周星馳和王寶強拍的電影是什麼電影

Ⅰ 王寶強在《新喜劇之王》里的表現好不好

盡管《新喜劇之王》票房不如期待，兩極化口碑嚴重，但是王寶強的表現仍不至於被噴。

以至於王寶強飾演的「馬可」不斷給「如夢」製造麻煩的時候，我都覺得這就是王寶強將現實生活的種種不堪映射到戲份中，反而覺得浮誇的「馬可」多了幾分真，「無所謂」式地放開了演。感覺這一次，王寶強貢獻了至少4-5分（滿分10分）的傾情表演。當然，只是我一廂情願的猜測和評價，如果你覺得無法苟同，我只想借用電影中的另一句對白：「我tm已經很文明了。」

Ⅱ 你怎麼評價星爺的《新喜劇之王》

我覺得很不錯。

有的人說周星馳的《新喜劇之王》只是在賣情懷，但其實這部電影中還是包含了人生的各種心酸，符合星爺的一貫作品風格，大概只有用心去觀看，懂星爺的人才能明白這部電影的寓意吧。

Ⅲ 怎麼評價周星馳星爺的《新喜劇之王》

喜歡星爺，但是我是一個理性的粉絲，我覺得《新喜劇之王》是星爺的敗筆，列入爛片行列，一些過氣老梗，網路上的段子拼接在一起組成一些小笑料。同樣是小人物通過努力不放棄夢想堅持為自己的事業打拚，這一部比老版的還是差了很多。也可能是老版的太深入人心，也許是大家對於電影要求越來越高，星爺的這部新作，啟用的女演員就很不討喜，長相普通表演甚至有點誇張。可能這就是這部電影需要的人物，我反而覺得開場那一段，踩導演腳的幾秒鍾是這部電影的精華，還把大家的思緒帶到了以前尹天仇柳飄飄的那個時代去了。時光荏苒，故人已老經典不在。但是這部電影的主旨也是想表達越努力越幸運，不要被生活壓垮，做好自己的事幸運總有一天會降臨到你身上，每一個小人物都有大大的夢想，每一個有夢想的人都應該被值得尊重。為夢想努力的人不可恥，那些在旁邊嘲笑的人才是最可悲的，因為他們可能忘記小時候自己還有夢想這件事了。如果說，爾冬升的那部《我是路人甲》以青澀、真實的方式記錄草根眾生，把事實擺在所有人眼前，那麼周星馳的新舊《喜劇之王》，用荒謬、無厘頭、黑色幽默的方式，用盡力氣維護小人物追求那希望渺茫的美好。簡單的復制粘貼也好，輕浮的落入俗套也罷，炒冷飯、吃老本先放在一邊，周星馳的追夢人身份，是毋庸置疑的。他的作品與其說奇幻，不如說更像是童話。

怎麼評價星爺的《新喜劇之王》？

說實話我個人認為自己是沒有資格評價星爺的作品的，因為他帶給了我太多童年的經典的回憶，哪怕他的電影評分再低，我都會買張電影票靜靜的坐下來看一看，所以在這里我也只能談談自己的觀影感受。

影片在2019年2月份上映，主要講述了大型影視基地，由鄂靖文飾演的胸懷明星夢的女子如夢已經在影視圈摸爬滾打了十多年，卻依舊還是籍籍無名的龍套演員。平日里，在片場飽受劇組和其他演員的欺凌嘲笑，回到家則被恨鐵不成鋼的老爹指責，甚至揚言斷絕父女關系。然而如夢一律微笑面對，天大的委屈也藏在心中，死皮賴臉地抓住每一個希望渺茫的機會。

在此期間，她結識了熱衷於跑龍套的李洋，早已過氣卻自視甚高的童星馬可，更徹徹底底看清了自己以及愛情的真相。她是過於平凡的小人物，是一個不該有夢的女孩，是一個直到宇宙滅亡也永遠不會得到演戲機會的可悲龍套。

本以為是部普通情懷片，結果被感動到流淚，劇里的小人物真實到每個普通人都可以代入及共鳴，不光是演戲的龍套，即使你是其它行業的平凡人都能被觸及內心最柔軟敏感的地方，故事簡單但真實動人。

看過星爺的電影很多，唯一不變的就是那顆不服輸的心，如果你覺得自己是條可憐的咸魚，那你就真的是條無可救葯的蠢驢。該影片整體評價不高，但我覺得不是星爺的問題，星爺的作品沒變，是我們見多了審美變了。

以上內容僅代表個人觀點，希望能對你有所幫助！

謝謝！

星爺的電影絕對經得起時間的考驗，無論是他主演的還是他導演的，總有很多人不惜花費大量的硬碟空間把它們保存著。例如我，會找一個安靜休閑的日子翻出來再看，不論時光荏苒，依舊歷久常新。

影片被人詬病的多是演員不夠漂亮，拍片歷時時間短等。其實，演員是星爺千挑萬選的，構思本片則是長達數年的。而且，賣情懷又如何，插入廣告又如何。不需糾結，愛的只是他展現的市井小民們哭中有笑，笑中帶淚。不要太執著，就像片中人說的那樣，人生啊，只不過是兩個字。

影片淚點很多。在如夢被馬可奚落時，如夢冒雨送外賣摔倒時，如夢被渣男拋棄時，如夢在參加選拔飾演騙子時，還有最後回播如夢做各類臨時演員受苦視頻時，路人甲，旁邊喝茶的，被吊掛的，被毒打的……影片元素也不少，那本演員的自我修養，快食麵等等。影片也很接地氣，送外賣，碰瓷等。

寂寂無名的無數個如夢在片場中歷盡千辛萬苦，只為了一個飯盒。而一直在夢想道路追逐中的如夢則和人擠在麵包車上聽著天鵝湖笑逐顏開。本片絕對是星爺送給眾多打拚的臨時演員的一份禮物。告訴他們，要堅持最初的夢想，同時，悼念他自己那些當初在苦不堪然依然奮力打拚的無數個日子。

乍一看，還以為是評價《喜劇之王》，再定睛一瞧，原來前面還有個新字。頓時感覺我吐槽的機會來了，我想看過這部電影的大部分人都有槽想要吐吧，真是如鯁在喉，不吐不快呀！

本來回答這個問題之前想再點開看看，回憶下劇情，因為都忘得差不多了，想想還是算了。劇情想不起來太多，但當初的感覺還是記得很清楚，就兩個字：失望。

當時曾一度懷疑，這是周星馳的電影嗎？完全沒有了周星馳電影的丁點感覺，甚至讓人懷疑是哪個三流導演，找來幾個不知名的演員（請忽略寶哥），拍出的小成本抄襲電影。

劇中女主給人感覺就不是個正常人，笑點幾乎沒有，究竟是劇本不行，還是演員不行？說周星馳不會做導演呢，也不對，《功夫》等電影在那擺著呢！

可這部《新喜劇之王》完全就是披著喜劇之王的外衣，無端地把觀眾的情懷按在地上摩擦。就好比是用一個黃金做的精美盤子，裝著一坨烏漆麻黑的屎，端來叫觀眾去享用，把一幫翹首以盼的星粉惡心得不行。

也許星爺真的老了，沒有他親自出演的電影在我看來，真的沒什麼看頭。當年《美人魚》能有那樣的票房，觀眾已經把欠星爺的電影票還完了。所以再別指望星爺能給大家驚喜了，就算他現在再演一部電影出來，恐怕觀眾也看不上了！

終於看到這個問題了，我認為新喜劇之王被嚴重低估了。在我看來，新喜劇之王平凡而普世，這就是周星馳的風格。

《新喜劇之王》，流露出了導演在中年之後才有的那種人生領悟。這部電影在悲涼里透露出一份溫情。很多批判者，要麼總是批判著有些俗氣的喧囂，要麼總是嘲諷著不合時宜的悲涼。卻不知道人生百味，電影萬象，你一開口就帶著情緒和偏見，那再美好都已經索然無味。

每個人都是在別人的電影里看自己的人生。《新喜劇之王》和許多當年星爺拍的經典一樣，未必那麼轟動，甚至會在當時被罵的一塌糊塗。但如果你想開開心心看一段簡單的故事，但並不打算太理解它，它一定不會讓你失望。否則，你不如先錯過它，若干年後再端出來嘗嘗。

周星馳的電影之所以讓人們念念不忘，不是他技巧有多麼高，故事有多麼藝術，情節有多巧妙，思想有多震撼，而是它就和千萬個你我小人物一樣，平凡，瑣碎，悲歡任人評，甘苦只心知。周星馳電影平凡而普世，這很周星馳。

周星馳的《新喜劇之王》對於很多北漂和橫漂起到很大的激勵作用。劇中鄂靖文飾演的如夢，很多劇情肯定是現實生活中星爺在跑龍套的時候經歷過，也有一些是自己之前作品裡的角色。整個劇最亮的點就是父愛和對夢想的堅持。如夢父親的愛如《長江7號》里飾演周鐵的周星馳對周小狄的父愛，一樣的接地氣。而如夢領飯盒的片段與《喜劇之王》里飾演尹天仇的周星馳領盒飯被吳孟達百般刁難如出一轍。一出場就是一群廣場大媽跳廣場舞更讓本劇有種接地氣的感覺。

所以星爺的《新喜劇之王》，減少了以前的無厘頭 搞笑 ，延用接地氣的演繹方式，傳遞最求夢想永不放棄的正能量。

感謝給我這個吐槽的機會，要不就憋出內傷了！

2019年春節檔的三部喜劇電影，分別是《瘋狂的外星人》，《飛馳人生》，《新喜劇之王》。三場我都看了，這幾部片都不能算得上嚴格意義的爛片，都是盡量用心去拍去演了。但是除了《飛馳人生》外，另外兩部都少了份底氣，故事情節要麼稀奇古怪，要麼乏善可陳。

最經典的POSS，先給大家擺上。心知肚明《喜劇之王》是在打情懷牌，但沖著星爺還是去看了。看完後，只能說廉頗老矣，已不能飯！按說，星爺如果繼續星式無厘頭的話，至少這部片子還能及格，卻偏偏搞什麼勵志情節。1999年版的《喜劇》，尹天仇是一個跑龍套的屌絲，柳飄飄是一個挺吃香的妓女。尹天仇還沒發達的時候對妓女說：我養你啊！妓女說：神經病！最後，妓女還是安耐不住問：你說的是真的嗎。尹天仇說：當然。尹天仇放下未來大好前程，選擇了柳飄飄。多麼又喜又悲的故事啊！

表演上看，星式無厘頭只屬於周星馳一個人。別人去刻意模仿，就顯得東施效顰了。鄂靖文是一名內地演員，本身是很漂亮的，演技如何，不去評價，沒看過她的影片。在《新喜劇》中，鄂靖文努力的演，努力的模仿，太多的自黑形象有些過分。其實，要麼女主漂亮點，偶爾的自黑才能起到反差的喜劇效果，比如原《喜劇》里的張柏芝。新《喜劇》女主在行為上，向誤以為碰瓷的車禍中的老人討教演技，比如在父親拿起刀憤怒至極的時候還要拍下視頻鑽研表情，這些脫離實際又過分浮誇的笑點，一點都不好笑。

周星馳在《大話西遊》後，已經轉型成功，不再是簡單的無厘頭，而是用無厘頭的方式，去展示這個悲喜交加的世界，《大話》和《功夫》因此而成功。但上山容易下山難，在沒有好的劇本前提下，星式喜劇已經走到頭了，這也是《美人魚》《新喜劇之王》被大家吐槽原因。可嘆，《功夫》之後，世間再無周星馳？

不過，也許若干年後，我們再拿出這兩部後周星馳電影來看，會有不一樣的味道吧！

《新喜劇之王》是周星馳基於《喜劇之王》的一部作品，因為其中好多的鏡頭可以看得出來。《喜劇之王》是周星馳以自己成名奮斗的血淚史為題材的。而《新喜劇之王》是以像王寶強這樣的草根成名為題材的，但是當時遭到了觀眾的質疑。也許周星馳在觀眾的心目中有著不容小覷的地位，所以觀眾希望每一部電影都能超越，但是每一部作品必有導演本身不一樣的情愫在裡面，如何考量去看一部電影，也是我們每一位觀眾需要有的底蘊，我們應該學著包容去看。

我對新喜劇之王的理解。

電影諷刺的馬可，就是新喜劇之王。電影感嘆的神經病如夢，也是新喜劇之王。周星馳嘲諷的是那些為了火起來，可以不要自尊也要博網友大笑的博流量 搞笑 的人，這和現在的抖音網紅有何區別？

在周星馳看來，任何喜劇之王都是個悲劇人物。所以公車上馬可戴上了周星馳御用的垂耳帽，就是在嘲諷自黑。自黑什麼，自黑他曾經那麼努力的去奮斗，可是觀眾都不認可他，直到他自毀形象以神經病一樣的無厘頭出現在大眾面前，大眾反而瘋狂的愛上了他，這難道不是個悲劇嗎，對周星馳來講，這種成功，就跟夢一樣，也不是他想要的，越成功他越難過，因為這等於否定了他十年龍套生涯苦苦堅持的努力奮斗靠演技是失敗的，他只有靠搞怪才能被人喜歡。

從這點來說，他和喜劇大師卓別林是一樣的悲劇！所以時隔這么多年，他才拍了這部新喜劇之王，就是對大眾包括他自己的一種拷問：成功，我周星馳這種算不算是成功？

你們覺得我是喜劇之王，其實我始終心裡自知我就是個死跑龍套的，我想正正經經做一個梁朝偉一樣受人正經認可的演員，可沒人認可，我越努力越正經，你們就覺得我越高興！悲哀，深深的悲哀！我再成功，我在你們眼中也始終只是個無厘頭大王，不是一個真正的演員！周星馳眼中抹不去的哀傷，不是沒有緣頭的！

新喜劇之王，你可以說是馬可，也可以說是神經病一樣痴顛的如夢 ，更可以是無數為了出名為了流浪為了錢為了理想而想盡一切辦法也要火起來的網紅，你說他們是為了任何東西都可以，成功，什麼是成功？每個人都有不同的標准，但對周星馳而言，他就是單純的想做一個正正經經的，能被人認可的說一句「你是一個好演員」的演員而已。

可是這個世界沒有給他，他自己也做不到，他越努力越奮斗，在別人眼裡越搞怪越好笑，也越是個笑話 ！

是的，現在的內地，就是一個新喜劇之王當道的世界。

這，何嘗不是一個時代的悲哀！

新喜劇之王，就像一面棱鏡，射入的是 社會 百態，折射的是人性和人生，難道不是嗎？

「寶鏡啊寶鏡，這個世界誰最美？」

「白雪公主。」

「啪嗒……破鏡子！」

電影《新喜劇之王》

看出來片子沒花多少錢，但還是周星馳一貫的喜劇調調，可能我就是喜歡這種無厘頭吧，別人拍不出他的味道，以及老梗我也受用。

特別不能理解票房的同時也嚴重懷疑自己的笑點，很多人一直在強調周星馳把自己的人生又拍了一遍，但是吶，做人呢，最要緊的就是開心。

從美人魚和西遊神話新說的傳奇視角回歸最拿手的小人物塑造，星爺對草根命運的把握爐火純青。

浩瀚的片場熙來攘往，卻像高遠的天宇令人迷茫，但依然有這些卑微的龍套，始終揮舞夢想的熒光棒努力把自己照亮：無數試鏡，無數被拒，無數替身，無數沒台詞，但嘲諷、白眼、不理解。

這些苦澀卻都在女主角如夢所代表的廣大追夢人的哈哈一笑里，泯於一句沒事兒，是的，如果現實之殘酷是凝結雪地里無法消散的黑色血液，那麼夢想就是融化這堅冰最溫暖的驕陽，每個漂泊的人，拼搏的人，逐夢的人，任誰都不會不感動。

星爺落灰般的頭發看了總叫人心疼，但他卻創造了一個個繽紛絢麗的故事，這就是造夢的神奇。

星爺的喜劇，最妙之處，就在於電影越圓滿，就越覺得傷感，雜陳五味，越品越懂。他是喜劇之王，是新喜劇之王，是我們永遠的喜劇之王。

Ⅳ 求大神們分享2019年上映的王寶強/鄂靖文主演的中國電影《新喜劇之王》免費的百度網盤鏈接

《新喜劇之王》網路網盤高清資源免費在線觀看

鏈接:https://pan..com/s/1ulRheRdFvkSat46OQnbimw

提取碼:x74p

大型影視基地，胸懷明星夢的女子如夢（鄂靖文飾）已經在影視圈摸爬滾打了十多年，卻依舊還是籍籍無名的龍套演員。平日里，在片場飽受劇組和其他演員的欺凌嘲笑，回到家則被恨鐵不成鋼的老爹指責，甚至揚言斷絕父女關系。然而如夢一律微笑面對，天大的委屈也藏在心中，死皮賴臉地抓住每一個希望渺茫的機會。在此期間，她結識了熱衷於跑龍套的李洋，早已過氣卻自視甚高的童星馬可（王寶強飾），更徹徹底底看清了自己以及愛情的真相。

她是過於平凡的小人物，是一個不該有夢的女孩，是一個直到宇宙滅亡也永遠不會得到演戲機會的可悲龍套……

Ⅳ 對於周星馳電影《新喜劇之王》你怎樣點評

《新喜劇之王》果真讓人失望！ 首先，我是周星馳的忠實粉絲。他的每一部電影我都看過，有些電影看了不下於幾十遍，現在每次看依舊看點十足，比如《唐伯虎點秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜劇之王》等。 當初《新喜劇之王》出預告片時，看到女主浮誇的表情就有不想的預感。 首先，演員陣容來看，我能叫出名字的也就王寶強、鄂靖文、張全蛋。王寶強從基層摸爬滾打，有幸和幾位喜劇大佬合作拍過幾部喜劇而成名，確實不容易，但是他真的不適合演喜劇，他的 搞笑 風格除了惡搞還是惡搞，對不起，他男扮女裝白雪公主我沒笑，《新喜劇之王》中他沒有任何笑點，他獨自一人擦不出喜劇的火花。星爺敢於用新人這沒話說，可是讓鄂靖文擔女一號確實有點欠妥，女主要演技沒演技，要身材沒身材傻白甜，更正一下，她不白也不甜，只剩下傻，反正給我的感覺就是一臉無所謂。還有張全蛋，他完全是來製造表情包的！ 其次，從劇情來看，從《新喜劇之王》中能看到很多《喜劇之王》的影子，女主抱著本《演員的自我修養》，還有《喜劇之王》中很經典的「我養你啊」那個片段，我還以為張柏芝真的來客串了呢，看到正面後，我趕緊吃了顆速效救心丸搶救一下，這尼瑪和張柏芝差距太大了吧！劇情不嚴謹，給人的感覺就像是一個個拼湊起來的，結尾倉促，剛入選為演員，轉眼就獲獎了？！ 唯一讓我沒有有所觸動的是在頒獎時，看演員成名前的片段的時候，眾人都在哈哈大笑，而女主的父母卻在流淚。 據說，《新喜劇之王》的拍攝只用了一個月，成本在1000W——5000W之間！ 不管如何，依舊是星爺的粉絲，依舊很喜歡星爺以前的電影！【微信公眾號：影片資源庫】各類在線影片免費看！

說起《新喜劇之王》不得不提起多年前於1999年2月13日在香港上映的《喜劇之王》，雖然《喜劇之王》奪得當年的票房冠軍，但口碑並沒有多好，本身電影主要想表達跑龍套演員等小人物的生活艱辛與無奈，以及對夢想的堅持奮斗等，結合周星馳年少時的龍套經歷，有點講他自己故事的意思，雖然其間有些 搞笑 的劇情，但大部分還是以小人物的辛酸歷程為主。結合當時的 社會 環境等因素，很多人可能並不是看的很懂這部電影，沖著周星馳的名氣去看，卻不覺得這是一部能讓人印象深刻的好片子。可能只有少部分以及現在的我們能從中看到諸多亮點，那句「不上班你養我啊？」「我養你啊！」經典對白，不也是後面才火的一塌糊塗的么。

《新喜劇之王》是作為《喜劇之王》的第二部，雖然劇情上並沒有直接銜接，但也是關於龍套演員的辛酸歷程，表達的意思也是類似，其中還對當下生活中的各種不良現象的諷刺，如周全蛋飾演查理為了錢拋棄道德底線扮演生活的騙子，雖然演的了生活中的各種角色，卻擔不起演員兩個字。而王寶強飾演的馬可在拍戲時因記不住台詞，而用123456789數字代替台詞，後期直接配音，也是對當下有些不稱職的所謂演員的諷刺。其間種種，只是我也看不全。

如果把《喜劇之王》當做一部喜劇片來看，確實沒有太多亮點。但把這部片子當做一部小人物勵志電影，雖然說不上多麼的標新立異，但表現得卻尤為的真實。

看明白的人覺得特別好看，沒看明白的人覺得沒以前好笑，周星馳是在吃老本，賣情懷。

所謂仁者見仁，智者見智。爭論一部電影的好壞，其實真的沒什麼意義，從市場表現來看，這部電影本身可能就不是為了滿足大部分觀眾拍的。

只是真心評價幾句，勿要較真，還請高抬貴手，輕噴！！！

我個人喜歡將喜劇電影分為幾個層次！諸如巜夏洛特煩惱》、《瘋狂外星人》之類，算是皮上撓癢之作，觀之會笑。諸如《瘋狂的石頭》、《驢得水》之類，算是破皮入肉之作，觀之也會笑，但笑完了卻又生的許多感觸感傷。如《大話西遊》、《喜戲之王》又算是喜劇中的入骨之作，觀後令人百般愉悅，某一刻間不覺想起又會潸然淚下！而《新喜劇之王》卻又是超越以上各個層次的喜劇入髄之作！此部電影以小觀大，以一個龍套的體驗和視角透視了整個 社會 ，你不覺得這個龍套的經歷適用於 社會 的每一個層面和每一個行業嗎？！真正可以做到記錄 歷史 和時代並且讓萬千觀眾產生強烈共鳴的作品，才真正可能成為經典！而電影《新喜劇之王》做到了這一點！笑中帶淚，淚水中卻又不失希望！女主代表每一個普通個體在某一刻死去，又在另一刻重生！這樣的電影才是觸及到生命生活最本質內容的上佳之作！可惜，本是以小搏大的經典，卻因為種種原因被職業五毛污了口碑，雖不至於影響此片的於電影藝術上的實際貢獻和影響，但在票房上，著實被人暗算了！遺憾

《新喜劇之王》其實講真確實有些失望！ 我絕對不是噴星爺的電影。他的每一部電影我都看過，有些經典語錄更是熟記於心，包括星爺導演的《西遊降魔篇》系列，《美人魚》電影也都深入人心，將無厘頭的 搞笑 自然的鑲嵌進影片 ，趣味十足，現在的每部電影依然十足的耐看，比如《唐伯虎點秋香》、《功夫》、《回魂夜》、《喜劇之王》等。 當初《新喜劇之王》出預告片時，講真我是不準備看的 有些經典真的不是換一批人加上新的 搞笑 元素能替換掉的 首先，演員陣容來看，我能叫出名字的也就王寶強、張全蛋。王寶強從基層摸爬滾打，有幸和幾位喜劇大佬合作拍過幾部喜劇而成名，確實不容易，但是他真的不適合演喜劇，他的演技放到電影里沒有任何激盪，對不起，他男扮女裝白雪公主我沒笑，《新喜劇之王》中他沒有任何笑點，只讓我感覺到一股心酸，他獨自一人撐不出喜劇的火花。星爺敢於用新人這沒話說，可是讓鄂靖文擔女一號確實有點欠妥，女主要演技沒演技甚至可以說是僵硬，她演的角色感覺不到作為一個演員該有的尊嚴。還有張全蛋，他完全是來製造表情包的！ 其次，從劇情來看，從《新喜劇之王》中能看到很多《喜劇之王》的影子，女主抱著本《演員的自我修養》等等諸多的似曾相識的場景，真心覺得經典就是經典，不管如何，他還是沒有我心中期待的那樣 依舊是星爺的粉絲，依舊是那個喜歡星爺電影的小朋友！

周星馳的作品我及我周圍的朋友都重復重復的看了N遍吧，捫心自問70、80後有誰沒重重復復看過周星馳的電影的？

春節檔《新喜劇之王》口碑不咱滴，但我不知道這是什麼原因造成的，反正，我想「星爺」才不理會這個，因為他拍的戲是給懂他的觀眾及粉絲看的。

只要你坐在電影院認真的看，你會慢慢的走進那個世界，會有一種親身經歷的感覺，世界上沒有一出生就成功的人，很多大人物都是從小人物走出來的，只是他們的運氣比大多數人好而已，就像電影里的「如夢」就代表著我們廣大的小人物，「如夢」她在漫長的跑龍套的歲月里，終於等到了一個機會，最後也就一舉成名，難道這不是「星爺」要告訴我們，就算你是一個小人物，只要給你一個機會，你也會出人頭地。

現在雖然《新喜劇之王》口碑不好，也許若干年後又會成為經典。

對於這部影片我看後感覺體會挺深的，對於太多的罵聲我覺得真沒必要，我們看電影不光是看那個大屏幕，二是看到電影反映出來的生活：

我作為一個喜歡影視劇的小媛我都覺得星爺這部片拍的沒有太多的爆點，與其以往無厘頭的拍攝方式有些格格不入，可能隨著他本人年齡的增長，對生活對一些事情有了自己更好的想法，劇中女主的表演說實在的讓我琢磨不透她到底想幹嘛，在演什麼，這不正是生活的真實寫照么，有多少一生都在忙忙碌碌，東奔西走，根本不知道自己在弄什麼，很多東西努力的去爭取，結果最後卻是一場空。喜歡就慢慢品味，不喜歡就一笑過了，沒必要攻擊。

這部電影看完真的挺失望的，只說兩點：

星爺的拿手好戲是無厘頭，而以往的「無厘頭」我們看到的不僅僅是誇張，還有來自台詞、劇情以及誇張表情背後的情緒表達，但是《新喜劇之王》中除了王寶強的表演我看到了一部分，以及張全蛋的「一丟丟」，其他的演員幾乎都只有誇張，而女主角，整個給我的感覺只是把星爺以往電影的經典段落「有形無魂」的模仿了一遍；

女主角的演員生涯看起來是有些不容易，一個人頂著一家人的反對去「做夢」，但是和張全蛋的故事未免太牽強，無論是孤獨伴隨的心理寄託，還是夢想路上的支持，何況還要掏錢養人？何況還有個暖心胖哥哥（體驗生活的那位老闆）的無條件支持？也就是說劇情的需要讓女主角從一個堅持夢想的人變成了一個「傻瓜」，這不是「無厘頭」，而是無下限！

但是不得不說，這位老爺爺是全片的亮點！

女主角選的雖然不是最漂亮，可能是星爺最近幾部喜劇里最不漂亮的一個，但整部劇基本都是她在演，可見演技還是得到星爺認可的，而不是有幾次的星女郎都是演些片段，一些打醬油的角色。剛開始看以為是一部喜劇，至少不會太正，想不到一路看下去，不但是部正劇，而且還是部勵志劇，整部戲，女主角就像個打不死的小強，不斷的在追求夢想，片中王寶強的演技也十分到位，甚至感覺整部劇情是在講王寶強現實中的生活！從拿了台灣金馬獎的《盲井》，《暗算》中的阿炳一直到《天下無賊》中的傻根，直至《泰囧》一舉成名！期望以後還能多看到女主角的新戲，星爺能拍出更多激勵老苦大眾，底層人士向上層移動的好片子！和兒子一起看的，期望他能從中學到點什麼，最起碼在做功課，做家務上能知道父母也是不容易的，將來的日子還是要他自己去打拚的，我想這樣能影響別人的電影就是成功的！

星爺的新喜劇之王，我還沒有看過，那麼我點評合適嗎，不過，從很多新聞報道中我們不難看出，對於新喜劇之王，評論兩極化，我覺得這還正常，畢竟每個人的觀點不一樣，1000個人眼中有1000個哈姆雷特，對於情節，節奏，肯定也是每個人有每個人的看法，但是我的觀點是星爺的作品現在不能單單用喜劇來形容，應該趨向正劇了，

為什麼以前的星爺的作品那麼受歡迎，個人觀點，以前星爺扮演的角色都是小人物，猥褻，相當猥褻，下流，摳門，愛佔小便宜，這些小缺點，每個男人都或多或少的有，都能看到自己的影子，所以比較容易帶進，更能感覺那份心酸和真實，反觀現在星爺的作品，主人都是高大上了，品德端正，相似點更少了，，所以角色的融合不是那麼順暢了，再一方面，星爺年齡也不少了，讓一個年輕人導演喜劇和一個年級大點的人導演喜劇，誰更能俘獲人心，，以上觀點，只是個人觀點

欠老周的那張票已經還了

Ⅵ 星爺老了，王寶強會成為第二個喜劇之王嗎為什麼

作為號稱「喜劇之王」的周星馳可以說是我們這一代人影視記憶中不可磨滅的藝人之一。星爺自90年代開始，憑借其周氏無厘頭風格以及誇張式的演技徹徹底底的霸佔了當時我們整個屏幕，給大家帶來了太多太多的快樂與歡笑，同時也給我們的童年留下了美好的回憶。

隨著時代的變遷，62年出身於香港的周星馳已經56歲，早已開始逐步退出演藝圈，轉戰幕後。「江山代有才人出」，近年來繼星爺之後，喜劇界涌現出不少後起之秀，也為觀眾奉獻了許多高質量影片。

既然題主說到王寶強，我就和大家簡單分析分析。主要原因有以下幾點。

1.從個人演技上講： 王寶強所出演的喜劇片基本上是屬於裝傻充愣型。總感覺在整部影片中沒有主動作為，從最早的《士兵突擊》到《人在囧途》再到《人在囧途之泰囧》等影視劇中出演的角色就可以完全看出。

2.從影片質量上講： 打個最簡單比方，周星馳主演的影片能夠讓觀眾重復觀看好幾遍，並每次重看都保證你能哈哈大笑。然而，試問你會選擇重復觀看幾遍王寶強主演的電影嗎？這就是影片質量所決定的。

3.從個人影響力講： 王寶強出道才短短14年，能拿得出手的影視作品也屈指可數，而星爺自上世紀80年代便出道，至今已經在演藝圈摸爬滾打近40年，上映的作品無數且部部經典，攬獲了眾多鐵桿粉絲。在影迷心中「喜劇之王」的地位牢不可破。

4.從外部大環境上講： 在喜劇界的後起之秀中，王寶強也頂多算得上之一，還有更為優秀的黃渤、徐崢、沈騰等等。想要達到喜劇界巔峰，王寶強能把這幾位比下去再說吧！

有可能吧。

其一，周星馳王寶強都是龍套出身，表演喜怒哀樂有假包換，對觀眾不會高高在上敷衍糊弄，觀眾現在視真實真誠為珍寶，因為一般演員太虛假太做作太自以為是太不拿觀眾當幹部，他們的表演像當眾撒謊，還要自稱高雅藝術。

其二，王寶強和周星馳一樣，於生活的酸甜苦辣有深刻細膩的體驗。藝術來源於生活，生活閱歷簡單的演員演不好喜劇，只會低幼瘋傻沒話找話屎尿屁。

其三，王寶強演過好幾個大導的重要影片，都能夠勝任。

其四，王寶強在不斷學習進步，從群演到導演。這一點也像周星馳。

有人會說，王寶強農村人一個算哪根蔥？

高手在民間高手來自民間你懂不懂？

從農村到城市的生活積累正是他的財富。

王寶強怎麼是喜劇明星呢？

要真說，也是葛優，黃渤！

王寶強只能演三號演員！

真正的喜劇演員，基本上可以獨挑大樑，像卓別林，周星馳他們在演技方面基本上上可以參演任何一個角色，王寶強能做到嗎？

周星馳模仿特異功能，街頭霸王中的盲劍客，武打片里顯出李小龍的架勢，這些都是高明的演技！

而王寶強他不光沒有演技，他就是在裝傻；沒有看點的傻是沒有亮點，只會讓人惡心！

所以說王寶強代替周星馳他是不夠格的！

星爺永遠是星爺，在我心中不會被模仿，更不會被超越！

王寶強演技也越來越成熟，祝福他的同時也希望他找到自己的路，慢慢走，慢慢進步。跟星爺還是有段距離的，電影就是新喜劇之王，但在咱大中國的 娛樂 圈上，還是有很多競爭者滴！排第二，還得有段距離。

星爺從被人承認之前，就是積累的過程，每個喜劇明星都在積累，看看誰在 娛樂 圈裡呆得住，把持得住，不要太多花邊新聞，讓我們承認，也是有個人魅力成分的！沒看到很多值得我們承認排名，承認大哥的明星都是演技在的時候，聲望也在，情商也在！

成為第二個喜劇之王，要看天時地利人和！ 娛樂 圈不進則退，加油吧！

不說王寶強能不能成為第二喜劇之王，先說說周星馳，大家以前熟悉的星仔，現在我們喜歡的星爺，就像星爺在喜劇之王里飾演的尹天仇一樣，明星想要成名是多麼的不易，不僅需要自己努力堅持，更需要貴人提攜，生長在那個年代的我們是看著星爺的電影長大的，賭聖，逃學威龍，咖喱辣椒，算死草，審死官，唐伯虎點秋香，大內密探零零八，鹿鼎記，九品芝麻官，喜劇之王，月光寶盒，大聖娶親，少林足球，功夫等等，還有很多很多星爺的經典，大家仔細想一下星爺的電影每部都有讓大家朗朗上口的經典台詞，小強是怎麼出名的，至尊寶是怎麼令紫霞毫無抵抗力的，太多太多了，我認為，星爺是獨一無二的，以前不會有，以後也不會有，王寶強演技可以毋庸置疑，但絕對達不到星爺的高度，朋友們認為呢？

歡迎評論

其實有許多明星都說能繼誠星爺的傳承

當時盛傳古天樂是可以接替星爺的喜劇明星

但是後來古天樂不是轉型了，不做諧星了。

拿王寶強來說，他的喜劇天賦並不出眾，像大家第一次認識王寶強，應該是從天下無賊開始吧

然後他的士兵突擊電視劇，把王寶強的名氣推了上來，讓大眾所知道，後面王寶強也算順風順水吧。

但是王寶強拍的幾部電影 大鬧天竺 唐人街探案一二 雖然票房不錯，劇情也不錯，但是沒有一個經典的台詞或者經典的畫面讓大眾所知。

拿星爺的大話西遊來說，她像紫霞仙子表白的那一段，到現在為止，大家都在盛傳。

而且星爺從一開始到大眾所認識，付出了多少努力做出了多少貢獻，他算是無厘頭拍攝的始祖吧

想要繼承這個喜劇之王的頭銜是非常困難的

我個人認為王寶強現在還不具備這個能力

想要做到星爺這樣，並不是一部兩部電影可以做到的。它需要大量的電影累積，讓大眾所知道相信許多人都知道周星馳這個名字，相信絕大部分人都看過周星馳的電影，周星馳電影給大家帶來了多少歡樂。

王寶強想要繼承星爺喜劇之王，頭銜還需要多多努力，王寶強的喜劇天分可能不足，他的思想太過於局限性，沒有那種天馬行空的想法，有時候電影就是需要那種天馬行空的想法，突然靈光一閃一部好電影就出來了

1990年TVB23周年台慶，最讓人津津樂道無疑是周星馳和吳孟達合作的相聲節目，如今在網上點擊率居高不下。其中吳孟達有一個調侃:仔星！你已經是當紅"炸子雞"有誰不認識你周星馳？由此可見周星馳正當紅。
無獨有偶，1991年香港電影《豪門夜宴》上映，該片聚集了大量當紅一線演員客串，其分量顯而易見。在影片結尾周星馳和許冠文同桌吃飯，出現"爭雞頭"戲劇性一幕，最後許冠文選擇雞屁股而把雞頭讓給周星馳，周星馳接過雞頭大快朵頤表情流露出感激。

其實這預示著70年代中期-90年代初許冠文的"鬼馬"喜劇風格正式被周星馳的"無厘頭"喜劇替代成為香港新一代喜劇領軍人物。此番不難看出周星馳已被公認是許冠文唯一接班人，也得到許冠文的認可。

周星馳指導《新喜劇之王》定於2019年大年初一上映，影迷們盼望已久終於迎來新作品問世，頓時手舞足蹈歡呼雀躍。據相關消息顯示，電影主演請來國內"當紅炸子雞"王寶強，據說周星馳會有客串戲份。我人為周星馳的客串必定帶來非同凡響的效果，也是票房定心丸，相對在春節檔上映的其他賀歲片票房無疑是一次不小的沖擊。

周星馳《新喜劇之王》是延續1999年《喜劇之王》風格路線是顯而易見的，唯一不同的是該片由王寶強主演，但有一點可以肯定這是全新的電影，將不會成為經典的續集。繼《人在囧途》、《泰囧》之後王寶強的喜劇才能被認可並為廣大影迷接受。再之後出演兩集《唐人街探案》大獲成功奠定了他在國內數一數二的喜劇演員地位。周星馳攜新作找王寶強出演說明對他有一定認可成分，同時適合影片人物角色才是主要原因。但王寶強的喜劇更像舞台劇，貫穿整部影片喜劇效果顯得乏力。

缺乏周星馳的無厘頭喜劇在表現方式上讓人有些不能適應，但又不能擺脫這種風格而其他人無法更好詮釋就顯得刻板不自然。王寶強除了標志性"傻笑"幾乎沒有任何深刻的演技，不能自如地在喜劇和悲劇間自由切換，缺乏深層次 情感 表達能力。相比周星馳有天壤之別也不具備可比性。

想必周星馳這次並不是為"接班人"之事勞頓。王寶強最多就是以喜劇演員的身份出演新篇電影——喜劇之王而已，"炸子雞"還欠火候。

王寶強和星爺的第一次合作，就遭遇了史上最大的滑鐵盧。兩人這次的合作並沒有擦出火花，沒有給影迷帶來驚喜！網友看後電影，說是寶寶拖垮了星爺，這部電影中唯一的大牌寶強也沒有撐起這部電影，寶強還是原來的風格，沒有給這部電影做多大貢獻。所以，寶強還得多多鑽研喜劇，喜劇不是那麼簡單的，不是通過一些老掉牙的段子讓觀眾尷尬的笑出聲，而是讓觀眾感嘆原來喜劇還可以這么演。寶強在這方面，還得努力！喜劇之王的重量太重，不是誰都能當的。

這部電影的宣傳中，說道，只要你有夢想，人人都是喜劇之王。但是，喜劇之王其實不好當，並非人人都能當喜劇之王。王寶強和喜劇之王的距離還有很長一段距離，還需努力！在我心中，只有一個喜劇之王，就是周星馳！

不可能，根本不在一個擋次，無法深入人心。看周星馳的電影是種享受，看王寶強的電影看不下去，打動不了人。。

星爺是華語影壇當之無愧的「喜劇之王」。

27年前，也就是1990年上映的《一本漫畫闖天涯》，大家有時間可以去看看。就這部使星爺首次得到影視界確立其無厘頭的表演風格，後面的所有作品大家都懂，離不開這種創新的喜劇風格，給觀眾帶來了無盡的笑聲，真正成為中國一代喜劇大師。

自2007年，星爺自編自導自演了《長江七號》之後退居幕後，暫別了演員身份，開始做導演。由他執導的《西遊降魔篇》《美人魚》都得到非常高口碑和票房成績，原本定檔的《美人魚2》因後期問題，錯過了春節檔，但近日官方報道，2018.11.26《D計劃》殺青，並正式命名《新喜劇之王》於春節大年初一與大家見面。

《新喜劇之王》由星爺執導，王寶強主演，電影主要講述的是一個跑龍套的演員小迪，醉心鑽研演技，夢想和努力著自己要成為一名出色的好演員，即使生活多窮困，多麼不公平，遇到多麼大的挫折，他堅持努力，從未想過放棄，終於他明白了演員的真諦，從而成為了一名出色的好演員。

看到了這里，大家覺得劇情類似《喜劇之王》，我不認為這是《喜劇之王2》，不難發這小迪就是星爺自己，星爺在講述自己的心路歷程及親身經歷。但也有很多升華的部分，而此次又由王寶強來主演，大家可能認為這是老一代喜劇之王在向新一代喜劇之王當領路人，提早做交班之作，可我更認為星爺在考慮讓寶強出演，是考慮其從草根到一名真正的演員，和劇本人物吻合，更有深度的理解劇本，融入角色。而非交棒之作，寶強離喜劇之王還有很長的一段路，首先在國內優秀的喜劇演員還有黃渤，徐崢，沈騰。

預祝星爺與寶強此次合作成功，口碑爆棚，票房大賣。

Ⅶ 《新喜劇之王》:周星馳的火腿腸

01

幼時，我最喜歡的演員一定是周星馳；而今，我最喜歡的導演卻不是他。

一個令我反感的現狀，網頁上瀏覽到有關周星馳的內容，底下評論必定全部高呼星爺，一旦你直接打出他的名字，那勢必會被一群人圍攻，因為他們覺得自己的偶像受到了侮辱。我始終不理解的是，如果直呼其名就是不尊重，那歷史書是不是應該燒了呢？

無論周星馳導演的最新作品《新喜劇之王》里，還是他的舊作《喜劇之王》里，都始終闡述著這樣一個理念--「小人物想要得到的尊重並非膜拜，而是認同」。

那麼，以下便以客觀的視角評析周星馳導演作品《新喜劇之王》。

02

小夢作為一名懷揣明星夢的小村姑娘，來到豎店（橫店，片中惡搞為豎店）影視城，成了一名臨時演員。小夢與當初的尹天仇（舊版主角）一般無二，都是刻苦鑽研《演員的自我修養》的小人物，同樣被劇組、身邊人各種欺負，只是不同的地方在於小夢有父母，也有戀人，而這些尹天仇是沒有的。

小夢看到老大爺被車撞沒有哀嚎，因而在一場表演痛苦的戲份裡面無表情，被導演踢出組。再以免費，只吃盒飯的條件獲得機會去演一具屍體，兩天不能卸妝。（本片基調悲劇為主，基本上笑點都集中在開頭了）

回到家，父親大發雷霆，趕她滾出家門。小夢失魂落魄，悻悻離開。但到了第二天，父母依舊是牽腸掛肚，偷偷跑到片場探望，小夢父親更是跑去劇組與那些欺負小夢的人吵架，要他們對待小夢好點。（小夢父親本片演技之冠，唯獨風格與周星馳喜劇基調不協調，其中包括女主，也是這樣，即從頭到尾，他們演的和周星馳導的完全是兩部作品，這在影評部分會詳細講解）

小夢遇上一個對她十分欣賞的胖哥（胖哥相當於《喜劇之王》里的流氓），和小夢重現了當初尹天仇和柳飄飄（張柏芝）的經典表白場景。但小夢男朋友來接她，於是兩人告別。

小夢男朋友（長得特像葛民輝）用港台腔整天向小夢描繪著遠大理想，超越比爾蓋茨。雖然男友如此瞎扯，可小夢傻白相信著他，並將工資大部交給男友。小夢則省吃儉用，和男友共吃一根火腿腸。男友自己痴人說夢，還鼓勵小夢去試鏡電影《白雪公主》。

翌日，與小夢和男朋友合租的妖艷女帶著小夢去整容，以此通過試鏡。（妖艷女睡上鋪，小夢和男友睡下鋪，仔細想想，有什麼不對的地方？）

小夢誤整成一個尖下巴，下巴能戳死人的那種。但意外通過面試，當了女巫婆皇後的替身演員。（此處譏諷社會上的網紅臉，蛇精病，下巴怪，雖然很庸）

播放二十多分鍾，王寶強扮演的過氣明星馬可波羅，不對，沒有波羅，馬可（不知道是不是那個馬可？）登場了。馬可被邀請出演白雪公主男人化後。穿著白雪公主裙的王寶強一通亂打，各種鬧騰，拿著火腿腸片場揮舞，後武器變成鞋子粘上番茄醬的腎，因為導演想要暴力美學加可愛溫馨。

而此前小夢作為替身又致敬了《喜劇之王》里尹天仇當替身受虐的片段。（算了，重復三次，之前盒飯、表白橋段，又復制，我真不想說這是致敬了，因為一鍋飯，炒三次還能吃嗎？）

小夢的室友，妖艷女意外被製片人發掘，成了明星，對著小夢先是一陣安慰，轉頭就冷嘲熱諷。

王寶強拍《白雪公主》的床戲，因為自己演技太差，老是忘詞，而暴跳如雷，在片場大呼小叫，狂躁不安，並對小夢裝扮的雕塑踢到土裡，腳踩羞辱。

小夢千辛萬苦，堅持不懈，仍然受到各種打擊，信念總算有些動搖了。

回到住處，男友此時告訴小夢，自己還差兩萬塊啟動資金，就可以開始項目。小夢表示，男友好努力！我要更加拚命！更加愛你！於是小夢兼職送快遞，給男友湊夠啟動資金。（說句實話，這都是誤導小孩了，這么弱智的聖母還能活在世界上，也是還世界一個奇跡）

王寶強的野蠻耍橫總算激怒了導演，導演設計捉弄王寶強，要讓他出糗。於是小夢被騙扮作女鬼，嚇唬王寶強，意外把他嚇尿。所有人此時一齊出來，王寶強得知真相，感到萬分恥辱，正要發作，卻被導演趕出劇組。王寶強臨走，對小夢哀婉地說:「你是一個好演員。」

小夢卻在送快遞時，偶遇室友妖艷女，室友小人得志，言語羞辱、人身攻擊，總算把小夢弄得內心崩塌。小夢失魂落魄坐在電瓶車車上，天上大雨滂沱。

小夢向男友打電話哭訴，男友卻不耐煩，滿不在乎，小夢感到一絲古怪。突然，她在街上望到一個熟悉的身影，問男友他穿什麼，男友照實回答。小夢此刻聽到一陣脆響，那是她心碎的聲音。

小夢趕過去，叫住前面的抱著一肥婆的男人。男人回頭，正是男友，小夢萬念俱灰，嚎啕大哭，男友卻各種戲謔、謾罵。小夢將自己打工掙到的兩萬塊遞給男友，男友卻轉身迎向有錢的肥婆。

小夢放棄，選擇回家，成了一個平凡的人。（若是到此完結，也算現實，可似乎周星馳想要拍童話）

一年後，王寶強因為自己尿褲子視頻爆紅，走上訪談節目，對主持人道:「那個嚇我的女孩，她是個演員。」（與前作不同，改成他述了）

王寶強盛邀小夢參加選秀活動，小夢重燃鬥志，父母先是反對，拗不過她，便同意了。

小夢在選秀活動上表演自己在雨天被男友甩掉那時的場景，先是扮演男方，再是扮演女方，盡管出錯不斷，仍僥幸通過了選拔。

最後的結局大家也都猜到了，小夢大火，終於實現了明星夢。一位長相粗魯的女粉絲要她簽名，小夢告訴她不要被別人的話打擊到自信心。全片到此結束。（雖然我非常想看到的是這不過是小夢的一個夢，但它就是這么爛俗，力求闔家歡樂）

03

《新喜劇之王》無疑是一部後周星馳時代的周星馳電影。後周星馳時代里，例如《美人魚》、《西遊伏妖篇》等都無疑是質量平庸，大失水準，遠不如人意的工業半成品。

為何要用半成品呢？因為周星馳的電影里沒有周星馳，周星馳的港片里沒有香港，周星馳的小人物傳記里沒有小人物，除了安了個周星馳導演的光環，基本上與周在黃金時期的電影風格大相徑庭。

當然，會有情懷粉說我不懂周星馳，說《美人魚》被低估了雲雲。那我可就苦澀一笑了，因為我看周星馳電影不下三百次，我難道區分不了這是不是他的真實水平?

《新喜劇之王》庸、平、淡、直、鬧、裂，與舊作《喜劇之王》判若兩極。《新》劇情基本上蒙眼都能猜出來，內核還是童話，只不過與周之前電影不同的是，早前是成人童話，現在是幼兒童話。

二者有何差別？天壤之別。

成人童話，以兒童視角看成人世界，內核是成人世界，即現實的殘酷、冰冷、可怕、沉痛；而幼兒童話，則是純粹寫給幼稚看的早教類讀物，是美好、天真、浪漫、浮華，轉意之，幼兒童話是虛假、空洞、哄逗、謊言。

《喜劇之王》里，周星馳沒有成功，他奮斗過，努力過，拼搏過，掙扎過，卻仍然是一個小人物。《新喜劇之王》告訴我，你白痴、你愚蠢、你傻憨、你聖母，但你努力，你就能成功。這不是幼兒童話，是什麼？這他媽就是雞湯啊！還是放了幾十天，餿了的雞湯。

此外，《新喜劇之王》成片的表演上呈現出一種割裂感。

像女主、女主父母等人帶有濃厚的內地嚴肅感，而王寶強自身那股土氣，女主男友、片中導演等洋溢的無厘頭喜劇感，使得本片看上去極度怪異。彷彿一個精神病人，有著三重人格，一重是嚴肅的，一重是鬧騰的，一重是冷幽默的，三重人格交錯摻雜，那請問這個人是正常人嗎？本片的演員表演風格迥異，且大部分與周星馳無厘頭風格不符，導致產生了一個怪物，四不像。也就是我前文所指的女主父親演技精湛，卻和無厘頭基調格格不入的症結所在。

至於，我為何要擬題為「周星馳的火腿腸」，因為他真的老了，再也見不到《賭聖》、《逃學威龍》里他吃泡麵拌火腿腸的場景了。

首發於公眾號:竹本卯虎

Ⅷ 《新喜劇之王》如夢真死了嗎如果沒有王寶強，這部戲分數會更高

文/葉秋臣

【電影 新喜劇之王 影評】

這不是一篇深度分析的影評，我只想簡單談談感受。

周星馳的《新喜劇之王》，葉秋臣給了三顆星。這是本人春節檔觀影的最後一部，其餘的作品也都看完並寫過了文字。在我心裡的排名，第一自然是已經二刷的《流浪地球》，第二名是笑點中有淚點的《飛馳人生》，接著是最適合賀歲檔的喜劇片《瘋狂的外星人》，然後是稍有瑕疵的《廉政風雲》，接著是這部《新喜劇之王》，最後一名是成龍大哥的《神探蒲松齡》。

雖然放在了倒數第二的位置，但我依舊還是很喜歡星爺導演作品裡面那股諷刺的味道。分數差強人意的原因是感覺製作太過匆忙，部分廣告植入強硬，以及主演王寶強與整部電影的風格不搭調。

一、關於如夢的隱藏結局

在網上看到了一種說法，表示周星馳對如夢的結局做了隱藏式處理，雖然看起來彷彿是一種草根逆襲的奇跡，但其實那個雨夜裡她已經身亡。

佐證的看法也有很多，比如關於「死亡」的音樂出現的時機，後面故事突然變得不合理且匆忙，甚至連王寶強的手機沒有信號也被計算在內。如果有興趣的朋友，可以在網路上搜索一下，應該可以看到對應的文章。

這是一種看法，也是一種個人的解讀，可能性也很強，但葉秋臣第一次觀影時並未意識到。可能是因為賀歲檔的原因，我不願意去相信這是一個死人的悲劇，但偏偏《飛馳人生》和《新喜劇之王》的結局都在這個邊緣試探著。也可能是本來影片已經非常悲情，所以更不願意去給如夢已經如此悲慘的人生再添上一筆更加黑暗的顏色。

真的死，和假的生，又有什麼不一樣。

其實電影中關於這種「真真假假」的表述並不少，比如開場就是如夢認為老人在碰瓷但實際卻被救護車真的抬走，比如描述如夢男朋友說自己會成為第二個比爾蓋茨時那種一下就能戳破的大話謊言但如夢卻深信不疑，還有劇情里分不清演戲還是真事的種種描寫。

沒看出來，可能只是不願相信。

二、關於廣告

截至發稿時，《流浪地球》已超過《紅海行動》，躍升中國影史的總票房第二名，目前還在持續增加中。昨天葉秋臣又二刷了這部電影，裡面沒有太過明顯的植入廣告，即便存在也是並不引人厭煩的那種。那個感覺才像是在看真正的電影，而不是看廣告中的電影。

觀眾只願意為好電影買單這件事，終於鑿下了實錘。

不知道從什麼時候開始，大家對植入廣告已經見怪不怪了。有了資本的力量，我們才能看到一部作品的完美呈現，所以廣告的加入是理所當然的。這種想法似乎已經持續了很多年，以至於不論電視劇里出現了多麼荒唐的植入，看片看劇時都已經變得麻木了。廣告就像頑固污漬一樣，即便買了VIP這種強效洗衣粉都去不掉，因為有一種形式叫做演員給你做廣告，放在劇情里，快進還怕會錯過正片。

看過《新喜劇之王》的朋友們一定知道，有幾家廣告打得非常明顯。倒不是對電影的整體產生了什麼影響，不過的確影響了觀影的情緒。

三、關於王寶強

熟悉葉秋臣的朋友們都知道，我是非常欣賞周星馳先生的。即便是之前其他人喊了多少次「欠你的電影票已還」，我始終認可他的才華。這一次《新喜劇之王》中，諷刺味道一如既往的濃郁。比如耍大牌的明星，以及掛著演員之名沒有演員之實的數字小姐。這些我們平日里在熱搜上也不少見，是熟悉的字眼和熟悉的新聞。對比以上，女主鄂靖文的情緒拿捏到位，真切地演出了一個龍套演員追求夢想的心酸，不止是如夢，還有她本人。

這種對比，最是無奈。

因為周星馳自己也是跑龍套出身，這個故事可以說是信手拈來，片中每一個演員的感情表達都很到位，除了王寶強。

這個角色，可能如花來演都會好很多。

這個轉折我沒有惡意，但如果不是他，這部電影真的還可以更好。

我對王寶強沒有偏見，但我想說他真的毀了這部電影。從他男扮女裝的白雪公主出場之前，這部戲的節奏還是非常熟悉的老式港片風格，雖然套路深但至少情真意切。然而他出場之後，瞬間變成了槽點滿滿的爛片。

這是我內心真實的感受。

至少，在看這部電影時，我是這樣的感受。

我不否認，王寶強有過好作品。但近幾年的口碑卻是急轉直下，除了和馬蓉的離婚案鬧得沸沸揚揚保持熱度之外，優秀的電影和電視劇基本看不到了。當然你可以舉出很多例子來反駁，那是你的個人喜好不予分辯。但他近幾年一味只出演單純裝瘋賣傻的角色類型，早已經成為了不爭的事實。第一部時還會說等待突破，第二部時還會說再等等機會，第三部、第四部……下坡路越走越長。

其實《新喜劇之王》講的，不是如夢的故事。

是她出場時手裡那本《演員的自我修養》。

文/葉秋臣

———————

Ⅸ 有什麼電影是王寶強或周星馳演的

王寶強的泰囧