周星馳笑場最多的電影

Ⅰ 周星馳有很多經典的電影，你都看過幾部

周星馳的電影陪伴過80、90後的朋友們一起長大，只要是有好演技，就必能出手，也一定會吸引很多的觀眾影迷。他的電影陪伴多少人度過了青春年少的時光，在一次次大笑中我們逐漸看到，一個個小人物不屈不撓的掙扎奮斗故事，隨著我們逐漸長大，看星爺的電影開始笑中含淚，或許這就是成長，讓我們明白了喜劇背後更深的意義。

不知道各位朋友有看過他哪幾部經典的電影呢？

一、《唐唐伯虎點秋香》

《唐伯虎點秋香》是周星馳的巔峰作品之一，這部電影將搞笑發揮到了極致，創造了許多搞笑的經典片段，是一部將搞笑發揮到極致的電影。相信看過的觀眾現在都還記得賣身進華府和唐伯虎辱罵唐伯虎的那些搞笑片段，同時我相信大部分觀眾也沒有忘掉風華絕代的「石榴姐」和宛如仙女的秋香！

Ⅱ 周星馳最經典的6部電影，每一部都是經典，都有哪部作品最經典呢

說到香港影壇，就不得不說周星馳，他開創的無厘頭風格到現在無人能及，周星馳的眾多電影中哪一部才是影迷心中的經典呢？

Ⅲ 周星馳哪部電影最搞笑

周星馳，很多人都知道。他拍了很多經典的電影，每一部幾乎都看過，但是你突然問我，你覺得他哪一部電影最好笑，我可能一時還想不起來，為什麼呢，因為我們都知道，星爺不只是在拍搞笑片的，很多電影的細節你沒有去一層層的剖析去分解，所以你在表面看到的只是純粹的好笑好看搞怪。你有沒有真正去了解過這部所謂的搞笑的電影到底是為了講什麼的，我覺得最有意義的電影是這樣的，不僅給你帶來歡樂，還需要給你一些人生的啟迪。

這時候我需要推薦一部我覺得星爺拍的最好的一部也是很有名的電影《少林足球》

一群兄弟的聚散分離，一群人的人生百態，一段真摯的愛情，一股師徒之間的義氣相投。在這部電影里有很多太多搞笑的事情，記得第一次是當時和爺爺一起看的，當時看到星爺的扮相就很想笑，接下來的劇情也是十分的搞笑，特別是趙薇的表演，她為了星爺去打扮自己，最後還剃了光頭。那時候還沒有那麼多商業片，但是我覺得這個電影讓我知道什麼是好的搞笑電影，後來又看了幾遍，每一次看都會覺得是一次洗滌，有時候常常回想這是怎麼拍出來，星爺真的不愧是星爺。

但是我不得不說，最近他的監制，還是有點走下坡路的，比如說《美人魚》《西遊伏妖》《西遊降魔》，這三部片都是周星馳監制的，但是我想說這基本片子的品質和老早之前的那些電影不能比的，還是推薦大家去看之前的片子吧。也希望能再接再厲，回到原來的狀態吧。

Ⅳ 周星馳出演了許多優秀的喜劇作品，她的哪一部作品給你的感觸最深

周星馳可以說是好幾代人的偶像，他在戲劇界的地位也是不可動搖。我在小的時候看過周星馳的《長江七號》，這部電影給我留下了深刻的印象，也讓我受益匪淺，我認為這是周星馳非常成功且有深刻意義的一部電影。

這一段看起來毫無爽感，卻因人深思。我們每個人都不是超級英雄，都沒有想像中可以無所不能的能力。然而我們每個人都可以做超級英雄，在別人需要幫助的時候挺身而出，而不是仗著自己的能力便為所欲為。能力越大，並非越無敵，而是約束越多，責任越大。

Ⅳ 《國產凌凌漆》星爺讓人笑聲不斷，百看不厭，都有那些最讓人印象深刻的經典場景

周星馳的電影值得反復品讀和欣賞，很多當時看了體會不到笑點的片段，經過時間洗禮以及其他人模仿以後，逐漸衍變成一個梗，繼而被很多人借用。《國產凌凌漆》上映於1994年，筆者看了很多次，精彩的鏡頭之多，要遠遠超過現在的所謂幽默電影。帶大家用幾個小片段一起回顧走進這部1994年出品的經典之作（由於時間太久，我將盡可能用自己的語言，描述清楚）。

Ⅵ 有哪些演員笑場，最後卻成就了經典的

演員在拍戲中笑場是很常見的，有的笑場之後就要重新調整狀態開拍，不過，有的笑場反而成為了意想不到的經典。下面，娛翁就帶大家來開扒一下，有哪些笑場反成經典的。

張曼玉在電影《甜蜜蜜》中的笑場

曾志偉扮演的豹哥被人殺害，張曼玉扮演的妻子前去認屍，而當張曼玉看到豹哥身上紋的米老鼠，居然笑場了。不過，她立馬意識到了，轉頭向旁邊的警察笑一下，然後看著豹哥的屍體就哭了起來。 這個笑場被她精湛的演技，轉化成電影中的亮點，這一笑一哭，表現了對過去美好回憶的懷念、來不及反應的迷惘和難以承受的悲傷，確實厲害。

星爺的經典笑場

星爺拍戲要求很高，精雕細琢，每個鏡頭都要拍上好多遍，但是也有不走尋常路，笑場成為經典的。如在 《少林足球》中 和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱，才唱了幾句，星爺就忍不住笑場，不知為何，每次看到個場景，我都覺得很 搞笑 。

在《大內密探零零發》里羅家英所飾演的佛印，被無相王打飛撞到牆上，連假發也打掉了，這時星爺忍不住笑場了，不過後來給星爺保留下來了，反而成為了經典。

倪大紅在《都挺好》中的笑場

倪大紅在《都挺好》好的中的演技爆炸，不愧是老戲骨。他把蘇大強作妖的個性演繹的淋漓盡致。不過他在劇中有幾處笑場，不知道細心的你有沒有發現。

一個場景是他在老二蘇明成家吃飯，由於房子沒買成，蘇大強不和蘇明成坐在一起吃飯，而且還在吃飯的時候故意用筷子一直戳桌子，戳著戳著居然自己笑場了，不過好在倪大紅反應靈敏，處理老道，把這個場景給圓過來了。後來在戲中，他委屈的說都是被吳非給耽誤了。其實，這都是由於他笑場造成的，但是，反而把蘇大強可惡中透露著可愛和可笑的一面展現出來了，成為了經典一幕。

還有一個笑場的場景：蘇明玉給蘇大強請保姆，蘇大強不滿意，一個月換了三個保姆，蘇明玉實在忍不住，開始數落蘇大強。就在這個時候，蘇大強拿出手機，用了一個搞怪的手機軟體給蘇明玉拍攝，這個時候倪大紅笑場了，不過姚晨很厲害，居然沒受影響，接著後面，噼里啪啦給演下去了。這一笑場反而表現了父女之間溫馨、逗樂的一面，成為了畫龍點睛的一幕。

你們都喜歡這些經典的笑場嘛？

所謂笑場，是指演員在表演過程中忽然忍不住發笑，使得表演或拍攝無法再繼續。一般來說，笑場屬於表演事故或者舞台事故，是要盡量避免發生的。

表演喜劇更容易遇到這種場景，由於自己的台詞拍稿拿可笑，或者對方的表演好笑，演員很有可能綳不住想樂，能夠壓抑住笑意還好，一旦笑出來，拍攝就得重來。

我們觀眾一般看不到拍攝現場，敬談因此通常也是看不到演員笑場的場景的，除非導演有意把笑場畫面露出。

這次要說的，是經典情景喜劇《我愛我家》中的一段笑場。盡管它並沒有出現在正片當中，而是在全劇的花絮中，這一段也成為後來被觀眾津津樂道的經典畫面。

《我愛我家》首播是在20多年前，如今早已成為中國情景喜劇的經典和巔峰之作，至今尚未被超越。

這部劇分為前後兩個部分，前40集為第一部分，後80集為第二部分。與前40集不同的是，後80集開始在兩集之間加入拍攝花絮。

拍攝期間，導演英達特意安排工作人員記錄演員忘詞和笑場的情況，如果演員反復在一個地方出錯就做出特別標注，集中起來放入花絮，讓觀眾看到。這種形式，對於當時國內觀眾來說還從未見過，在很大程度上滿足了人們的獵奇心理，了解到原來電視劇是這樣拍出來的。尤其是喜劇拍攝過程中，原來會出現那麼多的歡樂場面。

除增加電視劇精彩度之外，加入花絮還有一個技術原因。每集拍完後的長度不一定都能達到標准時長，加入時間可控的花絮也有這種技術性考慮。

這部劇拍攝過程中，幾乎所有主演都笑過場，從扮演老傅的老演員文興宇，著名青年喜劇演員宋丹丹，再到扮演賈圓圓的關凌。其中看似最嚴重也最著名的一段笑場，來自宋丹丹。

這一集叫做《目擊者》，說的是全家人路遇一起兇殺案件之後，民警到家裡調查情況，一家人逐個向警官匯報目擊情況的故事。

輪到宋丹丹扮演的和平上場襲搭，警察問她都看到了什麼，她說只看到了背影兒。大致台詞是這樣的：

——我就瞅見一背影兒。

——那好，你說說他背影兒什麼樣兒？

——背影兒？也就和一般的犯罪分子的背影兒差不多吧。反正是鬼鬼祟祟的，縮頭縮腦的，您干這工作接觸的壞人比較多，我就不具體給您描述啦。

宋丹丹發笑主要表現在她自言自語「背影兒」那三個字上。按理說這三個字本身並不是笑點，但不知為什麼宋丹丹一說到這幾個字就忍不住笑，重拍一遍又一遍就是過不去。

當時他的丈夫也就是全劇導演英達感覺實在不像話，宋丹丹當時畢竟已經是一位素有經驗的喜劇演員，不應該反復出現這樣的失誤，耽誤現場拍攝。於是英達就走入畫面「威脅」宋丹丹讓她不要再樂，宋丹丹也承諾說「不樂了，我真的不樂了」。這還沒完，英達還逼著宋丹丹給現場觀眾鞠了個躬。

已經到了導演發火的程度，宋丹丹這次應該就順利過關了吧？然而並沒有。重拍時再一次說到這里，她繼續大笑起來，看樣子顯得愈發不可控制。 這一次她自己應該也感覺到匪夷所思，從沙發上站起來跳著腳離開原地，走到沙發後面，一時間不知如何是好。扮演警察的兩位演員有些無奈地笑，現場觀眾一片歡騰。

連續五六次的笑場NG，創下了全劇的NG紀錄，然而由於真實和有趣，放在花絮里反而成為非常吸引觀眾的一幕。英達應該也是看到這次笑場「笑果」十足，在後80集的花絮當中也使用過多次。

在《我愛我家》的很多觀眾看來，宋丹丹這次不同尋常的笑場，連同和平在劇中很多經典畫面一起，都成為全劇重要的記憶點。 「背影兒」這三個原本不是劇本笑點的字，也陰錯陽差成為這部劇最著名的歡樂點之一。

娛樂 答不休，我是鄭捕頭。歡迎關注。

1、《親愛的熱愛的》李現笑場

《親愛的熱愛的》中，李現飾演的韓商言第一次向佟年求婚失敗後，心情低落的和佟年坐飛機，佟年心中有愧，就努力的討好韓商言，在他睡覺的時候主動親吻他，其實韓商言是在裝睡，還故意把頭扭到一邊不讓佟年碰到，但佟年還是費勁心思地親到了，平常不苟言笑的韓商言竟然笑了出來這個場景其實是李現笑場了，導演沒有叫停，還把這個鏡頭留了下來，恰好塑造了一個陷入戀愛中的男人的形象。

2、《夏洛特煩惱》沈騰笑場

《夏洛特煩惱》中，沈騰飾演的夏洛在穿越回去後，以為自己是在做夢，於是在夢里做一些平時不敢做的事，還打了老師，就在打完老師之後，沈騰站在講台上卻不經意的笑場了，但是就是這樣一個鏡頭也是成為了經典，讓很多人也是沒有想到。

3、《少年派》閆妮笑場

《少年派》中有一場戲，張嘉譯飾演的林大為因為失業整天借酒消愁，妻子王勝男和她吵了起來，還提到了離婚，大為哥不甘示弱的說了一句「等我找到工作就拋棄你哦」，本來很嚴肅的吵架，就因為大為哥的一個哦字，都讓閆妮不小心笑場了，不過導演沒剪，意外這對「歡喜冤家」夫妻的經典 搞笑 鏡頭。

4、《美人魚》文章笑場

電影《美人魚》中，文章飾演的警察的一場戲，成為粉絲的表情包，其實這是文章在拍攝的時候不小心笑場了，導演留了下來，沒想到成為了經典。

5、《父母愛情》梅婷笑場

《父母愛情》中有一段安傑笑話老丁的戲，是梅婷進組拍的第一場戲，因為她的笑場一度無法拍攝，但沒想到孔笙導演將她的笑場留了下來，反倒是成為了經典鏡頭，因為這樣自然沒有表演痕跡的笑場，恰好迎合了劇情，看起來真實自然，觀眾看劇的時候絲毫沒有發現這是梅婷的笑場。

6、《少林足球》周星馳笑場

周星馳在拍攝《少林足球》時，他和大師兄黃一飛在酒吧里賣唱，才唱了幾句，周星馳就忍不住笑場，導演將他的這個笑場留了下來，成為了一個經典的鏡頭，現在觀眾每次看到這個場景都忍不住跟著笑出來。

周星馳裡面許多鏡頭有笑場的剪輯進去了，很自然。

西遊降魔篇中，黃渤教舒淇跳月光舞的時候，其實是笑場來的。在當時，黃渤以為星爺沒有開始拍攝，就和舒淇鬧著玩，結果沒想到星爺不但開錄了並把這一段保留下來。

無間道

黃秋生電梯里叫了梁朝偉一聲喂

大內密探零零發

羅家英和周星馳笑場

西遊降魔篇

黃渤和舒淇跳舞

蝙蝠俠之黑暗騎士

小丑精神病醫院出來時

趙麗穎吧，他和馮紹峰在拍知否的時候有一個片段，趙麗穎在草地里要去找新帝，半路碰到二叔，讓二叔帶他去找那次我覺得笑場的特別可愛。

閆妮在武林外傳里笑場

1.《 甜蜜蜜》

李翹（張曼玉飾）去警局辨認豹哥的屍體，一開始看到屍體上的米老鼠紋身，張曼玉笑場了，邊笑還轉頭看了下旁邊的人。可導演沒叫停，張曼玉也就繼續演。於是漸漸地，這笑收斂了起來，李翹變得悲傷，到最後滿面淚水痛哭起來。

這個笑場鏡頭單看十分突兀，可結合影片前情來看，又恰似天衣無縫：李翹和豹哥相識時，透露自己最怕老鼠，於是在下次豹哥來找李翹時，他給她看自己的新紋身——青龍白虎的威猛紋身中，藏著一隻縮小版 米奇老鼠。

於是這笑場也就變成了 神來之筆：一開始的笑，是回憶溫馨日常的笑，是看到這個印記就忍不住開心的笑。可當記憶褪去，紋著米老鼠的身體早已冰涼，溫馨日常也變成傷心利刃，悲痛席捲而來將整個人淹沒——李翹的笑讓李翹的哭更具感染力。

而在後來 陳可辛的采訪中，他也表示劇本這段本來沒有笑，笑場是個意外，可後來重拍的很多條「直接哭」都沒有這條「笑著哭」效果好。

2.《笑傲江湖》

林青霞飾演的東方不敗驚艷了很多人的時光，而片中的仰頭醉酒鏡頭更是堪稱中國電影史的經典鏡頭。然而這絕美的一幕卻並非刻意為之，而是摻雜了一些「失誤」在裡面。

拍攝前一天導演邀請林青霞打了一通宵的麻將，整個人又困又乏，而在拍攝當天，林青霞的假發突然被機器纏住了，害得林青霞嗆了好幾口水。可這時鏡頭已經推進，重拍也來不及了，林青霞只好將假發取掉，換成真發上陣，在如此混亂的狀態下完成了一個經年不衰的喝酒鏡頭。

如果說拍攝前後出現的問題顯露出一個導演團隊的功底，那麼拍攝中如何應對偶發狀況就展示了一個演員的能力。無論是錦上添花還是弄「拙」成「巧」，當打板聲一響，鏡頭就是演員的主場。

趙本山演小品「相親」：中間有段就是，趙本山朗誦高爾基的「海燕」台詞說錯了有笑場，幸虧有宋小寶提醒，他才接上了，不是很明顯。緊接著就有，宋小寶朗誦「海燕」：那語氣，語調讓趙本山笑場了，都笑彎了腰，這次是明顯的真笑場，（在場的觀眾都笑趴了），不過，對於一個經久沙場的小品王，這都算不了什麼，笑場不但沒有影響小品質量，還無意中增加笑點，把失誤變成經典之作。

不只是趙本山，有很多小品演員也都有笑

場的經歷。

春節晚會上，葛優，潘長江，蔡明演的防詐騙小品《「兒子」來了》，葛優演的「兒子」，在叫完一聲「媽」後自己不自覺的笑場了，可能自己覺得都可笑吧，，，不過，葛優把一個為了騙錢，把老人認作媽媽的騙子形象演的出神入化，那飄忽不定的眼神，篤定的語氣，讓人覺得笑場都在情理之中，很真實。成就了經典作品。不愧為影帝。

Ⅶ 周星馳電影排行榜前十名

周星馳電影排行榜前十名：《賭聖》、《逃學威龍》、《武狀元蘇乞兒》、《少林足球》、《食神》、《鹿鼎記》、《九品芝麻官》、《喜劇之王》、《大話西遊昌旁臘之月光寶盒》、《大話西遊之大聖娶親》。

1、《賭聖》

第一次認識星爺和達叔，就是這部電影。這部電影拍攝的賭場片是當時風靡香港的一種拍片風格，類似於現在香港的警匪片。周星馳和吳孟達這個小成本的啟洞賭場片與科幻元素特異功能的結合，是這部電影成功的主要原因。

Ⅷ 求周星馳和吳孟達演的搞笑電影 越多越好

周星馳和吳孟達合演：
望夫成龍:周星馳、吳孟達、吳君如、成奎安
賭聖:周星馳、吳君如、張敏、吳孟達
江湖最後一個大佬:周星馳、午馬、成奎安、吳孟達
賭俠:周星馳、劉德華、陳法榮、吳孟達
賭俠2:周星馳、吳孟達
整人專家:周星馳、劉德華、吳孟達
逃學威龍:周星馳、張敏、吳孟達
逃學威龍2:周星馳、朱茵、吳孟達、張敏
鹿鼎記:周星馳、吳孟達、陳百祥、張敏
武狀元蘇乞兒:周星馳、張敏、吳孟達、徐少強
濟公:周星馳、吳孟達、張曼玉、黃秋生
破壞之王:周星馳、鍾麗緹、吳孟達
白麵包青天(九品芝麻官):周星馳、鍾麗緹、張敏、吳孟達
大話西遊之月光寶盒:周星馳、吳孟達、莫文蔚
大話西遊之大聖娶親：周星馳、吳孟達
百變星君
(百變金剛):周星馳、梁詠琪、吳孟達
食神:周星馳、莫文蔚、吳孟達
行運一條龍:周星馳、葛明輝、鄭秀文、吳孟達
喜劇之王:周星馳、張柏枝、莫文蔚、吳孟達
少林足球:周星馳、趙薇、吳孟達、
黃一飛
採納我為答案更多精彩哦
哈哈

Ⅸ 周星馳有哪些膾炙人口的電影

周星馳最有影響力，幾部代表電影，每一部都火遍過海內外。周星馳，華語影壇著名電影人，他被譽為電影界天才，在編劇，導演，演員，方面都取得巨大成就，被譽為喜劇之王。周星馳無厘頭式喜劇更是影響了影壇多年，為影壇帶來很多優秀電影，這些電影到如今依舊非常經典還有很多觀眾喜歡看。
周星馳代表電影有太多，他幾十部電影基本上都是非常經典，基本上沒有爛片，周星馳也被譽為電影質量最高電影人之一。周星馳電影不但在華人影壇影響力大，在海外周星馳電影知名度也都非常高。周星馳擔任導演電影更是火遍過全球，還成功入選當年全球十大最佳影片，可見影響力有多大。

喜歡周星馳觀眾說起他電影來，一下就能說出很多部，原因是周星馳好看電影太多，基本每一個很多觀眾都喜歡。其實周星馳在個人電影生涯當中，有幾部對他影響力最大電影首先是,電影《賭聖》這部電影奠定了周星馳成為巨星地位，周星馳也從星仔變成了星爺，身價暴漲真正成為香港最紅影星。

對周星馳產生巨大影響第二部電影就是,《唐伯虎點秋香》這部電影周星馳第一次真正做導演，雖然這部電影名義上是周星馳，李力持導演作品，但出演這部電影明星們都表示，真正導演是周星馳李力持只是助理導演，也就是內地說的副導演，周星馳首次做導演取得成功。

Ⅹ 周星馳主演的喜劇電影有哪些部

一星級作品(13)

《算死草》 《非洲和尚》 《豪門夜宴》 《風雨同路》 《流氓差婆》 《龍鳳茶樓》 《小偷阿星》 《最佳女婿》 《一本漫畫闖天涯》 《捕風漢子》 《龍天涯》《霹靂先鋒》 《江湖最後一個大佬》

二星級作品(9)

《玻璃樽》 《情聖》 《濟公》 《義膽群英》 《龍的傳人》 《師兄撞鬼》 《行運一條龍》 《千王之王2000》《97家有喜事》

三星級作品(17)

《大內密探零零發》 《食神》 《百變星君》 《整蠱專家》 《賭俠2:上海灘賭聖》 《賭聖》 《咖喱辣椒》《無敵幸運星》 《鹿鼎記II之神龍教》 《賭俠》 《家有喜事》 《逃學威龍II》《逃學威龍3之龍過雞年》 《回魂夜》 《新精武門1991》 《武狀元蘇乞兒》《九品芝麻官之白麵包青天》

四星級作品(8)

《喜劇之王》 《鹿鼎記》 《逃學威龍》 《破壞之王》 《漫畫威龍》 《審死官》 《唐伯虎點秋香》 《功夫》

五星級作品(3)

《西遊記第101回月光寶盒》《西遊記完結篇仙履奇緣》《國產凌凌漆》

1988

《霹靂先鋒》處女作品、憑借本色表演 《捕風漢子》《最佳女婿》慣性表演狀態

1989

《龍在天涯》配角的巔峰表現

《義膽群英》差強人意

《流氓差婆》與吳君如的表演擦出火花，第一次轉型

1990

《望夫成龍》《一本漫畫闖天涯》無厘頭表演雛形、喜劇天份初露

《龍鳳茶樓》《風雨同路》表現平平，但已被觀眾認可

《咖喱辣椒》完全蓋過張學友的表演

《小偷阿星》《師兄撞鬼》慣性表演狀態

《賭聖》榮獲當年度十大賣座影片頭把，開始與吳孟達拍檔

《無敵幸運星》《江湖最後一個大佬》因《賭聖》一片而大賺，但周星馳的表現一般

《賭俠》榮獲當年度十大賣座影片第二名，周星馳名聲大噪

1991

《整蠱專家》新題材喜劇影片、與王晶初步形成默契

《龍的傳人》《新精武門1991》無厘頭表演定型

《逃學威龍》暑期強檔、當年度十大賣座影片第一

《賭俠2上海灘賭聖》鞏俐、方季惟分飾港版、台版女主角，周星馳已成票房保證

《情聖》與毛舜筠演對手戲，但主角過多，「星」味平平

《豪門夜宴》客串

1992

《漫畫威龍》開始有人懷疑周星馳到底能堅持多久

《家有喜事》香港最成功的喜劇之一、當年度十大賣座影片第二名

《逃學威龍2》有滑鐵盧之稱

《審死官》當年度十大賣座影片第一名

《鹿鼎記》當年度十大賣座影片第三名

《鹿鼎記2神龍教》當年度十大賣座影片第五名

《武狀元蘇乞兒》當年度十大賣座影片第四名

這是「周星馳年」，徹底佔領香港市場

1993

《逃學威龍3：龍過雞年》當年度十大賣座影片第七名，有人說這將是周星馳的最後一年

《唐伯虎點秋香》當年度十大賣座影片第一名，周星馳反攻

《濟公》慘敗

1994

《破壞之王》慣性表演

《九品芝麻官之白麵包青天》入選當年度十大賣座影片

《國產凌凌漆》與袁詠儀擦出火花，無厘頭表演完全成熟，與羅家英合作備受認可

1995

《西遊記之101回月光寶盒》《西遊記完結篇之仙履奇緣》第二次轉型，效果尚可， 皆入

選當年十大賣座影片，無厘頭+浪漫主義+想像力，與莫文蔚擦出火花

《回魂夜》繼續嘗試轉型，基本看不到本人面目，觀眾接受一般。

《百變星君》是當年周星馳影片票房最好的一部，但裡面摻雜王晶的成分，屬《整蠱專家》

的延續，無厘頭+電腦特技

1996

《大內密探零零發》重復無厘頭形式

《食神》非常一般，但頗得好萊塢口碑，也是周星馳執導的第一部電影

1997

《97家有喜事》與《家有喜事》相比，周星馳在喜劇表現上優勢不明顯

《算死草》無厘頭表演進入死胡同，帶出葛民輝的喜劇才華

1998

《行運一條龍》痛苦的無厘頭，但在導演手法上有不少進步，退格成配角

1999

《喜劇之王》第三次轉型，深入喜劇表演形式，自編自導自演

《千王之王2000》

2001

《少林足球》成功的導演

2004

《功夫》刻意想回到以前的無厘頭風格，但堆砌的劇情、過時的橋段、誇張的特技、配角的出現、部分場景抄襲《黑客帝國》，帶給大家的更多的是失望（或許是我們期望太高）

周星馳，上海人，(實為浙江寧波人，2004年在東京《功夫》首映宣傳中透露)於1962年6月22日出生於香港。中學畢業後考人無線電視第十一期夜間訓練班，1983年結業成為無線藝員，同年被派任兒童節目「430穿梭機」當主持，做了四年。 1987年他被派演戲劇，參演的第一個劇集是《生命之旅》，繼後他又主演了《他來自江湖》等劇，其中最得好評的是《蓋世豪俠》，在該劇中出現了他那獨特的表演風格。 1988年他得到導演李修賢的賞識，出任《霹靂先鋒》男主角之一。獲台灣第乃屆金馬獎和香港金像獎最佳男配角獎，他那非邏輯性和帶有神經質的演技，開創了「無厘頭」文化，成為香港普羅文化的重要一環。而他擔綱演出的電影更是屢破票房紀錄，1992年因主演《審死官》而獲亞太影展最男主角獎，1996年因主演《西遊記大結局之仙履奇緣》獲香港電影學會第一屆「金紫荊獎」最佳男主角獎。2001年自導自演的《少林足球》更為星爺奪得最佳導演稱號。

周星馳 電影經典角色大全

搞笑是無厘頭最具殺傷力的武器，但沒有下面這些可圈可點的人物，就不會有一個周星馳。

1990 《賭聖》阿星

周星馳表演小人物也就是從這時起有了自己成形的一套，他能茫然的瞪大了眼，把「星式」的懵懵懂懂、天真無知明明白白地寫在臉上。憑著天生的特異功能，阿星被發現有一手獨步賭壇的絕技從此他無可避免的被人利用，他一舉成名，一步登天也被推到了你死我活的浪尖……一般片子演到這時候就該出英雄了，不過周星馳可演不來「英雄」，只有「反英雄」，結果阿星就是周星馳的這一個。

1991《逃學威龍》周星星

當過學生的人看周星星真是過癮又「解恨」。身為警察囂張慣了的他返回學校做卧底，他做了一切學生們想做不能做，甚至連想都沒有想到過的事情。比方說，他以一個警員的身手敏捷對抗天下老師都慣於用作武器的教鞭、粉筆頭、黑板擦，消課堂暴力於無形；比方說，他狂追美女老師，最後還手到擒來、大功告成――顛覆師生關系還有比這更取巧、更無賴、更徹底的嗎?

1992《審死官》宋士傑

把一個從始至終都以個人利益為主，以替人伸張正義為次的「古代律師」演得如此自然、逗趣而不

惹人反感舍周星馳其誰?片里的宋士傑膽小懦弱、心細刁鑽，利字當頭又抵不了誘惑，偏偏有了一個武功高強、魯直強悍的老婆，他就只好怕老婆怕得一塌糊塗。當他闖入公堂為老婆討回公道，也開始和正義沾了邊。他在公堂中上竄下跳、奔來跑去，口裡猶能振振有詞地說個不停，一氣呵成的表演自然酣暢，誇張而不過火。――難怪在周星馳不多的獎項里，這部片子就為他拿了個「亞太影展最佳男主角」獎。

1992《鹿鼎記》韋小寶

周星馳版的韋小寶可謂「形神兼備」。「周版」韋小寶不僅在妓院長大，而且還在那兒勤學苦練匪夷所思的罵人技巧，一種鮮活的市井氣幾乎無需更多的誇張強化。他不僅會在師父陳近南面前大耍滑頭，還敢當面大大咧咧地把陳近南的話拆個明白――「要反清是搶回我們的錢和女人，要不要復明根本就是脫了褲子放屁關人鳥事呀!」如此這般直言無諱一語中的在片中俯拾皆是，很透出點對世事世情、利害關系一點就透的洞察力與通俗管用的機敏。總之，自打周星馳演了韋小寶那個市井小混混，再提韋小寶的時候好多人准會條件反射式地想到他。

1992《武狀元蘇乞兒》蘇乞兒

蘇察哈爾燦一出場是一個養尊處優的大少爺，任情任性，喜歡上了怡紅院的如霜姑娘，為了她去考狀元郎，理直氣壯的勁頭讓吳孟達飾演的老爹連聲附和：「敢愛人所不敢愛，品位與眾不同，老爹我佩服!」把什麼倫理呀道德呀統統丟了個一干二凈。後來他考上了狀元又被人陷害，卻因緣巧合地當了叫花子的頭兒，披頭散發不說，還添上浪跡於世全不囿於常理的癲狂。蘇乞兒的性情是跟著劇情走，有因由有發展的，難怪周星馳會挺委屈的解釋說這不是一部搞笑片而是劇情片。

1993《唐伯虎點秋香》唐伯虎

周星馳演才子唐伯虎既不英俊也不風雅，與其說瀟灑毋寧說放肆，與其說多情毋寧說好色，整個就是一「反才子」，而唐伯虎點秋香，既不是郎情妾意也不是情意纏綿，只是他在矮子里挑出高個矮子式的看中了秋香，又可謂「反才子佳人」。反掉了才子，反掉了才子佳人，片子里再找不到文人才士的酸迂和優越感。

1994《國產凌凌漆》凌凌漆

在這部影片中，周星馳把神表現為一個悲劇性的浪漫英雄。這個角色可以做一切事情，包括彈鋼琴。在他到達香港時，他很快識破了陰謀，這和《逃學威龍》中那個需要時間適應環境的周星星大不相同。他引導整個電影的情節。命運與卑鄙惡人都不能傷害到他。這樣，這個角色還是一個神，但是他賦予了這個角色一個悲劇弱點以取悅觀眾：他墮入了與一個女人的愛情的深淵。

1995《大話西遊》至尊寶

至尊寶的今世本來很明白，強盜頭子一個，可是他偏偏愛上一個白晶晶。為救白晶晶他離開紫霞，結果又發現紫霞是最愛。至尊寶遇到了一個男人都會遇到的問題，可是因為時空轉換的原因，他可以

為兩份愛都不負擔責任，所以他被尊成了「情聖」。

1996《食神》史蒂夫周

食神從出場就風光無限，不再是小人物的一步登天、欣喜若狂，而是大人物的得意忘形、站得高跌得重。他把得意者的囂張誇大得分外鮮明，而他被親信們聯合背叛、暗算的境遇也就顯出分外的炎涼。難得的是滲透其間的某種淡泊，在周星馳表現起來就是：神思恍惚的表情和誇張但冷靜的舉手投足間那

點自在的悲涼。

1999《喜劇之王》尹天仇

尹天仇就是成名前歷經辛酸的周星馳。他在劇組里跑龍套，跑得分外賣力認真，但他的專業精神卻在這些情境里被突現成了一種累贅和一個諷刺，他的屈辱和挫敗也再一次次不動聲色的被重復，而他只同樣重復著一句話：其實我是一個演員。很少在周星馳的片子里看到這么多嚴肅、認真甚而蕭索的表

情。尹天仇的魅力也許就是周星馳今天的魅力――一種愈漸成熟了的悲欣交集。