西爾扎提導演的電影

Ⅰ 關於新疆的電影有什麼啊

1、《遠去的牧歌》

新疆維吾爾自治區黨委宣傳部、自治區新聞出版廣電局、天山電影製片廠聯合攝制的劇情片，該片講述講述了世代逐水草而居的中國哈薩克族牧民，改革開放以來，在黨的定居興牧政策引導下，在保護草原生態的時代背景下，告別過去，邁向新生活的故事。

2、《鮮花》

由西爾扎提·亞合甫執導，茹扎·達吾列提、法蒂哈·馬力克、阿力木江·吐爾斯拜克等主演的電影。影片《鮮花》講述了一個哈薩克族女歌手的成長歷程，表達了一個女阿肯追求阿依特斯藝術的執著和感情世界的起起落落，並通過女主人公鮮花的傳奇人生經歷，展現哈薩克族民間藝術阿肯彈唱的魅力和新疆少數民族地區人民和諧美好的生活畫卷。

3、《帕米爾之戀》

生動真實地記錄了紅其拉甫邊防連官兵在冰山之巔堅守哨位、默默奉獻的動人故事。該片以紅其拉甫艱苦的自然環境為背景，以朴實的風格、感人的情節，表現了邊防軍人挑戰生命極限的犧牲奉獻精神，以及他們熱愛冰山、熱愛哨所、熱愛祖國、熱愛人民的赤子情懷。

4、《美麗家園》

內容取材於中國哈薩克族牧民的家庭生活和青年人的愛情故事，真實生動地再現了在經濟蓬勃發展的社會背景下富裕起來的中國哈薩克族牧民所面臨的傳統與現代、親情與愛情、草原文明與城市文明的沖突和心路歷程。

影片情節曲折感人，拍攝場面宏大，風景壯美，通過神秘而美麗的草原風光勾勒出一個讓千萬人魂牽夢縈的個性的、鮮活的新疆。

5、《冰山上的來客》

影片從真假古蘭丹姆與戰士阿米爾的愛情懸念出發，講述了邊疆戰士和楊排長一起與特務假古蘭丹姆鬥智斗勇，最終勝利的阿米爾和真古蘭丹姆也得以重逢的故事。該片曾獲1964年長春電影製片廠「小百花獎」的最佳導演獎。

Ⅱ 西爾扎提·亞合甫的相關介紹

1963年，西爾扎提出生於烏魯木齊市一個普通工人家庭，5歲時，母親帶他看了電影《紅燈記》。《紅燈記》講的上世紀三十年代中國人民英勇反抗日本侵略者的故事，影片所塑造的各種人物形象一直留在他的心裡：「從小我特別喜歡看電影，對《紅燈記》這個影片印象很深。我把《紅燈記》的人物畫了下來。後來，我剃了個光頭，用鐵絲做了個眼鏡，貼了兩片鬍子，問媽媽，我像不像影片里的壞蛋，把媽媽逗笑了。我說能不能再給些錢，我再看一遍。」
出於對繪畫和電影的痴迷，西爾扎提以優異的成績考上北京電影學院。1983年，他的校友張藝謀等人憑借電影《一個和八個》和《黃土地》在世界影壇上一舉成名。西爾扎提看到這些影片後震動很大。在羨慕的同時，他暗想，將來一定要製作出能轟動世界影壇的新疆本土影片。
畢業後，他分配到新疆天山電影製片廠當上了一名美術助理，他說：「因為理論與實踐知識有差距，我開始從頭干。回來以後，我在天山電影製片廠當了兩年美術助理。1987年拍攝《買買提外傳》時，我的美術老師突然說他病了，讓我自己去選景，我跟導演選完影片的景色，老師還是沒來，其實他假裝生病，讓我自己獨立干。拍攝完了這部片子後，在國內獲得了金雞獎。」

Ⅲ cctv6《音樂家》播放量多少

六次。《音樂家》是由北京閃亮影業有限責任公司、哈薩克國家電影集團出品的歷史劇情片，由中國維吾爾族導演西爾扎提·亞合甫執導，胡軍、別里克·艾特占諾夫聯袂主演。該電影在CCTV6電影頻道，截止到2022年10月7日，已經播放了六次。《音樂家》根據冼星海在阿拉木圖的經歷改編，講述了中國著名音樂家冼星海於二戰期間輾轉來到阿拉木圖，在極端寒冷和飢餓的殘酷環境下得到哈薩克音樂家拜卡達莫夫救助的故事。

Ⅳ 胡軍的新片《音樂家》好看嗎

簡單點說吧，一群人一起看，可能不好看。單是一個人靜靜認真的看你會發現這是一部用心的電影。這種類似文藝的電影是需要靜心看的。

Ⅳ 一部電影講述一對新疆夫婦撫養了好多孩子，其中一個孩子是漢族 是什麼電影

這一部：《真愛》 (2014) 導演: 西爾扎提·亞合甫 編劇: 尹儉 / 高黃剛 主演: 孔都孜扎依·塔西 / 拜合提亞爾·艾則孜 類型: 劇情 / 家庭 製片國家: 中國大陸 上映日期: 2014-09-25

Ⅵ 看《音樂家》冼星海譜寫家國情懷，我愛你我的祖國！

5月17日公映的《音樂家》，講述了中國著名音樂家冼星海在蘇聯衛國戰爭期間，流離失所， 在得到哈薩克音樂家救助後，以音樂創作激勵中哈人民抗擊法西斯的故事。

該片由國家一級導演西爾扎提·牙合甫執導，知名編劇張遂遂、哈依夏·塔巴熱克聯合操刀， 胡軍、袁泉、別里克·艾特占諾夫等中哈兩國優秀演員聯袂出演。

遠望當歸 身在異鄉心繫家國

1940年5月，根據中共中央指示冼星海化名黃訓從延安前往蘇聯，為大型紀錄片《延安與八路軍》進行後期製作。

1941年蘇德戰爭爆發後影片製作陷入停頓，冼星海取道蒙古國回國受阻。

悲歌可以當泣，遠望可以當歸。 1942年底冼星海又輾轉到了阿拉木圖，回國無望，居無定所，貧病交加。

哈薩克音樂家拜卡達莫夫在一次音樂會上見到無家可歸的冼星海，毅然決定收留他。

拜卡達莫夫非常欣賞冼星海的音樂才華，推薦他到北方的科斯塔奈市音樂館做音樂指導。 然而過多的磨難和科斯塔奈的嚴寒最終擊垮了冼星海，1945年，他不幸病逝於莫斯科，年僅40歲。

亦余心之所向兮，雖九死其猶未悔。 精神一旦有了歸屬，生命就有意義。即使在生命的最後時刻，冼星海仍念念不忘回延安繼續創作投身抗戰。

在哈薩剋期間，冼星海拖著羸弱的身子夜以繼日地工作，創作了《民族解放交響樂》、《神聖之戰》、管弦樂組曲《滿江紅》等作品。

他還創作了大量哈薩克民族音樂作品，其中包括歌頌哈薩克民族英雄的交響詩《阿曼蓋爾德》。

現在，哈薩克人慷慨幫助冼星海的故事已成為中哈兩國間廣為傳頌的佳話。

磅礴配樂 宏大格局譜寫情懷

胡軍通常飾演「硬漢」角色，比如大俠喬峰、西楚霸王項羽、常勝將軍趙雲等，此次他飾演音樂家冼星海。

胡軍出生藝術世家，父親胡寶善是男中音歌唱家，母親王亦滿是話劇演員，而伯父胡松華則是著名的男高音歌唱家。

據胡軍透漏，冼星海是其父親的偶像。為還原病痛晚期的冼星海，胡軍減重近20斤。

電影重現了冼星海修改 《黃河大合唱》 及創作交響詩 《阿曼蓋爾達》 的全過程，氣勢沉穩、 情感 細膩，配樂大氣磅礴。

在描述家國情懷與戰爭歲月方面彰顯了宏大的格局，在展現 洗星海 與拉姆卡斯一家相處時則細膩生動，許多畫面直戳觀眾淚點。

《音樂家》上個月還成為了第九屆北京國際電影節開幕影片， 本屆電影節恰逢新中國成立70周年，主題設為「家·國」。

近日，電影頻道《今日影評》欄目特邀電影《音樂家》出品人沈健解析： 第九屆北京國際電影節為什麼會選擇這部影片作為開幕影片？

家國情懷，中國自古有之。

無論是《禮記》里的修身齊家治國平天下理念，還是《岳陽樓記》中「先天下之憂而憂，後天下之樂而樂」的擔當， 家國情懷從來都不是局囿於文字的抒懷，它是與國家休戚與共的聯結，是心繫人民、以天下為己任的使命感，是一種超越民族的意識形態。

我們應銘記冼星海先生艱苦卓絕的事跡。 家是最小國，國是千萬家，有了強的國，才有富的家。 只有大家共同努力奮斗、求實創新，才能強國富家，才能有效抵禦霸凌主義，才能構建人類命運共同體！

文章轉載： 央視傳媒