李連傑與周星馳電影

⑴ 李連傑和周星馳合作，一起演的一部電影叫什麼

《龍在天涯》導演: 鄧衍成 主要演員: 李連傑 周星馳 利智 狄威

希望採納

⑵ 《龍在天涯》李連傑主演，周星馳又是打醬油的！

《龍在天涯》是李連傑和周星馳合作的一部電影，周還是打醬油的角色。而當時的李已經是全能冠軍明星，飾演主角無可厚非。看過周幾部配角電影，大多都斷送含飢性命淪為炮灰，這部電影也不例外。

影片主要講述的是功夫巨星李連傑和師兄王威被派往美國表演武術，為國爭光。武術團離美之日，師兄嚮往美國自由自在的生活，欲逃走脫離團隊另謀高就。由於師兄弟情深意重，李不僅放走了師兄，還把自己隨身攜帶的錢包送給師兄當作盤纏。

師兄在逃離之際遭遇警察追捕，失手之間警察意外死亡，師兄逃走卻丟失李送給他的唯老襪錢包。警察根據錢包上面的照片以為李連傑是殺人兇手。李死裡逃生，在美國人生地不熟，幸得周星馳飾演的阿友仗義幫助。

影片中周星馳是一個幫助超市拉貨的司機，一心想發財致富，過好日子。可他不走正道，經常賭博欠債，好幾次被追打都是李連傑擺平的。一次意外，周撿到價值百萬的白粉，因一時貪戀帶回超市用洗衣粉盒藏起來。

超市阿叔把白粉當成洗衣粉全部倒入了洗衣機，這下真是無力回天了。如果後來歸還白粉，頂多被揍一頓，不至於送掉性命。如今白粉被毀，那幫黑社會殺掉了阿叔，到處尋找周。李提前找到周讓他逃跑，自己卻被打得半死，即使是功夫巨星，終究寡不敵眾。

而開車逃跑的周，在車里淚流滿面，心裡無數個聲音在糾結猶豫，到底要不要掉頭回去。這也是影片最感動揪心的痛點。也許是良心的發現，他知道自己走錯了路，連累了好友。內心的天平還是讓他走了回頭路，去救李。

最後看著他滿臉鮮血，死在那些黑社會的拳頭下，實指激在慘不忍睹令人動容。看著周從前飾演的這些小人物，不禁感嘆星爺能成為星爺，也是靠曾經無數次努力奮斗得來的。

⑶ 李連傑、周星馳、張衛健演過的電影

李連傑

木乃伊3（2008）
功夫之王（2008）
投名狀(2007)…龐青雲
游俠（2007）
霍元甲 (2006) .... 霍元甲
狼犬丹尼 (2005)
電影香江三部曲 (2004)
致命搖籃 (2003)
英雄 (2002) .... 無名
龍之吻 (2001)
救世主 (2001)
黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣 (2000)
致命羅密歐 (2000)
殺手之王 (1999)
致命武器4 (1998)
黃飛鴻之西域雄獅 (1997)
冒險王 (1996)
黑俠 (1996)
鼠膽龍威 (1995)
給爸爸的信 (1995)
中南海保鏢 (1994)
少林真功夫 (1994)
精武英雄 (1994) .... 陳真
新少林五祖 (1994)
太極張三豐(1993)
倚天屠龍記之魔教教主 (1993) .... 張無忌
方世玉2:萬夫莫敵 (1993)
方世玉之功夫皇帝 (1993)
黃飛鴻之三獅王爭霸 (1992)
黃飛鴻之二男兒當自強 (1992)
龍行天下 (1992)
笑傲江湖之東方不敗 (1992)
黃飛鴻 (1991)
龍在天涯 (1989)
龍行天下 (1989)
東方巨龍 (1988)
中華英雄 (1986)
南北少林 (1986)
少林小子 (1983)
少林寺 (1979)

周星馳

1988年
《霹靂先鋒》 處女作品、憑借本色表演 。
《捕風漢子》 慣性表演狀態。
《最佳女婿》 慣性表演狀態 。
1989年
《龍在天涯》 配角的巔峰表演 。
《義膽群英》 差強人意 。
《流氓差婆》 與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型 。
1990年
《望夫成龍》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《一本漫畫闖天涯》 無厘頭表演雛形、喜劇天份初露 。
《龍鳳茶樓》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《風雨同路》 表現平平，但已被觀眾認可 。
《咖喱辣椒》 完全蓋過張學友的表演 。
《小偷阿星》 慣性表演狀態 。
《師兄撞鬼》 慣性表演狀態 。
《賭聖》 榮獲當年度十大賣座影片第一名，開始與吳孟達拍檔 。
《無敵幸運星》 表演一般 。
《江湖最後的一個大佬》 表演一般 。
《賭俠》 榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪 。
1991年
《整蠱專家》 新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契 。
《龍的傳人》 無厘頭表演定型 。
《新精武門1991》 無厘頭表演定型 。
《逃學威龍》 暑期強檔、當年度十大賣座影片第一 。
《賭俠2上海灘賭聖》 鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證 。
《情聖》 與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平 。
《豪門夜宴》 客串 。
《賭霸》
1992年(這一年是周星馳年)
《群星會》客串
《漫畫威龍》 開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久 。
《家有喜事》 香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名 。
《逃學威龍2》 有滑鐵盧之稱 。
《審死官》 當年度十大賣座影片第一名 。
《鹿鼎記》 當年度十大賣座影片第三名 。
《鹿鼎記2神龍教》 當年度十大賣座影片第五名 。
《武狀元蘇乞兒》 當年度十大賣座影片第四名 。
1993年
《逃學威龍3龍過雞年》 當年度十大賣座影片第七名,有人說這是周的最後一年 。
《唐伯虎點秋香》 當年度十大賣座影片第一名，周星馳*** 。
《濟公》 慘敗 。
1994年
《破壞之王》 慣性表演 。
《九品芝麻官之白麵包青天》 入選當年度十大賣座影片 。
《國產凌凌漆》 與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟,與羅家英合作備受認可 。
1995年
《西遊記之101回月光寶盒》 第二次轉型，皆入選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫+想像力 。
《西遊記完結篇之仙履奇緣》 。
《回魂夜》 繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般 。
《百變星君》 是當年周星馳影片票房最好的一部,屬《整蠱專家》的延續 。
1996年
《大內密探零零發》 重復無厘頭形式 。
《食神》 非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影 。
1997年
《1997家有喜事》 與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯 。
《算死草》 無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華 。
1998年
《行運一條龍》 痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角 。
1999年
《喜劇之王》 第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演 。
《千王之王2000》 拋開無厘頭，深入細致的喜劇表演完全蓋過主角張家輝 。
2001年
《少林足球》 創造了香港有始以來最高票房，達到出道以來的事業頂峰 。(全球票房4300萬美金)
2004年
《功夫》 在次創造了一個票房奇跡.(香港台灣新加坡等地打破了華語片記錄)全球票房更是達到一億美金
2008 《長江七號》目前亞洲票房以達4600萬美金(韓日還沒上映)
2008年 《功夫2》（製作中）
2008年 《龍珠》（製作中）

張衛健

1985 斗氣小神仙
瘋狂游戲
青春差館
1988 鬼馬保鏢賊美人
1989 再起風雲
福祿雙星
變節小人物（TVB電視電影）
1991 特技雙雄（TVB電視電影）
1992 逃學外傳
群星會（TVB電視電影）
1993 一本漫畫闖天涯2妙想天開
黃飛鴻之鐵雞斗蜈蚣
武俠七公主（天劍絕刀）
一九四九之亂世風雲（血洗凋景嶺、一九四九之劫後英雄傳）
正牌韋小寶奉旨覯女（再世韋小寶、韋小寶千里闖情關）
晴天霹靂下之大結局（陽春奇謀）
超級學校霸王
一屋硝牙鬼（小心黑夜、僵屍家族）
咖喱辣椒3（芝士火腿、包出氣）
缽蘭街大少（花街大少）
黑豹天下
1994 流氓狀元（倫文敘老點柳先開）
新大小不良（欲霸天下）
笑林小子之新烏龍院
大榕樹下講鬼
1997 知解時空（Mini Movie）
2003 金雞2（客串）

⑷ 周星馳和李連傑在美國拍的片叫什麼名

龍在天涯 《龍在天涯》是一部黑幫片。它敘述中國武術隊員李國立、王威在美國的遭遇和黑幫的恩怨及斗爭。 影片分類: 動作片 主要演員: 李連傑 利智 周星馳 狄威 馬克·威廉姆斯 這片是1989年在美國舊金山拍的.

⑸ 龍在天涯周星馳天台抽煙在多少分鍾

18分鍾。在電影《龍在天涯》中第18分鍾講述了周星馳四十睜明巧五度角抽煙這一幕，讓悉鍵人無法忘懷。《龍在槐好天涯》是一部香港動作片，由鄧衍成導演、周星馳與李連傑主演，並於2002年10月9日阿根廷上映。

⑹ 周星馳和李連傑你更喜歡誰的電影如何評價他倆的演技

更喜歡誰的電影，這個真的不好說，兩個人都是影帝級別的人物，各有各的特色。其實我覺得星爺的 搞笑 電影與李連傑的功夫片沒有可比性，因為是不同類型的影片，如果說喜劇片可能是星爺出色一些，如果是功夫片那又是李連傑出色一些。

我記得小時候看星爺的電影，基本上都是一些普通話版本的，所以才有很多人說是石斑瑜成就了星爺，如果沒有他的配音，星爺的電影什麼都不是。那個時候還傻傻的相信，因為我們根本就沒有看過星爺廣東話版本的電影，只是看普通話版本的。等到大學畢業後來到廣東這邊後才真真的明白了星爺的電影只有看廣東話版本的才有意思，什麼石斑瑜，真的沒有他的配音，星爺的電影更好看，更加 搞笑 。我記得星爺在《喜劇之王》里的一句話「拆舉棚其實，我是一個演員」。那個成天演死屍也要追求完美的小人物尹天仇，那個被人當一坨屎看待的「死跑龍套的」，在窮困潦倒的時候，還十分嚴肅萬分認真地說：其實，我是一個演員。我想這就是周星馳從一個「星仔」變成一位答頌「星爺」的奧秘。作為一名演員，周星馳是成功的，他對演技執著的追求與理解，讓他開創了一個獨家的「無厘頭喜劇」，成為當時最賣座的千萬級的一線演員。成為現在很多人都在追捧的星爺。我在這想問一句：有多少人欠星爺一張電影票？

李連傑，真的不用多說了，一個北京人孤身一人南下闖香港，成就了自己「功夫皇帝」的稱號。昨天剛剛回答過一個問題，就是印象中最深的港片，當時腦子里真的第一印象就是李連傑主演的《黃飛鴻系列》，其實李連傑的電旅則影又何止是一個《黃飛鴻系列》，《方世玉系列》《中南海保鏢》等等，哪一部沒有給我們留下深刻的印象。演技的話，從中南海保鏢他能演出中國軍人的柔情與剛硬，演黃飛鴻能演出俠之大者的儒雅和擔當，演霍元甲能演出心理的轉變，能把我看哭，演方世玉能讓你看到中國的孝道。總之，李連傑的電影不也是我們大家美好的回憶嗎？

兩位影帝真的都非常的偉大，要問我更喜歡誰的電影，這個真的還一個難題，我只能說我更喜歡他們年輕的時候的港片。

答案：更喜歡周星馳的電影，這與演技無關。

補充：演技這個東西除非有巨大的懸殊，否則沒有比較的意義，至於更喜歡誰的電影，看似回答沒有意義，其實可以通過該演員對劇本的選擇看出演員的內心價值觀（拋開經濟因素），周星馳的影片普遍都具備反諷的特質，又多以喜劇的形式表達，所以我覺得他的深度思考比較多，比較對我的味口。

當年，無論是黃飛鴻系列，還是《中南海保鏢》，都是盛名在外的經典動作電影，年輕時，很容易被李連傑那種連貫的武術動作，瀟灑的人物角色所吸引， 尤其對於古道熱腸、正義化身的黃飛鴻推崇有加，這也使得年少時的我更多地會喜歡李連傑拍攝的電影作品。

我感覺，很多人在年輕時都會對李連傑有一種難以莫名的英雄情結。

周星馳以無厘頭見長，他所拍攝的電影大多搞怪有趣，塑造了一系列經典人物，比如：《九品芝麻官》中的包龍星，《大話西遊》中的至尊寶等，與李連傑的電影風格不同， 周星馳更注重語言魅力的發揮，讓人能夠在他誇張的演技中感受到心情的愉悅，還能在多次重溫中感受到周星馳的個人魅力。

我感覺，很多人對於李連傑的電影大多是看一到兩遍，而對於周星馳的經典電影則更多地體現在：想到了就看一遍的狀態之下，從這一角度來說，周星馳帶給我們的電影體驗更為多元，笑中有淚，幽默中有沉思，也成為他經久不衰的魅力象徵。

李連傑的演技更多地體現在動作電影中武術動作的演繹，以及武戲功夫的展現， 在武戲方面，周星馳不能與其匹敵，但在文戲上，李連傑的演繹則較為單一，以面部表情冷酷、庄嚴為主，詼諧 搞笑 不足。

而且，李連傑的演技展現主要集中於早期、中期的動作電影之上，而在後期拍攝的一些作品中，動作元素雖然有所減少，但演技提升卻並不十分明顯，這也與李連傑身為動作巨星的身份限制有關。

與李連傑不同，周星馳的電影作品早期、中期以無厘頭為主，後期則更多地向正劇方向進行 探索 ，無厘頭雖然仍然是他重要的演技表現方式， 在此基礎上，周星馳增添了一些穩重人性化的 探索 內容，這也使得周星馳的演技更為多元。

李連傑、周星馳作為一代表演巨匠，在各自的領域中擁有舉足輕重的地位，不同時代或者不同年齡、不同口味的人，對於周星馳、李連傑的電影作品也有其不同的理解，當然，很多人不願意將兩位表演巨匠的電影作品放到一起進行對比，這也無可厚非。不過，在我看來， 我年輕時，更喜歡李連傑的電影。隨著年齡的增長，周星馳的電影更能符合我的觀影興趣，對於他倆的演技，我認為，各有優勢、各具特點，都是七零後、八零後、九零後幾代人的光影回憶。

二十歲之前，我會毫不猶豫地選李連傑。 少年心性，總是做著英雄夢，嚮往著行俠仗義、兒女情長的江湖世界，刀光劍影，快意恩仇，何其酣暢淋漓！李連傑巔峰的作品集中於上個世紀九十年代，如《黃飛鴻》系列、《笑傲江湖之東方不敗》、《方世玉》兩部、《太極張三豐》、《中南海保鏢》、《給爸爸的信》、《精武英雄》等等，個個都堪稱精品，部部皆是教科書般的功夫電影。

這些電影中，李連傑儒雅英俊的顏值、正氣凜然的形象、矯健華麗的動作，給那時的我留下了極其深刻的印象，靜若處子動若脫兔，便是對他最好的概括。

彼時的我對周星馳並不十分感冒 ，認為他的無厘頭風格太過粗俗，太過浮誇，而且他所飾演的主角，多數不完美，囂張、自私、愛捉弄人，有些行為甚至可以說是猥瑣卑劣，處處彰顯著人性的醜陋。 這對當時崇拜英雄的我來說是難以接受的。

隨著自己步入 社會 ，淺嘗人情冷暖，也見識到了世事無常，才發現人性之復雜、 社會 之殘酷，比起電影里，尤有過甚。江湖是遙遠的，現實卻以逼人的力量壓得你透不過氣來。曾經自以為不可一世的英雄，也變成了蠅營狗苟的小人物 。這個時候，再去看周星馳的電影，是另一番醍醐灌頂的感悟。

他電影里的角色都不是高大上式的人物，他們都有著根深蒂固的弱點，有時候這些弱點更像是一種偽裝，保護自己不受傷的鎧甲，無意中會刺傷身邊的人。但他們往往都有一個覺醒的過程，在大局上能堅守住自己的本心，不被邪惡吞噬。 他的電影風格可以用一個詞來概括:喪燃！哪怕做人很喪，很失敗，但浪子回頭金不換，他們最終得以脫胎換骨，開始新的人生，然而，錯過的也將一生錯過。 所以，有人說周星馳的電影是喜劇的面子，悲劇的里子，他的電影讓你在大笑之餘，會泛起些心酸，又會催生些奮發向上的力量。

站在三十歲的年齡段上，周星馳和李連傑，真的很難選。如果說，李連傑式的江湖俠客是詩和遠方，周星馳式的現實喜劇就是眼前的苟且，生活需要腳踏實地，也需要偶爾抬頭仰望星空！

至於說到兩人的演技，我可以很確切地說，周星馳要好於李連傑。 李連傑演正派時，一身浩然正氣，宗師范十足，如黃飛鴻、張三豐、陳真；演反派時，又一股陰森逼人的氣勢。記得我第一次看《投名狀》時，看到李連傑飾演的龐青雲發現姜午陽撞破他和弟妹偷情之事時，那憤怒得想殺之的眼神，叫人直起雞皮疙瘩。而他在設計殺二虎的雨夜，一個人在房間里的剖白，更是將這個人物內心的掙扎和取捨，細膩地展現了出來，從眼角淌下的淚，到不住抽動的下顎，演技精彩。他也因此角色獲得了香港電影金像獎最佳男主角。

之後，他在文藝片《海洋天堂》里飾演了一位自閉症孩子的父親，他完全褪去身上的武者氣質，表演質朴感人，很好地塑造了一位慈父的形象，這也是他至今為止唯一一部純文戲的電影。

而我之所以說，周星馳的演技比李連傑高明，在於周星馳擅長用喜劇的方式去詮釋一些悲傷的情緒。 在他的電影里，你可以看到他肆無忌憚地大笑，也可以看到他一本正經地胡說八道，但你看不到他有任何痛哭流涕或真正大悲大慟的時候。是角色沒有這種情緒嗎？當然不是。周星馳是一個很善於自我保護的人，他不會輕易地表露自己軟弱的情緒。 搞笑 時他極盡誇張，演到悲情的戲份時，他往往只演三分，留著七分。

《武狀元蘇乞兒》里，蘇燦面對抄家，獨自在座椅上唱著南音，一副滿不在意的模樣。《大話西遊》里，孫悟空孤獨地踏上取經之路，借夕陽武士之口自嘲「他好像條狗哦」。 所謂「哀莫大於心死」，在該哭的情境下不哭出來，給人一種強忍的堅強，無疑更具有感染力。

他唯一一次真正在電影里流淚 ，是在《審死官》里，陳夢吉為了錢，在公堂上一番舌燦蓮花，幫富人擺平了一樁兇殺案，之後他很戲劇性地留了一滴淚，周星馳因為該片獲得了1992年亞太電影節的影帝。

周星馳擅長拍喜劇，而李連傑獲得過武術冠軍頭銜。

這就像把小丑與武夫放到一起比，能比出什麼來？

不過既然說，要評價演技，那我得從兩方面說。

沒有的事兒，我都喜歡。

想看好笑的電影時，我會去找周星馳的電影；想看硬橋硬馬的功夫時，我肯定會去看李連傑的啊。

兩種風格，一樣的帥氣啊。

不過你要想問我更喜歡誰，不說演技，單從外表，我只能說喜歡李連傑了……

首先很榮幸為你解答這個問題。在童年時期，電視劇和電影都不能夠達到現在的高產水平，那個時候的電影院也沒有現在這樣如雨後春筍一般，到處遍地開花。想要看一場電影都要去錄像廳的年代，雖然電影並不多，但是可以說是每一部電影都堪稱是經典之作，至今不衰。而最受歡迎的電影一般都是周星馳、李連傑他們主演的，有了他們出演的電影，票房肯定是不用愁的。 假如你一定要說，我就不喜歡他倆拍的電影，但至少你肯定也是有被動的瞅過幾眼吧。因為他倆的電影至今都是經典，幾乎紅遍全中國，沒有多少人說自己沒有欣賞過的，那可能才比較奇怪。但是近年來兩位大明星隨著年齡增加，已經很少拍電影了。李連傑最近因身體重病的原因，一直深居簡出修身養病，另一位周星馳雖然偶爾也會出一些電影，但是到他這個境界追求的更是質量，而不是速度和產量了。 就是因為物以稀為貴，而李連傑和周星馳的電影作品近年來已經越來越少了，反而讓我們這些影迷更加懷念他們之前的經典之作呢。於是好多影迷們就會重新翻看李連傑和周星馳之前的經典電影，但是我們有個發現，從各大視頻網站的經典電影播放量來看，貌似選擇李連傑電影的人會多一些，這又是為什麼呢？都是經典，哪裡的PK點弱掉了呢，我們的星爺肯定表示不服氣的。 雖然兩位都是影視界的泰斗級明星人物，但是李連傑和周星馳的交集並不算多，主要還是因為兩人主打的風格和形象不同，所謂的道不同不相為謀吧。我們都知道李連傑是功夫明星出生，而我們的周星馳是笑星出生，所以不同的風格肯定是有不同的針對人群的，有人喜歡A就有人喜歡B，而影迷們肯定也是按個人喜好而選定電影的。 那麼真的是喜劇不如功夫片嗎？其實也不絕對是主觀原因，還有一個客觀原因也比較現實。李連傑平時的熒幕形象都是沉穩少言是個絕頂高手，動作多於台詞；而周星馳的角色塑造上就主要以台詞為主了，明明沒有什麼笑點，你聽著台詞都能笑半天，這也是星馳高招的地方。但是人性和生理的塑造也很奇妙，對於熟悉的音樂和台詞能夠輕松熟記，而對於動作來說，如果不勤加練習，很容易忘記，所以這也是選擇李連傑電影多的原因。以下我為大家分享一下我對這個問題的看法與見解，同時我希望我的分享關於這個問題能夠幫助到大家，也同時也希望大家能夠喜歡我的分享。 我認為只要你喜歡這部電影，無論別人如何評價，你喜歡就是喜歡，不必改變，也不必解釋。反之，你不喜歡也是如此。 以上我的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，在這里我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。 在這里同時也希望大家能夠喜歡我的分享，同時我希望大家如果有更好的關於這個問題的解答，還望分享評論出來共同討論這話題。 我在這里，祝願大家在新的一年有一個美好的開始，還有美好的生活，還有每天開開心心的生活，還有快快樂樂成長，謝謝！

演技上個人認為 周星馳 會更好一些。

周星馳 是一位無厘頭喜劇的大佬，演技自然是非常出色，在表達喜劇那種諷刺與幽默的情緒與表情都非常完美，往往看星爺電影看似在笑卻會有一種悲傷的情緒。

一，喜劇之王「其實我是一個演員」星爺說這那句台詞嘴角微笑淚水卻打濕眼眶。 社會 對他嘲諷與人們對他嘲笑，他卻沒有因為 社會 的冷冰冰而放棄自己的夢想，用臉上微笑回答對方。 二，在《長江七號》星爺飾演民工與老闆的對話（頂不了，頂得了那段）看似 搞笑 ，卻難掩一個他做父親的偉大，將小人物的心聲和心酸拿捏十分完美演繹得淋漓盡致。

一，《投名狀》李連傑飾演的龐青雲，是一個不擇手段，心狠手辣的人，和以往的角色（功夫高手）大不相同（攻無心機人物），傑哥飾演的龐青雲前期為生存的演繹的兄弟義氣與後期為加官進爵的心狠手辣的演繹惟妙惟肖。很大一次轉型。

《海洋天堂》是講述身患絕症的父親一個自閉症兒子的生活與生存的故事，在該片中你會發現李連傑是可以能文能武的，傑哥飾演身患絕症的父親，文章飾演自閉症兒子，李連傑將改片中父親表達無聲的愛演繹得十分到位，演技精湛。

周星馳 李連傑我都喜歡！

一個名人的背後都有自己的心酸歷程，我們把能只看錶面，確實這兩位都在領域獲得了自己的地位，但是我們回頭看看人家奮斗的過程，周星馳跑龍套的過程，那是艱辛的，是心酸的。李連傑斷手斷腳的時候，那是痛苦的，也是讓人心疼的。

一個名人不管你從事什麼行業，背後奮斗的歷程是值得人們尊重的，值得學習的，周星馳 李連傑相比 娛樂 圈的某些新人，靠臉，靠關系獲得一些名利來講，他們是值得贊揚的。

所以我周星馳 李連傑我都喜歡！同時也喜歡靠奮斗出名的名人！

⑺ 當年李連傑罕見與周星馳合拍了什麼片女主角還是個大美女

周星馳跟李連傑都是香港娛樂圈中響當當的人物，不過可能很多粉絲都沒有想到，周星馳和李連傑還曾經有過合作，那就是1989年的《龍在天涯》。

因此，這一部電影對當時的李連傑來說，最重要的意義就是讓他結識到了超級美女利智。而這部電影當初在上映之後，票房成績並不理想，僅僅只有681萬，算是一部失敗之作。

⑻ 李連傑周星馳合作的《龍在天涯》，李連傑與利智定情之作，星爺為何大哭

據香港媒體報道，有「香港罪案題材電影」第一導演之稱的鄧衍成4月1日在香港離世，終年69歲。他有不少膾炙人口的影視作品，大家熟悉的有電視劇有《飛虎之雷霆極戰》、2013版《天龍八部》、《天下第一》等，電影則有《鏢行天下》系列等。

據悉，鄧導之前身體已經不佳，還患了鼻咽癌，所以才會如此瘦削，這次突然離世也讓很多他的朋友很是悲痛。劉松仁說：「對不起啊，不想多說，難過，難舍。是認識四十多年的親密戰友。是現今電視屆的精英分子，可惜。」

《龍在天涯》上映於1989年，次年，周星馳接演了劉鎮偉導演的《賭聖》。此片上映後便大獲成功，最終票房達到驚人的4132萬港元，不僅獲得香港當年的票房冠軍寶座，還打破了香港地區票房紀錄，周星馳的無厘頭喜劇一戰封神。

李連傑在節目中談到自己一見利智，眼前頓時一亮，她的一舉手一投足都讓他心神盪漾，當晚就失眠了，他回憶起兩人的相識：在遇到利智之後，我發覺對她的愛，可以讓我付出一切名利、地位，甚至是生命。

⑼ 李連傑和周星馳合作的電影有哪些

答：李連傑和周星馳一起合作的電影有龍在天涯，這部電影主演就是李連傑和周星馳還有利智，不得不說以前的港星真的是男的帥女的好看，每個人的顏值都很抗打，而且他們以前還沒有需要去到整容的，都是純顏值，除了顏值還有演技也是一流的，

這部龍在天涯主要是中國講解中國的武術界，武術冠軍是李連傑演的為了博得滿堂喝彩台下的觀眾周子啊友(周星馳演)大為敬佩，不過李連傑是一個武打演員出生在這一方面真的是沒得說，周星馳的話對他的印象大多數是搞笑的喜劇之皇。

李連傑是這王威要離隊留在美國的時候被連累了，然後趁警車遭遇車禍的時候奮力逃脫然後去到越南就遇到了利智小姐姐，利智為了生存做了別人的情人，而李連傑則是為了回國想盡辦法。