印度電影拉吉的男主角名字

㈠ 印度電影《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生

電影《流浪者》說了那麼多麗達，大家還不知道拉茲媳婦長什麼樣呢，稍後上幾張照片還有全家福，再給大家聊聊拉茲的家庭生活和個人 情感 生活。

《流浪者》男主人公拉茲有著怎樣的藝術人生？

一、出身藝術世家，一家三代四口出演《流浪者》

關於這部電影，先說個饒有趣味的片段。

看過《流浪者》的朋友對其中一句台詞印象深刻，即法庭上這位大法官無情地說道—— 「法律不承認良心！」

結果這位老爺子被麗達懟得夠嗆—— 「法官先生，那麼良心也不承認法律！」

說是饒有趣味，是因為這老爺子是拉茲真實的爺爺！

現實生活中，正是這位老爺子棒打鴛鴦、一手拆散了拉茲和麗達扮演者娜爾吉絲的情緣。

老爺子給出的理由是——我們家不能娶一個女戲子進門。

老爺子叫 德萬·卡普爾 ，出身地主家庭，年輕時是個警察，盡管平生只演過《流浪者》這么一部電影，但架子端得足足的，在現場不停沖他的孫子導演拉茲咆哮：「我用你教我怎麼演？！難道你比我更懂法律？！」

事實上整部電影從立項到殺青，拉茲進行得異常艱難，因為這裡面有兩位演員是他的長輩，另一位是他的父親—— 拉貢納特大法官 。

這部電影是一家三代四口人在裡面參演，給大家拉個表單——

《流浪者》還在劇本階段，拉茲就想當導演，但他不敢跟父親說，拿著劇本蹲在父親房門外不停抽煙，最後編劇阿巴斯看不下去了，替他向父親說情。

普利特維拉·卡普爾 先是喜歡上這個故事，隨後決定在其中扮演拉貢納特大法官。影片上映後，他承認自己低估了兒子。

這位一輩子都板著臉的老父親，雖說默片時代已是大明星，但個人際遇和家庭生活十分不幸。

先給大家簡單說下這位默片皇帝、天竺克拉克·蓋博，原本有著令人羨慕的聲望和財富，卻為何總是一臉的憂傷和哀婉。

普利特維拉·卡普爾 出生於1906年11月3日，少時家境優渥，十七歲考入白沙瓦愛德華學院學習法律，1923年在校期間結婚，娶了拉茲的母親羅諾，隔年生下了拉茲·卡普爾。

其後夫妻倆又接連生了五個子女。原本一家人生活富足，其樂融融，未曾想到了1931年，老卡普爾一個幼子、也就是拉茲的三弟德維因肺炎去世，老卡普爾陷入巨大的悲痛之中，未曾想災難還未結束。不出一個星期，他的另一個兒子南迪也意外身亡。

這個叫南迪的小男孩是因為家族裡大人們忙於喪事無暇照看，自己在花園里撿了一枚老鼠葯當作糖丸吃掉了。

接二連三的打擊令老卡普爾一夜之間老了一截。

我在《流浪者》片尾看到拉貢納特大法官伸出手去哀嚎：「我的兒子……」感覺那種悲傷十分真實。

還好老卡普爾還有長子拉茲。

拉茲勤奮好學有才華，年僅二十七歲便自編自導自演了《流浪者》，獲得國家電影獎及戛納電影節金獎作品，暢銷全世界，一夜之間蜚聲國際。

《流浪者》不僅火遍中國，在蘇聯也是所到之處收獲無數掌聲，票房冠軍紀錄保持了長達三十年！直到1982年才被《迪斯科舞星》追平。

有這樣一位爭氣的兒子，老卡普爾也算是足慰平生。盡管兒子的感情生活也很令他操心。

二、拉茲與妻子、麗達之間的 情感 真相

麗達扮演者 娜爾吉絲 一直是中國觀眾非常喜愛的女演員。

在《流浪者》中，她演出了傳統女性的溫婉善良、還有現代女性的精明干練，法庭上一個轉身，跨越了兩個時代。

觀眾們多希望她和拉茲真正走到一起。

與我們想像中不同的是—— 拉茲和娜爾吉絲是實錘的婚外戀，她是後來者。

兩人合作過八部電影，《流浪者》是第二部，這個時候拉茲已結婚四年，是一個男孩兒一個女孩兒的父親，還有一個寶寶懷在媽媽肚子里，這個寶寶長大後主演了我們熟悉的《啞女》、《海誓山盟》還有《蛇女》。

拉茲的妻子 克里希娜 出生於1930年12月30日，是老卡普爾的表妹，嚴格意義上講是拉茲的表姑。

輩份有點亂，這個親上加親，也是嘆為觀止。

而且，從拉茲長子出生日期來看，這對夫婦是未婚先孕。兩人熱戀期間就被媒體炒翻天——「拉茲·卡普爾狂熱地愛上了克里希娜！」

也只能說是真愛了。

拉茲在很長一段時間里在兩個女人之間搖擺，兩個女人他都愛，最後還是爺爺和父親一錘定音——絕對不能離婚！絕對不能娶女戲子進門！

而拉茲的妻子克里希娜十分賢惠，一直對丈夫的婚外戀保持克制隱忍的態度。

只可憐「麗達」娜爾吉絲一直苦等到1958年3月才嫁給了導演蘇尼爾·杜特，這一年她已經二十九歲了，算是十足的大齡女青年了。

拉茲是個很有事業心的青年， 情感 生活在他的生命里只佔十分之一，即使這十分之一還是由兩個女人分享。

若說真愛，大概拉茲最愛的那個人是卓別林。

三、上世紀五十年代收入最高的男明星

1924年12月14日，拉茲·卡普爾出生於白沙瓦。

他自打十一歲起進入影壇，二十二歲編導主演兩部電影《火》及《雨》，在影壇展露頭角，引起國際影人的注意。

1950年，二十六歲的拉茲自創 R.J電影公司 ，拍攝了《流浪者》，獲得巨大成功。

他與父親不一樣，老卡普爾出演過大量「霸道總裁愛上我」題材、還有豪華奢靡的古裝片，而拉茲將鏡頭伸向 社會 最底層的勞苦大眾，以一種悲天憫人的情懷講述那些「沒見過一天好日子」的老百姓自己的故事。

在他看來，與其描繪那些歌舞昇平鶯鶯燕燕，還莫不如把鏡頭伸向路邊一條無家可歸的小狗。

正如拉茲的一段名言——

大概您沒想到，《流浪者》並非拉茲最成功、票房最高的電影。四年之後，他又與父親、娜爾吉絲合拍了一部《鄉巴佬進城記》，大獲好評！口碑票房超越了《流浪者》。

1964年，拉茲為了附和潮流，非常不情願地拍攝了平生第一部彩色電影《合流》。影片取景歐洲，描寫了三個朋友之間的 情感 糾葛，謳歌了人世間的真、善、美和自我犧牲精神。這依然是拉茲長袖善舞的領域，影片獲得了巨大的成功，甚至在當時基本一票難求！

最後竟然在國內連續上映了五年，這不得不說是一個行業奇跡！

由於作品的親民風格，拉茲本人也獲得了巨額經濟回報。1951年-1956年期間，他是國內收入最高的男明星。但拉茲依舊過著樸素低調的生活，他將個人財富又重新投入到熱愛的電影行業中。

1970年，拉茲嘔心瀝血整整製作了六年的《我叫小丑》上映，由於題材太過前衛，票房不盡人意。

拉茲有些心灰意冷。

但這部電影近年來卻不斷翻紅，評分一路高漲，獲得歐美同行盛贊！看來「拍給五十年之後的觀眾欣賞」這種事原來真的有！

晚年拉茲開始將精力花費在下一代，悉心扶助兒女尤其是 里希·卡普爾 ，同時也一手挖掘了未來的天皇巨星沙魯克·汗！

里希·卡普爾雖然不及父親那般有著崇高的藝術地位，但在「勤奮」這一塊真是交足功課！

在拉茲的引領之下，這個家族沒有一個人靠著祖蔭吃干飯、躺在家譜上睡大覺，都在影壇揮灑汗水辛勤耕耘。

與此同時拉茲也在積極拓展人脈，強強聯姻，比如他的外孫子就娶了 阿米達普·巴強 的女兒。這還是卡普爾家族少有的白衣聯姻。

積數代不懈之功，卡普爾家族已成為寶萊塢第一金字招牌。

1988年6月2日，拉茲·卡普爾因病去世（腎衰竭、心力衰竭、哮喘），享年六十四歲。

那麼，在他身後，卡普爾家族成員現狀如何？

拉茲的弟弟、《流浪者》小拉茲後來怎麼樣了？

四、家族近年不斷損兵折將，新生力量也在野蠻生長

《流浪者》小拉茲的扮演者 沙希·卡普爾 後來並未長殘，成年之後依然非常英俊，還娶了一個英國老婆，生了一堆小混血，後來走上了國際影星之路。

2017年12月4日，沙希·卡普爾因肺炎去世，享年七十九歲。

緊接下來，2018年10月1日，拉茲的妻子克里希娜因心臟驟停離世，享年八十七歲；

2020年4月30日，拉茲的二兒子里希·卡普爾（《啞女》男主角）因白血病去世，享年六十七歲；

2021年1月15日，拉茲的大女兒南達里特因癌症去世，享年七十一歲；

2021年2月9日，拉茲最小的兒子拉吉夫·卡普爾因心臟驟停去世，享年五十九歲。

可以說近年卡普爾家族籠罩著一片愁雲慘霧。

但與此同時，拉茲孫輩異軍突起，成為寶萊塢耀眼的新生力量！

比如拉茲的長孫女卡琳娜·卡普爾出演了《三傻大鬧寶萊塢》，迄今為止仍是豆瓣排名第十四的經典作品。

拉茲的孫子、里希·卡普爾的兒子蘭比爾·卡普爾，也是如今頭角崢嶸的明星，據說他的愛好是收藏豪車。

希望這些卡普爾後人秉承先祖的遺志，勤奮向上，永遠記住爺爺拉茲的那段名言——

（全文完）

我想大多數上了年紀的人都看過印度電影《流浪者》，對影片中的主題歌《拉茲之歌》和插曲《麗達之歌》也能哼上幾聲，我是在上世紀七十年代末，配合當時的政治環境下看過此片的。

《流浪者》的故事梗概:

大法官拉貢納特堅信一個荒謬的理論「賊的兒子一定是賊，法官的兒子一定是法官」，並以此為依據判了扎比的罪，無辜的扎比越獄後，成了真正的罪犯，他為了報復大法官，設計使法官拋棄了將要分娩的妻子，從此，法官的兒子拉茲生活在貧民窟中，成了一個到處流浪的小偷，長大後，在一次行竊中，拉茲意外地遇到了童年時的女友麗達，他們真誠相愛了，拉茲決定痛改前非，用辛勤的勞動來養活自己和母親。

然而，工廠卻以拉茲曾經是個賊而開除了他，狠毒的扎比又脅迫他繼續做小偷，有一天，扎比為躲避警察的追捕，脅迫拉茲的母親做人質，拉茲殺死了扎比並被逮捕，當他得知審判的大法官就是自己的生身父親時，他從獄中逃了出來，他恨父親並選擇了行刺，結果再度被捕，在法庭上，己成為律師的麗達，為拉茲做了精彩的辯護，用事實證明了大法官拉貢納特血統論的荒謬。

該片是由拉茲、卡普爾（1924——1988）自編、自導、自演的一部影片，他自己扮演男主人公拉茲，他父親扮演片中拉茲的父親——大法官拉貢納特，他三弟扮演小時侯的拉茲，該片在印度以及世界都有一定的影響力，1953年，榮獲戛納電影節最佳故事片獎。此後30年多年中，拉茲、卡普爾以非凡的才華和高深的造詣，創造了許多膾炙人口的影片，由他主演的影片，多達57部，多以反映印度普通人的感情與生活，並對 社會 的弊端加以公開地揭露，在六十年代後期，主要致力於製片業，他是印度電影史上最受歡迎的藝術家之一。

拉吉·卡布，一般翻譯成卡普爾，是《流浪者》里拉茲的扮演者，是印度百年電影史上殿堂級的人物。他集編導演、製片於一身，極富國際影響力，被譽為印度的克拉克·蓋博，印度的卓別林。

拉吉出生於1924年，出生地是現在歸屬巴基斯坦的白沙瓦一個旁遮普家庭。父親是著名演員普利斯維拉吉，在電影《流浪者》里扮演拉貢納特法官，這部電影里扮演小拉茲的是拉吉的親弟弟沙什，後來他也成為銀幕巨星，他不止一次出演哥哥的童年。拉吉還有一個弟弟沙彌，是印度銀幕貓王，不用說也是位電影明星，在《海誓山盟》里發福的沙彌扮演叔叔。

拉吉10歲第一次登上銀幕，真正擔任主要角色是1947年，合作者是後來的印度夢露馬杜巴拉。

拉吉第一次導演並主演的影片是《火》，在那部電影里24歲的拉吉遇到了納爾吉斯，也就是麗達的扮演者。這對印度銀幕上第一對黃金組合一共合作了16部電影，包括著名的《流浪者》。人們一直猜疑他們的關系，但是拉吉早在22歲就和堂妹結婚了，納爾吉斯和拉吉都沒有承認他們有私情。納爾吉斯後來嫁給了演員桑尼爾·杜特，他們的兒子桑賈伊後來很火！

拉吉的作品非常多，也捧紅了很多女明星。

拉吉有3子2女，除了兩個女兒，幾乎所有的後代都在銀幕上大放異彩，是印度寶萊塢四大卡普爾家族裡演員陣容最強大的。

拉吉從《流浪者》開始出演多部電影都是模仿卓別林的表演，也喜歡表演小人物的生活，是比較有代表性的現實主義表演藝術家。

拉吉只活了64歲，1988年因為哮喘並發症去世。他的為人和演技都很受推崇。需要補充的是，印度電影是配唱制，演員極少自己演唱。拉吉的御用配唱人是穆克什和馬納迪，尤以穆克什為主，他的過早去世讓拉吉感慨：我的聲音沒有了！穆克什的歌聲什麼樣，請聽拉茲之歌！穆克什的兒子也是歌唱家，他的好聲音可以去聽聽《努里》……

印度電影流浪者的男主人公拉茲的演技，對我印象極深，他表演的真實，純朴，沒有造作，自然流暢，而且影片中的拉茲之歌很經典，總之，流浪者的電影當時的上座率非常高，普遍受到電影觀眾的歡迎和好評。不愧為一部使人難忘的好影片。

當初被他迷倒了，甚至找出地圖查找去印度的路線，現在想來有點幼稚

兒時記得印度電影《流浪者》裡面有句經典台詞:法官對拉茲說:做賊的兒子永遠是賊，

《流浪者》是經典之作，飾拉茲的演員，把小偷的玩世不恭，表現的淋漓盡致，看了他的表演，我們會從不同的角度，理解他的身世，麗達是美麗的富家小姐，她演的情緒纏纏綿綿，恰到好處，而歌曲，也非常委婉動聽，可以說，這個電影影響了一代人。

這個問題你自己可以去網路上查啊，關於他的「生平」介紹的非常詳細，有必要特意問大家嗎？

拉茲的 社會 地位低下，卻能得到美麗，善良的女律師麗達的愛情，只能是藝術人生。

很認真的在探討人性的復雜。

㈡ 《起跑線》觀後感

認真品味一部作品後，從中我們可以吸收新的思想，寫一份觀後感，記錄收獲與付出。觀後感你想好怎麼寫了嗎？下面是我為大家收集的《起跑線》觀後感，希望能夠幫助到大家。

《起跑線》觀後感1

電影《起跑線》講述了一對印度父母為女擇校演繹「孟母三遷」的故事，雖然題材聚焦當下熱門的擇校話題，卻在點映時讓不少觀眾樂出聲。多數觀眾表示觀影過程非常輕松愉悅，也有部分觀眾表示有些情節讓自己哽咽，不刻意煽情，但有著感同身受的力量。雖然電影中涉及到擇校、學區房、入學面試等現實元素，但導演卻選擇了用輕松的喜劇來呈現，不僅能從電影中照見現實，更能從這對印度夫妻身上看到愛的力量，尤其是片中拉吉和米塔這對夫妻為了女兒入學搬到貧民窟學區房後「水土不服」的情節，更是讓人又好笑又心酸，「原本以為印度電影就是燃，就是感動，沒想到可以這么歡脫，還能讓人思考更多」。亦有觀眾表示《起跑線》打破印度電影的煽情套路「個人覺得好看過《摔跤吧！爸爸》和《神秘巨星》，更好笑，也更貼近我們的現實」。

據了解，電影《起跑線》在印度上映時就曾引發媒體和觀眾的討論，票房成績與同期上映的《神秘巨星》不相上下，更在有「印度奧斯卡」之稱的Filmfare中力挫《神秘巨星》獲得最佳影片的殊榮，同時伊爾凡·可汗所飾演的拉吉更摘得最佳男主角獎項。不少觀眾表示影片中父親的角色有溫度，有厚度，「吵不過媽媽的時候，特別可愛」，「為了女兒很拚命，也有很多手腕，但沒有丟失良心」。不少帶著孩子參加點映的家長覺得這樣題材的電影國內太少，「這就是我們的真實寫照」，「沒想到孩子很喜歡」，「我孩子說這是他的心聲，我可能要重新考慮他的教育問題了」。該片在年輕觀眾當中的認可度也頗高，「忍不住深思」，「在職場上有時會被逼得無路可走，就像（電影里）爸爸那樣，但他的選擇確實感動了我」。

該片點映時，不少觀眾對於媽媽米塔的焦慮感同身受，執意要上最好的學校，進行最好的教育，認為這和當下的情況太過相似，有年輕女觀眾分享自己的經歷，「想起那年中考沒有考上時我媽的樣子，真的心疼，女主角演的真好」。電影《起跑線》中這對活寶夫妻為了讓女兒接受最好的教育，從普通人家「穿越」到上流富人區，又「穿越」到貧民窟，在媽媽米塔一次又一次對「最好」的追求中引發層層笑料，同時也帶來思考——所謂的最好，對於孩子而言真的是最好嗎？不少觀眾很認同父親拉吉最後的演講，認為現實很強大、擇校很重要，但「成為什麼樣人更重要」，拉吉那句台詞「如果你都不是一個好人，那你就不可能做個好老公或者好爸爸」，引發了他們的強烈認同。不少年輕觀眾有感於爸爸拉吉最後的正能量選擇，表示「很戳心、卻又很溫暖，有一種善良和底線在」。

同時，電影中上流富人區和貧民窟的兩極展現，也讓觀眾對孩子應該窮養還是富養有諸多討論，窮養練意志，富養開眼界，年輕父母觀眾覺得「只有當了父母才真的能切身感受到這個問題，怎麼選擇都很難」，未婚觀眾則認為要給將來第一次做父母做好足夠的准備，「如果自己不能成為好的父母，就無法給孩子做榜樣」。影片中關於人格教育的討論倒是幾乎達成一致，「學校教育無法替代家庭教育」，「人格教育要以父母為表率」。

《起跑線》觀後感2

《起跑線》再度發揚了印度電影觸及社會痛點，批判社會現實的優點。與本片沉重的主題不同，《起跑線》用繽紛的色調和詼諧的調侃連接了教育不公、貧富差距、數典忘祖、社會歧視鏈、子女培養目標和人性異化等主題，結尾的處理讓人驚喜連連，諷刺意味十足。

《起跑線》在敘事手法、鏡頭運用、人物塑造等方面中規中矩，故事也簡單的很：一對「暴發戶」夫妻拼盡全力讓子女入學。然而小人物的命運卻牽動著整個社會，給觀眾強烈的帶入感。

《起跑線》中還有這樣一段話：「在印度，英語不僅僅是一門語言，而是階級的象徵。」又說：「你的女兒是服裝店老闆的孩子，以後肯定子承父業;而我們家孩子就不一樣，出來以後一定要開拓一番事業，所以我們只說英語。」聽聽吧，這段言語多麼的輕巧，好像窮人就活該窮一輩子，自己就應該永遠富足一樣。

《起跑線》最滑稽的一段是主角一家為了裝富人，去照相館拍假照片，顯擺自己出國旅遊。而笑點的擔當則是男主角，每到關鍵時刻，男主身上的市井痞氣就戳穿了「富人」的謊言。人們總是說，培養一個真正的貴族，需要三代人的時間。《起跑線》則真實的告訴我們，原生家庭和經濟背景給一個人留下的烙印，是一輩子無法擺脫的，也是任何謊言所不能掩蓋的。這就好比從沒學過英語的男主角，就算無比努力地翻爛了字典，寫的推薦信也是亂七八糟;從未體驗過富人生活的男女主角，就算渾身名牌也絲毫不像貴族。

《起跑線》第一次讓我驚訝的地方在於，影片不僅滿足於裝富很難，反而進一步展示了裝窮更難。正如台詞所說：「貧窮這門課程，不是一天兩天能夠學會的。」看看印度社會吧，富人的社區干凈整潔，豪車豪宅;窮人社區，一下腳就能踩著牛糞，到處是蚊子，沖廁所的水都沒有，吃水靠搶，吃米要靠分配。但無論貧富，都把英語當成了階級的象徵，只不過富人歡迎英語，而窮人則對英語表示強烈排斥。

《起跑線》用鮮明的對比有力地回擊了這些毫無根據的鄙視。男女主角雖然富有，但在孩子入學的問題上卻不擇手段，以偽造貧困證明，欺騙學校，犧牲窮人入學資格為代價，獲得了德里文法學校貧困生入學名額。

實際上，本片笑料的來源，從本質上講是夫妻二人對孩子教育理念的不同，這正是安吉麗娜朱莉和布拉德皮特之間離婚的主要原因。男主堅持認為無論在哪所學校，關鍵要讓孩子快樂，對新鮮的教育理念和教學方法不屑一顧。女主則更加實際，與其有一個快樂童年，她認為更重要的是一個美好的未來，進行高強度超齡學習。總之，一方讓孩子遵從個性發展，另一方則注重孩子的服從與認同。我認為這兩點完全可以兼顧。我們總說先做人再做學問，但在實際教學中，老師連知識都講不好，怎麼去教做人呢?老師把責任推給家長，家長則把希望寄託在老師身上，兩頭都落空，把孩子耽誤了。好在夫婦二人最終達成了一致，在學習知識與階級教育面前，還是選擇了讓孩子做一個健康而陽光的人。

影片的最後，陽光明媚，男女主角牽著女兒走出校園。曾經他們為了走進這所學校而費盡努力，吃盡了窮人的苦，富人的累，而今天他們走出來卻無比的輕松。校園里坐著一批仰仗權勢的富豪，校園外則是巨大的貧富差距。一對父母能做什麼呢，一個人又能做什麼呢?只能讓自己的孩子更加幸福罷了。車廂里滿是孩子的笑臉，可能他們永遠也不會知道自己的人生本可能是另外一種樣子，而這種寒意，在暖暖的陽光之下，變得更加刺骨。

《起跑線》觀後感3

今天和夫人去電影院看了部電影，很神奇，這部印度電影里講的糟心事，分明就是我們中國人的故事，片中的細節，幾乎每天都在中國上演，就連片名都特別中國：《起跑線》。

影片的故事一點也不復雜：一對印度服裝店的中產階級父母，為了讓女兒接受最好的教育，實現階層跨越（了解的人都知道印度姓種階級非常厲害），從幼兒園入園起，就拼盡全力想要進去德里排名最靠前的學校，以便日後一路高歌猛進，進入最好的小學、初中、高中、大學，日後能進入跨國公司，成為社會上的精英階層。但這種學校只招收印度真正的富有階層和極少數一部分固定名額的貧困家庭優質小孩。於是虎媽虎爸因此走上了曲折漫長的擇校之路。

影片一開始給我的感覺就是：過度給與、過度保護。女主帶小主去玩出門的時候塗防曬霜、驅蚊液，即使小主的那句「媽媽，這個很粘。」仍然被無視，到了公園不斷的囑咐僕人注意這注意那等等，毫不誇張的說小孩就提線木偶，這種情況我們身邊比比皆是，包括我們自己。好比室內盆栽多肉綠蘿等、生命力永遠比不了室外景觀植物，一個溫室培養，一個經歷烈日風雨，我們確實要精心照顧它才會長得更好，但是當你過度澆水、過度施肥。綠植最終就被間接謀殺了。世上最真摯的愛來至於父母，它應該是呵護、引導、糾正、榜樣的作用，而不是過度給與、過度保護。

影片中男主的資金實力屬於中產階級，他們的「生理需求、安全需求」已經得到滿足，但是資金的實力並沒有使「尊重需求」得到滿足，在德里的學區房的派對上會因為跳滑稽的舞蹈遭到不解甚至戲謔，會因為小孩說印度語遭到孤立，會因為自己的工作性質使孩子失去教育資格。這種尊重無法滿足需求，使人陷入一種焦慮之中，但我想說的是我們必須去認可自己的價值，發揮自己的價值，何須在乎別人的眼光、背後的言語。古有雲「人比自重而後人重之」。

電影的主題就是印度版的「孟母三遷」，為了孩子能進名校，幾度搬家，可謂無所不用其極，當然最終也「如願以償」。當今社會我們更多的是重知識而輕德育，我們嘴裡所謂「起跑線」都是希望孩子站在同一起跑線上，從而忽略了為人父母的起跑線，我們的個人成就、金錢實力或許已不可提升，但是我認為父母的起跑線是德育的起跑線，而非物質的。例如王思聰，中國首富的兒子步入社會時父親給了5個億說道，自己出去折騰，不行了就回來繼承家業。就算你的小孩從小和他站在一條起跑線上，可是小孩的將來你給不了。片中男主很經典的一句話「我想做一個好父親、也想做一個好丈夫，但是我得先做一個好人」。是啊！只有做一個好人你在孩子面前德育的起跑線才能帶著孩子一起前行。當今社會的企業家大多是60後，70後，當中有大部分是文盲，老乾媽的陶華碧名字都不會寫。所以我們一定要重知識的同時重德育。德育才是父母留給孩子最大的財富，也是決定孩子未來成就的基礎，在校園這片本應是天真無邪的凈土，卻也難以免俗。父母除了要關心孩子在校的成績如何，更要關心孩子心中的感受。

喜歡文字，有事沒事喜歡無病呻吟，來到簡書。希望結識更多喜歡文字的人，大家一起分享彼此的無病呻吟。

《起跑線》觀後感4

教育一直是一個富有爭議的話題，對於"放養式"和"精英式"這兩種教育方式的爭論從來都未曾停息。這個寒假，我看了印度電影《起跑線》更是挖掘了二者的內涵，引人深思。

中產階級的印度夫婦拉吉和米圖起初持有這樣的觀點，他們認為精英式的教育才能鍛煉出卓越的競爭力，方能在激烈的社會競爭機制中奪得先機。這種觀念的形成很大程度因為他們的親身經歷。這對夫婦在生意場上小有成就，但作為貧苦出身的他們，不會英語，也缺失高等教育，頂著"暴發戶"的帽子，讓他們飽受上流社會的唾棄，且與上流生活格格不入。

丈夫拉吉曾質疑是否有必要擠破腦袋讓女兒上名校，但妻子米圖非常激動地表示，"我們不能讓皮雅接受我們所接受的教育",因為她覺得正是因為沒有接受到好的教育，他們才只能待在中產階級，接著她又表示，好的學校能提供良好的英語教育，而英語在印度"不僅僅是一門語言，還是階級的象徵。"

令人印象頗深的是拉吉第一次為女兒報名，缺乏經驗，結果排在了很後面，因為很多家長都提早排隊，有的甚至凌晨12點就來了，為了確保位置不被搶走，甚至就地睡覺。事實就是沒有父母願意孩子輸在起跑線上。

排隊無果，拉吉則高價尋求名校咨詢機構，按照咨詢顧問的要求進行了各種努力仍未被名校錄取。後來聽說名校對貧困家庭孩子有錄取名額，又咬牙假扮窮人，搬到窮人區生活，接受名校派來的調查員的審核。最終他們如願以償地獲得了名額。

但最讓人心酸的莫過於拉吉的貧民鄰居，他為了給孩子湊足學校收取的課外活動費用，只得冒著生命危險去碰瓷。這種情況，當然是比較極端，甚至說是過於戲劇化，但它確實反映出，在爭奪教育資源的路途上，窮人已經被逼上絕路。

此情此景也讓拉吉意識到了自己正剝奪了一個窮人孩子享受教育的權利。而後拉吉為糾正自己的欺騙而努力，匿名捐助公立學校，到名校主動提出放棄孩子學籍，並當眾講述自己的故事，讓孩子從名校退學，去上普通的公立學校等。影片的最後我們才從女兒皮雅的臉上看到那久違的輕松的笑容，這笑容里沒有父母的約束，而是一種重獲自由般的喜悅。

給我的思考是也許很多家長一心希望子女接受到最優等的教育，其實不然，並非每個孩子都適合學習，並非每個孩子都能接受所謂的精英式教育，盲目的追隨學業上的"優秀"是不明智的。因材施教才能更好的權衡利弊，"放養式"教育有點順其自然的意思，但並不意味著放縱，適當的放手是孩子成長途中必不可缺的一部分。

很多時候，教育的理念是會被社會的導向所左右的。絕大多數學校和家長心中都有種根深蒂固的想法——成績論英雄。嘴裡說的最多的是別人家的孩子成績優異。我們往往很局限地通過成績去評判一個學生的優秀與否。其實教育全對不僅是局限在成績上，更是在做人的品行以或是德道的培養。與其父母的全權包辦，倒不如適當地讓孩子自己做選擇，人生的路不止一條，每條路途都是荊棘滿布，但每天路的終點都將會是不一樣的一方天地。

《起跑線》觀後感5

最近一家三口去看了印度電影《起跑線》，電影反映的擇校熱問題，相信會引起不少中國家長的共鳴。對於普通家庭是否有必要送孩子上名校，名校是否華而不實滿足虛榮，怎樣培養健康、快樂、善良的孩子，這些問題也許能在影片里找到答案。

影片講了印度德里一個中產階級家庭拼盡全力送孩子上名校的故事。主人公拉吉是一個時裝店老闆，在妻子的慫恿下，為了讓年幼的女兒上一所名校，不惜舉家搬遷到名校旁的富人區，盡力融入富人圈子未果。拉吉高價報了幫助上名校的咨詢機構，按照咨詢顧問的要求進行了各種努力仍未被名校錄取。聽說名校對貧困家庭孩子有錄取名額，又咬牙假扮窮人，搬到窮人區生活，接受名校派來的調查員的審核。拉吉一家因為語言、生活習慣等原因無法融入富人社會，又因為難以適應艱苦條件等原因難以融入底層社會，鬧出了不少笑話。

影片既展現了富裕群體的攀比、虛榮和虛偽，還生動展現了窮苦人民的勤勞朴實、聰明善良。拉吉一家假扮窮人，認識了善良、勤勞的希亞姆一家，受到他們無私的幫助。電影觀眾是知道拉吉家不缺錢，施助者希亞姆家世代窮苦，卻教拉吉擠公交，帶著他在工廠幹活，把自己的工資分給他，甚至不顧自己生命安全去碰瓷，將得到的賠償送給拉吉交孩子學費，結果陰差陽錯，窮人希亞姆的孩子卻沒上名校，拉吉的孩子入選了，希亞姆還掏錢為他們慶祝，看到這里我的眼睛濕潤了。想起美國作家芭芭拉、艾倫瑞克的書《我在底層的生活》，寫的就是作者扮演成窮人體驗底層勞動者的辛苦奔波和生活的無助，對照著這部電影看，對窮苦階層的辛酸就有了更深的理解。

影片後面也展現了拉吉為糾正自己的欺騙而努力，包括匿名捐助公立學校，到名校提出放棄孩子學籍，並當眾講述自己的.故事，讓孩子從名校退學，去上普通的公立學校等。

家長們，如果要給孩子選擇名校時，一定要考慮下自己的實際情況，不要盲目攀比，為虛榮心所累。

看了電影，一直對教育孩子充滿自信的我開始反思自己教育孩子的問題。最近讀尹建莉的《最美的教育最簡單》，盧梭的《愛彌兒》，體會到不過多干預、放手讓孩子自己成長的重要性。以前總覺得要多給孩子講人生道理，幫助他分析事情的長短利弊，讓他少走彎路，早明事理，其實幾歲的孩子哪裡懂得那些，往往會誤解或者很快忘了。家長教育起來挺起勁，覺得把自己幾十年的人生經驗都傳給孩子了，孩子應該比自己強，這只是一廂情願。盧梭在《愛彌兒》里說的，他在愛彌兒12歲前什麼都不想教，更不會灌輸什麼大道理。也許有些家長一味的施壓培養了當前看來學習優異，習慣好、有特長的孩子，但這個孩子自主性、獨立性、創造性幾乎都被扼殺了，長大能否成才難說，能否成為對社會有用的人，成為身心健康的人就更難說了。小時了了，大未必佳就是這個道理。

教育孩子應該學學無為而治，要適當地放手。我在以前的博文里也寫到過，教育孩子有點像炒股和投資，十年樹木，百年樹人，家長們如果沒有技巧不妨練練耐性，練練忍功，讓孩子慢慢地成長，不能亂折騰。電影《起跑線》中也傳達了這一觀點。拉吉的女兒被特別精細化地管理著，但成長受到很大限制，也難以和同齡小孩交往，但到了窮人區，和一群野孩子奔來跑去，反而學會了什麼是分享和關愛，什麼是善良和友情。

正如盧梭和尹建莉強調的，家庭教育寧可過寬，也不要過嚴，孩子的未來是廣闊世界，不是父母溫暖的手掌，早晚孩子要自己去歷練，去成長。

《起跑線》觀後感6

一年一度的升學季又將來臨，招生熱與擇校熱也愈演愈烈。而這種拼盡財力人脈競相往名校，尤其是私立學校鑽的現象可謂是不知凡幾，雖然對這種做法不置可否，但家長對孩子的教育的重視程度可見一斑。

無獨有偶，對名校的追逐熱潮，在印度也不容小覷，《起跑線》這一影片就是這股熱潮的真實寫照。這部影片通過描寫一對男女主人公入學難的波折經歷突出了對教育最本真的東西的見解、分析和追求。

《起跑線》中女主人公的爸爸是一位富甲一方的大亨，雖然財力雄厚，但是因為經營的是時裝店而被所謂的「貴族」嫌棄，即使搬到了市區的市中心，擁有一棟豪宅，為了女主人公能夠順利融入「貴族」群體，交到朋友，還特地迎合「貴族」的各種生活習慣，小到穿什麼衣服，擺放什麼家電，聚會時喝什麼酒，怎麼喝，甚至將自己的日常語言——印地語，硬生生改成了高大上的英語。用「貴族」的語言來解釋，即最頂尖的學校不允許說印地語，只能說英語。只有貴族才會說英語，只有會說英語才能有機會進入外企，機關單位，出人頭地。否則，即使有再多的金錢，也只是低人一等，長大後只能止步於服務行業。看著女兒被同齡夥伴排斥，女主人公的媽媽二話不說，不惜在一所知名的培訓機構投入重金，旨在讓女兒在短時間內全方面提升。除此之外，父母也進入了特訓，為升學的家長面試臨陣磨槍。

只不過千算萬算不如天算，雖然做了很多模擬演練，也灌輸了很多所謂的「先進教育理念」，如當問到該如何向孩子介紹「貧困」一詞時，標准答案是「Sharingiscaring。」（分享即關愛），正式面試時，卻因為父親標准答案的卡頓、顛倒等顯而易見的「差錯」致使女主人公在排名前五位的名校中都名落孫山。實在不忍放棄就讀名校的機會，一個偶然的契機，女主人公的父母得知每所名校都會有5%的名額分配給貧困生，於是，為了孩子不輸在起跑線，使出渾身解數搬到貧困區，偽裝成貧困家庭，一開始，生活處處碰壁，且隨時都有陷入穿幫的境地，幸運的是，得到了好心鄰居的種。種幫助，使得在「貧困生」的核查階段順利通過。

戲劇性的是，女主人公偷來的入學機會，恰恰是這位一起玩耍，學習的小夥伴——男主人公的，男主人公的爸爸甚至為了幫助女孩「籌課外活動費」，冒著生命危險沖向馬路上的汽車，為的就是用那撞得鮮血淋漓的雙臂所換來的撫恤金來挽回女孩的讀書機會。後來，女主人公的爸爸幡然醒悟，真正的教育，不是看學校是否像五星級酒店般設施豪華，也不是這所學校是否出過多少政客名人，而是這個學校的老師和同學是否保持一顆赤子之心，把同伴當成家人，即使生活再困難，也不放棄對生活的熱愛，對未來的美好期待，用光明正大的方式勇闖出一片屬於自己的天地。

本部影片以女主人公為明線，男主人公為暗線，通過男女主人公的入學波折，諷刺了社會上的所謂教育公平，已經淪為權錢交易的犧牲品，最後女主人公一家被男主人公一家的行為所感染，其實感染的並非只是女主人公一家，而是每一位為人父母和關心教育的人，花言巧語，陰謀詭計總會被人不恥和遺棄，勇敢與愛心才是立足之本。讓我們懷揣赤子之心追夢！

㈢ 求一個印度電影的名字，男主角在裡面叫垃圾

你說的是不是《三傻大鬧寶萊塢》？男主名字叫「蘭徹」，聽起來像你說的垃圾？
《三傻大鬧寶萊塢》概述
中文名：三傻大鬧寶萊塢/ 三個白痴 / 三個傻瓜 / 三個呆瓜 / 尋找蘭徹 / 3 idiots/ three idiots 類型：愛情/ 劇情/喜劇/勵志片
外文名：3 idiots 片長：164分鍾
其他譯名：三個白痴 上映時間：2009年12月25日 印度
對白語言：北印度語 導演：拉庫馬·希拉尼
製片國家/地區：印度 主演：阿米爾·汗 卡琳娜·卡普 馬德哈萬
製作公司： Vinod Chopra Proctions 編劇：Chetan Bhagat 拉庫馬·希拉尼 Abhijit Joshi

兩個好朋友一起結伴而行去尋找另一個失散已久的好兄弟，希望能重組他們的「三人幫」，然而途中卻遇到了種種意想不到的事情。
「以無聊抵抗無聊」是烈日當空下的香港學生採取的生存態度，遠在印度的年輕學生竟是同道中人，不過不要以為三個小夥子真是傻仔任人擺布，實質上以嬉鬧行為抵抗印度填鴨式的教育謬況，宣傳教育體制改革。當中還奉送熱鬧的寶萊塢歌舞。開始大家可能會認為是單純的喜劇片，實然裡面內容很多，關於教育體制的問題，思考問題的方法，兄弟感情，愛情等。少見的印度式校園青春片，搗蛋中又不忘數落印度嚴重的階級及自殺問題，《美國處男》式的無聊，《羅密歐與茱麗葉》式的愛情、《紅磨坊》式的歌舞，一頓包羅美國味的印度大雜燴，無怪乎深得觀眾歡心，打破印度票房紀錄，創下No.1 的驕人成績。

㈣ 印度電影男主角叫拉吉，女主角的小兒子很喜歡拉吉，拉吉也很喜歡這個小男孩和她的媽媽

應該是印度電影《天賜良緣》

㈤ 求一部印度電影名字。

愛情你我她

類型：喜劇

導演：SiddharthAnand

主演：碧帕莎·芭素BipashaBasu/米妮莎·蘭巴MinisshaLamba/RanbirKapoor/迪皮卡·帕度柯妮DeepikaPakone

語言：印地語

上映日期：2008年08月15日

製片國家/地區：印度

又名：UntitledSiddharthAnandProject

簡介：

為什麼女孩們總會愛上不該愛的人?她們的母親叫她們要當心,朋友們拚命想搖醒她們,理智也告訴她們應該逃.可是她們心裡卻是另一個故事,而往往都是錯誤的信號.一個名字就足以讓她們頭腦發熱,心跳加速.Raj(RanbirKapoor飾)就是這樣一個男孩,一副誠實好男孩的模樣.當愛情來敲門,誰能責怪這樣一個屢屢墜入愛河的男孩呢?成為"心碎製造者"並不是他的錯,完全是DNA使然.Raj和Mahi(MinisshaLamba飾),Raj和Radhika(BipashaBasu飾),Raj和Gayatri(DeepikaPakone飾),不同的女人出現在他人生的不同階段,每個女人都通過她們甜蜜的,性感的或者活潑的方式,教會了他一些東西,一點點關於愛,一點點關於生活.

㈥ 一部印度電影，誰知道名字，大概內容如下：

是《神象奇緣》。
主演：拉吉什·卡納、塔努賈

簡介：
合也大象，離也大象；萬物生靈，皆有秉性；愛恨情仇，人間悲喜。

端柱是一鰥居富商的獨苗，一次老父開車帶他外出，誰料途中突遭車禍，端柱被甩出車外，下落不明。老父經過醫生的搶救，暫時脫離了危險。但是，端柱的失蹤使他心急如焚。正當老父焦慮萬分之際，端柱竟奇跡般的出現在他面前。原來，端柱當時被甩進了叢林當中，一隻凶惡的豹子見勢正欲猛撲上來。緊急關頭，幾頭大象趕到救了小孩子的性命。老父囑托小端柱，要像對待神明一樣，終生善待這些大象，說完就因心臟病發作離開了人世。

多年以後，端柱已是一名風度翩翩的青年。在大象拉莫的「牽線」下，他愛上了漂亮的富家女塔奴，他們很快就開始談婚論嫁了。但是，端柱在家庭財產糾紛案中敗訴，他只得放棄婚姻的念頭，帶上大象浪跡天涯，靠賣藝為生。塔奴受了父親的欺騙，以為端柱出走是離情別戀，因此心中萬分痛苦。後來她明白了真相，便不顧一切離家出走，去追尋所愛的人。相愛的人終於在一起了！端柱靠著自己的勤奮和智慧，創辦了一家名為「愛的世界」的游樂場。他經營有方，游樂園顧客盈門。塔奴的父親見端柱的經濟情況有了突變，便同意了這樁婚事。

游樂園紅火的生意引起了俱樂部老闆的嫉恨，他絞盡腦汁要置端柱於死地，暗地裡多次與端柱作梗。孩子的降生給美滿的小家庭更添一份喜氣，大象拉莫似乎也特別喜歡小主人大吉。可是，塔奴老是擔心拉莫會傷害到孩子。她勸丈夫將拉莫趕走。端柱先是斷然拒絕，但因誤會，夫妻二人反目後，端柱將拉莫鞭打出家門。塔奴帶著兒子住到父親家，拉莫也尾隨而至。拉莫在危急時刻踩死了爬到大吉床上的毒蛇。這下，塔奴恍然大悟，覺得是自己錯怪了拉莫。

端柱趕到岳丈家尋找妻兒，正巧遇上夜總會老闆派來的歹徒。仇人相見，分外眼紅，端柱與幾名歹徒展開了殊死的搏鬥。歹徒舉槍欲射死端柱，拉莫見狀沖上前去，用身體護住了朝夕相處的主人，可是它自己卻中槍而亡。一家人站在大象拉莫的屍體前悲痛萬分，塔奴請求丈夫的寬恕，他們終於又團圓了。
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㈦ 一部印度電影，很有意境的。

肯定不是：貧民百萬富翁