術素養的要求也是全面的、綜合性的。從其美學水平、文學文字功底一直到攝影、美術、音樂、錄音、剪輯等方面的知識都要求極高。
由於電影導演的核心作用和他的中心職能,因此,「導演中心」也成為世界上公認的電影藝術創作規律。電影導演的任務和素養根源於電影本身的特性