唐璜電影導演

㈠ 唐璜的唐璜 Don Jon (2013)

導演: 約瑟夫·高登-萊維特
編劇: 約瑟夫·高登-萊維特
主演:約瑟夫·高登-萊維特

㈡ 斯嘉麗·約翰遜拍過尺度很大的電影嗎

拍過。比如：《倉皇一夜》，《皮囊之下》

拓展資料：

《倉皇一夜》

Rough Night(2017)

豆瓣評分：5.5

導演: 露西亞·安尼洛

編劇: 露西亞·安尼洛 / 保羅·當斯

主演: 斯嘉麗·約翰遜 / 吉莉恩·貝爾 / 佐伊·克羅維茲 / 伊拉納·格雷澤 / 凱特·麥克金農 / 更多...

類型: 喜劇

製片國家/地區: 美國

語言: 英語

上映日期: 2017-06-16(美國)

片長: 101分鍾

㈢ 電影《黑天鵝》里飾演導演的那個演員叫什麼名字，重要的是請幫我找出他演過的比較溫情和復雜的角色的電影

文森特·卡索 Vincent Cassel

1.隨波逐流09
影片講述了14歲的菲力帕在成長的過程中面臨父母婚姻裂痕的問題，父親有了情人，母親陷入絕望，家庭分崩離析，而這時菲力帕遇到了他的初戀………

2拉斯卡爾09
夏天到了，太陽把車座曬得滾燙，把瀝青快要烤化，讓人心也蠢蠢欲動。所有的人都想著去Santo Rico沙灘。托尼和喬瑟在當地兩位活躍人物，他們也要立刻出發。但負責給他們買票的旅行社卻忘了他們的目的地，於是他們只好獃在原地。為了彌補損失，托尼喬裝改扮成漢娜•蒙塔娜，竭力想把五大三粗的卓朗「好心好意」送給他的鮮花兜售出去。喬瑟在美人克萊曼斯的別墅里扮演唐璜。如果不是因為情人的憤怒、導演的不夠專業、挪威式的桑拿、還有驚恐的警察和固執的法官，也許一切會進展順利。

3頭號公敵
4頭號公敵續集
雅克·梅斯林是70年代末期法國著名的大盜，曾犯下多起持械搶劫和殺人案，也是有名的越獄犯。他善於偽裝自己，曾以不同的面貌混跡人群，人稱「千面大盜」。他在18個月的血腥逃亡之後，1979年11月2日在巴黎克利尼揚古爾門（PORTE DE CLIGNANCOURT）被特警隊擊斃。本片敘述梅斯林早期的經歷，從1959年阿爾及利亞戰爭開始，當時梅斯林在戰場上服役，這段經歷標志了他「天真時期的結束」，使他成為一個「無政府主義者和對現狀不滿的人」。
這兩部屬於傳記犯罪類型的。個人覺得很好看。。

5巨塔殺機07
聖誕節，一個14歲的俄羅斯少女因難產而死在倫敦一家醫院，俄裔助產士安娜（諾米·瓦茨 飾）覺得事有蹊蹺，暗中調查少女的來歷，卻發現少女不但是一個偷渡客，而且還是深陷性交易的雛妓。
安娜在叔叔的指點下找到了偏僻的倫敦俄裔社區。原本，安娜只想向叔叔老朋友西蒙（阿明·繆勒—斯塔爾 飾）了解情況，但在偶遇神秘而陰郁的尼古拉（維格·蒙坦森 飾）之後，卻發現真相超出想像的復雜。
西蒙原來是黑道家族的教父，尼古拉與其關系非淺，二人掌控著整個倫敦的地下色情網。在西蒙的授意下，尼古拉阻止安娜的調查，不想卻把黑幫的罪惡隱情曝光，很快，意想不到的背叛、報復與謀殺發生了…

6非常公寓96
麥克斯（文森特•卡塞爾 Vincent Cassel 飾）和女友就要步入結婚的殿堂，他卻意外地看到失蹤了的前女友麗薩（莫妮卡•貝魯齊 Monica Bellucci 飾）。往事一幕幕閃回：他們曾經是甜蜜的一對，卻因為沒有轉交到麗薩手中的一封信而錯過了這段感情——這個遺憾恰恰是由於麗薩的鄰居愛麗絲（羅曼娜•波琳熱 Romane Bohringer飾）一手造成，她暗戀麥克斯已久，麥克斯叮囑她交給麗薩的信，其實一直擱置在她手中。
如今，愛麗絲住進了麗薩的舊公寓里。當麥克斯走進公寓想找尋麗薩時，眼前看到的卻是愛麗絲。二人發生了關系，愛麗絲終於得到了這個夢寐以求的男人，並且一再設下圈套，讓麥克斯和麗薩擦肩而過，終見不得一面。而麗薩的悲劇，還遠遠不止如此。
得到了麥克斯的愛麗絲，還是選擇抽身而去，看見麥克斯和他的未婚妻在機場相擁，她臉上露出復雜的笑意。

7怒火青春95
這是一部講法國「新世代」的作品，如同《陽光燦爛的日子》一樣，富有青春期的不安和騷動氣息。影片反映了在種族混雜的地方，友誼跨越種族要比跨越
階級更容易。影片中的世界非常美國化，也許他們模仿美國青年的舉動是對法國主流社會的一種抵抗。導演明顯有效仿斯派克·李的企圖，本片是他的第二部作
品，也是將他帶入名導行列的成名作，在戛納影展奪得最佳導演獎並贏得凱撒獎最佳電影的桂冠。
廿四小時的憤怒實錄。巴黎無業青年三名，一人被警察毆打，懷恨在心。另一同黨盲打誤撞的弄來一把手槍，於是，還以顏色…青春有無比怒火，無比的爆炸力，而死亡，只是青春邁進一步的必然過程。影片開頭的一段台詞讓人深思：某人自50層樓跌落，每墜下一層，他都在安慰自己：至今沒事，至今沒事。。。。。重要的不是下墜的過程，而是結果。

8十三羅漢07
人老心不老的魯本•蒂什科夫（Elliott Gould 飾）拿出全部家當與威利•班克（阿爾•帕西諾 Al Pacino 飾）合夥經營賭場飯店。但他忘了，在拉斯韋加斯這個光怪陸離、騙盜橫行的地方，防範之心是最不可或缺的。班克混跡賭城多年，奸詐手段讓他在此如魚得水。他騙盡魯本的錢財，將賭場據為己有。老魯本不堪如此沉重的打擊，從此一病不起。
魯本的遭遇激怒了他的好友丹尼•奧遜（喬治•克魯尼 George Clooney 飾），在對威利勸說無效的情況下，他重新集結了包括羅斯蒂•雷恩（布萊德•彼特 Brad Pitt 飾）、萊納斯•凱德維爾（馬特•戴蒙 Matt Damon 飾）在內的十三位羅漢，准備對班克賭場進行入侵。7月3日午夜，班克賭場開業，這註定是一個不平凡的夜晚……

9陛下未成年07
遙遠的年代，人類尚和神、鬼怪們生活在一起。在美麗的愛情海上的某座小島上，有一群怪誕的人，他們過著快樂有趣的生活，並且有著自己的宗教和制度……米諾洛原本是一個豬人，他應該和他的豬「同類」們在豬圈裡過著幸福的日子。然後某一天，米諾洛遇到了潘，後者漸漸把異教的理念傳授給他，而這改變了這座小島上的一切……

10越軌追擊05
十月里一個普通的濕氣蒙蒙的日子，廣告總監查爾斯（克里夫•歐文 Clive Owen 飾）錯過了他的列車，但是在下一列車上，他卻因一張車票，結識了金融投資顧問露辛達（詹妮弗•安妮斯頓 Jennifer Aniston 飾），兩人給彼此留下了良好的印象。其時查爾斯的女兒身患糖尿病，他不得不抽出更多的精力照顧女兒，而同時事業上卻遭遇了挫折，妻子忙於工作，無暇給予他更多情感上的寬慰。之後的日子裡，查爾斯與露辛達時常見面，兩個各自有家庭的人越發接近，終於在一次約會後來到了賓館，但這次獨處很快被打破，一個名叫拉洛克（文森特•卡索 Vincent Cassel 飾）的陌生人破門而入，用槍威脅他們，實施了搶劫並強暴了露辛達。擔心私情暴露的兩人無法依靠法律，而拉洛克的勒索卻越發頻繁，查爾斯決定用自己的力量，去解決這場危機。

11生日女郎01
英國的一個銀行經理通過國際互聯網訂購了一個俄國新娘(尼科爾-基德曼飾)。但是不久隨著這個新娘暴露出他未曾料想到的危險一面，尤其是她的二個俄羅斯堂兄(樊尚-卡賽爾飾，Vincent Cassel和馬蒂厄-卡索維茨飾，Mathieu Kassovitz)的到來，他的生活變成了一團糟。

12狼族盟約01
1766年法國在美洲的屬地出現了一隻怪獸，專門攻擊婦女、孩童，當地彌漫著一股恐怖的氣息。法國國王路易五派了逢薩克騎士去調查，他在當地得到一位印地安人曼尼的幫助，兩人建立了如兄弟般的情誼......

13暗流00
經驗豐富的巴黎警探尼芒斯奉命偵破一起兇殺案，死者是阿爾卑斯山麓格農大學的輔導老師。經過一番調查後尼芒斯發現：這所著名學府歷史悠久，人才輩出，但校方為了推行精英觀念，竟讓教職員間世代通婚。與此同時，大學附近的小鎮上也發生了一起刑事案件，有人入侵了十八年前死於車禍的十歲女孩朱迪絲的墓室，並在那裡塗畫納粹標志。這看似孤立的兩起案件是否有著內在聯系？尼芒斯當即決定和地方警官麥克斯聯袂行動。經過層層抽絲剝繭，使隱藏在案件背後的真相浮出了水面，原來這是一起駭人聽聞的恐怖事件。於是，他們立即採取了斷然措施。經過一場驚心動魄的搏鬥後，罪犯終於咎由自取，但兩位警探也付出了代價。

以上是我知道的和搜到的。。

以下是個人推薦！

黑天鵝 你看了吧！
隨波逐流 青春期、家庭問題、親情。應該屬於你要的溫情系列
非常公寓。評價很高的電影。文森特·卡索 / 莫妮卡·貝魯奇、沖著組合也要看一下。。
拉斯卡爾。 配音個人覺得很棒。
怒火青春 犯罪劇情青春。好電影
頭號公敵系列 犯罪傳記劇情動作驚悚。值得一看
暗流 犯罪劇情驚悚 讓·雷諾 / 文森特·卡索 這組合必看。。

希望能幫到你 ~

㈣ 美國早期有聲電影 1926年，華納兄弟影業公司拍攝了用唱片來配唱的由J.巴里摩爾主演的歌劇片《唐璜

很高興為你解答
Early American movies
In 1926, Warner Bros. pictures shot records with singing by J. Barrymore starring song comedies "Don Juan" (A. Crosland director).
In 1927 October 6, and premiered by A. Crosland director, A. Joe starring singing, dialogue, sound of "the jazz singer", which is the world's first sound film.
In July 6, 1928 Warner also launched the "one hundred percent of the sound piece" "New York light". Since then, the sound film full push. To 1930, in addition to Chaplin continued to shoot a few silent films, the story is a piece of the story.
In the middle of the director to adapt the first sound film proction and shoot out creative film: R. Mamolian "cheers" (1929) and use the subjective shots "Jekyll and Hyde" (1932), L. miles east of "the west line has no war" (1930) and the front page news (1931), Lubitsch "Love Parade" (1929) and the Smiling Lieutenant "(1931), K. The dimension of" Hallelujah "(1930). Chaplin also shot his first sound piece of the city light (1931).
請採納，謝謝

㈤ 唐璜之癮片頭這個片段的出處

開放的美國學府 Fast Times at Ridgemont High(1982)

導演:艾米·海克林
編劇:卡梅倫·克羅
主演:西恩·潘/詹妮弗·傑森·李/祖德·萊茵霍爾德/羅伯特·羅農斯/Brian Backer/菲比·凱茨/福里斯特·惠特克/尼古拉斯·凱奇
類型:劇情/喜劇/愛情
製片國家/地區:美國
語言:英語
上映日期:1982-08-13
片長:90 分鍾
又名:油脂妹 / 雷奇蒙德中學的時光 / Fast Times

望採納，謝謝~

㈥ 《唐璜》有兩個版本，一個是拜倫的詩體小說《唐璜》，那麼另一部小說《唐璜》是誰的作品

世界文學史上有兩部著名的《唐璜》，一是法國莫里哀的戲劇，一是英國拜倫的長詩。
唐璜，西班牙語作Don Juan，義大利語作Don Giovanni，名號響亮，如雷貫耳。何許人也？倘若這問題問到一個西方人，他定能如今日武俠迷談起韋小寶一般滔滔江水連綿不絕，講上它一條亞馬遜河的唐璜艷遇故事。末了心裡還要嘆一口氣：「緣何我生不逢時？」唐璜一詞，相當於中國人說的「登徒子」，是好色之徒的同義詞。

每個國家的傳奇故事裡總要有上這么個風流人物。中國的小說本子里要是少了西門慶，那大概要減色不少，不僅是《金瓶梅》出世不來，恐怕而後承其衣缽的《紅樓夢》也要換副身形了；而西方文學藝術里要是少了這浪盪子唐璜，那可要急煞了一大批文學家、音樂家，這名單上赫赫有名的就得列上莫里哀、拜倫、普希金、波德萊爾、莫扎特、理查德•施特勞斯……這么些巨擘。

時代不同，人們對唐璜的傳說也是眾說紛紜，莫衷一是。模糊的形象反而留下了更多想像和創作的空間。

最早傳說唐璜是西班牙的一個放盪貴族，他終日無所事事，所思所想無不圍著女人打轉。其實說來也怪他不得，早期的貴族不用勞作，不用動腦，供他花的錢自會送到手邊，供他吃的佳餚、喝的美酒自會端到嘴邊，百無聊賴之下總會動點歪腦筋。唐璜的那句傳世名言：「男人對一個女人的忠誠就是對其他女人的殘酷。」彷彿還為他自己辯護出點理來了。

到了莫里哀(Moliere)和達蓬特(Da Ponte，莫扎特歌劇《唐璜》的劇作家)（1）手裡，這個浪盪子沒得到什麼好下場，整日生活糜爛，頑固不知悔改，最後被兩個劇作家無情地打到了十八層地獄不得翻身。大詩人拜倫(Lord Byron)卻對他充滿同情，不僅給了他咸魚翻身的機會，沒直接把他往地府里送，還往他臉上貼了金—在拜倫的長詩《唐璜》中，他搖身一變成了善良、正義的化身，唾棄自己生存的腐朽社會而為周遭的一切所不容，那點風流嗜好不但沒玷污了他，反而成了美人臉上的硃砂痣，讓好些在拜倫那個年代沉迷於幻想的公子小姐們羨慕不已。等到了普希金(Pushkin)這里，這位「詩歌的太陽」不僅拜倒在拜倫筆下唐璜的靴尖前，簡直是身體力行了唐璜的風流。據說在結婚不久後，普希金向妻子坦承她是他的第113位戀人，而以後還將後繼有人。為了羅列出各種表達愛意的花言巧語，並顯示自己的編劇才能，普希金不厭其煩地再次取材於唐璜的故事，寫出了《石客》，並交由俄羅斯作曲家亞歷山大•達爾戈梅日斯基創作成了歌劇。普希金的這部《石客》比起達蓬特的劇本《唐璜》誰更勝一籌，我們不得而知，但至少莫扎特讓達蓬特的劇本為萬世傳唱，似乎還將繼續傳唱下去，而不論普希金對自己的編劇才能多麼自信十足，《石客》這部歌劇恐怕得到音樂詞典的故紙堆里才能尋見了。

•「我是一個庸俗的人，但我的音樂不是。」-莫扎特

•「在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。」

•「在給人和平的藝術作品中，莫扎特的《唐璜》把天堂的樂音和地獄的呼嘯和諧地融合在了一起。」-肖伯納評價《唐璜》

莫扎特在古典音樂史上是被人仰視的。

這在上個世紀80年代，米洛斯.福曼(Milos Forman)就用那部撼動奧斯卡評委們的莫扎特傳記電影Amadeus證實了。先把奧斯卡獎評判水平的穩定性撇開不談，至少這一次評委們找到了最大公約數，達成一致，把榮譽搬給了這部巧妙構建的電影。而莫扎特也似乎在頃刻間又紅了起來。電影好看當然得益於對歷史無傷大雅的修改重現，但更打動人的則是莫扎特一曲又一曲動人的音樂。在這部電影中《唐璜》出現了五次，每一次都動人心魄，是電影情節發展的轉折點。而導演和配樂師做如此處理的原因想來也應該同《唐璜》本身的戲劇性緊密聯系。

那麼莫扎特的這部歌劇傑作《唐璜》到底講了個什麼故事呢？這位風流惡少在劇中自然少不了欠下風流債。他抓住每個機會一親芳澤，到底有多少女人的心碎在了他的摧花辣手下？我們可以從他的隨從萊波雷諾(Leporello)的唱詞中聽到，這位花花公子的一大愛好就是記下每個他親近過的女子，那本記錄紙拉開來比他家的花園小徑還長，他采過的鮮花一千八百朵還盈。而在最近的一次採花奇遇中他卻出師不利。夜半三更戴上假面具冒充多娜安娜(Donna Anna)的未婚夫摸到了她家，沒成想被多娜安娜發現，攆出了房。逃跑的路上他碰上了聞聲趕來的多娜安娜的父親，一名警衛官。在爭斗中唐璜殺死了老人。第二天他卻像沒事人，又去勾引將要結婚的新娘瑟琳娜(Zerlina)。同時又被他曾經拋棄的老情人埃薇拉(Donna Elvira)纏上了。這下他可觸了霉頭，三方仇家哪個也不肯放過他，但他不僅沒有愁上眉頭，反而游刃有餘，虱多不癢，索性玩世不恭地到墓地邀請被他殺死的警衛官的石像赴宴。這下他可招來了死神，終有報應。

石像出現在唐璜家門口的一幕至今是歌劇史上最震撼人心的瞬間，石像喊出他的名字:」Don Giovanni, Don Giovanni.」彷彿是來在地獄的聲音，帶走惡魔讓光明重返人間。於是這部喜歌劇帶上了莫扎特以往歌劇不具有的內省，畢竟通常我們所熟悉的莫扎特總是有那麼點嬉皮笑臉的。

同《費加羅的婚禮》、《魔笛》一樣，《唐璜》再一次展示了莫扎特歌劇的典範力量，序曲部分優美典雅，樂隊演奏豐富，發揮著交響性和戲劇性的雙重作用，也幫觀眾做好入戲的情緒准備。整部歌劇可以看作莫扎特為後繼音樂家們樹下的圭臬—激情與理智的完美結合。這同樣也是莫扎特音樂創作的最突出特點。他不似巴赫嚴肅神聖，也不像貝多芬熱情灼人，但他親切活潑，典雅幽默，張弛有度。

這當然同他生活的時代有關。莫扎特生於1756年，卒於1791年。十八世紀是一個理性的時代，哲學家、科學家們向信條和權威挑戰，畫家們敏銳地捕捉每一個政治變化給人們帶來的影響，但在音樂方面，理性的覺醒還沒有那麼快，洛可可風格還是有相當的地位。洛可可一詞，源自法語Rocaille，指的是建築上富於裝飾的石雕，或是精美的貝雕，最早是由法國建築師引入，意在柔化巴洛克風格中過於宏大、嚴峻的設計。莫扎特也在家書中坦言自己喜歡這種建築風格，而這種華麗柔和，富有感官之美的風格也同樣影響到了他的音樂創作。因此我們可以發現莫扎特的音樂配器從來都是豐富的，它們甜美，彷彿天使渾身披著的柔美光芒，明亮而不刺眼。與此同時，時代對他的影響體現在一種對前人音樂瑕疵之處的大膽改革。他繼承了格魯克(Christoph Willibald Gluck,1714-1787)對歌劇藝術簡潔化的作風，清掃了花腔演唱(Coloratura，聲樂上用來炫技的華麗裝飾音)，加重了樂隊的分量。

更進一步的是，他簡化了歌劇的唱詞。在這一點上他和我們的大文豪莎士比亞分道揚鑣了。莫扎特曾經在家信中寫道：「如果《哈姆雷特》中鬼魂的台詞沒有那麼長，效果會好得多。」當然對莎士比亞劇本而言這樣做是萬萬不能的，這會使《哈姆雷特》中人物形象嚴重縮水，但是從歌劇的角度講這無疑是正確的。因為如果歌劇的唱詞過緩，觀眾的耐心面臨著考驗，同時歌劇的表現力也將大打折扣。以《唐璜》為例，第一男主角唐璜沒有大型詠嘆調，至多就是一些短小的炫耀。這些都是為了情節和角色性格的需要，莫扎特用這些短小精悍的唱詞把唐璜這樣一個否定力量表現得淋漓盡致，可謂惜墨如金。

莫扎特從來不避諱使用一些聽起來有些下流的樂器，只要這是歌劇的切實需要，而他的偉大之處就在於這些下流段子一點也沒有減弱他歌劇的神聖力量，人們依然覺得它們純潔，美麗不可方物。比如說《唐璜》中唐璜的唱段《酒已過三巡》，巴松管的音色粗俗下流，卻恰到好處地描繪了唐璜精力過剩無處發泄。而這些都把唐璜推向了一個戲劇化的高潮，登得高，跌得重大概就是這個用意了。

誠然《唐璜》可算作莫扎特最具思想深度的一部歌劇，但是它給人的欣賞體驗卻是十分愉快的。莫扎特彷彿就是一個擅拍溫情片的導演，情感拿捏得恰到好處，他不煽情，也不冷酷，施粉則太白，施朱則太赤。他頑皮可親，彷彿很好說話。他不像亨德爾(Handel)、貝多芬(Beethoven)、瓦格納(Wagner)那般唯我獨尊，視他人為低等生物。他沒有血腥的醜陋，沒有沉重的勸導，他帶給我們傳統意義上的美感，在他的音樂中我們natural high.

這便是古典主義給我們的啟示。

最後用一首中國小詩褒贊這部偉大的歌劇--人人都愛Don Giovanni.

北方有佳人

李延年

北方有佳人，絕世而獨立。

一顧傾人城，再顧傾人國。

寧不知傾國與傾城，佳人難再得。

（1）達蓬特(Da Ponte),劇作家，莫扎特歌劇《女人心》（"Così fan tutte"）及《費加羅的婚禮》（"Le nozze di Figaro" 即"Marriage of Figaro")同樣出自他的筆下。

㈦ 什麼電影

劉德華、劉青雲主演的《暗戰》，女演員是蒙嘉慧

㈧ 本來覺得唐璜夠那啥了，現在發現浪盪子才叫那啥

世界文學史上有兩部著名的《唐璜》，一是法國莫里哀的戲劇，一是英國拜倫的長詩。
唐璜，西班牙語作Don Juan，義大利語作Don Giovanni，名響亮，如雷貫耳。何許人也？倘若這問題問到一個西方人，他定能如今日武俠迷談起韋小寶一般滔滔江水連綿不絕，講上它一條亞馬遜河的唐璜艷遇故事。末了心裡還要嘆一口氣：「緣何我生不逢時？」唐璜一詞，相當於中國人說的「登徒子」，是好色之徒的同義詞。

每個國家的傳奇故事裡總要有上這么個風流人物。中國的小說本子里要是少了西門慶，那大概要減色不少，不僅是《金瓶梅》出世不來，恐怕而後承其衣缽的《紅樓夢》也要換副身形了；而西方文學藝術里要是少了這浪盪子唐璜，那可要急煞了一大批文學家、音樂家，這名單上赫赫有名的就得列上莫里哀、拜倫、普希金、波德萊爾、莫扎特、理查德&#;施特勞斯……這么些巨擘。

時代不同，人們對唐璜的傳說也是眾說紛紜，莫衷一是。模糊的形象反而留下了更多想像和創作的空間。

最早傳說唐璜是西班牙的一個放盪貴族，他終日無所事事，所思所想無不圍著女人打轉。其實說來也怪他不得，早期的貴族不用勞作，不用動腦，供他花的錢自會送到手邊，供他吃的佳餚、喝的美酒自會端到嘴邊，百無聊賴之下總會動點歪腦筋。唐璜的那句傳世名言：「男人對一個女人的忠誠就是對其他女人的殘酷。」彷彿還為他自己辯護出點理來了。

到了莫里哀(Moliere)和達蓬特(Da Ponte，莫扎特劇《唐璜》的劇作家)（1）手裡，這個浪盪子沒得到什麼好下場，整日生活糜爛，頑固不知悔改，最後被兩個劇作家無情地打到了十八層地獄不得翻身。大詩人拜倫(Lord Byron)卻對他充滿同情，不僅給了他咸魚翻身的機會，沒直接把他往地府里送，還往他臉上貼了金—在拜倫的長詩《唐璜》中，他搖身一變成了善良、正義的化身，唾棄自己生存的腐朽社會而為周遭的一切所不容，那點風流嗜好不但沒玷污了他，反而成了美人臉上的硃砂痣，讓好些在拜倫那個年代沉迷於幻想的公子小姐們羨慕不已。等到了普希金(Pushkin)這里，這位「詩的太陽」不僅拜倒在拜倫筆下唐璜的靴尖前，簡直是身體力行了唐璜的風流。據說在結婚不久後，普希金向妻子坦承她是他的第位戀人，而以後還將後繼有人。為了羅列出各種表達愛意的花言巧語，並顯示自己的編劇才能，普希金不厭其煩地再次取材於唐璜的故事，寫出了《石客》，並交由作曲家亞歷山大&#;達爾戈梅日斯基創作成了劇。普希金的這部《石客》比起達蓬特的劇本《唐璜》誰更勝一籌，我們不得而知，但至少莫扎特讓達蓬特的劇本為萬世傳唱，似乎還將繼續傳唱下去，而不論普希金對自己的編劇才能多麼自信十足，《石客》這部劇恐怕得到音樂詞典的故紙堆里才能尋見了。

&#;「我是一個庸俗的人，但我的音樂不是。」-莫扎特

&#;「在音樂史上有一個光明的時刻，所有的對立者和解了，所有的緊張都消除了，那光明的時刻便是莫扎特。」

&#;「在給人和平的藝術作品中，莫扎特的《唐璜》把天堂的樂音和地獄的呼嘯和諧地融合在了一起。」-肖伯納評價《唐璜》

莫扎特在古典音樂史上是被人仰視的。

這在上個世紀80年代，米洛斯.福曼(Milos Forn)就用那部撼動奧斯卡評委們的莫扎特傳記電影Adeus證實了。先把奧斯卡獎評判水平的穩定性撇開不談，至少這一次評委們找到了最大公約數，達成一致，把榮譽搬給了這部巧妙構建的電影。而莫扎特也似乎在頃刻間又紅了起來。電影好看當然得益於對歷史無傷大雅的修改重現，但更打動人的則是莫扎特一曲又一曲動人的音樂。在這部電影中《唐璜》出現了五次，每一次都動人心魄，是電影情節發展的轉折點。而導演和配樂師做如此處理的原因想來也應該同《唐璜》本身的戲劇性緊密。

那麼莫扎特的這部劇傑作《唐璜》到底講了個什麼故事呢？這位風流惡少在劇中自然少不了欠下風流債。他抓住每個機會一親芳澤，到底有多少女人的心碎在了他的摧花辣手下？我們可以從他的隨從萊波雷諾(Leporello)的唱詞中聽到，這位的一大愛好就是記下每個他親近過的女子，那本記錄紙拉開來比他家的小徑還長，他采過的鮮花一千八百朵還盈。而在最近的一次採花奇遇中他卻出師不利。夜半三更戴上假面具冒充多娜安娜(Donna Anna)的未婚夫摸到了她家，沒成想被多娜安娜發現，攆出了。逃跑的路上他碰上了聞聲趕來的多娜安娜的父親，一名警衛官。在爭斗中唐璜殺死了老人。第二天他卻像沒事人，又去勾引將要結婚的新娘瑟琳娜(Zerlina)。同時又被他曾經拋棄的老情人埃薇拉(Donna Elvira)纏上了。這下他可觸了霉頭，三方仇家哪個也不肯放過他，但他不僅沒有愁上眉頭，反而游刃有餘，虱多不癢，索性玩世不恭地到墓地邀請被他殺死的警衛官的石像赴宴。這下他可招來了死神，終有報應。

石像出現在唐璜家門口的一幕至今是劇史上最震撼人心的瞬間，石像喊出他的名字:」Don Giovanni, Don Giovanni.」彷彿是來在地獄的聲音，帶走惡魔讓光明重返人間。於是這部喜劇帶上了莫扎特以往劇不具有的內省，畢竟通常我們所熟悉的莫扎特總是有那麼點嬉皮笑臉的。

同《費加羅的婚禮》、《魔笛》一樣，《唐璜》再一次展示了莫扎特劇的典範力量，序曲部分優美典雅，樂隊演奏豐富，發揮著交響性和戲劇性的雙重作用，也幫觀眾做好入戲的情緒准備。整部劇可以看作莫扎特為後繼音樂家們樹下的圭臬—與理智的完美結合。這同樣也是莫扎特音樂創作的最突出特點。他不似嚴肅神聖，也不像貝多芬熱情灼人，但他親切活潑，典雅幽默，張弛有度。

這當然同他生活的時代有關。莫扎特生於年，卒於年。十八世紀是一個理性的時代，哲學家、科學家們向信條和權威挑戰，畫家們敏銳地捕捉每一個變化給人們帶來的影響，但在音樂方面，理性的覺醒還沒有那麼快，洛可可風格還是有相當的地位。洛可可一詞，源自法語Rocaille，指的是建築上富於裝飾的石雕，或是精美的貝雕，最早是由法國建築師引入，意在柔化巴洛克風格中過於宏大、嚴峻的設計。莫扎特也在家書中坦言自己喜歡這種建築風格，而這種華麗柔和，富有感官之美的風格也同樣影響到了他的音樂創作。因此我們可以發現莫扎特的音樂配器從來都是豐富的，它們甜美，彷彿天使渾身披著的柔美光芒，明亮而不刺眼。與此同時，時代對他的影響體現在一種對前人音樂瑕疵之處的大膽改革。他繼承了格魯克(Christoph Willibald Gluck,-)對劇藝術簡潔化的作風，清掃了花腔演唱(Coloratura，聲樂上用來炫技的華麗裝飾音)，加重了樂隊的分量。

更進一步的是，他簡化了劇的唱詞。在這一點上他和我們的大文豪莎士比亞分道揚鑣了。莫扎特曾經在家信中寫道：「如果《哈姆雷特》中鬼魂的台詞沒有那麼長，效果會好得多。」當然對莎士比亞劇本而言這樣做是萬萬不能的，這會使《哈姆雷特》中人物形象嚴重縮水，但是從劇的角度講這無疑是正確的。因為如果劇的唱詞過緩，觀眾的耐心面臨著考驗，同時劇的表現力也將大打折扣。以《唐璜》為例，第一男主角唐璜沒有大型詠嘆調，至多就是一些短小的炫耀。這些都是為了情節和角色性格的需要，莫扎特用這些短小精悍的唱詞把唐璜這樣一個否定力量表現得淋漓盡致，可謂惜墨如金。

莫扎特從來不避諱使用一些聽起來有些下流的樂器，只要這是劇的切實需要，而他的偉大之處就在於這些下流段子一點也沒有減弱他劇的神聖力量，人們依然覺得它們純潔，美麗不可方物。比如說《唐璜》中唐璜的唱段《酒已過三巡》，巴松管的音色粗俗下流，卻恰到好處地描繪了唐璜精力過剩無處發泄。而這些都把唐璜推向了一個戲劇化的，登得高，跌得重大概就是這個用意了。

誠然《唐璜》可算作莫扎特最具思想深度的一部劇，但是它給人的欣賞體驗卻是十分愉快的。莫扎特彷彿就是一個擅拍溫情片的導演，情感拿捏得恰到好處，他不煽情，也不冷酷，施粉則太白，施朱則太赤。他頑皮可親，彷彿很好說話。他不像亨德爾(Handel)、貝多芬(Beethoven)、瓦格納(Wagner)那般唯我獨尊，視他人為低等生物。他沒有血腥的醜陋，沒有沉重的勸導，他帶給我們傳統意義上的美感，在他的音樂中我們natural high.

這便是古典主義給我們的啟示。

最後用一首中國小詩褒贊這部偉大的劇--人人都愛Don Giovanni.

北方有佳人

李延年

北方有佳人，絕世而。

一顧傾人城，再顧傾人國。

寧不知傾國與傾城，佳人難再得。

（1）達蓬特(Da Ponte),劇作家，莫扎特劇《女人心》（&uot;Così fan tutte&uot;）及《費加羅的婚禮》（&uot;Le nozze di Figaro&uot; 即&uot;Marriage of Figaro&uot;)同樣出自他的筆下。

㈨ 求萊昂納多的《全蝕狂愛》和強尼德普的《唐璜》兩部電影，高清，中英雙語，請發我郵箱，謝謝~

天生愛情狂/這個男人有點色/唐璜德馬科/唐璜德馬科
分類：愛情片
導演：傑里米·萊文
主演：馬龍·白蘭度 約翰尼·德普 費·唐納薇
地區：美國
年份：1995
是不是這部？如果是，這部有BD的！

全蝕狂愛/心之全蝕
類型：愛情片
主演：萊昂納多·迪卡普里奧,大衛·休里斯,羅曼娜·波琳熱
地區：英國
年代：1995
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㈩ 唐璜的演職員表

「三頂帽子：導演、編劇、主演，都被囧瑟夫戴得像模像樣。」（後視鏡評）
「高登-萊維特證明了他是一位天生的電影人，精妙地將主角的內疚感，與像《夢之安魂曲》一樣組織起來的色情片段，一同編排在一起。」（娛樂周刊評）
「驚艷之作」，「影片真真沒有什麼過分的性愛場面，也不是一部真正在探討性愛技術或情慾的影片。所有約瑟夫利用色情片和性愛所構築的笑話，都非常正點，讓人會心又開懷。」 （南方都市報評） 認為該片「粗俗、重復而頭腦簡單，實在過於缺乏內涵，而片中試圖傳達的一些重點卻又被影片本身一次又一次破壞。」（好萊塢記者報評）
「一向非常喜歡高登-萊維特的演技，也祝他今後在全面影人的道路上一帆風順。但是，本片不過是一部對於自慰的快感和缺點過於著迷的作品。」（華爾街日報評）