為什麼都喜歡看周星馳的電影

⑴ 周星馳的電影好看嗎為什麼他的作品深受大眾的喜愛

周星馳的電影超級好看！我小時候就看過他的很多電影，當時很多東西看不懂，只覺得搞笑有趣，現在長大了，再去重溫那些電影，才知道為什麼那麼多人喜歡他的作品。

好的作品就是這樣，不管你在人生的什麼年齡段、什麼時期，總能讓你體會到不同的感受，領悟到不同的人生真諦，給我們帶來的哲理也是發人深思的，總能讓人產生一些微妙的感覺。也希望能夠有更多優秀的人，給我們帶來更多優秀的作品。

⑵ 請問為什麼有人說星爺的電影百看不厭呢

另一個主要原因，就是周星馳的電影情節簡短，劇情輕松，通常都只有90分鍾左右。

雖然只有90分鍾卻能把故事敘述得有滋有味，相信大家對周的電影都能耳熟能詳。不像許多大片時間太長，看完一遍真的不記得講了什麼，周星馳電影里的配角也是一大亮點，不僅能成就星女郎，還能成就一些經典的配角形象。比如醬爆、大師兄、包租婆、常威、如花、八兩金等

為什麼星爺的電影百看不厭呢？然而其他電影再看就感覺膩了？我是星爺的粉絲，感覺他的電影不同年齡段觀看有一種回味在裡面，意味深長。

相比這幾年出的票房口碑雙豐收的《戰狼》系列、《葉問》系列、《唐人街探案》系列掀起了狂烈的愛國情懷和 搞笑 成分在裡面，時代背景和我們普通老百姓相差甚遠，我們只能懷揣著一顆愛國的心，隨著劇情觀影。而星爺的電影呢，很接地氣，大多數人能將自己和主人公的身份背景互換，感同身受。可想而知，看星爺的每部電影彷彿現實中的我，怎麼不討人喜歡呢？

這個是主要原因，周星馳電影通常90分鍾左右。雖然只有90分鍾，但是大家對他的電影耳熟能詳。不像其他美國大片，處置亂造一百多分鍾，比如：《復仇者聯盟》一下倆個多小時，看完以後不知道講得什麼，搞的觀眾沒有心情看下去。（個人觀點，拿下對比）

周星弛電影里沒有好的配角估計也不會火。他的電影成就了星女郎，還能成就一些經典的配角形象。比如，醬爆、吳孟達、包租婆、常威、如花等。一部經典的電影沒有綠葉怎麼襯托花的芬香呢，配角出彩，演技超贊。

周星馳電影細節頗多，不同年齡段、不同人生處境再看周星弛的電影，可以讓你從笑到哭，從哭到笑得故事情節中徘徊。或許吧，我們就像電影故事裡的人物，在現實中表達不了我們的思想，總期待著像故事裡一樣破繭化蝶、翱翔藍天。

周星弛的演技可謂是演藝界的巔峰—「喜劇之王」，能把每一個小人物、小市民的個性刻畫得淋漓盡致，一個個經典形象帶給我們無窮的歡樂。

⑶ 為什麼很多男人都愛看周星馳

因為周星馳的電影特別有意思，比較貼近觀眾的真實生活。其實不僅僅是很多男生喜歡周星馳，身邊的女生也是非常喜歡他的，不管是70後還是00後，只要提起這個人，大家都是一片叫好聲。個人認為之所以喜歡看周星馳，是因為他的電影特別風趣幽默，他在電影中敢於表達自己的真實想法，不像其他的電影一樣感覺特別遠離現實。

所以個人認為，之所以很多男生都喜歡周星馳，就是因為他們的生活壓力實在是太大了，看周星馳的電影就想看他們自己一樣。尤其是三四十歲的男性觀眾看了以後，會覺得非常有共鳴，好像電影就是自己的生活！

⑷ 周星馳的電影為什麼那麼受歡迎

周星馳的電影十分受歡迎，從九十年代的賭聖開始走紅，經歷了二十多年的輝煌長盛不衰，各個年齡段的人都很喜歡他。

周星馳不愧被稱為喜劇之王，帶給了人們那麼多的歡樂和共鳴。

⑸ 周星馳的電影為什麼受歡迎

周星馳的電影主要因為意想不到的劇情以及浮誇的演繹方式而受歡迎。

作為香港喜劇電影的核心，周星馳的電影帶給我們的是無盡的歡樂以及回味。很多人都喜歡他的電影主要被裡面那些意想不到的劇情發展所吸引，初次觀看的人是永遠不知道下一秒發生多驚喜的劇情；當然周星馳那種浮誇的喜劇演技也是讓人深刻的，誇張而不讓人產生厭惡感覺才導致多少年的電影也是如此讓人深刻。

⑹ 為什麼人人都喜歡周星馳拍的電影呢

首先，周星馳是一代人的記憶，作為90後是看著他的電影長大的，在電影中的表演逗得自己開懷大笑，標志性的笑聲，回盪於耳邊，暫時忘記生活的不悅。同時一些演繹草根形象的表演讓人更加深有體會，表達了底層人們生活的不易，引起大家的共鳴。可以說周星馳是本色出演吧，他本身就是一個從草根當群眾演員開始演藝生涯，到最後得到大家的認可。

更重要的還是他的才華，看周星馳的電影可能笑著笑著就哭了，他的電影並不是只是讓觀眾笑笑而已，通過他的電影你總會了解到一些東西，學到一些道理，這正是電影應該給予觀眾的。

⑺ 為什麼大家還是愛重刷周星馳的電影

周星馳的電影的確很經典，有很多重復去看也不會膩。我覺得周星馳的經典電影在於他的幽默感和現實結合的那種感覺吧。往往很多人看過周星馳的電影都是笑中帶淚的。結局也總是有喜有悲。最讓人難以忘記的就是周星馳刻畫了很多小人物的命運，他有著自己一套獨特的表演方式。因此讓人印象深刻，多看幾次也會有不一樣的新鮮感。所以大家都愛看。

綜上所述，重刷周星馳的電影是因為他的電影總是能夠讓人不同時段有新的收獲。不管是過了多久，每次看周星馳的電影都會有一種前所未有的收獲，這種收獲可能是對於下一段戀情的計劃、也可能是對於生活狀態的改變、更甚至是學會如何在社會上立足。我覺得周星馳很有才華，他的電影也是很有深度的。值得重溫經典。

⑻ 為什麼人人都愛看周星馳

曾有人這樣評價周星馳：「其實，他是真正的影迷導演。」之所以這樣說，因為作為電影迷的周星馳，在他自己的作品中致敬了太多的經典電影和電影大師

時光網特稿 當星爺遇見徐老怪，從此又多了一對「活久見」的超級大咖CP——很多人看到這兩位大神同框合作，要費力想一會才發現，他們雖然幾乎同時代在香江影壇閃耀，但卻是各自精彩，竟然培團沒太多真正的交集。

但可以肯定的是，周星馳對各種電影元素的精妙戲仿與致敬，徐克天馬行空的技術流創新，兩人合作的《西遊伏妖篇》，會是全新靈感與創意碰撞的作品。或者可以這樣說，在這部新作中，兩人最大的靈感來源，就是對方。兩人在發布會上也相互稱對方「很厲害」。

周星馳說：」徐導演很厲害，對影片籌備很細致「——沒錯的，再匪夷所思的想像，徐克都能把它精細地表現出來。徐克說：「周導演很厲害，靈感無處不在」——那是一定，周星馳的靈感，創造過一個又一個銀幕經典。

曾有人這樣評價周星馳：「其實，他是真正的影迷導演。」之所以這樣說，因為作為電影迷的周星馳，在他自己的作品中致敬了太多的經典電影和電影大師，那麼，現在不如讓我們來梳理一下周星馳的過往傑作，看看星爺源源不斷的靈感，是如何養成和噴發的。

靈感源之一：好萊塢巨擘史蒂文·斯皮爾伯格

周星馳把斯皮爾伯格奉為偶像，是眾所周知的事。

當斯皮爾伯格的《E.T.外星人》風靡全球的時候，周星馳剛剛從TVB演員訓練班的夜班畢業，開始跑龍套。斯皮爾伯格不羈的想像力，給了周星馳無盡的靈感，他曾說：「《ET》讓我大開眼界！看完那一刻，我也要拍一部同樣精彩的電影。是斯皮爾伯格啟發了我，令我立志成為導演」。周星馳開始做導演之後，在好幾部電影中，有致敬斯皮爾伯格的段落。

2001年的《少林足球》中，當「少林隊」一度被對方打得落花流水的時候，隊員們產生了在戰場上被狂轟濫炸的幻覺，那場戲，是戲仿斯皮爾伯格1998年的戰爭名片《拯救大兵瑞恩》。甚至周星馳倒下拿著槍打電話，都是模仿《拯救大兵瑞配瞎橘恩》中湯姆漢克斯同樣的橋段。

而2004年的《功夫》，有一段阿星回憶自己小時候的段落，用的是黑白片，但棒棒糖卻是彩色的。這段是致敬斯皮爾伯格獲得奧斯卡最佳影片的《辛德勒名單》，那部電影全片都是黑白片，只有開頭和結尾是彩色，影片中間唯一的色彩，就是一個小女孩的衣服的紅色的。

2007年的《長江七號》，整部電影的靈感都來自《ET》，《ET》是幾個小孩和外星人之間的故事，而《長江七號》則是徐嬌飾演的周小狄和偶然拾獲的外星狗七仔之間的故事，兩部電影的人設類似。並且，《長江七號》中飛碟升空的鏡頭，和1977年斯皮爾伯格的科幻片《第三類接觸》的飛碟升空鏡頭，幾乎一模一樣。只不過，《第三類接觸》是一群人在飛碟下，而《長江七號》則只有父女倆和七仔。周星馳當時在宣傳《長江七號》的時候，就直言不諱這部電影是受到了斯皮爾伯格的影響。

2013年，周星馳五年磨一劍的《西遊降魔篇》，一開頭水怪張開血盆大口的時候，無論是造型還是驚悚感，都是星爺在向斯皮爾伯格的成名作《大白鯊》五體投地的致敬啊。

有意思的共同點是，斯皮爾伯格29歲拍出的《大白鯊》，是影史上第一部票房破一億美元的電影。而周星馳的29歲也「破億」，那是1991年，他主演的影片全年票房總和超過一億港幣——在電影的商業實踐與票房號召力上，周星馳的能力比之偶像不遑多讓。

靈感源之二：偉大武術家李小龍

李小龍的明星迷弟神李太多，但周星馳是最大牌的一個。

小時候周星馳家裡很窮，他母親帶他在電影院看的第一部電影，就是李小龍的電影。周星馳形容自己當時「心都要跳出來了」。從那個時候起來，他立志要做一個武術家或演員，成為另一個李小龍。據說他和少年時的好夥伴梁朝偉的相約也跟李小龍有關，當時周星馳急著去看李小龍電影，路上和一個人相撞，後來在電影院，發現坐在旁邊的正是相撞的人，那個人叫作梁朝偉。

因為周星馳是一位功夫迷，他至今保持著很好的身形與身手，還曾拜師葉問的弟子黃淳梁為師，專修詠春，這樣的關系排下來，他成了李小龍的師侄。

周星馳早期的演員生涯中，他一定說說服了導演，或者自己就不自覺地加入了很多李小龍的經典動作，比如雙截棍的姿勢、剪刀腿、詠春手勢、太極雲手、大力右手拳，等等。李小龍甚至為周星馳帶來了超級好運，據李小龍猝死寓所的女主人丁佩的回憶錄，2000年周星馳拍《少林足球》，卻遭遇人生低谷，公司面臨破產。一次周星馳偶然遇見丁佩，從丁佩那兒要到了李小龍穿過的一條褲子，從此之後，好似李小龍冥冥中的幫助一般，《少林足球》大賣，周星馳全面翻身。

周星馳報答李小龍「幫助」的第一件事，就是緊接著《少林足球》開拍《功夫》。《功夫》中，阿星重生後，身穿白褂黑褲，在對戰斧頭幫時以一敵百，大獲全勝。這身衣服，是李小龍最後一部電影《龍爭虎鬥》中的造型，可惜李小龍自己都沒看到這部電影上映，周星馳也算是幫偶像「還魂」了一回經典。而《功夫》中最後阿星和火雲邪神大戰時，赤裸上身，露出精壯肌肉，也是向偶像李小龍致敬。李小龍赤裸上身的形象是他的標志，在很多部電影中都能見到。周星馳為了和偶像的肌肉更為接近，還進行了艱苦訓練，最後擁有了清晰的腹肌，效果很不俗。

另外，《少林足球》的海報上周星馳的踢腿造型，就是致敬李小龍招牌的控腿動作。甚至在《長江七號》中，徐嬌還模仿了李小龍單手指訓人的獨特動作。

靈感源之三：電影大師斯坦利庫布里克

1980年，周星馳進入麗的電視台，正式踏進演藝圈的大門。那個時候，大師斯坦利·庫布里克的《閃靈》，在全球掀起一股瘋狂的熱潮。周星馳對《閃靈》有多熱愛，《功夫》里就有這樣致敬段落——阿星跑到「非正常人類研究所」去找火雲邪神的時候，血水噴涌灌入過道，這是模仿了《閃靈》中的經典鏡頭，在那部已成圭臬的恐怖片中，血水在電梯洶涌奔騰的畫面，是電影史上最恐怖的鏡頭之一。另外，《功夫》里的斧頭幫殺人不眨眼的斧頭，靈感來源於《閃靈》片末，傑克尼科爾森揮向妻兒的斧頭，這一點得到過周星馳的親自證實。

周星馳對庫布里克到底有多愛？只用去看《少林足球》開篇時的畫面就知道了，地球、和尚的頭、足球，三者由近及遠連成一線，像極了庫布里克的不朽名作《2001太空漫遊》的片頭，後者的片頭是地球、月球和太陽由近及遠形成一條透視直線。《少林足球》上映那年，正是《2001太空漫遊》提到的2001年，這樣的致敬頗有深意。另外，周星馳還在《長江七號》的預告片中，用了《2001太空漫遊》片頭用過的理查·施特勞斯的《澤拉圖斯特拉如是說》。

靈感源之四：《小刀會序曲》和《闖將令》

《小刀會序曲》堪稱周星馳的神曲，這首曲子本來是1959年商易為民族舞劇《小刀會》寫的開篇配樂，後來流傳到海外，被胡金銓於1967年拍攝的《龍門客棧》用到，出現在片頭，嗩吶一響，很是醒神。1992年4月，徐克導演的《黃飛鴻之男兒當自強》中，出現了這首曲子。7月，周星馳主演的《鹿鼎記》中，也用到了《小刀會序曲》，這是周星馳第一次和這支曲子的緣分。那年8月，可能是過於偏愛，在李惠民導演的《新龍門客棧》中，再次啟用了這首民樂。那部電影的編劇，就是徐克。

1995年的《大話西遊》，則將《小刀會序曲》用得出神入化，上集《月光寶盒》末尾，被賜三顆痣的至尊寶在照妖鏡里看到自己的時候，音樂響起，下集《大聖娶親》，大聖大無畏去救紫霞，音樂再度響起，銜接了上集。從此後，這支曲子成為周星馳電影的「標配」，在《功夫》中，黃英華把諸多民樂，如《十面埋伏》、《東海漁歌》、《箏鋒》、《英雄們戰勝了大渡河》、《闖將令》、《四川將軍令》和《小刀會序曲》，放在電影當中，增色不少。《小刀會序曲》則在《功夫》里，見證了阿星全身被打碎，再到完全新生的全過程，音樂一出，」宛若新生「。《闖將令》出現在火雲邪神接住了子彈的時候，果然是高手過招，叫人熱血沸騰。

另一個《小刀會序曲》的愛家徐老怪，在他的第一部3D電影《龍門飛甲》中，再次在片頭片尾用到了《小刀會序曲》。

在《西遊降魔篇》中，大聖恢復真身時，《小刀會序曲》再度響起，猶如和影迷約定的」暗號「，一下子點燃了回憶的閘門。周星馳在《西遊降魔篇》中，依舊還用到了他熱愛的另一首民樂《闖將令》，孫猴子從被壓的山下蹦出來，《闖將令》響起，堪稱萬能出場曲。

不知道當徐老怪和星爺，這兩位華語電影最愛《小刀會序曲》的導演碰到一塊的時候，《西遊伏妖篇》會不會再度響起熟悉的嗩吶聲。

靈感源之五：風格化大導演王家衛

周星馳對《西遊記》的重構與改編，是完全顛覆性的。只取《西遊記》的人設和部分段落，解構成了一個全新的故事。在《西遊》這個IP上，周星馳把「戲仿」用得具有里程碑意義。1995年的《大話西遊》，竟和完全不是一路的王家衛，關系頗深。《大話西遊》里有一句後來成為網路「金句」的台詞，「曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜……我希望是一萬年！」而在王家衛的前一年（1994年）的《重慶森林》里，這句話是這樣的：在1994年的5月1號，有一個女人跟我講了一聲「生日快樂」，因為這一句話，我會一直記住這個女人。如果記憶是一個罐頭的話，我希望這一個罐頭不會過期；如果一定要加一個日子的話，我希望是「一萬年」。

《大話西遊》里，還有句著名的台詞是」當時那把劍離我的喉嚨只有0.01公分，但是四分之一炷香之後，那把劍的女主人將會徹底地愛上我，因為我決定說一個謊話。雖然本人生平說過無數的謊話，但是這一個我認為是最完美的……「而《重慶森林》里則是」我和她最接近的時候，我們之間的距離只有0.01公分，我對她一無所知，六個鍾頭之後，她喜歡了另一個男人「。

《大話西遊》的編劇和導演劉鎮偉和王家衛既是好友，又是合夥人，所以這些台詞，其實是」菩提老祖「跟」墨鏡王「開玩笑呢。

但《大話西遊》對《東邪西毒》的致敬與戲仿，才是登峰造極的。甚至據說拖延癌晚期多年的王家衛，寫《東邪西毒》實在寫不下去了，劉鎮偉就拿去拍了《大話西遊》。還有另外一個佳話就是，《東邪西毒》實在太磨洋工，劉鎮偉就拉著一班演員去拍了《東成西就》，成為經典賀歲喜劇片。

《大話西遊》里，朱茵分別飾演紫霞與青霞，可謂一個人的兩面（連青霞這個名字都直接拿來了），而《東邪西毒》里，林青霞本尊則飾演慕容燕與慕容嫣，人設和紫霞青霞如出一轍。《東邪西毒》里有一場決斗的戲份，梁朝偉和刀客的對話，刀客最後說「不行，要留，留下你的命」。《大話西遊》片尾的表白戲份，這句話則變成了「我不要回憶，要的話，留下你的人」——直到好幾年後，票房失敗的《大話西遊》在網路大紅的時候，才發現周星馳竟然是最懂王家衛精髓的那個人。

靈感源之六：武俠片宗師張徹與邵氏電影

1989年，周星馳參演了吳宇森、午馬導演的《義膽群英》，這部電影是武俠大師張徹從影40年的紀念之作，台前幕後全都是他的徒弟徒孫幫忙打點。《義膽群英》是周星馳為數不多的正劇。當時他和張徹的徒弟之一李修賢合作甚密，這算是周星馳和張徹的一次短暫的交會。

十年後，也就是1999年，行動不便的張徹曾宣布將和周星馳合作喜劇動作電影《智多星之雌雄殺手》，更說周星馳想轉作喜劇動作演員的想法。無奈老爺子身體欠佳，並於2002年去世，這部電影也就沒了消息。三年後，一部《功夫》，讓人感受到周星馳對張徹滿滿的致敬。

《功夫》的故事情節與整體背景，和張徹拍攝於1972年，陳觀泰主演的《馬永貞》很像。後者開創了華語上海灘黑幫片的先河。

在《馬永貞》中，無名小卒馬永貞與惡勢力楊老闆之間的爭斗，對應的是《功夫》中阿星和斧頭幫的恩怨，兩位主角不僅行俠仗義，還都和一手遮天的黑惡勢力斗爭。《功夫》中阿星新生後白褂黑褲在豬籠寨的台階上大戰斧頭幫，和《馬永貞》里馬永貞在茶樓台階上以一敵眾，也是明顯的致敬段落。甚至連清純少女這樣的人設都一樣，《功夫》是啞女,《馬永貞》是賣唱女。

而不同的是，《功夫》的阿星最後戰勝了斧頭幫，而馬永貞卻最後死於亂斧之下，男主角最後死得壯烈，也是張徹電影美學的重要特色。在《功夫》中飾演油炸鬼的董志華，是張徹晚年在大陸拍戲時，最後一代」張家班「的領頭人物，拍攝過《大上海1937》、《過江龍》、《西安殺戮》等片。更巧合的是，《功夫》的背景和部分情節，和張徹的《大上海1937》也比較像，而那部電影的主角之一，就正是董志華。董志華離開張徹後就很少演戲了，不過他和著名經紀人王京花倒是生出一個很會演戲的兒子，叫董子健。

周星馳致敬張徹，其實就是在向邵氏老片致敬。大約在1990年代初期到中期，周星馳為當時已經產量很少的邵氏，拍過幾部電影，包括《師兄撞鬼》、《審死官》、《濟公》、《破壞之王》和《回魂夜》，加上在TVB的歷練，很多電影在邵氏片場拍攝，周星馳對邵氏很有感情。

在《功夫》中，豬籠寨的概念，就來自1973年楚原導演的《七十二家房客》。《功夫》里包租公、包租婆的人物設定，以及豬籠寨里三教九流各色人等的混雜，和《七十二家房客》很像。尤其是《七十二家房客》中的包租婆八婆苛刻的」每個人每天只能用兩桶水「，與《功夫》里包租婆剋扣租客用水的段落異曲同工。

《功夫》中的「如來神掌」，也是向1960年代香港的系列武俠片《如來神掌》致敬的，《如來神掌》中的重要人物，就叫「火雲邪神」，而在《功夫》中對抗火雲邪神的絕招，就是《如來神掌》中的「一邪, 雙飛, 三絕掌」。

靈感源之七：動畫/漫畫/ 游戲

周星馳對動漫人物非常偏愛，甚至是愛到痴迷，這和他本人的無厘頭風格，倒是相得益彰。他的《長江七號》的七仔形象一出，坊間都高呼，那不是」四眼天雞「嗎？！」四眼天雞「是2005年迪士尼動畫片《四眼田雞》中的角色。七仔和四眼天雞的造型輪廓，面部表情都很像，只不過七仔是頭上是嫩綠色的天線，而」天雞「是紅色的。

另外，《西遊降魔篇》孫猴子，也有對日本著名漫畫家鳥山明的《龍珠》的致敬，周星馳對《龍珠》的喜愛那是猶如滔滔江水連綿不絕，而對《西遊降魔篇》贊賞有加的鳥山明，還親自為該片繪制了日本版的海報。

靈感源之八：周星馳

對，周星馳喜歡將自己的經典重新顛覆和再利用。

《長江七號》中，小狄穿了雙超能力鞋子踢球，靈感來自《少林足球》。老爸打了小狄，但又給他了一枚很像《功夫》中啞女的彩色棒棒糖。而小狄和保安碰上了，用的竟然是《功夫》里的」如來神掌「飛上天然後俯沖下來。甚至七仔的一連串」表情包「，都和《喜劇之王》中周星馳的表情一樣。

而《西遊降魔篇》則被認為是《大話西遊》的一次總結和升級版。段小姐快死的時候，玄奘說，「我愛你，從第一次遇見你，我就已經愛上你。」段小姐問，」你愛我多久?」玄奘說，「一千年……一萬年。」段小姐用最後的力氣說，「一萬年太久了，就現在吧。」，

這是對《大話西遊》已經爛大街的「一萬年」梗的再創造，卻惹哭了不少觀眾。讓人不由得憐惜起《大話西遊》里那個到死都沒能聽到一句「我愛你」的紫霞來。當然，《西遊降魔篇》也有《功夫》的梗，比如《功夫》里少年阿星買到的《如來神掌》的書，在《降魔篇》中變成了玄奘的《兒歌三百首》，但那本書，其實是《大日如來咒》。周星馳正是在一次又一次自我致敬，完成了創新。

⑼ 說說你為什麼喜歡周星馳的電影

如果論他的藝術水平以及藝術貢獻，那可以說是獨一無二的。不知道有多少孩子都是看著他的電影長大我以前喜歡周星馳是因為覺得他的作品有趣

⑽ 為什麼有些人喜歡周星馳的電影

謝謝悟空邀請！

首先是由於他精益求精的態度吧。

你導演對觀眾沒有誠意，粗製濫造，觀眾自然沒有理由喜歡你的電影。

周星馳可是因為完美主義得罪不少人的最認真的導演。

其次你認真敬業精益求精還得有藝術的標准，有先鋒前衛的思想，周星馳的無厘頭電影屬於後現代藝術，比現代派藝術還要新潮，還要貼近當代觀眾，價值解構、價值多元、主題模糊造成的觀眾高度參與多樣解讀這些罩閉東西有的導演是不知道或做不到的。

藝術務必有創新。周星馳用喜劇演悲劇就是一種創新。

電影最好要有思想性，周星馳的電影不是看過就完的，有很多值得思考的東西，所以有些觀眾看一遍有一遍思考。

歸根結底周星馳的電影是從生活，從他的閱歷和 情感 、思考來的，不是無病呻吟不是偽崇高不是沒話找話，更不是瘋傻低幼。

例如環境問題他很敏感，有些導演卻非常遲鈍，對環境的認識猶如兒童或白痴。

其實，說到喜歡的話，你肯定不會無緣無故去喜歡，你在大街上看到一個人，不會直接就喜歡他吧！

星爺被大多數人喜歡的願意我覺得是因為他做事的態度。現在好多和他合作過的明星都說跟星爺很難相處，但是星爺對於電影的認真是無人能敵!一個動作、一個表情，一遍一遍去拍,只為達到最佳的效果！

所以喜歡的人就多了！

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小時候看著看著就笑了，長大了看著看著就哭了，這是很多人對周星馳電影的一個評價

但問題在於，究竟是怎樣的情況才會造成人們有這樣一種心境的轉變呢？

陳佩斯說，每一個喜劇都有一個悲劇的內核。月有陰晴圓缺，人有悲歡離合，一個完整的故事就應該是有歡笑，瞎賣也有悲哀的。

影視作品折射於生活，它讓人們笑出來的部分，原本就已經埋下了悲傷的伏筆，當一個成功人士在同學聚會上放聲大笑時，就已經預示著在這次聚會的角落裡有著很多失敗者，這些失敗者有一首歌，它叫《洋蔥》，失敗者們有時候還會唱另一首歌，它是《浮誇》。

值得中國人反復觀看。一個明星演員一生當中，能出一部經典作品已經很不錯了。關鍵是他的經典作品實在太多了，……這叫什麼？這叫牛逼。天才的演員，百年能出一個。特別是他的大話西遊，唐伯虎點秋香，九品芝麻官，少林足球，國產007。反觀大陸的演員也好導演也好。有一部能與之比較的嗎。不要說什麼英雄，卧虎藏龍，重慶森林是什麼經典，還拿什麼獎的……反正我看一遍就想吐，看第二遍就想打死那個導演。拍的什麼呀！什麼畫面優美，有很大創新。導演要明白自己拍的是什麼，首先是要把故事講好，要有內核。

為什麼喜歡？其實很簡單就可以告訴你，先不討論深層次的東西，對我而言，周星馳電影有個特點，他的每一場電影無論我重復看多少遍，都不會覺得膩（厭膩磨悶逗），這個十分困惑，其他那些有分量有演技有藝德的演員演的戲也好看，但基本上每場看的最多不超過三次，這就是周電影與其他電影的區別，這也是我為何喜歡周電影的原因，個人觀點，不喜勿噴，謝謝！！！

十年一影帝，百年周星馳。小時候看他電影捧腹大笑，成年以後再看他的電影卻不知不覺的折射出生活就跟電影演的一樣，人沒有夢想，跟咸魚有什麼區別。年少不懂曲中意，讀懂已

曲中人。

一個演員，戲路再廣，也很難做到眾口一致，

有喜有厭也很正常，蘿卜白菜各有所愛。

星爺經歷以及對生活的態度是值得敬佩的。星爺的每一部電影，對不同階段的人，感受都是不一樣的。小時候只覺得無厘頭，特別好笑，隨著時間慢慢長大，看到的是人生路上的坎坷，對生活的態度，對他心中理想的的追求。每一個小人物，他都會有自己的夢想，和自己追求的道路，而他的電影就充分的體現了出來。