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只喜歡看周星馳電影

發布時間:2023-04-22 19:08:19

1. 為什麼有些人喜歡周星馳的電影

謝謝悟空邀請!

首先是由於他精益求精的態度吧。

導演對觀眾沒有誠意,粗製濫造,觀眾自然沒有理由喜歡你的電影。

周星馳可是因為完美主義得罪不少人的最認真的導演。

其次你認真敬業精益求精還得有藝術的標准,有先鋒前衛的思想,周星馳的無厘頭電影屬於後現代藝術,比現代派藝術還要新潮,還要貼近當代觀眾,價值解構、價值多元、主題模糊造成的觀眾高度參與多樣解讀這些罩閉東西有的導演是不知道或做不到的。

藝術務必有創新。周星馳用喜劇演悲劇就是一種創新。

電影最好要有思想性,周星馳的電影不是看過就完的,有很多值得思考的東西,所以有些觀眾看一遍有一遍思考。

歸根結底周星馳的電影是從生活,從他的閱歷和 情感 、思考來的,不是無病呻吟不是偽崇高不是沒話找話,更不是瘋傻低幼。

例如環境問題他很敏感,有些導演卻非常遲鈍,對環境的認識猶如兒童或白痴。

其實,說到喜歡的話,你肯定不會無緣無故去喜歡,你在大街上看到一個人,不會直接就喜歡他吧!

星爺被大多數人喜歡的願意我覺得是因為他做事的態度。現在好多和他合作過的明星都說跟星爺很難相處,但是星爺對於電影的認真是無人能敵!一個動作、一個表情,一遍一遍去拍,只為達到最佳的效果!

所以喜歡的人就多了!

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小時候看著看著就笑了,長大了看著看著就哭了,這是很多人對周星馳電影的一個評價

但問題在於,究竟是怎樣的情況才會造成人們有這樣一種心境的轉變呢?

陳佩斯說,每一個喜劇都有一個悲劇的內核。月有陰晴圓缺,人有悲歡離合,一個完整的故事就應該是有歡笑,瞎賣也有悲哀的。

影視作品折射於生活,它讓人們笑出來的部分,原本就已經埋下了悲傷的伏筆,當一個成功人士在同學聚會上放聲大笑時,就已經預示著在這次聚會的角落裡有著很多失敗者,這些失敗者有一首歌,它叫《洋蔥》,失敗者們有時候還會唱另一首歌,它是《浮誇》。

值得中國人反復觀看。一個明星演員一生當中,能出一部經典作品已經很不錯了。關鍵是他的經典作品實在太多了,……這叫什麼?這叫牛逼。天才的演員,百年能出一個。特別是他的大話西遊,唐伯虎點秋香,九品芝麻官,少林足球,國產007。反觀大陸的演員也好導演也好。有一部能與之比較的嗎。不要說什麼英雄,卧虎藏龍,重慶森林是什麼經典,還拿什麼獎的……反正我看一遍就想吐,看第二遍就想打死那個導演。拍的什麼呀!什麼畫面優美,有很大創新。導演要明白自己拍的是什麼,首先是要把故事講好,要有內核。

為什麼喜歡?其實很簡單就可以告訴你,先不討論深層次的東西,對我而言,周星馳電影有個特點,他的每一場電影無論我重復看多少遍,都不會覺得膩(厭膩磨悶逗),這個十分困惑,其他那些有分量有演技有藝德的演員演的戲也好看,但基本上每場看的最多不超過三次,這就是周電影與其他電影的區別,這也是我為何喜歡周電影的原因,個人觀點,不喜勿噴,謝謝!!!

十年一影帝,百年周星馳。小時候看他電影捧腹大笑,成年以後再看他的電影卻不知不覺的折射出生活就跟電影演的一樣,人沒有夢想,跟咸魚有什麼區別。年少不懂曲中意,讀懂已

曲中人。

一個演員,戲路再廣,也很難做到眾口一致,

有喜有厭也很正常,蘿卜白菜各有所愛。

星爺經歷以及對生活的態度是值得敬佩的。星爺的每一部電影,對不同階段的人,感受都是不一樣的。小時候只覺得無厘頭,特別好笑,隨著時間慢慢長大,看到的是人生路上的坎坷,對生活的態度,對他心中理想的的追求。每一個小人物,他都會有自己的夢想,和自己追求的道路,而他的電影就充分的體現了出來。

2. 為什麼很多男人都愛看周星馳

因為周星馳的電影特別有意思,比較貼近觀眾的真實生活。其實不僅僅是很多男生喜歡周星馳,身邊的女生也是非常喜歡他的,不管是70後還是00後,只要提起這個人,大家都是一片叫好聲。個人認為之所以喜歡看周星馳,是因為他的電影特別風趣幽默,他在電影中敢於表達自己的真實想法,不像其他的電影一樣感覺特別遠離現實。


所以個人認為,之所以很多男生都喜歡周星馳,就是因為他們的生活壓力實在是太大了,看周星馳的電影就想看他們自己一樣。尤其是三四十歲的男性觀眾看了以後,會覺得非常有共鳴,好像電影就是自己的生活!

3. 說說你為什麼喜歡周星馳的電影

如果論他的藝術水平以及藝術貢獻,那可以說是獨一無二的。不知道有多少孩子都是看著他的電影長大我以前喜歡周星馳是因為覺得他的作品有趣

4. 為什麼很多男人都愛看周星馳

我曾經想過自己為什麼這么喜歡周星馳。在唐伯虎點秋香里的一個鏡頭,江南四大才子哈哈大笑的時候,只有唐伯虎笑個沒完,那種誇張的角度好像就是一種自我的宣洩,根本就不是靠演出來的;在大話西遊里,周星馳說I服了YOU的時候吐了一口痰,就覺得好像特別隨意,特別的正常的舉動,一點都不像是演出來的;還有在喜劇之王里,她抱著莫文蔚說自己實在太辛苦那一段,雖然鼻涕做出了誇張的效果,但是表情和告白,我也禁不住留下了眼淚。

所以我覺得,大多數演員演的是劇本里的人,而周星馳扮演的,好像就是他自己。讓我們這樣年紀的男性觀眾看了以後,感覺演的就是我們自己。悲痛中的苦笑,無奈和迷失中的苟延殘喘著,伴著對希望的渴求,和一瞬間的釋放。

我覺得周星馳代表了一代人的心聲,70年代末和80後這一代人。從小人物開始的掙扎,面對無可奈何地現實,用無厘頭的精神和苦笑去面對。

其實「換位思考」本來就是互相矛盾的一件事情,如果你真的沒有處在這個位置,或者經歷過一些事情,你永遠都沒法換位思考。

如果為了去貼近群眾的生活而故意去貼近的話,觀眾永遠都會覺得差那麼一層意思。而星爺,則是把他很真實的想法和思考表現出來。

5. 為什麼喜歡周星馳的電影

大家好,我是普通話不普通的小編摩西,很高興為大家解決各李塌種的疑難問題,今天解決的是:為什麼喜歡周星馳的電影?

1,首先星爺也算是我的一個喜劇派演員偶像吧!他的電影給我們帶來了很多快樂,給生活增添了不少樂趣,尤其是大話西遊系列電影,百看不厭,很可惜只出了兩部,裡面有很多經典台詞,尤其有那麼一句經典台詞影響了我很多年,“曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此,如果上天能夠給我再來一次機會,我會對那個女孩說三個字:我愛你,如果非要在這份愛上加上一個極限,我希望是一萬年。”句句台詞真的讓人開懷大笑,讓人忘掉許多煩惱和不開心的事,也是身邊的男孩子追求女孩子必備的台詞。

好了,今天小編就分享到這里,如果大家有不同的想法或者是建議可以在下方評論區留言,很哪攜圓高興能給大家解決問題,也希望大家能夠喜歡,我們下期再見了拜拜!

6. 只推薦周星馳一部電影,你會推薦哪一部

周星馳的電影,部部經典!超愛!

個人最喜歡星爺的作品是:《喜劇之王》和《功夫》兩部電影

《喜劇之王》是星爺真實的寫照。

《功夫》是星爺最成功的偉大神作

周星馳說,我的演過很多悲劇,但人們都說那是喜劇。

眾所周知,周星馳以喜劇明星出名,然而,只要細心的人,就會發現,他演的片子雖然滑稽 搞笑 ,但卻讓人笑中帶淚。

就以我最喜歡的《西遊記大聖娶親》這一部來說吧!

劇情大家都知道了,唐僧取經,首先要收徒弟。那麼孫悟空是本能最強,但也最難收服的一個。這部電影就講述了收服孫悟空的過程。

孫悟空頑劣,並為開竅,所以唐僧一路要羅里吧嗦地給他講道理。最著名的橋段就是,唐僧在那裡碎碎念,還唱「only you 」。

還有孫悟空四處躲避紫霞仙子,騙她說「我愛你,如果可以我希望是一萬年」。都是比較經典的橋段,笑料。

可是,這些表面看起來輕松 搞笑 的情節,卻包含著深刻的人生道理。比如,「only you」這首歌,其實是說明,每一個人都有自己的使命。也只有你自己才能去完成這個使命。

唐僧是喚醒孫悟空使命感的人之一。另一個喚醒孫悟空的人是紫霞。紫霞的存在,是讓孫悟空體會什麼是失去。

當紫霞要嫁給牛魔王的時候,孫悟空才發現自己愛她。他想救她,但最終卻沒有救成,紫霞死了。孫悟空永遠失去了最愛。這時他才體會什麼叫痛徹心扉!

不親自體會人間疾苦的人,永遠不會有使命感。孫悟空體會過後,才真正下定決心去取經,去度天下人。

所以,雖然這是一部喜劇,讓人歡笑。可是很多人,之後每一次想到這部電影,都想哭!

那麼回到最初的問題:只推薦一部周星馳的電影,你會推薦哪部?

那我一定推薦《西遊記大聖娶親》

一是因為,這部電影深刻,容易讓人記住。二是因為,愛情的美麗在於,留有遺憾。三是因為,想提醒人們去珍惜。

畢竟我們沒有時光寶盒,不能讓一切從頭開始。甚至於,時光即使倒流,我們也未必能改變結局

喜歡周星馳的電影很多,基本上每一部電影都看過,並且不止看過一遍,但是最值得推薦的是《算死草》

整部片子裡面沒有任何星爺吐露心底話的意思,但是整部片子都在講心底的話,塑造陳夢吉這個人。

不過我覺得有點意思是,陳夢吉花錢送老婆去英國讀法律,很單純的就是為了讓老婆長見識,但是又反對徒弟去香港,因為香港混雜。他調戲乞丐,狡辯事實,但是最後那些乞丐氣薄雲天的幫他,混入監牢護著阿歡。

他把他身邊所有人都安排的好好的,每個環節都算上,每個反應都算上,甚至敵人,細心,大膽,詭辯。陳夢吉真的很有才華,我個人覺得這部片子裡面的陳夢吉比審死官裡面的宋世傑更加人性,審死官裡面的情節必然更勝一籌,人物更加突出而鮮明,而這里,陳夢吉其實只是個普通人,只是比普通人更加睿智而已。我卻更加喜歡這個角色多於宋世傑。

像個男人,更承擔,不逃避,會惡作劇,但是有度,會孩子氣,跟徒弟一起玩,見到漂亮姑娘會得瑟,老婆回來了,會別扭,遇到事情,會淡然處置,呵呵,挺可愛的。

有時候星爺的角色其實不會讓人全意喜歡上,因為這些角兒總會有這樣那樣的小毛病,當然會改過自新,不然影迷也不會接受,不過這個陳夢吉還是很中我意的。哈哈哈。

周星馳可以說是家喻戶曉的喜劇明星,為我們帶來了眾多經典影片,比如《大話西遊》、《唐伯虎點秋香》、《少林足球》、《功夫》等。

周星馳的很多電影逗是表現一些小人物的生活,讓人初看時捧腹大笑,回想起來又覺得不勝唏噓。他自己也說過:我拍了很多悲劇,你們卻都說是喜劇。

如果只推薦一部周星馳的電影,我會推薦《喜劇之王》。因為它可以說是周星馳本人演藝經歷的寫照,表現出小人物的艱難和努力,以及為夢想不放棄的決心。

1. 小人物也有大夢想

電影一開始,就是周星馳飾演的尹天仇面對大海喊著:努力!奮斗!

後面一系列表現小人物為了演員夢而不放棄努力的情景:扮演死屍被人踩、想自我表現一下卻被感觸劇組、想拿個盒飯還被人威脅……

周星馳本人也是經歷了多年跑龍套生涯,他在83版《射鵰英雄傳》中有三個龍套角色,其中一個剛出場就被梅超風一爪抓死了。本來他問導演可不可以讓他說一句台詞,但是導演拒絕了。

《喜劇之王》中,盡管生活艱難,但尹天仇一直沒有放棄,一本《演員的自我修養》不離身,每次都跟人說:「其實,我是一個演員。」是演員夢支撐著他堅持不放棄,最終取得了成功。

2. 我是跑龍套,但可不可以不要加個「死」字在前面

電影中張柏芝飾演的柳飄飄總說尹天仇是死跑龍套的,尹天仇就對她說:「其實我是一個演員,如果你非要叫我跑龍套的,可不可以不要加個『死』字在前面。」

這是一個小人物最後的尊嚴,他想取得成功的渴望無比強烈,也無比執著,即使命運不公。好不容易被提拔為主角,最終卻又被換掉。當他緊攥著劇本不肯歸還的時候,卻讓人無法再笑出來。

生活不易,小人物也有夢想,也有追求。只要不放棄努力,就一定會有應得的回報。

如果讓我推薦,我還是喜歡《功夫》這部電影。無論是在故事情節,還是在視覺效果上,都是巔峰之作了。斧頭幫的經典舞步,包租婆的人物性格和造型,露著半個屁股的洗頭哥,眼睛會說話的啞妹,火雲邪神等等。就問,還有誰??

一年一影帝,百年周星馳,星爺出演的電影幾乎成了經典。說起他的經典之作,想必大夥第一想起的無非是《喜劇之王》、《大話西遊》、《審死官》、《九品芝麻官》、《少林足球》、《功夫》等等電影。

對於周星馳的經典之作,最愛他的電影也許真的不僅僅只有一部。不同的階段喜愛或許也會有所變化。不過,縱觀星爺無數影片,總有一部是真愛。 那就是《大話西遊》。

從最初看周星馳的電影,似乎還停留在《賭神》系列,那時的周星馳一身西裝,亮麗的大背頭發型,卻也挺帥的。不過,喜愛他的電影,無疑是他在影片中的 搞笑 ,特別是他那猥瑣的笑聲、浮誇的表情以及經典語錄,深受觀眾的喜愛。

從無厘頭式 搞笑 到深情演藝,每上映一部就熱愛一部,最終停留的卻是《大話西遊》。

只因《大話西遊》里,一段長情告白,一段感人肺腑的愛情故事,讓人無比感動。影片中,周星馳飾演的至尊寶與朱茵飾演的紫霞仙子,展開的一段生死虐戀,是真的直催人淚下。

影片中朱茵扮演的紫霞仙子,確實太過驚艷,她眼神的傳話,笑容的靈動,美到令人難忘。而至尊寶面對如此美麗的紫霞仙子時,又何嘗沒有動情,最終戴上金箍的那一刻,那是真愛。

真情以外,影片也不乏 搞笑 ,特別是周星馳與羅家英那段 Only you !除了 搞笑 ,只剩下經典了。

更感人肺腑的,戲里戲外,曾經的周星馳也被傳與朱茵有過一段戀情,有人說她是周星馳的最愛,因錯過而讓人感到惋惜。

確實,影片的畫面出現,或者背景音樂響起時,都不由的想起至尊寶對紫霞的那份真情。

除此之外,我感覺周星馳在這部電影中的演藝是最真切的,每一個表情都演繹的非常到位,特別是跟紫霞面對面說話時,看他的眼神,看他流淚的惜別,不知賺了多少眼淚。

佳人難遇,曾經的合作就是最好的懷念,誠然,最愛周星馳的《大話西遊》,除了周星馳演藝的真情流露,還是片中至尊寶與紫霞的那份愛戀,確實太動人。

周星馳大部分都是經典,除了沒出道之前跑龍套的電影,像《唐伯虎點秋香》《喜劇之王》《功夫》《凌凌漆》《算死草》《逃學威龍123部》《蘇乞兒》《行運一條龍》《食神》等,多到數不過來。當之無愧的經典之王。

首先申明一點,本人並不很喜歡周星馳的電影,但是由於教學的需要,我還是看了周星馳的好幾部電影,有一些看法的。周的電影能成為一種文化現象和時代的成全有一定的關系。

周星馳是香港喜劇片的代言人,征服了大陸的80後和90後的大批觀眾,掀起過「周星馳熱」。周星馳的電影大部分都是無厘頭電影,也憑籍無厘頭電影被譽為 「喜劇之王」。《唐伯虎點秋香》《功夫》《賭聖》《逃學威龍》《大話西遊》系列是其無厘頭電影的代表作。 周星馳的電影以「無厘頭」形成了一種新的電影類型,在港台、大陸甚至東南亞颳起了周星馳熱,與此同時,他的「無厘頭」電影也受到了批判,認為影片雖然 搞笑 詼諧但也膚淺和俗氣,認為他的演技根本不行,是商業包裝出來的怪胎,所謂的意義和文化都是強加上去的。周星馳熱持續了二十年,票房也很可觀,是一種無法忽視的文化現象,不得不正視「無厘頭」影片的存在及其意義和價值,被有些學者認為是「香港在90年代的一種瘋狂無聊、雜亂無章的文化形式」。

所謂「無厘頭」,廣東佛山等地的俚語,意思是一個人說話做事沒有邏輯,令人難以理解,沒有中心,其語言和行為沒有明確的目的,粗俗隨意,亂發牢騷,但是認真思考好像有並非完全沒有道理。無厘頭的語言或行為透過其調侃、戲謔、玩世不恭的表象去觸及事物的實質。這種無厘頭語言和行為被周星馳引入到電影中,成為一種極其重要的視聽表現元素,周星馳無厘頭喜劇電影用無意義的無厘頭來反叛經典,解構傳統,這種反叛包括對傳統道德,傳統觀念甚至傳統性論的叛逆,也是對一貫完美強大的傳統電影敘事意義的一種否定,通過對傳統的解構與重塑從而開創了一種獨特的無厘頭風格的電影敘事風格。

周星馳無厘頭電影的最有代表性的作品我認為是拍攝於1995年《大話西遊》。該劇獲香港影評人協會主辦的第一屆金紫荊獎影帝。時至今日,其在網路和青少年中仍有一定的熱度,電影中的一些經典台詞被青少年和學生視為求愛圭臬。

《大話西遊》是一部貌似喜劇的的愛情悲劇,他解構了《西遊記》文本後重新講述了一個新的有關孫悟空的取經之前的故事,孫悟空因性情頑劣不願護送唐僧取經而被罰壓在五指山下,500年後重新做人成為一名山賊首領至尊寶,並利用穿越時空的月光寶盒又重回500年前變回孫悟空護送唐僧取經。這是電影的明線,劇中穿插的至尊寶(孫悟空)與白晶晶及紫霞仙子的戀情是一條暗線。 周通過電影「研究一下人與人之間的一些微妙的感情」,也就是電影的微妙愛情主題。對於《大話西遊》周星馳曾評價:我拍了很多悲劇,你們卻說那是喜劇。我覺得這部電影現在來看應該屬於悲劇故事。

《大話西遊》以無厘頭的講述方式,通過孫悟空的500年前世今生講述了一個命運是冥冥中註定的了悲情故事,故事結構比較巧妙,用鏡頭語言把一個百轉千回的愛情悲劇以喜劇的外在展現在觀眾面前,這是這部電影的高明之處。 年少無知沒有 情感 經歷的孩子大多把《大話西遊》當喜劇看笑不可抑,等到經歷了一些世事滄桑,嘗過愛情後就會把它當成悲劇,看過後會留下悲傷,也就明白了孫悟空的那個轉身有多麼的難,扛起的金箍棒有多麼的重,那個像狗的背影有多少的無奈,白晶晶愛孫悟空,至尊寶愛白晶晶,紫霞愛至尊寶,孫悟空愛紫霞,但是至尊寶其實是五百年前的孫悟空,是同一個人又不是同一個人,中間相隔了500年,500年的時光改變了多少的世事滄桑,多少的人心和 情感 ,即使有月光寶盒可以穿越時空,但也無法改變故事的結局,孫悟空註定得成為取經人,愛情只不過是陰差陽錯的一個過往,明明知道自己的內心,但是卻不能在一起的那種無奈,帶上金箍不能愛你,不帶金箍不能救你。至尊寶能做孫悟空不敢做的事,孫悟空能至尊寶不能做到的事,但是依然改變不了結局這才是最痛苦的事,最終至尊寶只得戴上金箍成為孫悟空踏上了早已安排不可改變的征程。

電影的故事情節一再轉折,總是出乎所有人的意料,如紫霞的愛情悲劇那部分情節,紫霞一直在等,等大英雄踏著七彩祥雲來娶她,等來了大英雄踏著七彩祥雲來了,但大英雄只是來解救她而不是娶她的,而且還要永遠地離開她。電影用鏡頭讓觀眾見證了她的愛情從開花到枯萎,到最後她的無奈,紫霞臨死前躺在孫悟空懷里說:「我的意中人是個蓋世英雄,有一天他會穿著金甲聖衣,踩著七色的雲彩來娶我。我猜中了前頭,可是我猜不著這結局……」孫悟空抓住紫霞的手,頭上的金箍越勒越緊,最後不得不放手,看著紫霞離去,即使孫悟空擁有齊天的法力能夠救下一個城的人但卻救不了他心愛的人,這種宿命般的深深無奈感讓觀眾潸然淚下,無厘頭式的情節反而使悲劇氛圍得以深化。

結尾是古城牆上夕陽武士和紫霞相擁,城牆下孫悟空背對著他們,扛著金箍棒離去,可最後還是回頭看了他們一眼,堂堂齊天大聖最後只有借著夕陽武士的身軀才能說出心中最深沉的愛,活的像條狗,風塵僕僕的像條狗,狼狽的像條狗,斜陽下孫悟空行走在茫茫大漠,這時電影主題曲《一生所愛》響起,肝腸寸斷,百轉千回,就像歌詞里的:從前,現在,過去了再不來,紅紅落葉長埋塵土內。

電影表面呈現的是無厘頭的 搞笑 ,但是細細琢磨就會讓人在歡笑後越想越難過,因為結局已經寫好,註定無法改變。周星馳在影片中表達的愛情觀顯然是同情女性的,對男性的多變是持批判態度的,劇中孫悟空對愛情的態度一直是閃閃爍爍的,立場不明確,見一個愛一個,正是他的愛情立場搖擺才造成他和白晶晶以及紫霞仙子之間的愛情悲劇,雖然他最終醒悟他愛的是紫霞,但是也只是貌似醒悟而已,而且也太遲了,悲劇已經造成了,無法挽回了。

周星馳 搞笑 同時也提出了尖銳的問題:現代人對於愛情越來越多變,不清楚自己到底什麼,到底愛誰, 社會 上的離婚現象也越來越多,在電影中周用無厘頭的情節來諷刺了這種 社會 現象,如孫悟空不知道自己到底喜歡哪個女孩,他要春十三娘剖開他的胸膛看一下自己的心的歸屬,這一荒誕的情節暗寓了現今 社會 人們的浮躁和對感情穩定性的懷疑。代表著真愛情和邪惡的牛魔王的城堡在大火中毀滅,一邊是真愛的升華,一邊是邪惡的滅亡。片子的最後,周為了給心懷幻想的人們一點安慰,也給片子增加一點喜劇色彩,還安排了一個和孫悟空長得一模一樣的「夕陽武士」和紫霞在城牆上相會。

周在電影用了很多鏡頭來歌頌愛情的美好,同時也諷刺了一些道貌岸然的偽君子,具有一定的 社會 諷刺性,如劇中嘴上說得一本正經代表「正統神仙」的二郎神,他的坐騎嘯天犬居然也動了凡心在和人間的母狗交配,這不啻於給那些道貌岸然的偽君子當頭一棒。孫悟空的愛情故事就更是諷刺了封建假道學虛偽性。

周星馳在《大話西遊》中的無厘頭表現方式:

一、隨意的拆解大段大段的句子,並不在乎時間和空間的對於語言規范的限制,將毫無關聯的詞語進行組合來 搞笑 。

周星馳的電影敘事並沒有很有效的、緊湊的去突出人物的內心世界,而是喜歡運用大量的不知所以然的古怪語句,誇張的笑聲,無厘頭的對白來 搞笑 ,從而產生新的特有的意義進行諷刺、曲解甚至顛覆人物對某一事物的見解。《大話西遊》中有很多對白,就是將一些毫無關聯的詞語進行組合,在語言上隨意亂搭亂拆。

現代漢語吸收外來詞,一般不會簡單照搬而是要加以改造,使其適應現代漢語結構系統,但周星馳的電影台詞中卻混雜了眾多廣東俗語及港式英語,《大話西遊》不管英文還是中文,不管是漢語還是粵語,隨手拈來,任性而為,想怎麼說就怎麼說,將無厘頭運用到了極致。《大話西遊之月光寶盒》中瞎子為了幫助至尊寶被妖怪所殺,至尊寶義憤填膺,決定與妖怪決一死戰後卻發現瞎子起身跑了。至尊寶瞪大眼睛問:「瞎子,你不是死了嗎?」瞎子說:「幫主,剛才我是裝死的。」至尊寶打了個響指,說:"我kao,I服了you.」中英文雜糅的一句「我Kao! I 服了You」,經過周星馳獨特的表演方式,成為現實 社會 中人們對於不可理解的人和事情的一種表達方式,也暗含無奈或者驚訝的意味。 《大話西遊之仙履奇緣》中,為了騙取紫霞的月光寶盒,至尊寶在紫霞持劍指向他的咽喉之際,編出一句感人肺腑的假話,這段話在當時的語境中,它原本的真摯意義被消解了。唐僧為了勸至尊寶跟他一起西天取經,在唱詞中加入了英文,這些做法是將語言淪為符號的無意義拼湊。

二、不顧語法規則的限制大量臨時自創的新詞語或者改變語序,進行了「無厘頭」式的改裝,並對其賦予特殊的含義。

《大話西遊》的故事情節採用了很多的穿插式敘事方法,時而五百年前,時而五百年後。為了表達效果的特殊需要,周往往通過改變詞語的形態和搭配來獲取新的涵義,如唐僧的一句話,進行了同聲字的混搭———「做妖就像做人一樣,要有仁慈的心,有了仁慈的心,就不再是妖,是人妖!」這句話一出,電影院笑成一堂,成為了人們的 搞笑 模式之一。還有唐僧唱英文歌的一段:「鐺得鐺鐺鐺鐺鐺, only you, 能伴我去西經; only you!能殺妖和除魔; only you,能保護我,叫螃蟹和蚌精無法吃我;你本領最大,就是 only you!」以上段落唐僧用現代英文情歌《only you》的曲調插入對話,勸告至尊寶去西天取經,中英文的混搭在90年代有一種新鮮的拼添效果,產生了笑料,增加了故事的笑感,淋漓盡致的表達了唐僧的無聊與羅嗦。這些經過改造而成的新詞彙,在形式上獨具匠心,創造出了一種十分詼諧幽默的效果。

語序是漢語表達的手段之一,巧妙生動地變換語序能營造出幽默詼諧的效果。周星馳電影中有一類台詞採用「……先」句式,《大話西遊之月光寶盒》中 :「給個殺我的理由先!」 「想殺我哪有那麼容易,問問我兄弟們先!」 「先」是表示時間的副詞,意思是位於時間或次序之前。正常的語序應該是 「先給個殺我的理由」「想殺我哪有那麼容易,先問問我兄弟們」。這樣一改就突破了人們固有的思維模式,產生了笑料。

三、還對俚語和習慣用語進行改造,改造之後的日常用語和俚語常常營造出一種強烈的喜劇氛圍。

在影片中,周星馳出現很多的口頭禪,如出現頻率很高的「我靠!」和「你媽貴姓?」這是將中國人最普及的罵人話進行了滑稽改造。在《大話西遊》中經典的「only you」一段中,周星馳在歌聲即將再次響起的時候,便報之以「嘔,嘔,嘔你媽個頭,完全不管人家的想法」,並輔以拳腳將唐僧擊倒。這段罵用的恰到好處,不僅恰當的避免了情節的拖沓,而且生動的呈現出了至尊寶的不耐以及唐僧的啰嗦。

還對典故的進行了顛覆運用。如對名人的名字的改造上,《大話西遊》中,白骨精有了個可愛而女性化的名字———白晶晶。《功夫》的小龍女的名字就是直接借用金庸的《神鵰俠侶》中的名字。

《大話西遊》台詞中有很多天馬行空式的語言偏離,使觀眾從嚴格的語言規范中脫離出來,有新鮮感。周星馳將語言隨意組合,肆無忌憚的解構, 在產生強烈的喜劇效果的同時,一方面可以使觀眾從語言規范的嚴格束縛之中解脫出來,可以自由的把語言當作一種消遣的 游戲 ;另一方面,無厘頭的語言實質上也是有深刻的 社會 內涵,透過其嬉戲、調侃、玩世不恭的表象,觸及事物的本質,表現出世界的荒謬性來。

周星馳在《大話西遊》中的表演有所收斂,沉穩中帶著幾分滄桑,真誠中夾雜著滑稽,對人物形象還是進行醜化和誇張,以醜化人物外在形象來製造笑料,並不是一種很好的表現手法。總之,《大話西遊》還是一部佳作,是無厘頭電影的代表作。

《大話西遊》的無厘頭的解構手法也正好迎合了90年代的 社會 潮流,當時 社會 ,尤其是大陸才從80年代的正統 社會 中轉型過來,從思想、文化領域都開始搞開放,向西方看,周星馳的這種無厘頭式的解構表現手法來拍攝電影給了大陸人耳目一新的感覺。

每次看完周星馳的電影後,總有一種淡淡的悲傷,而這種悲傷在反復琢磨之後變得波濤洶涌而一發不可收拾。

《新喜劇之王》給我們展示了小人物的演員夢想,這個夢想誰都可能有,有些人勇敢且執著地去追尋,如痴如夢;有些人只是偶爾跳出原本的生活軌跡來體驗一把追夢的過程,體驗過後生活依舊;有些人想但是不說亦不追,當某天幸運女神忽然光顧自己時,便死死抓住不會鬆手,如同惡狗護食;有些人他們已然夢想成真,但是卻沒有好好珍惜,落得重拾舊夢。

不少人也都感嘆追夢的道路雖然崎嶇,但最終如夢還是美夢成真,獲得了最佳女演員,也為她能成功而留下了喜悅的眼淚,但是,結局真的是這樣嗎?如果真的只有這樣,那這部電影你根本沒能看懂,你也根本不懂周星馳。

那麼我們就來提出以下幾個疑問。

其實影片中有很多伏筆都預示著如夢的結局,只是這一場追夢,夢還未實現就了了結束一生,細思之下不免讓人唏噓。

其實很多人不懂周星馳,正如朱茵也並未真正懂得周星馳。那句 「曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是……一萬年!」 如今讀起來不像是對某一個人而語,更像是對電影對夢想而生的情愫。

成功的道路本就是一場修行,當到達頂峰時,才知一覽眾山小,也因此而豁達,只有經歷過才能明白這人世間的無奈。

個人覺得周星馳最經典的電影太多了,我覺得大話西遊和功夫可以堪稱經典無論是畫面演技和演員都是經典之作,零幾年和一幾年拍的沒有了九零年代的幽默風趣和老搭檔的幽默 搞笑 了,新人出鏡是挑不了大梁的,希望星爺日後還是找以前的搭檔來拍吧,新人出鏡還是不行的,建議星爺以後自己做主演出鏡吧!

7. 為什麼喜歡周星馳的電影

因為周星馳演技好,所以大家喜歡他!大家喜歡周星馳的原因有兩個,第一是因為周星馳的演技好,第二是因為周星馳對於演戲很認真!

第一個原因,那就是周星馳演技好!很多人之所以會喜歡周星馳的一個最重要的原因,那就是因為周星馳的演技好!周星馳出演過很多部喜劇電影,在電影裡面周星馳的演技是有目共睹的。我們都能看到周星馳演技的實力究竟是怎麼樣的,不論是哭,還是笑,又或者是悲傷,周星馳都能淋漓盡致的表現出來,因此才會喜歡周星馳。

不論是周星馳當主演,還是周星馳當導演,周星馳都十分的認真的對待演戲這件事情。比如在《唐伯虎點秋香》裡面,周星馳使用了金庸小說的角色名稱,還要堅持給金庸一筆版權費用!這雖然是微不足道的小事情,但是足以體現出周星馳足夠認真!

在周星馳當主演的時候,如果某個地方演的不好,即便是過了。周星馳依舊會請求導演重新再拍一次。這種演員的認真,又是怎麼可能不會讓觀眾喜歡呢?那麼對此,你們又是有什麼樣的看法呢,我的老伙計?

8. 為什麼有的人喜歡看周星馳的電影,有的人不喜歡甚至非常討厭

基本說來,不喜歡的有兩種類型:
第一種:是文化底蘊不同,比如高學問的一類人,對幽默的要求也是高標準的,可能會喜歡一些黑色幽默或法國試幽默;再比如低學問的一類人,對周星馳電影中的一些幽默看不懂,不懂就覺得不好看,怪怪的,不知道再說什麼,自然也就不喜歡了.這樣的人不喜歡周星馳電影是可以理解的,正所謂:蘿卜青菜,各有所愛嘛,畢竟文化本身就具有多樣性~~~~~~~~
第二種:我見過此類人,其實他們覺得周星馳電影很好看,很好笑,但你問他,他一定說不喜歡,因為他們覺得如果喜歡周星馳電影,就不夠高雅,不上檔次,這種虛偽占據心扉的人比比皆是,實在是不理睬他們也罷~~~~~~~
呵呵,當然其他因素也很多,個人觀點~~~~~~~~~~~~

9. 為什麼有人喜歡和認同周星馳的電影

首先,周星馳的喜劇表演風格是獨具特色的。就好像卓別林、憨豆,我們看到了某種表演形式第一個就會想到是某某某。這是一個喜劇演員很成功的表現,做到了獨一無二。

並且,周星馳的這種表演風格放在了對的地方,那就是無厘頭喜劇。所以,周星馳不管出現在什麼電影里,大家都會當做無厘頭喜劇來看,大家能從中get到笑點。所以開頭說到了周星馳獨特的喜劇表演風格,正是這種風格得到了認同,才使得星爺的電影得到了大家的認同。

當然,獨具特色的表演風格不代表是一成不變的表演形式,演員的基本功要求演什麼像什麼。記得之前有人問過,大家都不喜歡演員面癱臉的表演,從頭到尾一個表情,可是為什麼白客演了面癱臉卻被大眾接受。因為白客那是演出來的面癱臉,在其它電影電視劇里可以看出白客是有演技的,是有表情的變化與眼神的流露的。再來看看周星馳,從早期的星爺的電影電視劇可以看出,星爺可以演一個正常人的,兄弟被殺後的悲憤、對朋友的有情有義、玩世不恭卻又明辨是非的江湖小人物,星爺都可以演的很好,即使後來星爺轉型的影片《長江七號》中的父親,讓我們能夠感受到一個父親望子成龍、對孩子關懷備至的 情感 。所以星爺是一個優秀的演員。

當然,一個好的演員需要有好的作品支撐。星爺由於對演戲的喜愛,使得他能夠去琢磨劇本,在劇本中加入許多他自己經歷過的場景和對生活的感悟。由此,星爺的許多作品讓觀眾們感受到了生活的氣息,讓許多觀眾的思想 情感 也得到了共鳴。

最令人喜歡的,還是星爺對電影的執念,讓我們在觀影的時候感受到了電影人對電影的付出。三年出一部電影,不管最終作品質量怎麼樣,我們知道,星爺真的是努力去做了,努力地想給大家帶來好的作品。再來看看當今的許多影視作品,銅臭味十足,把觀眾當傻子對待……

不得不感慨:一年一影帝,百年周星馳。

對於這個問題,作為一名資深的影迷來說。我一點也不新奇,但很慶幸有人喜歡和認同星爺的電影,我想不止我一個人是這么認為的。

那麼就像問題君你問的為什麼?我相信大部分80後和90後,小時候看的香港電影都不少吧,接觸到的香港喜劇電影應該也多。能夠給你帶來歡笑,帶來樂趣的也很多,但同時又能夠給你帶來深刻記憶的,那就不多了吧。但是星爺的電影做到了,毋庸置疑,至少我自己是這么認定的。

從上世紀80年代末到整個90年代,香港電影可以說是「周星馳元年」了,從88年的第一部喜劇電影《最佳女婿》到最後一部《少林足球》這十幾年時間,幾十部的喜劇電影,給人留下的印象深刻的電影太多了,《鹿鼎記》系列,《逃學威龍》系列等等,要在這例舉出來的話,那這個回答就很水了。(以上是說他參演的電影)

從圖中也可以看得出,歲月也在星爺的臉上留下了痕跡,都在說「一年一影帝,百年周星馳「。一年出一個影帝,但是百年才能出一個像星爺這樣的演員,足夠說明他在影壇中的地位了。他獨創的無厘頭式的喜劇表演方式,讓屏幕前的我們哈哈大笑,但回頭品味下體現出的是小人物的悲哀,不僅僅是為了好笑,更多的帶給我們的是對 社會 環境的思考。

同時星爺隊電影執念很深,就像喜劇之王中說的一樣「其實我是一個演員」,他不僅僅是演員,還是以為迷弟,首先他的偶像是李小龍,(很多星迷都知道吧)在他的電影中很多橋段都在模仿李小龍,像他致敬,其次是昆汀·塔倫蒂諾,他在《百變星君》中跳的舞蹈,就是其《低俗小說》中的。

這樣的一名演員。你說有什麼理由讓人不去喜歡,不去認同他的電影?

首先,周星馳的電影好看,無厘頭笑料十足,劇情也扣人心弦,百看不厭。

我記得小時候,每當看到中央台電影頻道要重播《唐伯虎點秋香》的預告時,就開心得不得了,雖然已經看過不下10遍,裡面的情節也耳熟能詳,會和小夥伴模仿他的語氣和表情,但就是還想看。

對於孩童時代的我們,對於喜劇的理解始終包含兩樣東西:一個是春晚的小品,另一個就是星爺的電影,它們都能逗得我們哈哈大笑,帶來無窮的歡樂,是記憶里非常珍貴的回憶。

從現在看,星爺的早期作品,包括《逃學威龍》,《唐伯虎點秋香》,《大內密探》在內,都是一個風格且模式固定。

風格上,星爺的無厘頭喜劇獨樹一幟,誇張的表情和動作總能逗得人哈哈大笑,尤其是在那個網路喜劇和電視喜劇都很貧乏的年代,顯得彌足珍貴,因為就算這些電影幾乎每一部都有石斑魚的配音,星爺誇張的大笑和略顯浮誇的肢體動作,以及好搭檔吳孟達的呆萌客串,但就是屢試不爽,觀眾一看到這對活寶和無厘頭包袱,就會樂得不能自已。

模式上,星爺的電影,往往伴隨有小人物咸魚翻身,或大人物家道中落又東山再起的劇情設定,而這類題材,無論是草根打怪升級還是贏家復仇報怨,都是很吸引人的話題,都能在很大程度上觀照到觀眾自身的內心世界裡,大家都是普通人,誰還沒個夢想,哪怕那是白日做夢,也希望有天夢想成真啊。

而星爺的電影,往往在這一點上著墨頗多,他在自己的電影里無數次逆襲,看完電影後有種久久不能平復的痛快感。

《唐伯虎點秋香》里,剛入華府的他,因為新人身份被大家排擠欺負,靠著自己的才華成為了府里的大佬級別的紅人;

《武狀元蘇乞兒》里,本來家庭殷實前途無量的他被賤人算計,加入了丐幫,吃狗飯,最後因機緣巧合修煉出一身神功,報仇雪恥不說,還成了皇帝也不敢惹的逍遙俠客;

《九品芝麻官》里,本就是小官兒的他,輸給了自己的貪欲和別人的算計,又是靠著自己的努力,居然絕地反擊,帶著一幫草根窯姐聯合皇上搞定了所有反派。

可見,不同於成龍電影里高大威猛的英雄人物,星爺電影里的主角,更加富有奇幻色彩和反諷意味,他們都是草根或小人物的逆襲,就算成功了,身上那種插科打諢的慵懶氣息依然清晰可辨。

而當我們自己也長大了以後,才會發現,星爺的電影裡面,不止有喜劇,它還有更深的情愫,伴隨著我們自身的閱歷越來越豐富,酸甜苦辣成敗挫折都越來越多以後,會發覺,他的電影里,同樣伴隨有深刻的悲劇意味,是可以含淚地笑著看得電影。

只有當我們也以菜鳥的身份,被那些老人們欺負得七葷八素,最後靠著自己的教訓和勇氣爭得尊嚴,才能感同身受星爺電影里同樣身份類似的小職員小草根們為了生活而掙扎的喜怒哀樂,悲歡離合。

只有當我們也始終懷揣理想,為了理想撞得頭破血流,進而害怕迷惘,不得不做出抉擇,是學會生活,去為了生計經營,還是繼續堅持前途未卜的理想,才能明白,每一句誓言背後,每一個理想背後,所預示的沉重,進而在他所飾演的那些「執迷不悟」追尋夢想,哪怕被人奚落瞧不起不看好也能說出「其實我是一個演員」的角色里找到寬慰與知音。

只有當我們也親歷過感情的分分合合,品嘗過美妙的邂逅與錐心的分離之後,才能體會到他所扮演的孫悟空,即使法力無邊神通廣大,卻只能眼睜睜看著心愛的女人的離去,無論是那種意義上的,而無能為力,將所有的悲痛深埋在心底的那種絕望與痛楚。

這就解釋了為什麼,《大話西遊》在上映初期惡評頗多,被大家說成不可理解的作品,但卻在大學生群體里意外翻紅,被冠以各種高大上的標簽,連星爺自己都不懂那些標簽的意思。

因為《大話西遊》里有我們的青春,有我們關於愛情的美好想像,更有現實生活中愛情該有的模樣,我們在觀影的同時,也是在致敬自己的青春與回憶。

所以,就算熒幕上的星爺看起來總是不善言談,但,通過電影,我們可以感知到,他是一個觀察生活多麼細膩的人,似乎總能將那些日常的回憶,一點點留存起來,再全部釋放到自己的電影中一樣。

而看了星爺最近幾年的電影,我竟有了這種感覺:也許,童年時我們所知道的周星馳,不是真實的他。當他年紀大了,可以自己做導演了,才開始顯露出真實的自我。

大多數人,都是隨著歲月的洗禮越來越成熟,而周星馳,卻是越活越孩童。

於是我們看見周星馳,一如他近年來的電影,在童真與事故、善良與殘忍,夢幻與現實中遊走。 也許,他不在像我們小時候看到的那樣,熱衷於講一個屌絲逆襲且情節緊湊的故事了,他更多地是想告訴我們,自己做過哪些夢。這誠然顯得任性,情節上缺乏推敲,但至少是真實的。

平心而論,周星馳的本心像是一個孩子,他經歷了世事的無常,至今難以擺脫骨子裡的自卑與小心翼翼,於是電影就成為了他宣洩真實自我的想法。所以,周星馳電影的觀影指南,第一句便應該是三十歲以上人群請在孩童陪伴下觀看,因為它們無不是包裹著商業無厘頭外衣的兒童片。

周星馳的電影,有絕對的壞人嗎? 沒有,只有一時迷路的孩子。 大話西遊里的沙僧是的,美人魚里的鄧超也是的。我們無需考究他們情緒的無常,性格的張揚以及轉變的突然,因為他們本來就是孩子。 孩子的行為動機,向來不需要理由,只需要一顆真心。也許,滄桑後的星爺,輩分是越來越高,但看待世界的價值判斷基點卻越來越簡單---真。

所以,我們看到張柏芝哭的梨花帶雨豪無心機。

所以,我們看到唐僧用兒歌開導半妖半仙的沙僧。

所以,我們看到美人魚里鄧超豪氣來由的墜入愛河。

如果說西遊降魔里的唐僧代表了周星馳的價值判斷,那麼美人魚里鄧超的背景音樂則是表白了星爺的真心。作為一個天賦奇才卻命運多桀,偏執孤高卻純粹童真的人,他始終不知道如何面對這個復雜的世界,作為一個固執不知變通的人,他將所有美好的希冀都投射在了電影之中。

當你遇到那些驚悚殘忍的片段時,那是他對世界的憤怒,抑或是多年殘存的積怨。

當你嬉笑於那些熟悉的小人物 搞笑 言行時,那是他對曾經的卑微自我的自嘲,一個從底層爬起來的人,最知道幽默的締造源於身份的錯位。

當你驚詫於主人公毫無來由,以毫無邏輯卻又充滿想像力地方式固執地展現自己的訴求時,請相信,這是周星馳電影最核心的部分,是固執的己見,也是真誠的祝願。

以上。

神經病 這個形容詞用的很好,周星馳的電影被人們稱之為無厘頭電影,而無厘頭是一句廣東的俗話,意思是為人處世另類,行事乖張,做事似乎沒有明確的目的,說難聽一點的確就是神經病的意思。

但周星馳只是用了特別誇張,誇張到神經病一樣的藝術處理方式來表現一個真實的故事,故事的本身是很真實的所以才會獲得人們的認同,整體邏輯完全沒有毛病,過於用力的情節讓人們的代入感更深,最後反倒渲染了一個比寫實派更加真實的故事。

周星馳先生可以說是世界影史獨一無二的,我個人認為沒有人能在電影中超越周星馳先生!他的戲層次感非常多,每個年齡段看後會有不一樣的收獲!小的時候只覺得好好笑,長大笑著笑著就哭了!我覺得電影的意義就在於,能讓人高興,如果能在高興的同時還能讓人明白一些做人的道理,這就是完美中的完美!

周星馳電影 歷史 中的王!

我看過的第一部電影就是星爺的逃學威龍。不知道有沒有和我一樣的。那個時候的我們被星爺無厘頭的表演,逗的是哈哈大笑,他已經成為了89年後童鞋們們心中開心的象徵。他帶給了太多人太多的快樂,星爺用他的 搞笑 表演走入了人們的心中。現在的他在很多人心目中的地位還是很高很高的

你問的問題不管是問題的本身還是問問題的方式都有問題,你要問問自己為什麼不喜歡周星馳,為什麼自己跟大眾主流觀不一樣,是大眾有問題還是自己有問題,至於周星馳和他的作品為什麼讓大家喜歡我就不說了!

毫不誇張的說,永遠沒有一個演員可以達到周星馳的高度。前無古人後無來者

每個人都有自己審美觀,想法和看法,關鍵是周星馳的電影給觀看的人帶來了什麼,我個人覺得他的電影是值得我去看,甚至是很多次的。

周星馳的電影給大家帶來了很多歡樂,很多老電影,現在回頭去看都是滿滿的回憶。它不需要每一個人都去認可它,喜歡的人依然喜歡就行。

10. 你是因為哪部電影喜歡周星馳的為什麼

記得第一次看星爺的電影就喜歡上他了,那時我們是在錄像廳看的《賭聖》,一下子就被他誇張搞怪的表演風格吸引住了。過了一段時間又去看《武狀元蘇乞兒》,被驚到了,原來這個人不只是演喜劇,還演悲喜劇,當看到蘇燦被人陷害,淪落到當乞丐時,我的眼淚都流下來了。後來有了影碟機,我把只要能弄到的星爺的電影都看了一遍。直到現在有時都會在網上把他的電影翻出來重溫一下。百年周星馳

我是80年代末期來到這個世上的,所以周星馳的所有影片我都看過,具體說哪一部,我也說不清楚,應該可以這樣講吧,從他的無厘頭系列開始!

當時 社會 人文還比較清純,所以周星馳的無厘頭創作還算得上蠻新鮮的,針對那會兒的我們是挺有看頭,笑點也很多,很新穎!

記得我讀小學4年級時,學校組織我們班去看電影:蘇乞兒周星馳版!從這部影片開始就很喜歡他,之後的大話西遊,賭神,大內密探等等,含喊百變星君,超級學校霸王都是我比較喜歡的!

破壞之王

這是我看的第一部周星馳的電影,記得那是小學六年級的時候,那個時候是用vcd那種插碟片的機子看的,當時從大伯家把vcd和碟片拿到自己家,和小夥伴一塊看的,

從長樓梯滾下成為風火輪的那一刻,我喜歡了

不請自來,還望見諒。大家好,我是影視領域創作者,高能影視團。

星爺的電影幾乎每一部都成為了不朽的經典,其中《大話西遊系列》、《喜劇之王》、《功夫》《少林足球》真的都是我的最愛,但是結緣之作卻不是這些,讓我深深喜歡周星馳的電影是《破壞之王》。

第一次看這個電影的時候是在高中的時候,那個時候歲數小,叛逆心理很嚴重,特別喜歡影片中的大師兄,那句:我不是針對你,我是說在座的各位都是垃圾,真的是太經典了,簡直是當時裝B的名句,而且那個時期的鍾麗緹真的是太美了,性感妖艷,怎麼誇她都不為過!

二刷這部電影的時候是在大學的時候,那個時候慢慢的成熟了,少了一些之前的狂放不羈,多了一些腳踏實地,這個時候才發現影片中的周星馳和自己很像,一個平凡的 社會 小角色,為了心愛的女孩,拚命奮斗證明自己的樣子真的讓我為之動容。

以此為由看了很多星爺的電影,才讓我有了更深的體會,星爺的電影總是被冠以無厘頭的稱號,其實細細品味,就會發現說的盡是人生百態,演繹的就是生活中的自己!

星爺拍攝的電影似乎每一部都成為了經典之作,但最令我深刻的那部電影,是星爺在1995年拍攝的《百變星君》。

對於我來說,這是一坦基部遠超過《唐伯虎點秋香》的電影。小人物變大英雄,浪子回頭,讓我想起了《功夫》,《功夫》里的星爺從一個小混混變成一個武林高手,這部電影里的星爺也是從一個不學無術的校園霸王李澤星變成一個無敵的「孫大聖」,雖然他們之間的聯系只是都會「神通百變」,而且星爺的「百變星君」只能變成無生命的東西,但是經過改造的星爺在影片中可以說是無敵的存在。

電影里星爺揮金如土的二世祖形象被通過多個方面進行詳細的描述,用牛奶漱口,泳池裡熱辣的泳裝美女,真是讓女生也感到眼熱。從二樓陽台跳入泳池的星爺讓我想起了飛翔的飛鼠,無厘頭的劇情、誇張 搞笑 的對白令人忍俊不禁的笑了起來。精彩到可以稱之為經典的台詞從側面應證了星爺的蛻變之路,被別人質疑自身顏值的星爺用實際行動捍衛自己,雖然結局有點不理想,但在這個過程中發生的種種為日後星爺變身「百變金剛」埋下了很好的伏筆。

在我心中里,女主角也是擁有特殊能力的人,「女大十八變」?最初的「眼鏡妹」變成後來的妙齡女郎,讓我又對電影接下來的故事充滿了新的期盼,女主角前後的變化也是我心中的加分項目。

讓我在星爺拍攝的眾多電影中最愛這一部談信野,很大程度上是因為裡面無厘頭的劇情,博士給星爺重建身體時那一次次 搞笑 的失誤,星爺穿著斑馬紋衣服表演魔術,變身楊婆婆打敗「鐵甲威龍」, 搞笑 的同時富含特殊的意義,也許正是因為矛盾的存在,才令我們念念不忘。

最先認識星爺的是在他的《百變星君》,依稀記得還在上小學,那時候是在農村。因為農村一般死人的話會辦喜喪傳統,當時還不流行歌舞團,一般會請戲班子,放電影。放電影時一個大大的白色黑邊投影布,帖掛在牆上,遠遠的放著放映機,那時已經有黑白電視了,但還是擋不住大家對電影的熱情,每當電影放映前,放映機的光速打在投影屏幕上,孩子們會在放映機做各種搞怪的動作,投影在影布上,然後哈哈大笑。

那時的農村一般放映的都是紅色戰爭片,不知怎麼那次放映了星爺《百變星君》,那是第一看星爺的電影,很快就被離奇、誇張、 搞笑 、感人的情節所吸引。

《百變星君》講的香港某富豪之子李澤星(周星馳)在夏威夷念大學,學業無成,卻揮金如土,惡搞自己的同學,稱霸校園。

(如花、如花、如花)

星仔的母親告訴他,他並非是富豪親生兒子而是自己母親與管家(吳孟達)偷情生下的兒子,星仔在金錢和人性當中,選擇了金錢讓自己做的生父給自己跪下,並讓自的生父滾。

一日,星仔搭上黑幫老大情婦,並因此遭黑幫刺殺,當時星仔和吳孟達被兩個手被靠著在馬桶上,屋裡的定時炸彈馬上就要爆炸,星仔在關鍵時刻,星仔人性大爆發,砍斷了自己的手,救了自己做生父,結果自己被炸得粉身碎骨。當時記得看到這里兩眼還是有點濕潤的。

星仔生父(吳孟達)哀求教授(徐錦江)將星仔全身人造復原,並將最新研製的無敵晶元置入其身。

從此星仔一變成為無敵百變金剛,並到學校任教,那裡的學生可比《老師 好》里的學生厲害的多了。

老師和狗不得入內(廁所)

星仔通過自已高 科技 把一幫搗蛋的學生治的服服帖帖。

而且也贏得了暗戀的女同學「蟲蟲」(梁詠琪)的芳心。

梁詠琪清純的領家女孩形象,還有性感迷人的成熟照。是不是一下了有了戀愛的感覺。

黑幫老大得知星仔復活,也將手下造成「鐵甲威龍」前來追殺星仔。「鐵甲威龍」的晶元輸入了戰爭程序,威力無比,並上演真假星仔片段。危難之際,星仔啟動「復仇晶元」,變成超級微波爐,將「鐵甲威龍」融化。星仔最終取得了勝利。

星爺的斑馬裝有沒有被帥到。

星爺牌馬桶、牙膏。

其實偷窺女廁所的事情星爺早就做過了。

《少林足球》。

我清楚地記得那是一個晚上,我一個人到街上去散步,走著走著就走到了中央公園里,在中央公園的一角正免費為大家播放《少林足球》。

那是金秋時節,晚上來公園散步的大多是農民工、學生和老人,密密麻麻地聚在大屏幕前方的草地上,但是沒有一個人喧嘩和吵鬧,大家都完全沉浸在了劇情當中。

我看的時候影片已經放了7分鍾40秒,屏幕里,吳孟達飾演的拾荒者明鋒在受人欺負後紅著眼眶走在街上,忽然看見不遠處商場的大屏幕上在播放足球賽,便站在那裡看了看,這時,在他身旁不遠的周星馳扮演者星忽然說了句「球不是這樣踢的」這一幕。

看完這部影片後我回家裡再在電腦上補看了前面7分多鍾的內容。

這部影片對我的啟發是深刻的,主要因為那句「做人如果沒夢想,跟咸魚有什麼分別?」,這句話想必也激勵了無數人,讓大家在困境和阻力面前不再輕易卻步。

這也是這部影片想傳達的一種精神。

《少林足球》講的是身處 社會 最底層卻心懷夢想的星聯合幾位有武術功底的人一起組成少林足球隊,並通過努力取得成功的故事。

整部片子融合了武術、球技、 搞笑 以及市井生活等元素,讓人笑中有淚卻又充滿了鬥志,正如少林武功所傳達的尚武重德、浩氣長存的精神一樣,是一部有情懷、有深度、有 搞笑 又接地氣的作品,從這部影片開始,周星馳的每一部作品我都不會錯過。

周星星的影片我都看過,不不都是經典, 搞笑 無厘頭的劇情,讓人看得很輕松愜意。

本人是看《大話西遊》系列開始喜歡的。其中一句:曾經有一份真誠的愛情放在我面前,我沒有珍惜,等我失去的時候我才後悔莫及,人世間最痛苦的事莫過於此。 如果上天能夠給我一個再來一次的機會,我會對那個女孩子說三個字:我愛你。 如果非要在這份愛上加上一個期限,我希望是…… 一萬年,我相信大多數人都是看這系列喜歡上他的,因為他的無厘頭 搞笑 演技加以動人的劇情,可以讓人無憂無慮的笑,看完不自覺的留下眼淚,輕松愉快的看完,那種心情還有幾人懂?

星爺的所有影片都看過,而且是百看不厭,非常喜歡,從蘇乞兒到一本漫畫闖天涯,再到 逃學系列,到功夫等等,星爺的電影給我們童年帶來了歡樂與回憶。 要說哪部感觸最深的自我感覺非《喜劇之王》莫屬了,小時候當作喜劇看,現在看來是很悲劇,周星馳的尹天仇和張柏芝的柳飄飄,永遠是經典,還有那一句「我養你啊」,瞬間飆淚。 值得反復觀看的《喜劇之王》,小人物看了心酸,成功人看了感慨人的一生是短暫而又漫長,人生的歷程從來就是不平坦的,一個人想要有所作為,實現夢想,隨時都會遇到意想不到的挫折。那麼如何面對挫折?《喜劇之王》中有周星馳扮演的伊天仇,用實際行動給了我們一個明確的答案和深刻的啟迪。影片主要講述了伊天仇追尋夢,演員夢卻屢屢受挫,最終登上舞台演出的傳奇人生。影片在人物性格塑造上無疑是成功的。通過一個小人物的經歷,表現了小人物在復雜 社會 中對現實的挑戰,以及對自我尊嚴的認同。

大家對周星馳的印象其實和成龍是一樣的,如果說他是功夫喜劇的不滅神話,那麼,周星馳就是真正的喜劇之王,很多人都認為大話西遊是周星馳的一個巔峰之作,而且裡面的台詞更是感動了無數的人。但是對於這樣一部精心的電影,沒想到當初卻遭受到了票房的冷門兒。但是對於周星馳一聲給大家帶來的喜劇還是數不勝數的,而且有太多太多都已經成為了經典,這也就奠定了他在喜劇界的地位。

周星馳自從有了想要成為演員的這個夢想之後,為此,他也就在做著不斷的努力。在成年之後她就考上了無線訓練班的夜間部,畢業之後也就被分配了一個少兒節目主持人的工作。眼看著自己離夢想越來越遠了,沒想到在這個時候她的好朋友梁朝偉卻在電影界里風生水起。從這個時候周星馳的夢想又開始燃燒了,於是他就決定利用自己平時空閑的時間去跑龍套,希望有機會能夠實現自己的夢想。在之後《喜劇之王》這一部電影也是根據他當時的那一段經歷改編的,從這裡面我們也就可以看出當時的周星馳到底經歷了多少的心酸與苦楚。

只要堅持自己的夢想總會遇到伯樂,在經歷了好長時間的龍套生涯之後,終於有導演注意到了周星馳,而這個導演就是李修賢。後來周星馳就在一部電影裡面演了男二,也正是因為這一部電影讓他成功的獲得了台灣金馬獎最佳男配角,從此之後的他好像也就更加順利了。

與只喜歡看周星馳電影相關的資料

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