電影演員廢除什麼意思

⑴ 有哪些明星被除名了

唯一被除名的國家一級演員是鞏俐。

2021年12月，廣電局發布新規，要求外籍演散物員資料應添加國籍標注。以前鞏俐的資料有國家一級演員標注，而現在換成了新加坡籍電影女演員，有了外籍標簽，鞏俐的演藝事業會受到很大影響。

之前她還勉強能接中國女排這種正能量的勵志電影，估計以後類似的作品會將她拒之門外，鞏俐，1965年12月31日出生於中國遼寧省沈陽市，祖籍山東省濟南市，新加坡籍華裔女演員，畢業於中央戲劇學院，聯合國促進和平藝術家，聯合國全球環境保護大使。

作為華語電影當之無愧的頂流，鞏俐的大名享譽國內外，可以說，她是華人世界中最著名的女演員之一，可惜鞏俐後來加入新加坡國籍，以前鞏俐的資料有國家一級演員標注，現在卻換成了新加坡籍電影女演員。

早期經歷：

1987年鞏俐遇到了自己的貴人張藝謀，出演了《紅高粱》中的女主角九兒。由於演技極為精湛，成功奪得第38屆柏林國際電影節金熊獎。

隨著她的個人演技不斷嫻熟，她所參演的《大紅燈籠高高掛》以及《霸王別姬》，獲得了許多人的認可和肯定。

從出道開始，一直兢兢業業腳踏實地的演戲，將自己的所有精力都放在自己熱愛的事業上。很多人都覺得看她的電視劇和電影就是一種享受。

鞏俐的事業雖然很成功，但感情之路卻極其曲折，和張藝謀交往8年未果。鞏俐和談掘橡張藝謀因戲結緣。隨著長時間的相處，兩人暗生情愫。

可惜的是當時的張藝謀早已經結婚生子。墜入愛河的鞏俐並沒有為此放棄，心甘情願地站在張藝謀的背後。沒想到到最後也沒有等到張藝謀的回應，一氣之下鞏俐含旁跟張藝謀提出了分手。

後來鞏俐遇到了富商黃賀祥，迅速與其閃婚。婚後鞏俐也是逐漸淡出演藝圈。還將國籍改為了新加坡籍。從這一刻開始她不再是我們中國人，國家一級演員的頭銜自然要被取消。

⑵ 影視演員和明星有什麼區別

影視演員和明星有什麼區別？

對於這兩者的本質來說沒有區別，都是屬於一種工作，演員就是將演戲作為工作的主要內容，而明星是利用自己的優勢通過曝光從而得到一些受眾的喜歡這種形式工作。

兩者同屬於工作職業，但不同的是，演員是屬於那種有一定的職業技能的工作人員，演戲就屬於他們的「技能」，而明星則是通過某種「優勢」進行曝光，有了曝光度就有大量的機會去掙錢。

所以，我覺得兩者的區別就在於次吧。

明星追求的是流量，影視演員追求的作品的質量， 一個流量明星可能一時間出出風頭，但是如果一直拿不出有質量的作品來終將會被時代的浪潮淹沒，而影視演員無論到什麼時代，他們的作品總是能讓人記住。

演員是一份職業，明星有可能僅僅是因為顏值或者其他們什麼的引起他人的關注，演員的要求會比明星更高。

一路人！

影視演員指在影視等表演藝術中扮演某個角色的人物。明星指在某個領域內有一定影響力的人物。

總得來說，演員和明星可以簡單地認為他們都算是一種職業。以前，明星包括演員。現在，在 娛樂 圈及影視圈，人們則普遍認為：演員就是那些認認真真演戲的藝術家，明星則是 娛樂 熱點曝光不斷的藝人。他們最大的區別就是，一個用角色讓你記住的人，一個用話題讓你記住的人。

演員是將自己所演繹的角色詮釋到位，盡責盡職就是自身最大的目標。這個群體追求的是質量優良的作品，用自己精湛的演技征服觀眾。他們讓觀眾記住的是自己塑造角色的名字而不是自己的名字。比如說，神探狄仁傑中的狄胖胖。大明王朝中的嚴閣老。濟公中的，濟公老爺子等等。在自己小時候，很長時間只是知道他們角色的名字卻不知道他們的真是姓名。

明星，這個詞放以前是好詞。但是現在，把他放在影視 娛樂 圈，卻夾雜了些貶義。有些明星也是演員，但是要在之前加上一個流量。他們更多的是依靠話題的炒作、個人熱度和粉絲消費來打造自己的知名度。演技么？也不能說沒有，只能說還需努力。比如說，某晗。百花獎得主某某寶貝。

對以上兩類人，我的態度是存在即合理，但是一些人不能成為主流。對於這個 社會 或者生活，他們就像主餐和零食，零食雖好可也不能代替主餐。那些演員藝術家我們應該尊重，期待他們能有更優秀的作品。而那些明星也希望他們能在自己的領域發光發熱，多些 社會 責任感，少一些炒作。那些道德敗壞的，最近新冠病毒疫情期間，一些所謂的明星不顧禁令隨便出國回國的更是我們抵制的對象。

演員就是為了演戲而演戲，專業和愛好就是演戲，因為他們的片酬待遇跟明星天差地，而正因為如此他們還在堅持做演員 說明是真的喜歡表演，為了影視角色而生。而如今的明星很多人的專業素養領域都沒有達到一定程度，只是知名度高而已

我認為明星就是演員

從字面含義解釋上來看：

演員：是指專職演出活動，或枝掘在表演藝術中扮演某個角色的人物。也是指參加戲曲、戲劇、電視劇、電影、舞蹈、曲藝等表演的人員。在創作風格上，一般可分為本色演員和性格演員兩種。

明星：舊時指交際場中有名的女子；現指在某個領域內有一定猛游核影響力的人物。泛指有名的演員、歌手、藝人、運動員等。

演員是指專職演出，在表演藝術中扮演的某個角色，是指對戲劇，電影，音樂，舞蹈等表演這的總稱。演員一般具有深厚的生活基礎，熟練的表演技能，在創作風格磨含上大多數分本色演員與性格演員。 明星一般指在某一個區域有一定影響力的人物，明星包括了有名的演員，歌手，藝人，運動員等人物總稱。明星甚至可以不以演技取勝，大多於熱辣新聞和驚人舉動贏得關注。 但不管演員還是明星，都和我們普通老百姓一樣，過著24小時的生活，經歷者酸甜苦辣，生老病死。住著統稱的房子，吃著統稱的米，喝著統稱的水等。做好自己才是最重要。

⑶ 電影演員與電視演員有什麼區別

區別其實很大！！！
大熒幕（大銀幕） 大屏幕 其實差很多
電影演員的待遇比電視劇演員高很多的
大型的頒獎典禮以前也是為電影製作的，活躍的電視劇演員很少能走紅地毯的！
只是現在電視劇演員也有很多自己的盛典和頒獎。地位也在提高
章子怡，和鞏俐就沒演過電視劇！
演員一旦混進啦電影圈，就逐漸退出電視圈啦

⑷ 拍電影的演員和拍電視劇的演員之間的區別是

1、電影演員有商業屬性也有藝術屬性，而電視劇演員沒有商業屬性必須具有藝術價值。

2、電影演員賺錢的來源主要是票房，電視劇演員可以依靠電視台買斷，可以賣點擊率收視率，可以賣給網路等等。

3、電影演員與電視劇演員的拍戲時長不同，電視劇演員短而濃縮，電影演員長而較為完整。所以兩個完全商業不一樣。

4、電視劇演員與電影演員對於編導演攝錄美的要求不同，電影演員必須精益求精，電視劇演員沒這種奢求。

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區別其實很明顯，但是真正的區別卻是你只能感覺到卻無法描述的。那就是演員對於氣場的控制這種感覺是可以隔著屏幕直接對你造成視覺上的沖擊，這也就是一個電視劇演員和電影演員的根本上的區別。

並不是所有演員都演的好電影。論演技來說，戲劇舞台演員演技都不錯，演電影可以，卻不一定帶來票房。電視劇演員也不錯，有些老電視劇演員都是戲骨了，演電影也帶不來票房。

參考資料：網路-演員

⑸ 在娛樂圈中，電影演員的地位比電視劇演員的地位高嗎

無論任何行業，都存在一條「鄙視鏈」。當然，並不是說有真正意義上的等級或者階層之分，而是說一部分人都有類似感受。這條「鄙視鏈」放在影視圈，就是 拍電影的> 拍電視劇的。

從影視劇的淵源來說，電視劇本身就是電影的 衍生產物 ，先有電影，才有電視劇。電視劇是在電影的基礎上，形成的一種可以適應電視傳播的單元劇或者系列劇。無論從技術上還是藝術上，電視劇都沒能實現完全地蛻變。

可以說法國的 盧米埃爾兄弟發明了電影（也有一說是愛迪生） ，卻不能說英國廣播電視公司發明了電視劇，即使世界上第一部電視劇《花言巧語的人》是由BBC 製作並播出 的。

電影與電視劇的這種關系，決定著電影從業者比電視劇從業者更能接觸到先進的技術和先進的觀念，專業度更加飽和， 科技 含量也更高，這是一個總體的氛圍。

其次，電影鏡頭與電視劇鏡頭不一樣。雖然電影與電視劇的攝影技術與拍攝介質都在不停地發生變化，但是無論二者怎麼變，電影鏡頭總是比電視劇鏡頭更為 嚴苛與清晰 ，對演員的扮相與演技，要求也更高。

一直有「電影臉」與「電視臉」之分，這樣的區分不是沒有意義。電視劇里很漂亮或者很帥氣的演員，放到電影里，有的成了普通人。電影里很漂亮的或者很帥氣的演員，放到電視劇里，依然成立。

電影鏡頭對演員的長相挑剔，對演員的表情（哪怕微表情）、肢體動作、台詞發音、情緒 情感 ——簡而言之， 演技 ——要求更是精準。電影演員普遍擁有比電視劇演員更強的鏡頭表現力、更精湛的演技，是一個不爭的事實。

許多香港TVB演員的進階之路是 龍套→不知名配角→知名配角→男二號或者女二號→男主角或者女主角→電影配角→電影主角 。這說明兩個問題：1，成為一部電影的主角是所有演員的夢想；2，電影演員站在演員「生物鏈」的上端。

正是因為電影技術更為成熟與先進，更具有藝術性，電影演員也更專業，針對電影的、具有 國際影響力 的獎項非常多。這些獎項大多具有極高的含金量，極強的行業影響力，演員以獲得它們為榮。反觀電視劇行業的世界性獎項，寥寥無幾，沒有最高榮譽加身，電視劇演員的身價自然比電影演員要低。

最後，對於普通觀眾來說，電影演員是「 主動消費 」，電視劇演員更多是「 被動消費 」。觀眾喜歡哪位電影演員，願意為哪位演員的表演買單，從這位演員主演的電影票房情況就可以看得出來。觀眾對於電影演員，存在一種「自願選擇」的關系。我喜歡你，我就樂意「消費」你的電影，你的電影票房，就是你的商業價值。

電視劇演員不同。目前國內大多數電視劇都是免費的，而且劇集的采購與 電視台 的關系更大， 觀眾的喜好、演員的實力並不能完全從劇集的收視率中反映出來， 這也是許多電視劇演員扛不起電影票房的主要原因。

總體來說，電影演員的地位比電視劇演員的地位高，但是最近幾年，電影演員與電視劇演員之間的「 單行道 」似乎正在被打破。

2000年，章子怡憑借《我的父親母親》、《卧虎藏龍》走紅影壇，張紀中開出天價片酬，邀請她出演《笑傲江湖》中的「小師妹」一角。章子怡拿不定主意，去問張藝謀，張藝謀直接給否了，並告誡她不要拍電視劇。時過境遷，2018年，章子怡還是接下了首部電視劇《江山故人》。

電視劇市場的欣欣向榮，給電影演員更多的機會，以往感覺拍電視劇是一件「掉價」的事兒，如今也成了「香餑餑」。從理Sir的角度來看，這是一件好事。 只有流動，才有活力，無論向哪裡「流」，受益的都是觀眾。 或許再過幾年，比較電影演員和電視劇演員地位孰高孰低全都失去了意義，因為所有的演員，都是優秀的演員，所有的影視作品，都是優秀的作品。

【 娛樂 有理性，八卦有道理。我是八卦有理，如果你喜歡我的答案，贊一個、粉一個再走咯】

是的，電影演員比電視劇演員地位高表現在幾個地方：

片酬更高、影視評價高、形象好、國際大牌代言多 。

這是公認的現實，所以很多電視劇演員賺夠了錢，就會不惜時間投入甚至倒貼，只為「晉一晉位分」變身電影咖。

舉個例子，范冰冰演電視劇、代言、綜藝那麼賺錢，沒什麼還是每年必須「浪費」大量時間去拍電影？

拍馮小剛的《我不是潘金蓮》零片酬，獲得了第31屆中國電影金雞獎最佳女主角；

為馮小剛的《手機2》站台甚至得罪了崔永元後來牽扯出偷稅漏稅。

因為沒有電影演員的身份背書，她就不可能每年去戛納走紅毯，就不可能有那麼多大牌代言，也不能自稱為「演員」而只能是一個「明星」。（這里要說一下，范冰冰演技還是不錯的，她跟李玉導演才是天作之合，《觀音山》《二次曝光》都不錯）

關鍵是，為什麼？

1、電影用腳投票 ：相比於電視劇收視率可以造假，電影票房水分少，演技和票房號召力立馬就被檢驗出來。

2、高級質感 ：電視劇集數多，難免粗製濫造，電影卻是精雕細琢，出來的作品更好看，具有長遠的影響力。像現在我們看《泰坦尼克號》還是覺得藝術性很好，而一些兩三年前的腦殘電視劇簡直不忍直視了。

3、電影門檻高 ：電影對演員的要求太高，武打親身上陣，且一般不用配音，一般的電視劇演員根本hold不住。

在香港 娛樂 圈，電視劇演員確實比不上拍電影的演員身價高，一般拍電視劇的演員都是合約制，跟一般的打工仔沒什麼分別，就算象當年無線五虎將劉德華、梁朝偉、苗僑偉等電視明星，都是月薪制，大約是當時香港中等收入，是按合約薪酬支付工資。所以當時劉德華以為保證質量而拒絕同時拍多於2套的電視劇，因此惹怒了無線電視台的管理層，劉德華亦為此被無線雪藏了400多天。

電影是按片酬制來計算薪酬，名氣越高，片酬議價能力就越大。所以多數在拍電視劇取得一定的名氣後，很多電視劇演員轉行拍電影。雖然電影片酬比拍電視劇高得多，但是電影行業收入極不穩定，如果拍了爛片出來，影響到個人口碑，就再沒有電影公司肯請拍戲。

自從香港 娛樂 圈到國內發展後，這種情況有所改變。現在香比較有影響力的演員都不再簽長期合約，而是按每套電視劇來簽合約。這樣就可以在香港沒電視劇拍的時候到國內拍，而國內優秀的電視劇可以賣給多個電視台播放。因此，名氣高的電視劇演員的薪酬也不斷攀升，有些甚至拍電視劇比電影的片酬還高。也吸引一些本來在電影行業有很大名氣的藝人拍電視劇。

按上圖顯示，雖然電視劇薪酬不斷提高，但是大部分電影藝人都不願接拍電視劇。主要原因還是覺得拍電視劇會拖低自身地位，影響日後拍電影的議價能力。或者覺得拍電視劇要投入太多的時間和精力。

肯定要高的！成龍,周潤發,李連傑拍電影，電視劇出在高的價錢，也不會去拍的。就像章子怡拍電影，張藝謀曾提醒過她，不要再去拍電視劇。好萊塢影星有幾個會去拍電視劇？

電視劇耗時長，劇情不夠緊湊,嚴謹。所以對演員的要求不高。這也是為什麼很多拍電視劇的明星拍電影演技達不到的原因。電影劇情緊湊，拍攝時間短，對演員的演技有很高的要求。

電影片酬高，拍攝周期短。可以提無理要求。當然拍電影了。

地位？都是辛勤付出，都辛苦。只是魅力的問題和演技的問題，以至於大家喜歡與否。

⑹ 美劇演員與電影演員地位是什麼關系

看極速前進在好萊塢篇，節目組就拿了謝耳朵的照片可是好多美國人都不認識，他可以說是電視劇圈片酬最高最有收視保障的男演員之一了。有的演員可能也不太想改變自己的現狀，畢竟要是拍到一個好的劇集可以很多年都有工作，還能保持曝光率。

⑺ 演員用替身是什麼意思

替身是電影藝術名詞，又稱「替身演員」。一般劃分為「文替」、「武替」、「光替」、「裸替」和「手替」五個類別。其中」裸替」，」光替」和」文替」的具體解釋如下：

1、裸替

裸替是為一成名的演員做裸體的替身，也就是在當大牌明星不願意出演裸露鏡頭時，找替身演員來做裸體替身。這樣既不讓自己難為情，也不耽誤影片效果。從嚴格的角度來說裸替也是演員，只是明星背後的替身演員。

曾任鳳凰衛視節目主持人的邵小珊，因在網上公開自己是《夜宴》里章子怡的裸體替身，在中國引起震動。至此，一向鮮為人知的「裸替」群體浮出水面，引起人們的廣泛關注。

2、光替

光替即燈光替身，全稱打光的替身。拍攝期間替男女主角走位，讓工作人員更好地確定現場用光的人員，有些鏡頭，要用升降機架上攝影機高空拍攝，機位調整很費時間，而主演沒有時間一動不動地在那裡等著打光，所以用替身代替主演等待機位高速打光照明。

3、文替

文替即文戲替身，電影或電視劇拍攝時，為加快拍戲進度，經常A、B兩個組同時拍，文替替主演拍全景戲或有背影的戲。由於大牌明星的時間比較緊張，因此考慮到拍攝成本，通常只拍攝明星的露臉戲碼，拍攝大牌明星不露臉的戲碼盡量讓替身來完成。

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替身的另兩個分類「武替清含」、「手替」介紹。

1、武替

武替，主要是拍一些普通演員不清正塌能完成的武打鏡頭，高難度動作。武替經常「出生入死」，從業危險系數最高。武替來源多為武術、摔跤、體操運動員或戲曲演員，其中絕大部分來自國內各武校。武替年齡從十幾歲到四十幾歲不等，文化素質參差不齊，性格沖動者居多。

上世紀80年代，電影《神龍特技隊》曾首次為國內觀眾講述了武替的艱險職業生涯，尤其是主人公在片尾從 8樓一躍而下摔成重殘的慘烈場景更令人記憶猶新。武替在拍攝動作片時被車撞傷、被火燒傷、被人為擊傷等早已是家常便飯。

據了解，在美國每年都會由世界特技協會答圓為幕後替身演員頒發「世界特技獎」，不僅對替身從業人員進行鼓勵，還為拍戲中受傷的替身演員募集補助基金，使其即使發生意外也能得到及時的醫治和合理的善後處理。但在國內，這種保障體系顯然還是空白。

2、手替

主要是針對手部特殊動作，常見的大多是拍攝演員書寫軟筆書法時的手部特寫動作，或者是其他技巧性較高，而正身演員無法完成的部分。

⑻ 演員 是什麼意思

演舉茄銀員是指參加戲曲、戲劇、電視劇、電影、舞蹈、曲藝、等表演的人員。
行業：影視演員、話劇演員、戲曲演員、小品演員、歌唱演員、相聲演員、舞蹈演員、雜技演員、戲曲演員等
風格：本色演員、性格演員
其他：群眾演員、跟組演員、特約演員、特型演員、特技演員、武行
詞語解釋
(1) 在舞台劇、電影、電視劇、普法欄目劇、廣播、話劇等中表演的人員。
(2) 表現得似乎在扮演一個角色的人。
(3) 從事表演類的表演人員。
演員，是指專職演出，或在表演藝術中扮演某個角色的人物。經常用在電影、電視正宴、戲劇納扮、雜技、廣告中，有時也用在街頭藝人的身上。通常演員可藉由舞蹈、歌唱，或只是在廣播中做聲音演出戲劇角色。在創作風格上，一般可分本色演員和性格演員兩種。

⑼ 娛樂圈裡的鄙視鏈是怎樣的

在演藝圈話劇演員看輪明不上電影演員，而電影演員則看不上電視劇演員，所以有很多的演員為了能夠獲得比較高的業內地位就會選擇去出演話劇，但是在則褲話劇演員的眼中這些拍攝影視劇的演員演技都不是多麼的出色，因為在話劇舞台上必須要一氣呵成，這臘盯告對於演員的演技本身就會形成巨大的挑戰。

「電影演員演電視劇就會說掉咖,電視劇參加綜藝節目就會說沒資源才上綜藝,歌星參加選秀就會說混不下去了,偶像直播就會說你就是個網紅,所以排序是電影,電視劇和歌星,綜藝咖,選秀偶像,網紅,這才是鄙視鏈,可現在娛樂圈已經是個圈了,偶像拍電視劇電影,演員歌手直播帶貨,網紅上綜藝唱歌,所以壁壘已經打破了」

這些年電視劇行業也在受到越來越多演員的關注，尤其是網劇製作水平越來越出色，也使很多的演員開始拍攝一些曾經非常看不起的網劇製作。現在的年輕人並不熱衷於收看電視劇，而大多都是通過網路視頻平台而收看電視劇及電影，這也是網劇市場變得越來越大，所以這些年有很多年輕演員都是通過出演網劇而一炮而紅的。

⑽ 為什麼現在的影視劇很少用演員的原聲

1.拍攝環境原因

部分影視劇拍攝現場環境嘈雜，錄制出來的聲音很難達到最佳效果，後期製作時將重新進棚錄制，即使決定採用演員本裂高人的聲音，也是為了達到最好的效果。

拍攝時，由於同在影視基地，前後有十多組工作人員同時開工，現場收音會很吵。很可能這邊劇組拍的是古裝戲，隔壁劇組拍的是諜戰戲，槍炮轟鳴，現場錄音的時候噪音很大，所以現場的收音就很不適應了，只能考慮後期的配音了。

4給觀眾展現最好的聽覺效果

其實最重要的一點可能是為了更好的展現影視劇中的角色特質，採用了配音師的聲音。在《射鵰英雄傳》中，周迅和李亞鵬都沒有使用配音演員的聲音，這是一個經典的例子。在電視劇播出時，兩人的呼聲也一度成肆態尺為熱門吐槽對象。據說配音界閉冊流傳著這樣一句話，「配音者都可以演好戲，只不過演員不一定就可以配得上。」聲優孟宇曾說：「有的演員戲演得好，演著演著就有那種氛圍了，可是讓他進棚配音，就不配了。」無論使用演員本身的聲音，還是需要使用配音員的聲音，能讓本作以最佳形象出現在大家眼前，只有一個終極目的。