電影小時代的導演觀點

Ⅰ 電影小時代是著名的大爛片，為什麼小時代是爛片呢

因為小時代在故事情節、拍攝手法、電影輸出價值觀、宣傳噱頭方面，負面評價都遠遠多於正面評價。

1、故事狗血爛俗。《小時代》系列電影雖然主要講的是四個姐妹關於友情、愛情的故事，但整體情節卻缺乏精巧的構造，依靠著一些討論熱度高的狗血情節獲取討論度。而且故事發展邏輯無法深思，表現淺顯，僅僅用自己的臆想去「人造」感動，「量產」情懷。

2、比起電影，影片畫面更像MV。《小時代》精美的畫面風格是其最大的優點，但導演使用了大量柔光慢鏡頭和特寫，又用過多的歌曲充斥其間，過度占據影片時長，反而喧賓奪主。

3、大量炫富浮誇內容。《小時代》電影里總是出現大量的奢侈物品，悄老房子、衣服穿搭，甚至是一眾主演的顏值都脫離了實際，只有空白蒼茫的華麗和浮誇，缺乏細膩和真摯。

4、粉絲電影。《小時代》電影由小說改編，有自己一票書迷支持，再加上主角基本都是人氣流量，去看電影的基本都是年輕粉絲，或者被噱頭吸引的普通路人。外界評價極低，但依靠粉絲依然能收獲數億的票房，難免引起大眾的抵觸伏毀。

《小時代》系列電影具體介紹

1、《小時代》。在經濟飛速發展時期的上海，林蕭、南湘、顧里、唐宛如四個女生在這座風光而時尚的城市裡生活與學習、工作與成長。第一部於2013年6月27日在中國內地上映。

2、《小時代2：青木時代》。大學畢業將至，林蕭、南湘和唐宛如、顧里在這個人生和心境都面臨著巨大變革和震盪的時刻，愛情和友情都受到了許多考驗。電影《小時代2：青木時代》上映後，首日票房超過5000萬，三天過億，首周4天吸金1.6億。並以4500萬元的投資獲得了近8億元的超高票房。

3、《小時代3：刺金時代》。林蕭、顧里、南湘、唐宛如四個從小一起長大的好姐妹大學畢業進入職場，開始了新的旅程。《小時代3：刺金時代》於2014年7月17日上映，首日票房報收約1.1億元人民幣。該片最終收益為5.2億元人民幣。

4、《小時代4：靈魂盡頭》。在這座看似平和，實則危機四伏、充滿陰謀的城市，姐妹林蕭、顧里、南湘、唐宛如，相互依偎，先後經歷啟廳升友情、愛情乃至親情的巨大轉變，所有人物的矛盾又有了新的升級，一場前所未有的激烈大戰即將襲來。影片於2015年7月9日在中國內地上映。

Ⅱ 小時代電影影評3篇

小時代電影影評1

看《小時代》電影之前就在網路上看到了不少吐槽，即便如此還是踏進了電影院。非常對不起郭敬明的是，他一直以為兩個小時的夢境在我看來完全沒有做夢的必要。對《小時代》印象最深的就是簡溪一顆似乎沒有刷干凈的牙。

在這部電影里，沒有郭采潔只有顧里，沒有Hold姐只有唐宛如。她們兩個是我對這部電影的期待。而給我驚喜的則是陳學東演的周崇光。正如Kitty所說，他有個人畜無害天真無邪的外表。拖稿拖得讓人無法生氣，還一張無辜的臉坐在亂畝渣糟糟的家裡說：「昨天連我家最後一隻蟑螂都走了，走之前還說‘我受不了了’。」結尾的笑容雖然莫名其妙但是也帥哉美哉。再有就是宮洺，我心心念念的鳳小岳。平時雖然是一張沒有表情的臉，但對Kitty和林簫不經意間的照顧。這個宮洺就像是煙花的灰燼，世人只覺得冷，但是只有被這灰燼灼燒的人才知道灰燼的炙熱。

當四姐妹脫掉高跟鞋在高架橋上奔跑的時候，當四姐妹失戀抱在一起哭的時候，當顧里說自己就是她們頭上的口香糖想擺脫她除非削發為尼的時候，當溫柔的南湘為顧里而扇席城巴掌的時候，當林簫顧里唐宛如一起為南湘的服裝謝幕的時候;關於柯震東太嫩的顏總讓人有走錯片場的感覺的吐槽，關於簡溪為什麼可以丑過衛海但是卻還能自信的跟顧源變CP的吐槽，關於為什麼顧源他媽會不了解顧里家世的吐槽，關於那張明明林簫刷過簡溪卻還交待密碼的銀行卡的吐槽，關於為什麼Kitty的錐子臉消失了的吐槽都可以先放一放了。

這部電影最大的作用就是給你一個理由，把你最好的姐妹約出來好好揮霍一天。也因為如此，就算我覺得它刷新了我的爛片觀，但我仍然會給好評。

崇光在光束下的演講里說：「我們活在浩瀚的宇宙里，漫天飄灑的宇宙塵埃和星河光塵，我們是比這些還要渺小的存在。我們依然在大大的絕望里小小地努力著。而這種不想放棄的心情，猜裂它們變成無邊黑暗裡的小小星辰。我們都是小小的星辰」或許這部《小時代》不是屬於你的，但我相信在你的心裡早已有一個小時代。而這無數個小時代組成了現在這個屬於你我的大時代。

《時間煮雨》里寫的一樣「天真歲月不忍欺，青春荒.唐我不負你。」紀小小，就讓我們友誼萬歲，長生不老。

小時代電影影評2

我們得到什麼，我們失去什麼，我們失去的那些東西，最後換來了什麼。——《小時代》

故事 以經濟飛速發展的上海，這座風光而時尚的城市為背景，以林蕭為視角，講述了她的好朋友顧里，南湘，唐宛如先後所經歷的友情，愛情，乃至親情的巨大轉變。

崇光真的得了胃癌，假死改名為陸燒;宮洺是崇光的哥哥;最後簡溪走了;林蕭和顧里得了子宮癌;顧里有個弟弟叫Neil有個弟弟叫顧准有個弟弟叫Jimmy;南湘和衛海談過戀愛最後和顧准在一起了;席城替南湘去坐牢了;唐宛如為了救南湘把南湘的媽媽送進了戒毒所了;唐宛如臉上多了一條疤;顧里生日那天他爸爸被鋼筋戳死了南湘把紅酒撒潑在她頭上了;席城給顧里下葯而且是南湘讓他去的;南湘和林蕭鬧翻了;除宮洺林蕭之外所有人最後都死了……

其實，《小時代》的劇情跌宕起伏，人物描寫很到位，時而讓人捧腹大笑，時而又讓人扼腕嘆息，就好像手捧清茶聽一個有愛有恨的故事。

我最喜歡的人物是顧里，我最討厭的人物也是顧里。我喜歡她的理智、冷靜、殘酷、她的毒舌、她的自控力、有原則、有計劃、獨立堅強，偏偏我最討厭的人也是她，我不喜歡她拜金主義、不喜歡她過快的生活節奏、不喜歡她以為迅兆悄自己能夠一手遮天。

其實這些不喜歡的背後，恰恰是羨慕;有人討厭她，因為她太過刻薄;有人喜歡她，因為她是真的堅強;也有人羨慕她的控制力，嫉妒她的資產。眾說紛紜。而我不是嫉妒的那個，是羨慕，是喜歡。

郭敬明，也就是作者。給我們留下了一個謎。沒人知道最後那把火是誰放的，有人猜是周崇光，因為他改名為陸燒;有人猜是宮洺，因為如果所有人都死了，那麼他就是最大受益人。不過，我們無從可知，僅僅留下了一場悲劇。

莎士比亞說：「時間會刺破青春華麗的精緻，會把平行線刻上美人的額角，它會吞噬稀世珍寶，天生麗質。沒有什麼能逃過它橫掃的鐮刀。」我想他說的很對，但是有一樣東西，卻永遠不會被他的鐮刀收割，那就是她們的友誼，如果十年之後，她們四個人還活著，她們一定還可以互相依存，互相安慰，我毫不懷疑。

小時代電影影評3

對於看著《麥田的守望者》、《在路上》、《少年維特的煩惱》長大的我們這一群人而言，對郭敬明其實帶著一股天然的敵意——這種敵意和他的身高無關和外形無關，我反感他打著文學的旗號售賣商品，也反感他以娛樂圈的運作模式來褻瀆文學圈。讀過他的《幻城》和《夢里花落知多少》之後，我將這些書統統從書架移到了垃圾堆，在我眼中，文學是神聖的，不是能寫出幾段空靈文字的人，就能稱之為作家。

時隔許多年，當看完郭敬明編劇、導演的電影《小時代》之後，我反倒對他一點不反感了——現在的郭敬明卸下了所有的偽裝，以商人的姿態赤裸裸地販賣自己的商品，你可以說他營銷的手段有些不要臉，但同時你也必須得承認他的坦誠。

通過藝術、情懷、道德使命的角度去抨擊郭敬明和他的電影都是綿軟無力的，因為郭敬明從來沒說過自己是黑澤明，作為一個商人，郭敬明是合格的，作為一部商業電影，《小時代》也是合格的。我願意為成功的商品點個贊。

郭敬明開啟內地偶像片新時代

很多人都會問，《小時代》作為一件商品到底在售賣什麼?

有人喜歡看美男，郭敬明的電影里，幾乎全是美男，且品種豐富，型男、花樣美男一網打盡，他們每個人的眼神中都帶著電，又透著不羈，並且都會「買一送一」地脫掉上衣，露出健碩的胸肌和腹肌，

有人喜歡奢侈品，做公主夢，郭敬明把電影色調調得很亮，構造出一個閃閃發光的世界，在這個世界裡，到處都是名牌、豪車、帥哥，並且還在上海最中心地段建造了水晶房子。

有人喜歡看言情小說，郭敬明將近年來最流行的「總裁體」植入到電影中，讓冷酷、帥氣的混血老闆，愛上小兔子一樣的女助理;讓醜女愛上型男;讓豪門戀遭遇更豪門的第三者插足，將言情小說最大畫面化。甚至，連那些不可言說的「基情」郭敬明都涉獵到了，有人說郭敬明的這部電影不真誠，在我看來，他唯一的不真誠是因為他個人 愛好 的原因，沒有讓楊冪、郭采潔、郭碧婷有_的戲份，忽略了正常男觀眾的感受。

說郭敬明的的《小時代》是一件極其合格的商品，是因為觀眾需要什麼，他就會在合法的前提下滿足什麼。

整部電影構築了一個可以供觀眾YY的童話世界，讓觀眾充滿帶入感地花痴、驚喜、感動流淚。這個世界本身就是虛擬的、幻想出來的，在這裡面去尋找邏輯性和真實性，本身就不科學。觀眾之所以不適應，是因為在此之前，內地拍出的偶像片、偶像劇，都是帶著《一起去看流星雨》的氣質，透著一股濃濃的「洗剪吹」味道。從這個層面上講，郭敬明開啟了內地偶像片的新時代。

做一個大膽的預測，《小時代》之後，內地觀眾的眼淚或許不會只為「歐巴」、「歐尼醬」而流。

《小時代》為商業電影劃出明確分割線

《小時代》爭議點有些莫名其妙。

有人批判《小時代》故事糟糕，可是買票去看這部電影的觀眾，無非就是兩種，要麼是沖著裡面的型男美女去的，要麼是來看笑話的。在電影院里，一半的觀眾在瘋狂的鼓掌、尖叫，一半的觀眾在放肆地大笑，難道，還真有人是抱著期待下一個李安出現的心態，走進電影院看《小時代》的么?

另一種批判，是覺得《小時代》是一部毫無藝術價值的電影，這種說法是對的，但郭敬明從來就沒有說，他要模仿小津安二郎用長鏡頭，也沒說他要學昆汀環形敘事啊。他一直不避諱地強調這部電影的商品性，他沒有騙任何人走進電影院。

更極端的說法，是郭敬明在誤導青少年的價值觀。這種說法的荒謬之處在於，青少年的價值觀不會被一部電影所誤導，同時，相比於充斥電視屏幕上的雷劇、狗血劇，郭敬明的這部電影已經夠善良了，別忘了，電視劇才是真正無門檻的大眾 文化 。

曾幾何時，我們的影評人都在批判內地商業電影不夠商業——即使講一個俗套到極致的故事，也得披上一層道貌岸然的外衣，而當真正的商業電影出現的時候，你們又覺得它商業得太露骨了。你們所倡導的，現在又成了你們所反對的，你們對內地電影也許缺點寬容，居然要求一部純商業電影肩扛道義則與情懷——要是中國來拍《變形金剛》，你們會不會杞人憂天地焦慮紐約如何重建，被損毀的汽車該誰來賠付，以及梅根•福克斯的例假何時來呢?

《小時代》為內地純商業電影和非商業電影劃出了嚴格的分界線，爆米花以自己身為爆米花為榮，但非要有人恨鐵不成鋼，期待它化作陽春白雪。你們想得太多，太瞧得起郭敬明，因此會失望，親!。

我們應該抱著怎樣的心態去看《小時代》

《小時代》滿足觀眾的，其實不完全是觀影的需求，觀眾可以把它當成一部時尚宣傳片，因為它的每一幀畫面截下來，其實都可以用作時尚雜志封面;也可以把它當作一場演唱會，每個橋段其實在言情小說里都是爛大街的，大家只是想看看現場版而已;也可以把它作為茶餘飯後的宣洩消遣，在看到編劇郭敬明、導演郭敬明、原著郭敬明霸氣地鋪灑在大屏幕上時，齊聲大罵「不要臉」。

如果實在要為這部電影找點情懷的東西，它可能會勾起你心中殘留著的公主夢、王子夢，在2小時里，你可以在電影院昏暗燈光的掩飾下，明目張膽地腦殘一把，角色帶入，自high地活在一切你yy過的童話人生中，也許你還會偶爾憶起你的那些最單純的友誼。

如果這些都對你不夠成吸引力，《盲探》在《小時代》隔壁。

Ⅲ 如何評價郭敬明小說改編的電影《小時代》

小時代

很多人都批評過《小時代》，把各種辱罵歸類後，得到一句話——又俗又虛又不切實際。

小時代的俗、虛、不切實際，體現在全片人物、音樂、布置及故事內容上，全部都是誇張的錢、誇張的情緒、誇張的情感關系……就是沒有最為實際的中心主題，或者說，中心主題太俗，架不住同樣「俗氣」的大成本製作。

然而，這樣的小時代……其實我也愛看 不論是消遣時間還是欣賞帥哥美女及奢侈品[捂臉]

3.我為啥還挺喜歡看小時代

我，或者當賣鬧碼年和我差不多的孩子，人際關系真的簡單，而且也敢「做美夢」，誰不是和好盆友每天「你儂我儂中哪、拉拉扯扯、指桑罵槐、剪不斷也不想理亂」呢？

於是乎，小時代這部電影，在我們普通青少年當中，成為了一個穿搭感情與夢想的符號。

我們想傳達的情感追求、物質追求即玩弄帥哥美女、身穿念不對最好也念不完的高檔奢侈品品牌、我出身可以平凡但我周圍人都不可以平凡且都要愛我愛的要死……這便構成了意指即所指：俗氣、虛榮且不切實際的幻想彎返世界。

而小時代，演員美、製作規格高、表達主題low，但這樣的電影，它恰恰就是我們所需要的，它把我們內心的慾望、見解、追求物化出來，並且在視覺、聽覺上賦予了極強的沖擊力。

Ⅳ 小時代電影評價

爛片三部曲之《小時代》

最近三部電影被譽為爛片三部曲，除了票房，賺得更多的是大家的口水。
富春，不二，小時代，說實話，三部連續看下來，第一感覺就是心疼電影票。
比起前兩部，客觀來說，應該給予小時代肯定。
同樣是第一次導演電影，郭敬明的小時代，真的是一往情深的文藝范，沒有往任何其他方向延伸。
你要承認，整個電影團隊所呈現的小時代雖然像MV的串聯，但畫面的運用，說實話，如果是MV，必然是成功的幾支MV了。
從內容上，就不要吐槽了，小時代出了好幾年了，看過小說就知道了，電影改編自小說，怪罪不了電影。
郭敬明就是把宮洺寫得很神很神，就是把周崇光寫得很帥很帥。故事雖然是爛梗，每個人看得時候可能都帶著些許不屑。但是女孩子的心理就是這樣啊，我們愛看漂亮的衣服，愛看身材好的帥哥，我們更多得是羨慕每個女主角身上的閃光點，天真，客觀，果敢，從容，氣質……我們看到她們的時候，就會想，我們是哪個樣子的人，我們有沒有差，我們是不是也應該換一支口紅，改一個發型，甚至是換個男朋友，重新找一份工作，我們在輕松之中，有時也會思考，未來究竟在哪裡。在女孩子心中，更渴望被愛，被呵護。在光暈閃耀交錯的無數個瞬間，我們在氤氳的光裡面，以為女主角就是我們自己。在鋼筋混凝土之中的我們，也渴望光著腳奔跑，我們也想念那一大幫學生時代沒心沒肺的朋友……
有一部分電影和電視劇就是爆米花的，也許我們看到的是一堆不符合現實的男生女生，他們過著奢靡的生活，這生活中又點綴著童話。乍一看自己的生活，黑漆漆，可能連一束光都沒有照進來過。郭敬明同學就是寫得我們未曾得到的一種生活，你說他變態也好，說他炫耀也好。我們必須懂得，要想過上另外一種生活，意味著現在的生活中，我們必須承受更多。有夢不是好的么，為了最初的公主夢，像驢子一樣去奮斗吧。
整部電影，其實沒什麼劇情，完全是小說在啪啪啪地翻頁，如果拍第二部，郭敬明還是應該學學怎麼把文字變成畫面，靠長相賣的是噱頭，靠演技和編排才是實力啊。
可能謝依霖會因為這部電影走紅吧，因為她最真實，最可愛，就好像她問姐妹們那句，我真的有差嗎？嗯，因為你比她們差，所以你更貼近生活。不是每個女孩跌倒都有人扶起來，不是每個女孩的上司都會報銷他打壞的杯子，不是每個女孩的客戶都是滿足她的要求，不是每個女孩都有良好的家庭環境，不是每個女孩都天生麗質，不是每個女孩在遇到困難的時候都有人跳出來幫忙……
你知道的，幸運兒的名額是有限的。寫完這一篇竟然有點失落，好像又一次掉進了初高中讀郭敬明小說時代的感覺，那些愛來愛去愛不出的未來，那些傷來傷去的心也不腐壞，那些日子因為沒有真正的挫折，所以芝麻綠豆的事都會悲傷。而現在，那些不會哭的女孩，你是不是也在心底懷念懷念那個自己？
原來寫郭敬明導演電影的影評，也會不自覺用他的感覺來寫啊。
其實有很多鏡頭還是很講究的。比如說演員特寫的卡位，光的運用。還有很多超長鏡頭，比如校園里的追逐啊，大秀開始的互相尋找。還有很多處鏡頭，如果你慢慢看，你會發現很多鏡頭是很美的。但是演員的演技嘛，真的是沒有什麼體現。

Ⅳ 《小時代》這樣的電影有什麼意義

《小時代》的意義是讓我們看到不一樣的人生，不一樣的青春的風景。每一個人，活在這個世界上，都是一個渺小的存在，不管理想與現實有多大的差別，生活普通又平凡，真實又可靠，都應有無數的歡樂與悲傷，都要應對無數的無法控制的事情，都會應對死亡，無論遇到多少困難，前方有多大的阻礙，人終究是要向前看的。不要放棄自己心中的信念，堅持走下去。

Ⅵ 說說對郭敬明電影小時代的看法，從社會影響和電影藝術的角度，隨意說。

小時代》：倒錯性幼稚病與奶嘴電影

肖熹、李洋/文

肖熹，法國戴高樂大學法國文學碩士，東北師范大學文學院教師。李洋，電影學者，中文電影網路創建人，東北師范大學教授，主要研究歐洲電影史、電影理論和影像美學。著有《迷影文化史》、譯有《萊昂內往事》、《特寫：阿巴斯和他的電影》等。

1、《小時代》的兩種「小」

《小時代》的問題不是時代的「小」，而是心理年齡的「小」。這不是說它拍攝了低齡人群的故事，而是說它是用低齡的心態拍攝而成。影片不僅展現一個由青少年群體構成的「低齡化世界」（全片只有一位父輩人物），更表現出建構這個世界的世界觀也是低齡的。比如影片把宮洺塑造為成功人物，但通過他，把商業成功人士的重要品質理解為總是有備用方案（Plan B），更像是少年對商業成功人士的想像。再如影片的高潮，四個女生手捧時裝在高架橋上奔跑，齊心協力挽救一場時裝秀，這是影片最高的矛盾沖突。對於一部電影來說，如此簡單的高潮，哪怕在「小妞電影」（Chick Flicks）中也算是心理年齡比較低的。

另一種「小」是空間的「小」，就是交際空間的微縮化。《小時代》里人物雖多，但都生活在一個圈子裡。在現實中，人與人的關系是發散的、開放的、線性的，而《小時代》中人與人之間是圍攏的、閉合的、環形的關系。影片最後那場戲，幾乎所有人都出現了，他們不但彼此認識，而且相互影響。那場「電話誤會」很典型地表達了這種「微縮空間」的情節特點：林蕭打簡溪的手機，被留宿在顧源家的袁藝接聽，第二天簡溪打林蕭的電話，卻要把顧源的事情告訴給南湘，南湘跑出去與簡溪會合，林蕭緊追其後，最後他們遇到了顧里。這就是典型的「小時代式」的人物關系和敘事方法：所有人物圍攏在一起，形成封閉的小世界，他們的故事就只能在他們錯綜復雜的關系中展開。這是一種「舞池敘事」，所有人都像在舞池中，全部的故事就在於他們不斷交換舞伴。這種模式在言情小說、韓劇里比較常見，並不新鮮，其作用是架空現實，形成抽離效果，創造浪漫的愛情故事。

為了克服這種「小」，郭敬明需要補充某種「大」，這個「大」首先是大上海。阿蘭·巴迪歐（Alain Badiou）認為，優秀的電影可以把「廣袤空間」（古希臘戲劇中的城邦）和「密閉空間」（薩特戲劇中的地窖）綜合起來，美國西部片正是在西部大自然與國家疆土（廣袤空間）的映襯下，小鎮恩怨或流浪牛仔傳奇（微縮空間）才更具有普遍價值2。在小說里，上海成為「廣袤空間」的代表，郭敬明不斷描繪上海，緩解表現小世界的狹隘，稀釋人物之間過多的巧合。小說中的句子，也無意識地呼應了「廣袤空間」與「微縮空間」的對比。比如「他此刻窗戶的孤燈，像是寂靜宇宙里一顆遙遠而又孤獨的星球」，或者「我們都是小小的星辰」，等等。那麼在電影中呢？上海的存在不但沒有發揮「廣袤空間」的作用，反而破壞了「微縮空間」的童話效果。觀眾不能把這個過於浪漫奢華純凈的童話世界，與我們熟悉的上海現實聯系在一起。如果像《流星花園》那樣淡化現實背景（製片人也是柴智屏），讓故事可以隨便發生在什麼地方，效果可能更好，而不像有些影評人建議的那樣，繼續強化上海的質感。上海不僅是真實的現實空間，更是繁華大都市，它不像小鎮可以給這種「微縮空間」提供合理性。

《小時代》的核心人物是少女，影片把少女生活的主要空間想像成一個排外的封閉結構，她們只關心友誼、愛情和工作，其他現實問題一概被忽視。更有意思的是，電影把少女出類拔萃的氣質，塑造成各種類型的「個人化的浪漫主義」：女王范兒的富二代（顧里）、單純的乖乖女（林蕭）、文藝范兒極品美女（南湘）、凸槌的花痴女孩（唐宛如）。她們的男朋友也代表著少女們幻想的各種男友類型：痴情的富家公子（顧源）、溫柔體貼的陽光男孩（簡溪）、才華橫溢的花美男（周崇光）、冷酷的型男老闆（宮洺）、劣根壞男人（席城）和運動型健康男孩（衛海）。這種「逐類列舉」的方法是郭敬明為了克服「小」而建構的另一種「大」，這種創作特點，我們可稱之為「搜集癖式寫作」。

2、搜集癖式寫作
宮洺喜歡搜集各種水晶杯子。這表達了兩點，第一是他有搜集癖，這區別於普通的搜集行為，對於他里說，搜集行為比搜集的東西更重要；第二是他搜集閃閃發亮的東西，這與心理學上所說的強迫性搜集即「病態性囤積症」（Compulsive Hoarding）也不一樣，他搜集的是閃光的、漂亮的、昂貴的東西，而囤積症可以搜集垃圾和廢品。

郭敬明的小說寫作就是這種「搜集癖式寫作」。最明顯的是搜集名牌奢侈品，字里行間充滿名牌時裝、化妝品、首飾、名車和豪宅。很多人因此批評他宣揚拜金主義，在我看來，這固然表達了對金錢和物質的崇拜，但還要看到，他更把這種搜集、羅列變成吸引讀者的創作方法。郭敬明的寫作特色，甚至就是搜集、羅列各種漂亮、閃光、名貴的東西。在這個意義上，他不僅搜集奢侈品，還搜集題材，比如校園言情、豪門恩怨、職場商戰等各沾一點，在言情小說中搜集橋段，比如搶閨蜜男友、患絕症、稀有血型、隱秘血緣關系等，更搜集張愛玲、安妮寶貝、裘德·洛、李清照、Lady Gaga等古今中外的文化符號，電影中還提到了莫言、特朗斯特羅姆和莎士比亞。
作家創作時需要搜集素材，但是這種「搜集癖式寫作」卻又不同。我們可以用兩種相似行為來深入分析這種「搜集癖」的動機，一種是鳥類在「求偶炫耀」（Courtship Display）中的競爭性搜集，一種是美洲印第安人的「炫財冬宴」（Potlatch）。
澳大利亞的園丁鳥（Bowerbird）在求偶時，會收集鮮花、蝸牛殼、石頭等鮮艷、閃亮的物品吸引雌鳥。烏鴉也會搜集硬幣、玻璃等閃光的東西吸引雌鳥。這是動物競爭交配權的行為，雌鳥會選擇能夠搜集到好看物品的雄鳥交配3。這種搜集就是把鮮艷、閃光的東西聚在一起，目的是為了吸引注意力。郭敬明在作品中搜集品牌、橋段、題材和文化符號，這些東西沒有形成統一的整體，而是堆積在一起。對於他的創作來說，這種搜集行為是重要的，他依靠搜集這些鮮艷、好看的東西來吸引讀者，這也是他擁有眾多粉絲的原因。
再說「炫財冬宴」，這是一種炫富儀式。印第安部落的有錢人也搜集各種珍貴好看的物品，他們會在冬季舉行的節慶宴會上，把這些好東西作為禮物與窮人交換，以獲得地位和尊嚴。有錢人還會在儀式上炫富比闊，方法是在宴會上大量銷毀自己的好東西。有甚者會殺死自己的奴隸，北歐人殺掉自己擁有的珍貴犬類4。這種搜集不是為了表達佔有，而是討好窮人，以交換地位和尊嚴。像郭敬明這樣富有的作家，應該不會膚淺地炫耀自己的收藏，而是把名貴的符號當做禮物送給讀者和觀眾，就像鮑德里亞說的那樣，符號也有交換價值，郭敬明把搜集來的品牌符號編織進故事，作為禮物送給讀者，讓他們分享佔有符號的快感，以換取他們的尊重和認同。
所以《小時代》中搜集的各種品牌、符號和橋段，主要發揮著勾引、炫耀和討好的作用。

但是，這種「搜集癖式寫作」在電影里遇到了問題。郭敬明喜歡搜集閃光的東西，水晶杯、玻璃房子、璀璨的聖誕樹和絢爛的煙火，把上海描繪的「像撒了金粉一樣」。此外，他還在電影中搜集各種光，但這種搜集在電影中製造了矛盾，簡單來說，飽和的光與各種反光材料，產生了光污染，柔化而失真的日光，刺眼的背景燈光，與要展現的人物發生了沖突。這種典型的婚紗影樓式的布光，使原本想創造的童話氛圍和夢幻般的人物，因曝光過度反而遭到了破壞。電影是不純的藝術，它不需要搜集、羅列這種加法，而是需要把不純的東西從影像和聲音中減除。《小時代》中對光的過度使用，讓畫面不時呈現出漫射帶來的放射性模糊，也會讓觀眾產生不適。林蕭與宮洺上電梯那場戲就是一個明顯的例子。

3、倒錯性幼稚病

《小時代》中的人物穿著名貴的時裝，合體，但並不合適。他們單薄的身體與這些完全成人化的品牌服裝並不十分協調。尤其是顧源和周崇光稚嫩的身體和面孔，包裹在過於成人化的時裝里，形成某種隱蔽的、不易察覺的、說不清的分裂感。《小時代》開始於一個舞台（中學畢業演出），結束於一個舞台（時裝秀），這兩個舞台描繪了主人公從少年到成年的變化，這是《小時代》的核心內容：告別少年，步入成年。所以影片描述的是一個少年與成年之間模糊的時期，本文想討論的不是少年穿成人衣服的問題，這只是表象，而是少年與成人之間的倒錯感，這也是許多成年觀眾覺得影片看起來很假、不真實的原因。
整部影片都在不斷釋放這種倒錯感：孩子扮演成人的生活，就像「過家家」，或者成人扮演孩子，都會形成這種倒錯，這在心理學上叫倒錯性幼稚病（Paraphilic Infantilism），又叫成人嬰兒幼稚症（Alt Baby Syndrome），我覺得《小時代》的電影文本就表達了這種倒錯性幼稚病。這種心理疾病有兩種類型，一種是成年嬰兒幼稚症（Alt Baby），指成人扮演嬰兒，另一種是娘娘腔嬰兒幼稚症（Sissy Baby）指成人扮演相反性別的嬰兒。弗洛伊德在研究兒童性心理發展時，也提到過這種現象，把這種心理現象稱為「性心理幼稚病」（Psychosexual Infantilism）。這種病的主要特徵是撒嬌，任性，自戀，盲目自信。

讓我們用影片中的兩個行為進一步分析這種倒錯。第一是花美男吐舌頭，第二是女孩間的親嘴。周崇光是典型的花美男，當他在雜志社拍寫真時，對著攝影機做各種表情，其中一個重要的表情是吐舌頭。從微表情來看，吐舌頭這個動作可以有兩種完全不同的解釋。其一是孩子在撒嬌、調皮、賣乖時，會伸舌頭討好對方，它來自於嬰兒在探索外部世界時吐舌頭的行為。其二是成年人因做了錯事而表示道歉，消除尷尬，緩解焦慮。如果說前者傾向於孩子的身體語言，後者則是成人的下意識動作。再說女孩間的親嘴。在聖誕夜，四個女孩在顧里家的露台上借酒澆愁，顧里親吻了林蕭。我想強調的是她們親吻的是彼此的嘴唇。你可能會說，這完全是一個下意識的動作，不必大驚小怪。但我認為這個動作與周崇光吐舌頭一樣，絕不是可有可無、毫無意義的下意識動作。顧里親吻林蕭的畫面，被放在了影片的巨幅宣傳海報上。同性之間的親嘴是一種特殊的親吻，它也有兩種完全不同的解釋。一種是兒童間表達友好的行為，另一種是成年人的性活動，直接嘴唇對嘴唇的親吻只在「有些時代和有些地方，密友用這樣的親吻並沒有性的含義。不過，即使是對於密友而言，這種嘴對嘴的親吻似乎還是太親密了。」5
盡管這兩個動作對情節毫無影響，但對整部影片的倒錯感具有極高的解讀意義。周崇光是成年人，但他吐舌頭明顯符合第一層兒童調皮的含義，而顧里與林蕭的親嘴並不是性的活動，而是表達兒童時代對玩伴的友好。很明顯，這兩個行為與他們的年齡構成了「倒錯」。但是，我覺得影片在有意強化這兩個動作，讓這兩個明顯而又突兀的動作釋放出曖昧的信息，而沒有提供清晰的解釋。因此，通過「倒錯性幼稚症」，《小時代》表達了某種故意的曖昧，這種曖昧不僅模糊了少年與成人界限，而且也模糊了性別的界限，卻不表明任何立場。這兩個界限的模糊也是現代娛樂工業正在帶來的結果。
《小時代》的這種倒錯性幼稚病，表達了少年面對成年時，精神世界潛在的分裂與矛盾：成人世界是華麗的、夢幻的舞台，也是美麗的陷阱，主人公既希望成人世界接受和認同自己，又掩飾不住出對現實、對成人世界的恐懼和懷疑，他們不斷地給成人生活下定義，聲稱「在大大的失望中小小的努力著」，用這些堆砌的無病呻吟的辭藻釋放出一種貌似深奧的毀滅意識和虛無主義，以期安撫成長的焦慮。
4、奶嘴電影
在這個意義上看，《小時代》是某種「奶嘴電影」，或者說「心理斷乳期電影」，人類學研究發現，奶嘴帶給嬰兒的更多是一種安慰6，當嬰兒啼哭時，奶嘴可以馬上讓嬰兒平靜下來。《小時代》就是這樣一部能夠給青少年提供心理撫慰的電影。這些青少年的身體已經成人，但心理上還處於青春期，他們必須面對成人的現實和生活，但心理上對成人世界有著懼怕和拒絕。就像小說里說的，「真想時間永遠停在這里」，不再成長。一方面他們希望世界認同自己已經成年，可以獨立承擔責任，另一方面又因幼稚而不斷犯錯。如果說少女間的友誼和團結是少年時代的代表，那麼排他的、浪漫的愛情則是進入成人世界的標志，《小時代》似乎在講述友誼與愛情，但更講述了友誼（少年狀態）與愛情（成年狀態）之間的相互考驗、矛盾甚至沖突。影片不僅表達了這種「成長的煩惱」，更像奶嘴一樣安撫這些「過渡人」因不得不告別少年時代、進入成人世界而產生的慌張、不安，甚至是痛苦。
現代人願意陶醉在含著奶嘴入夢的天真「小時代」，電影成為奶嘴，發揮了類似於「安慰嬰兒」入眠的功能。但是，很多人認為現代人對「奶嘴文化」的痴迷，是人退化為動物的表現，把人類幾千年的理性能力下降為純粹的動物性感知，這種看法是片面的，「奶嘴」不會因社會偏見而消失，它不是以電影的方式出現，就是以另一種別的方式出現。隨著生活節奏變快，工作壓力增大，社會競爭加劇，青年人在不自覺中追求「奶嘴文化」的娛樂消費，排遣或逃避現實壓力，無需思考即可輕松獲得快樂的閱讀和觀影，甚至可能在這些不完美中尋找到更多的平等和安慰。
《小時代》不是獨立的電影，它是衍生產品，其特別之處在於製造了明顯的「分眾效果」和兩極分化的評價。《小時代》這種觀眾響應模式，把「粉絲」作為一種特殊的觀眾突顯出來。《小時代》的粉絲與普通觀眾有兩個區別。其一，他們熟悉《小時代》整個文化產品，通讀小說，看過電視劇，熟悉故事和人物。其二，他們對導演有著無條件的崇拜和信任，進而對人物洋溢著幻想。這兩種普通觀眾不具備的品質，創造了一種新的電影闡釋現象：粉絲性縫合。

5、粉絲性縫合

從敘事角度看，《小時代》出現了許多情節的斷裂。比如林蕭的面試，影片從開始就不斷渲染這個重要的情節：接到錄取通知、趕電梯、排隊等候、不斷看到有人挫敗、買咖啡等，觀眾經歷了這些鋪墊，對這場面試充滿懸念和期待，但影片對此卻毫無交代，只是給了個直接的結果。林蕭與周崇光的相識，也有些匪夷所思。林蕭在開學第一天就可以接到面試通知，那時南湘手裡就已經拿著有周崇光封面的雜志，街邊還有周崇光鋪天蓋地的宣傳，後來林蕭甚至還在雜志酒會上把周崇光拉倒在水池中，難道這樣她都不知道這個人就是周崇光，非要等到Kitty向她介紹嗎？《小時代》不但有「倒錯性幼稚症」，它的文本肌理也因混亂的邏輯和破碎的情節而顯現出某種「表意的精神分裂」。
但是這些缺陷、斷裂和做作，粉絲可以視而不見，粉絲具有的「粉絲狂想症」會對錯亂的人物、破碎的剪輯和斷裂的劇情進行某種創造性的縫合。面對普通電影，觀眾只能依靠電影來建立劇情，而面對《小時代》，它的粉絲們則通過電影之外的情節（小說、電視劇），對電影進行填補、解釋和修復。
好萊塢歷經多年總結的電影語法，就是通過嚴謹的鏡頭和無縫的剪輯把情節和動作緊密地縫合在一起，觀眾不需要做任何努力就可以毫不費力地沉浸於故事。觀眾是上帝，不能讓他們面對倉促完成或漏洞百出的故事和人物。但《小時代》則讓我們看到一種完全來自於觀眾的努力，就是粉絲們發揮自己的創造力去彌補作品的失誤和錯誤，並竭力在想像中完成整部作品。這種「粉絲性縫合」是《小時代》帶給我們的意想不到的觀影現象。當然，這不局限於《小時代》，隨著越來越多流行文化衍生的電影的出現，作為粉絲的觀眾會越來越多，他們的創造性縫合會不斷出現。
粉絲的幻想不僅有縫合作用。在眾口一詞的批評聲中，《小時代》的粉絲們在網路上展開了壯觀的反攻，他們對持批評態度的影評人們展開了非理性的攻擊。從某種意義上看，這種攻擊不是針對某個個體的行為，而是對保守價值觀展開的一場「脆弱的革命」。粉絲這種失控、狂熱的形象經常被描述為病態、反常的「他者」。知識分子群體之所以經常扮演「粉絲妖魔化」的角色，在於他們需要粉絲作為他者，來減輕流行文化給他們帶來的內在焦慮。
但朱莉·詹森（Juli Jensen）認為，粉絲現象其實隱含著底層群體對現代生活的批判意義，「一個碎片化的、不完整的現代社會產生出碎片化的、不完整的現代自我，粉都（fandom），尤其是『過渡的』粉都，被界定為心理補償的一種形式，彌補現代生活之缺失的一種企圖」所謂「粉都」（fandom）指粉絲群體，以及這個群體創造的文化空間。7，粉絲身份讓普通人在孤立、單向、原子化的現代生活中獲得自我安撫。因此，粉絲既是一個抹殺個性的稱謂，也是青年個體展開對抗的認同舞台，它可能醞釀著危險和無序，也可能成為用愛好和個性去抵消社會焦慮的犧牲品。粉絲生來就是捍衛明星的，就像犧牲品，但這種犧牲往往會被商業和政治所利用。
所以，沒必要對《小時代》的粉絲們惡語相向，這也不意味著粉絲們會對影片的內容不加辨別地全盤接受。他們可能僅僅是在尋找一種認同，用影片來完成自我安撫。溫尼科特（D. W. Winnicott）認為，粉絲喜愛某個明星或電影，只是把它們視為成長中的過渡性客體（transitional objet），他們對明星的喜愛近似於玩耍時的專注和幻覺，不會真的認為他們喜愛的明星是偉大的，也不會在心理對他們不離不棄。「粉絲所喜好的對象也是一個過渡性客體，它充當了粉絲的自我和外部客體世界之間溝通的橋梁。」8作品為粉絲們提供了一個小憩之地，幫助他們放鬆，保持精神和心靈的健康，並振作起來，自己動手解決生活中的難題。
但是，像《小時代》這樣患有「倒錯性幼稚病」的「奶嘴電影」，不能說是藝術意義上的作品，只能稱其為「精神商品」，它的安慰功能和社會效果不能掩飾它作為「爛作品」的本質。《小時代》在藝術上是失敗的，就像中國許許多多失敗的電影，但我們不能對失敗的電影完全棄之不理。沒有任何一部電影在創作時就期待著失敗，「爛作品」也含有創造完美作品的努力和理性，只不過，這種理性失敗了。國產「爛片」的出現有很多原因，對我們來說，重要的是分析那些理性是如何失敗的，為什麼失敗了，對有代表性的「問題電影」展開「癥候式分析」，剖析那些低級的笑話、華美的空洞、失調的視聽語言、矯揉造作的煽情……「爛電影」也有價值，至少為我們提供了「文本病理學」的案例，我們則把這些病例作為時代的文化證據保留下來。

編者介紹

李洋，電影學者，中文電影網路創建人，東北師范大學教授，主要研究歐洲電影史、電影理論和影像美學。著有《迷影文化史》、譯有《萊昂內往事》、《特寫：阿巴斯和他的電影》等。

Ⅶ 郭敬明的《小時代》反映了什麼社會現象

反映了社會的多元化。

郭敬明的《小時代》是一部反映現代都市青春愛情生活題材的電影，一時間成為無可替代的熱播電影。上映後，引起了巨大反響，引發全面大討論。這部電影是根據郭敬明的同名小說改編而成的，由郭敬明執導，楊冪，柯震東，郭采潔等演員領銜主演，由和力辰光出品，影片的時間長度約為11分鍾，已經於2013年6月播出了。

作家兼導演郭敬明

郭敬明於1983年出生在四川自貢，是一位作家，也是一名導演。在高中時期就熱衷於寫小說，隨後受到了人們的關注和喜愛。他寫的《小時代》三部曲更是非常暢銷，自編自導拍攝成電影後，這部電影獲得了上海國際電影節中國新片最佳新人導演獎。他曾經獲得新概念作文一等獎，星尚大典星尚文學先鋒人物，中國作家富豪榜第一名等多項獎項。