周星馳電影搞笑擔當

1. 周星馳電影裡面的如花，為什麼說在現實中的身份讓人敬仰

在周星馳的很多電影里，都有一個非常經典的形象，相信大家熟悉的都不能再熟悉了，是的他就是「如花」！

然而如花這個名字正是出現的時候，是在1994年，在電影《九品芝麻官》裡面，從此之後，如花這名字紅遍全國，被後人紛紛效仿！

好啦，這就是周星馳電影里的「如花」大家喜歡嗎？

2. 如何評價周星馳的作品《美人魚》

很多人都說《美人魚》是爛片，我不這樣認為。我承認《美人魚》和星爺的之前的電影是有差距的，而大家總是希望他的電影可以繼續像從前那樣搞笑。但顯然很難了，所以當我們都抱著很大的希望去期待他時，即使電影還不錯，就因為沒達到我們的預期，我們就很可能去批評他。但事實上，《美人魚》比國內好多爛電影都強的多吧，我現在打開視頻軟體，瀏覽一遍推薦的電影，基本上是沒有一點看下去的慾望的。就電影本身來說，風格還是周星馳的，就看由誰來演繹，這也是星爺未來電影估計會一直存在的狀態。《美人魚》由鄧超來主演，是星爺在選角色上的一個失誤。因為鄧超作為一個頗具知名度的演員，很難說去完全由周星馳帶著去表演，他會試圖想著用自己的表演方法去表達，這就造成了周星馳電影風格下表演的不倫不類。

3. 有哪些反復看還是覺得很好笑的喜劇

好看的喜劇很多，特別是周星馳的主演的《九品芝麻官》、《凌凌漆》、《功夫》等，反復看還是覺得非常好笑，百看不厭。

4. 什麼電影最搞笑

如果要說到這幾年（以前小的時候看到星爺的除外），我覺得入選我心目中最 搞笑 電影的當屬這部開心麻花——羞羞的鐵拳[機智]，記得是我大三那年十一的時候上映的。

要說多 搞笑 呢，我記得是從電影開頭到結尾，電影院里的笑聲都沒斷過，從剛開始的艾迪生打假拳賽，腳趾都是戲到電擊與馬小互換身體，互坑互害以及後來的為了正義，上山拜師學藝，與黑惡勢力抗衡，整部電影的結構緊密，笑點安排的可謂是細密均勻，全程無尿點，當時看完就覺得值回票價了。

當然為什麼那麼多 搞笑 的電影我卻偏偏挑中這部呢？因為那是我和現在對象第一次約會時看的（哈哈哈[可愛]），第一次見面，難免拘拘束束，但是也是這部電影，讓我倆全程笑不停，一包說不買還是買了的貴巴巴薯片也在不知不覺間吃完了，拉近了我倆之間的距離。

後來，每每回憶起初次見面，腦海里都會浮現起這部 搞笑 電影，所以時至今日，依然能拿出來說道說道。

舉起手來

喜星爺本色出演的電影我覺得都挺 搞笑 的

卓別林的無聲電影，幽默中透著心酸，痛徹心扉！

第一：人在囧途

將《人在囧途》放在第一，估計會有一堆鍵盤俠表示不服，我就是要把這部電影排在第一，也是個人在這些電影中看過不止一遍的電影。因為通常情況下， 搞笑 電影很難看第二次。《人在囧途》這部電影好在哪裡呢？ 搞笑 、溫情、接地氣兒，還有那兩位百看不厭的業界 搞笑 擔當：徐光頭和王寶寶。每看一遍都覺得這樣的電影可遇不可求！

第二：上帝也瘋狂2

在電影史上，那些一炮而紅的經典之作，很少有續作能超越前作的，大多是靠著前作的知名度圈錢而已。個人覺得《上帝也瘋狂》系列是個例外。《上帝也瘋狂2》絕對要比第一部《上帝也瘋狂》更加 搞笑 ，豆瓣同學表示嚴重同意（《上帝也瘋狂》豆瓣評分8.7，《上帝也瘋狂2》豆瓣評分8.8）。這部續作在故事上並沒有什麼特別之處，但是在 搞笑 方面，建議觀看之前先准備好紙巾（萬一你笑哭了呢？）。

第三：瘋狂的石頭

作為一部盡人皆知的國產電影，這個就不用介紹了。

菊次郎的夏天（8.7）

——喜劇溫情電影

中年逗比大叔&少年幽怨嬰兒肥

該片講述的是小男孩正男和隔壁的叔叔菊次郎在去東京的途中發生了一系列 搞笑 又讓人落淚的故事。

使人在開心歡樂中默默體會一份發自內心的感動。

2

海盜電台（8.6）

——音樂喜劇電影

吐血力薦！！！

在這里你能看到什麼叫放肆，什麼叫騷到爆，什麼叫好音樂，什麼叫英國幽默。

講述了20世紀60年代一個由DJ組成的樂隊用音樂結合了幾代人，來和一個古板到都不能接受爵士樂的政府對著乾的故事。

3

偷拐搶騙（8.5）

——港片愛情經典

布拉德皮特最 搞笑 的電影，結尾爽到爆。

整個觀影過程充滿了快感。

影片淋漓盡致的描繪出了爾虞我詐的黑幫 社會 和以及吵鬧的吉普賽宿營地發生的種種故事。

4

熱血警探（8.3）

——40年代最偉大的黑白片之一

有足夠多令人忍俊不禁的笑料。

講述了一位倫敦的警探，因為太過優秀遭到排擠，被調職到鄉下的警察局，卻無意發現平靜的鄉間，竟然隱藏著連續殺人狂。

看完之後感覺英國大媽比中國大媽還兇殘。

5

買兇拍人（8.3）

——黑色幽默電影

好笑又荒誕。

將香港的小人物生活刻畫的很細膩很無厘頭。

影片講述了職業殺手Bart為了生存而找到副導演全，組成「殺手導演二人組」進行殺人的故事。

6

甲方乙方 （8.2）

——馮小剛執導的喜劇電影

小品串聯式的結構。

影片講述的是四個年輕的自由職業者。他們突發奇想，開辦了一個「好夢一日游」業務，承諾幫人們過上夢想成真的一天。

人們離奇古怪的願望接踵而至，似乎人人都想給自己現有的生活來一個180度大轉彎。

7

殺手沒有假期（8.1）

——聖丹斯電影節開幕影片

冷天氣、冷暴力、冷幽默，伏地魔拉爾夫在此出沒。

主要講述一對殺手，肯與雷，在聖誕期間來到比利時古城，他們將在這里接到聯系人哈里指令的新任務。

雷在不久前的一次暗殺中誤殺了一名男童，懷著深深愧疚的雷情緒不穩，古城中的等待對他來說是一場難耐的煎熬。

8

黑店狂想曲（8.1）

——黑色喜劇電影

荒誕不經的法國影片。

充滿詭異色彩的人物：吃蝸牛的住客、對自殺非常迷戀的女人、愛切罐頭的男子……

該片講述了馬戲班小丑路易本是屠夫們的囊中物，不料屠夫的女兒愛上了他，並助他逃過一劫的故事。

我給大家推薦兩部 搞笑 的電影

第一部《虎口脫險》，該電影主要是講述的是在二戰期間，英國轟炸中隊第一支遣隊在執行一次名為「鴛鴦茶」的轟炸任務中，一架飛機杯軍方武器所擊中，幾個機上的人員從機艙上逃生，越好在土耳其浴室見面，但是他們分別降落在德國，法國不同地點，德軍開始了大搜捕，中隊長大鬍子雷金納德被動物園管理員所救，彼得被油漆匠奧古斯德所救，麥金托什被樂隊指揮斯塔尼斯拉斯所救。經過了幾番周折，他們在法國的掩護下和德軍展開了驚險而又滑稽的生死 游戲 ，到最後，油漆匠、樂隊指揮和飛行員們一起飛向了中立國瑞士，這部電影講述的是大時代下的小人物顛沛流離命運的影片，影片不斷有笑料包袱，在這部滿是歡樂色彩的作品中，高潮跌宕起伏呈現了戰爭的年代，戰爭雖然是殘酷的，但是認識戰爭未必只有殘酷的悲情，《虎口脫險》可謂是一部影響超越國界的一部經典 搞笑 電影。

第二部《宿醉》，該電影主要是講述的是道格比利斯還有兩天的時間就要步入神聖的婚禮殿堂，當然他也想要個讓他終生難忘的「告別單身」的狂歡之夜，後來他和他的三個好夥伴一起開車來到了拉斯維加斯，但是當這三個夥伴早上醒來的時候，讓他們感到痛苦的可不僅是宿醉帶來的頭疼欲裂，還包括他們對前一天晚上發生的一切，全然沒有任何印象了。最令菲爾、斯圖和艾倫百思不得其解的是，本來和他們一道的準新郎道格竟然不知所蹤，而且不知道出於什麼原因。他們所住的酒店房間的浴室里還出現了一隻老虎，然後他們又在衣櫥里發現了一個只有6個月大的嬰兒。房間里到處都是他們前一天晚上狂歡之後留下的一片狼藉，三個好朋友惟一意識到的是，他們不僅不記得到底發生了什麼事，而且剩下的時間也不多了，他們不得不一路重新回溯中最重要的日子。然而，他們很快就有了一些不好的預感，因為隨著他們回想起來越多的內容，面對的麻煩也接踵而來，這部電影即興創作是比較多的，是一部 搞笑 的家庭喜劇片，很有回味。

搞笑 電影在我心裡一直是周星馳， 搞笑 也有深度，瘋瘋癲癲中寓意著人生道理

很高興回答你的問題。這是我我總結的在我心目中的 搞笑 電影

搞笑 電影排行榜前十名

大家一般在放鬆的是都會想到的是周末去看電影，大家都會選擇看一些喜劇電影吧，2018盤點的 搞笑 電影排行榜前十名，我們一起來分析吧！

1、我不是葯神

這部電影是由徐崢，王傳君，周一圍，譚卓，章宇，楊新等演員一起合作的一部喜劇電影。他講述的事情是從處境窘迫的離異男子，為了養活自己的孩子還有父親，到印度上買了違紀葯品，拿到中國便宜賣，會讓很多人都得到了安慰等一系列事情的一部喜劇電影。

2、邪不壓正

這一部電影是有姜文導演拍的，講述的是在北洋的時代，李天讓親眼看見自己的師兄和日本人的勾結，自己僥幸逃脫，之後被美國醫生救下，自己遠在他國學醫多年，隨後突然受命回國，回國後的李天然要復仇等一系列的 搞笑 事情。

3、超時空同居

這電影是由佟麗婭和雷佳音主演的，一邊谷小焦是生活在2018的女青年自己就幻想著自己能夠嫁給有錢人，但卻不如她意。另一邊是生活在1999年的陸鳴就住在一棟老房子里，他有著自己設計的藍圖，但也面臨著很多困難，突然有一天兩個人回到家裡，卻發現竟然是在同一間房子里住著，有兩扇門有著不同的時代等一系列的愛情喜劇電影。

4、猛蟲過江

這個電影是小沈陽和宋芸樺一起演的，小沈陽是演東北人沈福，之後便認識了一名香港女孩靜香，之後就知道了自己的有失聯的爺爺，爺爺還有一大筆的財產需要沈福繼承，但有人在吞了著財產，最終在大家的支持下，戰勝了敵人。

5、21克拉

這個電影由迪麗熱巴和郭京飛一起合作的一部愛情喜劇。迪麗熱巴演的是一名拜金女，對自己的消費觀念沒有度，對於鑽石，購物等方面的極度消費，最後因為和有錢的男友分手後就發生了破產，而身為話劇演員的郭京飛，為了省下錢，能做都能做了，兩人因一場劇場相遇後所發生的一系列的 搞笑 劇情，但也因為這點徹底改變了自己的命運。

6、唐人街探案2

這個電影由劉昊然，王寶強主演，他們是叔侄關系，因都收到了到紐約參加阿香的婚禮，但卻發現這個婚禮不簡單，是一個比賽，內容是找出殺害唐人街七叔的孫子的殺人兇手，就會發生了一起離奇的殺人命案，在尋找殺人兇手的過程中遭受的 搞笑 事情，這個命案看著簡單，但是很復雜。

7、龍蝦刑警

這個電影是一個話癆的杜宇飛，還有差不多要退休的能叔，還有不嫁，討厭嫁人的花姐，還有新人陳笠幾個人組成的一支看起來一點都不靠譜的緝毒警察隊，為了抓到毒販，就買下了龍蝦店，沒想到最後能火起來，之後的一些行動鬧出一系列的笑話等劇情。

8、縫紉機樂隊

這個喜劇電影是由喬杉，大鵬，李鴻其，古力娜扎等人組成的一支「縫紉機樂隊」，他們有六人，胡亮的夢想就是能保住大吉他不能被拆，所以他一直努力著，沖著這個夢想奮斗最後發生的一系列 搞笑 事情。

9、情聖

這個電影有肖央演的，他的好友突然的死去，讓肖央覺得人生苦短，他獨居，因偶遇到了一名女模特，突然就能找到了心跳的感覺，想要再嘗試戀愛的一種刺激但瑪麗蓮卻又會誤會，最後陰差陽錯的在一起了，然後發生的一些囧事。

10、西虹市首富

這個電影是由開心麻花主演的，講述的是沈騰是守門員，因比賽的原因被開除了，但是他的二爺讓他繼承財產，必須要經過很多考驗的他，最終繼承了300億的財富，發生的事情。

2006年，一部投資僅僅只有350多萬元的小成本影片平地炸雷，狂卷了2350萬票房，真正是名利兼得，這部電影就是《瘋狂的石頭》。這是一部有技巧的 娛樂 片，很精彩，算是里程碑式的作品，帶火了同類型的各種電影好幾年經久不衰。

然而，自古以來都是愛與恨同在，有些人認為寧浩是模仿了蓋里奇的《兩根老煙槍》，事實上我個人以為本片絕非單純的跟風模仿，因為《瘋狂的石頭》的故事概念是全新的，在笑料和情節的設計都建立在自己的文化上，只能說這是一種借鑒。這種借鑒一直是韓國電影人最擅長的，他們奉行拿來主義，將國外影片的精華吸收消化來發展自己的電影，因此我們現在看到的韓國電影不光精緻而且多元化。在年輕導演寧浩的身上我看到了韓國電影人的那份學習精神，他懂得去吸納外來文化為我用，拍出具有自身特色的 娛樂 電影。

《瘋狂的石頭》這類小成本的 娛樂 電影正是中國電影目前可以努力發展的方向，此類電影很適合中國電影現在的國情，畢竟能夠象張藝謀、陳凱歌、馮小剛這樣引來巨資拍攝大片的導演屈指可數。況且中國電影即使投拍大製作也是難望好萊塢項背的，中國的電影市場也遠不及北美市場，倒不如努力多做出些低成本的精品來穩步上升。

《瘋狂的石頭》雖然以誇張的手法來製造笑料，但是你決不能忽視這部影片嚴密的邏輯性，片中很多的笑點的成功都在於預先埋下的伏筆，比如影片中有一橋段國際大盜模仿《諜中諜》里下墜盜寶卻發生繩子不夠長，氣得大盜罵了句「奸商」，觀眾觀看仔細得話就會聯想到影片上半段中商人賣10米繩子給大盜的鏡頭。另外還有一個橋段，謝廠長接到兒子求救的電話卻數番不予理睬，形成這個幽默的起因是影片伊始，謝小盟曾被謝廠長發現在廁所教人用綁架蒙他老爸，這個笑點可謂一炮雙響。這樣的巧妙布局銜接非常之多，雖然誇張但是非常有說服力，足夠觀眾開動腦子來聯想。

由於影片中有著太多戲劇化的巧合，太多預設的幽默包袱，而人物彼此之間又有太多的聯系，因此在如此龐大的信息量之下故事極易發生紕漏。不過最終寧浩和他編劇小組做得非常好，整個故事講得相當嚴密，使影片從頭至尾並沒有出現過明顯的漏洞。這樣一部商業電影絕對是需要精密地反復推敲過，而並非耍耍小聰明就可以搞定的。

《瘋狂的石頭》讓我看到了一份難得的真誠，寧浩對作品的認真從各橋段的編排上便可感知。在《兩桿大煙槍》的框架之下，導演沒有對故事做簡單的移植，而是將其與地方風情很好地結合在一起，不會使觀眾產生疏離感。從這一點看，他的作品就已跳脫簡單的抄襲框架，其對兩種文化的膩合也遠遠超過張藝謀和陳凱歌對武俠和魔幻影片的臆想。回顧近幾年的國產影片，似乎中國人越來越不會幽默了，除馮小剛和黃健新的黑色幽默或可一提，其他的實在不足掛齒。

至於純粹的喜劇更少之又少，搞不好就給弄成裝逼犯傻的鬧劇，年初風靡一時的《舉起手來》是為一例。電影人的靈感枯竭毀了整個電影市場，利慾熏心更是電影死亡的罪魁禍首。我無法理解會有如此多的人為《舉起手來》一類的片子叫好，借用《石頭》中的一句話說，「它不僅侮辱了我的人格，還侮辱了我的智商」。

本土化是《瘋狂的石頭》大獲成功的一個重要因素，它不僅很好地借鑒了同類型影片的優點，還大膽向其他類型片或電影人學習，並將之全部融入重慶的大環境之中。極具馮氏幽默風格的台詞是影片中的亮點，這以後勢必有很多經典台詞成為時下的流行用語：「我頂你個肺」、「別摸我（BMW）」……寧浩很聰明地將草根文化貫徹到底，並以幽默為幌子巧妙調侃了時下 社會 的弊端，無論是下崗問題，還是綜合執法、抑或是行騙招數，都被他以極為睿智的手法調侃和批判。他的聰明幫助影片通過審查，也讓本土觀眾實實在在感受到什麼才是真正的喜劇。《瘋狂的石頭》至少證明了小成本仍然能夠製作出精彩優秀的影片。

這部電影被譽為是中國近20年來最好看的喜劇片，這比開心麻花的那幾部還要 搞笑 ，而且全程無尿點，說實話，現在這么 搞笑 的電影真的不多了。郭濤、劉樺、黃渤、都貢獻了影帝級別的表現，連晉、王迅等也充分展現了精湛的演技。他們和其他眾多的演員充分證明了角色無大小的道理。雖然徐崢，黃渤，沈騰等也相繼拿出了一定數量的優秀的喜劇片，但《瘋狂的石頭》是開創式的，不可替代的，即使作品借鑒了昆汀的創意，依然難掩她的熠熠光芒！

在網路平台你可以發現，周而復始、人氣不衰的國產喜劇電影是周星馳的大多數電影、沈騰的《夏洛特煩惱》、《西紅柿首富》和黃渤的《瘋狂的石頭》、《瘋狂的賽車》等，這就足以說明一切：這些電影才叫經典。

投資350多萬元，這部戲當時幾乎沒有怎麼宣傳，票房就達到了2350萬元，算是小成本巔峰作，如果放現在只要宣傳得當，不會輸給當下的喜劇片，票房會非常可觀。

那時候確實王迅很出名，名氣超過黃渤，至少川渝人民都認識他。還有三寶，劉鋼，群演，並不是演員，之前從事 娛樂 行業，拍這部電影之前在重大中門旁邊的傳說酒吧做事，認識了影視學院的一些人，然後就出演了這個配角，出演這部電影據說拿了好像8000元的報酬，當時也沒有預計電影會火。

《瘋狂的石頭》對中國電影界的意義絕對大於這部影片本身的價值。且不論影片藝術上的優缺點，單看電影呈現給觀眾的精神面貌，是一種具有氣勢的，一種鮮活的生命感覺。

如果您對這部電影有任何見解和高論，歡迎在下方分享。

5. 看懂了《喜劇之王》這三層內涵，你才真正看懂星爺的這部經典之作

《喜劇之王》是周星馳的代表之作之一，表達的是周星馳作為演員多年奮斗的心路歷程。

周星馳曾說：「我以為我拍了很多悲劇，可是拍出來你們都覺得那是喜劇。」小時候看《喜劇之王》，也以為它是一部喜劇，長大了再看《喜劇之王》，才發現《喜劇之王》其實與喜劇無關，這只是一個小人物的奮斗故事，是周星馳多年默默無聞埋頭奮斗後的回顧。

在《喜劇之王》電影里，周星馳拋棄了以往電影中 搞笑 的對白和滑稽的動作，不再「裝」，而是深情投入到表演中，真真正正一本正經地演，並且完美詮釋了小人物追尋和堅持夢想並為之不懈奮斗的勵志故事。

片中尹天仇對演員夢想的執著和堅持，非常勵志；他和柳飄飄這兩位小人物活得很卑微，卻又時刻捍衛著自己的尊嚴，不禁令人感到心酸。

除了勵志的奮斗故事，該電影同時也堪稱是一部非常出色非常感人的愛情片，其表達手法與普通愛情片截然不同，但卻更勝一籌，感人至深，小人物的愛情故事令人感動得熱淚盈眶。

片中那句「我養你吧」更是感人肺腑，催人淚下，那段經典的告白片段因此成為了電影史上最為經典的片段之一，為人津津樂道，令人回味無窮。

在日益浮躁的當下，生活不止有眼前的苟且，還有以後和以後的苟且，壓得很多人喘不過氣來，談「夢想」則成了成年人的一種奢望。而《喜劇之王》這部電影要傳揚的精髓恰恰是對夢想的追求和堅持，它以尹天仇的奮斗故事告訴大家不要做咸魚，要勇敢地追尋和堅持自己的夢想。

電影一開頭，主人公尹天仇對著大海高喊「努力奮斗」，這為整部電影定下了基調。

龍套演員尹天仇醉心於表演卻始終不得志，但他一直始終不放棄，依舊不依不饒地找尋機會。

即便在片場只是個不起眼的臨時龍套演員，被周遭的人看不起，受盡白眼，尹天仇始終堅信「臨時演員也是演員」，一遍遍地撥打阿姨的電話尋找演出機會。

為了演員夢想，尹天仇躲在逼仄的房間里，日夜翻閱研讀《演員的自我修養》學習演技，每天對著鏡子給自己加油打氣，即便無人觀看也要堅持要在社區排練舞台劇《雷雨》。

即便受盡冷嘲熱諷，尹天仇一直以「我是一名演員」自視，還不遺餘力地教流氓和妓女演戲。即使受盡嘲諷，他也甘願充當滿臉塗滿泥巴的死屍。

雖然生活不易，演藝事業不順心，內心有說不出的苦悶，但尹天仇從未言棄，一直執著於自己的演員夢想，為之不懈努力著。甚至，有時候他對演員夢的執著都令人發笑，讓人倍感心酸。

尹天仇第一次演出演砸了，Sunny哥把他從群眾演員名單中除名，讓他回家好好想想怎麼去死，他卻天真地以為還有演出機會，一直在家裡琢磨各種死法，還跑去和Sunny哥「交差」，最後卻遭到Sunny哥的無情嘲諷。

為了排練舞台劇《雷雨》，尹天仇找不到演員，不得不求助於一群流氓，央求他們來一起搭檔演出。演出沒有觀眾，他對著小孩威逼利誘，還把小孩嚇得嚎啕大哭。

為了尋求演出機會，尹天仇甘當滿臉塗滿泥巴的死屍，牢記教訓，工作不敢再有半點馬虎，即便被人拳打腳踢，疼得要命，手臂燒得快成雞翅，導演沒喊停，他都不敢做任何反應。

雖然有時候專注執著得令人發笑，但無論碰到多少挫折，尹天仇總是以夢想激勵自己，一直堅持不懈，為之努力奮斗。

尹天仇的專注和堅持，雖然令人心酸，但卻令人肅然起敬，感嘆於夢想的偉大。即便最後，尹天仇沒有實現自己的演員夢想，他卻顯得格外偉大，格外令人尊敬——夢想的意義，就在於你是否相信並為之不懈堅持和努力，所有奮斗過的夢想，即使最終未能實現，依舊值得尊敬，為夢想奮斗過的路上必然會有收獲，這些收獲才是逐夢最寶貴的財富。

《喜劇之王》讓人從尹天仇的身上看到了自己，內心為之深深觸動，尹天仇的努力和堅持告訴我們那些生活中的挫折都會化成逐夢前行的動力，激勵著我們大膽追夢，勇敢前行。

除了表達對夢想的追求和堅持的主旨之外，《喜劇之王》又表達了另外一層深層含義——再不起眼的小人物也有捍衛尊嚴的權利。

尹天仇和柳飄飄，一個是死跑龍套的，一個是坐台小姐，兩個人都是不入流的小人物，在世俗中遭人嫌棄，被看不起，但他們無時無刻都在捍衛著自己的尊嚴。

尹天仇為了實現演員夢想，一次次地充當無關緊要的龍套演員，受盡周遭人的嘲諷，但他卻始終堅稱「其實我是一名演員」，一直在捍衛自己作為演員的尊嚴。

管飯的大叔每次都看不起尹天仇，百般嘲諷刁難他，寧願把盒飯倒掉也不給他吃，但尹天仇一直覺得臨時演員也是演員，吃盒飯理所應當，他從未放棄對盒飯的爭奪，就算刀架在脖子上，也要拿回屬於自己的三份盒飯。

尹天仇想吃盒飯，其實就是在捍衛自己作為演員的尊嚴，盒飯是演員身份的象徵，尹天仇最終吃上了盒飯就等同於他捍衛了尊嚴，大叔真正認可了他的演員身份，因此最後才有了卧底大叔請他扮演外賣員，協助警察擒拿罪犯的精彩一幕。

無論在任何人面前，尹天仇都極力維護自己的信仰，捍衛作為演員的尊嚴。

柳飄飄來向尹天仇學習演技，多次嘲笑尹天仇是個「死跑龍套的」，尹天仇則鄭重地奉勸對方道：「如果你要叫我跑龍套的，能不能不要加個『死』字在前面」。言下之意就是，你不可以詆毀我的職業，更不能肆意踐踏我的尊嚴。

尹天仇一直為捍衛自己的尊嚴而活，柳飄飄也不例外。作為妓女，柳飄飄這種人不受世俗待見，被人輕視，尊嚴遭人踐踏，但她內心自尊心卻很強，始終不願別人把她當作妓女看待，也在竭力捍衛尊嚴。

尹天仇在教他演技的過程中，無意中說她是出來賣的，傷到了柳飄飄的自尊，她頓時火冒三丈，拎起板凳狠狠揍了尹天仇一頓。柳飄飄為何反應如此強烈，就是因為她容不得別人當面踐踏她的尊嚴。

愛上尹天仇之後，柳飄飄更加堅定了守護尊嚴的信念。她果斷拒絕了龍少爺的無理要求，任憑龍少爺如何拳打腳踢，她都不肯低頭妥協，內心的想法從未動搖過，即便面對金錢的巨大誘惑，她也始終保持初心，毫不退縮，守護自尊到底。

哪怕他們毫不起眼，沒人在意，哪怕他們生活有多麼卑微，他們依舊無時無刻不在為捍衛尊嚴而活。小人物就算再卑微，也有捍衛尊嚴的權利。

《喜劇之王》最感人的地方莫過於尹天仇和柳飄飄的愛情，最美的情話莫過於那句「我養你啊」。

尹天仇和柳飄飄，一個是鬱郁不得志的龍套演員，一個是慣於風塵的舞女，他們都是卑微又悲劇的小人物。尹天仇的悲劇在於落魄潦倒卻依然執著於夢想，好不容易有了希望但卻又是一場空，日子依舊窮困潦倒，夢想依舊遙不可及。柳飄飄的悲劇在於相信愛情淪落到狼狽不堪的境地，卻還固執地相信愛情。

然而幸運的是，兩個卑微的小人物相遇在一起，並擦出了愛情的火花，她成了他唯一的觀眾，他成了她避風的港灣。

作為坐台小姐，柳飄飄早已見慣風月場上的各種嘴角，外表看似玩世不恭，內心實則極其自卑，唯獨遇見尹天仇，讓她有種初戀的感覺，真正有了前所未有的安全感。

尹天仇從未輕視她，還不遺餘力地幫助她提高演技，好讓她應付酒桌上難纏的客戶。在風月場上的男人要麼虛情假意，要麼就是花錢找樂趣玩玩，柳飄飄真正想要的不過是別人真心的愛，而尹天仇的所作所為都是真心實意，深深吸引到了她。

兩個小人物都身處類似的困境之中，在生活中苦苦掙扎，兩人深有同感便抱團取暖，相互鼓勵相互扶持，之後便有了一夜溫存。尹天仇自己窮困潦倒，唯一能做的就是把全部身家和那本自己視若珍寶的《演員的自我修養》都給了柳飄飄，他為柳飄飄傾其所有，這是他對對方最大的愛。

盡管能力有限，尹天仇依舊勇敢表白，大膽地對柳飄飄喊出「我養你啊」。夢想被嘲笑，生活窮困潦倒，在這種情況下，尹天仇能夠說出這樣的話，需要有多大的勇氣和擔當。於尹天仇而言，人生最大的悲哀莫過於在最沒有能力的時候遇到最想照顧一生的人。

沒有花言巧語，沒有繁花浪漫，一句「我養你啊」，乾脆直接地喊出了尹天仇的愛和擔當，瞬間令人熱淚盈眶，把柳飄飄感動得淚流滿面。

作為坐台小姐，柳飄飄玩世不恭的外表下深藏著極度自卑的心理，她活得很卑微，更不敢奢求別人的愛，尹天仇向她深情告白時，她內心很高興，卻還要裝作不屑一顧，嘲諷道：「先養好你自己吧，傻瓜」，等坐上車後，自己捧起尹天仇視若珍寶的《演員的自我修養》，把它抱在胸中，哭得肝腸寸斷。尹天仇為她「傾家盪產」，付出了真心，她自己卻不敢接受這份卑微的真愛，只能一如既往地用嘲諷的話刺傷對方，掩飾自己脆弱的內心。

柳飄飄覺得尹天仇生活窮苦潦倒，沒有錢，沒有麵包談何愛情，兩個活得如此卑微的小人物即便在一起又能怎樣？直到她賺到了很多錢，那一刻她才明白自己真正需要的並不是錢，而是愛情，唯有愛情才能讓她真正感到幸福。因此她在偶像面前大膽向尹天仇示愛，和偶像爭奪男朋友。

而尹天仇一如既往地真心待她，為了這份卑微的愛情，他被迫放棄了夢寐以求的當男主角的演出機會，就算賠上了夢想，他都未曾後悔自己對柳飄飄的承諾。

尹天仇和柳飄飄這兩位小人物的愛情，沒有花言巧語，沒有深情浪漫，他們想愛就直接愛，想做就直接做，「我養你吧」這樣的告白乾脆直接，但卻份量十足，深含濃情蜜意，感人至深。

《喜劇之王》被奉為經典之作，其真正想表達的就是這三個內涵：即便再不順心也要堅持夢想；再不起眼的小人物也要捍衛自己的尊嚴以及小人物的愛情。只有看懂了這三個內涵，你就真正看懂了這部電影。

6. 周星馳御用配角，從金牌配角到無人問津，林子聰的經歷了什麼

星爺大大小小捧紅過很多人，而有這么一個人，大家不記得他的名字，卻被他飾演過的角色——《功夫》中的胖子，《仙劍奇俠傳》中的茂茂所吸引。他就是林子聰。

初遇

等林子聰趕到醫院的時候，已經面臨著早產。為了救活自己的孩子，子不得已只能切除子宮，經過醫生的搶救，子被迫早產。女兒在救護車上被生了下來，好在母子平安，之後也回歸正常，一家人其樂融融。

盡管這樣，子也沒有埋怨過自己的丈夫，反而給予他更多的支持。不得不說，林子聰算是遇到了真正的愛情。而現在，林子聰也是逐漸淡出了演藝圈，將更多的時間留給自己的家人，體會過大起大落的他最終還是得回到家庭的懷抱。漸行漸遠，林子聰至少在影視上留下過濃墨重彩的一筆，也是此生無憾了。

7. 有哪些搞笑又發人深省的電影

說到 搞笑 電影有很多人選，如周星馳，黃渤，徐崢等等很多。但是，既要 搞笑 又引人深思的電影，周星馳當仁不讓！下面我們就來談談周星馳的電影《唐伯虎點秋香》！

1，周星馳的「無厘頭」風格貫穿了他的幾乎所有作品，自從《大話西遊》系列在內地和網路上引發轟動，通過誇張的肢體，面部表情，怪異的語言風格等表演形式，俘獲了一大批粉絲，很快引領一個時代！ 他在電影里瘋狂 搞笑 ，年少的我們也跟著一起歡笑；他在電影里流淚，我們還是被他滑稽的樣子逗樂！ 這就是周星馳，不動聲色把 搞笑 傳遞給屏幕前的我們。「隨風潛入夜，潤物細無聲」，大概就是這樣了！

2，「無厘頭」 搞笑 不是毫無根據，沒有目的性的逗樂，而是有著深刻又隱晦的有目的的訴求表達！讓觀眾在哈哈大笑過後能依據自身進行深入尖銳的人性或 社會 現象的反思！下面我們具體說說

1，關於朋友。

《唐伯虎點秋香》開頭，同為「江南四大才子」中的祝枝山，形象猥瑣邋遢，吃喝嫖賭樣樣俱全（ 歷史 中並非如此），唐伯虎作為他的好友，面對如此不堪的朋友，雖有「恨鐵不成鋼的無奈」，可又不得不幫忙……聯系一下我們的身邊朋友，有沒有和這種一樣的情況。幫？非一次兩次可以解決根本問題。不幫？作為朋友，兄弟如此落魄又於心不忍！這種情況，我也不能給出明確答案，只能自己選擇！ 與善人居，如入芝蘭之室，久而自芳；與惡人居，如入鮑魚之肆，久而自臭。 不是沒有道理的！

2，關於愛情

電影中有一幕，8位美如天仙的嬌妻好吃懶做，成群結隊打牌，弄得家中烏煙瘴氣，一片狼藉。更甚者，毀壞心愛畫作，取其鳥首用作麻將幺雞，唐寅詩集墊在桌子腳下……唐伯虎作為男人對此毫無辦法，敢怒不敢言，心中好不郁悶……出門散心，朋友調侃嬌妻「溫柔賢良，持家有方」的時候，也是苦笑連連，有苦無處訴！偶遇秋香，施展渾身解數，歷經千辛萬苦終於抱得美人歸，拜堂成親後，秋香的一句話:「先劃兩拳，這都不會？那麻將，牌九，擲骰子，四色牌總會一樣吧……」頓時將唐伯虎擊倒在地。

這是一個開放式結局！秋香是和前面幾位嬌妻一樣「同流合污」還是「出淤泥而不染」我們不得而知！聯系自身，我們是否也面臨著同樣的問題？婚前溫柔體貼，賢良恭淑，善解人意，婚後就好吃懶做，潑辣無德……相信前幾位嬌妻也是和追求秋香一樣花費了不少心思，結果卻是如此無奈！究竟是我們被愛情蒙蔽了雙眼，只顧著對方的外在美貌而忽略了內在品格還是什麼別的原因……不管如何，這都是現實生活中大量存在的現象，難道不值得我們發人深省？正所謂: 人與人之間的交往，始於顏值，陷於才華，敬與智慧，合於性格，久於善良，終於人品！這才是相處之道。

周星馳曾說過， 我明明拍的是悲劇，可觀眾看到的都覺得是喜劇！ 「初聞不知曲中意，再聽已是曲中人」，周星馳帶給我們歡聲笑語的同時也有藏在深處不易察覺的悲傷，值得我們細細品味！這就是我認為的既 搞笑 又發人深省的一部電影，淺談一二，共勉之！

想了想這個問題，第一個冒出來的一部電影是《無名之輩》，去看電影之前，沒有看電影的簡介，是聽朋友說好看就去了，看電影名以為是文藝片，猜想一下覺得劇情大概會比較沉悶的，但是這個電影有點出乎意料，是很不錯的喜劇片。先是讓你笑，再讓你哭，印象頗深的電影。

荒誕滑稽的劇情，展現了 一群毫無尊嚴的人，一 個城市的暗黑童話。在人物的刻畫上，每個人物的刻畫都十分的有特色。從電影中我們可以找到共鳴，看完之後莫名有種被治癒的感覺。每個人物都屬於自己悲傷，但是影片給我的一種感覺卻是「哀而不傷」。

欠債帶著小三跑路的工地老闆為了找回尊嚴又跑回來了，即使他知道回來面對的是辱罵和挨打。年少輕狂的學生為了自己父親，也是為了自己的尊嚴，面對蠻狠的小混混慘遭暴打等等人物，這些小人物即使面對生活的種種不如意，卻從未低過頭，反而是在不斷的抗爭。

在生活中這樣的小人物比比皆是，正是這些小人物撐起了我們現實的世界，電影以小人物為切入點頗有現實的意義。

推薦一個，印度電影《起跑線》，印度和中國同為人口大國，小朋友的升學壓力比中國有之過而不及。在我國可能有個學區房，就可以去知名小學上學了，而在印度，學區房只是敲門磚， 知名小學對學生父母還要進行背景調查，不符合要求的，即使給學校贊助都進不去。主人公是一個發憤圖強的裁縫，從底層奮斗，成功經營自己裁縫店的小老闆，迎娶白富美，完成了進入中產階級的跨越。

然而，主人公買了學區房，興致勃勃的去咨詢女兒入學資格的時候卻被破了一盆冷水，學校提出來一系列要求，從在家裡要講的語言（印度上層 社會 說英語，剛好主人公在家說印地語），到父母學歷，主人公除了學區房，無一滿足。

無奈之下，主人公聽說了一條捷徑，裝成貧民，申請特殊入學資格。主人公一家三口從豪華社區搬到貧民窟居住，沒住過貧民窟的主人公不懂規則，做出了許多啼笑皆非的事情，比如和發救濟糧的官員理論為什麼缺斤少兩，理論的結果就是大家都沒有糧食發了。好在在貧民窟，主人公被底層出身，但是單純善良的人們幫助，度過了無數難關，包括學校的上門檢查，檢查是否真的是貧民。

最終，主人公的女兒終於以貧困特招生的資格進入了理想的學校，主人公又搬回了豪華社區，為了報答在貧民窟幫他的朋友，他捐資建造了貧民窟小學。然而他朋友陰差陽錯的為了感謝贊助人，撞到了主人公的豪宅，一番驚愕之後，他朋友憤而離去，留下一句「我已經是貧民窟，你連我的孩子教育資格都要竊取。」

同時，學校校長也曝出了丑聞，定向索賄招生，而行賄人正是主人公，校長堅決否認，滿口仁義道德的假話，主人公意識到，他和所謂的高等階級是多麼格格不入，決定讓小孩回到貧民窟小學上學，和他在貧民窟認識的那些朋友們一起。皆大歡喜的結尾

1.《海上鋼琴師》：一個從未到過陸地的鋼琴天才的傳奇一生。

2.《扶桑花女孩》：礦工的女兒們為尋出路，開啟了舞蹈生涯，據真實 歷史 改編。

3..《土撥鼠之日》：假如生活只有同樣的一天？

3.《這個殺手不太冷》：讓雷諾和少年娜塔莉波曼的經典作品。殺手與小女孩的別樣世界。

4.《四個婚禮和一個葬禮》：休.格蘭特主演。故事如題。

初二的時候，語文老師給我們分享了一部關於鄉村教育的電影，名字叫《天那邊》，十幾年前比較小眾但確實讓人反思的作品。

電影講的是一個剛畢業的大學女生徐曉萌為了到鄉村實踐自己的創新教育理念，同時考驗男朋友對她的愛是否足夠堅定，便帶著男友去到一個一無所知的偏遠鄉村進行支教，去的路上，男生信誓旦旦稱絕不放棄。來到到村裡，兩人收到了村主任及小學唯一的鄉村教師羅吉偉等人的熱烈歡迎，被那朴實的鄉村驚的大跌眼鏡，雞飛狗跳的誇張搞怪和滿是包袱的對白讓整部劇的前半段充滿歡樂。

兩人鄉村工作和生活逐漸深入，矛盾逐漸顯現，徐曉萌想要實踐自己的教育思路，但是村主任和鄉村教師羅吉偉總是躲躲閃閃不做安排，讓徐曉萌產生誤會；男朋友終究無法忍受小鄉村那無趣無味沒有 娛樂 的生活，並最終輕易放棄，只剩下徐曉萌一個人留了下來。

隨著電影劇情的發展，我終於明白了羅老師這個人，他是個普通話都講不標准、跳起舞來一本正經引人爆笑的 搞笑 擔當，卻是整部劇的靈魂人物，默默地紮根鄉村，盡自己所能教育學生，替有困難的學生解決問題，帶著草帽很接地氣，靈魂卻十分高尚。最後，羅老師為了保護孩子們獻出了自己的生命，也正是因為這個，徐曉萌深受感動，決定繼續羅老師的事業，成為了一名鄉村教師。

關於的幾點思考：

1、鄉村教師為教育事業發展做出的貢獻是巨大的，耐得住寂寞、守得住責任，不容易；

2、支教是不錯的公益，但請從實際出發，打著支教的名義行追名逐利之道不如不做；

3、人各有到，在這個金錢高於一切的 社會 ，該如何去追求自己的人生？平凡的崗位，用心去付出，或許也能成就不平凡的事業。

本劇中有兩位是如今 搞笑 領域內的佼佼者，他們的 搞笑 方式都不一樣，王寶強和黃渤在劇中的角色扮演更貼近生活的一些人和事。
對，還有他，於和偉！之前對他的印象是《三國》里的劉備，新版《曹操》里的曹阿瞞。沒想到這次出演的是一個 搞笑 的角色，而且還特別逗，成功的被納為我的 搞笑 黑馬名列之中。之所以這部不是一部純 搞笑 劇，就是因為他的角色存在，他平衡現實和夢想之間的矛盾。
有人說，參加《極限挑戰》是張藝興做的最正確的決定。從目前來看，至少是這樣的。對於他來言，《極限挑戰》不單單是一項綜藝節目，更多的是承載著兄弟之間對的感情。

為什麼說此劇不單單是 搞笑 劇呢？

我個人覺得劇情的場景設置是關鍵，那麼些個人，同時間放到一座小島上面，無任何的救濟，此時更能體現人的本質。所以說，黃導演是想說些什麼又想掩飾些什麼！

每部電影都有自己想表達的深意，喜劇片也一樣，哪怕是再無厘頭的喜劇片或多或少都有它的意義。只是這些喜劇片有沒有真正的達到 搞笑 層面就不得而知了。現在好多喜劇片都只是強行 搞笑 。越來越看不下去。真正的的喜劇片是既能達到讓觀眾自然而然的哈哈大笑的境界，又能讓人有所啟發。

《瘋狂的石頭》

這部經典喜劇片由黃渤、徐崢、郭濤三大男神主演，為爭奪一塊翡翠而展開的一系列啼笑皆非的故事。劇里有各式各樣的方言，讓人開懷大笑的場景特別多，記憶最深的是黃渤穿著花衣服拍屁股跳舞那段。舞姿妖媚。表情銷魂，不愧為影帝，什麼角色都難不倒他。這部影片的深意是防火防盜防朋友，正義的一方終究會戰勝邪惡取得勝利。

《九品芝麻官》

周星馳、張敏、蔡少芬、吳孟達、苑瓊丹五人合作的早期的一部喜劇電影。主要講周星馳作為九品官員因為張敏飾演的戚秦氏一家人被殺一案而被貶，最後經過不斷努力最終把惡人繩之以法的故事。影片深意:不要隨意去評判一個人，更不要以貌取人，凡事要有事實依據。出門在外要懂得結交朋友。身邊的人和事總有值得學習和借鑒的。在追夢的路上不要輕易地被困難打倒。對待那種蠻橫不講理的惡人要以暴制暴。做生意要懂得抓住機遇。

《夏洛特煩惱》

沈騰、馬麗、尹正主演的一部喜劇片。講的是沈騰飾演的夏洛是個不滿於現狀、整天無所事事的人。因為參加初戀的婚禮陰差陽錯回到學生時代，在預知未來的情況下混得風生水起還娶到了初戀，過上了他理想中的生活。之後他開始膨脹變得狂躁，驕傲自大。最終在得了艾滋病的情況下才翻然悔悟。還好只是是一場夢一切都還來得及。他更加珍惜了現在的生活。劇中尹正飾演的袁華是個 搞笑 的存在，特別是下雪天，他在電話亭打電話被秋雅拒絕的那裡，隨著音樂響起，觀眾看到的不是凄涼而是 搞笑 。影片深意:珍惜當下，活在當下，珍惜身邊的人。越是成功的人越是容易被勝利沖昏頭腦，不管做什麼切記浮躁，驕傲。結婚要找一個適合的人，平平淡淡才是真。

若一覺得這個問題，很多其他回答都是一些爛大街的大家都知道也都看過的電影，沒曾想被各種話題利用，可推薦意義也並不大。

若一想推薦一些不一樣的。近些年比較 搞笑 的電影像《西紅柿首富》，從我個人鄙見來看，總覺得《西紅柿首富》的結尾多多少少有些爛，但是總得來說，這還是部極具發人深省電影。

看過的人都知道，電影有沈騰加盟喜劇效應一觸即發，讓人深省的是現在人都有一顆暴富的心，電影用事實告訴人們要想暴富，除非你有億萬資產需要你繼承。如果沒有，還是腳踏實地地做好自己，過好自己的日子。

畢竟王思聰的發型，巴菲特的午餐，宮廷盛宴，億萬錢庫…感謝電影帶我們體驗了一把不違法超多錢的富人生活。

另外推薦一部還是沈騰主演的《飛馳人生》，電影 搞笑 到哭，關於 搞笑 ，看出來沈騰都是認真的，電影前期劇情，偏幽默詼諧，後續故事發展高潮，電影主題一下子升華。

追求我所愛，永不停息，永不止步。

其實我覺得這類電影並不是太多，很多喜劇都想做到這樣的既好笑又能給人一種思考，帶給觀眾一點感悟。

反正我覺得我看完這部電影感悟挺多的，好笑是好笑，但是我在好笑之餘還能給我點收獲，我覺得這部電影很好了。當然還有很多，像星爺的電影都是這種類型的，很多人表示初看不懂，再看深思。

搞笑 電影《大話西遊》系列周星馳主演

說 搞笑 是因為這部電影是在惡搞《西遊記》，再加上有周星馳的無厘頭風格，看的時候有幾處你會忍俊不禁，比如說唐僧唱「only you」，五指山和白骨精蜘蛛精周旋的段落等都挺 搞笑 的

但是這部電影的立意卻是愛情悲劇，需要細細品味才能明白，至尊寶一直在跟命運抗爭卻不得不聽從命運的安排最終放下情慾走上了取經成佛的道路，結局令人唏噓

8. 你看過最搞笑的電影是什麼

相信很多人都喜歡看搞笑的電影，因為這種題材的電影可以帶給我們快樂，讓我們忘掉不開心的事情。我喜歡看國產的喜劇電影，我最喜歡的喜劇明星是周星馳、徐崢和沈騰。如果說從那麼多搞笑的電影中評選出一個最搞笑真的是太難了，我只能從他們三人主演的電影中每人挑出一部我認為最搞笑的。

沈騰是一個非常有笑點的人，三言兩語他就能把人都得哈哈大笑，他演的電影自然就很搞笑，其中《夏洛特煩惱》當屬第一。這部電影的立意很新穎，現實和夢境讓人傻傻分不清楚。沈騰在電影中飾演夏洛，一個窮屌絲但是夢里成為了一個大明星。

夏洛在夢里回到了自己的中學時代，他成為了校園歌神，後來又成為了歌壇巨星。他以及他周圍的人幾乎都是搞笑擔當，性格粗獷的馬冬梅、自帶BGM的袁華、憨厚老實的大春、愛貪便宜的王老師等等，正是這群搞笑的人一起造就了這部搞笑的電影。

很多電影的笑點都特別多，有時候真的無法評價哪部電影最搞笑。從我個人角度來看，以上三部電影各有千秋、不分伯仲。如果看過這三部電影的小夥伴，不妨留下寶貴意見，評比一下哪部最搞笑。

9. 新華社:達叔帶來的歡笑將長留人間，你看過吳孟達演的喜劇嗎

對於達叔因肝癌而去世的消息，很多人都感覺十分遺憾。雖然說從業以來，直到今日一天在影視圈裡活躍了46個年頭。那麼接下來就想跟小編一起來回憶一下，那些有關於達叔的歡樂時光。

這部電影是周星馳和吳孟達的電影。故事大約講述了周星馳所扮演的包龍星與吳孟達所扮演的包有才，才經過很多事情，決心，為一位夫人洗刷冤案而得罪權貴。延續了周星馳電影一貫的無厘頭搞笑。這部劇在豆瓣的評分也是十分高的。。

70歲的高齡還堅持拍戲的他。無論從敬業精神還是個人修養，都可以稱得上是一個是十分有演員素養的藝人。

達叔，一路走好。

10. 1993年拍完《唐伯虎點秋香》之後，鞏俐為何就沒有和周星馳合作了

從1990年開始，就開啟了周星馳的時代。那一陣子可以說是，周星馳發展最好的時候了，更是憑借一人之力，包攬了香港多部電影。在娛樂圈跑了8年龍套的周星馳，終於可以大放光彩。但是在1993年，周星馳和鞏俐拍完《唐伯虎點秋香》之後，居然沒有再見過面。

而據演員鄭佩佩說，當年他們那部戲，剛剛播出的時候收到的罵聲大於誇獎。直到多年後，人們放下偏見，這也讓這部劇成為經典。每個演員在這部劇中，都有自己的作用。無厘頭能夠帶來笑點，而鞏俐能帶來反差。讓唐伯虎點秋香，成為現在大眾都喜歡看的影視劇。不知道你看過這部電影嗎？