六十歲以後拍出好電影的導演

1. 中國電影導演65歲時，從國企到知名大學任校長，怎麼做到的

在中國電影藝術發展長河中，導演如繁星般涌現，耀眼者層出不窮。

不少導演在長期的創作與攝制實踐過程中，逐漸摸索出了精品打造的規律，並形成了自己的藝術表達風格與個性。

而在綠樹成蔭的電影事業園地內，成蔭是一個傳奇式的存在。

從炮火中歷練，輾轉於前線和後方，其才華與天分又在和平年代得到了最大的展現，科班專業出身的他在數十年中走上了一個電影導演的巔峰高度。

作為一個優秀的編劇和傑出的導演，他自編自導多部主旋律電影，65歲時從國企調任大學校長，不到兩年的時間，不幸在任內去世，離開了終身熱愛的電影藝術創作與電影教育事業。

因為一部部非凡的電影作品，他成為了那個時代閃耀光芒的實力派導演之一。榮譽和成績將他推上了更高的平台，他不僅當選為中國電影家協會副主席，還在其65歲那年（另一說為1980年10月，時年63歲）離開北影廠這一久負盛名的國企，擔任北京電影學院院長，成為這一亞洲最大的電影高校並躋身為世界三大電影高校之一的省部重點建設支持的藝術高校的校長。

1984年4月26日，作為世界知名大學校長的他突發急病，猝然逝世在崗位上，終年67歲，永別了富有魅力的光影世界。

作品成蔭，藝術無止，電影不朽！

2. 娛樂圈的好導演到底有哪些

李安

說起李安導演來，想必很多網友都不陌生吧。李安是一位非常有實力的導演，他曾經獲得過三座奧斯卡金像獎，五座英國電影學院獎等獎項。可以說連是電影史上第一位於奧斯卡獎，英國電影學院獎以及金球獎三大世界性電影頒獎禮上奪得最佳導演的華人導演。

他是一個非常用心的導演，對待動作一直都是兢兢業業，導演的《理智與情感》《卧虎藏龍》等都讓他名聲大噪。可以說李安導演在中國的影響力也非常的高，他拍攝的電影也非常有內涵，注入了很多元素，不僅如此，他在國外也是影響力大的人物啊！

3. 《歲月神偷》導演羅啟銳去世了，他生前有哪些優秀的作品

導演過著名電影《歲月神偷》的導演羅啟銳在香港逝世，享年69歲。對於羅啟銳的逝世很多人感到非常的惋惜，因為他不僅僅是一個優秀的導演，還是不錯的製片人和編劇，天妒英才，讓電影缺少了一位優秀的導演。在羅啟銳生前有過不少膾炙人口的作品，比如《歲月神偷》、《玻璃之城》、《七小福》、《秋天的童話》等等。

最後，羅啟銳導演拍攝的作品當中，《歲月神偷》對我的影響最大。但是小編覺得盡管羅啟銳導演已經離我們遠去的，但是他的精神卻依舊陪伴著我們。歲月可以偷走曾經的時間，但是拿不走美好的記憶與情誼。

4. 為什麼保羅·托馬斯·安德森總能拍出好電影

我覺得總結起來就是天才水平，精益求精的拍片態度(每部作品都磨礪好久)。

保羅·托馬斯·安德森憑借《大師》（2012年）獲得了威尼斯電影節的最佳導演獎。現今43歲的安德森只拍過六部電影，卻早已被譽為好萊塢年輕導演中的「大師」。但事實上，從安德森第一天踏入導演這個行業開始，就已經盯上了「神童」的名號，當然，個中原因要得益於庫布里克老先生和湯姆·克魯斯的提攜。當年安德森被湯姆·克魯斯第一次帶到《大開眼界》的片場，便深深地被庫布里克的冷靜甚至冷酷的風格所折服（以至於庫布里克成了安德森眾生膜拜的偶像），從此後，安德森的電影手法從模仿庫布里克起家，一發不可收拾。

5. 岑范的主要經歷

岑范出身名門，他是清朝名將岑毓英的曾侄孫，清末兩廣總督、「中華民國」護法軍政府總裁主席、國民黨創始人之一岑春煊的侄孫。盡管祖輩顯赫，但岑范自己回憶說，「我從來不靠這些，也沒從他們身上得到任何好處。」1926年，岑范在上海出生時，岑家已經中落，岑范的父親只是一名俸金微薄的小公務員。岑范到學齡年紀時，甚至因為家境不好而沒能按時入學，只能由母親教他識字讀書、進行啟蒙教育。但母親知書達理，又對岑范這個岑家幺兒百般寵愛，少年時候的生活給岑范留下的都是溫馨和甜蜜的回憶。
1939年，因為父親被裁員，岑家舉家遷到南京。那時他剛剛十三歲，在一所男子中學讀書。一次，高年級和畢業班准備舉行聯歡晚會，排練《南歸》，劇中有一個小女孩角色，由於岑范面目清秀，所以就決定由他來扮演。化妝之後的岑范，形象更加秀美，以至去上男廁所時，許多家長以為他走錯了，急得叫起來，鬧了一個不大不小的笑話。接著，他又主演了李健吾的話劇《這不過是春天》，漸漸聲名在外，以至於常有業余劇團邀他去客串表演，在《三千金》中演了風流公子，《楚霸王》中演了傻乎乎的馬夫，《家》中演了覺慧。
16歲那年，岑范寫了生平第一個電影劇本《手足情深》，並斗膽寄給自己的偶像、著名導演朱石麟，還提出非分要求：希望朱石麟給自己一張簽名照。百忙之中的朱石麟竟然給這個異想天開的小毛孩回了信，說：「你誠摯的態度和頑皮的筆調使我對你發生了興趣。」還邀請岑范去他的拍戲現場看戲。岑范後來回憶那段往事時，連呼自己「幼稚」，不過，就是這個「幼稚」的舉動，讓他開始了後來漫長的電影尋夢之旅。1946年，應南洋公司邀請，朱石麟要去香港拍《同病不相憐》，希望岑范能作為他的助手同往。那年，岑范20歲。
岑范在香港待了六年，由於朱石麟的熱情扶植，自身刻苦努力，進步很快。六年中他跟隨朱石麟拍了十多部影片，有時任執行導演兼演員，大多是擔任重要配角，甚至是主角；有時則是編劇兼副導演。這些實踐迫使他探索電影創作中的編、導、演這三個重要環節的藝術規律和特性，在具體運用時能融會貫通，全面顧及，由此，他也在編、導、演幾方面都突飛猛進。
事業進展的同時，愛情之神也不期然地降臨了。岑范自幼就相貌清秀，且身體素質出眾，9歲時，尚在讀小學四年級的岑范去當時上海田徑隊訓練場地玩，跳遠的成績達到了5米，以致讓田徑隊的教練驚奇地贊賞說，「小弟弟，你以後可以參加世界運動會（奧運會）。」在香港期間，身高1米76的岑范還是籃球好手，曾經與香港職業籃球隊南華隊、菲律賓國家隊等球隊交手，在當時的香港籃球界名聲赫赫。
岑范出身名門，他是清朝名將岑毓英的曾侄孫，清末兩廣總督、「中華民國」護法軍政府總裁主席、國民黨創始人之一岑春煊的侄孫。盡管祖輩顯赫，但岑范自己回憶說，「我從來不靠這些，也沒從他們身上得到任何好處。」1926年，岑范在上海出生時，岑家已經中落，岑范的父親只是一名俸金微薄的小公務員。岑范到學齡年紀時，甚至因為家境不好而沒能按時入學，只能由母親教他識字讀書、進行啟蒙教育。但母親知書達理，又對岑范這個岑家幺兒百般寵愛，少年時候的生活給岑范留下的都是溫馨和甜蜜的回憶。
1939年，13歲的岑范隨家遷到南京，在一所男子中學讀書。一次晚會上，面目清秀的岑范扮演了話劇中一位漂亮小姑娘，受到稱贊。往後，便常參加演戲，名聲漸遠，常有校外劇團請他客串角色。他大量觀摩各國電影，感受到電影藝術的獨特魅力。興趣也逐漸由話劇轉向電影。後來，他就讀於南京大學經濟系，研讀了大量劇本，對劇本創作又產生濃厚興趣。1945年，19歲的岑范斗膽把自己的處女作劇本寄給我國電影先驅、著名電影導演朱石麟，得到大師指導和幫助。1946年，朱石麟應邀去香港南洋影片公司拍片，他看出岑范在電影上的潛質，建議他同去。20歲的岑范便跟著大師走進了電影。
岑范很快嶄露頭角了：作為朱石麟的副導演，他與老師執導了《清宮秘史》、《生死恨》等十幾部電影，作為編劇，他寫出了《生與死》、《血染孤城》等多個電影劇本。著名導演吳祖光、岳楓等看中了他挺拔俊秀的外形，又邀他擔任男主角，與著名女明星夏夢、龔秋露、胡蝶等合作主演了《山河淚》、《禁婚記》、《蝴蝶夢》等影片。在港6年，岑范已成為極少的集編、導、演三位一體的電影藝術家。
1951年9月，岑范回到了新中國。他先後在八一電影製片廠、北京電影製片廠、上海電影製片廠擔任編劇、導演等職。導演了《牛郎織女》、《紅樓夢》、《林則徐》、《祥林嫂》、《闖江湖》、《阿Q正傳》等40多部電影；編導了《灑向人間都是愛——宋慶齡的故事》、《曹雪芹》、《夢非夢》等影視片。
1962年，岑范導演的越劇《紅樓夢》，曾轟動海內外，至今仍是中國戲曲電影影響最大的經典。
1982年，《阿Q正傳》獲瑞士國際喜劇電影藝術節「金拐杖」獎，之後，岑范帶著《阿Q正傳》參加了第35屆戛納國際電影節，許多法國報紙在頭版以大標題標出「第一個走進戛納電影宮的中國人岑范」。1983年，《阿Q正傳》又獲葡萄牙第12屆菲格拉達福茲國際電影節評委獎。岑范作為著名導演，與美女打了半個多世紀交道。1951年，一位17歲的女孩與當時26歲，很有名氣的岑范共同主演了電影《夢婚記》，一炮打響，從此竄紅香港20多年，她就是日後著名電影明星夏夢。那時，岑范是1米76的俊男，風流倜儻；夏夢是1米7的靚女，風情萬種。兩人皆是時裝、古裝、戲曲、電影都能演的全能演員，首次合作，便馬到功成。一對年輕人在拍戲中相遇相知，萌生了愛情，很快成了難解難分的戀人。他們共同討論表演藝術，分析角色心理，共同打球、運動、逛大街。岑范至今仍清楚地記得當年與夏夢在一起的幸福場景。有一次，他們到海里游泳，岑范的腳被礁石上的貝殼劃破一條大口，夏夢蹲下用淡水給他洗傷口、拿出白手巾給他包紮，血流得太多，把白手巾都染紅了……
那一年，新中國成立已有一年多，岑范早已決定返回大陸。他把這個決定告訴夏夢，夏夢斬釘截鐵地說：「你回我也回！」回內地需辦簽證，岑范很快從在廣州市軍管會工作的哥哥處拿到了簽證，夏夢請所在的長城電影公司幫辦證，卻沒能辦好。岑范只好匆匆告別熱戀情人。夏夢也戀戀不舍地說等簽證辦好，馬上回去。然而事情發展卻不盡如人意。本來，岑范與夏夢是長城公司好不容易才尋到的兩根擎天柱。岑范已去，夏夢再走，公司就危險了。誰都知道，要夏夢不回內地，惟一隻能讓她斷了對岑范的思念。
岑范回到北京，和夏夢天各一方，熱戀情人成了牛郎織女，夏夢痛斷肝腸，天天給岑范發一封被淚水浸濕的長信，岑范也被相思折磨，同樣天天向夏夢發出傾訴衷腸的長信，如果沒有意外，他們的愛情火焰會越燒越旺。遺憾的是，夏夢給岑范寄出的信，岑范全收到了，至今仍珍藏著，岑范給夏夢的信，卻被人做了手腳，夏夢隻字沒看到。有人說岑范變心了，有人說岑范拋棄她了。夏夢當然不會相信，但岑范真的杳無音訊了，夏夢經歷了失望、傷心，到心灰意冷的煎熬。她再沒有勇氣把自己的感情往水裡扔了。聯系就這樣莫名其妙地中斷了……
1955年，夏夢有機會回大陸，千方百計找到了岑范。兩人在北京北海公園見了面。夏夢還專門去看望了岑范的母親。然而，陰差陽錯卻使這對熱戀情人最終沒能攜手。夏夢一年前剛結婚。兩人往後只能作兄妹了。至今夏夢來上海或岑范去香港都會互相探視。上世紀六十年代困難時期，夏夢還多次專門給岑范吃素的母親郵寄花生油。
岑范始終覺得，天底下夏夢是最好的女子，沒人能和她比擬。這並非情人眼裡出西施。在香港影迷眼中，夏夢是唯一可與奧黛麗.赫本相比擬的女明星。著名導演李翰祥說：「夏夢是中國電影有史以來最漂亮的女演員，氣質不凡，令人沉醉。」著名作家金庸也暗戀過夏夢幾年，他說：「西施怎樣美麗，誰也沒有見過，我想她應該像夏夢才名不虛傳。」而岑范對這位曾經的紅顏知己的傾慕則是全方位的：「夏夢的美貌還是其次，她的心地更美，非常善良。」50多年了，這位曾經年輕英俊、才華橫溢的大導演曾被無數美女愛慕追求過，但他鐵心不動；為防美女糾纏，拍片都帶「男保姆」。他難以接受別的女性取代心中那個永遠美麗善良聰明的夏夢。岑范說，假如從來沒有認識夏夢，人生也許會和別人一樣。「但認識了夏夢，別人就跟她沒有可比性了。我們之間沒有誰辜負誰，而且始終保持著兄妹般的純潔。」
電影圈從一開始就緋聞不斷，想不到還有「曾經滄海難為水，除卻巫山不是雲」的人，而且是個著名的大導演，真是匪夷所思。岑導演還說：「愛一個人，是要對方好。她現在家庭好子女好，事業好，我覺得非常欣慰，甚至竊喜，幸虧沒有拿到通行證，如果那是回到內地，以她的背景，文革浩劫中還不知會遭遇到什麼災難。我又保護不了她。」這話頗有些悲壯和毫不利己的成分，倒更像岑范片中那些忠於愛情的人物了。

6. 他被張藝謀稱為偶像，從影六十餘年拍了上百部影片，他是誰呢

如果說日本的藝人里，能被封神，一直處於高高的雲端，且能在他身上看到一種日本的''士''的精神，那必定是高倉健了，這也是張藝謀導演一貫給他的評價。作為張藝謀的偶像，每次提起高倉健，他總是能滔滔不絕的說起以前與高倉健合作的種種事跡，每一件都能體現出高倉健的非凡品格。

作為張藝謀的偶像，每次提起高倉健，他老是能滾滾不停的提及過去與高倉健同盟的各種業績，每一件都能表現出高倉健的不凡品質。張藝謀說其時拍攝《千里走單騎》時，他為了不讓高倉健由於紫外線曬黑皮膚，特地請了一個民工小徐為高倉健打傘。

值得一提的是，張藝謀為了能邀請到高倉健出演自己的作品，在《英雄》的邀約遭到拒絕後，多番打聽之下才知道，高倉健只鍾情於拍攝一些有深度的電影，而非這種雖然能取得高票房，卻只是''爆米花電影''的商業大片。

7. 中國的導演有哪些

中國的名導其實很多，這里就舉幾個非常有代表性的人物。

1.張藝謀

雖然老謀子這次在柏林電影節上的「閃了腰」，讓《一秒鍾》完美錯過了壓軸場，但是對於他本人以往的導演作品，大多都讓我們不禁嘖嘖稱贊。尤其是2000年以前拍攝的很多藝術片，更是震撼人心。比如早期的《紅高粱》、《菊豆》，這些影片真正將中國以往歷史中的生命力和壓抑感抒發的淋漓盡致。