音樂導演與電影導演

1. 導演與電影配樂的製作人怎麼才能製作出電影配樂

配樂製作人？好像沒有這個崗位。通常好萊塢電影有個音響總監，音樂監制或編輯（他們有時候賺的比作曲還多，一天上萬美金工資的不少）當然最重要的還是作曲。在中國通常就是導演和作曲直接聊，作曲需要摸一下導演的風格和套路，電影作曲不光要音樂寫得好，還要懂戲劇。導演可以不懂音樂，但作曲一定要懂點電影（因為是收錢的一方）。無論是古典戲劇，當代舞台劇，音樂劇，還是各種電影，作曲家都要比較熟悉才行，我就自己在家看了半年的編劇書，然後再去補電影，果然不太一樣。如果電影僅停留在劇本時就要參與創作的話，那就是要和導演多聊，讓他給你聽他喜歡的音樂，你也可以放點你喜歡的作品看看他的反應，大概風格現有個口頭方向，然後去寫兩段小樣看看導演的意見，其實如果方向沒啥問題，這活接下去就好整一些。如果方向錯誤，那有的作曲折騰了。

2. 音樂劇導演一般是什麼專業或做什麼出身的

音樂劇導演一般都是音樂劇出身把，這樣才能對音樂距離家得更加透徹、有了音樂劇的基礎再去選修導演學，這樣音樂劇導演就會與很成功了。

《歌舞青春》系列音樂劇的導演奧爾特加本是此次巡迴演唱會的負責人，現在由他監督新電影的製作，這部電影與原計劃的巡迴演唱會綽號一樣，都叫《天王終點》.

3. 一部電影在什麼地方配音樂是由誰決定的是導演還是配樂家還是說讓配樂家為整部電影配好後，由導演來選

還是導演
配樂師是作曲呀
配樂師在聽過導演闡述電影或看過電影粗剪版本之後做出一系列曲子
然後導演篩選配樂
導演因素非常強
姜文不就把久石讓的曲子用了兩遍么

4. 在深圳有哪幾種途徑可以讀「電影導演和音樂」專業（看補充）

要學的就去北京電影學院 那裡師資 設備 還有道具都比較好

5. 導演和總導演有什麼分別

總導演旗下的導演可以有音樂導演燈光導演或者其他部門的「部門導演」 監制也一樣

導演：將戲劇、電影、電視劇劇本搬上舞台、銀幕或熒屏的藝術創作總負責人。其任務是根據劇本進行藝術構思，制訂導演計劃，組織和諧調各藝術部門的創作，指導排練或拍攝，把劇本體現為完整的藝術形象，達到預期的演出目的。

監制：（ExecutiveProcer）這個電影工業中不為人知的核心角色，他負責電影的日常運作與策劃。監制經常與電影工業的其他兩個角色混淆，製片人（Procer）和製片（Proction Manager，可直譯為製作經理），前者是影片的投資人，又稱出品人；後者是電影製作中的中層職位，負責具體的運營事務，向導演和監制負責。

6. 當一個電影導演需要什麼知識

業務培養目標：本專業培養具有-定的馬克思主義基本理論素養，並具備戲劇、戲曲導演、電影、電視劇導演和表演、戲劇理論研究等方面的知識，能在劇院(團)、電影製片廠、電視台、電視劇製作中心等部門從事戲劇、戲曲藝術、電影、電視劇製作等方面導演工作和理論研究工作的高級專門人才。

業務培養要求：本專業學生主要學習戲劇、戲曲、電影、電視、美術、音樂、戲劇文學等方面的基本理論和基本知識，受到導演藝術方面的基本訓練，具有進行導演創作的基本能力。

畢業生應獲得以下幾方面的知識和能力：

1．掌握戲劇、戲曲、電影、電視表演學科的基礎理論和基本技巧；

2．具有藝術創造的基本能力；

3．具有一定導演藝術創作的實踐能力；

4．了解文藝、新聞、出版的方針、政策和法規；

5．了解導演理論研究成果及發展動態；

6．掌握文獻檢索、資料查詢的基本方法，具有一定的理論研究和實踐創作的能力。

主幹課程：

主幹學科：藝術學、新聞傳播學。

主要課程：導演基礎、電視節日製作、戲劇、戲曲及電影表演學、導演藝術、電影電視畫面、視聽語言、中外戲劇史、藝術概論等。

主要實踐性教學環節：包括實踐與藝術實踐，一般每學期安排3周。

修業年限：四年

授予學位：文學學士

相近專業：音樂學 作曲與作曲技術理論 音樂表演 繪畫 雕塑 美術學 藝術設計學 藝術設計 舞蹈學 舞蹈編導 戲劇學 表演 導演 戲劇影視文學 戲劇影視美術設計 攝影 錄音藝術 動畫 播音與主持藝術 藝術學 影視學 會展藝術與技術 景觀建築設計 數字媒體藝術

7. 電影和電視導演的區別，來點專業的分析

電影導演

基本信息

電影雖為一種集體創作的藝術，但從其發展的過程上看，不難發現個體的貢獻卻是形成電影藝術的主要關鍵。諸如梅利業之發現電影攝影機的種種魔力；波特之發展多線劇情的平行敘述；格里菲斯之發揮電影獨有的戲劇視點等，莫不都是打破傳統的戲劇時空。以創造另一個獨立藝術境界的原動力。這些個體所代表的就是電影導演。電影導演為電影製作的總監督，沒有他來指揮協調其他共同參與創作的諸種藝術家，把他們不同的藝術思想轉化成一種統整的藝術觀，而完成一部電影作品；往往反映出電影導演個人的獨特風格。這種藝術獨特風格之形成，端賴導演本身所具有的藝術修養，亦即學識經驗與表現技巧。
電影的導演方法，必須經過下列三個階段。一、籌備階段：在這個階段里，導演最主要的工作就是劇本的修整。無論是自己寫的劇本，或是別人寫的，或是與別人合寫的，都得在分鏡拍攝之前經過一番修整。其次就是演員的物色，工作人員的選定，場景的設計與勘查，工作日程的排定等。二、拍攝階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是分鏡，沒有分鏡，電影就無從拍起。分鏡必須了解電影的特性，諸如電影的映像時空、音響、剪輯等，才能把劇本中的戲劇內容，用映像表達出來。正式拍攝時，首先根據預先分好的鏡頭，在實景中察看場面的處理與鏡頭的運用是否適當，然後再進一步地去指導演員演戲。一般而言，電影的演技遵崇自然，並且不連貫，與傳統的舞台演技迥然有異。至於如何指導演技，通常有兩個流派，一則讓演員自由發揮，一則硬性指導，兩者都有利弊，視導演本身的態度如何而定。拍攝的方式有二，一為主戲式，一為三迭式。前者將一場戲從頭到尾用一個鏡頭連續拍完後，再分別拍攝所需要的其他鏡頭。後者則將一場戲所需要的鏡頭，按分鏡表，或順序地，或跳拍地拍攝下來，但每個鏡頭與每個鏡頭之間的頭尾動作要重疊，以求剪輯後的流暢性。三、完成階段：在這個階段里，導演最重要的工作就是剪輯。經過拍攝下來的所有鏡頭，或由導演本身剪輯，或由導演在旁指導剪輯師剪輯，也有任由剪輯師剪輯後再由導演修正者。剪輯為電影映像與音響連接組合過程的總稱，包括剪接與蒙太奇兩種，前者為單純的時空層次連接，後者為使時空產生新意義的有機組合。無論用剪接或蒙太奇，其作用在於提供平滑的畫面轉移，以促成畫面的連續性與韻律感。根據剪輯的原則，把片子剪好了以後，導演就接著去指導影片的配音工作。電影的音響包括對白、音效、音樂等，為潤飾電影時空的無形媒體。音響如果不能適當地配合映像，就破壞了原由映像所造成的戲劇效果。配音完成後，導演的工作就告一段落，除非在沖印時還有特別要求。原引自國際君友會王愛君文集《電影導演》。
2 主要職能編輯本段
電影導演在電影製作中擔當的角色主要包括:
（1）體會電影的整個藝術風格，並加強或達到電影所需的藝術效果。
（2）依照電影劇本，控制電影劇情的細節和發展流程波蘭電影導演皮奧特爾·舒爾金。
（3）指導演員的演出，其中包括親自為演員設定拍攝位置及動作和協助演員培養演出的情緒 。
（4）組織和選擇電影拍攝場地 。
（5）管理技術方面如攝影機擺位、燈光、布景格局、配樂內容與時間配合等 。
在實際操作中，電影導演會把不少的工序分配給劇組的其它成員，例如他會把某組戲的要求告知劇組成員，由他們去尋找適合的拍攝場地或設定燈光效果。
中國電影導演
費穆、蔡楚生、李安、侯孝賢、吳宇森、張藝謀、陳凱歌、賈樟柯、田壯壯、馮小剛、謝晉、王立君、謝飛、王一持、王小帥、胡玫、姜文、鄭洞天、陸川、顧長衛、高希希、司馬瑞東、李少紅、張揚、寧嬴、章明、寧浩、李欣、黃建新、黃建中、康紅雷、莫到、華容、盧正雨、寇占文、徐錚、黃渤等

電視導演
基本信息

簡稱「導演」。各類電視節目藝術創作的總負責人。在電視劇等攝制組中，他的任務是將文學本所提供的信息內容轉換成「視聽語言」，並以電視劇或其它電視節目的形式搬上屏幕，展現在觀眾面前，其工作內容，首先是體現在「導演闡述」中的整體構思，這集中體現了導演本人在藝術創作上的美學傾向和個人風格，通訊對各專業部門的具體要求。導演要組織內各專業的創作人員，進行整體協調的創作工作。
他既要有總的藝術界定，又要充分調動各專業創作人員的發揮各自獨特藝術效益的組織能力。導演不僅是藝術創作的「頭兒」，他還是全組生活的軸心。一劇成敗在於導演的專業水準。更重要的是取決於他本人的吸引力，或稱為組織調動創作人員生產積極性的領導水平。
導演在接到文學本後，首先與製片主任一起籌建攝制組，籌備開拍前的各類工作。其中包括選定主創人員，選演員，組織全組創作人同體驗生活，研究各種資料，統一創作意圖，分鏡頭，作出拍攝預算，采外景等。開拍後，主要是指導演員創作、掌握表演分寸，統籌各專業在創作上協調性等。「停機」後，與剪輯一同剪出全部畫面，並與錄音師攜手完成全片的聲音創作、聲畫結構等任務，直至混合錄音，全片完成。
中國電視導演：張紀中 楊傑 都曉等

希望我的回答對你有幫助朋友！

8. 紀錄片導演和電影電視劇的導演有何不同

紀錄片是指以真實生活為創作素材，以真人真事為表現對象，並對其進行藝術的加工與展現的，以展現真實為本質，並用真實引發人們思考的電影或電視藝術形式。紀錄片的核心為真實。
電視劇是指一種專為在電視上播映的演劇形式。它兼容電影、戲劇、 文學、音樂、舞蹈、繪畫、造型藝術等諸因素，是一種適應電視廣播特點、融合舞台和電影藝術的表現方法而形成的藝術樣式。一般分單本劇和系列劇（電視影集）。電視劇是隨著電視廣播事業的誕生而發展起來的，在這幕後有一定的推動作用致使一些電視劇網站孕育而生，比較典型的分類電視劇在線觀看網站很受大眾的喜愛。生活中，電視劇的定義已經狹義化，僅指電視系列，而非其他形式。
兩者在形式上是一樣的，而在本質上有著本質的區別，說白點，前者的要求高，後者的要求低。

9. 導演與主演是同一人的電影有那些

徐靜蕾《陌生女人的來信》、《夢想照進現實》
甄子丹《導火線》
馮鞏《心急吃不了熱豆腐》
周傑倫《不能說的秘密》
雪村《新街口》
PS:馮小剛導的電影，都不是主演啊

10. 中央戲劇學院導演系與電影電視系的編導區別

中央戲劇學院導演系與電影電視系的編導區別：

一、中央戲劇學院電影電視系是學院為國家乃至國際培養電影、電視藝術專門人才的教學部門。自1999年成立以來，一直秉承學院"厚基礎、重實踐"的教育教學理念，注重依靠學院其他優勢學科，努力發掘國內外影視藝術研究、創作和製作的優秀資源，通過課堂教學、教學實習、高層次學術研討、影視展映展播等多種手段，培養藝術直覺敏銳、知識結構合理、實踐能力過硬的影視藝術人才。

電影電視系現有電影學、廣播電視藝術學兩個學科，下設導演專業(影視編導專業方向、影視廣告導演專業方向)、公共事業管理專業(影視製片管理專業方向)、播音與主持藝術專業(廣播電視節目主持專業方向)。目前，電影電視系具有博士學科點和碩士學科點，教學層次涵蓋本科、碩士研究生及博士研究生。

二、中央戲劇學院導演系設有戲劇（話劇、戲曲、歌劇）導演、影視導演和音樂劇導演專業。培養具有全面的文化藝術修養，堅實的戲劇、影視導表演理論基礎，並掌握導演藝術創作規律與實踐能力的導演藝術創作、研究和教學人才。

導演系有著雄厚的師資隊伍和豐富的教學與實踐的經驗，主要培養戲劇、影視導演人才。導演系培養學生注重藝術實踐與理論學習並重，注重學生潛質的挖掘與培養，特別強調學生的動手操作能力。導演系的教學層次主要是導演本科生、碩士研究生和博士研究生教學，同時還不定期的招收研究生課程進修班。